奥斯陆，8月31日

之前在杂志上看到里面一段话，念念不忘，马着好久，终于把它看了。

本来是想写个短评的，但越写越多，字数不够，但是又不想删减，就变成长评了。

只是给自己看的，有感随发。

想起之前看到的一个形容，北欧灰色的自由。

的确是。

不知道能不能说是父母的（溺）爱最终让男主变成如今这样。

影片中男主的父母多次出现，从身边朋友的谈论和男主自己的心理描写。

对男主的这大段话有奇妙的感觉，一个字一个字打下来了。

“他教我骑车，划船，如何超速20%而不疲累，50骑到60,90骑到108。

她用英语讲大人的事，她教我永远要用牙线，要把东西摆回原位。

”“他们讨厌保守主义，但过了很多年才买了录像机。

他们两个都是奥斯陆人，记得那些我们经过的地方。

”“他有点耳背，还要坚持听荒谬剧，‘你觉得哪个最好’，‘你绝对要吃生蚝’。

他们认为知性上的成就，要优于运动上的成功。

他们同情要保护个人隐私的名人。

”“他们让我成为挑剔的读者，修辞太弱的就报以轻视，但我带谁回家他们都热情招待。

”“他们从不错过晚间新闻，他做了个测验，骄傲地告诉我们，他有艺术家性格。

他说凡重视军旅经验的人都很笨。

”“她对吸毒持宽容的态度。

他希望禁止在公园里烤肉。

民主是最佳选项。

她觉得碧姬芭铎应该去帮助别人，而非动物。

”“他们尊重我的隐私，也许太尊重了。

他们教导我宗教是虚弱的，我不知道我是否同意。

他们从没教过我烹饪或建立一段感情，但他们看起来很快乐。

他们从没告诉我友谊是怎么消失的，直到朋友形同陌路，徒留名字。

他们容许我对食物挑剔。

”“她说我可以照我想做的，自己决定想当什么人，想爱谁，想住哪。

他们会永远帮助我。

他们对姊妹比对我严厉。

” 如果没有这放纵的自由，如果男主的父母不是卖掉房子而是多陪陪男主，结局会不会不同。

开头男主准备跳河却又回来穿衣服，我以为是他放弃了这个念头，哪知只是为了多带几块石头好沉下去。

慢慢平息的气泡让人心悸，最后终于从水里钻出来的男主，我多希望他能如被打破平静的水面一般爆发，找赎自己。

然而男主的朋友，亲人，都不能给予他实质性的帮助。

他在面对着和前女友发生过关系的那个男人，面对那些话，我在想他什么时候会掀翻桌子打一架，哪知最后他也没有发火，还似乎很有礼貌地道了歉。

如果不是在这之前他就买了毒品的话，我会认为这是压倒骆驼的最后一根稻草。

对了，他之前是发了火的，在应聘时说出自己吸毒的那段历史，亲自揭开伤疤，把不堪的一面暴露出来。

其实到了影片的后半部分，故事走向差不多很明了。

最后的那个女生看着很温柔，可是男主也没有被她拯救。

女生骑着自行车，男主坐在后座，夜风温柔，很美好。

男主带着她去奥斯陆的景点，带她去游泳池，但都只是在旁边看着，格格不入，仿佛已经是超脱于肉体，用上帝视角在审视这世界了。

因为男主最后在游泳池边的表情变化，我愿意多加一颗星。

我宁愿相信他最后是死去了，如他开始时向朋友说的那样，吸毒过量，而不是自杀。

因为如果是吸毒过量而去世的话，他父母会相信的。

那是奥斯陆的8月31日，漫长，沉闷，没有希望，不见天日。

可是，他也是想如在餐厅遇见的那个女生一般，“每天过着有用的日子，被人爱着”的吧。

不知道为什么，看的时候想起了《海边的曼彻斯特》。

安德斯在这个热闹的世界里找不到他的存在之地，在与朋友长谈之后，他也想在绝望的祷告之中寻觅到一个可以让他安身的狭缝，可是那个面试彻底粉碎了他仅剩的一点幻想，这个社会不会再容纳他了，不会了。

