千里不留行

连刷了两遍，像我这种从来不看网大的人，一边看一边感慨这片子不放院线真的浪费了，真的需要让更多的观众看到。

在影片的细节中看到了很多触动人的点，一看导演就是一个有江湖情结的人——从构图和调色中看到了王家卫的味道，从节奏和置景中看到了龙门客栈的赶脚，从形式上看到了断刀客的影子，特别是在挖出十年前的那把刀的场景，有被触动到。

致敬并不是为了装逼，而是在表达对武侠电影的那种强烈真挚的热爱。

故事虽然简单，演员略显青涩，台词没有太多的废话，主线足够简约，有些桥段略有些狗血，但能看出所有的重心都放在了打斗戏的设计上，让这部片子一看就足够沉稳，有魄力，其他的问题在坚实的打斗场景面前都瞬间可以忽略不计，一个字：爽！

就行了。

不管是在刀戏的编排，分镜的设计和后期的剪辑上来看，都是下足了功夫，已经相当的成熟，不知道导演开机前到底是做了多么充分的准备和研究。

武打戏中刀戏是很难编排的，而这部片子还特意挑战长刀，对演员的要求也很高，不管是刀的重量和长度上来看，碰过长刀的人都知道，是能当大铁棍子来使的，所以说长刀谱其实讲的是棍法，很有道理。

首先对演员的体力是很大的考验，而且一不小心就会误伤演员和摄像师，可想拍摄难度有多大。

在打斗形式上来说，并没有太多花哨的东西，更加贴近实战化设计，感觉就是刀刀毙命。

虽然打斗攻防短暂，但实际看着真的爽快，没有拖泥带水的东西，本片在风格上可以说是在尝试开创自己武侠世界的新技法。

看到结尾的对决，当然出于不剧透，就不多加详述，真的瞬间笑哭了，也把整个弹幕给笑哭了。

这个梗可以成为全片最佳，也是最大的亮点，大家可以期待一下。

笑的同时，也有一种心酸的味道，可以感觉到电影人的不易，为什么能如此强烈地感觉到呢，大家看了就知道了，里面一定一定是包含了太多的不易，才会选择设计出这样的桥段。

评价一部电影，打出几百字几千字，真的很容易，你可以一边扣着臭脚一边吃着薯片，一边瞎几把写，瞎几把装文艺逼，但是只要你哪怕是经历过一次拍片的过程，你就会SHUT THE F' UP，特别对于一位白手出道，拍长片处女作的导演来说，不知道是经历了怎样毒打的崩溃之旅。

人生不易，且行且珍惜，每一部电影都在见证一个江湖。

最后一句话送给导演：“咏春，叶问，请指教！

”

