大群第三季

依旧nb，开关又强又美，就是番茄鸡蛋配色的衣服很谜hhh；看完了结局居然是和解了、然后一切清零，没有华丽的对打剧情有点点失落 还是情理之中；不过第二季法鲁克怎么才十几年就变得老成了，毕竟之前一千多年都那么愤怒激进。

还是说看着男主成长的过程因为有愧疚所以变温和慈祥（...？

）了？

还有女主青少年时期回忆居然说是妈妈男友qj了她...真的很谜啊自己因为对性 感兴趣就变成人家女朋友的样子脱光在人家洗澡的时候摸人家..这谁不会误解啊？

明显变回去的时候妈妈男友也被吓到喊no了..怎么不说是她诱奸了妈妈男友呢...女主说她被男主诱奸了确实是算的 因为那不是在她允许的情况下发生的 但青少年那次不能算了吧 总之看到青少年版女主对成年版女主说得一脸委屈受害者表情的时候相当无语😓如果发生在现实里这样混淆概念只会让真正的加害者得不到应有的惩罚； 剧里场景片尾画面又怪又美，片头每次片名的出场设计都很有创意。

故事相比这些有鲜明美感的方面有些弱了

在广泛的剧集范围内，这部片子是符号运用最为娴熟，最为流畅，就算是炫技，也的确开发了丰富的全新镜头艺术，非常有启发作用。

这会是影像的一次集中开放式创作，三集保持了前卫的艺术感，不愧为导演的实验室。

立意是漫威创作里面最高的，不会有很多异议。

观赏过程不失为一次镜头语言的高强度授课，看完此片，我深感影像的神奇。

最神奇在于，这种革新是一定会存在，延续的。

当超能力是无边界的，任意想象且天马行空的，还要怎么拍？

本作自由的场景切换，想象力十足的决战方式(rap battle、喝酒聊天、连环画)给出了一种答案。

在视听上的探索非常深思熟虑(不断的倒带和抽帧暗示现实的崩坏、David脑内迷醉的嬉皮士)，没有陷于无谓的猎奇感官刺激，而是将故事拍成了有一点浪漫的寓言，高度符号化的讲述方式，让对上电波的观众觉得行云流水，而反之亦然。

"I'm a good person, I deserved to be loved. "David被夺走一个完整的童年，此后的生活充满自己的梦魇和脑内的影王，内心持久地充满着愤怒和疑问，一再在探索中伤害自己和他人。

那块空虚是无法填满的，就这样用愤怒去复仇。

当你爱的对方也是伤痕累累的，我们要如何治愈自己？

人生是一幢闹鬼的房子，我们永远不知道从哪里开始出了差错，月亮坠落，婴儿着魔。

当我们伤害了其他人，我们真的有他者去怪罪吗？

之前的所有剧情都在为结局服务，就像重生之前需要先自杀，才能迎来新的自己，过去之所以存在，是为了被未来改变，必须要在此刻无数次地穿越，重写阴暗的过去。

“好好地爱他，就好像这关乎于他的性命，关乎于世界存亡。

”“做一个婴儿，然后长大，成为男孩，最后成人。

”“人们经常说自己的第二次童年，我真的经历过第二次，在第一次我先跑，后来学会走路，第二次我从爬开始，再学走路，最后奔跑。

”

