飞机观影第二弹!
就像我之前说的,在飞机上特别适合看这种平时自己肯定不会去花时间看但是还是略感兴趣的片子,而且看之前就知道这片子被誉为“扑街世界”,这次也总算明白怎么扑的了,迪斯尼财大气粗也体现于此,有了漫威星战加勒比皮克斯,其他类型的片子就可劲儿造吧。
其实片子本身的硬件素质还行,特效不错,尽管里面的机器人和未来城市的设计还是几十年前的思路,真的,我真正希望好莱坞的人不要再把未来人和外星人描绘成都穿差不多金属光泽衣服的社会了,其实这么看来饥饿游戏反而描写的还算真实。
科技未来警示元素都有,演员也有帅大叔和小赫本,真的,那个小女孩真的太有奥黛丽赫本的感觉了,就是不知道长大以后会怎么样。
豪斯医生倒是个惊喜,之前貌似没在预告里见到他。
他这个反派当的挺让我奇怪的,他貌似是打算放弃原本的人类世界,那么明日世界就是平行的而非未来的,不然过去消失的话,未来也就消失了吧。
另外片子再次表达了人类对个人反重力装置的向往,尽管这东西可能2115年都不一定能做出来。
世博会再次被提起,不过现在谁还把世博会当成人类未来科技的指南针?
对未来的导向,苹果发布会都比世博会强吧。
埃菲尔铁塔那里看的很有感觉,自己上过塔顶两次,都看到了那个有蜡像的小屋子,不过我记得里面没特斯拉,不过也可见现在大家都知道特斯拉大神的价值了。
通过触摸来瞬间穿越到异世界的点子挺不错,而且还是和现实世界平行,尽管里面的bug也比较大。
当然,最大的bug就是那个所谓的明日世界,明明就是个明日城市而已,何来世界,克鲁尼造的那个倒计时机器挺有寓意,不过还是吓人为主,有用为辅,既然他能算出来世界啥时候完蛋,怎么就算不出来世界到底怎么完蛋?
而且女主角既然能改变毁灭的结局,可见那个机器真的就是拿来吓人的,毕竟漏算了一个大活人。
何况依靠他们的黑科技,移民外星球也不是难事。
而影片最后实在让我大汗,克鲁尼你们把现实社会的精英们都弄到明日世界,那现实社会怎么办?
那些精英自己所在的社会才是最需要他们的吧? 这么做和豪斯大叔不顾现实社会有啥区别捏?
如果不是因为布拉德·伯德(Brad Bird)可能我也会放弃去影院观看《明日世界》(Tomorrowland),想想从《钢铁巨人》到《超人总动员》,布拉德·伯德的一系列科幻电影一直备受好评,哪怕是接手碟中谍系列也交出了满意的答卷。
然而这部电影有着鸡肋一样的评分,让人难以释怀。
《明日世界》从电影讲述的故事,叙事手法,故事核心,人物设置完完全全都是新浪潮之前的科幻模板,其故事核心探讨的是一个多数科幻作品必然涉及到的话题:我们的未来是好的还是坏的。
受两次世界大战影响,二战之后形成了所谓垮掉的一代,他们和中国魏晋时期的文人一样放浪形骸,在迷茫中思考人性。
这一时期成长起来的科幻作家也掀起了所谓的科幻新浪潮,其中最典型的外在表现就是科幻的天空似乎一下变的灰暗了。
从前的科幻作品中,未来多以乌托邦的形式出现,科技总是给人带来美好的生活,在那里人们丰衣足食过着童话般的幸福的生活,正如电影中男主人公沃克在20世界60年代初刚接触到明日世界所看到的那样,各种嶙峋古怪的高科技,人们以发明为乐,单纯地相信科学的光明前景。
但是这一切都被战争摧毁了,特别是原子弹。
可以说历史上没有哪一项武器在现实中能有原子弹那样的破坏力,也没有哪一项技术像原子弹一样深深的影响了数代人,整个世界的图景都为之改变。
一个必然的后果不仅仅是反思科技本身,也影响了我们对未来的看法。
这一余波一直影响至今,并且又经历了所谓现代和后现代的洗礼,乃至在当今的科幻界,只要写的是反乌托邦或者反抗政府机器的现实主义作品,都能引起读者一阵阵兴奋的勃起(特别在中国这样的国家),这当然是某种现实的反映与映射,却也成为一种偷懒取巧的路径,不少人总以为社会强暴了自己,却没有意识到很多时候只是自己一厢情愿的自慰与意淫,实际上本片比大多数YA反乌托邦好太多了。
所以当新世纪的女主人公牛顿看到自己所读的都是反乌托邦三部曲(《我们》《1984》《美丽新世界》)或者《华氏451》时,她向老师提出了一个问题:“所以呢,我们不应该解决它吗?
”这个名字取自近代伟大科学家的女孩,是一个从小就仰望星空的奇才。
她的父亲是NASA的工程师,众所周知,近来NASA不断削减太空探索的经费,SETI(外星文明探索计划)也一度中止,电影里他的父亲也面临平台关闭被辞退的苦境。
也正是在试图用自己的聪明才智对抗NASA拯救父亲的过程中,她也进入了明日世界。
正如我们由于核恐慌设立末日倒计时一样,此时的明日世界对于未来的看法也是一片灰暗,沃克被驱逐,失去了雄心与希望。
牛顿要做的就是给予他这种希望,并随便俗不可耐地拯救一下世界。
前者才是本片的主旨所在,对古老科幻的重新包装与致敬,不然你以为随处可见多到数不过来的科幻梗仅仅是彩蛋吗?
