送你一朵小红花

献给积极生活的你 那是你灰暗人生中的一缕阳光，不是吗？

简单的说下，《送你一朵小红花》，消极少年遇到了阳光少女的故事，表面上是“抗癌的你”，实际上映射人生，因为所有人的生命都有一个终期，就看你如何面对，是活成了韦一航还是马小远，以及当我人生陷入至暗时刻，我也想遇见一个TA。

所以这里俺就选一个不同的角度，从马小远这个角色入手，你就会发现这部的立意所在。

还有刘浩存，真的很灵。

韦一航与马小远，他们都有着类似的病情和经历，都是小时候就经历过手术。

看过一篇科学报道，儿童肿瘤并不是小一号的成人肿瘤，它的生物学特性和成人的很不一样，比如脑胶质瘤，得了这个病，同样的药物可能成人吃了好转了，但儿童吃了却没有效果。

所以当一个孩子被确诊为肿瘤患儿，这意味着，他们刚刚开启的人生，被调成了困难模式，就像闯关一样，将会不断的与病魔作斗争。

所以电影中韦一航与马小远在人生道路上，所要面对未来是一样的：他/她已经闯过了一关，但闯关之路才刚刚开始。

但是，韦一航与马小远却是两种不同的人生。

从韦一航的话中我们可以得知，他刻意拒人于千里之外，就是为了不想让自己成为任何人累赘，他不想与人交朋友，不想开展一段感情，就是担心自己可能某一天没有闯过那一关，从而给他人带来伤害，所以他消极面对自己的人生。

但马小远则完全相反，这是一个乐观开朗的女孩，更重要的是，同为小病友的她，却有着积极面对人生的态势。

我们不敢揣测她真实的想法，但用句大俗话来形容她的状态，基本就是属于那种“把自己的每一天当做是最后一天来过”的那类型，因为她明白：“活着，就不是件容易的事儿。

”导演韩延在《送你一朵小红花》的故事主题上，实则延续《滚蛋吧！

肿瘤君》的格调，但这次更加成熟且放开手脚，幽默、浪漫、脑内远足，汇成了强大到足以让人拜服情绪渲染，而剧情和情绪的推动力基本上是由马小远发起的，她潜移默化影响着韦一航，让对方明白。

原来人生的意义，就是让我们去感受它的每一分钟：在工地上感受“撒哈拉沙漠”，在楼顶上感受“山顶的风”，在海鲜市场上感受海边的味道，以及世界上还有另一个你，有时候机缘巧合带着你打了个转，像是走上了一条和初心截然不同的路，但其实在起点和终点之间，本就有成千上万种抵达的方式，而人生的意义早已藏在这趟旅途中。

可见，这位五岁开始就大把大把吃药的癌症“前辈”马小远，并不是单纯的塑造一个心态乐观的病友，她影响韦一航的同时，也将电影的视角，引申到我们普罗大众的方向。

电影主题并不是“抗癌的你”，而是面向我们所有人：在我们内心深处都会有一个“癌”，这个“癌”就叫做死亡。

因为所有人从出生开始，都是与死神签订了一份有终期合同，只不过有时候我们忽略这个合同的期限。

我们与韦一航最大的不同，不是病患，后者脑子里的那个肿瘤，更像是一种执念，时刻提醒着他未来某一天的“终期”，我们所有人何尝不也这样？

因为明天和意外你不知道哪一个会到来，只不过缺少一个“提醒”罢了。

所有人的生命有个deadline，有的时候你根本不会去在乎什么是最珍贵，也不会试着去了解人生道路的尽头是什么，活着都不容易，珍惜当下，是对生命最大的尊重。

这就是《送你一朵小红花》这部电影讲述的故事，韦一航与马小远就是我们人生的A面和B面，我们所有人在生活中都有可能是韦一航，但很少人能活成了马小远。

电影中马小远乐观对抗病魔，也教会韦一航珍惜现在，然而“再乐观的人，也有绷不住的时候”，当马小远躺在病床上尖叫崩溃的时候，才让我意识到一直努力地生活着的她，一直以来有多么强大的内心。

也意识到这么一个“老顽童”的父亲，在孩子生病后一下子变了样子。

那一刻，多么令人心碎。

父女俩的设定，像极了在生活重压下崩溃的社畜们，但我们比她幸运，我们起码还活着。

刘浩存，这个名字在两个月前对于大众来说还是陌生的存在。

但随着《一秒钟》和《送你一朵小红花》，在2020年底，出了一个认真演戏，而且两部作品表现不错的新女演员，也是一件令人欣慰的事情。

马小远并不是个好演的角色，它需要极丰富的内心体验、细微的情绪变化、以及足够强大的表演自信。

而刘浩存的特色在于她把那股子把悲伤留给自己的倔强得以精确表达：内心（或许）有癌症患者的压抑和痛苦，但表现出的是积极和乐观，前期是治愈的笑和酷，后期有在病床上情绪的爆发和哭戏，她还是个孩子啊，可想而知她之前撑得多么辛苦。

