简评:基本符合预期。
林超贤擅长的部分依旧做得很好(除了开场),几段救援戏的设计都很独特,其中第三场的飞机救援更是超水准的。
而且相比红海行动而言,电影后半段的整体节奏会处理得更加平滑,不会有明显的高低起伏。
但是不擅长的部分这次处理得也更糟糕,最突出的就是并没有找到一个合适的主线或者主要事件来串起全片,故事上缺乏重心,因此只能将焦点集中在彭于晏这个身上,而这个角色本身塑造得也并没有多好。
故事上另一点依旧是文戏拍得非常粗暴和浅显,和救援戏比起来更显敷衍,同时也有较为严重的割裂感,前半段过多平庸的铺垫极大影响了全片的节奏和观感。
全片总穿插了四段救援戏,而且从份量和质量上来说都很棒。
但是开篇短暂的钻井平台戏却是实实在在的反高潮(至少在我看来是这样),这一段不管是特效还是运镜都显得特别的廉价和粗俗,很难想象会是出自林超贤这样的导演之手,这段放完我甚至都有种直接拍屁股走人的冲动,作为开场戏实在极大拉低了观众对它的第一印象。
当然要说第一印象,电影也确实非常糟糕。
不仅开场就弄了一段极其低劣的营救戏,在负责交代主要人物的第一幕里加入了很多刻意的,不必要的情节与段落,最典型的就是儿子的个人故事实在是没必要单独拎出来。
还有一点就是在进行铺垫的整个前半段,导演都用了喜剧化的方式来进行演绎,而且表现形式上也做得非常烂俗,就像是直接请来了王晶或者刘镇伟一样,文武戏以及前后段叙事风格的差异让电影就像是多个导演拍出来的一样,割裂感非常严重。
但是电影到了第二场救援戏结束进入第二幕以后观感明显就好起来了,当然第二场救援戏拍得也有一定的水准,短暂的紧急时刻出现的多重危机和随机应变都处理得很自然,只是这一段灾难缺乏铺垫,会显得很突兀。
第二幕一直到结局,电影的整体节奏都很平滑,文武戏的穿插更加自然风格也会更统一,看起来会舒服很多。
其中第二幕的飞机救援从铺垫一直到结束都拍得极具水准,单独拎出来我觉得比红海行动的单个段落都更精彩。
这场戏很明显是全片实拍比例最高,而且也是全片唯一一场多小队共同协作的营救戏,整场戏室内外以及多小队之间的视角切换和运镜都极为流畅,观感远比之前两场戏更好。
之后第三幕的油轮营救是典型的密闭空间戏,单独来看并不会比第二幕差,这一段除了营救以外会更像自我求生,动作戏的设计与编排和前面都不大一样,而且大量的火焰和高温特写镜头也进一步提高了电影的沉浸感,让银幕前的观众也能感受到那种炙热和窒息。
然而导演选择了将儿子的事件和这场营救戏做平剪,这种做法虽然是为了突出电影主题并且营造双重悬念,但是两段戏本质上并不对等,而且儿子的故事本身也设计得太过刻意,所以使得这场油轮戏看起来并不如第二幕的飞机戏那么流畅。
整部电影的视觉风格相比林超贤之前的作品会有很大的变化。
第一是非常明显的,就是血腥画面和血腥度有明显的减少,虽然片中依旧有比较露骨和直观的血腥镜头,但是不会有以往那种刻意的,长时间的特写,基本都是在能展示足够信息的情况下尽量简短带过。
林超贤的前两部作品个人认为非常不适合在国内这种无分级制的情况下进行大规模公映,因为片子实在是太过血腥了,甚至还会有涉及小孩的暴力特写镜头,而这次紧急救援看得出是有所妥协或者改变的。
第二点是画面色彩会更加浓烈和夸张,有很重的油腻感,这点不知道是不是为了和特效与大量的火焰场景进行统一。
整部片子非实拍段落的CG痕迹非常严重,而导演可能为了降低这种差异和不适感,所以将整片的色彩都调成一个样了。
当然这种做法并不能掩盖片子特效痕迹过于严重的毛病,一些低劣特效出现的段落实在是很影响观感。
电影的CG段落还有一点很明显的处理就是会将人物和场景尽量拆分,在有全景远景展现的特效镜头里都会避免人物出现,而当到了个人视角时镜头又会拉得很近,不会做大幅的拉伸。
当然这种做法其实并不算特别,只是做得太刻意太明显了也容易让人出戏。
虽然电影的一些情节、风格还有特效都会有较为明显的问题,但是电影最大也是最直观的缺陷就是缺乏主线或者主要事件来串联全片。
整部片子更像是由一个单元剧的三集所组成,而非一个连续剧,所以使得电影会缺乏故事重心。
当然电影在各段落之间的粗暴转场,以及明显的情节删减(比如副驾突然间的辞职)也进一步加深了这个问题,林超贤的前两部大制作电影即便再不重叙事和故事,最基本的故事线还是有的。
因此在没有故事重心的情况下,电影就只能以人物为主。
全片可以看成彭于晏角色的生平和个人传记,完完全全将焦点集中在他个人身上,但是这个角色本身的塑造,以及彭于晏的表演都称不上多好。
电影中确实能看到角色的心路历程和各种转变,但是这些塑造都是比较浅显和轻度的,我们常说类型片是简单故事复杂人物,但是这部电影里着重塑造的主角其实也并不复杂。
还有不知道彭于晏是不是不太习惯演这种较为单一正面的角色,感觉他在片中的表演显得有点愣,并不如湄公河或者寒战里那么自然。
当然就动作戏而言彭于晏肯定是没得说的,片中好几场高压环境下的演出我都看得心疼,太折磨人了。
总的来讲,紧急救援符合我对这种类型片,以及林超贤电影的预期,至少在影院看完后是这么想的,虽然片子毛病多总体也谈不少多好,但至少算是个合格的类型片。
我应该能算很重度的动作片迷,枪战也很喜欢,战争片就差点,但也算OK。
但我非常讨厌《湄公河行动》《红海行动》,也包括他之前拍的那些《线人》《证人》以及运动题材电影,都是类型片里最套路,最乏味的东西,这些等于是把动作枪战类型最有趣的部分都仔细的剔除了,而林超贤做的就是这个工作,这跟早年的那些飞虎队题材的港片完全不是一回事。
类似思路的,当然还可以包括刘德华主导拍摄的好几部枪战片,就是在香港把枪战变成战争片,但说实话,真正敏感,有趣味,有幽默感的从业者,是不会费尽心思做这种“无聊”的事情的。
而《紧急救援》更是集大成中的大成,三段式的最偷懒剧作模式,相信如果不是为了应付审查,这种电影完全不用编剧,甚至连现场编剧都不需要。
我不知道有几个所谓的动作片迷,会真正敢于承认自己喜欢上述电影,就如同如果你喜欢港式赌片的话,你会好意思说喜欢《澳门风云》系列吗?
