如果要排列出最经典的戏剧冲突样式,孩子与成人世界之间的错位和矛盾应该能算作其中之一吧。
因此《拉扎老师》的题材也许算不上新鲜。
不论是故事的主线:孩子们对于之前自杀的老师Martine的复杂情感以及对于死亡的审视;还是副线:拉扎老师对于被害的家人的纠结以及对学生们感情的倾注和再认识;以及自以为是的成人价值观,和对教育制度的暗讽……仿佛所有的元素都似曾相识。
但是对于我来说,孩子VS成人这样普世的,甚至带有宿命感的悲剧冲突却仍常常能将我抓住——孩子单纯得近乎透明的心里只装有简单的爱与恨,而烦恼和疑惑却往往起因于成人的自私、忽视以及傲慢的“爱”与“保护”;然而孩子最终还是反抗不了整个成人世界,最终的结局似乎从一开始就已注定……这部电影本应是部完美的悲剧(审美很阴暗……)。
然而这类型电影的尴尬却也在于此——或是因为题材关乎孩子的缘故吧,这类电影常常无法将上述的悲剧冲突贯彻到底(即彻底苦逼)。
而这部影片也不意外地出现了拉扎老师这一“缓冲剂”,还是主角……拉扎悲惨的身世和有些喜感的形象确实丰满了该角色,并对故事副线与主线的互动进行了铺垫,但在我看来,这也削弱了或是说转移了观众对于孩子VS成人这一悲剧性冲突主题的注意。
换句话说,客观上冲淡了本片本该拥有的悲剧纯度与高度。
(不好意思,在下就认定这片就该是个悲剧了!
)。
因此,<拉扎老师>最终还是成为了一部照顾成人观感的感人剧情片。
片中孩子们因成人世界影响而产生的苦恼、疑惑以及其引起的世界观改变被弱化了。
取而代之的是在我看来刻意回避矛盾的“和解”。
包括最后的结局,虽留下了些许遗憾的模样,但它实际上已跳离了戏剧的矛盾主线,而服务于“感动”这一目标了。
然而该片的质量却是不错的。
剪辑明确紧凑,没有许多剧情片常见的长时间静止充文艺画面。
故事结尾收得干脆利落,加分不少;镜头运用朴实到位。
特别是影片开头,男孩发现老师Martine自杀的那个两分多钟长镜头,让人印象深刻;还值得一提的导演Philippe Falardeau对于拍摄儿童题材电影的态度。
整片你看不到孩子们说任何想当然的“成人儿童对白”,看不到留有指导痕迹的动作或表情,孩子们一直保持着自然放松的拍摄状态。
我想只有对孩子抱有谦卑、尊重和真正渴望了解的心的导演才能拍出这样的作品吧。
又一部教室电影,题材和内容含量介于《危险游戏Dangerous Minds (1995) 》、《这就是我That's What I Am (2011) 》和《墙壁之间Entre les murs (2008) 》之间,前两者代表着最常见的此类题材,关注特别学生、学校暴力、犯罪事件或者是老师在学生生命起到的关键作用,用的方式是戏剧化的处理,直捣人心的情绪冲突,后者则是一种纪录形式,以见微知著的形式,放弃部分利于观众常规看电影思维方式,讨论社会层面。
本片并没有走出大的框框,一个关于老师和学生相互帮助一起走出心理阴霾的侧重点也不少见,和上诉两种类型影片相比,编导用了一个中间偏传统的路子,虽有将老师阿尔及利亚移民背景问题以及与女老师互动的插曲,总的来说主线清晰,没有无目的的桥段。
而例如拉扎先生好几次让阿拉伯裔学生改说法语、与男老师的互动等小细节,也增加了人物的立体感。
总的老说还是一部比较丰满的剧情片,力度方面稍显欠缺,还好最后结尾很不错。
影片最大的亮点是简洁的摄影、布景,中性的色彩,中速的节奏与冬雪下加拿大魁北克相互作用下的效果。
相较一直大爱的北欧系视听语言,这种会更利于剧情的推进。
《拉扎老师》应该是一部关乎教育体制的影片,但我想说的不是这个。
整部影片的故事节奏一直有如缓缓流动小河般婉婉道来,平静但绝不失力度,而这力度的来源就是观影后的最强烈的印象——孤独者的寂寞。