小姑娘演得不错，潜移默化之间有着表演层面上的跨度，且与《一秒钟》的刘闺女又是不同的形象，两部电影角色完全不同，虽然仅有两部戏，但作为新人，已经展示出了身为一名演员极强的可塑性，未来不可限量。

更重要的是，刘浩存身上的那股灵气，就像一道阳光一样，她太适合这个角色了，要知道，一个月前，她还是大西北农村的一个小脏孩，但转眼之间，就变成了“天使的礼物”，沁人心脾，如阳光一般，出现在韦一航的生命里。

韦一航得人生是不幸的，但不幸中的万幸是，当命运把你生活调成了困难模式的同时，却还赐了一个马小远这样的姑娘，虽然短暂，却带领他走出低谷，重新发现生活的美好。

我们也多么希望在自己人生的至暗时刻里，也能遇见一个马小远一般的TA。

即使我们似乎没有准备好去迎接对方的出现，甚至短暂到只是你生命中的过客，但TA的到来却给我们一些启示，看见更真实的自己。

我们没有被恩赐什么，而TA却教会我们太多。

我们总说积极乐观，可是这种情绪在癌症病人身上似乎是一种相悖的情绪。

但马小远打破了这种不可能，且很自然的呈现。

所以电影本身其实拥有一个很鸡汤能量的主题，但选择了一个独辟蹊径的角度，以及一个不出于世的角色——经受无数次折磨、领会到的感悟、相信有平行时空的角色，用她来告诉我们一个都懂的道理，要远胜自说自话的正能量百倍。