《千里不留行》是我导演编剧的第一部长片电影，宋小白担任联合导演&制片人。

选的类型方向是武侠剑戟片儿。

其实操作难度还是挺大的！

因为一上来就选了个动作元素比较多的创作。

动作或者武术来讲，在电影中算人肉特技，特别是在八九十年代华语片电影特效还没广泛使用的时期，它带给观众极大的视觉奇观震撼。

2018年宋小白问我有啥剧本没？

我想起2017年写过一个故事——《生锈的长刀》，于是我开始重写剧本，紧跟着小白开始跑备案、立项、找投资事宜。

投资并不容易找，一个潜在资方看完剧本后反复强调，动作上必须得飞起来，不然观众不爱看！

可我们并不想做夸张的风格；另一资方看完剧本和导演动作设计阐述后，直言低成本不可能做到视频中描述的样子。

总之大家都不太看好这个项目！

中间也有朋友想要买这个剧本，我很需要钱，最终还是忍住没卖。

后来小白把剧本推到了腾讯视频，经过绿灯会的两轮投票，他们愿意投一半，才总算有了实质性的推进。

电影不可逆转的带着创作者的成长烙印，武术元素大约会贯穿我的整个创作生涯。

总结起来，大约是青少年时期周遭恶劣环境、及港产动作片让我对武术产生了浓烈不衰的兴趣。

打架，在东北孩子看来是件极其平常的事，可能仅仅是看不顺眼、言语不对付，或为姑娘争风吃醋，亦或争学校扛把子。

耳闻目睹有人被砍断手筋，也有被剪刀捅死的。

我既不是好孩子也不是坏孩子，为求自保不被欺负，买了很多格斗杂志、武术光盘，就这样练了十几年野路子功夫。

彼时网络不发达、文化闭塞，最大的娱乐是看电影，香港动作片犹如平行时空的另一种可能，照进我贫瘠的现实，李小龙成了我偶像！

我想象着自己像他一样无敌。

写剧本期间，正式拜师史旭光师傅学习截拳道。

史旭光师傅跟李小龙亲传弟子黄锦铭和李恺、及再传弟子汤米·克鲁瑟斯都有充分的沟通交流学习，是国内截拳道教学名师。

剧本部分台词，有从史旭光师傅教学中获得灵感。

此举一是实现儿时学李小龙武术夙愿；二是觉得拍动作片、导演最好也懂武术，得尽可能参与动作设计，不能撒手不管。

只有在导演也懂武术的前提下，他才具有相关的审美。

完全不懂是很难说明白想要的东西，武术指导听不明白你要什么、就得揣测，而后给的东西也不是你想要的，那又要推到重来。

通常你心里有个想法，因为表达不准确，只传递出百分之五十，对方听后吸收了百分之三十，反馈给出来的只达到了你想象中的百分之二十。

给武术指导一些具象性的、明确的东西，才能一定程度上的减少沟通成本、事半功倍。

为拍《千里不留行》，我差不多搜集了100多G的武术视频素材，也看了很多兵击比赛。

因为是新人导演，没行业地位没资源。

且低成本武侠，制作预算不可能请到袁和平、洪金宝这样的大师。

所以自己最好也建立起相关的审美，艺多不压身。

前期筹备时我在具体单招攻防、文字上的刀理，都做了一定程度上的研究。

武术的发展最终一定会是殊途同归。

老话讲：“不管你是练内家还是外家，打起来都是一家。

”欧剑里也都是有“听劲”这个概念的。

故此我想从真实的武术中汲取营养，融合各门派刀法，将想法说给武术指导后，又提出一些必须出现的设计。

如千人斩的铁护臂、铁丝手套、大尺寸护手，这些设计均要参与到攻防转换中。

千人斩使的长刀，并不是凭空设计的，明朝时访华的弗朗机人（欧洲人），会有武术上的一些交流，从找到的资料来看，民间长刀造型不受官府束缚，也有类似欧剑的牛角格设计。

另一原因也是为区别千人斩与林大卫的刀，就奇观性来说是惊艳的！

只是实拍时、两把长刀打起来吃力又危险！

但好在整个拍摄期间，剧组没出什么安全事故。

截拳道的理念是“简单、直接、非传统”。

在电影的兵击呈现上，也没选择花哨的招式设计，威亚的使用次数一只手就数的过来。

用了很多擂台格斗的游走，会有试探和虚招。

一个需要平衡的点是要在写实的基础上创造戏剧性，如果完全按着真实的搏杀来，战斗其实很快就结束了！

甚至看不清赢的那个是如何取胜的！

缺少层次和节奏上的变化、不好看！

和武术指导喜哥讨论了很久，即如何在写实和戏剧性之间取舍，现在成片的样貌就是我们权衡的结果。

武术指导喜哥是个懂戏的人，我们前期沟通的很顺畅，到后期基本上不用多说什么，他就知道导演想要的是啥！