美国在冷战时期有诸多匪夷所思的计划,比如里根的“星球大战”计划,而正是在60年代国防部提出了所谓感知控制(perception management)的计划,意在通过向受众传递或阻断特定的信息,以影响他们的情感和行为,从而预测乃至操控民众的思想与行动。
这一计划在新世纪夸张又阴谋论的版本是美国通过文化侵略腐蚀中国年轻人,让他们愚昧改变他们的价值观,以达到削弱乃至灭亡中国的目的。
在影片中,这个计划则体现在超光子机器上,这个能预测未来的机器让人看到了自己悲观的未来,从而达到自我暗示和反馈的作用,使心理循环变成时间线的逻辑循环。
所以影片中不断有这样的提问:“假设能预见你确定性的未来,知道你的死亡,你愿意吗?
”当然这个“不该建造”的机器,很大程度上也是对原子弹的影射,正是因为原子弹才导致人类对未来的充满了悲观。
这是本片最为出彩的设定与想象,这意味着未来的预见性其实是一个幻象,继承传统而反传统,本质上它是反科幻的。
因为科幻一直标榜和宣传的自己可以帮助人类预言未来,乃至在科幻作品中各种时光机器和预言机器层出不想,当然每个机器背后的原理和动机不尽相同。
实际上,科幻的作用从来不是预言未来,人类用连连看的方式将现实中的图景和科幻作品中的幻想联系起来,以为两种之间的因果关系是那么的明确,然而现实是那么的复杂,虽然并不排除有些作品的确直接创造了一个科学想法的可能性,但很难想象科幻的预言直接促使了梦想变成现实,何况那些想法的实现科幻是无论如何也实现不了的。
这种“科幻中心主义”做法和李约瑟在中国古代文明中寻找领先世界多少年的发明创造一样毫无意义,任何其他领域也能找到无数看似预言的神话,只要你愿意的话。
但是本片也绝非单纯的回到凡尔纳的时代,让人们单纯地对科技充满乐观。
经历了诸多思潮的人们对科学的思考显然有了更深的认识,影片想表达的是其实我们根本不知道未来的模样,为什么要告诉孩子们我们的未来那么的灰暗;科技带来的后果是不确定的,但是我们怀着怎么样的心态是能够左右的,从心理学角度说怀着悲观或者乐观的心态是会对结果产生很大影响的。
正如影片所质疑的那样是不是因为世界末日我们就有了松懈不努力的借口,即便未来是槽糕透顶的,造成那样未来的不正是今日的我们吗,我们不应该承担起自己的责任吗。
咒骂未来其实是狠狠地打了自己一个响亮的耳光,所谓的明日世界其实正是此时此刻,此地此身啊。
我并不认为《明日世界》仅仅是一部儿童电影,相反这部电影里成长的不是孩子而是成人和父亲。
想一想影片中父亲给牛顿讲的两只狼的故事,一只代表黑暗与绝望,一只代表光明与希望,小时候父亲教给我们的是这取决于我们喂的是哪一只,但是长大了反而需要我们再讲给父亲,这正是经历了新浪潮的孩子长大后对新浪潮的反思,新浪潮和垮掉的一代不正是前人不负责任导致后人产生的心理阴影吗,如果说硬要给这部儿童片一个中心思想,它其实是想告诉大人和家长们我们不应该让这种阴影在孩子心中继续流传下去。
而作为一部迪斯尼电影,科幻元素如同公园里的玩具一样琳琅满目应接不暇,但其本质是一部老科幻,就好像今天的年轻人看《公主新娘》(The Princess Bride,《公主新娘》每一幕都有心理预期但每一幕都是那么完美,却再也不会有父母在床边讲述这样老套的故事了,一关关的冒险是那么单调又耐人寻味,几乎用上了所有传统冒险幻想的梗只因为as your wish!
