夜奔

男怕《夜奔》，女怕《思凡》。

片名让人不禁想起那部享誉世界的中国电影《霸王别姬》，程蝶衣年少时便是唱《思凡》成的角儿。

再看《夜奔》，心中不免就有了对比。

看罢全片，虽不像《霸王别姬》那样浓墨重彩，淡薄中却也淋漓尽致；没有程蝶衣的疯魔痴狂，却有不一样的执着纯粹。

倘使我能遇上这样一个人，沉默寡言，神清气朗，谦谦君子，温润如玉。

我想那应该是林冲。

他跳下墙头走到少东面前，告诉他“你在我心上”，直白地不像话。

于是少东迟疑了，就是这点迟疑尽误终身，接踵而至的生离和死别，让所有人措手不及。

了结了人格沦丧的班主后，林冲去找英儿，托她转交少东一支笛子，然后转身投入了茫茫夜色。

林冲亡命天涯，少东魂不守舍，懦弱的他选择抛下一切回美国。

路途迢迢，在夜奔的不止是林冲，少东还有英儿何尝不在夜奔，逃得是感情，逃得是自己。

少东爱林冲，颠覆伦理；英儿爱林冲，颠覆阶级。

所以少东只能和英儿在一起，但他们没有，只因逃得是自己，逃不过的，也是自己。

再说黄子雷，我们早已无法知晓到底病重的黄子雷对林冲说了什么，但有一点，就是整部影片里也许唯有他才最爱林冲。

千方百计费尽心思，从北京追到天津，困住林冲半生。

他胆大包天，不把徐少东放眼里，更不把世俗放眼里，但凡林冲的戏他场场包满座，任谁都说“黄少爷是来真的”。

林冲和少东开车夜奔的那晚，在没有林冲的云天楼里，黄子雷双目噙泪，流露出些许真心。

他在林冲最落魄的时候施以援手，让林冲无从恨起。

之后日军占城，他家道败落身染重疾，林冲用做苦力得来的薪水为他抓药，日复一日细心照拂。

英儿问林冲为何这般，林冲只一句“无法弃之不顾”便使之哑然。

黄子雷病故，林冲终于可以说服自己去找少东。

他躲在集装箱里想偷渡到美国，却阴差阳错去了欧洲。

待到他看见自由女神像时，已过了四年光景。

不期命运无常，林冲因非法移民被扣押，其时正值第二次世界大战爆发，美国参战，遣返之事一拖再拖。

再见已是阴阳相隔，等待少东的的竟成一罐骨灰。

林冲走了，病亡在冰冷的美国医院，千辛万苦仍未看见挚爱最后一眼。

少东悔恨无比，应了那句“丈夫有泪不轻弹，只是未到伤心处”。

此后，他仿佛一直奔跑在找寻林冲的路上，在那个雪夜，在林冲生命的最后，他幻想自己一直都在他身旁。

年老的少东坐在林冲墓前，有人问这并排三个是谁的墓，他说：“一个是我的妻子，一个是我的爱人。

”在人生的尽头，少东终于成全了自己，成全了林冲。

影片文艺气息浓郁，音乐缠绵悱恻。

大提琴如怨如慕，如泣如诉，和着宛转的昆曲，似能直指人心。

在一众烂片当道的如今，《夜奔》被埋没了，它太安静，就像那个寡言的林冲一样。

怎么说呢？

两个男人和一个女人的故事。

他是戏子，自出生被父母遗弃，被戏班的班头收留，后来成了台柱，拿手的好戏，是这一出《林冲夜奔》。

她是戏迷，善良，清丽脱俗。

她在父亲的戏楼里见到了“林冲”。

她爱上了他，爱的许是那舞台上的虚构的美，又或者是舞台下身世凄凉却忍辱负重的男人。

他叫少东，银行家的儿子，在国外修学经济管理，擅长的却是大提琴。

他回国来见家人与未婚妻的她，却也遇见了林冲。

一句“望家乡，去路遥”，震撼了少东的耳朵，也震撼了他的心灵。

林冲也爱上了少东，也许就在最初的一眼。

有些气质是天然地彼此吸引，不需要言语，爱就已经萌芽并且茁壮。

少东原以为自己会娶云英，因为他们原本是无所不谈的；云英也以为自己会嫁给少东，因为之前隔着大洋的信件来往里，他们是那么的契合、投缘。

应该说，这应该就是一对了：相互理解，互相关怀，温情脉脉。

可他和她，都没有想到会遇到他。

后来林冲因为杀了一直欺压他与师弟们的班主而仓皇夜逃。

逃出天津前他找到了云英，让她转赠一把笛子给少东。

第二天云英去找少东，问他：你爱他吗？

少东不知所措：我不能够爱他……我迷失了自己。

云英说：我宁愿我们写一辈子的信，我可以知道你心里的想法，也不要你把心藏起来，做我理所当然的丈夫。

少东回到了纽约，做一个大提琴师，孤独地活着，唯一的与故乡的联系是与云英的通信。

经历过抗战与很多别的波折，曾经动身去美国寻找少东的林冲死在异乡的收容所，少东最后见到的只是一个小小的骨灰罐。

而云英一直未嫁，后来也来到美国找到少东。

他们互相倾诉，终于坦白心声：他和她，都爱着林冲。

之后……少东与云英结婚了吗？

电影没有交代。

但他们必然是在那异乡里，互相扶持地生活了下来，直到老去、逝世。

她和他原本就是好朋友，又因为对着同一个人的深爱，他们之间的联系更浓于血。

这算是一个好的结局么？

在现实里，他们应该各自成家，而至子孙满堂，安享晚年——这才符合世俗介定“好下场”的标准。

但我知道，我不爱看这样的折衷。

