遇见比尔

印度电影中，作为对经典《阿甘正传》的致敬与翻拍，不仅保留了原作的精髓，更融入了印度本土的文化与历史，呈现了一场关于人生、选择与成长的视觉盛宴，为观众带来了全新的思考与感悟。

一、跨越时空的平凡之旅《阿辛正传》以印度为背景，讲述了一个智商稍逊于常人的男子阿辛，如何在时代的洪流中，凭借自己的纯真与坚持，走出了一条不平凡的人生道路。

影片通过阿辛的视角，巧妙地串联起印度近现代的多个重要历史事件，如甘地遇刺、孟买恐怖袭击等，使得个人的命运与国家的兴衰紧密相连，展现了小人物在大时代中的生存智慧与生命韧性。

影片中的阿辛，是一个典型的“傻人有傻福”角色。

他虽不聪明，却拥有一颗纯净善良的心，对待生活总是充满乐观与希望。

这种态度，不仅让他在困境中找到了出路，也让他赢得了周围人的尊重与爱戴。

阿辛的故事，是对“平凡即伟大”这一理念的生动诠释，它告诉我们，无论身处何种环境，只要保持内心的纯真与善良，就能活出自己的精彩。

二、生活的多样性与自我认知《阿辛正传》带给观众最深刻的启示，莫过于对生活多样性与自我认知的深刻探讨。

影片通过阿辛的种种经历，展现了不同人生阶段的不同挑战与机遇，以及个体在面对这些挑战时的不同选择与成长。

阿辛的故事，让我们意识到，每个人的生活都是独一无二的，没有固定的模式可循。

我们需要在不断的尝试与探索中，找到适合自己的生活方式，实现自我价值。

同时，影片也强调了自我认知的重要性。

阿辛虽然智商不高，但他对自己的优点与缺点有着清晰的认识，并能在此基础上做出正确的选择。

这种自我认知的能力，是我们在面对复杂多变的生活时，保持清醒与理智的关键。

它鼓励我们，要勇于面对自己的不足，积极寻求改变与成长，从而成为更好的自己。

三、情感共鸣与人性深度《阿辛正传》在情感表达上同样令人动容。

影片中的阿辛，与母亲、朋友、爱人之间的深厚情感，让观众在观影过程中产生了强烈的共鸣。

这些情感的交织，不仅丰富了故事的层次，也让观众在感动之余，思考着自己在人际关系中的位置与角色。

不足：影片部分情节设计略显突兀，一些情感表达过于煽情或理想化，导致观众在情感上难以产生共鸣。

此外，影片中的某些角色塑造也略显单薄，缺乏足够的深度与复杂性，使得整个故事在情感层面上略显单一。

总之，《阿辛正传》是一部充满深刻启示与情感共鸣的印度电影。

虽然影片在情感表达与本土化改编上存在一定的不足之处，但其对生活多样性与自我认知的深刻探讨，以及对人性深度的挖掘与呈现，仍让我们在观影过程中受益匪浅。

从小网站上看完这部电影已经十多天了，犹豫了很久要不要写一篇观后感。

直到今天与朋友聊到了电影，我才决定下笔。

我一向认为看电影是一种享受，最好能够躺在电影院，大屏幕大音响能最直接的放大我们的体验感。

可是，我还是被好奇心先征服了，一个人躲在房间里端着手机看完了这部两个多小时的电影。

第一直觉，感觉像是在二刷阿甘正传，可能是剧本的还原度高却与本土化没有闹出太大的矛盾。

这一点很是佩服导演对剧本的拿捏，明明已经把一个电影的肉身都换了，换成了印度近三十年的背景色。

这点我们国内有些电影从业者显得就很抖机灵了，都想展露自己的才华，结果事与愿违，把原本打磨的极好的剧本魔改得难以下咽，形成抄作业也不会抄的尴尬局面。

虽是还原度比较高，却也能够感觉出稍稍的不对味，不是咖喱味有点重啊！

第一可能是时代背景的厚重感不足。

我有点儿失望，因为以往阿米尔汗的电影，尤其是关于印度历史的总能感觉出足够分量的厚重。

或许是前作《阿甘正传》里对美国历史的堆叠，局外人看得是眼花，而且连细节也不放过。

而印度领导人更迭少，其中篇幅不得不减少，所以才有了美版大时代，印版小时代的错觉感吧！

（以下《阿辛正传》简称《阿辛》，《阿甘正传》简称《阿甘》) 第二，可能是阿米尔汗的眼睛出戏了吧，他的那种机灵不像一个智商不在线的“傻子”。

我不是说傻子就应该是我们死板印象中的目光呆滞样。

在原作里阿甘，他的眼神也没有目光呆滞，但是他那种回避别人眼神时流露出的自卑感，专注于一件事时候心无旁骛感，面对女主责怪时犯错的小表情以及和儿子相处时那种大小孩的感觉，阿米尔汗拿捏得确实比不上汤姆汉克斯。

说说电影本身吧，虽然大多数人都看过《阿甘》对剧情也有一定了解，但我还是尽量不剧透吧。

至少不流水账式阐述剧情。

同样配方的羽毛，不同的公交车换成了绿皮火车，典型的锡克教徒打扮模样的阿辛坐在车上与人分享印度小吃未接受，说出了那句整改版的经典巧克力语录。

故事开始。

是不是有《阿甘正传》那感觉了？。

阿辛，一个生活在印度教势力范围内的锡克教徒，身边暴力事件频发，妈妈为了保护他而将其信仰表征隐藏起来，解开头巾剪掉长发。

对印度我虽然不是很了解，但是我知道印度最大的宗教是印度教，第二是伊斯兰教，选择锡克教徒我给自己打了一个问号。

不过我相信导演这么处理是有其道理的，可能是锡克教徒的服饰特征一看就很印度化，毕竟这是一部以印度历史为背景的电影。

直到我看完电影找了锡克教徒一些资料才明白，或许导演的另外用意，为了让阿辛当兵。

有兴趣的可以自行百度。

第三个用意可能就是回避印伊之间宗教冲突吧！

这一点从战争场面得到侧面佐证。

导演把两军交战时宗教特征全都隐藏了，插一句，印度的锡克教徒参军是可以保留头巾的。

这明显是刻意为之。

确实，一部以爱为主题的电影，确实不应该挑唆恨，能够拍摄出来已经是往伤口上撒盐了。

没错，就是那场用脚指头都能猜到的战争。

电影中，这一段戏份让人很出戏，因为导演把战争场面拍成了打土匪。

我相信导演是有能力把那种战争场面拍得更宏大的，不是指往血腥的场面拍摄，而是完全可以学习原作《阿甘》里越战的处理方式。

放大局部与不确定式边界，一场战争如果你总也走不出去，就会给人一种战争面很广的感觉。

我发现我们国内也有好多导演犯《阿辛》这种毛病，就喜欢《长城》那种大场面，奈何经费不够请不到群演，然后试图后期能做出效果来，常常事与愿违。

值得一提的是阿辛虽然很小的时候被妈妈以安全为由从外表上阉割了信仰特征，但是电影开头他还包着头巾就知道在他的成长轨迹中，捡回了这些信仰特征，当然很有可能导演是为了侧面反应出当下印度大和谐的画面，大家不会再抖出那么多暴力事件。