《紧急救援》就像是把什么中国机长,还有让黄晓明能二度荣膺金鸡影帝的《烈火英雄》放在一起,又拍了一遍,如果说这边也想把危险行业职场电影都拍一遍的话,应该也没剩多少可拍了。
这边真的有挑战常识的传统,就是认为剔除了最基本有趣东西的电影,还会一直受到热捧,事不过三,《紧急救援》应该大赔吧,不管这份亏损实际上是由谁来买单,那接下来该怎么办?
继续硬着头顶,缩小预算还拍?
其实这让我想起袁和平的话,访谈中好象是让他点评内地一些武打片的感觉,他说还是要好看,不好看的话,过段时间观众就会厌了。
这不是什么高深的观点,这就是最简单的常识,但在这边,无论是哪个领域,过去现在甚至是未来,都有人在挑战常识。
而八爷所提到的不好看,应该也包括徐浩峰的武打片吧。
说句实话,我极为讨厌他的电影,甚至还包括他的小说,也对《一代宗师》能得金像最佳剧本,极为愤慨。
他完全是在挑战常识,不管是电影,还是现实。
而且从某种角度来说,特别是一些如同赤脚医生,江湖骗子一样所谓的拳理上,他和马保国有什么本质的区别?
而且我想对于他武打片吹捧的那帮人,都什么人呀?
那应该都是国产文艺片,死都不放一个屁的那种电影的拥趸吧?
邵氏武打片曾经风光一时,现在肯定已经过时了,除了重度影迷怀下旧,应该不会有太多人看,因为一招一式打得实在让人感觉太累太乏味,但林超贤,徐浩峰的电影比邵氏武打片还要乏味无聊“恶毒”一百倍。
大学毕业之后,去了部队。
部队生活充实,经历了不少事。
其中之一,就是灭过两次山火。
营队离山近,夏日炎热,火一起来,几分钟就可以从这个山头烧到下一个山头,很恐怖很震撼。
好巧不巧,两次山火,都是恰好是我当班的时候发现的。
回去通知战友,拿着灭火工具,就扑进火里。
说实话,我们也不是消防兵,这种经历还是非常新鲜刺激又陌生恐惧的。
不过人在火里,就会变得很专注。
因为不专注,就会死。
其实我当时救火救人,还有很多细节和巧合值得说,但今天写电影,不是写我。
以我的视角来看,总觉得这片子有点怪。
想来想去,也不知道为什么。
林导还是那个林导魔鬼林,对演员要求极其严格,对特效、细节等等都是超高标准。
这部电影,绝对是国内灾难救援片里,场面最大,特效最好的之一。
我是林超贤的粉丝,他的电影我都挺喜欢,他的风格我也早就熟悉。
专业的环节,很硬很精彩,从电影内外,都绝对的有质量保证。
文戏,略尬,这是林超贤的传统,不会多抱怨什么。
我对军人、消防、等等这些职业,也是有感情的。
按理说,这片子,我应该很有共鸣。
但最后我发现,这个情感共鸣,看完整部电影,我也没找到。
缓了很久,才回味到一点,问题出在哪。
首先,这个题材有问题,它太正了。
整部电影,说白了两个字,救人。
场面大,险情危机,主角勇猛精进,都是围绕救人来的。
而这种救人的题材,其实对于看多了各种各样的电影的观众来说,是有审美疲劳的,是不新鲜的。
换句话说,虽然质量很高,但没有超出影迷意料之外的东西。
就好像是罗密欧和朱丽叶,你翻拍的质量再高,最后也还是爱情,而且是观众看过一千遍的爱情。
只有术的突破,是不够吸引力的。
其次,恰恰就是因为太专业了,所以不接地气!
电影中有很多非常专业的东西,专业的设备,专业的人,专业的演员,专业的职业。
这是林导的优点,绝对信的过的扎实。
但这些都是脱离普通观众的生活的。
是有距离感的。
这种距离感,始终没有和观众解除,始终没有拉近和观众的距离。
除了辛芷蕾最后的哭戏,其他的情感都像是包起来的。
这些灾难,完全没有任何场景,能让观众想到自己。
(可能飞机有一点,但谁会想自己坠机呢?
)也就是说,林超贤做了一个特别高质量的类型片,可惜这个类型,观众看多了,审美疲劳。
与此同时,观众想要的那种共情,不是靠专业的质量,大投资大场景来完成的,而是靠人物和剧情来的。
这又恰恰是林的弱项。
所以到最后,导致这部电影给我的观感,并没有达到预期。
我只能给7分。
最后,我为什么喜欢林超贤。
因为他个人风格强大明显,他强调战斗。
穷途末路,奋起一博。
所以,这部《紧急救援》唯一让我产生强烈共鸣的,不是电影里那些大场面,大爆炸。
而是彭于晏对老天说:你想要打倒我?