只是人的忍耐性是很大的，不到绝地，不会决然地离开眼前的境地。

很多人，困于责任和道义，把头低下去，不敢正视内心的真正渴求。

林冲的万里寻人、少东与云英的单身，都是坚守爱情的表示。

尤其是云英，在那个旧时代里冷静地维护着内心的爱，是非常难得的。

因此，也注定这是一部该死的文艺电影，赚人眼泪，给我以虚幻的爱情影象……想起钱谦益与柳如是的野史，其中有段为人津津乐道。

明朝覆灭以后，甚有爱国情怀的柳如是与钱泛舟西湖，念及亡国之痛，要与钱一同投水殉情殉国。

钱谦益虽长柳如是三十多岁，却生志勃勃。

他将手往水里探了探，说：水太冷，还是改天才投湖吧。

从此被后人晒笑：夜太冷，不宜私奔。

可世俗里，恐怕很多人连到水边的勇气都没有。

夜奔，虽然有着夜色的掩护，原来也不一定能够出奔。

终于出逃到无光的路上的，是一颗怎么样的无奈的仓皇的心呢？

给我们力量的，有时是信心，有时是绝望。

打开门，是奔向新天地，或是投往绝路。

什么时候我们可以真正的停泊。

包括思想，也能安静地栖息。

彼此关爱的两个人，温暖地相互依偎，守待着生命中的黄昏……

夜奔 (2000)8.22000 / 中国台湾 中国大陆 / 剧情 爱情 同性 / 徐立功 尹祺 / 黄磊 刘若英半夜在b站看到了这部片子，为时隔多年居然又在b站看到同性题材正片兴奋得半夜开始看。

前几分钟一直在想其他影片何时上架，直到少东第一眼看向林冲，一下被拉入这个故事。

如果说林冲吸引少东的是声音透过喧嚣戏院传到他心中的那刻，那这部影片吸引我的一刻就是少东无心听戏、匆匆离开的步伐顿住，一眼望回戏台的刹那。

在观念封建、阶级森严的大环境下，这几乎已经注定是个悲剧了，但也正是因为这压抑的环境，三个心头尚有火热的年轻人，跨越了经历、身份、性别在“林冲夜奔”这一自由又仓皇的故事下相遇。

公子小姐羞怯地让林冲教唱戏，在林冲眼里，也是第一次有人称他的工作为艺术，有人让他把戏唱给群山堡垒听。

那一点互相不做矫饰、互相尊重的时光，便成为记了一辈子的爱。

影片中阶级的味道很浓，很压抑。

少东不能拒绝父母的安排，英儿无法顶撞父母的言语，这是家里的秩序。

林冲有骨气却没法违背班主，这是记着养育之恩，这是道义，也是旧思想的束缚。

在这样的背景下，林冲没拒绝黄少、少东没有拦下黄少、英儿见林冲被打气冲冲跑回了家却没有言语、少东在车厢里那一扭头，都不好简单用有没有“勇气”来说话。

英儿敢和班主叫板，不是因为她比林冲勇敢，而是因为她在班主面前代表了老爷家，所以她有权没有后果地反抗。

少东敢拒绝黄少的邀约，却不能替林冲拒绝黄少的邀约，也是因为他作为一个还没掌权的少爷，没财力也没立场去替一戏班子人的生计说一句决断。

（在戏班子的生计上，黄少无疑是恩人，也因此林冲在干苦工收入微薄时，还养黄少到了死。

甚至可以说，换到黄少的角度，可能从他狭隘的观念里，对于一个身份贫贱的戏子来说，他已给出他真正的爱了。

）在缺乏勇气与真心的年代，他们要为自己的真心付出代价。

代价是什么？

影片用了后面的整个故事告诉了观众。

在少东的故事里，他多愁善感，家人却让他少小离家远渡重洋去学一个他一点兴趣没有的银行管理；他有一位知心的未婚妻，却爱上一个同为男人的林冲；他勇气不足转身的一刹那，原以为只是一支烟的时间，却居然就是和爱人的永别。

他逃去美国后那么多年里只有自己一人，有家难回、父母决裂、还想着不知身在何处的爱人，辗转难眠浑浑噩噩那么多年，等来水晶提琴和一罐潦草的骨灰。

多悲惨的故事。

在英儿的故事里，她天真地对未婚夫好，天真地给林冲爱，可在那两人偷偷滋生的爱的故事里，她的爱竟没有一席之地。

尽管如此，她也主动牺牲了自己的爱。

可这甚至算不上悲剧的开始。

那之后家国沦丧、生离死别，曾在她最爱的戏班子里发生的一切，都被断壁残阻隔在遥远的过去。

被战乱掺合的青春岁月，最容易有恍如隔世的感慨，何况还有生离死别，还有复杂的情爱。

可与林冲的相比，他们的忧愁又是那么飘渺，甚至无关痛痒了起来。

演林冲的林冲，因为演好了林冲所以叫林冲。

在他的漫长的忍耐中，有师傅的恩情、黄少的捧场，以及无数的不可僭越。

在三人共有的离别记忆里，只有他的苦难远远超过离别和思念。

他一共逃了三次，一次从浴池，他没能得到吻，得到了雪夜和高烧；一次杀了师傅，那之后勉强靠苦力维生；第三次去纽约，得到了囚禁和死亡。

夜奔是三个人共享的、离别是三个人共享的，可只有他为此真正付出了一生。

到这里，想说不值得，想说果然只有少爷小姐有资格叛逆。

但至少林冲做了三次真林冲，至少他在对英儿说你怕我开车吗时、在对少东说我记在心里时、在浴池出来的路上握住少东手时、推开师傅房门阻止了他强暴师弟时、拿到少东在纽约的住址时，他真正喘了口气。