为求写实，刻意减少了镜头切换，通常一个镜头内都会打数个动作，增加演员和摄影机的调度，同时还要展现人物情绪的变化、场面上的强弱势转换。

我不确定这个设计方向大家是否接受，可我还是想试一下，即便做错了，也要亲手搞砸。

在选择男主的时候起先是想用动作明星，奈何制作预算有限，对方一看你们就没什么钱！

项目还行，可以用入干股的方式参与进来，带自己的团队进来，可这样会破坏掉已经码好的主创团队，创作上可能也会有一些不确定性干扰。

最终，我们选了一位没有任何功夫底子的男主——苏振华，对他进行了卓有成效的武术训练。

在9天的前期训练里，武术指导负责对他进行长刀训练和套招，我教他一些截拳道的基本拳法和步法，培养他的武人气质，就是一动手得像那么回事儿！

加上他本身刻苦、人又聪明，在短时间内就打的有模有样了！

除男主外，其他演员动作戏经验都很丰富，饰演千人斩的王城传武功底深厚，女主刘楚玄常年以打女形象出现在银屏上。

我觉得演戏这事儿，要让演技弱的短时间内达到一个标准其实是很难的！

但武戏可以通过镜头帮助、各种辅助训练达到想要的效果，实在不行，就多拍几遍呗！

回看当初选角，觉得还是赌对了！

演员对戏的态度会弥补他在其它技能上的短板，梁朝伟也可以是叶问，张震也拿到了八极拳的冠军，不是吗？

由于预算有限拍摄周期紧张，很多重场动作戏都被压缩在很短的时间内完成！

我们像打仗一样拍电影，把苏振华拍到体能透支！

可他仍坚持自己来！

武术指导也鼓励他，等电影上映的时候，自己做和替身做、成就感是不一样的！

因为穿草鞋、他脚磨破了也不吭声！

被砍出血了，叫化妆不要擦，与角色融为了一体。

《千里不留行》18年9月份开始写的剧本，19年5月16号开机，6月4号杀青。

经历撤资、顶着压力艰难完成创作，加之疫情、过审不顺，这一历程长到足以消磨任何激情的部分。

时常想起宋小白站在茫茫沙漠望着远方发愁的样子！

这个项目从备案立项找投资，他扛了几乎全部压力！

拍摄期间经历了几次沙尘暴和暴雨，我们唯一能做的就是等。

但当发现拍不完时，戏只能往后甩，再拍不完时就开始修改剧本——缩减或删掉。

为保重场。

其实是删了不少原本要拍摄的动作场面和文戏，制片主任说：“拍完比拍的好更重要！

别到时交不了片！

”早年不解吕克贝松、昆汀这类人物为何说一辈子只拍十部电影，现在大概明白些了！

想成事不容易！

电影有自己的命运！

很多阻力来自拍摄之外！

创作本身是掏空电影人肚里的存货，需要持续的有价值的输出，无论是主题价值，人生经验、还是输出某种情绪，亦或满足人类共有的幻想和痛点，均需言之有物长久打磨。

算下来，一部电影平均耗时三年，十部电影也是三十年之久，而大部分人的第一部电影都是三十岁之后拍的。

《千里不留行》的缘起，除了童年往事、港片影响及习武经历，另一原因大概是华语动作片近二十年来逐渐颓势，这个曾经席卷全世界的独有类型，正被其他国家赶超！

日韩欧美东南亚2000年后出了不少硬片，这里就不举例了。

魏君子做的《龙虎武师》，内里无不传达出一种英雄迟暮的悲凉感！

现下武术动作更多的变成了一个重要元素，而非主要内容。

华语动作片历史悠久、积淀深厚！

作为新人导演，想要做点东西出来不容易！

失败概率极大！

且拍动作本身就需要时间资金上的极大投入！

后辈既要站在前辈的肩膀上继承经典，又需在动作设计上避免同质化。

武侠动作这条赛道，我们这个小团队尚在学习探索，不敢奢谈拓展边界。

每次创作，都是在试图突破自身局限性。

电影上映后收到了一些鼓励的评价！

也收到了一些批评的声音！

我只能说彼时已使出浑身解数，没什么遗憾！

还做不到知行合一，处在执行力尚未完全跟上自身审美的阶段。

在接下来的创作当中会补齐短板、强化长板，扎扎实实的往前走！

希望在未来争取到更多的观众！

捷径，从来是第一条就被放弃的路。

文By孙虎毅2022年1月22日 星期六

1、这是部典型的西部武侠片，不管如何分数先献给这个题材，毕竟这类片子有点太少了。

看到欢喜。

2、整部片子看完后剧情是差不多看明白了，可是总觉得少些什么，觉得武侠应该更好的，应该有个精气神儿没给带出来。

姑且表达下自己做为非专业选手不成熟的观点 ，虽然这部戏文戏武戏都有，但文戏有些镜头节奏有点快气氛没酝酿出来就跳走赶剧情去了，一快观众就不容易get到那个feel。

