还魂

芜湖期待已久的《还魂》2也上映了，许多人在讨论女主角换了，其实要是别的剧我肯定接受不了，但是这个我接受了，而且是一开始就接受了，以前我得适应好久，其实接不接受都是自己的事，毕竟剧还要看下去的，不然好奇心怎么满足呐？

2的女主就是落寿，而1中的女主中的灵魂是落寿，所以说喜欢一个人喜欢的是ta的灵魂，在我看来她就是她同一人，爱上她是张煜的事，缘分还是他俩的，张煜爱的又不是别的女人，张煜还是被原来爱的人所吸引，所以说不会变的心是在的。

看了16集，整体来说剧情对我很吸引人，特别是这种还魂、女巫术士元素很少见，还结合了仙侠和武侠，称至高无上的力量为水气，拥有冰石的人能起死回生，这也是我愿意给它4颗星的原因。

但同时也有吐槽的地方：其一就是抄袭我国影视作品的某些场景；其二就是特效和服化道太差，显得这个国家好像很穷，视觉效果呈现不佳；其三就是有漏洞，第八集世子和张煜的对抗，无德那么明显帮张煜赢的比赛，天府馆副馆主陈武也知道弹水法是落寿的技能，却不怀疑无德的身份，这让人好奇怪，陈武还看着张煜问无德选哪个术士院，在大庭广众下，哪有主人请教侍从的，这一细节的设计，聪明人都知道无德是张煜的师父，观众都能看出，没理由陈武发现不了。

其实越往后看越精彩，你会发现陈家大小姐（无德）的消失跟父亲有关系，毕竟这两人没有血缘关系，而且这个父亲居然是陈武的手下，看预告和16集结尾，可以证明这个父亲是王妃（女巫的灵魂）的弟弟，他们在谋划拿到陈氏家族院长的身体，另外当无德拔出落寿的剑，意味着张煜要和无德开打了，但无论怎样，深爱彼此的他们是下不了手的，只能一起守护这个大湖国。

在家阳的两天看了整个剧，靠这个剧渡过了艰难的两天，剧情比较连贯，演员的演技也不错，虽然有些剧情不值得推敲吧，但是不都说看戏的事傻子吗，有些剧情设置也是为了推动剧情，也没必要太较真。

不知道为啥觉得演技最好的就是那个演王后的演员，尤其是最好崩溃那场戏，演的太好了。

最后还留了悬念，女主最后被救起了，不知道第二部的剧情能不能接上第一部呀。

没想到《还魂》的玄幻还能这么编，看了剧中人物的服装化妆和诡异的不断反转颠覆你思维的剧情，这是又杀出了一条新路，剧相当的精彩。

两位主演真是太赞了，李宰旭把剧中能负重任却又不羁真性情的公子哥演绎得淋漓尽致，他的身材和棱角分明的脸庞在屏幕前也是出彩得很，很男人有血性。

郑素敏是很尽看的女演员，这部戏中有大量的眼神戏和近景，虽说不是美轮美奂但是美得独一份是真的。

剧中的三角CP很养眼，喜欢太子这个角色，心口不一但也有真性，真担心下半部他会不会黑化，那就不可爱了。

总之，赞。

十二集能演完的剧，导演硬水了二十集，单集80分钟，够长了。

开头用很魔幻的武打场景吸引观众，三集之后就变成纯爱无聊偶像剧了，水啊水，到十五集终于开始整活了，这期间真的是耗费了我很大的耐心才坚持看下去，幸好最后几集整了点活，节奏稍微快了一些，剧情也紧凑不少。

说实话，中间男女主的感情戏真的很无聊，没有任何亮点，我曾经也是看《我的26岁女房客》看到废寝忘食的地步，看完压抑了半个月，不是说我无情，到底是本剧的感情戏太无聊了，金道主和朴进的感情戏都比男女主的有意思。

就这么个烂感情戏，导演硬是水了十多集，终于，在最后一集，我期望的一幕出现了，落首一剑刺死张旭（煜），全剧迎来最大的转折，导演终于整了个大活，我很喜欢，否则，也太过寡淡无味了。

最后一集片尾高允贞上线，落首卷土重来了。

对于韩国人我是有点脸盲的，再加上对演员相貌不熟悉，上边截图里的人物我是和豆瓣高允贞的照片对比后才确认的，双眼皮是一样的，就是成年落首没错了。

王妃妈妈和陈蝴景院长的脸我一度分不清，哈哈，最后她俩出现在同一场景时我才区分开。

至于抄袭中国仙侠剧，的确，是模仿了，但是邯郸学步，剧本的格局没打开，整个剧里就一个玻璃球是宝物，除此之外就没见过任何宝物，那么多剑，你倒是整几把名剑啊，比如落首的那把剑可以设定为上古时期的寒冥剑 [滑稽]，再配个什么凶兽之类的，比如大寒冥狗？