愿我们都能遇到一个马小远，也愿我们都能珍惜身边的马小远。

假如我的人生陷入至暗时刻，我也想遇见一个马小

不按套路出牌的导演韩延，在2020年的最后一天，给每一位影迷送出了一朵小红花。

挺怕四字弟弟用力过猛，挺怕浩存妹妹沦为花瓶，更怕韩延无节制的卖惨。

谢天谢地，这些都没发生。

《送你一朵小红花》以四字弟弟痞味儿十足的自述开场，当仁不让的主角待遇，四字弟弟配音的功底相当不错，仅凭这一点就可以甩开同龄人一条街。

四个编剧也果真是超越诸葛亮，台词写的扎实脱俗。

看过预告的都以为四字弟弟的未来已经注定，但是先走的却是浩存妹妹，仅此，我就懂了导演想说的世事无常。

脑子有病的四字弟弟，矫情且放浪，整天把自己的病挂在嘴边，拿肿瘤切片当谈资吓唬人。

于是上天找来爱操心爱安排，让人如沐春风的浩存妹妹来当四字弟弟的小太阳，那个阳光明媚呦，那个苦中带甜呦。

而观众，就像朱媛媛以为的那样，逐渐以为这病基本上不会复发。

五岁就好了的浩存妹妹，怎么可能说没就没呢？

悲剧就是把美好的东西毁灭给人看。

韩延你真是太会了。

我的心路历程基本上就是：浩存妹妹很会撩啊——浩存妹妹爱了爱了——有浩存妹妹陪伴也太幸福了——卧槽，啥玩意儿？

浩存妹妹就这样没了？

四个编剧也很会。

从我个人的体验来说，悲剧如果只有悲，那其实没什么意思，但是这种笑中带泪的写法，真的是戳到了我的G点。

小红花的好，我无法拒绝地照单全收。

从一开始的红配绿（红假发绿套装），两个人以嫌弃开场相遇。

四字弟弟生动诠释了什么叫做口嫌体正直，嘴上说不要，结果秒关注。

两个人甜的让所有观众都快乐地磕起了CP，甜蜜地让人忘了他们是病人。

朱媛媛和高亚麟饰演的父母，也沉浸在养的猪终于会拱白菜了的喜悦之中。

从不共戴天到义无反顾，两个小朋友的人生轨迹从此变得不同。

一切都向好的一面转变，两个人就要实现梦中的场景。

然而幸福戛然而止。

我们向四字一样愤怒，老天为何这样！

老天听后直接给了四字弟弟和我们一拳头，“我不喜欢的不仅仅是你！

”再乐观的人也有崩的时候，再好的鸡汤也有寡淡的时候，当人遭遇病痛深陷漩涡，难的不是一个人，而是一群人。

身边人甚至比当事人更难，他们不直接体验疼痛，但是他们的精神必须承受更大的疼痛。

多希望像浩存妹妹说的一样，在另一个平行时空里，有一个活得更好的自己。

在那个时空，我会举起画着小红花的手，站在人群的最显眼处，等着你。

2020年，中国电影始终也没等来那个救世主，如果有的话，我希望是小红花。

结尾的羊群寓意很好。

羊大则为美，羊也是 ¥ ，一堆羊向四字弟弟送出小红花。

有了这寓意，票房还会差吗？

军人说，最后一颗子弹留给我，死在战场上死得其所。

我说，最后一部好电影留给我，看完跨年，舒服。

看完电影回到家，开门才发现我用的媳妇买的钥匙扣上，就有一朵可爱的小红花，这大概就是我的爱安排人的浩存妹妹吧，哈哈哈。

新年快乐！

《送你一朵小红花》上映了。

韩延执导，易烊千玺、刘浩存领衔主演，朱媛媛、高亚麟主演，夏雨特别出演，岳云鹏友情出演。

导演曾经执导过《动物世界》和《滚蛋吧肿瘤局》，班底有流量，有老戏骨，还有三料影帝夏雨，可谓是实力雄厚。

然而，亲自去电影院体验了2个小时以后，才发现这是一部打着抗癌幌子的爱情片。

01，是的，你没有看错，这部爱情片加上“抗癌”和去掉“抗癌”这个元素，对于剧情并没有实质的影响。

易烊千玺演绎的是一个患癌男孩韦一航，遇到了一个相信平行世界的女孩马小远。

他们谈起了恋爱，一块旅行，一块赏星空。

剧情和《滚蛋吧肿瘤君》非常像，但却没有前者的高度。

想要搞笑，设置的都是老梗；想要煽情，却太过刻意。

感觉导演想要表现的很多，但是最后却什么都没有说。

这个题材挺好的，本来可以好好讲述一个故事，比如有一些真正的泪点，就是去世女儿给父亲点的外卖，父亲在路边，哭的撕心裂肺。

老戏骨的演技真的是全方面吊打啊！

这个故事为什么不能好好讲一讲呢？

这不比讲述主角乏味无聊的爱情戏更能够引起人的共鸣。

面对死亡，每个人都有自己的理解，但是忽略了身份，一股脑的沉浸到恋爱的氛围中，那直接做成粉丝向电影，把男女主角拍的美美的就好，为什么还要加“抗癌”的噱头呢？