)已经很不适应一样。
《明日世界》虽然还没有那么完美,但仍如同情书一般用心精致。
已成中年大叔的沃克与机器人萝莉的告白固然有迎合现代审美的考量,其实是一个小男孩变成老男孩后面对始终不变幻想文学的真情告白,是对那个黄金时代的缅怀,而机器人的死去也象征着那个憧憬美好未来的时代一去不复返了。
原载于科幻星云网:http://www.wcsfa.com/scfbox.php?id=3421
好吧,本人昨天下午好不容易有空,和亲耐的同学一起去看电影。
最后在仅有的几部电影中,也是无奈选择了这一部迪士尼的来看。
OK,预告片的确不错。
但是,看了之后,真的发现,所有的不错真的是只在预告片里啊。
也许是事先知道了是迪士尼投资出品的,所以我总觉得这是一部真人版的动画片。
而且果断是可爱的雅典娜被塑造了当今的女性代表,女人现在就是厉害啊,女汉子了不得,这小姑娘是本片中唯一值得多看两眼的人了。
好吧,整部影片给我的感觉就是,一个被机器人欺骗了感情的小男孩,在中老年时,又再次带着一个二货逗比女神经,又回到他心爱的机器人身边,找回了爱情,拯救了世界。
偶买噶,真是天大的喜剧。
也许是导演是个优秀的动画导演,好吧,其实,我觉得布拉德·伯德之前导演的那些动画,也都不是我太喜欢的。
反正这就是一部把真人拍的跟动画人物一样的电影,当然,这可能也是迪士尼的意愿,毕竟他最后追求的就是,人人都是Dream maker,没有梦想就没未来。
中间我好几次差点睡着,但是感动的是,导演可能就知道你这几个片段差点睡着,就立刻给你投放笑点小炸弹,又把你搞得半睡不醒,还得傻逼兮兮的笑两声。
真的是,醉了。
所有的笑点都在两个女人身上,一个是那个叫牛顿的姑娘,一个就是那个叫雅典娜的女孩,哈哈,一个就像无厘头的桥段,一个就像需要反映的冷笑话,不过当我看到他们到达铁塔的时候,牛顿的表演实在是太……夸张了,而且铁塔里的那个地方居然有冰箱,居然还只有两瓶可乐。
牛顿很女汉子的喝了这两瓶,然后打了一个大嗝,好吧,我实在觉得我很难脑补这个冰箱的问题,这个笑点桥段我觉得实在是牵强。
(也可能我没什么想象力吧,呵呵)。
再说特效,好吧,我不知道为什么这部片在中国是2D的,还是他本来就是2D,但是它真的最好不要是3D,因为如果是的话,我觉得都没人看了,然后观众都是差评差评差评……镜头的转换也就是为了特效而转换,逻辑死牵强,根本我觉得那些特效就像是一款游戏产品的展示,真的是,醉了……不过看得出,这就是迪士尼想描绘的世界,他传播的这个正能量精神,还是值得表扬的。
但我觉得,可能中学生看了这个电影,还是会受益颇多。
因为他们在这个时候,才是有了真的对于梦想是什么的概念,开始到了自律自我思考的阶段,而且本片你让太小的学生看,他们可能领略不出这种创造未来的大精神,反而中学生看了可能会知道,恩我就是未来地球毁不毁灭我说了算哈哈,所以这就是我想说为什么适合中学生看。
若谈未来,不忘初心。
明日世界是一部典型的迪斯尼电影,不仅在于其合家欢的轻喜剧氛围,充满幻想色彩与乐观精神的理想主义,更标志性的是......这本来就是迪斯尼乐园中的一个主题乐园嘛。
作为迪斯尼公园历史悠久的一个主要景观,明日世界Tomorrowland试图向大家展示的就是未来可能的场景,更确切的说,是沃尔特迪斯尼本人心中的未来。
最早创建于1955年的这个主题公园,俯仰可见各种充满了金属质感和科幻色彩的几何体组合,形形色色的怪异建筑架构于前人们对于未来世界天马行空般的想象之上。
用迪斯尼本人的话来讲:“我们设计明日世界的目的就是为了给你一个亲身体验的机会,让你能进入到我们未来的鲜活蓝图之中”。
二十年前,大洋彼岸的教室里,多少孩子们也是怀着在明日世界中徜徉的心情,在书本和绘图本上畅想着未来的模样。
昔时的未来成为今日,儿时遥远的梦境早就插上翅膀飞走,主题公园也不过就是公园。
早就盆满钵满的迪斯尼虽然故人已去,但还是要把梦想这张牌包在怀旧的礼盒中打出,于是就有了这个关于明日世界自己的故事。
如果重拾童心,这是一个简约不失有趣的故事,有着迪斯尼童话一样的质朴纯真,又像游乐园过山车之旅一样充满惊奇与笑声,而其中关于未来世界的幻想更是闪烁着黄金时期的点点光芒。
影片不出意料地拥有一个宏大的主旨,即人类对于未来的梦想与信念。
在一老二少有惊无险地完成了拯救世界拯救未来的任务后,我们也仿佛看到沃尔特迪斯尼先生翘着迷人的小胡子笑着安慰我们,美好的未来就在你们手中,就如曾经阳光生动的那个午后班主任老师对我们说过的那样。
对于天才的小发明家弗兰克沃克而言,他的未来之旅从1965的纽约世博会开始。
背负着火箭背包参与发明家大会被拒之门外,却因此结识了美丽的同龄少女雅典娜,并在后者指引下来到了隐秘的明日世界。
几十年后,与明日世界一面之缘的女孩凯西牛顿为了寻找明日世界的所在,在雅典娜指引下找到了对未来心灰意冷的弗兰克。
三人历经重重险阻,终得回到明日世界,阻止未来的恶化并成功拯救了世界。
就是这样,连剧情也很迪斯尼,如假包换。
即便上面说了好话,但我仍然要表示对于电影的失望。
先导的预告片造足了悬念,展示了未来蓝图的诱人一角,可惜的是,给人的惊喜仅此而已。
正片部分除了来自于夸张表演和卡通片式场景设计带来的笑点之外,主线剧情和矛盾设置都过于薄弱,人物扁平化的设定也使得大牌们无处发挥,乔治克鲁尼和休劳瑞两大戏骨的风头反倒被两名小女生的青春活力压过;而作为卖点的明日世界,因为剧情设置的原因,其最炫目的存在反倒是作为一部全息宣传片,通过讽刺的手法告诉了我们一个道理:宣传片/预告片仅供参考,产品以实物为准。
不知是否是经费紧张或是脑洞空间有限的原因,比起构筑与展示一个异彩纷呈的明日世界,本片的主要镜头都聚焦在了萌妹子和帅大叔去往明日世界的历险旅途上。
影片的前三分之一作为引子,主要是从凯西的视角出发,带领我们领略明日世界的惊鸿一现。
不得不夸赞小女生布里特罗伯森洋溢着活泼灵动和神经质的表演,虽然与其天才科学少女的设定相比缺少了一丝Geek的气质,但其作为明日世界初次到访者所表现出的惊奇与憧憬显然会使观众更易产生代入感,她那一颦一笑一惊一乍间挥发出的青春气息则无疑与电影惊喜欢乐的气氛相得益彰。
然而明日世界免费体验版同预告片般仅持续了几分钟,被勾起好奇心的凯西决定自力更生,继续寻找线索,却落入了机器人的陷阱之中。
关键时刻,万年萝莉机器人雅典娜及时赶到救出凯西,并让她寻求弗兰克沃克的帮助。
在影片小半之后,帅大叔克鲁尼终于登场了。
比起地心引力中淡定稳重的老宇航员,本片中的沃克则是一个受过伤害的怨念而傲娇的大男孩,虽然浪费了克鲁尼本色的风度翩翩,但出自形象反差的萌点倒是也算新鲜。
弗兰克本已对末日结局心灰意冷,但凯西到来之后世界毁灭的概率居然由100%下降到99%(可以理解为世界线的收束发生了偏转,看到那个现实倒计时数字的数码管了么?