我就和你斗到底。
这一句台词,我觉得这电影我值了。
因为这也是我做人的信念。
你以为我和蔼可亲甚至好欺负,我不和你计较那些蝇头小利,只觉得无聊。
如果所有人都这样,那所有人都无聊,我无所谓被孤立,一个人也可以很好。
但你想压迫我?
我绝不妥协。
这是我喜欢林超贤的原因。
从影院出来那一刻我就一直在思考为什么这部片子这么不好看。
我的第一直觉是“拖沓”,如果删减掉多余的戏份可能还不错。
但是仔细一想,删掉大量尴尬的文戏,真的能挽救这个故事吗?
男主的主线:1.救援队队长,勇敢果决,坚持自己,用直觉执行救援。
超暖奶爸。
→2.目睹队友死亡,被恐惧震慑,变得怯懦。
→3.重新找回勇气女主的主线:1.冷峻、坚信数据的飞行员,保护队员的决心,不容许冲动的行为。
私下与工作两面。
→2.为了心爱的人变得冲动乍一看男主女主的人物性格转变都挺中规中矩的,应该是不会出差错的剧情走向。
但是败笔就出在细节上。
4场救援戏码就不展开讲了,概括起来就是:特效不错,演员们也演出了惊险刺激的感觉。
不足之处是太满了,节奏太紧,没有起伏的紧张感,只有一直紧张的感觉。
绷太久了就厌烦了。
仔细讲讲其他的戏份。
首先,聪聪的戏码,从男主的转变路线来看,他儿子在里面的作用主要是在后半段让男主重拾勇气去面对灾难,重新回到救援队伍中。
另外的次要作用就是推进男女主的感情线。
好,那么导演给聪聪的戏会不会太多了呢?
剧中有两个不短的片段1:聪聪在学校内向的片段2:聪聪肿瘤动手术的片段。
这两个片段在剧中的作用是什么?
1片段引出了聪聪的妈妈过世,聪聪想要找个新妈妈,聪聪因为内向才被高谦接回身边。
私以为这三个作用不值得用这么长笔墨来描绘,而且在逻辑上也挺突兀的。
聪聪为什么想念妈妈(没有片段说明聪聪想要一个妈妈),聪聪(我甚至觉得聪聪在后面的剧情里有点吵,一点儿都不内向)的自闭性格在后面的剧情里没有起到任何作用。
2肿瘤片段,聪聪之前有肿瘤在我印象里没有任何伏笔(可能是我记漏了),只是为了让男主说出“是不是因为我在你那里救了太多的人”“我偏要跟你斗”“每个人都有自己的战场”这几句台词,太太太太生硬了。
这个片段也是拖沓得让人想快进。
而且聪聪面对肿瘤没有很勇敢,激励男主重新去救援的,是聪聪的话而不是聪聪的行动。
这就更显得聪聪的手术在剧中毫无作用了。
建议酌情删除。
第二个讲讲直升机在山里失事的情节: 1为了引出副驾驶的失职,2为了让男主给女主讲他跟亡妻的故事。
第一条看似是在为主线铺垫,但实则没有作用(again)。
副驾驶后来辞职了,跟女主前文中职责男主“队员离队就是你的问题”呼应,但除了呼应以外,女主没有因此事发生任何改变,四舍五入等于又一个无用情节无用铺垫(引出主任复出做副驾驶,也没有任何剧情上的帮助,副驾驶是谁对飞机失事那个救援行动来说没有实质差别)。
我甚至觉得女主如果劝回了副驾驶,然后副驾驶在救援中阵亡了,女主陷入自责,虽然老套但是更合理。
第二条感情戏我放在下面一起说。
另外就是赵呈跟小白被放在山林里,只提供了一个尴尬的“直男互相拥抱”的笑点。
来顺着上一个情节总结一下感情戏。
我一直觉得这种正能量片子可以把感情戏写的很淡很浅,不用花笔墨观众也不会在意的。
但是导演选择了另一种着重描写的方式,却又没有描写好。
我对感情戏一向不太苛刻,我觉得感情这东西就是没道理的。
但,你刻意设置场景了,却又没渲染好,就是你的失职。
直升机失事后,男主给女主讲亡妻故事,两人感情本来要升温,却啪得一下,没了,没下文了,下雨了,镜头就切走了。
我思前想后,这段描写的作用在哪儿,可能只是让女主觉得女主有一点点浪漫?
(男主跟亡妻的故事一点点浪漫)其他的没了。
另外的感情戏我能想起来的只有三场不与聪聪有关,1是女主开头与男主的观念冲突,2是女主打鼓,3是男主用魔方跟女主暧昧。
其他的大部分是利用聪聪的“童言无忌”来推动他们的感情,小部分是用聪聪的病来推进。
我甚至觉得女主爱上的是聪聪而不是男主。
男主与女主的观念冲突在后文中也没有激化也没有化解(可能有但是不够明确很模糊)。
居然想要描写了就好好描写,不然是在无法感受到他们俩得cp感。
还有一点值得提的是,啊气死我了,想到都尴尬。
就是彭于晏的露肉戏。
太过刻意了,实在刻意到尴尬。
我不排斥露肉的,那么好的身材很脸蛋谁看了会不爱呢。
但是太过刻意就有点唐突了。
你说让他们在训练的时候露出身材不好吗?
在救援的时候露出肌肉不man吗?
为什么一定要拍他裸睡,他洗澡?
这两段露肉删掉对剧情难道有任何影响吗?
洗澡时候的对话放在哪儿不能进行一定要用屁股吸引观众注意吗?