武戏呢小树林那场和开头沙漠那场都算酣畅淋漓，而后的武戏虽然有了剧情的铺垫但总觉得蓄势还没完全起来，所以没那种高潮的感觉。

一方面是剧情，另一方面只能说后期的制作中规中矩，比如剪辑的手法有些单一。

配音和音效就那样吧，应该成本限制。

这类片子是很容易让观众共鸣甚至思考的。

3、配乐初次听没有太抓耳朵，但还是很有层次的，是比较耐听那种。

摄影视觉上看后跟东邪西毒的感觉有点像，有些风格化，还比较赞的。

4、演员演技可圈可点，男一男二男三都还不错，有自己的个性。

5、这个剧情架构不知是因为素材量限制还是其他原因，感觉时长可以再长些，表达些剧情以外的东西，给这种西部武侠。

希望后边能看到更好的类似作品吧！

缺一分，是少在剧情上。

至少在我看来，最近几年，千里在武侠里还是占中上的，如果剧情再磨合下，可能效果会更好。

不过从开始到结果的打戏，都非常棒，比那些打着江湖的慢镜头强太多了，观影体验还是很不错的。

剧情的延展是个小弱点，如果在延伸下时间线就行了，中间间隔10年，变化太多，包括林，流放之苦一般人难以忍受，陆比较尴尬，在良与不良之间徘徊，到最后还是不上不下，至少陆与其子的“死亡”不至于太狗血，而女主表达上稍微差了点。