孤独者们讨厌寂寞,为了摆脱那黏黏的寂寞,我们渴望拥抱、亲吻,但又对那些拥抱戒备着,慢慢靠近却又竖起了身上的硬刺,最后伤人伤己。
小男孩Simon在课堂上的那段哭诉表达出两颗深深受伤的心,一个是他,另一个就是自杀了的Martine老师。
人生来孤独,所以我们才拼命的寻求朋友、伴侣,哪怕是个能同行一段的陌生人,这些寻找绝对离不开交流的存在,没有交流我们就永远是独自一人。
影片中拉扎的身上交集了两个孤独者的身份:身处异乡的难民和僵化体制下的老师。
作为一个寻求政治避难的难民,他需要与政府交流,需要和这个国家的社会生存环境交流,才能够融入进去。
作为老师他需要与学生交流,这样才能真正的在教他们知识的同时,引导他们走上一条健康的人生道路上去。
而影片中也正是“交流”推动了剧情的发展,政府接受了拉扎,拉扎终于不用担心被遣送回国。
学生们接受了拉扎,拉扎终于能够走进学生的内心,帮助他们走出Martine老师离去的心理阴影。
而最后也同样是“交流”的问题——家长用僵硬的态度堵塞了交流的通道——使得拉扎老师的身份最终被揭穿不得不离开学校。
态度的僵硬阻塞交流,教育体制僵化同样的导致交流的受阻,这样两种孤独者,只能互相观望着,试图着靠近互相温暖,却又不能互相告知应该控制在一个什么距离是安全的,就这样互相靠近这,互相受伤着。
又一个刺猬的故事。
米拉波桥下塞纳河水流,北岛在远方散步,同朋友说起保罗策兰,一个用德语写作的犹太诗人,他的心灵破碎了。
那朋友的孩子问:“为什么会这样?
”他从下午的谈话里听到了他不曾知道的东西,黑暗触动了他,于是他开始追问。
然而那追问要 如何回应呢?
1980年,舒婷写过一首诗,诗名是《一代人的呼声》,她说“为了百年后天真的孩子;不用对我们留下的历史猜谜;为了祖国的这份空白,为了民族的这段崎岖,为了天空的纯洁和道路的正直我要求真理!
”舒婷所要求的真理获得了么?
没有。
如果对于历史的追问从未得到回应,我们是否还可能天真?
一切的追问都可能没有结果。
这是人生悲惨的背景。
然而我以为,即使我们不再乐意使用“真理”这个词,我们也无法停止追问,因为追问是人的命运。
几年前我和朋友去听一场关于保罗策兰的讲座,那讲座没有一点点触动我们。
主讲人复述着二战时期和战后德国的史料,他似乎把档案馆都搬到会场来了,然而我们对于这些真实的历史细节却全然没有什么感觉。
我开始怀疑自己的无情。
最近我又看了《卡廷惨案的真相》,满目是某某公务员的情况报告,某某领导人签发的文件,受害者也没有来得及在临终日记留下历史的谜底,就要和我们诀别了。
我发觉在档案管里没有真理,诚如昆德拉所言,那档案管里的情形,是比坟墓里的死还要灰色的死,尽管它以为自己是不朽的。
我发现的另一件事情是:关于历史的书,如果它不是为了满足人们八卦的乐趣,而承受着一点重量的话,就不能没有诗。
只有诗意让我们说出了一点真相。
《拉扎老师》是一部默默无闻的电影,它深深的触动了我,那触动着我的东西也一定触动着你们。
在加拿大一所小学里,原来的老师在教室里上吊了。
现在同学迎来了他们新的代课老师。
拉扎老师。
拉扎老师其实不是一个老师,他是一个国际难民,他的祖国是阿尔及利亚,那个国家的恐怖使他失去了亲人。
现在,他流亡到加拿大,代课教法语。
在他逐渐明白了发生的事情以后,他发现了一件更加重要的事情:对于死亡,他的学生们,“天真的孩子们”,所渴望的,不是去遗忘它,而是去谈论它。
他发现,只有直面黑暗,才可能让我们从黑暗中痊愈过来。
后来,他的学生们让他谈一谈他的祖国。
他不知道如何去谈论,他所经历的一切,能够被谈论么?