最后一个唐突的点比较浅,可能只有我一个人觉得。
就是赵呈的死。
早在婚纱照那里就立了他在牺牲的flag了,但是他没死,死里逃生了,然后跟老婆开开心心拍了婚纱照。
我觉得到此为止他的flag已经算是用过了,梅开二度就是过分。
我说不出哪里感觉不对,但我就是感觉他不能死。
不然他第一次死里逃生就又成为了另一个无用的剧情,因为它没有改变赵呈一分一毫,他还是因为他的莽牺牲了。
好了大概就是这么多,希望以后的电影市场不要这么奇怪了,有些电影因为删减导致剧情不够精彩不够饱满,而有些电影却因为塞了太多无用的剧情变得难看。
这样太奇怪了。
看一半时这片在我心里已经是年度烂片极顶了,一览众山小的高度。
看完之后这个高度还往上增加了一倍,差不多等于火星上两万多米高的奥林匹斯那种太阳系火山之王的程度,地球上的名词已经不配用来形容它。
但它又不肯像其它烂片那样快乐摆烂,那样的话总还有受众能接收到频率。
这片怎么说……它……就……散发着一种从心底觉得自己是绝世大片的气魄,以至于文武双烂得能让人大脑一片空白。
本片时长134分钟,至少有40分多钟是尴尬而吃力的文戏,国内导演们至今不明白很多题材不需要感情戏,何况你们真的拍不好。
当看到这种片子居然也能搞感情戏时我油然而生明明只是路过被骗进来杀头的痛苦。
爱情戏的双方是美女机长和英雄队长没错。
但美女机长能不能就仅仅只是厉害同事,不要和英雄领队搞什么死了老婆找第二春,儿子还给两人推波助澜的古墓派乡村爱情韩剧。
互动毫无心动点,只有一种结合了乡镇爱情的土,交友网站相亲的做作和职场骚扰的油腻感。
而且还没有乡镇爱情朴实浓烈直白的优点,就是单纯的油、土、装,看得让你腾起恨不得冲进屏幕舞大刀,拆散一对是一对的火。
本片能剧透的也就这种东西了,因为其它根本没有剧情可言。
片名叫紧急救援,救援部分拍得像顶风窜稀,完全没法让人感受到紧急。
爆炸贝已经够争议了,这个国产翻版爆炸贝还取其糟粕去其精华,前面的特效假得像没给够人家钱,其它救援部分顺序杂乱,只有背景音乐在超额完成工作,镜头晃得怀疑摄像师应该比主角的儿子先送去医院抢救。
片子里唯一有点看头的就是队友的牺牲和最后那节海里的特效。
两颗星全部给原型。
让奥林匹斯在火星上喷火得了,放过卑微的地球人吧。
公主号:西瓜味少年 欢迎关注哦竞技体育比赛里总有不同的组别,比如在网球赛场上,我们看到的四大满贯赛事总是众星纷纭,关注度最高,而其实不论男子还是女子这些关注度最高的都是成人组比赛,同期进行的还有表演组别、青年组别,这些比赛除了球迷之外少被外人所知,毕竟,顶尖的对抗才能吸引更多的观众。
像青年组选手,基本上打个一两年就会转到成人组,开始寻找赛场聚光灯下最闪耀的那个点,持续的奔去,吸收全世界最多的目光。
我想这放到彭于晏身上也再适合不过,他从青春偶像转型到被外界夸赞“自律的彭三岁”,从而上演一出出荷尔蒙爆棚的硬汉电影,这些故事已经被诉说的烂俗,这部《紧急救援》乍一看也会以为是这个套路下的故事。
然而,有一个微妙的变化是,彭于晏在《紧急救援》里突破了以往的“少年感”十足的形象,这回他做起了一个父亲。
确实,细想想这几年他在动作戏电影里的角色都有个“老大哥”式的人物存在:《邪不压正》的姜文、《湄公河行动》的张涵予、《寒战》的梁家辉、《激战》的张家辉,到了《紧急救援》里,他自己饰演的人物变成了大哥,还有个儿子。
也意味着,在这样的动作戏里,他的角色不再是青年组选手,在成人组的比赛里,他开始绝对的挑大梁了。
我去年一整年都吊在船上,在直升机上。
这是他在一次采访中提到的一句话,也是即将40岁的彭于晏顶着一张“彭三岁”的脸笑着说的,他还是那个阳光、正能量的男孩,但在电影里却狠劲十足。
在《紧急救援》里,彭于晏再一次挑战身体的极限,出演一名海上救援队队员,就像之前被人们认可的作品一样,属于“体验派”的他还是疯狂进行练习,憋气、潜水,在冰水中练耐力,每天被吊在空中拍摄。
如果说以前的他是为了证明自己拼命,而现在完成蜕变的他,更能直面自己的选择,这样的改变也是角色带给他的。
而我想,《紧急救援》之于彭于晏同样也是一个契机,可以说是转型,也可以说是进步,就像莱昂纳多从白面小生的形象一直寻求突破,直至《荒野猎人》带给他的一切,不仅仅是那座小金人,同样是对于他寻求转变与挑战的一种具象的肯定。
彭于晏也是如此,因为对角色豁得出去,这让他获得了外界对他的肯定,也因为豁得出去让他对这些职业有了更多的热忱。
我们被“流量演员”绑架眼球太久了,能有这样的一个人不断在寻求演员生涯的突破,着实让人觉得可贵,对于我们这些观众来说,他不断改变呈现的形象,这种可贵更是我们所需要的。
再回来说说这部电影,让我印象深刻的不仅是彭于晏的突破,更有故事上的不烂俗。
看之前我本以为这是一部大团圆的美好故事,毕竟是本来要在春节档上映的片子,每个人好像都在寻求一种圆满,而这样的“英雄式”电影也很容易陷入“小人物拯救大世界,爱情事业都美满”的故事套路中。
而如果真是抱着这种心态去看的话,可能真的会失望。
我一直评断一部电影是不是精彩的标准是“在故事套路中会不会死人”,这个标准虽然有点偏颇,却往往奏效,因为出现“死人”的桥段总是能触发观众的悲愤、怜悯的情绪,让故事更加好看。
比如在电影里,蓝盈盈饰演的女二号和王彦霖饰演的男二号是一对小夫妻,前半段总是出现甜蜜蜜的过家家场景,我挺好奇的,蓝盈盈这么会演的女演员,不至于在这里扮公主打酱油吧,果不其然,后半段王彦霖这个角色因执行任务牺牲,在自然面前,特勤员毕竟没有超能力,血肉之躯踩还是踏空在了死亡的深渊,他的牺牲成了故事的助推器。