这是命运石之门的选择啊)。
他意识到仍改变未来的可能性,决定回到明日世界。
接受了专业美白牙齿护理的反派机器人在不痛不痒地骚扰过几次主角队伍之后安心地去领了盒饭,埃菲尔铁塔化身为飞船发射井怒打酱油,已经破落不堪的明日世界这才又一次现出真身。
在影片结束前半小时,毫无存在感的大boss豪斯医生……啊,应该是尼克斯州长正式出场,然后中二模式全开,接过古往今来反派们的剧本,大发一通愚蠢的人类你们必将灭亡的高论。
在这种节奏感非典型散乱的情况下,影片的高潮来得十分仓促与做作。
世界毁灭在于人类的冷漠与惰性这一点倒是很有些道理,与整个电影的逻辑也很自洽,但改造人类的想法毕竟是这样一部娱乐向电影不能承受之轻,所以全部的黑锅全部被扔给了弗兰克开发出来的未来预测机。
经历了一番可有可无的打斗,负伤的萝莉机器人雅典娜也在照例的煽情之后用自爆摧毁了未来预测机,顺便砸死了好像也没那么坏的豪斯医生……尼克斯州长。
最终自然是迎来了人类重拾信心共建美好未来的happy ending。
即使在细节上有着令人叫绝的奇妙设定,却仍然难掩本片老套和平庸的场景设计与剧情。
人物刻画有些过于简单,女主妹子就是单纯美好的乐观派,雅典娜作为机器人更多在意的是自身的使命,反派里唯一的人类尼克斯的死硬与固执虽然与劳瑞的形象暗合,但总感觉十分牵强。
唯一有些复杂度的是发明家弗兰克大叔,但有意思的是,其最深的纠结恐怕并不在于对于未来的绝望,而是儿时对雅典娜单相思的无疾而终。
被欺骗了纯真情感的小男孩因此对于明日世界产生了抵触,之后因为自己发明预示的黯淡未来更是直接导致被驱逐,纯真的梦想家从此开始深居简出不问世事。
纵然是少年心不可欺,但是看到鬓染霜白的克鲁尼满脸别扭地怨念着桃花不再人面依旧时,还是忍不住笑了,大叔你么少男心又是何必呢。
迪斯尼节操仍在,放诸岛国,大叔配萝莉加人机柏拉图这么有爱的画面绝对是大卖的热门。
不过必须承认的是,雅典娜的形象的确是少年心中的女神,也正是少年创造未来的原动力之一。
能够拯救这个世界的,不单单是梦想,还有萌啊。
片尾,又一帮机器人小朋友沿着雅典娜的足迹踏上了梦想家招募之旅,自然机器人有着孩童般存粹的心灵,但诱拐更多的天才少男少女加入拯救人类的伟大事业中来也算不上欺骗吧,也许。
当大银幕上未来的幻想充斥着末日的挣扎与反乌托邦的虚无,明日世界返璞归真的设定在人性与技术的黑暗荒漠中点出一片绿地,大致可以归为反“反乌托邦”一类,多少带来一些新鲜与向上的空气。
虽然电影在主题挖掘上戛然而止,但关于未来的讨论也还是会给观者些许启示。
21世纪给我们很多惊喜,但却并没有带来孩子们曾经期许的美好,比如世界和平消除疾病。
而人们却越来越习惯于耸人听闻的末日预言,什么气候变暖社会固化热核大战,早就是司空见惯的影视娱乐题材。
绝大多数人也的确如片中反派而言默默地接受了这个设定罢了,肉食者谋之又何间焉,大不了埋头沙堆听天由命。
Paypal创始人,著名创业家彼得蒂尔有一句很著名的话:“我们想要飞行的汽车,结果却得到了140个字”。
这倒并不是在批评互联网科技,但短平快碎片化华尔街微商在鼓舞着无数人热血激昂之时,未免也令人产生困惑。
虽然整体上我们在进步着,但是不是花费了太多精力在无意义的东西之上?