再后来校方发现了他的流亡者身份。
他将离开他的孩子们了。
离别时,他写下了这样一故事:橄榄树的树枝上,吊着小小的蝶蛹,是翠绿色的。
明天,蝶蛹就要就要变成蝴蝶了。
大树很高兴看到蝶蛹成长,但他真希望蝶蛹能够再多待几年,他就可以保护它不受伤害,保护它不受蚂蚁攻击。
可是她明天就要离开了,从此必须独自面对敌人与恶劣的天气。
当天晚上,森林发生火灾,蝶蛹来不及变成蝴蝶。
天亮的时候,灰烬已经冷却,大树依然屹立,但心已经碎了,被大火烧焦了,被哀伤摧毁了。
从此之后,每当小鸟停在枝头,大树都会诉说这段故事。
蝴蝶从来没有苏醒。
他幻想她展翅,飞向碧蓝的天空,自由地吸取花蜜。
Lazhar老师的妻子是一个教师,因为写书批评2004年实施的《全国和解》政策,反对对一些罪犯的特赦,而遭到恐吓,报复。
事实上阿尔及利亚整个90年代都处于内战之中,各种恐怖活动经常发生。
发布《全国和解》政策的动机是为了恢复国内的和平与安定。
martine老师因为simon撒的谎而被人误解,最后在特意选在教室里上吊自杀。
不管martine老师因为什么动机选择在教室里结束自己的生命,但这的的确确伤害到了她的学生了,尤其是Simon,他这一辈子应该都不会忘记,尽管之后总是装作一副无所谓的样子。
当这件事发生以后,学校立即把教室重新刷了一遍,安排了一个心理医生,试图尽快让学生们把这件事遗忘掉,就好像从来没有发生过一样。
但是真的把那些阿尔及利亚90年代的战争都忘掉吗?
不问为什么martine 老师会上吊,不关心这对孩子的伤害,而只是要求忘掉吗?
lazhar老师的妻子和小女孩alice所要求的是解释,是暴力的原因,真正地面对暴力,而不是一味的逃避。
正是因为此,lazhar老师才会如此恳求校长教完最后一课,他不希望像martine老师一样突然离去,没有解释。
各有各的意识形态,本片也把背景基于对某种政治的态度上。
从全篇来看,可以给三星,但,孩子们的表演,可以给到4星。
十多年前,我曾奇怪于日本人的思维方式,那个时侯我正在读《挪威的森林》,在人满为患的都市里,我充满热情地去理解这本寂寞冰冷的小说,最终不得要领。
主人公行走在错乱的时空,倾听各种匪夷所思的内心独白,而死亡笼罩人生的孤独感却挥之不去。
这本书后来我读了很多遍,成为我最爱的小说之一。
最爱的意思是,它已入选内急读物——上得厅堂,入得茅房,真真是大雅大俗。
以上其实是废话,思考人生死亡的很多是废话,所以上帝很难严肃起来,欧洲杯上还不忘恶搞下巴神。
自然,我没有带着太高的期望来看这部与死亡有关电影,却意外地被征服了——我欣赏的是这种姿态,不刻意追求思维的高度,用平静舒缓的镜头,展示一种质朴却坚决的生活态度。
影片开头是这样的,加拿大的某个寒冷的早晨(那地方有不寒冷的早晨吗?