最后，有个疑惑。

男主的肉身是张江和桃花所生，女主的肉身是张江和陈蝴景所生，那他俩岂不是同父异母的姐弟恋？

花了两个周末的时间看完了两季还魂，作为洪氏姐妹最新的作品，依然延续了她们一贯的风格，搞笑和浪漫并行，欢脱和虐恋同存。

在她们驾轻就熟的轻喜剧言情领域里，加了一味玄幻的调料。

还魂分了两季播出，一共三十集，每集长度几乎都在70分钟以上，更长的集数更多的时间意味着更水的剧情，以往十六集的体裁下洪氏姐妹还要适当水个两三集，这次水的程度看得人更加疲惫，再加上古装剧特意放慢的说话语速，全程一点五倍速才是适合它的节奏。

应该有很多人跟我一样，两季看完，留在心里印象更深刻的，是郑素敏扮演的无德，而不是外形更加美丽的高允真。

郑是温柔清淡的长相，本身就不是第一眼美女，剧里的无德更是一直穿着好像得罪了整个服装组的乞丐装，加上大部分时候一口特意的方言，整个人灰头土脸，一点不起眼。

可是，当她扬起骄傲的下巴，轻蔑审视那个大言不惭要当她徒弟的人的时候，当她面无表情的喊出张煜两个字的时候，当她浑身是伤，向着徒弟微笑的时候，当她陷入恋爱苦恼的时候，向世子拍马屁，眼睛滴溜溜转的时候，说着如果什么都不做，不如去死的时候，干着下人的活，却在心里暴躁os把你们统统杀了的时候，真的，好可爱啊！

男主会爱她，谁能不爱她呢？

两个被世界遗弃的灵魂相遇，不是命运，是恳切的想要改变的心愿。

想要重新得回强大的力量，想要改变废柴无能的自己，于是立下约定，把彼此当成自己唯一的救命稻草。

在这过程中，在相濡以沫里慢慢诞生的爱情，是别人绝对不能认同不能理解，但是自己绝对无法放弃的感情。

疯狂的师父和不上进的徒弟，地位卑下的仆人和自大娇气的少爷，冷酷的杀手和一心只想保护她的爱人。

两个主角人设丰富且有巨大反差性，势均力敌又互相依靠，感情的浓度随着剧集进行一点点拉高。

洪氏姐妹最突出的优点，就是描写爱情，爱情的诞生，升温，矛盾，冲突，互相迁就，直到最后，一个杀死另一个，被剑刺中的那一刻，我也不愿意离开你，仍然要继续拥抱你。

现实生活中的我们不可能得到这样的爱情，于是在影视剧中做一个梦，两个主角的表演也对得起这份幻梦。

而不看完第二季，也许还不会理解第一季描绘的感情有多么珍贵。

爱上同一个灵魂但是不同样貌的设定，说起来好像是更纯粹的爱恋，但是真的做到很难让观众信服。

除非是一开始就知道是这个人，不然怎么看，都是浓浓的违和感。

非常可惜的是，在情感方面，第二季本来应该把第一季两个主角之间的羁绊感推到更高的层次，也就是让观众相信，不管这个人变成什么样，她还是这个人，而我依然爱你。

但是这份爱，绝不是第二季这样，上来就抱抱，喝醉了酒就在女主祭日亲吻，也不是两个人之间的感情升温，全靠女主落难，男主闪现开大救人这样霸道夫君爱上我的偷懒方式。

表现同一个灵魂，也不是睁着无辜的大眼睛，说几句女主原来说过的台词就行。

演技，和情节，全方面的偷懒，造就了这样难堪的局面。

一部分观众大骂渣男出轨，一部分观众拼命洗脑这就是同一个人，还有一部分观众表示守孝三年差不多了男主可以爱上别人了。

在整个第一季铺出的爱情，是爱你超过爱我自己，愿意为了你放弃成为我自己，甚至愿意放弃生命，这样的感情厚度，编剧轻飘飘的在第二季整个消解掉了。

在看第二季的时候，很多人最期待的，是男主发现女主是自己爱人的那一刻。

这种对面不相识的虐心设定，最大的吸引力，也就在于何时真相大白的悬念。

是我对你百般拒绝，千般冷淡，心里却越来越分不清你和她的区别，越分不清越内疚，越要往死里虐心。

然后真相大白，追悔与狂喜，以及观众喜闻乐见的追妻火葬场。

然而洪氏姐妹觉得这样太俗套了，于是男主果断见异思迁见色起意，稍微纠结几集就爱得义无反顾，开始霸道宠妻，也就导致女主恢复记忆与男主发现真相两大重点情节，就像男主在家门口嗑着瓜子看到女主路过说嗨这么巧又遇到你了这样平淡，就过去了。