这一点在绿皮车上围观了那么多信仰不同的吃瓜群众也可以证明，原作里公交站台的听众是换了一茬又一茬哦。

也证明了信仰的力量，毕竟阿辛妈妈的教育方式教育理念均来自于锡克教。

说回电影，为了让阿辛能够上正常学校，妈妈去校长家里做保姆。

显然是弱化了原作里阿甘妈妈献身求学所带来眼球刺激感，同时也是保护了母亲这一身份的纯洁，这一点于我而言，对于设想如果拍摄中国版《阿甘正传》不谋而合，我们要承认我们的文化氛围与美国的不同，性的开放程度也不同。

对于性开放的回避，就不得不提女主的改编了。

《阿辛》里她叫鲁帕，是一名做着明星梦的女孩，这一点或许更适合印度的国情，因为原作里珍妮是代表着美国垮掉的一代，而印度没有这样的一代人，但是，作为电影大国（宝莱坞)印度绝对少不了做着明星梦的女孩。

相同的是她们有着一样放荡不羁的性格，也几乎一样的感情履历。

不过在《阿辛》里，女主的地位更加的式微，双线条中，她的比重显然更轻，远比不上阿辛。

在《阿甘》里，女主虽没有男主那种影响世界的能力，但是她代表着一个时代的人，已经她用自己百分百的人生参与到美国梦的追求当中，与阿甘画一个饼吃一个饼还吃到了的人生形成鲜明的对比，更有血有肉，更真实。

还有珍妮用一生治愈童年所带来的共鸣，在鲁帕这里找不到，不仅如此她还没有珍妮的自由。

可能追逐过明星梦的女孩能找到吧，用身体乃至婚姻来换取名利。

都是梦给人的感觉差异太大。

其他的诸如捕虾黑人小哥以及双腿残疾的上尉等等做出了怎样的改编各位自己去解锁吧。

我已经够啰嗦了。

在和朋友讨论电影时，我推荐了《阿辛》，因为她没看过，所以便讨论起了《阿甘》来。

我说阿甘，更像是美国信仰造的美国梦，他肯定了人的价值，告诉所有人只要专注于一件事，你就会成功。

但是阿甘毕竟是虚拟人物，拼凑而成的成功怪胎，他的成功太诡异了，诡异到意淫的程度。

忽视了太多外在因素，比如拿美国国球橄榄球而言，那么多运动员，他怎么就成了翘楚？

我们都有亲身体会，就是当我们进入到某一领域时，你会发现这个领域就像是一座高不可攀的金字塔，里面天才云集，独孤求败之下的第二名到第一百名可谓是内卷到可怕。

就拿马拉松来说，跑进两小时的只有一人基普乔格（还是在特殊情况之下），然而2.5小时以内的运动员却成千上万，这上万人于自己而言每突破一秒都是值得喜极而泣的事。

假如半路出家，你没有绝对天才的能力，想在短期内就获得金字塔尖的成功希望多渺茫可想而知，一个正常人大抵都是卑微的炮灰，所以才用珍妮三心二意来衬托吧，用不够虔诚来解释这个谎言。

所以说，我和那个听故事中途离开的人一样不信阿甘，但我信《海上钢琴师》里的1900，这种从一而终认真专注的人。

他的成功不是在于攀登别人的金字塔，而是自己一生最完美的诠释。

当然《海上钢琴师》也讲的是美国梦。

作为一个庸俗的人，以及经验丰富的单身狗，对于剧中人物的感情发展是最为看重的。

在《阿甘正传》里面，珍妮和阿甘的感情戏是很明了的，虽然珍妮纹身、喝酒、抽烟、滥交、说脏话、吸毒……但是她是好姑娘，她不玩弄阿甘的感情，也不把阿甘当做工具人，她对于阿甘的感情，是爱的，这爱不是肉体之爱，更多的是一种同情和怜悯。

一开始珍妮爱阿甘，但不认为阿甘会知道爱是什么；而后珍妮意识到阿甘对她的爱，也知道自己爱阿甘，爱阿甘的真诚、善良，也厌恶自己，认为阿甘值得更好的人，而不是自己这个吸毒的嬉皮士，一夜欢愉之后不辞而别；而最后在人生的尽头时，珍妮最终和阿甘好好地告别。

《阿甘正传》里面的感情戏，不拧巴，直来直去，喜欢就是喜欢，爱就是爱。

我没见过珍妮对阿甘表现出厌恶，也没见过珍妮利用阿甘。

珍妮的一生，都是用成年后的放纵去治愈自己童年的一生，她爱阿甘，也认为自己配不上阿甘，所以她宁愿放纵自己远离过往的一切，也不愿意在阿甘身边停留太久，以免舍不得离开。

珍妮是阿甘的天使，阿甘也是珍妮的天使。

但《阿辛正传》则相反，鲁帕和珍妮一样有不幸的童年，和阿辛也是青梅竹马、两小无猜。

阿辛问过她，“你愿意嫁给我吗？

”鲁帕没有说话，离开了阿甘走向人群庆祝，她什么都没说，却胜过千言万语。

鲁帕的人生目标是10卢比所代表的财富，小学的时候，她的家庭因为赌鬼父亲索取10卢比而打死了母亲，家破人亡，最终沦落到由自己的外祖母照顾自己，而外祖母正好是阿辛家的帮佣。