至少在他死后，还有两个人真心记了他一辈子。

回想起那年戏台，少东在戏台上拉琴，英儿到后台看到林冲因前夜和他们出去玩晚归被打的伤。

少东拉着琴沉浸在他的忧郁里，英儿冲回家理论又戛然而止，林冲隔着那层蓝幕向少东的琴说一句喜欢，就好像暗示了他们的一生。

少东看着幕上人影，想看到另一个自己，而林冲透过幕布，看着一生的不可企及。

望家乡，去路遥。

俺这里吉凶未可知，他那里生死应难料。

（几乎无关影评，多半牢骚而已。

）这么久的片子，本来看了也就罢了。

不想矫情什么。

郁闷的是，看完它的当天夜里，我做了一个梦。

一个已经有年头没有做过的梦。

梦里面，我还是当年那个青涩的样子，一样的扭捏掩饰，一样的故作轻松。

我暗自祈祷，能和你更加靠近，却在你微笑着朝我走来的时候，一次又一次冷漠的扭头走掉。

情深不寿。

我总是这么对自己说。

然后，在多年之后，回忆起空洞的年少时光，我甚至感到庆幸，庆幸一切的美好都止于现实开始之前，我不曾受伤，也不曾感到失望。

我多么庆幸我的故事里不存在“林冲”，这样我们都不用背负太深刻的感情，或者太沉重的悔恨。

有一段时间里，我不太分得清年少时光惯性的延续，究竟是因为你还是仅仅因为我想要改变这样的自己。

当我发现自己很难改变的时候，我开始不断地美化记忆。

于是，一场叶公好龙的无聊闹剧不知不觉中被我脑补成为了雾里看花水中望月的文艺小品。

那些自以为深情无两此生不渝的，又有几成已经是自我美化加工的面目全非？

人始终是自我保护和自我中心的。

错过就是错过。

你有什么资格说你曾经深爱过？

如果换成是我，在庸庸碌碌老的要死不死的时候，对着那样的两块墓碑，我绝不敢厚着脸皮向陌生人介绍说，这里一个是我的妻子，一个是我的爱人。

我记得我第一次听巴赫的大提琴组曲，我就跟朋友说，听起来像一个爱情故事。

急促、焦灼，像一个人在奔跑。

电影看到最后眼泪决堤。

我爱此片的每一个部分，我爱里面每一个面目生动的人物：林冲，少东，英儿，黄少爷。

尤其是黄少爷与林冲，少东与林冲这两段纠葛。

【黄少爷与林冲】四个主演中，与林冲、少东、英儿相比，就有个“比较明显的反派”——黄少爷。

我想很多人对于黄少爷都经历了这么一个心路历程：一开始剧烈地厌恶他，而这种强烈的厌恶感又因为他后来泪洒观众席而到某种减缓，而后得知他救助了落魄的林冲后会对他抱有些少好感，最后得知他晚景凄凉，出于一般观众的同情心理，相信大家到了最后，对于这个黄少爷肯定同情多于厌恶。

但是我，打从一开始，就对这个纨绔少爷抱有好感。

（因为【纨绔子弟X戏子】戳中我某个猥琐的萌点了^q^风流成性、玩世不恭的富家子调戏寡言隐忍小戏子的戏码我最喜欢了）由于我一贯以来的恶趣味，我对那种风流成性、玩世不恭的纨绔子弟就是厌恶不起来，甚至有种好感。