而蓝盈盈的戏份就来了,以她情绪转变为主基调的转折点,让这个故事的走向也多了一点悲悯,直至最后彭于晏在片中的人物也差点牺牲、他的儿子生病手术生死未卜,这些都让“英雄式”电影的故事结尾不再是完美的句号,更多成为了省略号,让观众更觉得这就是真正的生活。
正像电影后半段,彭于晏看着每天驰骋的天空,感慨上天为何总是折磨他,要带走他身边所有亲爱的人一样,脱下英雄的外衣,一个中年男人、单身父亲的生活总是那么不好过。
影片里的孩子也是不得不聊聊的一个内容,对剧情来说,除了凸显整个故事的亲情元素,增加一些“童言无忌”幽默梗之外,升华彭于晏饰演的这个人物,也是这个孩子的角色的重要任务,毕竟,孩子的喜怒哀乐总是让人难以不动容。
比如在电影中,孩子一起和父亲的日常互动、玩玩具、参观展览,还有一次次噩梦惊醒,手术后生死未知,都撰写了一幅五味杂陈的父子生活图鉴,凸显“英雄式”人物的另外一面。
也终于可以让看客们感叹一下,彭于晏在做了这么多年男友之后,终于开始可以做爸爸了。
网球青少年组的选手,即便在青少年比赛里拿了冠军,也很有可能在进入成人组的比赛里掉队,不是说你一定转入成人组就能站在那个聚焦的位置,他们仍然要日复一日的训练,甚至更多。
同样的,转入“成人组”赛道的彭于晏在这样的类型片里肯定会越来越占据挑大梁的角色,这样的机会也会越来越多的找到他,我自然相信他是能做好的,毕竟,天道酬勤需要的只是时间。
作为林超贤行动三部曲的最后一部,本片依旧有着林超贤导演的独特导演风格,他所擅长拍摄的动作戏具有非常强的视觉冲击力,视听剪辑也增加了场面的壮观和震撼程度。
本片叙述了四场极限救援的场面,每一次救援都是如此地惊心动魄,给观众满满的紧张刺激感,也充分表现出我国电影工业制作水平的大幅度提高。
片中各演员们也都完美呈现了各身经百战的救援人员,看得出拥有高颜值的彭于晏在演技上的进一步提升,在每一场救援戏中都展现出极其勇敢的意志品质,另外他在文戏部分也非常出色地诠释了一个好父亲和敬业的救援队员形象。
不过感觉四场救援戏并没有互相承接的关系,全片没有很明确的重点,故事逻辑性不够强。
棒透了…當今中國場面最為浩大的災難救援片了,8億人民幣的預算,場面完全拍出好萊塢的水準,4大救難場面,從鑽油井,到懸崖急流,再到空難救援,以及最後的運輸輪救援,場面一次比一次升級。
災難題材好萊塢常拍,但是災難救援題材好萊塢不常拍,畢竟執行起來相當困難,但是林超賢做到了,災難場面爐火純青的調度堪稱林超賢當今作品的集大成,《紅海行動》看到後面讓人審美疲勞,《緊急救援》在每場救援之間所穿插的文戲是富有人物情感的,彭于晏與小兒子的父子互動非常好,林超賢在怎麼像麥可貝,他的文戲功力還是有一定水準,看豆瓣有人說整部片被文戲拉垮,我只能說我不予置評。
撇除開頭因為片長考量而刪減的前戲,直接進入救援大場面,而導致人物情感欠缺鋪陳而扣分外,《緊急救援》是一部無論在技術面以及劇情面都有一定水準的商業大片,空難救助場面是4大場面最佳,林超賢把空難救援拍的太逼真了…特效非常給力!
彭于晏在這部片帥炸,應該是繼《湄公河行動》後最好的演出。
文 | 十点电影原创林超贤+彭于晏。
华语影坛最“硬”的两个男人。
一位是导演,大江大海大爆炸,没有他掌控不了的大场面。
一位是演员,打拳骑车潜深海,日常挑战人类体能极限。
2020贺岁档来了,这两个人四度合作的《紧急救援》也来了。
这部原定于年初春节档,因为疫情搁置了一整年的爆裂大片——终于来了。
既然片名是《紧急救援》,重点自然在各种救援现场的呈现。
林超贤对大场面向来有着偏执狂一般的创作热情,《紧急救援》亦是如此。
开篇即高潮,迎面就是一场凶险的营救行动。
滚滚浓烟、火舌乱窜,两名石油工人被困在这摇摇欲坠的海上钻井平台上,其中一名身负重伤无法逃生。
一根垂下的钢索,男主高谦(彭于晏 饰)只身空降。
钻井平台随时可能垮塌,危难之中,高谦靠着丰富的营救经验和对现场的冷静判断,将伤员成功救出。
任务完成,有惊无险,队长高谦,一个专业技能强悍,“没有感情”的“救援机器”形象,立了起来。
他的身上肩负的,是身为救援队长的责任感,但并不是每个人都能像他一样临危不乱,队友因为一刹那的犹豫,险些导致营救行动失败,事后在内疚万分之下,终于还是选择了离队。
高谦经验丰富,能力过硬,但行事风格也确实激进,为了抓住一丝机会,他有勇气选择犯险一搏,队友有时却难以跟上他的脚步。
虽然人救出来了,但队员却黯然离队。
其中的利害被新来的女机长方宇凌(辛芷蕾 饰)一语道出。
队长救人靠直觉,但机长驾驶靠仪表。
虽然目标一致,但在方式上却有不小的分歧。
高谦的字典里没有渡人先渡己,他始终坚守特勤队的使命,是把生的希望留给别人。
而方宇凌的首要任务是要保证机上所有队员的安全,危急关头也不能以命换命。
理念南辕北辙,人物冲突一下拉到最大。
虽是队友,却又在相互角力,他们就这样带着分歧,迎来了第二场救援。
盘山公路突发地震,油罐车坠入山涧,昏迷不醒的司机卡在车头里,被湍急河水卷着直冲瀑布。
狂涌的水流,奔腾而来毫不停歇,高谦和队友赵呈一边对抗水流强压,一边又要解救被困人员。
期间不断有致命危险漂流物猛烈袭来,赵呈却遭受撞击晕倒在车里,眼看就要冲下瀑布,高谦是走是留?