),小学生西蒙发现老师自缢在教师。
这颇有冲击力的开头把死亡的主题直接呈现出来,在儿童、教育的背景下,你会担忧,对西蒙,对所有人,这样的经历意味着什么。
加拿大的教育体制对孩子显然有着过度的保护,教师对孩子的触摸是禁止的。
体育老师为此抱怨无法教孩子跳马,但显然除了在跳马,还有其他更为重要的扶持被隔离在保护之外,他们依赖各种专家,而缺乏交流的孩子变得封闭乖戾。
只有来自阿尔及利亚的难民,同时缺乏教育和加拿大生活经验的拉扎,全无顾虑地直面问题所在,在他认为必要的时候搂住孩子的肩膀,触摸孩子的心灵。
死亡是一件很私人的事,每个人都将独自面对这无法预知却又确定无疑的宿命。
这就是那些日本人变得匪夷所思的原因,它让人意识到自己的存在,同时又否定了存在的意义。
宿命带来的孤独感割裂了人与人的交流,展示了生存在荒谬。
就象《挪》的开头和结尾,我在不确定的时间哭泣,在未知之处呼唤绿子,都意味着生命是一件无法确知的事情。
但是,生活不是西西弗斯的石头——宿命不是目的,就象我绞尽脑汁,冒着谢顶的风险写这篇影评——文章最后一定是一个句号,但我不是为句号而来。
所以,拉扎老师在被迫离去时坚持要上完最后一课,和孩子们告别——告别可以消解宿命的荒谬感,当逝去被讨论和交流时,便具备了时间或逻辑上的确定性,象一个可以被见证的故事,成为生命的一部分。
电影里,当西蒙说出内心的沉重时,转机出现了。
死亡变成了一个故事,一个可供大家增删修改的寓言,一颗装着寓言而不是死亡的心灵,才能轻盈,才会飞翔。
还有另外的一些细节。
通过移民官的质询,我们了解到拉扎在恐怖政治中失去了家人。
他对爱丽丝倾注的爱,用女儿的印章给试卷印上图案,那些温暖的镜头彼此呼应,简洁却极为耐心地刻画出拉扎的内心世界。
和平的加拿大象一个童话,但世界不是童话,至少阿尔及利亚不是。
在影片的结尾,拉扎用一个寓言向孩子们警示世界的残酷,以及我们在这世界该如何自处。
是的,在这个日渐局促的世界,每时每刻都会有一只蝴蝶振翅欲飞,只有在封闭的内心世界,翅膀上的风才能掀起风暴。
而那自由开放的心灵却伸出手,从风暴的另一端触摸生命的、永恒的主题。
拉扎老师,谢谢你。
在一所努力摒除一切暴力的小學裡,早上負責在所有人到達前送牛奶的男孩看到了上吊於教室內的老師。
故事由新來的阿爾及利亞移民拉札老師接手班級課程展開。
學校明令禁止談論教師的死亡並把孩子的心理交給專業心理專家處理。
專家自信的告訴拉札老師,孩子們很快就沒有問題的時候,拉札老師略帶諷刺的回:喔,就過了這幾個星期的時間?
心理醫生厭惡的撇了一眼說到:孩子們沒有病!
孩子們沒有病,但悲傷。
所愛之人離開背叛的悲傷。
而所有的悲傷,在冷酷的教育體制下壓抑而無處交流宣洩。
這是否又是一種無言的暴力?
所以女孩在作文裡寫著:Martine老師一定覺得生活充滿挫折,她最後做的一件事是踢翻腳下的凳子。
有時候,我覺得她是不是傳遞了暴力的訊息。
當我們犯下暴力的行為時,我們會被處罰。
但我們不能處罰Martine老師,因為她已經死了。
男孩哭訴著“她明明知道,星期四輪到我抬牛奶…她知道我會看到她上吊的樣子。
”逝去老師經歷了怎樣的生活而選擇如此方式告別她的學生我們無從得知。
我們知道拉札老師作為政治難民家破人亡,逃離祖國,夜不能寐擔心被遣返回國卻從不把自己的悲傷展現給學生。
他或許格格不入,或許挑戰了體制,但對學生的理解和愛卻無所不在。
所以,在迫於學生家長壓力下被迫離開學校之時拉札老師還是一定要上完最後一課。
一節課傾囊相授盡在一文《大樹與蝶蛹》:在不公平的死亡之後,實在沒有什麼可說的,完全沒有。
如同各位接下來將瞭解的。
橄欖樹的樹枝上,吊著小小的蝶蛹,是翠綠色的。
蝶蛹明天將會變成蝴蝶。
大樹很高興看到蝶蛹成長,但他真希望蝶蛹能夠再多待幾年,他就會保護她不受傷害,保護她不受螞蟻攻擊。
可是,她明天就要離開了,從此必須獨自面對敵人與惡劣天氣。
當天晚上,森林發生火災,蝶蛹來不及變成蝴蝶。
天亮的時候,灰燼已經冷卻,大樹仍然屹立,但心已經碎了,被大火燒焦了,被哀傷摧毀了。
從此之後,每當小鳥停在樹頭,大樹就會述說這段故事。
蝶蛹從來沒有蘇醒。
他幻想她展翅,飛向碧藍的天空,自由地吸取花蜜。
略微顫抖的嘴角,努力的微笑,將悲傷與不捨深藏心中。
影片在拉札老師與最喜愛的學生依依不捨的擁抱中拉下了序幕。
全片平淡細膩,感情深藏在表演和生活化的對白中,幾乎沒有激烈的情緒,也沒有任何文藝片常有的悲秋傷春,心靈雞湯,就那麼平白直敘,那麼真實,一如生活本身。
前天看了一半,今早看完了。
和看之前的预期完全不一样啊。。。。
之所以分两次看完,是因为感冒!