大群…已成为我最喜欢的十大美剧之一，也注定会成为影史经典！

不同于传统的剧情类剧集，大群凭借着独特的拍摄视角、画面呈现、哲学思想，完美展现了抽象的精神世界！

第一季，围绕着记忆破解、精神束缚，大群和影王思维主导权的争夺！

第二季，则是大群和影王精神加现实的正面碰撞，以及谎言的代价！

第三季，贯穿始终的成长，和精神世界的重要性，以及时间的考验，还有完美的结局！

这部剧中有太多经典的台词和镜头，例如：“在学会恨之前，我们要先学会爱，不然一切都将毁于一旦！

” 镜头让我印象最深的就是，影王把墨镜交给过去的自己时，大群的记忆镜头开始涌现，以及那句：“如果你完全了解一个人，是无法恨他的。

” 其实我们身边大部分的人，只关注现实世界的事物，完全忽略了精神世界的重要性，然而有时，就是一个执念、或念头便能毁掉一个人的一生。

和前两季完全的疯癫比起来，这一季为了给一个有信服力的结局，在人物起源、改变和心理刻画上下了更大功夫，然而这也导致人物刻画不到位的缺点暴露得很明显。

Switch作为一个纯纯的工具人基本上看不到任何心理活动，一直没搞懂她为什么要帮David；影王老父亲的心态显然和他一直以来对David的所作所为有些矛盾，虽然可以解释为他本身的恶劣和他长期以恐吓操纵的方式表达自己的爱，但是应该还可以把他的想法做得更细腻更合理；各位配角的形象总是让人觉得有点跳跃，比如那个拥有绝对记忆的黑人为什么彻底被机器同化了、Cary和Kerry的感情在父女、兄妹和爱人之间游移不定，更多呈现出来的是维和；David一直都只想改变过去，拯救世界和自己，但是又让人感觉他在毁灭世界的黑化边缘徘徊，最后被父亲说服得过于轻易……真的要说的话，我觉得人物刻画得足够好的只有Lenny。

第三季在很长一段时间里让我分不清谁是对的，分不清到底是Sydney这方认为David一定会毁灭世界是妄念，还是David认为自己依旧没疯是个好人值得被爱是妄念。

因为无论如何，哪怕目的是重启时间线让所有人复活，David都在随意杀人而且带着喜悦和兴奋、随意改变别人的精神状态，甚至包括真心爱着他在为他干活儿的Lenny。

这一点是不可否认的。

强烈到无法自制的精神分裂也反复将我从对他的同情中剥离。

而第一集Sydney一次又一次地冷着脸，杀死并没有呈现出攻击性、带着自己对教徒隐居起来的David，也让人感觉她是否过分绝情，她的想法是不是绝对到了成为妄念的地步。

而且如果影王的心态真的是老父亲型的，他为什么这时又在帮忙杀死David？

人物都有些分裂，第一集和第八集完全就是两个人了。

把尬舞改为尬歌也使得前两季那种溢出屏幕的张力和激情消失了。

这季在氛围营造上最后的亮点来自于时间恶魔，不断闪回的画面和始终是一团重影的时间恶魔很有感觉。

然后完全开放性的结局我很喜欢。

这条时间线上存活的人最终和解，重启的时间线则是看起来很美好的全然未知。

我看完了大群三季，意犹未尽的顺便看了很多（其实也没有很多，毕竟大群是真的很小众了）解说视频，尤其是页面上播放量最多的那个，思来想去，我还是没忍住来发表一个完全离题的关于syd的观后感。

我不觉得女主是有多么的正义、完美、无辜、坚强，或者说，我同很多人一样并不那么理解syd。

但我依旧给这部剧四星大概是因为，这部剧也没有在强行按着我的头告诉我，女主是对的。

从第二部后半段开始，syd的每一个行为都在我理解范围之外，甚至在我看来整个一迷惑行为大赏： 她仅仅是通过法鲁克借梅乐妮的口讲述的几件事，就判定大卫未来会毁灭世界——当然我们可以认为这是被蛊惑了，虽然这个蛊到最后一集都没有解开； 她责备大卫在第一部救艾米时杀了好多人——但说实话，那个时候谁没有杀过人啊，大卫可以悄悄来悄悄走但他一定要杀进杀出也没毛病啊，毕竟那时候大家是敌人啊； 她责备大卫在杀人时表情兴奋，认为他其实是热衷于此的——但在我的观点里，还是“论迹不论心”啊，无论他是怎么想的，为什么这么做，比起一直强调不可以伤害无辜、没有主动杀过人的大卫，那个一直消耗大卫信任、杀人无数的法鲁克不更像“反派”？

她责备大卫总是留她一个人——但，天哪，无论是救艾米还是失踪一年，这都不是大卫可以自己说了算的啊，他根本没有选择的机会和余地啊，虽然大卫自己本意也是不想带上syd，但那顶多只能是“顺水推舟”啊； 她责备大卫欺骗她隐瞒她——但讲讲道理啊，让保密的也是她啊，虽然是未来的她，但未来的她也没特意强调现在的她除外啊； 她知道大卫在未来会毁灭世界后，采取的措施是趁现在杀了他——当然这种伦理题各有各的看法吧，但大卫是她对象啊！