安德斯选择毁灭，选择堕落，选择不再希望，绝望的苦痛对于孤独灵魂的深重折磨，只有他自己知道，他身边的家人与朋友不能够明白，屏幕面前的观众也不能明白。

安德斯坐在小餐厅里，置身在人来人往的世俗里，阳光之下每个人都拥有属于自己的或好或坏或忧愁或喜乐的生活，除了他；每个人都拥有对于明天对于未来对于即将发生的也许发生的事情的好奇与期待，除了他。

其实又何止安德斯，我们每个人都孤独。

更多时候，我们只是在假装忙碌。

"I want to marry, have kids.Travel the world. Buy a house.Have a romantic holidays.Eat only ice cream for a day.Live abroad.Reach and maintain my ideal weight.Write a great novel.Stay in touch with old friends.I want to plant a tree.Make a delicious dinner from scratch.Feel completely successful.Go ice bathing, swim with dolphins.Have a birthday party, a proper one.Live to be a hundred.Stay married until I die.Send an exciting message in a bottle and get an equally interesting reply.Overcome all my fears and phobias.Lie watching the clouds all day.Have an old house full of knickknacks.Run a full marathon.Read a book that’s so great I’ll remember quotes from it all my life.Paint stunning pictures that show how I really feel.Cover a wall with paintings and words close to my heart.Own all the seasons of my favourite shows.Attract attention to an important issue, make people listen to me.Go skydiving, skinny-dipping, fly a helicopter.Have a good job I look forward to every day.I want a romantic, unique proposal.Sleep beneath open skies.Hike on Besseggen, act in a film or play at the National Theatre.Win a fortune in the lottery.Make useful everyday items.And be loved."“我想结婚生子，去环游世界，买一所房子，有一个浪漫的假日，整天只吃冰淇淋，在国外居住，达到并维持我理想的体重，写一本很棒的小说，跟老友保持联系。

我想种一棵树，偶尔准备一顿美味的晚餐，感觉我的人生是成功的。

去冰冷的海里跟海豚一起游泳，度过一个特别的完全属于自己的生日派对。

能够活到一百岁，和自己爱的人白头到老，把一个激动人心的消息放到漂流瓶里，有一天也得到同样有趣的回信。

克服所有的恐惧和不安，躺着看一天的云。

有一所充满小装饰品的老房子，跑完一次马拉松，读一本可以让我受用一生的书，一辈子都记得书里的话。

画一幅可以表达我真实想法的画，用我内心的影像和言语涂满整个墙壁。

享受一年四季里我喜欢的事物，吸引人们来注意一个重要的问题，并让他们能按我说的做，玩高空跳伞，裸泳，开直升机。

有一份好工作让每天都很高兴，想拥有一个浪漫的独一无二的求婚。

睡在广阔的天空下，去爬山，演出一部电影或在某个国家剧院演出，中一次乐透彩票，每天过着有意义的日子，还能够被爱。

”

Since my Chinese is getting worse day after day in an unexpected speed. I decide to write this so-called 'review' in English. =============================== 　　 People are always shocked by the power of music, which lights up millions of ordinary movies and makes them more appealing and full. Essentially, in an era far away from silent years, I assume that at least half of the films and televisions would go dull or plummet without soundtracks, as many of them do not have strong storylines and real souls. 　　 However, OSLO, AUGUST 31, which illustrates striking exploration of lost youth, is a great movie that stuns in its silence, just like a born beauty shines without make up. This quiet movie has satisfying gravity of specific experience, although it did not reach a wide audience worldwide, even in Scandinavia.　 It is deeply personal and can be sad at times, which means watching it with others is not recommended. You will sense the characters and sympathies, especially if you once commit suicide or ever think about it. From my personal angle, what brings him down is not loneliness or desperation but boredom-being sick of job interviews, establishing ties with friends, meeting new ones, or make it short, living a life. 　　 Audience who prefer Hollywood might find it too cold and way too realistic. In fact, it took me a whole year to finish watching, yet it made me think and rethink after months. The movie just eats into your mind—slowly. 　　 As I always say, suicide is just a choice,and it takes more bravery to face it than just to give it up to pain and sorrow.