流放多年，变化不是一星半点，在变化上面的叙述太少，很难让观众产生共鸣，确实有点可惜了。

服道化很棒，动作指导干净利索，周围环境也能衬托氛围，让我一瞬间有种“东邪”的感觉。

蛮有味道的回忆里的风格。

江湖不奢华，浓浓武侠味。

好像还有一丝剑心的影子。

不想演说描述剧情，文字能让体会一部分，但不能拿捏电影节奏。

看多了炫技的招式，再看看这朴实无华的刀客，还是很值得回看。

大江湖也罢、小江湖也罢，只要有人，人在江湖，身不由己，收刀还是出刀，一瞬间的感知，一生的代价。

最近无意中看到这部难得一见的武侠电影——千里不留行，起初是被名字所吸引的，可惜从头看到尾都没有找到“千里不留行”的影踪，除了“男猪脚”被流放千里！

我严重怀疑导演或者编剧取这个剧名是为了蹭一波“雪中悍刀行”的热度，可惜市场反响并不买账，算得上耻辱失败了。

为此，我给它重新取了个应景的剧名，叫“刀客的命运”，其中的韵味大家可自行体会，我的体会是难得善终。

电影开局就用一句话介绍了男猪脚的职业：县衙帮闲，官府雇佣的外围刀客，无固定俸禄。

好家伙，这是妥妥的临时工啊！

干最累的活，拿最低的工资，背最黑的锅！

接着画面就转入男猪脚的工作场景：黄沙，骆驼，老树，树荫下镇定自若蹲坐乘凉的斗笠刀客，一群持刀谨慎合围的帮闲刀客。

这一幕幕带着浓厚的武侠风味迎面而来，接下来的打斗特效虽然用的是5毛钱的那种，但环节设计还是挺有看头。

本以为这又是一个讲述快意恩仇的武侠江湖，但接下来的一句台词直接把剧情给带偏了：这次不会又发绢布吧？

快活不下去了！

太离奇了！

身为太平镇公认第一刀客的男猪脚居然吃不饱饭！

太现实了！

这还哪是大众心目中的快意恩仇的武侠世界！

所谓的“大众”心里能接受吗？

票房能好吗？

影评能好吗？

剧情就不赘述了，直接点题吧。

这部电影在场景和特效拍摄上差了点料，但整体剧情表述还是比较清晰的，只不过有一定的深度，导致一部分大众看得云里雾里，和电影“无极”比要好很多。

电影主题其实在剧中就已经摆出来了：兵者不祥之器，非君子之器，不得已用之，恬淡为上。

估计很多人都没发现，这也是没办法的事。

兵器并非祸之源，而在于人心，滥用兵器会造恶，所以要控制和慎用，发挥其该有的作用，比如守护！

再看看今天的美国，这部电影是不是有些无意中映射呢？

再来说一说一些有意思的大众影评吐槽。

有人说男猪脚的妻子人设是个圣母婊，站着说话不腰疼，鼓动男猪脚去和强大的马匪拼命，自己也不逃命。

对此，我只能说：呵呵！

放眼当今社会，冷漠的人不在少数，事不关己，高高挂起，遇事第一要务是保证自己远离危险，至于别人的安危就得看自己心情！

再说回剧情，首先，男猪脚十年前造恶谋财害命， 导致马匪如今回来寻仇，自己应有责任承担代后果；其次，马匪张贴告示明确表示要屠镇，身为太平镇曾经第一刀客的他，不管从什么角度考虑，都应该站出来反抗。

其妻有句话说得很在理：大丈夫行事，论是非不论利害。

只可惜这样的大丈夫不论何时都不多见！

还有人说剧情逻辑有些混乱，角色间矛盾转移频繁，分不清主次。

想要搞清楚这个问题，首先得要明白创作者想要表达的主题，前面我有提到过；其次，创作者是如何表达这个主题的？

简单来说就是通过描写一群各异的刀客的悲惨命运来实现的。

这里重点说下“千人斩”的人设，一个典型的武痴形象，一个尚武的变态，不关心人命、道义和利益。

明白了这一点也就不难理解他为何要捅死雇主金满堂，因为金满堂不比那群上去送死的小弟，他加入群殴可能对男猪脚造成不小的伤害，最终会影响到千人斩和男猪脚的公平对决，由此不难看出千人斩想要正面击败男猪脚的怨念是有多深！

PS：金满堂，“你妈的，又捅老子这儿”。

至于千人斩为何要当面斩杀男猪脚善良的徒弟，其实也很好理解：男猪脚前面砍了那么多小弟，肯定受了点伤，体力也有所下降，不给他打点鸡血怎么激发战斗意志，最后他终于嗷嗷地冲了上去……PS：千人斩，“只要你拿着刀，我就能找到你”。

临末了来一句，妈的又捅这里，千人斩杀他有点奇怪，没有动机最后真的死没死，稀里糊涂这人就是个悲剧人物，说着最狠的话，一件狠事都没做成我想碰瓷，栽在你身上这辈子不爬起来你是一瓶二锅头，又二又坏又上头我们做彼此的天使吧，我做天，你做…毫无疑问，旅行就是修复亲子关系的急救药。