当然他必须要有风流的首要条件——帅，像《霸王别姬》里獐眉鼠目的葛优少爷，我是决意看不上的。

（无贬义！

）黄少爷听了一次林冲夜奔就上瘾了，逢场必到，大包赏金送进后台，软硬兼施，逼着那林冲和自己去宵夜。

“宵夜”的弦外之音是什么，不言而喻。

闲言碎语便开始了。

——“我看那黄家少爷是来真的，场场包满座。

”——“两个大男人，还能怎么样啊？

”谁说他不是来真的呢，一般纨绔子弟玩个三回两回也便厌倦了，可是那个黄家少爷却是场场必来，次次赏钱，台前高声叫好，台后帮他擦汗献殷勤：“辛苦了，今晚又是满堂彩啊！

”谁说他黄家少爷只把他林冲当玩物了。

黄少爷是纨绔子弟，用自己的方式对一个人好，爱一个人。

未必正确，但也真心实意。

但半路竟然杀出个徐少东。

林冲开始不那么言听计从，林冲开始逃去跟旁的人约会，林冲开始反抗自己，不苟言笑的林冲开始笑了，对着那个徐少东！

原来刚刚你林冲唱得那么好，是为那个人而唱的。

黄少爷动情是真的，动气也是真的。

于是三番在后台跟那个徐少东争夺，自己本来就是纨绔子弟二世祖，就是喜欢那个林冲，怕什么碎语闲言，有醋就吃，有气就发。

我黄大少爷看中的人，谁也抢不去！

大闹后台后，黄少爷成功把林冲硬拉去宵夜。

还是以往那种大吃大喝、莺莺燕燕的俗宴。

席间，黄少爷玩世不恭地看着林冲，看林冲不善应酬，局促难安的样子，心中想必是有种“看你平时端着驾着，一副不食人间烟火的样子，今儿爷就看你还怎么傲”的快意。

（这里又戳中了我猥琐的萌点了^q^）不出意外地，林冲喝得酩酊大醉。

照料他的两个妓，看到黄少爷进房，便立即识相离开。

黄少爷轻轻抱起饮醉的林冲，林冲却在他背上呕吐起来。

黄少爷却丝毫不嫌弃，轻轻抚他的背，面目温柔，神情包容。

（就是这个表情，我对黄少爷的萌点从【富家子渣攻】直接转变成【深情隐忍攻】）可他始终留不住那个人。

后来林冲弃演跟着少东出走，看不成夜奔的观众纷纷嚷着要退钱。

他没有，始终在观众席上等着，最后压轴戏上演，并不是熟悉的那出林冲夜奔，他终究没有把他等来。

虽然明知结果如此，还是忍不住落寞流泪。

一个纨绔少爷，为一个戏子，何至于此？

戏台依然锣鼓铿锵，换演的戏目虽不像林冲夜奔那般精彩，但也能引起观众的喝彩。

但少了那个人，就什么都不是了。

林冲对黄少爷又何如？

应酬，曲意逢迎？

林冲打从一开始就没有给过黄少爷好脸色，林冲那么傲一个人，与其说是厌恶，倒不如说他满不在乎，甚至看不上那个纨绔。

但是接下来那场缠绵床戏，林冲的表现，似乎并不是那么一回事。

是酒精的催情作用也好，是那个人长久以来的威逼利诱也好，就凭林冲翻身回吻黄少爷的那个动作，便可看出他对黄少爷也有某种情意的。

他是个没有身世的人，自小在戏院里练武生，且饱受师父“作践”。

黄少爷是第一个真正对他好的人。

不是单纯视他为玩物。

在他林冲风光时，黄少爷捧他；在他至为落魄时，黄少爷救他。

后来战火蔓延，中国沦陷，人人自危，不必说那一家子鸦片鬼子了，黄少爷自然是落魄收场。

林冲呢，林冲又何如？

林冲早就不当戏子了，但并没有摆脱底层，他只能出卖劳力，在码头做工人。

灰头土脸，形容落魄。

而且，还靠着自己做苦力，养着那个半死不活的黄少爷。

谁说戏子无义？

林冲说在自己杀人夜奔后，最落魄时，是黄少爷救了他。

那么现在的他只是报答？

只是因为自己重情义？

情义情义，林冲重道义，终归也有个“情”字。

林冲和黄少爷，最后在某种意义上厮守一起，这个情节安排我极喜欢，原因倒不是“患难真情”那类陈腔滥调，而是因为他们的行为应验了我此前的猜想：二人之间确有情义。

这种厮守虽然落魄狼狈到极点，但是打破了某种固有程式——富家少爷不总是滥情的，戏子不总是无情的，富家少爷和戏子之间，也有专情，也有好情意的。

【少东与林冲】少东第一次听到林冲夜奔，他是这么评价的：“我不知道他在唱什么，可是我竟然听到他胸口一种抑郁和悲愤，那是千军万马化作一滴男儿泪，那是暗夜孤身被弃置在荒野里的悲凉。

我能懂。

”少东自小在美国生活，中文还是靠与英儿通信才进步起来的，他当然听不懂京剧的唱词，所以当戏痴英儿兴致勃勃邀他看戏时，他显得兴味索然。

什么春香闹学，他一概没什么兴趣。

而正当他要离开时，他听到林冲夜奔。

悲愤，抑郁，“数尽更筹——听残银漏——”他站住，转身。

被台上那人的身段和唱腔深深打动。

他自小远离故土，异国飘零，艺术里面某种共通的情愫，语言不通的他感受到了。

无论是戏曲里的禁军教头林冲，还是戏台上的戏子林冲，或者是他徐少东这个异国游魂，那股深入骨髓的孤独感，大抵都是相似的。

“空荡荡的台上，连一块简陋的布景都没有，但那是一个世界，随着他的肢体，他的眼神，我像被催眠一样，接收一切他给我的想象，山路，庙门，月冷星稀的寒夜，他存心要逃。

”随后英儿兴冲冲拉着少东到后台，“我带你去见他！

”少东不肯。

“何必这样刻意呢，我觉得该见面的时候自然就会见到。

”其实内心对那人过于珍重了，初见应该更加慎重，不想轻率地通过别人“我来介绍，这是少东，这是林冲”。

你注定是我珍视的人，我希望我们第一次相见，可以用更美满的方式。

但是少东不敢爱。

玩世不恭的黄少爷都比他来得勇敢，生性凉薄的林冲都比他来得主动。

林冲第一次对他借烟表白：“这里，有你。

”少东听后，害怕多于喜悦。

他怕自己沦陷，他怕自此万劫不复，他怕“自己也爱着林冲”这个事实得到确认。

“我不能爱他，也不可能爱他。

”林冲虽寡言，但是那些戏台上的忠义和情意，也依依呀呀地在他真实生命中上演。

英儿母亲听说了“男人爱男人是时尚”之后评价林冲“不干不净”，随后展开的剧情我们不难发现林冲不仅是黄少爷的“兔儿爷”，更是从小被师父“作践”，若要从这种角度看，林冲确实不干不净。