奥斯陆，8月31日，在温带，是夏之末，秋之前奏，在北欧，是一年中时日不多的白昼末尾，漫长黑夜的开始。

所以把故事安排在这一日，意味深长。

对北欧的情有独钟来自于高中，初次接触到这片净土，远离世界中心，清冷的空气，粗犷的自然风光，人烟稀少而长时间安静的环境。

这是令我迷恋的原因。

基于这样的环境，与北欧相关的电影，有股相同的特质，静静地展开情节，深入内里，触及到的真相常包含一种紧绷的张力，似结冰的岩层将要爆裂，一切都在静谧中悄悄地完成。

如《白夜追凶》，又如这部电影。

影片的色调清凉而阴郁，以蓝绿色为主，人物服饰与周遭景象在颜色上非常融合。

开头便是北欧粗犷的自然风光，清冷的树林，高大笔直的树木，清冽的湖泊，没有人。

一个男子走过来，往兜里揣着石头，神色举止掩饰不住他的紧张和犹豫。

最终，他在没入水中后选择了生，也许在生命最后一刻，他还是抵抗不住求生的本能吧。

虽然他已那样痛苦。

这是一个戒毒即将完成的男子，他叫安德斯，即将开始崭新的生活，面对新的人生。

他开始思考人生的意义和自我价值的实现，那么，问题来了，人生的意义是什么？

自我价值如何实现？

我想所有好好想过这两个问题的人，都会感到一种深深的痛苦和无望。

如果你觉得被社会主流认可的生活和一切规则便是人生意义和自我价值目标的话，那你应该还没有真正思考过，或者说，还不具备思考的能力。

安德斯之前过的应该是一种混沌的生活，也许没有想过这两个问题。

他去拜访昔日的朋友，寻找爱过的女人，还试图与家人取得联系。

他看到周围人的生活，那种正常的，事业有成，结婚生子的生活，那种空闲时与朋友聚会，高谈阔论，谈天谈地，评论他人的生活。

他不知道那有什么意义，跟朋友谈起，朋友也说不出个所以然来，朋友有了孩子，却不明白生孩子的意义，甚至，并不曾希望孩子出世。

说起家人和朋友的支持，安德斯也不觉得自己吸毒需要被原谅，甚至家人朋友的离去反而令他更轻松。

这些想法听来刺耳，与社会主流相悖，与我们接受的灌输格格不入。

但，好过他朋友的不明就里吧。

幸福的人并不一定都是白痴，但看得太过透彻多半难以幸福。

我们或许能想明白自己人生的意义和自我价值的实现方式，却并不一定能够做到。

事实上，很难做到。

存在太多困难，个人想要冲破社会的羁绊，是很难的，何况我们并不能放弃所有。

安德斯在求职时又一次验证了其无法融入这个社会，他沮丧地来到餐厅，坐在那儿，听周围人的谈论，一对男女似在谈论一件严肃的事，男的掷地有声，听着很有道理；几位妈妈抱着孩子在闲聊，话题琐碎，且封闭；只有一个女孩在读着网上的一段文字，这段文字是某个人的人生理想：“我想结婚生子，去环游世界，买一所房子，有一个浪漫的假日，每日只吃冰淇淋，在国外居住，达到并保持我理想的体重，写一本好的小说，与老朋友们保持联系，我想种一棵树，偶尔做一顿美味的晚餐......”理想如此之多，但，或许作者自己都知道这些理想难以达到，故而写在网上，作为自己的一个梦，看看，也能不觉微笑。