这根本不是什么“大义灭亲”或者“超前审判”的问题，而是作为大卫女朋友，syd有无数种选择阻止他改变他，而她却选择了最离谱的一种啊； 未来的她为了阻止大卫毁灭世界，采取的办法是让现在的大卫帮助法鲁克变强大，在知道法鲁克会杀了艾米的前提下——她都做的出这种事了，最后还好意思给大卫画个心？

我知道他会杀了你姐姐，但我非但不提醒你，还要你去帮他变强大，好让他杀了你，但你不要误会，我其实是爱你的......问：我到底是一个怎样的混蛋 而过去的她和自己母亲的男朋友整出那种事，得出的结论是男人把我“转过去了”——我做爱经验不多不太能体会，这不就是一个体位问题？

而且严格来说，这件事的本质难道不是syd勾引了母亲的男朋友然后害的他坐牢？

是啊，syd是受了损失，毕竟第一次嘛，但也导致了syd母亲“被做爱”，母亲的男朋友进监狱啊？

最后得出的结论是男人是混蛋？

就算她母亲男朋友很多，就算她男朋友很混蛋，但也不能代表这件事里syd是受害者啊？

然后第二部最后一集，大卫干出了类似迷奸这种混账事后，syd再来表示“我恨你”，哦，我的朋友，原来你之前都对他开枪了还不恨他吗？

你把枪子弹叫做爱吗？

我不是说大卫的行为是对的，但syd也没什么资格就这个问题指责大卫第三季整整一季吧，毕竟是syd开枪在先啊，被莱尼阻止了也不能代表她没想杀他啊，她这怎么也是杀人未遂啊，如果判刑他们俩半斤八两吧。

哎，算了，都这样了大卫还是硬舔也是没谁了，真就是一个缺爱的纯纯恋爱脑啊。

而且她无数次，无数次利用大卫对他的爱，干着伤害大卫的事，虽然大卫最后都还喜欢syd我也是一整个超级大无语，但syd做的事又多么正义呢？

所以这大概才是我如此不喜欢syd，以至于写出这篇影评的原因吧，她自己也不过如此，却自称为英雄。

她以为自己是在拯救世界，却不过是利用别人的爱来满足自己虚荣的普通人罢了。

当然，大卫也不是什么英雄就是了，他也不过是企图通过证明自己“是个好人”，来证明自己“值得被爱”的精神病罢了。

话说大卫也没做什么人神共愤的事啊，对，他的公社是很糜烂，他是在利用人心操纵人心，但至少他操纵的那些都是自愿被操纵的啊，烂比烂的话，作为反派来说这真的是小儿科。

他这甚至都不能算是黑化，所以真的没必要把大卫说的那么死有余辜的，更何况，这还是被syd他们逼的。

而且在大卫看来，回到过去、改变过去，那些伤害过的、死去的、消失的一切都会被重置，都不存在了，所以他肆无忌惮的为目的，不择手段，这是我能理解的。

syd阻止大卫改变过去是因为，如果过去被改变，那么现在的世界就会消失，这也是我能理解的。

但阻止大卫的方法最后变成了杀死过去的大卫这点我怎么都无法理解，这跟大卫做的事情本质有任何的区别吗？

确实过去的大卫死了，现在的大卫也会消失，但阻止法鲁克附身，现在的大卫也会消失啊，换句话说，现在的大卫既是自我救赎，也是在变相自杀啊，既然最后殊途同归了，为啥就不能坐下来好好聊聊呢？

又不是说杀死过去的大卫，现在的世界并不会毁灭，何必呢。

我觉得有几句话可以完全的概括这三季的大卫：不要把核弹交给一个菜鸟，然后责备他搞砸了一切”；“我们本就特殊，又有谁来教我们做一个正常人”；“我是一个好人，我值得被爱”。