瞻前顾后，导致了电影节奏的拉胯和主题的偏移。

我在电影上映之前，看过韩延导演和易烊千玺的采访，说的是他们有聘请专业的医学方面的专家指导。

但是两个经过了很多次化疗的人，你的体能哪能支撑你去旅游甚至出远门？

稍微有点尝试的人，也不会做出这样的设定。

直面生死，是一个终极问题，也是一件很沉痛的事情。

“生之绚烂，死之静美。

”《小红花》的宣传资料上写的是“我们要的是真正的想象死亡随时可能到来，我们唯一要做的就是爱和珍惜 “。

这个主题是没错的。

生死不是儿戏，是每一个家庭都不愿意去揭开的忌讳和伤痕。

也许，是为了迎合流量明星的粉丝，主创编写的故事，却过度的浪漫，弱化了本应该有的态度和氛围。

所以，才会有很多的观众看的昏昏欲睡，粉丝们拿出手机一直录屏的现象出现。

02，和电影口碑拉胯的，还有观影体验的差。

没有点映，当然，这样的质量也不敢点映了。

坐在电影院，几乎全是粉丝，看到易烊千玺脱衣服，看到偶像说话，大呼小叫的。

完全不顾及旁边人的感受。

粉丝在各大平台上的五星维护，清一色的“送你一朵小红花”，“哭死了”。

影评平台上除了情感的宣泄之外，几乎看不到一条有实质内容的干货影评。

在资本和流量面前，各种清高的评分网站也“弯下了腰”。

一部适合低龄人群看的，也能在粉丝的刷屏之下冲上了7.9分，和优质港片《拆弹专家》都是一个分数。

但是你仔细看就能发现问题了。

正常的7.9分评分的"P形"在《小红花》跟前是不存在的，它是“F形”的。

31%的人打出了5星好评，最终的评分也只有7.9分，可见刷分已经超过界限了。

为了打分，四个平台还要全部“做一遍”，不仅自己做，还要发动所有认识的人和家长一起做。

还有高赞评论闹出笑话的。

这两位网友，点赞量一个上千，一个上万，结果是一模一样的内容和内容。

都是自己的“妈妈患癌去世”。

敢情为了维护偶像，连“妈”都不要了。

追星追到了这个地步也是悲哀。

03，总体来说，这是一部偏离抗癌主题的粉丝向爱情电影。

尽管有水军的粉丝的盲目维护，仍然抵挡不住路人真实的口碑。

现在的观众不是傻子，没有人会在上映当天去为一部电影买单，都是等到口碑稳定之后，才会选择是否值得这个价格和时间成本。

写这篇文章，也是为了让观众们看到真正的声音，要不然你误入了粉丝清一色的无脑夸中，你会怀疑自己和她们看的是不是同一部电影。

按照正常的轨迹，这部电影的评分会大幅度下降，除去水分，真正的评分应该在6分左右。

当真正的大潮褪去之后，才知道谁在裸泳。

短短2分多钟的MV吸引我走进了电影院，庆幸没有错过这部我心中的“年度最佳”。

整个故事以“年轻病患”的视角和方式来讲述抗病家庭和年轻病人的经历与成长，生命对于他们才刚刚开始，但就好像就要结束。

题材虽然沉重，但被爱环绕着的韦一航，有父母的全力关心支持，有亲密关系的温暖支撑，有一众病友的齐心打气……传递出来的却是温情、积极向的东西。

易烊千玺自然细腻的演绎，将一个充满了生活气、少年感、人情味的少年摊开在你面前。

不得不说，天赋这东西是可遇不可求的! 易烊千玺的眼睛、眼神里传达出来的东西真是一次次地打动到我——小北的眼睛里满载着少年意气，眼神里的锋芒呼啸而来；一航的眼睛里则是似水柔情，脆弱敏感的眼神中诉说着千帆过尽后的慷慨和悲悯。

他的这个角色是千万人中的一个普通人，却因为患癌而有所不同。

这个人物有一种挣扎感，是个矛盾体——他想逃离、想叛逆、想放弃、想冒险，却不知出口、不晓方式、有牵绊、有顾虑……他将自己禁锢着，时刻有种挣扎的感觉。

贯穿整部电影，他的姿态一直是有点含胸驼背。

坐在老马家的沙发上，靠在医院的墙上，坐在自己家里都是这样，甚至趁着酒劲儿拍打铁门，门被打开的那一瞬间，他微微地瑟缩着往后退……足够多的细节，人物才能立起来，观众才能信你，同你共悲喜。

当然，一部成功的电影除了主角光环之外，其他人物的立体感也是很重要的。

看完电影之后，我的感受就是"全员演技在线"! 最后，不得不对韩延和这部电影的主创竖起大拇指👍🏻，能拍这样一部电影，聚焦在“得了绝症的年轻人”这个特殊群体身上，让我相信——他们心里有着一定的社会责任感和身为电影人的使命感！