安德斯最终还是选择了死亡，他在影片开头的自杀失败，便知，自己对生仍有留恋，可惜一番挣扎寻找出路，依然无果。

他不知道自己未来的出路在哪里，也感觉不到别人的需要，大家都好好活着，只有他一人无法活在这个社会，他想要的都不在这儿，想做的也无法在这里完成。

他不会觉得死亡是对他人的残忍，只是一种选择自由罢了。

其实也确实如此，不需要把死绑架在对他人的不道德之上，难道生只是为他人而活吗？

难道因为有病人渴望生而不得，世人就失去选择死的权利了吗？

总有人无法生活下去，总有人希望解脱，用道德绑架个体，实则侵犯人权。

对于死，我们的邻国日本更平和一点，他们甚至把死亡作为一种美的意象，这在很多日本文学作品里都能读到。

我想用“向死而生”来作为安德斯自杀的注解。

他不是死了，而是去另一个世界实现自己的生活。

离开戒毒所，安德斯一方面希望做更好的自己，能振作一些，受人认可多点；另一方面又徘徊于年轻时放纵、堕落引出的诱惑、悔过之怪圈，忘不掉海洛因和酒精的心魔。

这种摇摆不定，让他痛苦又清醒，焦虑异常。

他难以自我定位，找寻人生的出路，只有希望从朋友那里寻求答案和依靠。

这也是8月30日这天他所做所为的最终目的。

这注定失败的， 仅仅是因为没有人能替他人彻底解决解脱，电影中每个人都有自己的痛苦和烦恼，更遑论顾及别人呢。

life is suffering ， 不接受这一点，恐怕没法直面人生。

据我所知，哪怕许多身居高位的成功人士（自己奋斗），往往也经历常人不知道的痛苦，磨难，甚至时刻在忍受凡人难以忍受之事：或是维系自己的地位与利益，或是思想较一般人更为深邃。

所以成功学这种世俗的标准，在实际上并不能帮助于大多数人日常的心理状态，约是菁英，约是煎熬也是应有之意。

你对年青人说：“做更好的自己，相信自己，你其实不差"是没有用的；因为除却那些一以贯之的幸运儿，现实的痛苦和自我的软弱实在难以否认的，而求助于他人往往无用。

那要怎么办？

要么抛之脑后，沉醉于日复一日的享受与琐碎，当做自己忘掉了这一切。

迷失在日复一日的重复或是欲望之中。

像是绝大多数物质主义者的所作所为。

或者还有一种选择：必先要承认人生是痛苦的，不如意乃是大多数，自己时刻会犯错、会被伤害。

再想想这样是不是就要彻底放弃人生呢，变得和安德斯一样，感受到人生失去了意义，不能被人接受同样也不能被自己接受，所以就奔向虚无--选择自杀呢。

不，不是的，还有我想要的，还有我爱的人，我爱的世界。

倘若还有一些发自内心的渴盼和爱，那就去做吧，活着的意义就是让自己心中的世界变得好那么一点，让自己爱的人，爱自己的人好过一点。

这样自己就有了救赎，有了一些幸福，有了活下去的一些意义。

安德斯爱的人没有接他的电话，失去了对这个凄冷的世界最后的爱，所以他结束了自己年轻的生命。

即便如此，我们也无权说这是个悲剧，站在高处评判安德斯的可怜可恨，因为我们又何尝清楚自己生命的意义何在呢。

作为他的人类同胞，抱有一分同理心，或许是我们所应做、所能做的全部。

最后，评价一下电影语言本身。

电影节奏平缓流畅，留白和独白都恰到好处。

镜头写实客观地捕捉了主人公的无助、焦虑、遗世独立，浸润着一种寂静哀冷的情调，和北欧寒冷空旷的氛围相得益彰。

作为受众，整体的观影体验是十分出彩的，只是恐怕是因为太写实了，太平缓了，总有那么一分治郁的味道让我难以忘怀。

在处女作《重奏》大获成功的五年后，约阿希姆·提尔创作出第二部作品，从狂放不羁的青春骚动突然转到绝望感伤的氛围，同样是描写挪威年青人的故事，这部作品显然要比处女作更易让人共情，既要归功于男主角安德斯·丹尼尔森·李的出色演绎，也要多得这个经典的改编剧本。

《奥斯陆，八月未央》改编自法国作家皮埃尔·德里厄·拉罗谢勒的小说《内心之火》，60年代曾被新浪潮导演路易·马勒拍成著名代表作《鬼火》。

提尔对法国电影的倾慕从处女作便开始流露，《重奏》悲喜交杂的爱情令人想起特吕弗的《祖与占》，各种大胆恣意的剪辑手法无疑在向戈达尔致敬。

这部不仅直接取材于新浪潮导演的剧本，而且主人公在 24 小时内寻找生命意义的情节遥相呼应新浪潮祖母瓦尔达的《五点到七点的克莱奥》，更不用说片名灵感来自法国导演阿萨亚斯的《我的爱情遗忘在秋天》（原名：八月末，九月初），8 月最后一天象征着夏天的终结，这个故事也象征着一段生命的终结。