有些讽刺的是,在这个娱乐至上的年代,这个思考居然也是由一部娱乐向的商业片传递出来的,而我们却还是希望未来也能如电影般顺利就好。
1. 灵感来源编剧Damon Lindelof认为,在上世纪五六十年代,太空竞赛时期,人们对于未来还是相当憧憬和乐观的。
然而七十年代之后,悲观末日论开始蔓延,许多描述未来的电影要么就是少年互相残杀(一大波躺),要么就是机器人残杀人类,都不是让人真正憧憬的未来。
编剧十分希望能重塑人们对于未来的信心,所以片中有许多致敬五六十年代的元素(good old days)。
2. 肯尼迪航天中心2012年,工作二十年的奋进号(Endeavor)飞船在洛杉矶退役的场景也让编剧感到有些伤心,尤其是最近NASA开始削减预算,停了一些项目,这也是影片中NASA发射基地被拆情节的来源。
影片一开始发生在现实中的佛罗里达州肯尼迪航天中心附近,女主是去阻止卡纳维拉尔角(Cape Canaveral)发射塔的拆除,这里是NASA所有载人航天飞船的的发射地。
这个地区也因为航天中心的成立,区号设为发射倒计时的321。
影片中还有一个小奋进号模型。
3. 老沃特迪士尼沃特迪士尼本人也是灵感来源,他曾在1950s提出一个类似于明日世界的项目EPCOT(Experimental Prototype City Of Tomorrow)),专门尝试和展示未来科技。
这些都是在尘封的档案中找到的一个盒子里发现的。
里面有许多稀奇古怪却引人入胜的想法、模型和图片。
编剧在和迪士尼高层聊过最初想法后,就从高层Sean Bailey那里得见了这个神秘的盒子。
4. 秘密社团Plus Ultra影片虚构的故事背景:在1889年世博会上,四位大牛:爱迪生、特斯拉(这二人能聚在一起!
)、儒勒凡尔纳、埃菲尔聚在一起,成立秘密社团Plus Ultra(logo是一个加号和一个U,在埃菲尔铁塔的密码筒随机密码里出现过这个图案),他们希望建造一个未来城市。
这个城市不为任何国家所有,不存在商业利益,而且要隐藏起来一般人找不到,除非被明日世界内部人士邀请。
未来城市里有许多现代科技,比如手机、火箭,但百年前就发明出来了。
1952年沃特迪士尼加入社团,并且开始在迪士尼乐园建造明日世界园区。
本片最初的代号也是“1952”。
巴黎的迪士尼有类似于明日世界的景点Discoveryland,就是受到四大牛之一儒勒·凡尔纳启发而建。
5. 迪士尼主题乐园片中有许多场景都来自迪士尼乐园。
火车也让人联想到迪士尼乐园里的“单轨火车”,游客乘坐这种车可以游览整个迪士尼乐园。
还有太空山、模拟太空船、模仿汽车测试的迷你车、小小世界、“文明演进之旋转木马”(Carousel of Progress)。
而这些想法都是老沃特迪士尼在五六十年代就想出来甚至实践的点子。
6. 1964纽约世博会影片里男主小时候就是在1964年纽约世博会上被邀请进入明日世界的。
这届世博会意义重大。
小小世界、文明演进之旋转木马,这些景点都是在现实中的1964年纽约世博会上,迪士尼受通用电器等公司委托打造的。
世博会结束后都移到了迪士尼乐园。
片中的机器人叫做AA(Audio Animatronics,电动木偶),也是迪士尼在1964纽约世博会上首次展示的。
片中的夸张嘴型刺客机器人、埃菲尔铁塔里的四大牛都应用了电动木偶技术。
在电影里的世博会场景中,还可以看到来自爱丽丝梦游仙境里的白兔先生,和三只小猪里的大灰狼走在一起。
他们都暗示了影片的主题:白兔先生代表像爱丽丝一样来到神秘未知领域尽情探索,而大灰狼代表像三只小猪一样被引诱欺骗结果落了个坏下场。
7. 黑人兄弟的科幻小店片中,黑人兄弟开的科幻周边小店“Blast from the Past”里的货架上有许多熟悉的身影,包括导演Brad Bird指导的几部动画《铁巨人》里的铁巨人、《超人总动员》里的不可思议先生、《料理鼠王》里的老鼠小米、《辛普森一家》,还有《星战》《猿球崛起》《飞侠哥顿》《禁忌星球》《地球停转之日》等等。
8. 迪士尼x皮克斯除了《料理鼠王》《超人总动员》外,还有:女主的皮带和《玩具总动员》主角伍迪的是同款,片中的武器也像巴斯光年的。
《怪兽公司》片尾场景中有一副有关明日世界的海报。
片中机器小女孩雅典娜在毁坏重启时的眨眼模式,和Wall-E重启时的眨眼模式一样!