救司机还是救队友?
本片就这样一次次将两难的生死抉择抛到救援队员和观众眼前。
直坠入海的满载客机、发生爆炸即将沉没的货轮,随着营救难度和危险系数的不断攀升,十点君揪着的心一刻都未曾放下。
不同于林导行动系列的前两部,本片在文戏部分做了足够的铺垫。
亲情、爱情和友情全都照顾到了,水火无情,对于家人而言,每一次亲人赶赴前线,都可能是最后一面。
他们也都首先是普通人,有放不下的家庭,有一拖再拖也没时间拍的婚纱照,有没时间陪伴的父母妻儿,有亲人一次次说出的那句“一定要回来”。
这五个字,就是最奢侈的心愿。
这些再日常不过的生活细节,却是最触动十点君的地方。
最重要的是,这些特勤员都是肉体凡胎,会被烈火吞噬,会被水淹没,牺牲,死去。
而本片在环境的营造上下了大力气,逼真的场景还原成功呈现出身临其境的效果。
每场救援的可怕和危急,都能在电影院里真真切切地感受到。
为了拍出“实感”,导演全力追求实景拍摄。
画面由奥斯卡最佳摄影奖得主鲍德熹掌镜,美术指导则由水上实拍经验丰富的好莱坞大拿马丁·莱恩(《泰坦尼克号》《珍珠港》)负责。
海上坠机的那场戏,置景师搭建的机舱内景根本无法满足林超贤,他希望这台飞机是真的。
于是,剧组专门买了一架退役的空客A320客机从美国运到墨西哥,并且对这架飞机实行的暴力拆解,将这架飞机的机翼拆了,更是将这架飞机直接“拦腰斩断”,这也就有了我们看到电影中失事飞机的惨状。
同时,还找到了当年拍摄《泰坦尼克号》的摄影棚,这里有全世界最大的户外水池。
开拍时飞机慢慢下沉,海水四处涌入。
高压逼仄的环境带给演员的是更真实的下意识反应。
拍水下救援的戏,演员们就扎扎实实地潜到水下。
而一向严格的魔鬼林在本片里也丝毫不曾手软,甚至自己披挂上阵冲在前线。
没有理由,必须做到。
不仅要开飞机,还要从高空飞机上向下跳;
不仅要从高空跳入水里,还要继续向下深潜;
爆炸戏还不够,还要往真火里钻;
在冷水里泡着不算完,还要加满真冰块。
电影开拍前,演员们都经历了高强度的“魔鬼训练”,
每一个场景都亲身经历, 拍戏需要的训练程度是三,那演员们就练到五。
经过脱胎换骨的改造,才能更加真实自如地展现救捞特勤员的日常。
这份真实,更体现在影片背后的故事。
电影里的许多场景,都来源于真实的事件。
真实救援现场影像作为一部弘扬博爱价值观的主旋律商业片。
本片首次将视角瞄准了中国海上救捞系统这个不为人知的行业。
“桑吉”轮撞船、马航MH370 客机搜索打捞、“东方之星”号客轮倾覆、“北游25”轮客船搁浅、香港籍集装箱船“广平”轮失火、越南籍散货船跨境施救……
一场场的险象环生、一次次的英勇驰援,不足600名的中国救捞人在风浪中践行着“把生的希望送给别人,把死的危险留给自己”的无私精神。
但救捞特勤员他们也不是神,没有金刚不坏之身。
怕不怕?
就像真实的救援英雄、上海打捞局救捞工程船队潜水队队长胡建曾经坦言,“怕,每一次下水,心中都有恐惧”。
他们也是血肉之躯,有着和我们相似的生活,相似的烦恼。
但救捞特勤员却用精神和信仰,用生命的代价,去完成这些不可能完成的任务。
“救捞员就是要在深水中搜寻奇迹,长期的训练让我相信自己可以战胜恐惧”。
没有超能力加持,没有神器护体,也没有主角光环。
却拼尽了所有力气,赌尽了所有运气。
就算有可能再也回不来,也不能阻止他们踏进去的脚步。
本文图片来源于网络,如有侵权,联系删除 顶不住也要顶,上不了也要上。
拔山力与回天势,万里风中寄断蓬。
这就是中国的超级英雄。
当危机平息,当烟雾散尽。
英雄们从死神名单上生生拽下了一个、一个又一个生命,然后云淡风轻地说——当你拼尽全力,用尽了最后一口气;那最后一口气,就叫勇气。
戳【有用】,向英雄致敬。
因为豆瓣评分只有6.5,所以去电影院看的时候基本上当烂片看了。
但是看完了觉得挺可惜的,林超贤需要被紧急救援。
1.贪婪的大导演林超贤作为有着超50亿总票房成绩的大导演林超贤,这次拍《紧急救援》的成本据说有7个亿,票房20亿才有可能回本!