▲安德斯·丹尼尔森·李饰演瘾君子影片讲述一名瘾君子戒毒后重投社会的一天里发生的故事。

从开头男主角自杀未遂场景已烙下绝望悲伤的基调，不过导演提尔利用各种情节转折和人物关系描写来制造错觉，抛出乐观的希望。

因此，这并不像是那种一沉到底、格调沉郁的阴暗作品。

主人公准备好展开新生，却发现家人、朋友，乃至整个社会都变了，他发现自己无法像过去那样轻松自信应对，一句不经意的话或者质疑就伤到他的自尊心，不得不选择嘲讽和蔑视的方式予以还击，甚至重蹈覆辙染上毒瘾。

这表面上看来是一部私人化的人物心理分析剧，情节完全依赖男主角的内心情绪演变展开，其核心却同时具有尖锐的现实意味：曾经的失足青年应该如何调整心态重投社会？

社会对洗心革面的瘾君子又该如何接纳？

这都是相当棘手的问题，尤其是发生在一个经济高度发达、社会意识相当包容的挪威，这种刻画无异于撕破了这个北欧国家刻板完美的银幕形象。

▲安德斯·丹尼尔森·李演技出色男主角安德斯·丹尼尔森·李的表情、动作和内心戏都相当出彩，轻易让人代入其身份的困境，埋怨、自我质疑、心存希望、脆弱和愤怒等情绪表现都在他与家人朋友交谈，或者在城市默默闲逛的情节之中。

导演提尔标签式的剪辑手法再次发挥用场，旁白与情节错位的剪辑，镜头偶尔瞄准了路上的陌生人，用优美的蒙太奇极速展示他/她的生活片段；甚至是在男主角陷入回忆沉思时，将他的身份代入到某个路人身上。

这种变换视点观察的叙事在《重奏》里有趣地将小说家笔下的虚构角色与现实生活里的随机路人结合，使两个层面迭合起来；而在这部作品里，这种手法凸显出主人公尝试摆脱/跳出自己的身份，从别人的角度去看待世界与重建人生，由此，他变成了自己生活的旁观者，而不是主角。

这种论述在《世界上最糟糕的人》的女主角身上再次出现，她向男友提出分手时讲出类似的话，直接道出自己陷入了危机。

▲男主角陷入身份困境的危机这种独特的表现手法具有存在主义的思考，契合着这个三部曲中关于身份主题的阐述：踌躇于成名和爱情之间的天才作家，改邪归正的瘾君子，以及不知道自己想要什么的年轻女子，导演的三部曲都围绕着年轻人的身份危机展开耐人寻味的故事。

这部作品还有意识花笔墨去描绘这座城市，从一开头老旧的影像记录足以看出导演的野心，旁白配上不同人对奥斯陆的印象和话语，而在群众凝望中轰然倒下的大楼则勾起了伤感的昔日回忆，又巧妙地搭上了三部曲里“回忆”的话题。

主人公从戒毒所出来重新接触家人朋友的过程中，往事的回忆不断涌现。

这段情节与《重奏》中安德森饰演的男主角从医院出来后与伙伴相聚的情节有所相似，不过却不再依赖蒙太奇的画面叠合，而是采用空镜头的城市景观：高速公路、电车、游泳池、马路、公园。

这些主人公曾经去过或见证过的公共场所本身就是回忆的一部分，诗意地使之与这座城市联系起来。

由于叙事只发生在一天一夜之内，提尔减少使用打断时空线性的手段，相比起《重奏》里大量的朋克摇滚乐，这回更倾向于氛围乐和电子乐，这种配乐风格配合上叙事的舒缓节奏，提尔准确地将人物的心理变化展现观众眼前，在没有对白的空镜头里留下耐人寻味的印象。

想看北欧电影，发现了奥斯陆三部曲。

这部《奥斯陆，8月31日》正好临近这个日期，恰好留在了今天来看。

这是一个悲伤的，模糊的，好像理解又好像没看懂多少的小众电影。

只觉得这部影片与同导演的奥斯陆三部曲中的另一部《世界上最糟糕的人》一样(想叫它北欧女青年故事)，#更适合的名字是---「北欧男青年故事」。

男主从戒d所出来，跳河未果。

接着去见好友，去面试，去见姐姐，去试图联爱的人…好友在结婚生子步入家庭的喜忧参半生活中，似乎并不能理解他；去与社会建立生存联系，杂志社面试，却在起初相见甚欢，诚实作答空档期原因，被面试官的目光灼烧了他本就没剩多少的社会意愿，干脆愤恨地要走简历不干也罢…去见姐姐，姐姐避而不见；试图联系爱人，几通有去无回的电话留言不言而喻…北欧青年男女们，温饱后的精神痛苦。