但是在我看来，没有比他更干净的了，他清冷、孤高、淡然，甚至凉薄，他不苟言笑，收到打赏也不过一句“谢过”。

他是个孤儿，被师父从庙里捡回来，之后便成了最低贱的戏子，富家少爷赏钱后便可以拥有他，明明身不由己，他还那么傲。

因为傲气是骨子里的，他就是戏曲里的林冲，忧愤、抑郁、悲慨，身不由己，寒夜里奔突。

即使在异国肮脏的牢笼里，他依然是那个长衣翩翩、引颈远望的林冲。

因为个人身世，林冲一直是个“存心要逃”的人，他想逃开面目狰狞的人生，逃开无法避免的命运。

而在少东这里，他决意不逃，屡次主动。

他主动对少东表白；他在车上拉起少东的手；他偷渡到少东所在的美国。

当初滞留美国移民局，被当做难民时，谁在乎他是否有一段悲喜难言的过往？

他唯一为人所知的，浓缩起来大概就是“战后中国码头工人企图偷渡美国”了。

最后他孤零零死在美国医院。

弥留之际，那些黄发碧眼的美国工作人员，会不会疑惑这个肮脏的难民身上怎会有一架精致的水晶大提琴。

然而疑惑肯定只是瞬间的，除了故事里切身的男女，其他无关人员，who cares？

大家下班回家还要面对各自的三千烦恼呢，三个男子和一个女子的中国故事？

太遥远啦，猎奇心理倒是有点的，但切身体会是绝对没有的。

说到最后，真正负情的人是少东，那个寒夜里推开林冲的是他，仓皇逃到美国的也是他。

别人没有切身体会，你怎么能无动于衷！

林冲奔赴美国，求的可不是功名啊，只不过因为那个人在那里。

——但愿你是那知恩知意的心中客，不是那无是无非的糊涂人——我此来不为求功名呀，望先生你呀切勿负我情当初林冲杀人后夜奔，去了英儿处，给少东留了一句话：“以后唱到「望家乡，去路遥」的时候，能想起我。