真的很遗憾，第一季第二季主角感情浓度的反差之大，就像不是一个编剧写的（虽然她们确实是两个人）。

有趣的是，本来，比起同样灵魂不同脸庞，我以为同样脸庞不同灵魂才是更难让人接受的。

当年看学校2015，男主明明先爱的是傲娇高冷的双胞胎姐姐，后面却在不知道已经换人的情况下爱上了温柔善良的双胞胎妹妹，这部剧也是一向只嗑官配的我第一次站了男二，现在想起来都觉得剧情设定离谱到无语问苍天的程度。

希望编剧们下次对这种挑战观众朴素道德观和伦理观的设定下手的时候，三思而后行吧。

第一眼看到男主以为看到了董代表，和刚出场那个孩子还魂续命的大妈也很像。

话说我看韩剧的时候，男主都是张东健，元彬，宋承宪，玄彬，姜栋元这样的面孔，现在打开APP看韩剧都感觉男主角全部剑走偏锋。

为啥都断层了呢，还特意起了个词叫“丑帅”，真有创意。

现在特别怀念“天桥风云”那个时候，不管服装现在看来是不是fashion，里面的男主女主，男配女配都是高级脸，男帅女靓的时候，现在这是肿么了？

首先仙侠片来自于仙侠小说这个没有异议吧，而仙侠小说又是该如何定义，又是如何产生发展的，在回答这个问题前，先回答一个简单的许多网友说韩国没有道教所以不可能有仙侠，看到这里真是佩服这些网友的智商，韩国的国旗是什么？

是太极旗呀，而太极是什么宗教的标志，是道教呀！！！！！

说韩国没有道教到底是多没文化！！！

通过否定韩国没有道教而否定韩国没有仙侠基础就不成立。

那韩国的《还魂》算不算抄袭？

先说说仙侠世界是什么，个人认为仙侠是气势恢宏想象力丰富，有道术修法，有阴阳五行，八卦九宫、河洛星象等等，有一套完整体系和独立世界观的奇幻想象的世界，不描写天宫地狱，以人间的人物活动为背景，凡人在半仙帮助下利用法宝与妖魔斗争，修炼成仙的故事。

仙侠小说的源头，大约可以追溯到《山海经》、《庄子》等文化典籍，但这些和神话、史诗一样，都不属于小说这种文体，因此只能算其源头，而不是其最初的形式，魏晋时出现的志怪小说，其中《神仙传》收录的各种仙人故事，唐代传奇小说里的大量刺客、异人形象也属于原型，如风尘三侠，虬髯客、红拂女和李靖，明清时期出现了许多神魔题材的作品，其中，有《西游记》、《封神演义》这种讲述神魔传奇的作品，也有《绿野仙踪》、《七剑十三侠》这类讲述修道者行侠仗义、修炼成仙的小说，从形式上看，后者比起单纯的神魔演义，更接近现在的仙侠小说。

但是你们能说这就是现在的仙侠小说吗？

它具有完整的仙侠体系吗？

拥有独立的世界观吗？

那是谁将古代道家著作、志怪笔记、唐传奇和上古神话、神魔小说进行学习继承并吸收精华用天纵之才进行大胆的想象和扩充，形成一套完整的 得道、升仙、练宝、布阵、造剑的神话体系，将儒释道三家思想融为一炉，并包含经史子集、医卜星象、天文地理、诗词书画、风俗民情的描述半仙半侠的故事。

铛铛铛这---位天才就是还珠楼主，是他的《蜀山奇侠传》《青城十九侠》奠定了仙侠体系。

当然后面的卧龙生呀、萧逸包括最近的黄易都算是为仙侠体系进一步完善，但是搭建基础的就是还珠楼主，至于后来网络上的各种网络作家都算是在这个体系中进行的创作和完善。

OK，讲到这里我想问一个问题，卧龙生、萧逸算不算抄袭者，《诛仙》《仙剑奇侠传》这些借用还珠楼主的仙侠世界观，是不是算抄袭，是不是应该给版权费？

仙侠这算不算一个体系，如同武侠、黑帮、宫斗。

其次仙侠这个体系是不是只能中国人用，不能其他国家的人用？

再说回来，《还魂》的剧本算不算抄袭，如果算，那么卧龙生、萧逸这些作品都应该算抄袭、《诛仙》以及后来一众仙侠小说都可以算抄袭。

同样由仙侠体系衍化的电影、电视、游戏都应该属于没有经过还珠楼主授权的作品，都不应该播出。

当然可以说楼主去世那么久了，版权没有了，都可以用，那《还魂》为何不可以用？

《还魂》的抄袭理由又在哪里？

当然还有人会以"爱国的名义"说仙侠体系不是一个类型只能中国人用、外国人不能用，这个估计是网友们说了不算了，你再用"爱国的名义"，也是要经过还珠楼主授权才行，你才有这个权力说只能中国人用外国人不能用噢！