一如推广曲所唱 “那是一朵不痛的花，是我们给彼此的称赞，从此我有一朵不痛的花，陪我去湖海山川。

” 这部不那么压抑的片子，用松弛柔软的方式告诉我们——要憧憬生活，要珍惜当下，要勇敢地爱，要放肆地笑……带着儿子来看的首映场，他挺喜欢的🤗

一阵紧追慢赶，终于改完了一篇原本去年就该完成的论文。

劳累多日，几乎完全没有工作完成的喜悦，只觉得脑袋疼得发涨。

干脆来写写这个讲述脑癌患者的电影吧。

其实电影刚开始的五分钟还是挺让人期待的。

千玺演的那个小孩，韦一航，是个“有戏”的人。

因为曾经身患癌症，父母看得严，过度关照，生出了叛逆的心思。

感触细腻，讲话有点黑色幽默。

这其实挺讨喜的。

唯一的问题好像只是性格比较孤僻。

但对于身患重病的人来说，有时候家人的牺牲和付出会比病痛本身更带来压力。

想要回避，是个无比正常的反应。

然后不知道怎么回事，这种孤僻就变成了一个巨大的需要解决的问题。

再然后，没有任何铺垫的，韦一航就开始跟马小远谈恋爱了。

马小远是个啥样的人？

说老实话我完全没看明白。

而她的出现就是要解决韦一航的问题。

那她到底是怎么解决的？

说老实话我也没咋看明白。

比如开头那段，那个去病友群里演讲的张大师明显就是骗子嘛。

你不能说为了给病友打气，就不能指出骗子是骗子。

更何况这骗子不只是灌鸡汤，他真的骗钱。

所以我觉得韦一航戳穿他也没什么不对，甚至可以说是很有勇气、很冷静的表现。

而包括马小远在内的所有剧里被隆重捧出的正面人物，这时候都在帮骗子说话。

马小远还义正辞严教训了韦一航一顿，最后让他脱衣服。

看到这里我只能说WTF。

然后韦一航就真脱了。

我也只能继续WTF了。

最后，一个在我看来挺有趣也挺正常的小孩，终于被马小远改造得也会跟着病友群的其他人喊口号了。

这就成长了？

这就笑对生活了？？

我其实是个很好哄的观众。

你让我看到你在用心讲故事，我就心甘情愿在你让我哭的地方哭，让我乐的地方乐。

但这片子里好多刀和糖都来得莫名其妙。

讲述韦一航和父母的关系的那些，还稍微顺一点。

一谈恋爱，就尬得不行。

我确定这并不是因为我是千玺的粉丝，看不得他跟女演员在电影里谈恋爱。

之前《少年的你》跟周冬雨那些，我看着就觉得还挺甜的。

而这一回，看到马小远在火车里晕倒了，我的第一个念头竟然是，啊，终于快要结束了，我可以去上厕所了……千玺在演戏上还是有天赋的。

小心思挺多，但表现得都还算自然。

但再怎么有天赋也扛不住这种剧本啊。

白瞎了弟弟的演技了。

原本是带着沉重的心情看小红花的，没想到被温暖到了。

电影没有过度哀伤，也没有刻意正能量。

患病的无助绝望痛苦和自卑，没有刻意回避，而是在挣扎的过程中，用一点点小火花来温暖他们。

小火花是马小远带来的xxj爱情，打开了韦一航的心扉，他像普通的健康人一样会吃醋会甜蜜，会燃起希望会憧憬未来。

小火花是爸爸妈妈带来的平凡日常，他们的乐观也给了韦一航力量，他们鼓励他面对，鼓励他享受生活。

小火花是病友群带来的励志口号，大家吃的苦够多了，一起喝点鸡汤彼此温暖。

在影片前段，韦一航一直在汲取小火花，冰冷的世界在小火花的温暖中渐渐的融化，直到马小远倒下了，他才发现自己变成了小火花，开始温暖别人。

他温暖病重的小远，温暖失去女儿的马爸爸，温暖失去女儿的牛肉饭爸爸，将来还会温暖别的人。

电影的最后又提到平行世界，突然发现，我们每天鸡毛蒜皮的枯燥生活不就是他们眼里美好的平行世界吗？

上映6小时破3亿，总预测破20亿，《送你一朵小红花》表现的比预期更好，毫无疑问，它已成为跨年档最火的电影。

它再次证明了一个真理：只有好故事才是讨好观众的唯一途径。

我在看完电影后也忍不住感慨，虽是老套的绝症题材，却拍得清新自然十分讨喜。

前半段是琐碎又愉悦的亲友日常，表现了病人生活最温暖真实的一面。

后半段笔锋急转的癌症病发更让人揪心不已，好几场戏让人哭得眼泪直流。

随着电影的上映，各种夸赞声也是如潮水涌来，大部分是夸易烊千玺的，他在片中延续了《少年的你》中令人眼前一亮的演技。

也有夸赞导演韩延的，用浪漫主义的手法将绝症故事拍的治愈无比。

确实，他们两个都很让人满意，但这次更让我想特地夸夸的，是刘浩存。

马小远戏份相比之下虽然戏份没那么多，却是至关重要的灵魂角色，她是韦一航喜欢的女孩，也是带韦一航领略生命意义，令其重燃生活热情的拯救者。

这其实对演员的要求很高，她要有充足的个人魅力让人相信，她被男主喜欢是应该的，这个魅力不是漂亮，还必须在举手投足间彰显个人性格。

演员分寸拿捏稍不注意便容易走偏。

但刘浩存完成的极好，比如吃夜宵那场戏，“你不已经有癌了吗？

”语气是不耐烦的，可表情却是温柔的。

而在车库里时又反了过来，见韦一航前来找她，脸上忍不住喜悦娇羞，但语气却颇有嗔怪。

可爱与轴劲儿之间的平衡把握不多不少，既不烦人又不会太娇弱。

用适当夸张的活泼和生动立住人物，这便是身为演员的悟性，但更让我惊讶的，是她对表演的信念感。

在后半段，马小远身上更深一层的秘密被揭开：她也是病患，并且早就确定生命将到尽头。

她不再是无忧无虑，而是走向死亡。

这陡然增加了人物的复杂性，一个一直在强装坚强乐观却还是被打垮的绝症患者，她的心情会是怎样的？

别说对于小女孩，哪怕对成熟的演员来说都是个需要认真思考的问题。

而刘浩存用极强的爆发力完成了这一场戏，病床上那一声哭吼，她卸下所有伪装，向天道尽她对生的不舍与对死的怨念，那一刻些许震撼到我，这么一个小小的身躯里，竟释放了如此大的能量。