我只能说编剧强行烧脑，拍摄手法新颖也就算了，非要搞的这么神神秘秘，悬悬疑疑。

这么强的一个变种人，随随便便可以把这个3部灭几百次，非要搞的这么啰里八嗦。

有switch小姐姐在，明明可以改变时间，非要在飞船上和背叛了好几次的希德莫及，直接杀光整飞船的人，再回去改变历史不好吗？

明明可以不听X老爸的话，强行报仇杀掉影王，非要搞这种大团圆结局，哎我就不明白，我特么这一生三十几年的折磨就白受了？

就算大团圆结局也同样意味着全新的开始，但是个人就没脾气？

杀不杀影王完全不影响新的时间线，为什么不杀？

看完三季，影王这B做了什么事情，心里没点B数？

罪孽深重的人就不值得有改过自新的机会，况且主角你是什么人，你就是神，如次造孽的蝼蚁，就应该随手抹除，留着还特么浪费空气。

同样是反英雄，活得就没有死侍那种快意恩仇，难怪人气这么低，活该，真特么窝囊，白瞎了一生的超能力，明明可以成神，却过得个最惨的活法。

还有顺便提一下，我倒不觉得这个影王改过自新了，最后不还拉拢主角一起统治世界嘛，X老爸对话的是当前时空未来的影王，这个影王是有可能改过自新，但未来是过去铺垫的，过去的影王没改过自新，一切都是白搭。

FX的《 冰血暴》绝对算得上是美剧中的异类，此剧的第一季显然并不满足对原电影的简单拓展，而是在原作的基础上加入了大量哲学理论与意象，把寓言与原片的黑色幽默结合，形成了自己独特的风格。

而第二季和第三季，则开始探讨集体，宿命，社会规则，存在主义等各种哲学议题。

相比直白却又自我矛盾的《寄生虫》，《冰血暴》可谓是影视剧寓言体的代表作。

而《冰血暴》背后的功臣，正是此剧的编剧诺亚·霍利，诺亚·霍利把控了整整三季的故事，他强烈的个人风格把这部剧推向了神坛，而同样是FX出品的超级英雄美剧《大群》，也是由他负责主编剧，不同于漫威电影中超级英雄打怪兽的故事桥段，这部超级英雄探讨了各种充满哲学沉思的话题：柏拉图的洞穴理论，福柯的疯王理论，佛洛伊德的本我，自我和超我等等。

什么是《大群》？

不但这剧的编剧是个博览群书的疯子，他的众多导演一个个都是艺术狂，各种包豪斯风格，后现代主义，表现主义，影迷文化，电子乐，信手拈来，上一秒你还沉浸在世纪大战中，下一秒就开始了一场Rap battle或者是你不懂爱的情歌对唱环节。

但无论你当这片是疯魔也好，搞恶也罢，你都不能无视这片打破了所有超级英雄片的传统套路，也真正把超级英雄的痛苦摆到了观众面前，通过3年的时间，了解一个精神病患者如何一步步走向疯狂，然后拯救自我。

谁创造了美剧《大群》诺亚·霍利的每一个单集故事都有一个明确的主题，例如《冰血暴》第一季每一集的寓言体标题。

在《大群》中，他则通过种种设问把观众一步步推向疯狂的边缘，整个第一季几乎是对自我的怀疑，从疾病，存在，自我。

而到了第二季，更是通过定义人这种生物：社会的产物。

从而开始了对社会规则的讨论，而我们人恰恰是被社会所定义的，如果周围的社会不认可你的存在，那你就变成了一个边缘人物，也正是因为如此，第三季中X教授的儿子——David创造了一个精神世界，供嬉皮士们生活。

而嬉皮士的享乐主义和存在主义，则又是对主题的最好阐释——人的价值。

《大群》的存在主义存在主义对于编剧诺亚·霍利有非同一般的影响，主义就如同信仰，虽然我们可以同时吸收各种主义，但却只能形成一个世界观，而支撑诺亚的世界观则是存在主义，简单来说，存在主义认为宇宙和人本身并不具有意义，而人之所以有价值，则是人存在的过程所决定的，存在主义尊重人的个性与自由。

这一点，从《大群》中不断对自我，社会，规则的各种探讨中可见一斑，而在《冰血暴》第三季里，诺亚·霍利则是采用了一个极其荒诞的设定，女警格洛里亚不被任何感应装置所感应，也就是不被客观世界所承认。