年幼的鲁帕，把一切都归结到钱身上，如果有钱的话，她的人生本不必如此的。

她不得不用自己的一生，去治愈自己的童年。

年少早熟的鲁帕，有了自己的人生目标——成为有钱人。

那么阿辛家算不算有钱呢？

自然是算的，大庄园，三代军人家庭，拖拉机，还有帮佣，村里第一台电视剧，简直有钱得不行。

但是阿辛行不行？

阿辛不行，鲁帕是把阿辛当做需要同情、关心、爱护的人，如同自己的弟弟一般，作为姐姐，给弟弟下命令是很正常的。

只是，阿辛对她的喜欢，她知道吗？

阿辛再次直球出击，但鲁帕还是没有正面回应，只告诉他，自己想做个模特，有钱又出名。

鲁帕是知道阿辛的，可是为什么不直接的告诉阿辛呢？

因为要养鱼啊，爱不爱我不说，咱俩这关系算是血浓于水了，结婚是不可能结婚的，但是把你做工具人是没有问题的，就你家这个条件还是很棒的，要不是导演不答应早就答应了。

虽然口头上我不说，但行动上给点甜头也是阔以的。

诶，就是玩儿，大不了最后再说一句：我一直把你当geigei啊。

鲁帕之后去拍艳照，做争议人物，上报纸，进看守所，阿辛很担心，去找了她，再次直球出击。

鲁帕正面回答了他，不愿意。

她不要过平庸的生活，要成为有钱人、大人物（只是暂时没有找到路子）。

这个时候，我真想鼓励她，一定要坚持自己，好人卡已经发下去了，赶紧去拥抱美好的明天啊。

然后鲁帕投进了黑老大的怀里。

差点没笑死我，这就是你没找好路子？

正经的路你是一条都没走啊。

本想脱脱衣服睡睡觉，没想到被榜一大哥套牢了，榜一大哥还有车，大哥爱打人，但大哥是真爱。

阿辛，你错就错在，你不够渣。

不像大哥，有钱又有车，有权又有势，你能给鲁帕带来啥，啥也没有，啥也不是，你个老实人。

阿辛给了鲁帕活下去的动力，一想到阿辛鲁帕又感觉自己能撑下去了。

然后有一天，她玩累了，回来了。

带着遍体鳞伤、沉默、痛苦，和愤怒。

她已经不想要钱了，可阿辛此时已经有了足够的钱。

有感情的时候你要钱，有钱的时候你要感情，巧了，阿辛两样都有。

阿辛再次直球出击，然后芙蓉帐暖度春宵，度完之后车来了，她走了，大哥还在等着她。

但大哥心里还是有她，犯法都要她陪同，时至今日，我还是没搞懂大哥究竟是爱她还是不爱她。

不过阿辛的基因还是很强的，大哥多年没中标，阿辛一枪就十环。

感动。

鲁帕的悲剧，源自于家庭的悲剧，如果小时候不是因为钱的事情而家破人亡，或许她不会在成长过程中以钱为中心；如果不是遭受过虐待，她或许不会那么容易屈服于暴力之下。

但她也是幸运的，因为她始终有一个安全的港湾——阿辛，不管她在外面做了什么，经历了什么，阿辛都会无条件的接纳她，关心她，爱她。

而阿辛的悲剧，在于他值得更好的。

人生就好像是一场牌局，抽到了什么牌，就要打什么牌，手气烂也罢，手气好也罢，都是自己的人生。

只是阿辛的悲剧在于，他拿到的手牌实在是太好，开局就是赢家，接下来步步为赢，人生如此美好，以至于对于当初的缺憾念念不忘。

阿辛的缺憾，是在那个夏夜，那个保护他的小姑娘鲁帕，那个他曾祈祷让鲁帕有钱的愿望，以及想要娶她的想法，没有实现。

她是那夜的白月光，也是成年后的朱砂痣。

以至于她只要一开口，他就直接成了那年的那个小孩，这已经不是爱，这是一种名为自恋的病，他爱的哪里是鲁帕，分明是爱有着鲁帕陪伴的自己。

有的人，8岁那年，就已经活完了一生；有的人，穷尽一生，都活在8岁那年。

电影结束，它的不讨喜，大概是在于阿米尔汗妄图表达的东西太多，却忘了欲速则不达。

这部电影是不讨喜的，男主女主不讨喜，涉及宗教不讨喜，印度现状不讨喜，印度这么些年来的发展史也不讨喜，不受欢迎是正常的，因着印度人并不爱自己的近代史，遍地都是疼痛，哪里励志了，分明是伤痕电影啊。

如果拍中国的《阿甘正传》的话，王小波笔下的王二不就是这么一个人？

“ 似水流年是一个人所有的一切，只有这个东西，才真正归你所有。

其余的一切，都是片刻的欢娱和不幸，转眼间就已跑到那似水流年里去了。

我所认识的人，都不珍视自己的似水流年。

他们甚至不知道，自己还有这么一件东西，所以一个个像丢了魂一样。

”

视频地址 https://mp.weixin.qq.com/s/AMPMYGAcxMzPkZg_pmKlNA

今天聊聊印度电影《阿辛正传》。

片名Laal Singh Chaddha / Lal Singh Chadda(2022)，别名阿甘正传(印度版) / 拉辛正传(台) / 打死不离喇星梦(港)。

《阿辛正传》是宝莱坞官方翻拍的汤姆·汉克斯著名电影《阿甘正传》（Forrest Gump ，1994）。

本片从上世纪五十年代的美国亚拉巴马州转移到七十年代的印度旁遮普邦，讲述智力不高阿辛的故事，整个过程充满爱与纯真。

阿甘换成阿辛，美国换成印度。

影片忠实地还原了《阿甘正传》中的叙事方式，并进行了印度本土化改编。

“生活就像一盒巧克力”在这里变成了“生活就像一盒炸脆球”，甚至很多场景都是像素级复刻。

阿米尔·汗、卡琳娜·卡普尔和莫娜·辛格在《三傻大闹宝莱坞》（3 Idiots ，2009）后重聚。

本片是阿米尔·汗与卡琳娜·卡普尔继《三傻大闹宝莱坞》（2009）和《觅迹寻踪》（Talaash ，2012）之后的第三部合作。

莫娜·辛格在《三傻大闹宝莱坞》是卡瑞娜的姐姐，设定成比阿米尔汗的角色略大。

在《阿辛正传》中，她扮演了阿米尔·汗的母亲。

而在现实生活中，莫娜·辛格是1981年出生的，比1965年出生的阿米尔·汗年轻得多。

电影《阿辛正传》主要吃了制作进度慢的大亏。

1994年，导演昆丹·沙阿（Kundan Shah）就计划非官方翻拍《阿甘正传》，并签订阿尼尔·卡普尔担任主角。

阿尼尔·卡普尔后来因未知原因退出了该项目。

昆丹·沙阿后来又签下了沙鲁克·汗，但影片一直没有宣布制作。

后来包括阿米尔·汗在内的制作团队花了 8 年时间，才从《阿甘正传》的导演罗伯特·泽米吉斯那里，获得了制作这部印地语翻拍版的许可。

期间，阿米尔·汗甚至找过史蒂文·斯皮尔伯格，请他帮着向罗伯特·泽米吉斯说和说和。

《阿辛正传》在全球大约100个不同地点取景拍摄，包括印度和土耳其，展现了广阔的山脉、沙漠、海洋、城市和地标的美妙景色。

本片原定于 2020 年 12 月 25 日上映，但由于疫情影响而推迟……

然后有趣的事情发生了。

《阿辛正传》电影上映前，就有印度网友开始抵制。

印度人抵制的理由很简单，他们觉得本片在宣传甘地主义和印度教，带有明显的政治目的，同时还涉及了一些印度社会的敏感话题，比如反教派主义、比如对印度历史事件和政治现状观点的不同等等。