在刘浩存的表演中，看不到任何套路的痕迹，反应真实自然到让你相信，她就是马小远本人。

在饭圈有一个词叫做“天降紫薇星”，形容那些毫无征兆，突然在影视圈出现的“潜力股”新人，毫无疑问，刘浩存就是今年的那一颗。

《小红花》里独立而机灵，《一秒钟》里泼辣又恶劣，人物无论是形象，阶级，性格都截然不同，却都完成度相当高，作为新人演员，刘浩存也完全没有偶像包袱，光头形象，灰头土脸都全盘接受。

很多人羡慕刘浩存幸运，但我却觉得，她的幸运也是自己争取来的。

大多数人只知道她是谋女郎，却不知道她其实三年前就被选作《影》里的公主，却因剧本变动而遭撤下。

张艺谋对她说：“你回去复习，不要曝光，不要拍摄任何电影和广告。

”刘浩存又信守诺言，三年后又和三千多人一同竞选，培训，才最后被选上。

作为学舞蹈的孩子，刘浩存从小就知道只有能吃苦才能换来好结果，在《一秒钟》的幕后纪录片里，头发毫不犹豫的剪掉，在几十度的沙漠里不知疲倦的跑来跑去，正是这种精神再加上天分，才让张艺谋决定在接下来的两部电影里让她继续出演。

放眼未来，刘浩存既手握《一秒钟》这样入围柏林电影节的高质量艺术电影，也有《小红花》这样票房口碑飘红的商业代表作，前途必然是一片大好。

或许就像那句老话所说：机会总留给有准备的人。

刘浩存，这朵小红花，该轮到你了。

本片拥有一流的演员，二流的导演和三流的编剧，预计最后评分会理性回归到6.5-7分附近。

首先千玺是没得黑的，在我这种毫无粉丝滤镜的人眼里，他其实表现得还不错。

本片演技排行个人认为如下：夏东海 》吃盒饭大叔》韦妈 〉夏雨（发挥空间有限）》千玺》小岳岳》浩存妹妹。

很多人说千玺的台词问题，老实讲，就开头结尾这种矫揉造作的对白，谁念谁肉麻。

其中唯一演技拉胯点的是小岳岳和刘浩存，看出来了在很努力演，却缺了感染力，还是功力尚浅，不过也算及格就是了。

而之所以标题里我把矛头直指长相完全长在我审美点上的刘浩存，是因为我认为本片全部（almost）责任就在编剧，而编剧的主要问题就在对女主的角色塑造上。

说真的，与其说刘浩存是女主，不如说是“男主角的工具人”。

其最大作用，就是用莫名其妙的爱意感化男主，让男主当众脱到只剩裤衩，“哇，千玺好性感”；让男主在医院里愤怒到怒吼，“哇，千玺真爷们”；让男主重拾生活的希望完成角色转变，“哇，千玺演技真好”。

而刘浩存自己呢？

怎么爱上易烊千玺的？

为什么会对千玺这么好？

是因为她本身就是付出型人格？

那她的力量来源是来自哪里？

什么经历让她有了乐观的英雄主义？

一个可爱的人，一个明媚的人，一个全力付出爱的人，最后却并没有换来“好人有好报”，爱可以改变他人，改变世界，但在癌细胞面前，改变不了自己将死的命运。

这是客观事实，但我们却可以阴阳两面视之。

也许世界就是如此冰冷残酷像千玺在病友前不合时宜地戳穿鼓励的“谎言”，送你一朵小红花，救得了你却救不了我自己；但也可以像小岳岳说的，人活的是个精气神，它帮你在活着的时候脱离“丧”的引力，哪怕离去，也能让那些被你爱过影响过的人，带着你的意志，将生命延续。