除了担任本片的导演外,林超贤还担任编剧和动作设计指导。
这是再清楚不过的导演中心制,可以说这部电影,林超贤一个人说了算。
如果林超贤足够克制,并且只做好导演这一件事,《紧急救援》也许有冲刺奥斯卡的实力。
可惜的是,他太过贪婪了,不肯舍弃掉任何一个精彩的故事。
我相信这些真实的故事都比电影更加惊心动魄,但是拍电影必须有所取舍。
人可以拼命救,故事却不能拼命塞。
贪多嚼不烂是小孩子都应该明白的道理,但是成年人却常常被诱惑蒙蔽了双眼。
如果你看过《萨利机长》看过《地心引力》,你可能会更明白,能把一两个故事讲好,就可以了。
萨利机长 (2016)8.32016 / 美国 / 剧情 传记 / 克林特·伊斯特伍德 / 汤姆·汉克斯 艾伦·艾克哈特
地心引力 (2013)7.92013 / 英国 美国 墨西哥 / 科幻 惊悚 灾难 / 阿方索·卡隆 / 桑德拉·布洛克 乔治·克鲁尼太多的故事会让观众觉得很赶,长时间的紧张节奏也容易让人疲倦。
林超贤当然比我们清楚,所以他加了很多文戏来过渡缓冲。
且不说文戏效果不佳让很多观众吐槽不已,就算你文戏拍的再好,它也不是挑大梁的啊!
对于观众们的期待以及林超贤的个人能力而言,加了这么多的文戏,无异于饮鸩止渴。
本来就够长了,这下成了巨无霸汉堡包,一层一层的夹,多到让人吃不下,多到让人觉得没有品质。
我想这大概是《紧急救援》的只拿到6.5分的主要原因。
2.谈谈文戏聊聊演员林超贤给人的印象就是拍动作大片的导演,拍起文戏来只能说是差强人意。
彭于晏没什么问题,《紧急救援》里他的动作戏没什么出彩的地方,文戏倒算是本片发挥最好的。
不太清楚为什么女一定了辛芷蕾,明显不是最佳人选,而且和彭于晏的感情戏根本没有化学反应,一点火花都看不到,动作和情绪都在很直白地告诉大家,我就是逢场作戏你别当真。
父子戏也是文戏里的重头戏,可是呢,儿子这个小演员真的谈不上是老天爷赏饭吃,表现地比他的那个小朋友还要差,实在不知道怎么挑中他演儿子,真的没什么灵气。
除了以上,基本上就没什么感情线了,除非你把卖腐和露屁股也算上。
加了这么多文戏,却没选对演员,这份儿失败和尴尬,堪比往日帅气的郭晓冬油腻出场。
3.并不是一无是处如果你说本片一文不值,那你肯定是走极端了。
毕竟别人能拉来7个亿的投资啊,除了你父母,别人能投资你7万块你就很厉害了。
电影工业方面,林超贤依旧是国内翘楚。
放眼全球,能有实力或者是有资本拍出《紧急救援》特效视听水准的国家可是不多,虽然林用了很多国外的团队。
剪辑指导蔡志雄和声音指导必须加鸡腿,都是《红海行动》的老班底,水准是超越这部电影的存在。
反过来也可以看出《红海行动》为什么成功,因为班底真的很强。
摄影指导发挥还行,但算不上超水准。
编剧呢,因为是大导演的缘故,直接烂掉了,不抽筋洗髓是改不好的。
当我们在观看营救场面的时候,气氛还是非常非常抓人的,整个感觉传递的非常到位,国内能做到这种扣人心弦效果的导演,并不多。
可惜啊,比如最后一个故事,和那些消防员电影有什么本质区别呢?
就算拍了那些故事,就真的能体现这支队伍的特质吗?
取舍的问题,真的蛮严重的。
4.拯救市场还是被观众拯救?
因为之前作品的成功,对林超贤抱有较高期待的观众恐怕不是少数。
可能很多人都指望他出来引领一下电影市场,爆一下呢。
可是从现在的实际情况看,拯救市场还是当笑话听吧,如此低的评分,如此大的硬伤,如此庞大的制作成本投入,林超贤拍了一部讲紧急救援的片子,我看,现在应该被紧急救援的人,应该是他吧。
而救援的主角,就是真金白银投票的观众。
从我个人的角度而言, 我觉得林超贤值得一救,不够好的理由有千条,那是大家的要求高。
要说大烂片,还真的算不上。
5.向海上救援人员致敬
因为工作的缘故,我还真的和海上救援人员接触过,当然,并不是影片中的那些团队。
进过他们的机库,也乘坐体验过他们的救援直升机。
怎么说呢,我接触到的救生员并没有电影里那么酷。
上天之前我很忐忑,但是真上去了发现直升机是真的稳,也可能是搜救员给我绑了安全带的缘故,安全感十足,舱门开着飞也一点不害怕。
看着救生员慢慢垂下飞机,做各种动作,不由的让人感叹,少侠好腰啊。
虽然他们看起来和我们一样是普通人,但是他们却是把别人从地狱里捞回来的英雄!