没有什么情感修复方式，比24小时不间断的陪伴效果更好了

沙漠上的武行，不过是一群刀口混饭的人，常受雇于衙门做事。

简简单单一句话，就将故事人物背景讲明白了，这是一部有别于龙门客栈题材的沙漠江湖，主角也不是为了反抗朝廷的。

早之前有两部网大《大漠江湖》和《剑破龙门》，刀光剑影的武侠味尚可，而这一部千里不留行有武林外传的内涵，大侠也会为赚钱而发愁，很接地气。

主角大卫是义乌人，早年打过倭寇，后来混迹江湖时与人结婚生女，可又没有什么赚钱的手艺，只得帮衙门做事赚些赏钱，还经常被克扣拖欠，日子过得那叫一个清苦。

其实大卫不是不能干别的，就是拉不下脸来，说什么隔行如隔山，白展堂还当跑堂呢，他的大侠包袱才是穷的根源。

大卫作为太平镇上的第一刀客，不讲钱时还挺讲原则，可一沾银子，甚至不惜答应与千人斩比武，既可笑又可悲。

为了钱，大卫可以放弃原则，所以他被损友陆谦蛊惑，去杀绿林黑道的金满堂，将这帮走私私盐的团伙灭个彻底。

众人分了金满堂的黄金，为了给衙门和江湖一个交代，大卫被陆谦出卖成了背锅侠。

这一流放发配就是十年，陆谦代替了金满堂掌管私盐，千人斩成了马贼杀人无数，更神奇的是金满堂大难不死准备回来复仇，还与千人斩联合在了一起。

这十年来，大卫把一切都想明白了，他不计较陆谦背后捅刀子，只想和妻女过好以后的生活。

可十年了，陆谦一直贪图大卫的老婆却没有霸占过来，反倒是儿子围着大卫闺女转，这关系一复杂矛盾冲突就不极端，剧情也就平庸了。

若是大卫回来的时候，发现妻女已死是个什么心情，先杀陆谦再与金满堂和千人斩死磕，或者直接黑化，引鬼打鬼之后成为下一个走私捕快，也说得过去。

陆谦不可能放过大卫这把杀人的刀，所以大卫一人扛下了所有，最终与千人斩同归于尽。

要是身中那么多刀最后不死，那才叫不合理。

不过千人斩想报当年比武输了之仇准备单挑不难理解，背后把金满堂给捅死是什么套路，准备黑吃黑吗？

着实不太理解这个设计。

而且千人斩真不按套路出牌，两招秒了陆谦和他儿子，属于所过之处寸草不生之人，行事古怪却又不够极端，人设魅力差了一点。

《千里不留行》的看点：1、江湖是退不出的。

侯门一入深似海，江湖又何尝不是？

大卫埋下了刀，放下太平镇第一刀客的诨名，甚至愿意为所犯下的杀孽无期限的流放（后来能回家是逢皇帝大赦），从此不再拿刀。

这只是自己的一厢情愿。

2、可怕的不是明着的敌人，而是暗里的所谓“朋友”，背锅被栽赃也就罢了，更有所谓的兄弟觊觎自己的夫人，人心叵测，超乎想象……“千人斩”至少明明白白告诉大卫“你不拿刀我不会与你决斗”，“你放我一马，我也要放你一马”。

3、爱恨情仇报应不爽。

大卫迫于生计参与了一锅端金满堂的计划，杀孽深重，终究是获得了十年牢狱之灾和最终决斗同归于尽的报应，但是至少有悔悟之心保全了妻女性命，陆捕快阴险卑鄙最终是全军覆没父子也丧命太平镇。

4、天地之间有真爱。

婉玉坚贞不渝，通情达理善解人意，自始至终终究深爱着大卫，难人可贵。

黄沙滚滚，天地苍茫。

这部影片古朴苍劲雄浑壮阔，儿女情，江湖义，人情冷暖，善恶美丑在一个刀客十多年的生死故事中展现得淋漓尽致。

这是一部武打片+黑色电影，作为小成本电影来说，看完第一感觉，满足了视觉享受，武打动作到位了，紧张，节奏感强，拳拳到肉，刀刀见血。

为什么不能说是武侠片，印象中传统的武侠片，是有武功高强的一面，也有行侠仗义 舍己为人的一面。

这部《千里不留行》有显示武功高强，但剧情类似黑帮相互仇杀。

剧情走势都在情理之中，没有意料之外。

为什么叫林大卫，男一的名字，就透露了编剧的小心思。

林，有模仿豹子头林冲的一面，其妻子被兄弟看上，中了奸计遭到陷害，最终被逼上重新拿刀杀人之路；大卫，常见西方名字，也许蕴含着绅士之意，被兄弟设计陷害，却一个人死扛不透露半点，10年大赦回来却不报仇。

这个人物设定，家国情仇，爱恨离别，男一有仇不报，个人感觉不符合练武之人的性格。

但也许，这就是“鬼刀林”吧。

金满堂，号称要屠城，本以为要杀光镇上所有人，以彰显林大卫舍己为人的侠义，结果“又捅，同一个地方”，尬死了。

电影画面有模仿《新龙门客栈》的感觉，但可惜因为成本问题，打的场景，看得还不过瘾；服化道没有跳脱感，但有的场景看出来经费不够，例如林大卫服刑的片段；电影音乐音效感觉没有特别烘托剧情，太平和了；另外后期制作时，还有出现了部分打斗场面时，画面颜色前后不一致的问题；部分场景设计，也许可以再精细，多一些氛围建制镜头。

总之一句话，离香港巅峰时期的武打片还有距离，但已经远远好于现在内地的武打片了，至少看完了，有些许回味，期待下一部