一样不少…人生走了一半如何从头开始？

人诶，还是要被需要…好友，亲人，手足，挚爱…好像这样才能坚持下去...【感触部分】喜欢中间他在咖啡厅坐着看周围所谓正常生活的人们的那段。

正常的人都是怎么活的呢，他们的喜好，担忧，计划，此刻，明天，也混乱但却有序进行中…自己呢？

像是局外人。

世界的熙攘与他无关

抱着一定是又闷又晦涩的文艺片的毫无期待的心态看的，结果还有些小小惊喜，对白依旧少，多数是主角独白，但写得都算精彩。

演员都不会着力过猛，这也大概是我觉得看的不心烦的原因。

我看完其实没有过分压抑的感觉，情节很简单干净，整部片对我的情感辐射是并无太大起伏的就好像看了部简单朴实的小短片。

摘一段喜欢的台词："I want to marry, have kids.Travel the world. Buy a house.Have a romantic holidays.Eat only ice cream for a day.Live abroad.Reach and maintain my ideal weight.Write a great novel.Stay in touch with old friends.I want to plant a tree.Make a delicious dinner from scratch.Feel completely successful.Go ice bathing, swim with dolphins.Have a birthday party, a proper one.Live to be a hundred. Stay married until I die. Send an exciting message in a bottle and get an equally interesting reply.Overcome all my fears and phobias. Lie watching the clouds all day. Have an old house full of knickknacks. Run a full marathon. Read a book that’s so great I’ll remember quotes from it all my life. Paint stunning pictures that show how I really feel. Cover a wall with paintings and words close to my heart. Own all the seasons of my favourite shows. Attract attention to an important issue, make people listen to me. Go skydiving, skinny-dipping, fly a helicopter. Have a good job I look forward to every day. I want a romantic, unique proposal. Sleep beneath open skies. Hike on Besseggen, act in a film or play at the National Theatre. Win a fortune in the lottery. Make useful everyday items.And be loved."- Oslo, August 31st (2011)

The second film of Joachim Trier’s loosely defined and a posteriori Olso trilogy. Far less personal (to moi at least) as The Worst Person in the World, and a tad more conventional, it does shares certain cinematographical similarities. The solo cafe scene and the bike chase are almost as quite exquisitely done as Julie’s timestop scene in Worst Person.The theme of the film is quite interesting but at its root depressing. Compared to the pessimistic optimism of the Worst Person, August 31 is optimistic pessimism. And it made a quite convincing argument for it:In life, the only question, if not the only philosophical question, was whether or not to commit suicide. We are nothing special—ugly and clumsy compared to cats and dolphins, on par with dung beetles and bumble bees but arguably less useful—it is the work of movies, books, music, dance, reality shows to make us feel special. Just as parents need to make their children feel special to help them bear and bear with — and hopefully enjoy— their insignificance in the larger scheme of things. What are we all still sticking around for? Our demise is inevitable, and according to both you and I, it's just nothing in or after the end. All of this, the first ray of sunshine toughing Coco’s tail, the gentle purring of Eulise when stoked, doesn't amount to anything. One day, on our death bed, when we grudgingly or peacefully exhale our last breath into this fucking painful and painfully beautiful world, like a star is distinguished at 热寂, maybe you will realize that Freud was right afterall after all these years: our survival is all about pleasure seeking, and the ONLY purpose of a life is to seek pleasure and to avoid pain. There is nothing more or higher to it. If you believe that or accept, then please run and live. Never look back.