”望家乡，去路遥。

可是，家乡何处？

少东和林冲，都是没有家乡的人啊。

那个人在哪里，家乡便在哪里。

很多年后，少东有一次在唐人街吃饭，食客尽是些金发碧眼说着鸟语的洋鬼子。

他忽然听见有依依呀呀的唱曲传来：“数尽更筹——听残银漏——”是《林冲夜奔》的唱词！

他立即循声而去，在隔壁一家古玩店，作中国老夫子打扮的老板在一旁昏昏欲睡，陈旧的留声机上旋转着一盘唱碟，还在依依呀呀地唱：“逃秦寇——”咚，得得咚，咚咚，锵。

他站住。

“望家乡——去路遥——”“他，他那里生死应难料——”当晚，暗夜孤身的少东，在自己孤孤单单幽幽暗暗的纽约公寓里，失声痛哭。

应验了初见时的谶语：那是千军万马化作一滴男儿泪，那是暗夜孤身被弃置在荒野里的悲凉。

“我一直爱着他。

”后来英儿说。

少东没有回应，只是紧紧地搂着怀中的她。

真巧啊，我们都爱着同一个人。

我做了一个梦。

一个关于你的梦。

我想要告诉你，我迫不及待，我辗转反侧。

你知道么？

我做了一个梦。

我梦见一个转身，是那么的轻飘，如同无数次的擦肩而过，在茫茫中略去。

我梦见一袭长衫，在深秋的孤灯下，遗世而独立。

好似格格不入于这个世界，清雅而高尚，又好似遗弃于这个世界，那么的陈旧而古老。

那仿佛就是你于我的印象。

那么的触手可及，那么的遥不可及。

既远且近。

这是多么可笑的事情。

你知道么？

我做了一个梦。

一个我有过无数次的梦。

我梦见一个下雪的夜晚，暮色沉沉，像是把天偷挖了去，四下里，只剩空旷。

一片苍茫。

那清冷的夜色，曾无数次在我的梦里回荡。

然而我看不见你。

我似乎在找寻，在奔跑，在声嘶力竭，在筋疲力尽。

然而我什么都不是。

我只是停在你曾占据的地方，希冀你会回来。

回来你曾离开的地方，一如往事。

你知道么？

我梦见我叫喊着你的名字。

如同从前。

在那个雪夜，抑或无数的匆匆的夜晚或白天，我默默念着的，或是在心底呼喊着的，或是将忘未忘的，你的名字。

林冲。

林冲。

我告诉过你么？

我喜欢你这一个名字。

仿佛平静焦灼着凶猛，互相纠缠，然后在岁月斑驳里放歌。

放歌，嘹亮而亢奋。

如同晨曦划过黑夜，如同破晓。

她曾问我，第一次看见你，我究竟在想些什么。

我说我在听。

为什么？

明明相距甚远，然而那唱词却能直捣心房。

如同针尖，刺在麦芒的心上。

我听见你于一个彻骨的寒夜，奔逃着，担忧着，我听见你于一个颓败的庙宇，伤心着，遗憾着。

好似懊悔与无奈并重的两难。

望家乡，去路遥。

望家乡，去路遥。

谁人能解你的悲伤？

我知晓你的身世，原是了无牵挂。

来时如此，去时如此。

于是我知道，你是林冲，林冲是你。

你知道么？

我又梦见了你。

我梦见我来探你。

然而我仅仅奔跑在无止境的甬路，身边匆匆的，皆不是你。

我望不到你，我找不到你，这一切，又让我忆起那个如心肠般冰冷的夜晚，那个眼望不到尽头的茫茫旷野，那个寂静无声的车厢，那个从此不再相见的人。

那是你么？

我差点落下泪来。

我想我是如此多愁而敏感。

你知道么？

我又梦见你了。

如同以往，我仍然无法遗忘。

然而我不记得那是多少个春秋，抑或只是数月的光景？

我不记得。

年岁到了，光景到了，我来到我的暮年，而你，却一如往事般年少。

你知道么？

我还是梦见了你。

然而你在我的梦中，总是不甚清晰。

模糊的像是指尖的纹路，勾连在我的心上，彼此的牵连那么松懈，如陌路一般穷途。

然而恰逢一个漫不经心的刃口微微的触碰，便感到锥心的疼。

原是十指连心。

这痛楚，在我的梦中，或是当下，皆是那么的明了，然而我却在听见那一句唱词的时候才幡然醒悟。

望家乡，去路遥。

望家乡，去路遥。

我的哀痛，是因为记起了你么？

还是一如我，如当下的我，知晓我们身处异乡，终难相见？

还是一如我，如当下的我，知晓我的悔痛，是源于我的不堪与懦弱？

你知道么？

我不敢爱你。

我不能爱你。

我没有握住你的手，我没有漂洋过海的勇气。

我没有越过重重阻隔，我只是在我的房间，一遍遍的，想着我所听见的你。

悔不当初。

我该是握住你的手，哪怕仅仅是要告别。

于是，我的后半生，静静剩下遗憾。

我不知道，寒夜里的那一次转身，既是生离，也是死别。

我再没有遇见过你。

我不知道，再一次相见，却是永别。

我只是执着于遥望我的情感，寄情于刹那的恍惚以及彼岸。

我的恍惚，像是退格的帧帧画面，对我的思念与想象不停回望。

而我的彼岸，像是蓦然消失了似的，不经意的被我放在记忆的某一个地方。

然而我记得你。

纵是忘却了故乡，我仍记得你。

因你是我的情感，我一路执着的、遥望的彼岸。

你知道么？

我在太平洋的另一端，又一次的，梦见了你。

我不知道梦是如此神奇的东西，如此的循环往复，只是为了，圆我心事。

如此自私而平常，如此卑微而难忘。

你知道吗？

我想要告诉你，我做了一个梦。

一个关于你的梦。

我是如此迫不及待，如此的情难自禁。

我望见你期许的眼神，望见你将我，缓慢的，轻柔的，置于你心。

如此的永久，如希望，或者未来，那么的可望而不可及。

我望见你的长袍，被秋风吹荡着，潇洒而缠绵。

我望见你于苍茫的旷野中，仿佛听见我的呼唤，笃定的转身。

我望见你当时的眼神，我知道，你听见了我。

一如我听见你。

而当我开口，才渐渐发觉，这也不过是一个梦。

一个熟悉的，却又飘渺的梦。

那么虚无，仿佛不曾有过。

于是我依依的醒来。

是那么的不舍而无奈。

我仅仅望见陌生，横亘在我们中间。

仿佛不曾相见，如同不曾相识。

可怎么那么突然地想起一句诗？

天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。

于是我沉沉的睡去。

朦胧间，听见你在唤我：少东。

少东。

声声慢，若游丝，栖息于我的耳畔，那么的细碎而轻飘。

幽幽的，如同情思，萦绕在我的心头。

不思量，自难忘。

不思量，自难忘。

不思量，自难忘。

刘：是他，我发誓在这一刻前，我从来没有想过，他就是荣庆班挑梁唱‘夜奔’的武生，那一张安静的脸，那双总是回避开的眼睛，即使见过他的身手，我还是不能相信。

黄：那个大雪的夜晚，当我一个背转身，我和林冲既是生离也是死别。

这些年，我的梦，始终是在那条雪夜的道路上无止境的奔跑。

或者梦见自己赶赴医院，见他最后一面，握住他的手，对他说出我的爱。

黄：我感激我这一生，虽然它是那么遥远而漫长，我始终有你听我说话。

刘：我们的事也只能对彼此说。

黄：所以，你能明白我此刻的孤独，是吗？

黄：这个城市还在，我还在。

有人走过我身边，问我这三块墓碑。

我说，这里埋着一个是我妻子，一个是我爱人，我还是决定把你埋在我们的中间。

——from 夜奔看夜奔是因为那个精灵古怪的女子。

不相识，不聊天，只是一直默默地关注。

关注，豆瓣上我最喜欢的形式，不需要认可，不需要承认，一厢情愿的关注，很简单，很好。

豆瓣上满是这样的奇女子，只是要在一个帖子里相遇，也需要缘分。

喜欢看她的图片，看她的文字，那个坚强又敏感的女子，她说，她泪崩了，所以，我看了。

昆曲，那个婉约柔肠的古老戏曲，不管什么场合听来，都会有那么点暧昧的意味。

我以为，会有那么一个娇柔绝代的男子，唱着华丽多情的词，一个回眸，满是柔情，接着演绎一段波荡曲折的恋曲。

但是，却是一个俊朗的武生，唱的是悲怆的林冲夜奔，爱得是那么辛苦和决绝。

我喜欢那个隐忍的男子，舞台上唱的掷地有声，眼神有力坚定，舞台下貌似懦弱，却有着世人所没有的勇气，勇于恨，勇于爱。

我也爱那个单纯的女子，一个转身，失去了所有的爱，却仍然用一种善良试图成全一段旷世的爱恋。

这样的女子，值得所有人爱。

而那个柔弱的少东，终究是懦弱的，他会一切发生后，依然对英子说我喜欢你，他会逃离一切，带着悔恨，孤独的存在在这个世界上。

这样的男人，是懦弱，但是却真实。

看夜奔，会想起霸王别姬。

会想，为什么，戏台上的男子，为什么都生得那么娇媚，又爱得那么坚决。

演尽了人生百态，看惯了人情冷暖，也许他们对于情感有一种更加纯粹的信仰，所以，程蝶衣说，说好是一辈子就是一辈子,差一年，一个月，一天，一个时辰都不算一辈子。

所以林冲拍着胸口对他说“我这儿，记得你！

”。

这些戏子啊，总是能执拗地坚持自己的情感，而戏外的我们，也就那么轻而易举地就被触动心底的那根心弦。

但只是感动罢了，他们是真虞姬，我们都是假霸王啊！

其实，这个片子还是零散，拖沓。

但是，爱的就是大片大片的独白，安静又美丽的文字，还有大提琴低沉的声音，灰蒙蒙的镜头，留着短头的奶茶，骑着自行车，在一条满是梧桐树的呼啸而过，这些细节，零碎，细致，满是文艺腔，倒是具有最大的杀伤力。