但是要知道，印度可是著名的网络五常之一。

网友的声音大、刷分能力强并不代表他们就是大多数的声音。

相反，只要观众看过影片就会知道，影片中涉及宗教、社会问题十分符合当前社会无神论的理念，反而是应当得到支持的地方。

大家观影的时候一定要有属于自己的判断，不要人云亦云。

不要迷信某个评分网站，尤其不要低估印度网友在IMDB上的刷分能力。

《阿辛正传》的主要情节背景发生在1980年代，讲述了一个平凡男人在不断追求爱情和理想的路程中，经历了种种生活的风雨，却依然坚信爱可以战胜一切的感人故事。

《阿甘正传》的经典台词“生活就像一盒巧克力，你永远不知道下一颗是什么味道。

”在这里变成了“人生就像炸脆球，即便肚子吃饱了，你的心却渴望得到更多。

”每颗巧克力都有不同的口味和惊喜，类似于生命中的各种经历和挑战，你永远不知道下一步会发生什么，但是这也增加了生命的趣味性和意义。

炸脆球的人生则表明，人的生活即使在物质上已经得到了满足，但内心却会有更多的渴望和追求，包括对自我认知、精神层面以及与其他人建立的人际关系等方面的追求。

阿辛的一生都在勇敢地面对未来的不确定性，同时又享受生活中的每一个时刻。

阿辛轻松带领观众跨越印度近代史上的各个重大事件，大家纷纷化身历史事件亲历者。

从锡克教刺杀甘地的骚乱开始，一场接一场的大事件历历在目。

此外还有他教授沙鲁克·汗舞姿的有趣小插曲。

本片的优点也是继承《阿甘正传》的优点。

影片充满热情和真诚，拥有治愈、感人的氛围，观影过程令人感到治愈和温暖。

阿辛不在公园长椅上，而是在拥挤的火车车厢里讲述自己的故事。

阿米尔·汗成功塑造了一个坚韧乐观的形象，表现令人信服，尽管他的大眼睛偶尔会让人感觉他在扮猪吃虎，总体还过得去。

缺点也是上面所说的，吃了时间的大亏。

同样的特效放在二十多年前，那就是可以获奖的精妙设计，但放到现在在看，就会给人偷懒的感觉，成为被人批评攻击的点。

影片无法在尊重原片和震撼视觉效果之间做到平衡取舍，会有点儿里外不是人的感觉。

总体而言，《阿辛正传》成功地将阿甘精神印度本土化，在画面极为相似的前提下，摆脱了单纯模仿，形成了自己独特的、充满印度特色的艺术风格。

影片中呈现出对于爱、家庭、友情等价值观的思考和探讨，无论是从主题还是实际表现细节上均给人留下了深刻的印象，是一部值得观看的佳作。

生活就像炸脆球，印度本土化经典。

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又看了一遍米叔的《阿辛正传》，仍旧是止不住的潸然泪下，这次以一个文科生的本体的认知来写一下一篇长评，希望能够有所不同。

历经四年多的等待（从2018年底到2022年），历经一次次推迟，在新冠疫情的冲击以及暴乱抵制中，《阿辛正传》应运而生。

这是1994年奥斯卡金像奖获奖影片《阿甘正传》的翻拍，讲述了一个被世俗定义的智商低下、心思单纯善良的小人物在历史的洪流下坚定自我，无畏挑战，不断成长的故事。

影片洋溢着亲情、友情、爱国主义，幽默风趣却又不低级趣味，立意深刻却又雅俗共赏，触动心弦却又不曲高和寡，令人潸然泪下却不乏各类笑点。

内容充实丰富，涵盖爱情、战争、宗教、历史、运动、喜剧和悲剧。

时空跨度较广，从1971年主人公的出生到2019年，以大量历史事件、主人公拉里看待世界的角度来推动故事情节发展。

故事情节:1.大量历史事件贯穿影片始终，包括紧急情况、英迪拉甘地被暗杀、印度教徒谋杀锡克教徒、卡吉尔战争、孟买酒店大爆炸、卢帕集团的成立、，很多动乱、悲惨的事情。

最感动的一段是拉里作为锡克教小男孩，在印度教徒刺杀锡克教徒时，街道上一片混乱，充满炸弹和火，到处都是被追杀的锡克教徒。

拉里的母亲为了保护拉里，剪掉了他的头发，那一段真的特别感动人心。

拉里上大学期间，孟买和德里等地经常发生爆炸和动乱。

拉里的妈妈每次都让拉里在宿舍待着，因为“外面又闹疟疾了”。

用诙谐幽默的方式一笔带过，减轻了残酷的现实的冲击和悲情色彩，真的堪称绝妙。

2.“我要回去开一所学校，教那里的孩子们，这儿也有你这样的好人”——穆罕默德大哥。

拉里在电影中是个心思十分单纯的人，他很善良，在别人需要帮助的时候会挺身而出，伸出援助之手。

卡吉尔战争时，拉里在枪林弹雨中救出了5名受伤的战友，其中救出了一个敌人，但他对此并不知情。

在天真善良的他扛着敌人卖力的往下跑时，敌人准备扣动扳机将他杀死。

但是幸运的是，子弹用完了，兴许是拉里的善良和单纯给他带来了好运。

但是，这是他迅速跑去救自己的好朋友巴拉时，巴拉已经受伤严重……“巴拉想回到家里去做生意，但是他死在了卡吉尔的一个山丘下……”拉里十分悲痛，几日后大家都在庆祝战争的胜利，拉里却沉浸在悲痛的情绪中。

穆罕默德起初并不感激拉里的救命之恩，反而对此怀恨在心。

他失去了双腿，对生活也是消极的态度。

拉里决定完成死去的朋友巴拉的梦想——开内衣工厂，穆罕默德起初对此嗤之以鼻，还嘲讽他“等你当上生意人的那天，我去踢足球如何”或许是受到拉里善良的感染，穆罕默德帮助了拉里做生意，即使生意起初并不顺利，但在坚持外加一次机缘巧合中，他们找到了突破口，最终生意越做越大，开始供不应求。

他们成为了百万富翁。

2008年的一天，穆罕默德看电视的时候，看到了孟买酒店的事件，触目惊心，当最后一帧停在一个年轻的恐怖分子的头像时，电视黑屏了，透过反光，穆罕默德仿佛看到了当年的自己，他头一次向拉里表示感谢，感谢他救了自己的命。

还问拉里为什么从来不去祷告或者去教堂，拉里说“我妈妈说过，宗教冲突是疟疾的罪魁祸首，神存在在我们心里”（米叔太敢说了）穆罕默德深受触动，一日，向拉里告别，说他曾经感染了疟疾，但是被治好了，然而外面疟疾不断，有很多人像他一样被仇恨洗脑，他表示自己决定回去做老师，教那里的孩子，这里也有像拉里一样的好人。