存在主义的这种对自我存在的界定，与《大群》中的David有着天然的联系，“大群”一词，出自《圣经》中《马可福音》的一段故事：耶稣遇见了一个被许多污鬼（或是恶魔）附身的人，于是耶稣问这些污鬼叫什么名字，污鬼们说“吾名是群，因为吾等众多（原文：My name is Legion, for we are many.）”。

最后耶稣为那人做驱魔，让那些污鬼附在家猪身上，猪群立即向悬崖堕海而尽。

在漫画原作中，大群就是各种人格的集合体，也因此拥有各种超能力，而诸多人格的存在，造成了他的人格分裂。

诺亚·霍利在《冰血暴》第一季中则讲过一个故事“谁为理发师刮脸”也就是著名的“罗素悖论”。

一个理发师的招牌上写着：告示：城里所有不自己刮脸的男人都由我给他们刮脸，我也只给这些人刮脸。

那么谁给这位理发师刮脸呢？

如果他自己刮脸，那他就属于自己刮脸的那类人。

但是，他的招牌说明他不给这类人刮脸，因此他不能自己来刮。

如果另外一个人来给他刮脸，那他就是不自己刮脸的人。

但是，他的招牌说他要给所有这类人刮脸。

因此其他任何人也不能给他刮脸。

而David正是故事中的这个理发师，他到底属于什么？

但我们在一开始也说了，编剧是个存在主义者，谁是谁，谁是否存在的定义并不重要，反而承认个体存在的经历和过程比承认一个个体更为重要，于是，David在全片最后用一种极其特别的方式证明了自己的存在，同时也抹除了自己的存在，故事再次陷入一个存在与否的死循环中，这就是悖论。

《尼尔》与存在主义另一部存在主义的巅峰之作则是白金工作室的游戏《尼尔》，整个游戏通过不同的线路，不同的种族，讲述了一个存在主义的寓言，而令人印象最深刻的，莫过于游戏最后超高难度的“弹幕”小游戏，在这个游戏中，你可以通过互联网，获得其他玩家的帮助，从而获得胜利，而代价则是那个玩家几十个小时的游戏存档，一旦你选择了这条路，就会有许多小飞机和你共同作战，而每一次失误的代价，则是另一个玩家的“经历”，一种“存在”的消失。

等你通过这种方式通关游戏，你的存档也将被上传到网络，帮助其他玩家。

这一切并不是玩笑，等游戏再次启动，你会发现你几十个小时的经历全部化为乌有，一切从零开始，这已经是电子游戏对“存在主义”最完美的诠释了。

甚至可以称得上是一次集体的行为艺术。

《大群》背后的合作艺术，舞台，装置。

美剧好看的另一个原因就是从业人员的素质之高，就像我以前在写《我们这一天》时提到的，一部剧好看，不单需要编剧对剧本细节的把握，同样也需要导演的认可和其他工作人员的配合。

《我们这一天》中的戒指戏码，也许编剧能想到，但许多导演，至少我国电视剧的从业门槛比电影还低，几乎不可能会承认编剧的这场戒指戏对人物塑造的力量。

而《大群》则更是一部需要诸多高素质从业人员配合的美剧，其中的想法概念，涉及了后现代艺术，表现主义，装置艺术，迷影文化，漫画分镜，包豪斯风格等各种视觉上的表现奇观，一旦其中一个环节的从业人员无法理解其表现的内涵和意义风格，或者主管无法正确把控成品质量，就会拉底整部片的水平。

《大群》中的各种细节实在过于丰富，通过一篇短文也很难一一概括，如果看完片之后有兴趣，豆瓣上早有各路大神通过各种方式解读《大群》中诸多细节和理论。

在这里只是通过宏观的角度，从存在主义观看《大群》背后的创作动机。

1.草草结尾，也许没复杂原因，估计是福克斯被收购，导致漫威整理人力资源，把剧集砍短了（纯猜测）2.结局的大方向也许是团队一早就定了基调，但是短短一集就让主角憋了三季的愤怒平息？