9. 雨果奖小店老板黑人兄弟的角色名叫雨果(Hugo),致敬科幻文学先驱雨果·根斯巴克(Hugo Gernsback),科幻文学界最著名的雨果奖就是以他命名。
老板娘角色名叫Ursula,致敬雨果奖多次得主、著名科幻小说家娥苏拉·勒瑰恩(Ursula K. Le Guin)。
10. 编剧、导演和克鲁尼大叔Brad Bird曾为2015年度大片《星球大战7: 原力觉醒》的导演首选,他也是星战脑残粉,但是因为考虑到本片的原创性,觉得机不可失,因此推掉星战导演一职......编剧Damon Lindelof曾是《Lost》《普罗米修斯》的编剧。
他说男主的角色最初就是按照乔治克鲁尼设计的,一直在想找个像克鲁尼的演员。
后来干脆一横心,抱着沃特迪士尼的盒子就去找克鲁尼出演。
克鲁尼看过剧本就答应了(本来就是按他形象写的)。
11. 拍摄地明日世界中的白色未来建筑是在西班牙巴伦西亚艺术科学城的图像基础上修出来的。
艺术科学城建在突利亚河河床上,由西班牙建筑师Santiago Calatrava设计,1996年7月开始动工,2004年建成并投入使用,极具未来感。
影片拍摄地还有英属哥伦比亚、阿尔伯塔、佛罗里达、巴黎、巴哈马伊柳塞拉岛、洛杉矶和明日世界。
在欧洲,片名Tomorrowland由于已被一个同名音乐节注册,只能改称“Disney Project T”;而这个音乐节要想在美国演出,也必须改名为TomorrowWorld。
12. 牛顿女主角全名叫做Casey Newton。
把Casey倒过来念就是Isaac,Isaac Newton是物理学家牛顿的全名。
而男主全名是John Walker,和导演Brad Bird一位长期合作(超人特工、铁巨人)的制片人John Walker同名。
13. 爱因斯坦明日世界里一块石碑上的“想象力比知识更重要(Imagination is more important than knowledge)”是爱因斯坦的名言。
14. 音乐组合来刺杀Casey的夸张嘴型机器人名叫Dave Clark,他们一共有5名刺客,其实是向六十年代著名音乐组合The Dave Clark Five致敬。
而女主也有穿列侬T恤的场景(浓浓的五六十年代情怀)。
15. 官网电影官网TakeMeToTomorrowland.com是一个全景体验网站,可以360度查看明日世界。
16. 倒计时装置片中男主的倒计时装置是以秒为单位的。
17. Beeman牌口香糖女主被警察抓后释放时,还回的物品里有一包Beeman牌口香糖。
在91年迪士尼电影《The Rocketeer》中,男主火箭人就喜欢带着一包Beeman牌口香糖,觉得可以带来好运。
而且该片的男主就是背着一个很像明日世界男主发明的喷气式飞行背包。
事实上许多飞行员都会在上飞机前带一包,最著名的是二战时期美军王牌空战英雄Chuck Yeager(现年92岁,前两年还在飞行),也是NASA试飞员,第一个突破音障的人类。
他对于这种口香糖的魔力几乎达到迷信的程度(可能和品牌名有关?
蜂人)。
18. 杜比本片为全球杜比影院上映的首部Dolby Vision影片,杜比可能将挑战IMAX。
19. 豪斯大叔片中男反派豪斯大叔,又在本片里断了一次腿!
这是向豪斯医生的跛腿致敬。
20. 移动迷宫女主Britt自小开始演艺事业,当时结识Hilary Duff等童星。
她现在男友是《移动迷宫》男主,两人通过合作2012电影《第一次》结识(俩人激动起来挺像)。
SourceIMDB: TomorrowlandCollider Talk TomorrowlandThe Hollywood News: QA with Damon LindelofTakeMeToTomorrowland.com
开始很不明白为什么海报会有一片麦田,女主角牛顿接触徽章不是直接出现在城市里面而是她站在城外的田地中,直到片尾当无数被招募的梦想者们都出现在这片金色的海洋中,笔者才恍然大悟,这不正应了那首歌所唱“在希望的田野上”。
希望,不就是本片的关键词么。
不要放弃希望,则是电影主旨。
电影中那场所谓的地球毁灭的未来危机,只不过是预测和推算出的一种可能性。
电影并没有真的到达危机发生的那一步,甚至还离得很远呢。
虽然“大反派”大卫执政官向地球人植入了消极的思想而导致发生毁灭的可能达到了100%,却因为牛顿的【不放弃】精神,使得未来产生了万分之一的偏差。
一点点改变就能左右未来发展,而当无数的梦想家们一起坚定信念、做出改变,地球就永远不会走到终点的那一天。
本片所涉及的概念并不新鲜,无论是时空共同体还是蝴蝶效应,宇宙维度或是概率论,以及人类同人工智能的爱情,都是过去的科幻电影中常见的把戏,但《明日世界》也显然没有像诸多末世题材和废土题材一般,描绘灾难降临,讲述浩劫重生。
甚至它也丝毫没有很多反乌托邦电影那样的消极色彩或者复杂的人性界线。