拉里是天真善良的，即使默罕默德一开始想杀他，但是拉里从来没有计较这些，一直是十分单纯乐观的性格，感化了曾经的恶魔。

3、拉里的性格。

和原版相比，拉里的性格和阿甘可以说是大相径庭。

拉里十分有耐心、乐观、天真善良。

可以看到他一直在“傻笑”。

比赛时，拉里不知道发令枪是什么意思，别人在助跑他在傻笑，但是最终即使落下一大截也笑着赶上来了。

在军队里，即使规矩很教条刻板，他也很乐观的微笑。

衣服卖不出去，他也不着急，依旧很冷静的想着方法。

大家都说拉里是个傻子，但是他做什么事情都十分细心、尽力。

也正是这个傻子，脱去了脚撑的束缚，肆意的奔跑了起来，“比风还快”。

也正是这个傻子，因为跑步的天赋，居然考上了大学，还毕业了。

正是这个傻子，一直保护着青梅竹马鲁帕，“因为你是我的鲁帕”，比任何一个男人都专一。

也正是这个傻子，在枪林弹雨中勇敢的救下了5个人，感化了一个凶恶的敌人。

也正是这个傻子，做出了一番事业，完成了已故战友的梦想。

也正是这个傻子，纵使经历了很多挫折，依旧笑对人生，纵使受过很多伤，也认为“过去的事就让它过去吧”。

这个傻子的一生，是不幸的，是被嘲笑的。

智商低下，战友、母亲包括青梅竹马的去世，他不断的“离别”，却又不断寻找新的开始。

他是不断奋斗，乐观向上，充满奇迹的。

奇迹也确实发生在了他的身上，在很多人看来，他已经算是人生赢家了。

4.鲁帕的悲剧。

因为印度没有美国嬉皮士的那种时代，所以鲁帕和珍妮大不相同。

鲁帕的童年十分不幸，和拉里相比，鲁帕家境贫困，父亲把母亲家暴去世了，父亲也被抓。

所以鲁帕就想做一个有钱人。

她梦想成为一名优秀的演员，但是现实却总是那么残酷……因为拍半裸照进看守所，和拉里在印度门见面的时候，她说自己生活的很好，其实并没有。

她没有当上女主角，反而成为了黑帮大佬的玩物……新年之夜，在受不了黑帮老大的家暴准备跳楼时，看着天空中的飞机，耳边仿佛响起了这样的声音:“不要去迪拜”“去哪”“和我回家吧”“你为什么对我这么好，拉里”“因为你是我的卢帕”“我永远是你的卢帕”。

她为了金钱，一次次拒绝拉里的求婚。

后来经历了种种失意，遍体鳞伤的她回到了老家，和拉里住在一起。

兴许厌倦了大城市的疲惫，一开始她总是在睡觉。

有一天，拉里在油菜花地采了很多金黄的油菜花，放到卢帕床边的花瓶，卢帕恢复了笑容。

他们一起野餐、种地、庆祝排灯节，仿佛回到了过去的快乐，可卢帕，早就不是那个会在其他人排斥拉里的时候温柔的说“坐我这里吧”，教他读英语，给他表演从胸口抓住飞机的魔术的单纯的小女孩了。

排灯节的晚上，她终于表达了对于拉里的爱意。

那个晚上，他们都成长了……第二天早晨，鲁帕因为涉黑被警察捉走了，黑老大无期徒刑，她也被关了6个月。

后来拉里去找她，她终于答应嫁给拉里，但她生了病，最终去世了……直到鲁帕的去世，这个人的一生都是个悲剧……因为金钱，她想着去走捷径，不务实，必然受到了很多处罚……但正是幼时家中的贫穷和母亲死亡的惨剧，让她想成为有钱人，自然酿成了这一切悲剧……5.感人的片段（真的哭到半夜，哭的头疼）小时候拉里的妈妈给拉里剃头，巴拉去世，默罕默德被拉里感化 ，母亲去世，跑步穿过全印度，墓碑前拉里的话语，最后一段……有趣的片段:“疟疾”狂潮，两次跑步比赛，长官说拉里是个“天才”，屁股中弹（哈哈哈），卖衣服……是笑中带泪的。

6.一些很有哲理的句子“我妈妈常说，生活就像土豆脆球，你肚子可能已经饱了，但你的心却想要更多”“我妈妈常说，宗教纷争是造成疟疾的罪魁祸首，神应该在每个人的心中”“如果神想让每个人都一样的话，就没必要造这么多人了。

”“但是，奇迹真的会出现”“对于这件事我们有发言权吗，还是我们就像浮萍一样，漂泊不定”“命运是写好的，我不知道，在哪里写的，为什么要写”“人生的篇章有时候并不完整，是写下你知道的，剩下的随风飘走吧，随他去吧”“留下需要的，剩下的回馈社会”“过去的就让他过去吧，这也许就是我跑步的原因”7.背景音乐十分动听，无论是对于渲染氛围还是表示人物内心活动都卓越超群。

个人最喜欢《kahani》真的是我从出生到现在听过的最动听的歌曲了。

2.艺术特点1.影片的景色实在是美不胜收，赏心悦目。

跑步的那一段，拉里带我们领略了印度美丽的景色（虽然印度很多地方确实挺脏的）放几张图片，感受一下。

拉里门前的那课美丽的大树可是米叔工作团队跑了整个印度才找到的呢。

油菜花地，萤火虫，天空中的飞机和流星，充满了梦幻般的美好。

2.工匠精神。

米叔工作团队的每一员都全身心的投入电影制作和拍摄。

米叔在拍摄之前就已经“和这个角色共存了”，他坦言这是他所扮演的最有挑战性的角色。

但是他又做到了!米叔为了拍摄这段，足足用了两个多月，跑了100多个城市，跑的膝盖酸痛，肌肉拉伤。

但为了拍摄，他一直忍受着，几乎都拍散架了，只能吃止痛药缓解痛苦。

而且米叔在拍摄运动场面时多次受伤，但是他一直都是吃止疼药从来都不休息，为了不拖累剧组……57岁的他为了让拉里跑起来真的很快，他真的训练了1个月短跑，提升了短跑记录1秒多，13.4秒的短跑记录也许比不上屏幕前的你，也许比不上“抖音平均水平”，但是这是他此刻仅能达到的高度了，也是拼尽全力的结果。

还有在卡吉尔的拍摄过程中，米叔新冠刚刚痊愈，身体状况很不好，但是他说他不能因为自己身体不好就耽误拍摄进度。

即使出现体力不支、氧气不足的情况，也从来没有放弃过。

后期剪辑，米叔累到趴下，一次次询问别人意见，一次次修改润色，最终撼动了大家的心灵。

米叔团队的工匠精神真的无与伦比。

3.本电影中的音乐都十分舒缓动听～本人最喜欢kahani，也是我从出生以来听过的最好的歌曲。

三、总结（评分）个人看来，本片无论在情节主旨人物塑造还是在表演技巧艺术技巧歌曲等方面都十分卓越。

本人给《阿辛正传》评分满分!米叔yyds!