（芷宁写于2012年6月2日）约阿希姆·提尔执导的影片《奥斯陆，八月未央（Oslo, 31. august）》，和他的上一部作品《重奏（Reprise）》在风格上有不少一脉相承的地方，仿佛都是他个人人生体验和心路历程的细腻再现，宛如纤细敏感的心情笔记，又仿若迷惘中的人的踯躅与探路，只是《奥斯陆，八月未央》让孤寂和绝望来得更冷寂一些。

影片改编自法国小说《内心之火》，导演提尔似乎受法国影人的影响颇深，在胶片流转间总流动着法国电影的味道，例如侯麦早期对法国巴黎街头的拍摄方式就被提尔引入到了这部挪威语影片中，用于再现奥斯陆的街景，因而对该片也产生了这样的评价，“虽然也是讲述一夜间的故事，虽然也是话唠级的电影，但是这部影片和《日出之前》还是很不一样的。

从质感和主题上来说，它更接近于法国电影”。

看过《重奏》的观众还会发现，此片仿佛《重奏》的续篇，就像一个年轻的文化人在两个不同时段的历程，提尔曾表示，影片主人公和他有很多相似之处，如此看来，似乎可以把这两部影片当做提尔的内心写照，是外化了的不同时期的他的内心波动，提尔用他简单却哀愁的光影技法，在主角安德斯的游历中，在短短的一天中，寻找岌岌可危的存在感和生命的意义，在境况和心情不断被拖拽至承受底线的同时，也将安德斯的情绪和周遭的氛围营造地细致入微又冷白自然。

影片将故事背景圈定在一个清寂的城市内，在北欧恬淡安闲的天空下，以缓慢移动的镜头，沉静地叙述着一座城市的美丽与寂寥，一个人的孤独与无望。

虽然剧情略显薄弱，但其中的心理描写细腻而丰富，手法克制简约，不少细节充满亮点。

从中不难看出导演想展示奥斯陆这个城市性格的意图，好莱坞报道也认为：“这部影片的拍摄非常细致入微，所有的细节都展示出了奥斯陆这座城市的特色和性格。

”同时，本片出色的声效设计凸显了人物的困境和奥斯陆的独特，对叙事起到了晕染与包容的作用。

该片也从一个侧面反应了欧洲的现实社会，在物质和精神均丰沛的成长、生存条件下，一个敏感而脆弱的年轻文化人的迷失很具代表性。

跟随着他游历的脚步，观众品到了一种无法消弭的孤寂和无助，年轻的涉毒者在返回正常生活的第一天里，找不到任何可以与社会与常人交接的点，被放逐的孤立感无助感便悄然而至且不断发酵，仿佛从来都没舍他而去一般，而他却也只能默默舔舐着内心的失落与痛苦，昔日的沉迷毒品，今日的孤独无依，其中的迷离与缺失如出一辙。

虽然整部影片并没有过度渲染灰暗的色彩，却始终弥漫着阴郁消沉的气息，似乎究其所有也找不到存在的希望和生命的意义。

伊始，影片便将一场自杀戏呈现得平静熟稔，仿佛安德斯走到水里的所作所为都是理所当然的，而其中所渗透出来的滞闷感和焦虑感却十分真切，宛若阴郁也是常态一般。

安德斯这一天的游历，并没有成为他重返社会生活的契机，反而令他坚定了自杀的信念。

安德斯的绝望，很大一部分来自于他对重返常人生活所抱有的愿望，作为一个有过特别经历的人，他的愿望在现实中便趋于无望，他必须承受无法沟通的现状，话不投机的杂志主编、见不到面的亲人、不接电话的女友等境况都让安德斯的回归逐渐演变成了最后的挣扎。

饰演安德斯的男星也叫安德斯，从小习琴的安德斯·丹尼尔森·李有种独特的文艺气质，十分适合诠释迷离中的文艺分子，在《重奏》中他便饰演过精神失常的文学青年。

除却片头自杀戏的出挑，聚会上偷窃被发觉的刹那则更能体现安德斯的失措与迷乱。

独坐咖啡馆听取周围人的谈话时，安德斯的表情令人难忘，周围的喧闹反衬了孤寂者的艳羡、寂寥与无奈，李和这个角色的契合度，让人感叹提尔的慧眼。

临近结尾时，安德斯拒绝和女孩一起跃入游泳池嬉戏，他那澄明的眼神似乎宣告着他的决定。

约翰·斯坦贝克曾说过：“悲伤的心灵能让人很快的死去，远比细菌快得多。

”悲伤而文艺的安德斯注定要选择一个极致的消逝方式，手臂上针头的特写，表现的是一种无望的决绝与孤寂，也是一种令人心痛的妥协与屈服。

（杂志约稿）http://nicolew.blog.hexun.com/77581245_d.html