本片在一开始就把绝望与希望、光明同黑暗放在了绝对的对立面,彻底抹杀了中间的灰色地带,而主人公牛顿,则坚守着希望永不言弃。
电影经历了未来由精英们建造到未来由梦想家们建造的一个思想转变,讲述的只是未来无穷的可能性。
这毕竟是一部青少年主角的带有迪士尼童话色彩的电影。
故笔者认为本片如果做成动画长片,或许是更好的选择。
观看本片最需要关注的地方就是电影的想象力与创意。
这部电影中对于明日世界的描绘,有一种儒勒凡尔纳的近未来科幻和复古科幻的感觉,怪不得片中也刻意提到了这位世界现代科幻之父。
本片所展示的未来世界中,不乏已然诞生的发明,也有出现了原型即将实现的创造,还有仍处于概念阶段的理念。
特别地,把巴黎铁塔作为发射架发射复古火箭的梗,很容易想到,但那枚火箭的设计正是凡尔纳时期对于火箭的设想。
视觉上创意十足,听觉上更是万分精彩。
影片配乐大玩未来风,整体基调着重突出一种高科技和超现代的感觉,却也不乏复古与童趣,大气磅礴,悠扬婉转,弦乐演奏美妙动听,画面感强烈,颇有约翰威廉姆斯和史蒂夫史皮堡的风范。
《明日世界》是一部货真价实的迪士尼真人童话,不同于《沉睡魔咒》和《魔境仙踪》打着经典童话改编旗号却述说着成人世界虚伪的伪童话。
本片就是让青少年来演绎青少年的故事,表达希望在孩纸们手中,却没有借孩子之口讲述成人世界游戏规则与哲学。
这一点同大多数青少年主角的作品都不太相同。
检视一下诸多经典的青少年作品,无论是漫画电影小说,小小的主角们所面对的,都是成年人的世界。
大人们自己争斗还不够,却把成人的阴谋与战争,烧到孩子们身上,让无数本该拥有童年和校园生涯的天真烂漫充满了勾心斗角与嗜血残杀。
美其名曰:把希望交给下一代,让孩纸们尽早认清现实,打赢一切未来战争,但这种拔苗助长,只会催生出一个个畸形的存在。
以后请不要再说青少年作品幼稚,他们的世界远比我们想象的复杂。
这部《明日世界》除了带给我们未来生活一瞥,还引荐了两位电影界的明日之星。
无论是被称为”二表姐“的布丽特妮·罗伯森,还是雀斑女孩拉菲·卡西迪,在电影中的表现不见丝毫生涩,反而给人以老练的印象。
她们能否在新人辈出的时代杀出重围,就让我们在希望的田野上拭目以待。
文/梦里诗书 《明日世界》在前半段剧情架构尚且能有以隶属迪士尼的科幻奇想,而在后半段冗长弄人高概念的堆砌,难具说服力的反转结局,俨然使前篇的伏笔变成了笑谈,两名男女主的人物塑造,在电影机器人女孩的反衬下是如此失败,流于表现的说教更难动人心。
仿效迪士尼乐园打造的科幻版《明日世界》,伊始借乔治·克鲁尼回溯童年时美国世博会为引的呈现,萌化的大机器人、天空飞船等等确令人感受到了来自迪士尼的专属魅力,好莱坞级的特效也足够能引人入胜,但电影在入其胜景后却变的后继乏力,围绕女主展开的剧情,始终难令人找到一个属于角色自身的亮点,贯穿始终的女主在电影中实质是被边缘化的,平实的人物塑造并不契合科幻电影,而最终她看似力挽世界的结局更犹如一个机械必须完成的命题,这一核心人物的空洞使本自迪士尼的斑斓化作了一片苍白。
倒叙剥茧的电影手法,预想环环深入的悬念,却在结局处虎头蛇尾,埃菲尔铁塔一飞冲天后《明日世界》再未有何亮点可言,即便将这部作品看作一个童话,最终也没能给出让人得以信服的寓言侧重,后半段明显的敷衍了事,实则是电影蓝本概念先行自酿的苦果,一个高能的概念或许让电影看起来能带动观众跟随自身的节奏,但这个概念的先导必须是有以一个至少能自圆其说的故事,《明日世界》虽能在伊始以迪士尼的科幻秀场夺人眼球,却并不知道该怎样给这个故事续尾。
趋于低龄化的故事走向,却被赋予了过多的概念,迪士尼这次打的爱情科幻牌,将自已处于了一个极为尴尬的境地,它即想揽获孩子的童心,又想营造自我的科幻烧脑,这或许就是演技派面瘫小女生机器人这个角色衍生的定义,但最终两者皆乏善可陈,而这个在海报上都难见的女配却嫣然成为了电影最大的演技派,你便可想而知此部电影在人物塑造是多么失败。
迪士尼的科幻秀,电影虽有以迪士尼惯有的正能量传递,却未能再呈现一个至美的梦境,终仅是一部徒有其表的秀场。
1.机器人雅典娜,满脸雀斑的小女孩,是个梦想招募者,虽然一开始看着满脸雀斑微有吐槽,我知道外国人可能就这审美 就喜欢雀斑 ,但第一眼有点无法接受。
不过,小姑娘演得不错哦最后,机器人也有自己的情感并用尽自己最后的价值拯救了地球2.未来世界描绘的真的超级棒,amazing!
3.最后反派被干掉了,地球保住了,俗套情节4.埃菲尔铁塔那段美呆了5.看完电影还赶上了回家的末班车,真棒!
如果我是小孩子的话估计看到high死了。
不是小孩子也大致喷笑了好几次(我会告诉你我的最大笑点是牛郎气质的仿生人吗?
)。
尾声部分说教意味太浓,令我不能忍地把脸扭向一边,其他还都是不错的历险记呢。
悬念好,主角表现也好。
大家都惊叹这么一个小女生(女二)竟然跟克鲁尼这样的老帅逼对感情戏都能够hold得住,真是不容易!