果然優秀的電影即使一句台詞都聽不懂也可以很好的觀賞下去，鏡頭語言！

鏡頭語言！

鏡頭語言！

重要的事情說三遍。

我這聽著印地語一邊看著荷蘭語字幕嘗試解碼成德語簡直了🙈 我總是忘了自己是荷蘭語然後就開始往印地語解碼🙈 開頭的沙魯克汗真的是笑死我了😂 這次三傻中的姐姐也來了，憑啥妹妹還是演女主，姐姐就變成演媽媽了🙈 但是卡琳娜真的好美唉... 日常的宗教元素，之前看過《已婚的女人》已經補充好背景知識了哈哈哈👌 真的很羨慕其他國家的作品可以把現實的歷史/城市作為背景融入劇情，這才叫文化輸出呢 巴基斯坦軍造型看起來像民間的反抗軍，我說怎麼裝備那麼充沛呢🙈 不過場景感覺還是有點小。

這部真的是我感覺最帶入的戰爭場面了。

原來上戰場是真的要殺人的。

切身體會所以有一個正義的旗幟的重要性，這樣殺人就沒有什麼要考慮的了。

主角把巴軍的軍官也救下來了，笑暈😂 黑科技穿插史時的片段就一個授勳，有點可惜了2333 不記得原版是如何portray的，但這部主角展現了很多自閉症的特徵。

貝雷帽和婚禮的錫克頭巾真是帥慘了，啊啊啊怎麼可以讓一個大帥哥穿著制服筆挺地演傻子啊啊啊啊，還老演，不對啊以前都演嚴肅的/花心的帥哥角色欸，這就是傳說中的越老越有童心嘛😂 雖然是有加一些特效的，但是米叔真的好嫩的讓人只會想喊哥😚 制服+超級大長腿，絕美的比例讓人完全看不出來比女主還矮😆 擼鬍子瞬間跳戲印度暴徒啊有木有！

😂 吻戲太少差評哼 露肌肉有啥用哼，請停止勾引我😽 跑步治腿病可太強了🙈 全程挺多笑點的，但是我看懂的不多😂 結尾好氣為什麼女主還是給寫死了啊啊啊女主全程也太慘了🥲 米叔最後的哭戲啊啊啊啊突然我他媽就淚崩了啊，雖然完全不知道他說了啥，但是真的超想在電影院放聲大哭的嚶嚶嚶，旁邊的人也抹眼淚了。

好好好好的演技，神仙就是說😢😢😢 全程的演繹都非常自然，不會像很多人一樣，只是在裝一個怪異的人，是真實可信的portray😢 神仙😭 有提拉達克，感覺不會在國內上映欸，畢竟現在尤其敏感。

片尾的製作人名單，叔和嫂並列，唉，好感人 啊啊啊啊我真的好想再看啊啊啊啊啊😭😭😭 治癒我的所有，現充什麼的不適合我，如果可以的話我會選擇一整天沉浸在電影的世界，可惜沒有這麼多電影可以讓我做到😭 真的好久好久沒看到這樣真正的電影了😭

正如电影《阿甘正传》侧写了美国近代史一样，这部翻拍作品也包含了不少印度历史事件和人物，

阿甘正传8.4[美] 温斯顿·葛鲁姆 温斯顿·格鲁姆 / 2002 / 人民文学出版社今天才通过白嫖渠道看完《阿辛正传》这部影片，没什么水准作影评或鉴赏的，纯属闲的外加几分个人爱好，整理出影片时间线和相关历史事件及人物，就当作观影佐料给大家伙儿劈一波吧：

阿辛正传 (2022)7.02022 / 印度 / 剧情 喜剧 爱情 / 阿德瓦·香登 / 阿米尔·汗 卡琳娜·卡普尔1.阿辛出生 祖父出征 1971年第三次印巴冲突，因克什米尔分治爆发的边界问题冲突，直至1976年印巴恢复邦交才画上句号。

其中其实也不乏与兔子部队的摩拳擦掌和被慈祥的“关爱照顾”，而本片中未涉及。

2.阿辛适应矫治护具 1977年3月全国紧急状态解除，这是由英迪拉·甘地牵头的通过政治手段铲除异己的一次全国性紧急状态，印度“铁娘子”手段可谓不一般。

3.阿辛首次求婚鲁帕 1983年6月 印度板球队夺冠 ，板球可以说是印度国球运动了，而印度板球队作为英联邦运动会万年老二 首次翻身夺冠，起码印度观众不用“日内瓦 退钱！

”，这份荣耀不亚于我国足再闯世界杯小组赛了。

4.阿辛首次探亲 1984年6月 在阿姆利则发生的蓝星行动 金庙事件，此处仍是二番登台的英迪拉·甘地 推行的强硬措施施政 致使尚武派“锡克教教众”对其执政不满也进一步断送(物理上)了自己的执政生涯。

5.阿辛教跳舞 1984年尚在大学时期的文艺青年沙鲁克·汗还未正式出道，此处联动客串年轻版自己的天王真是好新好青涩，此处还原了阿甘中现象级偶像“猫王”埃尔维斯的舞步，其中曲目是1975年阿米塔·巴强主演电影《Sholay》译作“怒焰骄阳”插曲【Mehbooba】律动很复古很宝莱坞可谓时代记忆，一代人的青春标签了。

怒焰骄阳 (1975)7.31975 / 印度 / 喜剧 动作 爱情 惊悚 歌舞 冒险 / Ramesh Sippy / Dharmendra, Sanjeev Kumar, Hema Malini6.阿辛德里探亲 去广场合个影都能见证历史，1984年10月 时任总理英迪拉·甘地遇刺身亡，了解这段历史的朋友们应该是赞成因果论的吧，由此牵扯出印度全境反锡克教大冲突，阿辛妈妈一招巷遁削发求生术的场景，点题印度宗教矛盾下求生百态现实残酷的一面。

7.阿辛德里求学 1989年夏季，关联人物：拉尔·克里希那·阿德瓦尼 印度人民党领袖，在赢得大选席位后庆祝游行。

8.阿辛首次停课 1990年8月 印度曼德尔委员会曼德尔计划激起高低种姓冲突矛盾升级，映射出当时社会动荡不仅因为政治、宗教、还有种姓问题，而这些问题在当前印度反复重演着。

9.阿辛“疟疾”停训 1992年12月 印度北方邦圣城阿约迪亚的巴布里清真寺毁寺运动及后继1993年春发生孟买暴动事件等。

这段历史事件发生都有史可考，阿辛罢训也有据可依，本段喜剧效果拉满，但是我没怎么笑，莫名其妙。

10.阿辛巡山参战 关联事件1999年5月卡吉尔印巴冲突 结果印方惨胜结束战争，战后双方仍然是剑拔弩张。

11.阿辛荣誉授勋 即1999年卡吉尔战争大量伤亡赢得战争后的一次总结表彰仪式，关联人物印度总理阿塔尔·比哈里·瓦杰帕伊 执政期间 核实验 外交等方面颇有建树。

12.阿辛办厂赚钱 家庭作坊到大企业集团，印度鲁帕集团现实中确有该企业，男士内衣领行业龙头且首屈一指，另外投资的奶制品公司指向印度奶业巨头阿牟尔乳业，即阿南德牛奶联合会有限公司（Anand Milk UnionLimited），致敬阿甘原片中无心插柳投资卖“水果”的科技公司。

13.阿辛伙伴穆罕默德顿悟 关联事件2008孟买酒店恐怖袭击事件，该事件改编电影也有巴方工具人顿悟的场景，阿甘原片仅有越战背景映射战后社会百态，此处却借阿辛的乌龙救援牵出两国本是同根源本可以渡尽劫波兄弟在，相逢一笑泯恩仇的现实矛盾，这种夙愿多部印度影片都有涉及(评论区留言可作后继观赏目录)。