但可惜，女主的不甘，不解，挣扎，或是释然，释怀，坚毅，这些我都没看到。

只看到浩存妹妹白煞着脸躺在病床上，泪眼婆娑，却搞不懂究竟是为何而流。

为自己？

显然不是，两个人跑去躺在铁轨上的戏简直不知所云；是为爱人？

倘若如此，为何最后两人生死分别的戏却又草草略过？

重要的不说，反而在最后搞一个平行时空和一段特仑苏广告一样的MV，把煽情音乐恨不得怼进我耳膜，让千玺仰望45度留下眼泪，念起小学生似的做作独白。

编剧就像是在写无病呻吟的应试作文，从一开始就不知道要表达什么。

这边憋几个好句子，那边拽两个好华章，但故事写到最后发现妈的怎么就结尾了，女主是时候死了，可我自己也内心毫无波澜怎么办呀，怎么能死的感动点算了我也懒得想了，那就结尾直接来个煽情吧，音乐一响观众准哭！

最后浪费了这么好的题材和演员，拍出一锅食之无味弃之可惜的鸡肋，以及一堆没有营养的鸡汤式说教。

鸡汤配鸡肋，失望乘双倍。

最后，根据我自己的毫无根据的且不负责任的猜测，也许女主本身的戏份比现在的更丰富和完整？

也许剧本为了展现更多千玺的魅力而有所调整？

倘若事实不幸的真是如此，那这部片算不算另一种形式的粉丝电影呢？

希望不是吧。

电影有许多许多细节待我们去发现，比如麦当劳墙上用气球组成的小花朵；妈妈帮儿子拨的虾在碗里；黄瓜上雕着“健康“二字等等，就不赘述先。

本文主要探讨感情线的合理设置和发展方向。

今天去二刷了《送你一朵小红花》，相较于第一遍进影院时因为想得到比较强烈的情感冲击，觉得影片似乎在最后没有把我推到极致反而把我吊在那个点儿上，很不舒服。

这次由于更坦诚地把自己交给封闭的空间两小时，更加理解了导演的设置和想法。

马小远初次开颅是五岁，长大以后那么长时间没有复发过，可以说在心理上对于生病应该更多的是害怕而不是畏惧和自卑；而韦一航不同，影片设置的“现在”往前推两年，是他第一次开颅，青春期遭遇变故，跟同龄人过上不同的生活，更容易造成一个孩子的敏感和封闭。

从初始设计上来说，二者的对比让人非常信服。

而两人的交锋，都是以韦一航的视角出发。

丧了吧唧的他口头禅是“打住啊”，对于世界、对于父母、对于朋友，基本处于主动隔绝的状态。

（这里的没什么朋友也与后面吴晓昧发现他自己试药有映照关系，因为吴明显知道一航几乎没朋友）可是这种隔绝是带着一丝渴望的，马小远就揪着这么一丝渴望的缝隙钻进了韦一航的世界。

第一次对峙时马小远关注到他对于卡通的喜爱，在韦一航调出“不共戴天”时立马意识到一航生气的点在哪，却没有当场接着对峙，而是回家后用同样的方式给彼此一个台阶下。

多么机敏有情商的女孩儿啊。

再比如，去了房间一次就关注到一航喜欢探险，细心的妹子。

而她把男孩叫进自己房间不设防地在屏风后换衣服，这一细节也体现了马小远成长过程中母亲教育的缺失。

小远带着一航去野生动物园隔壁，我好喜欢这段视听的处理。

在漆黑的夜晚浓重的夜色里，全宇宙放佛只剩他们两，伴随着一声一声动物的呐喊，韦一航发现自己的世界似乎并不孤单，或许可以期待一个人，来了解我、温暖我，告诉我“没有得过小红花的小朋友，也太可怜了吧”。