好吧,轻微剧透了。
因为之后马上看了mad max,所以对此片的感受都被冲淡进了太平洋了,隐约记得还是不错看的,可以推荐。
短評不夠寫。
最近很容易被電影感動,可能是正身處在沙漠之中,一點點的滋融也得被放大,可是我真的認為這部電影很好看,不知道為什麼影評好像不十分好。
他是一部很好很好的兒童電影,就像電影所說的,一些想法會慢慢的浸入你的腦中,兩隻狼中,他就是要你喂給對的狼。
前面開場開得很好,帶出了現今這個世界的絕望,卻也給了人無限的希望,尤其是喬治克隆尼說出:我以前看到的未來不是這樣的,那一刻簡直想起身鼓掌,再接上他的童年,對未來世界的描述等等,這可能是很老梗的場景與畫面,可是也確實勾起了我童年的回憶與感動,這不正正是我們現在正在遺忘的嗎?關於開場對未來的詮釋這一點我覺得跟星際效應的概念有像,也真的很打動到我,因為我認為這正正是這世界現在需要的,也是缺少的。
而我們現今正正都在逃避或是忽視這件事,或許也正是這部電影不會得到太好評價的原因,另一個原因可能是後面收得確實不夠好,前半部我認為十分之好,從喬治克隆尼到女主角,一直都帶給我們期待與希望,直到後面的最大轉折點,發現世界終究到了盡頭,也是很好的,只是女主角意念一轉就破解了驚世大秘密那一刻就破盤了,後面變成了一部真真正正的兒童電影(我認為這部電影本身出發就是兒童電影沒錯,不過前面的好是作為成年的觀察也會覺得好看)。
不過我認為他還是一部很值得讚賞的電影,我在想要是我是小孩我會受到他影響多大?這正正是希望的價值呀,這個世界觀要從頭說起感覺還有很多很多東西可以講,這想像空間對小孩來說也是很美的一部分。
而一眾演員也演得十分出色,由喬治克隆尼帶領新的演員演出也是我認為很希望的一點,女主角也很有魅力,那浮誇卻不別扭的表演十分到位,不過我最想講的卻是演機械人的小女孩-Raffey Cassidy,她的表演簡直可以用震撼來形容(我也是看預告被她吸引才想看的),從電影的所有時空中貫穿,非常到位的演出了各種情節-文戲/武戲/感情戲,這對一個小女生來說是多麼困難的事情呀。
更重要的是,她跟喬治克隆尼有一段感情戲,也是我認為是電影中最美麗的設定,機械人跟人類,中年人跟小女孩,這是多麼奇怪卻又美到不可開交的設定,喬治克隆尼的表演當然到位,可是小女孩最後的告白絕對不輸喬治克隆尼,還更有魅力。
而能把這樣組合拍得合理也是非常令人佩服。
這電影的的確確很迪士尼,可是他總是可以在老土的思想中卻也跟著時代一點點的慢慢去走,近幾年的迪士尼電影都給我這種感覺,像是JOHN CARTER我也覺得很很很好看,可是票房評價也不好,我常常認為電影確實是充滿所有可能性,不應該只有這種單純卻不真實的美好,可是我們小時候不正正是看了這樣的美好才努力成為美好的人嗎?至少我是這樣被影響的。
前一个小时还挺好看的,后一半直接摔地下室去了
2019035
格局那么大,格调那么低。。。。。是投资的问题还是导演的问题。。。越往后越不知所谓和乱
作为一个迪斯尼的片子也就这样的。全部亮点是这个小女生!以前我不相信童星的概念,但是现在,简直是一个不输于任何女神的表演!有一点都要看哭了。
影片类似格局大版的《微光城市》,美术优秀,前后风格蛮统一,但题材和内容看做成动画而非真人会好很多。相对于“明日世界”本身和布丽特罗伯森救世主线,儿童版终结者式的老少爱情故事来得更动人些,可惜放在迪士尼手上太限制电影故事发展,只能靠三言两语说教博弈草草收尾。
剧本之差令人心酸,不是低龄向的错,关键有人味的角色才能被认同啊。
明日纵末日,今日何弃疗。迪士尼狂想曲般的杂烩风格塑造了一个明亮的梦想家未来图景,虽然谈不上什么严谨设定,不过热闹欢腾,个别小细节非常有意思,例如洁齿微笑的机械特工。个人更喜欢不明所以的前半部分,叙事跳跃,显得更加灵动有趣。
如果你要找剧情漏洞和问题,那简直太多了。好多幻想的地方也只有幻没有科,但整部电影却给我一种《小灵通漫游未来》的感受,在导演们拍科幻片只会拍未来的专制政府和反抗的时候,在人们都把科幻和未来当成背景,在离开了人文精神就不会拍科幻电影的年代,这部其实缺陷多多的电影却让我真的看到希望。
我就是为了看我家房子叔的啊啊啊啊啊!三星全给我家叔怎么着不服打我啊!( ̄^ ̄)ゞ
脑洞好大好好看,可惜后面有点点弱~
虽说是个极好的世界观体系架构设定,但还是活生生被迪士尼毁了,尽管其灵感基础就是来自于迪士尼自身的阴毛论和都市传说,当然你也可以理解这是迪士尼在NWO框架下的新一轮脑控和消费主义洗脑。叙事结构上有点头重脚轻,故事完成度上虎头蛇尾,本可以玩的更加玄妙壮阔,却在穿越后草草了事,彩蛋实在多
果然迪斯尼,有童心,可惜无童趣。人设、情节都抓不住我
开头很引人入胜,非常精彩,但结尾稍显疲软和俗套。扮演雅典娜的小姑娘太美,太会抢戏,非常灵。至少该片比妇联2好看。
两小时的迪士尼大广告!被初恋欺骗感情,导致怪蜀黍悲观厌世,又被假萝莉感召,重觅初心...科技范新童话,但是有点提不起劲儿
同样觉得,这确实就是一个迪士尼主题公园的大宣传片,甚至宣传片的功能都没有那么好。
我就想知道,2亿花哪了?顺便吐槽下大叔萝莉的感情设定…迪士尼你这样拍小孩子看真的好么
好看的部分都在预告片那两分钟里了
大型迪斯尼游乐园广告片,人物肤浅剧情糊弄,大叔萝莉的人机之恋是唯一亮点。
电子羊醒了。
这片绝壁是迪士尼软广,斥巨费找来了两位实力大叔参演这种儿童剧。剧情、逻辑什么就不要管了,因为根本没有。手下留情不给两星只因雀斑娃,恋童癖就恋童癖吧,谁叫小姑娘出场一副赫本范。