14.鲁帕送鞋 印度Walkaroo品牌鞋是印度国民品牌，如同我国鸿星尔克 片中还原阿甘Nike Cortez 致敬同时把自己代言的品牌推向影迷群众，阿米尔汗夹带私货有木有。

15.阿辛跑印度 印度国境南北向及东西向虽不及米国或我大中国，但是他仍然跑出了4年7个月2周3天比阿甘的3年2个月14天又6个小时多了不少，咱就是说怀疑阿三开挂了吧。

关联人物1号：新闻中的安纳·哈扎尔，印度社会活动家，印度反腐运动倡导人2011年4月进行绝食抗议活动，通过决心终使《印度反腐法案》促成。

关联人物2号：海报上的纳伦德拉·莫迪 众所周知的“莫铁钳““印度懂王”于2014年5月赢得大选成为第14任印度总理至今。

作为翻拍电影作品已然很用心了，因为对《阿甘正传》电影的热爱，本片中对不少情节处理抱有期待和幻想，没有过度改编让我倍感欣慰，同时也没有令人失望的处理，本着个人喜好历史更喜爱电影的初衷，为了舒畅地观影体验，整理出以上关联的历史事件和内容，不足或有误之处望广大网友指正补充。

整体平平，超越不了原版《阿甘正传》，所以6.5分封顶了。

毕竟, 相应的本土化改编对于印度国民可能好感度倍增, 但对印度近代史没有共鸣的观众来说，珠玉在前，瓦石难当。。。

想当年，1995奥斯卡，阿甘力压《肖申克的救赎》, 赢的盆满钵满, 但明眼人都知道肯定是肖申克更佳。

只不过阿甘当时被老美塑造成 “美国精神” 的代表，更符合那一时期 “美国梦” 的价值观。

可是, 如今时隔30年，这种精神早已发生了翻天覆地的改变, 还按部就班、原封不动的翻拍，能塑造出“印度精神”吗? 答案显而易见。

本片男主角, 是和郭富城同年的57岁印度国宝级演员 阿米尔·汗，电影运用了AI减龄技术，让他在片中从18岁一直成长到中年。

另外, 还有著名的阿甘跑鞋, 本片用了印度的国民品牌鞋Walkaroo，很好的致敬了阿甘的Nike Cortez … 剧终, 女主角的设定也有点不对味，和原版相差甚远, 演成了拜金女的感觉。

在历经了被有钱男人玩弄之后, 带着男主的骨肉回归，但感觉她只是寻找一个依靠，不是所谓的真爱。

PS：片中特别惊喜, 另一位57岁印度当红男星 沙鲁克·汗 友情客串。

（原载于虹膜公众号）如果说翻拍影史经典注定是打一场败仗，那么，翻拍国内外都高居口碑榜单前列的《阿甘正传》，这败仗简直就是灾难级别。

在先入为主的挑剔比对下，照搬，会被说成「毫无意义」，翻新，会被说成「不得要领」。

可即便预知吃力不讨好，阿米尔·汗还是要拍《阿辛正传》。

那话又得说回来，这电影若非由他操刀，恐怕一线期待也留不住。

不仅因为在印度，甚或亚洲，这位国宝影人有跟汤姆·汉克斯齐平的影响力，而且因为他自《三傻大闹宝莱坞》后声名鹊起的这些年，愈发精通在电影中透显超乎娱乐层面的意义。

所以后冷战时代的好莱坞童话文本，被他推移到当下印度，还是会让人好奇，究竟能有什么新火花，而这火花，是否依然「可以燎原」。

事实上，《阿辛正传》仍旧实现了「阿米尔·汗化」。

虽然难免磕磕绊绊，但是最终不只在于移植，更在于输出，而这里，有跟风评不相关甚至负相关的重要作用。

先说移植。

《阿辛正传》在翻拍上，起码有八成内容是跟《阿甘正传》重叠的。

电影一开始，同款白色羽毛的出现，宣示故事的复制，马上要拐入主角通过对陌生人的倾诉，来串起一生传奇的叙述模式。

男主角阿辛，必然是跟阿甘一样，智商75，但是心善，实诚，专情，运动天赋过人，哪怕沧海桑田了，他也还是他。

女主角茹帕，也必然是跟珍妮一样，童年不幸迫使她在半生颠沛中，麻醉自我，迎向幼时渴望的名利，最终认不出自己，也不想认出自己。

定量与恒量之间的爱恋，就在始终不平衡的状态中写遍辛酸。

阿辛和茹帕的走向，就仍旧是童话对现实的一种同化。

也就是说，苦痛乃至苦难，都在阿辛恒久童真的审视、接纳中，实现了一定的粉饰。

但微妙的地方是，这种粉饰并不如常地令人讨厌。

男主相对较低的智商，谢绝了所谓「正常」的判断和较真。

他越是默默接纳、疗愈那些大于个人的困苦，越是让人被这一个个消化动作所刺痛。

于是这粉饰就有点声东击西、先抑后扬的意思，它在反差背后，实质上是悲鸣的，是批判的。

《阿辛正传》保留了这种回甘的痕迹，而且在时下的本土化上，做出了颇为用心的处理。

最为直接的观感，就是故事模式与人物设定，很顺滑地嵌入印度风土。

阿甘是坐在美国小镇开阔、干净的车站长椅上，与一两个在场的听众诉说的，此间真正抱有兴致的人，寥寥无几。

阿辛则是在绿皮火车上，周遭挤满乘客，没过多久，这自发的故事会就有了满满当当的听众，摇头晃脑地进行互动。

民众习惯，带着衣食住行的细腻区别，迅速构成电影里绝无仅有的本地风情。

而这必然不能缺少歌舞片段的点缀。

排比的MV形式，相似场景在叠加，而人物情绪在递进，特别是一些秘而不宣的情感，唱词就是宣言，动作就是畅想。

这种传情达意的幽微方式不太被国外接受，但不影响它作为印度电影的重要叙事特色。

种种浓郁的印度风情，又在百地实拍与考究摄影中，被阿辛长跑四年所经过的极致美景，推升到更具审美普适性的层面。

月光中的喜马拉雅山，日落下的科摩林角，天海一色的拉达克，满天星辉的塔尔沙漠，恢弘壮丽地把个人境遇，嵌套，甚或是擢升到更广大的层次上。

从翻拍角度来看，《阿辛正传》对《阿甘正传》的移植，是大致成功的。

只是对电影，尤其是对阿米尔·汗电影来说，这一部分的价值，显然还不够。

事实上，包括IMDb、豆瓣等重要网站在内的许多差评，一再责骂这部电影太过忠于原作，丝毫没有拍摄的必要。

在这里需要先行放下品质优劣的争论，而来厘清一个问题，那就是《阿辛正传》固然有拍给世界看的胆量，但它更重要的对象，还是印度本土观众，而他们当中的大多数，未必有国外电影的基本储备。