韦一航轻轻地说“无所谓吧？

”带着一种对没有获得过的奖励的轻视，和自嘲。

回家后在楼下脚踢石子，轻快的步伐，蹑手蹑脚进家门后的偷笑无不揭示了一航对小远的接纳，他的心已经慢慢打开。

马小远的乐观带着一种对全世界的主动，想到什么就去做，想带韦一航认识新朋友就不停地发私信“撩”别人。

当韦一航树起全身的刺时，聪明地发现了保护了这个男孩的自尊。

再一次主动出击，是一段段浪漫的城市旅行。

几乎是电影里最最幸福的片段了。

幸福到快乐到韦一航忘记了病痛的折磨和悬在头顶的复发之剑，开始幻想或许可以和马小远正常地老去，一起跳广场舞。

幸福有多深刻，失去就有多深刻。

戛然而止在出现复发症状，好像一记警钟敲醒了他，让韦一航又回到了开头那种“打住啊”的屁小孩状态，八字回复“感谢探望，慢走不送”是对幸福的谢绝、对失去的恐惧。

可恐惧有多深，就意味着渴望有多深。

去假发店想见马小远却见不着，打开朋友圈想看马小远的自拍也看不着了，韦一航彻底慌了。

马上从床上弹了起来。

干了一扎啤酒后，晃晃悠悠地来找马小远，可是说什么呢。

把自己的恐惧和渴望明明白白地摊开来给女孩子看，细声地说“我喜欢你”。

大雨滂沱中，他终于意识到，自己并不十分重要，上天并不只针对自己，只有在在乎自己的人眼里，才是重要的。

既然如此，就应该好好抓住自己在乎的感情！

电影前半段，是马小远韦一航之间有来有回的拉锯和交锋，每一次碰撞、分开，到再一次约会、聊天，是一层层递进的，一层层打开了韦一航封闭的心，推动了男孩的成长和变化。

同时，也处处埋下了细节，刻画了两个截然不同却有着相似性的家庭。

开明、善解人意的韦爸陶妈，跳脱的老马，几乎每一个镜头都可以让我们看到、想起自己的父母。

这是一个深具中国式家庭特色的文本和画面，是只有中国式家庭才能理解的羁绊。

最了解自己儿子的就是父母亲，所以懂得他的自卑敏感和脆弱；最体谅自己家长的就是子女，所以总是妄想要么一了百了了不要再治了不想再“害”父母和家人了。

——“身体不仅属于自己、也属于父母”——报喜不报忧、不想成为父母的拖累和负担，是每个人都能打心眼里理解和体会的家庭的羁绊。

一刷时我也会感觉，为什么不能在隧道里画画戛然而止？

或者为什么不能给篇幅去描述韦一航失去马小远的痛苦来塑造一个高潮呢？

二刷之后我想我懂了电影的设置。

导演说想传递一种生死观，表达普通人对失去的理解和接受，这种接受可以是平静的也可以是悲恸的。

韦爸陶妈的vlog是那么自然、真实，所以有着触动人心的力量。

相爱会让人恐惧、害怕失去，恐惧组成了羁绊。

即使我们无病无痛，也几乎都会面临失去，因为拥有就是失去的开始。

把时间无限拉长的话，每个人总有一天会消亡，对抗失去的恐惧最好的，就是陪在你身边，每一天，别让自己后悔。

如果害怕失去，那就更要勇敢去爱，努力去珍惜。

既然羁绊已经存在，相识已经发生，那么投入就是对生命最好的注解。

所以当韦一航看见一个平行世界时，意味着他真正接受了，现实世界的不如意。

——在这个世界里我永远失去了马小远。

但马小远送给我的小红花，是她奖励我“走到哪，都不会忘记她。

”情节的设置，画面的推进，大量细节的运用，让我在影院里深深沉浸，体会了韦一航这一遭封闭➡️打开自我➡️理解失去直面死亡➡️相比关注“未来”更珍惜当下的成长过程。

二刷后让我觉得这部影片像一汪清澈的泉水，静静地流淌进心里，湖会干涸，未来或许不能到达，但直面生活的勇气，就是我应得的小红花了。

电影启幕和收尾，两小时慢慢铺陈开故事，故事开头明明包裹在病魔之下，每个人都是鲜活有力的。

韦一航的丧，背后承载着太多对生命和未来坚强有力的渴望，如果病魔是让他又怂又丧的因，那么韦一航探险家的伟大梦想则是让他飞出去的那根风筝线。

马小远是让风筝飞起来的那阵风，也是郑重地将那根希望的线交托回韦一航自己手里，让他学会握住的人。

故事开头我们都在笑年轻人怂巴巴的丧气，却也在笑年轻人独有的敏感羞涩和青春勇气。

从一开始，我们就拥有治愈生命能力，只是我们需要慢慢慢慢打开人生的盒子，学会接受盒子里每一个新礼物的好或者坏，然后勇敢的人继续勇敢，挣扎的人将会与自己握手言和。

电影的故事语言由这两个小时的切入：真实和幻境交杂，胆怯和勇敢并存，希望和失望混合为一，珍惜和失去浑融交错，而生命的底色莫过于此。

所以前半程的欢笑和后半程的泪目是和谐共生的一体，因为我们收获了故事里每一个真实的细节，那些没有大起大落却感人至深的感动，弥足珍贵。

至浓至淡，乃为真情。

电影就这样由浅淡中深入，故事落幕后仍然让人回味三匝，那根刺进肌理的感动慢慢挠着每颗心。

奖励每一个积极生活的人，也是献给每一个在收获和失去中继续认真生活的我们。