夜奔 Fleeing by Night“flee”这个单词，是逃跑，还有一层消失的意思。

剧情还算一般，全程都是平稳的悲。

书信式的结构不算新颖，人物表演的有点呆，几乎是旁白和对话撑起了这部电影。

然而就是这样一部电影，让人动了心，一种感伤从影片中走了出来，直逼你，揪心，无奈，感慨，落泪。

这是一个三个人的爱情故事，林冲，少东，和英儿。

这是发生在很久以前的爱情故事，但若干年后可能还是会记得它。

这也是一个悲凉的故事，戏子独唱，大雪夜奔，转瞬即逝，已到暮年。

在那个没有互联网的年代，两国之间的通讯全靠书信。

就这样，影片从英儿与少东书信间的旁白开始，介绍了英儿是北京某家大小姐，而远在美国留学的少东则是她的未婚妻。

英儿家来了一班天津的戏班子，大师兄叫林冲，不是译名，而是真名。

在一番认识后，三人马上就成了朋友，而少东与林冲的第一次见面后就被林冲的唱戏给吸引住了，想让林冲教他唱戏。

少东喜欢抽烟，而林冲就学会了抽烟。

这种模式非常常见，两个想要互相了解的人必定会去染上对方的习惯。

始终觉得林冲在剧中是个虚构的人物，因为他孤儿的身世，和逃脱不了老师和黄少爷的束缚，和他的名字，就让人感觉林冲就是命运笔下虚构出来的人物，他以唱戏谋生，可他却没有自己的观众，观众只知道他演的林冲，但不知道他就是林冲本身。

所以，他问少东，“我现在是林冲，将来我又是谁呢？

”一个连自己的命运也不知道的人，游离在戏里和戏外之间，问这是一个真实存在的林冲，还是奴役在权贵下的林冲呢？

可见当时的中国人再怎么有才干，再怎么与命运抗争，也逃不了身世的束缚，更别说去追求自己爱了。

所以被虚构化的林冲，反倒让观众觉得真实起来。

“那个大雪的夜晚，当我一个背转身，我和林冲既是生离也是死别了。

这些年，我的梦始终是在那条雪夜的道路上无止境的奔跑，或者梦见自己赶赴医院，见他最后一面，握住他的手，对他说出我的爱。

我感激我这一生，虽然它是那么遥远又漫长，我始终有你听我说话。

我们的事，也只能对彼此说。

所以，你明白我此刻的孤独，是吗？

这个城市还在，我还在。

”爱一个人到底有多难，冲破了世俗这道城墙后，等待的却是分错的时间和空间。

空间把他们分开了彼此，时间使他们消失在了漆黑的夜晚。

逃亡的无奈和乡愁的悲凉，接受命运的和不接受命运的，早早地离开了人世，和默默地承担岁月带来的的孤独，在时间长河的冲刷下，变得沧桑和凄凉。

英儿和少东都爱着林冲，林冲爱的是少东，这三个人之间的爱，是凄凉的，又黑又漫长。

他们再怎么逃，也无处可逃。

戏子独唱，大雪夜奔，转瞬即逝，便是永远。

“有人走过我身边，问我这三块墓碑。

我说，这里埋的，一个是我妻子，一个是我爱人。

我还是决定把你摆在我们的中间。

”

这句颇具文艺腔的表白是《夜奔》的主题，话出自影片编剧王蕙玲之口。

王蕙玲，李安最钟爱的搭档，为他写了《饮食男女》、《卧虎藏龙》，以及热拍中的《色戒》。

还有，她是《人间四月天》的编剧，好了，你可以开始想象《夜奔》的调调了。

在我看过的同性恋题材电影里，《夜奔》是较具商业气息且文艺腔最重的一部。

确切地说，如果不是考虑感情发生双方的性别因素，我也许不认为它是一部表达“同性爱”的影片——《春光乍泄》与《东宫西宫》才最符合我对于“同性电影”的预期。

然而这些并不妨碍我喜欢这部片子，我被打动而且下载了全部的原声。

（鲍比达的配乐做得非常出色，强烈推荐）影片不长，却讲完了三个人的一生和他们一生未能解开的纠结：30年代的中国，自幼在美国学习音乐的大提琴家徐少东，离家多年之后回国，准备与未婚妻英儿成亲。

在自家戏院云天楼内长大的英儿，从小对戏曲耳濡目染有特别的喜爱和情感，少东回国，英儿带他去云天楼看荣庆班头牌林冲演的《夜奔》。

目光交汇间，少东、英儿、林冲三个人的命运再也无法分开。

虽然是温习，影片里那些永远不及言明和永远无法言明的情感，却依然令我长时间陷入一种只能用沉默填补的伤感中。

林冲与少东的相遇始于一场名叫《夜奔》的戏，舞台上没有任何布饰的林冲茕茕孑立，唱着惊涛骇浪的奔逃故事。

絮语里，英儿问：“我始终想知道，当你眼睛触到林冲的那一刹那，你究竟看到了什么？

”少东说：“我不是看，我是听。

……我不知道他在唱什么，可是我竟然听到他胸口一种抑郁和悲愤，那是千军万马化作一滴男儿泪，那是暗夜孤身被弃置在荒野里的悲凉，我能懂。

空荡荡的台上，连一块简陋的布景都没有。

但那是一个世界，随着他的肢他的眼神，我像催眠一样，接受一切他给我的想象。

山路，庙门，夜冷星稀的寒夜，他存心要逃。

”然而围困的城已然筑起，戏里的人原以为台下那道炙热的光是逃脱的希望，却终于被它甩开了手，明白只能在茫茫的雪夜里自己寻找归路，回去那困城。

少东是个阔家少，以自己的方式揣摩人心疾苦，一心鼓励林冲，告诉他人与人之间可以达成心灵的平等和彼此赞许。

在所有一切被现实和自我击打得风雨飘零后，他甩开了林冲鼓起勇气方才伸出的手，把他一个人留在了飞雪飘絮的黑夜里。

等他终于思定想要回去时，交错的命运已经不可改悔，他只能用漫长的一生去痛悔和追忆。

“那个大雪的夜晚，当我一个背转身，我和林冲既是生离，也是死别。

这些年来，我的梦，始终是在那条雪夜的道路上无止境地奔跑，或者梦见自己赶赴医院，见他最后一面，握着他的手，对他说出我的爱……”而英儿，影片里爱情故事的旁观者，却深爱着这两个男人。