父亲嘴遁一句，就把几十年原生家庭之罪给over了？

心理变态寄生婴儿32年，弄死主角姐姐，借尸还魂莱尼，只为气大卫，还策反主角女友全世界追杀主角的影王，突然就顿悟，要放下屠刀洗白了？

大篇幅刻画女主，从消极求爱傻白甜，受人煽动杀渣男，顿悟变成世界胸怀圣母，守着婴儿楼上楼下走走就没了？

还以为你要舍身成仁，牺牲自己，与大卫同归于尽呢其他配角就那么领便当了。。。

基佬绅士男最惨，被大卫毁容，还凭着革命理想而化敌为友，最后还是因为大卫，家破人亡凯瑞角色的意义究竟是什么？

唉，又是欲言又止嘉仪作为四维生物，其实可以拍衍生剧，脑补了《第八号当铺》，一个旁观者眼中浮世沉浮，悲欢离合，但。。。

那还是x战警吗？

主角母亲也是变种人的方面欲言又止，本以为要解开主角精神分裂的遗传病因，以及为何抛下大卫的是是非非。

你要是安排大卫母亲会与他见面心对心交流，安抚他心中的野兽，欣赏他脑中的梦想，那倒是还说的过去，结果就靠大卫单方面自我加母爱buff，实现了自救？

3.大群本指主角精神中分裂中那些无数个变种人人格，如果重启变种人IP，往韩剧《七个我》方向编剧也是一个思路4大卫角色吸引我的地方在于，让我看到了自己，原生家庭之痛，少年迷茫混沌，偶见光芒，却遭背叛诬陷，愤怒偏执，以至于步入歧途5我可以接受大团圆，但三季高速行驶，结局大转弯，着实太急，纵观整部剧，各种元素化的场景布局，欲言又止的台词，迷离斑驳的道路意向，都似乎有着更高立意升华的力量，可以往尖锐方向发展，给每个角色都铺个罗生门式矛盾悲剧，也可以多拍几集，慢慢打太极暖化三季的魔法冰寒

无间道里，刘德华说，我想做个好人。

梁朝伟笑着回答，对法官去说吧。

刘回，那就是让我死了。

结局是个彻底的悲剧。

我们作为观众将刘德华饰演的刘建明的故事从头看到尾，他的选择并非不能理解，但等着他的结局是个悲剧。

当我们能像大群里一样找到一个中国来的时间旅行者，怎么来拯救属于无间道里角色的结局，让他圆满一些。

佛说，放下屠刀，立地成佛。

大群里的大卫说着我是个好人，我值得被爱，但没有人去原谅和理解他。

也许普世价值就是这样，当一群人占领道德的制高点的时候，一个本该被救赎的人，就将会万劫不复。

但我们是人类，我们有共情的能力。

当另一个人的故事被讲述，如果你细心聆听，那么你一定可以去理解这个故事的主人，因为这个人也有可能是你，当你身处这个人的故事中的时候。

那么世界上为什么还有那么多的纷争与悲剧？

出于不理解，或者说我们根本不想知道已经被我们的普世价值打上邪恶标签的人的故事，真实的故事，哪怕这个人曾真心悔改，我们也要义无反顾的在制高点上将他再一次的打下深渊，悲剧总是这样一次次的发生。

让我们回到开始，故事的开始，来试着改写故事的结局。

这个时候我们只需要找到一个世界上最孤独的时间旅行者，听起来不错，值得尝试。

那么我们该怎么改写呢？

这个世界在你看来都是错的，你已经在泥泞之中行走的太久太久，如果让你发现将你原本觉得的所有使你产生悲剧的诱因都除掉，结局依旧是悲伤的，你该怎么办？

就如他们说的一样，做个彻底的恶人，毁灭世界听起来是个不错的选择，但之后呢？

你也不过是依存于世界的产物，那么从一开始我就不存在好了。

时间旅行者真的是世界上最孤独的生物。

好了，现在我们回到我们的观众席，思考一下一个没有大卫的世界。

永夏岛因为没有大卫这个引子，还在互相对抗着。

希德尼在精神病院没有遇见大卫，所以也依旧的封闭内心。

梅勒尼依旧在等自己的丈夫，而他的丈夫还在星光层的大冰块里。

这个世界会更好或更坏，只是少了一个我们曾看完他的故事的主角。

那么，你是否会理解这个主角的故事，或者你能不能理解这个故事的主角。

让世界充满爱，人人都能理解，让我们来远离纷争，世间终成净土。