所以从这个方面讲,《紧急救援》值得被紧急救援。
很自豪我曾在几个风和日丽的日子,体验过搜救队的训练。
6/10
开头特效比较差,假的让人脚趾扣地。剪辑问题很大,很不流畅,转场突兀有断层,情感割裂,就谈不上有什么节奏。文戏尴尬,努力想哭,哭不出来。内容上也没什么内核和主题,不知道想表达什么。林超贤大概只是挂个名。
如果是这么烂的文戏,我宁愿电影删减一个小时只剩四段救援戏,上天入地无缝救援,让我看着爽就行了,拿那尴尬的感情戏膈应谁呢
林超贤远不止这个水平,但好说歹说比《中国机长》《烈火英雄》高到不知哪里去了。
一般。我为什么会觉得我这张电影兑换券浪费了?几场训练的戏确实看得出,现实中的队员是很辛苦的真英雄。但是,钢铁直男林超贤导演似乎把救援队员都描绘成了铁人、超人,太高大全,太无所不能了。简单说,就是缺了点“人味儿”,就跟人家华纳、尾灯拍《正义联盟》犯的错一样。我觉得现实中任何一个负责任的单亲父亲不可能放着做脑癌手术的孩子不管,而跑去执行任务。你已经牺牲过一个至亲了,这不可能做到。比起上一部《红海行动》用情太少,或者说马虎,没切中观众心底的要害。没有“石头”吃糖那样的闪光点、记忆点。王雨甜其实戏份总共就10秒,是做模特的工作抽不出空吗?真是失望。能不能像你的三部曲前两部那样,塑造哪怕那么一个能让人爱上的角色?回答是不能,主旋律必须要大过个人魅力。
豆瓣打分不可信。这么好的电影这么低的分。整片看了挺感动的就是把希望就别人,把死亡留给自己。向救人英雄致敬
救援戏还是杜琪峰的《十万火急》赛高,内外皆危机。如果是好莱坞,儿子会被设定在被救的处境,甚至还能与其他被救者互助,毕竟虎父无犬子,而且非职业的自救比职业更有看点。四场大戏,视觉效果渐入佳境,但是疲惫不堪,杂耍奇观堆到眼前,活动影像发明之后,能够叙事才是打开电影艺术的大门,而某些视效大片就像是一种返祖现象。视效/动作戏压缩文戏空间,反而需要更好的文戏来建立角色/情节,正例如张彻《刺马》,本片反例。就奇观而言,训练的蒙太奇甚至比救援戏好看。文戏一贯林氏乏善可陈,男主儿子就是导演和编剧的化身,指挥着角色去谈恋爱去救人,白瞎了个女机长就是为了给你当妈的。但是倒是歪打正着了人类选择是受后代控制的叔本华观点。其他槽点懒得吐了,花了很大人力物力拍出一个平庸的东西
相比于《湄公河行动》和《红海行动》,这一部没什么主线剧情,说白了就是一个电影体量的行业剧。四场不同类型的救援任务,中间穿插日常训练和亲情爱情戏码,剧情略平。但重在普及这种高危职业的相关内容,看看惊险刺激的救援行动,还是不错的。可以一看。
灾难下个人生命让位于国家使命,这类题材怎么拍都是超级好哭的啊!救一个人就是救一个家庭,很简单的道理但直戳人心。能被记住的英雄是少数,但只有千万个这样的人在付出和拼命,才有现世安稳的美好。致敬中国海上救援队。
看了三天,强忍着看完了,看不下去,没有剧情
没有什么营养且长,好几次出戏
就一般般,不紧张不刺激
这是最不林超贤的电影
一部商业大片(还迎合了这几年主旋律吃香)撤出最赚钱的春节档,难道是网传的试映口碑不行?看完点映后发现,还真是,主要是因为湄公河和红海行动拍得好,所以这部就严重退步了,给人的感觉就是期望越大失望越大。这改编得都对不起真实事件了!
感觉导演像是打算要放弃叙事一样,文戏部分老套得令人发指,又极端地不合逻辑,救援队队员的日常生活和训练全都拍得不接地气。整个结构和重心也是有问题的,四次场面都拍得不错,但结果是让人觉得特别特别长的同时似乎又缺少个大boss。场面还是挺好看的,尤其是飞机那一场戏。想了想,客观评分不会高,但会愿意跟人推荐看一下。
彭于晏身材真好,每次都忍不住大赞他的自律!海陆空都拍了一大遍,光从视觉感受上看,这部电影的体验值绝对一流,肾上腺素飙升。救援场面让人不禁为他们捏一把汗,拍的太紧张,适当加入的家庭戏不小心就戳到泪点。这个题材值得所有人去看,记住那些始终在奉献的人。敬我们最可爱的中国英雄!
绝对实打实的一部硬核电影。在国产片大多数都走轻巧讨喜路线的时候,林超贤能把目光聚焦在更加难拍的海上救援题材,本身就是一种极有勇气的行为。大场面几乎全实拍,震撼感Max,而现实有时候比电影更残酷,我们不能也不该忘记任何一个奉献的人。他们不是救援的工具也不是歌颂的符号,面对脆弱恐惧不曾退却的平凡人,才最强大。
友邻7.4,豆瓣6.4
确实是平庸的。缉毒和杀敌其实是重情绪的戏,而救援是向内走的戏,都在拍动作和奇观的同时,我觉得后者的武戏反而更容易达成文戏的效果,但确是林超贤这些年来拍得最差的文戏,从剧本到表演几乎都存在着很大的问题,我猜测导演对于故事很自信,大大的署名除外,添入了不少以往的元素,兄弟情和单亲线,但刻意而为之就不那么好看了。彭于晏的表演全程几乎在演某个时期的刘德华,尤其口条像得很,故作放松的强调,除去台词外,他后面要比前面好一点,辛芷蕾也很差,不仅拿腔拿调,好几处我甚至觉得她处理得完全不对,看到她我就感叹,难怪袁泉随便演演都能够拿好几个女配。最差的要数配乐,完全是硬配,感觉就是买了现成的曲子,没有作曲家来写了,同时配乐指导在做另外的构思。
剧情太尬了,感觉还不如急先锋呢,场面也一般,怪不得撤出春节档。