她深埋着对林冲的少女的思慕，疼惜着少东的迷茫和追悔。

她是个聪颖的女孩，明白爱与喜欢的天差地别，不想勉强别人，更不想勉强自己。

面对少东的求婚，她说：“我宁愿我们可以写一辈子的信，我可以知道你心里的想法，也不要把心埋起来，做我理所当然的丈夫。

”林冲杀了戏班班主，不得不真正“夜奔”时，英儿将少东送与她的水晶大提琴转赠给了林冲，它带着少东的梦想，英儿的悬念，陪伴着落魄的林冲挨过漫长的岁月。

也许，这是对三个人最好的成全。

就这样，三个人，谁都没有得到各自的渴望，却终于度过了富足丰饶的一生。

闭上眼睛，屏住呼吸，把弓弦稳健地压上提琴。

准备好了吗？

在回忆开始之前。

当第一个音符响起，琴身就会剧烈颤抖。

回忆是一种残忍的生拉硬割，伴随着苍老的钝痛。

于是当徐少东一想起年轻时的旧事，便忽觉岁月如弓，而自己就是那琴身。

这个城市还在，他还在。

所以孤独也在。

因为这些存在始终昭示着那些已经消失的——林冲不见了，英儿不见了，他曾经如乌木一般的黑发也不见了。

可与回忆较劲了大半生，竟然还能记得。

这是悲伤的源起。

其实也并不是太久。

人一旦失去挚爱的东西，这辈子就会过得很快了。

一眨眼便能身处多年之后。

有些生离，惨烈到足以杀死时间。

故遗憾永生。

好似那个雪夜，他回头，没能看见林冲，没能看见自己的后半生。

而今再回首，却只有前尘滚滚而来，像林冲的骨灰，呛了他满喉。

青葱年少总相信天地浩大、时光多情，终会容你我再度相见。

必要辗转千万个明月夜之后才知晓，原来那一次，竟然已经是死别了。

你会不会责怪我呢。

其实我并没有刻意避开你，我只是放任了彼此的失散。

此后，徐少东的梦境始终在那条夜路上无休止地奔跑。

仿佛于世界尽头，林冲会一如当年静静转过身来，手贴在心口，说：“我这儿，记着你”。

那么他不要再躲开林冲的吻，他也多想碰触他流泪的眼睛与温烫的唇。

可人生根本是绝路一条。

它不是将前程封杀，而是从身后断裂。

我们之所以永远前行，是因为再也回不去。

显然，他不能够爱他。

他是从小留洋的名门公子，是大提琴家。

有素未谋面但一直书信往来的未婚妻——英儿。

这个女孩清淡如同西湖桥头的一碗藕羹。

内心却浓墨重彩，一生痴迷于戏文里的忠义情爱。

是她牵引少东认识了戏子林冲，也是她温醇地维系着三人间莫可名状的感情。

她拥有他们的信任，只是信任。

然而，他更加无法不爱他。

当那个俊逸青年在空荡荡的戏台上唱《林冲夜奔》时，是怎样锥进他的心里，徐少东一辈子都不可能忘记。

像尘世间最温柔的一剑，裹挟着千军万马的嘶鸣与月冷星稀的雪光，当胸袭来，直抵心脏。

像一场还没有初见的重逢，一场不可能重逢的初见。

玄妙，而又悲怆。

他明白，自己是被一种叫做爱情的怪物，死死扼住了咽喉。

越是理所当然的感情，其实越不可理喻。

它霸道地来，蛮横地缠绕。

之后，林冲夜奔了，徐少东重回美国，英儿留在故土与他通信。

桃花、硝烟，一年年地起落。

日光之下，并无新事。

原也不过这样寻常的红尘离合。

直至捧回了林冲的骨灰，直至英儿前来见他时已绾了个素净的髻——他才意识到，原来真的已经是很多年过去了。

有时，我们能料到分离，却猜不中再次见面的方式。

那一天，有淡金色阳光铺在床上，他拥着她，谈起曾经的少年爱恨。

他说。

你没有告诉我，你把我送你的信物转赠给了林冲。

她顿了顿，语调悠悠。

是的，我没有告诉你。

我没有告诉你，我一直爱着他。

他终于叹了口气，把她抱得更紧。

三人辗转，半生婚约，到头来他与她爱的竟然都是那个年轻人。

她没有告诉他，某个很久很久以前，她躲在幕布后，一眼窥到了戏台上练功的林冲。

月白马褂，被黑色腰带束出清健的身形。

一个回旋踢，一折唱词，眉眼端的风流。

少女的心事陡然重了，如牡丹压枝。

“我感激我这一生，虽然它是那么遥远又漫长，我始终有你听我说话。

我们的事，也只能对彼此说。

”——少东与英儿何其有幸。

想来多少人的感情都只是一份绝密的梅花档案，永不能被打开，惟有贴身收藏。

最终少东将英儿埋在了自己与林冲的坟墓中间。

生前，她是他们的桥梁；死后，她是他们的脐带。

比爱更高的境界是懂得。

它不分你我，无关得失，故而无所谓辜负。

像一个温暖的子宫。

懂得是恒久孕育，又有包容。

我仍然期待一次夜奔，纵然尽头可能空无一人。

可终是值得的——这一路霸王别姬的悲壮，这一路黛玉葬花的心肠。

2011/06/17