《阿甘正传》 阿米尔·汗的创作，并不是单纯要把一部经典推介过去，更紧迫的，是要通过这个能与当下印度困境勾连的文本，传达自身观念。

那么，时隔近三十年再现《阿甘正传》，显然不能止步于照本宣科，《阿辛正传》所做出的剧本取舍，格外值得细味。

不难发现，此中有一些「退步」存在。

第一，《阿辛正传》也嵌入了印度历史，从1971年阿辛出生时的印巴冲突，一直到2018年茹帕去世时的孟买酒店恐怖袭击，都有兼顾。

但毕竟印度历史之于世界局势的关联性与影响力，远没有美国历史大，这相对微缩的局面，对本国是奏效的，但确实很难再有打捞全球集体回忆的规格。

不过充斥的敌对、屠杀与战争，在某种程度上，也显示出历史的惊人一致，这层讽刺，是不需要熟悉印度过往也能做出的判断。

第二，历史跨度是与女主生卒密切相关的，珍妮是1945年至1982年，茹帕是1971年到2018年，后者死于四十七岁，多活了十年，虽然历史观照的范围扩大了，但从青年到中年的转变，多少减弱了命运捉弄的悲剧性。

第三，性元素被大幅隐去。

住院时，阿辛的尿布严实厚大得有了卡通的模样，而阿甘则多少有所暴露，更不用说他在浴室中会大摇大摆地走出来，甚至会在电视直播中，脱下裤子给大家看伤，后者显然更接近于不失天真的成人叙事，更荒唐也更神妙些。

女性角色的身体暴露，在印度版本中更是全方位杜绝。

大学阶段，珍妮曾在保护自己的英雄阿甘面前脱下衣服，这一举动，一半讨好，一半挑衅，不仅衔接上西方六十年代开启的性解放，还能回溯到童年时父亲反复性侵造成的巨大阴影，迅速增强批判力度。

而让茹帕童年痛苦不堪的经历，是基于常见的贫穷以及家暴，因此她渴望成为有钱人，以为就此能够摆脱生活中的绝对悲剧，直到未来疲惫地摊在面前，她才意识到金钱根本填补不了心中的空洞，唯独阿辛始终单纯地以为，自己提供了财富与爱，就能让对方斩断过往噩梦。

不像珍妮，因为更为攸关的惨痛童年，导致成长之后更为混沌的麻木感知，推动观众美好愿景的一夜坍塌。

茹帕设定上的单线条，使得人物少了层次感与感染力，于是《阿辛正传》也更是阿辛单打独斗的个人史。

还有一点不容忽视，那就是小时候被校方以智力问题拒绝入学时，阿辛的母亲是提出帮做家务的建议，以此感化校长，但阿甘的母亲则是跟校长做成了性交易。

从底层白人女性的出卖身体到中层小康女性的出卖劳力，底层与女性的双重抗诉，显然大大削弱。

《阿甘正传》 这样当然更符合印度大众电影的规矩。

换句话说，退步，放在让本地观众更能接受故事的层面，可以说得过去，哪怕必然招致国外大众影迷的苛责。

这或许能看到，阿米尔·汗对主旨的把控，有他的侧重在。

那侧重要提到翻拍版本最好的地方——对宗教的冒犯性。

阿米尔·汗是个非常厉害的人物，这不光是因为五十多岁的他通过电脑技术复原，还能接续《三傻大闹宝莱坞》扮演大学生的表演神话，诠释毫无违和感的年轻人，更重要的是，他在多部电影以及非虚构节目里，一再毫无避忌地针砭印度社会的多种问题，以求获得现实的改变。

这种精神延续到了《阿辛正传》，除却带过《阿甘正传》的女性解放——比如为拍半裸照的茹帕正名——便是放大宗教冲突下的包容与理解，而这与《阿甘正传》通过军中密友的肤色来调和种族关系的侧重点大为不同。

阿甘在战场上拯救了本国中尉，阿辛却在印巴矛盾升级的时候，扛回了巴基斯坦的敌军，并在日后相处中，以真心实意感化了对方，让对方选择回国教育民众，放下偏见乃至仇恨。

再者，阿米尔·汗是穆斯林，但在电影中却扮演了锡克教徒，细致还原包头巾的全过程，更是有意的展览。

民族与宗教多年的隔阂、矛盾，都在共时地呈现，但电影想要抵达的，是对这些冲突的化解，至少要以象征着纯粹、人性与某种绝对真理的阿辛，来勾画一个融通和美的图景。

但很显然，国别斗争与极端宗教仇恨都不会一夜之间抹平，就像是阿辛母亲常提的疟疾那般，顽固、痛苦而又危险。

相关人士在评分网站上源源不断的恶意一星，以及对这部电影的公开抵制，都更显出阿米尔·汗翻拍的价值，反正关于宗教问题，八年前的《我的个神啊》就有辛辣的深入探讨。

《我的个神啊》 而他想要改写印度困境的决心，一如当年《芭萨提的颜色》的热血所示。

日后性别、暴力、教育等等多层次、强力度的种种问题探讨，不断被电影强势带出，引起广泛讨论，主持节目《真相访谈》更是让他在英雄路上越走越远。

此时此刻回看片中经典话语，不是人生如巧克力，不知下一块是什么，而是人生如炸脆球，饱了也还渴望更多。

从以不变应万变，转向珍惜眼前人，恰恰代表后者更侧重于情感融通，无论是亲情、爱情，抑或是不同信仰或种族。

整体上，情感上，特别是电影创作上，《阿辛正传》肯定无法超越《阿甘正传》。

但未必只是输少算赢，它对于印度，对于现下，能有更大的刺激与疗愈，那价值，早就不需要向影史或影坛索取了。

2022年10月15日晚和女朋友在家看了这部印度版的《阿甘正传》。

女朋友挺喜欢阿米尔汗，原版《阿甘正传》则是我最喜欢的一部电影。

《阿辛正传》整体来说质量挺不错的，主要剧情和原版相比没有进行大改，但是融入了很多印度本土特色，比如把等公交车变成了坐火车二等车厢，巧克力变成了炸脆球，那句经典的巧克力人生格言也变成了炸脆球格言，有些小改编让人莞尔一笑，十分有趣！

电影本土化的成功让印度观众有了更好的代入感，也让外国观众领略了印度美景，经历了印度近年的大事件。

个人觉得电影成功改编的地方是丹中尉变成了默罕默德大哥，敏感的印度宗教冲突变成了妈妈口中的闹瘟疫等，更加有趣也更加引人思考。

不足的是一些小梗很难引起外国观众的会心一笑。

比如去照相碰到领袖暗杀，外边的各种政治运动，对印度人来说很熟悉，可是外国观众却完全不知道。

不像原版，嬉皮士运动、越战、水门事件、苹果公司等等，观众都熟悉万分！

最后说一下，阿米尔汗的演技还是那么好，虽然有科技复原青春，但那股憨憨的机灵劲让人欲罢不能的喜欢！