一次非比寻常的感冒啊。。。
哈哈我一直身体很好,每次感冒都没有像这次这样难受,高烧到近40度,最难受的是竟然思维不时的混乱,哈,这种感觉真是不好,,,,我想这应该和年龄有关吧,年轻时有身体的本钱,一些别样的体会是没法明白的,只有到了一定的年龄一定的条件成熟,它才会慢慢让你明白。。。。。
刚才粗略看了下大家的评论,才知道这部电影获得了那么多好的评价和奖项啊,真不错!
我感觉这电影太“沉重”了,它真正要讲的很多,而且都很“沉重”,我很喜欢它,不过暂时我没有再看一遍的打算了,就是不想又一次陷进去,,哈哈。。。。。
恩恩,,有点小感慨说下,那个“泰坦尼克号”+"唐山大地震”+“金陵十三钗”和这个移民老师比较起来,是不是显得有些“轻”啊,个人认为上面这哥三个选材动机就不纯啊,至于其它的我说不出来了,原因很简单,这三部片子我一部没看过,哈哈,,还有像我一样强大的吗!!!
"还有谁?????????????????
"
影片开始就展现出来问题的所在,一位老师在教室自杀了,而且被两个学生亲眼看见,即使其他老师疏散了学生,重新油漆教室,拿走了关于那个老师的所有物品,请心理专家定时来辅导学生,然而一切都没有好转,不同于其他老师避而不谈的方式,新任老师拉扎,居然让学生们畅所欲言,谈谈关于老师自杀他们的想法,反而让学生们打开心结,但是结尾为什么要让拉扎老师离开呢,结尾好感人呀!
提名第84届奥斯卡最佳外语片,老师自杀后来自阿尔及利亚的代课老师帮助学生走出心理阴影,细腻朴实的教诲,师生间真实自然的互动,刻画出细心关注孩子成长的教师形象,片中那些教师与家长以及教师之间的对话,无疑是对教育行业因循守旧只做表面工作的社会现状极大讽刺。★★★★
爱的教育。
溫暖人心
小萝莉把我的心都萌化了
戛然而止,导演一直都在压制着感情。每个人身后都有一段故事,不过在电影中表现出来的不到30%,所以总有一种脱力感。另外加拿大的小学生要不要这么早熟啊……
2 ❤半
看上去并不奇异的片名,故事却非常生动,每一个镜头都很清新,却又能震撼心灵。
儿童面对死亡,老师经历移民,而教室正是生活的缩影。流畅的叙事和平实的表演令本片成为本年度最佳加拿大电影。
最后的寓言点的有点略直白。不过我要是从小到大都遇到这样的老师,我就always in love了~
有时大人都没有孩子般的勇气面对现实。如果没有遇到拉扎,这些孩子要怎样从阴影中走出。PS 这法语口音听到人想撞墙
还行吧,影片整体表现得平淡但从另一面把老师的内心表现得很深入。。
大概女孩聽完老師寫的寓言後已經知道將要離別,但我在電影院裡略帶睡意,剩餘的精力都留在畫面上,結果沒有空間再去參透字幕了,就此落幕而我卻不得其解,略感可惜。
唉 生活中經常有這種錯位 最合適的人往往不在最合適的崗位上 慶倖的是作為一段旅程 對孩子們來說也受益終身了
看着很无趣、冗长
2015.02.15
四星但推荐
最後蛹和大樹的寓言講完後電影卡然而止,很喜歡。孩子是最好的演員。死亡的陰影、教育、移民,幾條線索很清晰,故事很流暢。
放牛班的春天
中国人说:师者传到授业解惑也!但是对于小学的孩子来说,了解他们,理解他们,和他们交朋友,然后才是如何教育。如果没有这个前提,那些有教育执照的人也不会是好老师,反之一个开饭店的也能当好老师。
太文艺了,平淡的结束让人觉得有些难受。