并且《还魂》的很多文化最重要的是什么是交流是传播，天才的还珠楼主虽然开创了仙侠体系，但是还是众人经过一代代的完善才有了现在仙侠体系的繁荣，才有了巨大的传播和影响力，就如佛教本身起源于印度，但是印度本土佛教已经覆灭，反而是东亚繁荣起来，在我国成为第一大宗教，并且大乘佛教和本土文化结合形成禅宗，对我们的传统文化形成深远影响。

同样，仙侠类型的文化作品的输出，其实是非常值得赞扬的事情，这是妥妥的文化输出呀，就像佛教传播一样。

文化需要创新，那么就需要传播，需要吸收其他文化，固步自封的文化会变成一潭死水，多吸取一些其他人优秀的地方，比跟着某些乱用民族主义的人嚷嚷抄袭更为重要，希望大家自勉不要成为无知又自大的人。

好看，很刺激，剧情设计挺出彩，悬念钩子埋得好，一环扣一环。

人设，梗这些单独拎出来都是烂大街的，但是整合得好，设置得有张力，就是要考功力的。

有点不足是多次在关键剧情引爆矛盾时，没有把高潮彻底推上去，差一截力。

有隔靴搔痒之感。

喜欢女主，心狠果决美强惨，虎落平阳但不失灵活身段，吃瘪也可爱。

但是看她一直做小伏低很憋屈，一直按捺住等着女主恢复力量开大，看到女主拔剑的预告老鸡冻了。

结果……没有。

爽点不在女主身上呜呜呜呜！

不是女主向我恨！！

不喜欢女主一直依附男主屈居下位高光都让男主占了的设计，感觉编剧在意识上有些许落后了。

至于男主，是看了偶一天才发现的这部剧。

从一开始的“卧槽都是些什么歪瓜裂枣”“这种丑男都能当男主你们真是饿了”，到把脸看熟了“虽然不想承认 这男的确实演起来有点魅力”。

性魅力这种事情真不全靠脸嗷。

一部电视剧，包括前期创作（演员，剧本，服化道），现场拍摄（拍摄手法），后期制作（剪辑，特效，音乐，音效，配音字幕）等。

因此我们评价电视剧也应从这些方面去看。

关于剧本我是因为男主来看的，但看了之后却非常惊喜，因此并不了解他播出过程中的抄袭争议。

在看电视剧的过程中，我确实感受到了一丝丝惊喜，不同于之前韩国古装剧的小家子气（不管是道具建筑，打斗场景还是权谋斗争），这部剧的剧本着实是非常合理且层层递进。

在看的过程中我就觉得很像中国的玄幻，看完之后查看评论发现确实是有很多网友说是抄袭中国的。

我们先抛开抄袭不说，单从故事角度去看这个故事的合理性。

男主是有着身世之谜的富家公子，虽从小也被保护的很好，却也因为众人的嫌弃嘲讽一直想要寻找真正的自己。

是养尊处优的富家少爷，同时也是受尽冷嘲热讽但却故作坚强的少年，更难能可贵的是，他还保留着自己的纯真和稚气，隐藏住内心的孤独与落寞，以废柴但却毫不在乎的形象示人。

这样，这个角色就层次丰富，有着合理的动机去寻找自己，演员完全演出来了（不愧是我的李演员）。

女主前期人设比较单薄，是绝世杀手，但却遭人陷害被迫通过“还魂术”变成另外一个手无缚鸡之力的小婢女，被少爷识破之后，成为了他的师父。

随着剧情的展开，女主的人设逐渐丰满。

魂魄与身体的两重性，也增加了身世之谜的复杂度。

后期双线共同展开，女主的角色也变得十分丰富。

那剧情就自然而然的变成了，男主想要寻找自己证明自己，而女主在依附男主的同时也渴望着找回自己曾经力量。

第一集以非常迅速且不啰嗦的场景调度快速交代完背景，第二集正式开启男主升级之路。

从第二集到十四集左右，男主在女主的陪同下经历了一系列磨炼，最终得以突破束缚，达到他曾经想要的高度。

爱情只是在这些过程中自然萌芽，只占了不到三分之一的篇幅。

每集的剧情都是围绕男主和女主的双线展开，男主如何打怪升级，女主如何发现自己被利用，一切合理顺遂，而不是中国古偶那样的剧情为爱情让步。

男女主的爱情也不是误会，为第三者吃醋，而是坚定的选择彼此，有事说事，该说的就说。

最后的故事也落在仙侠的“侠”字上，为天下，为苍生，格局瞬间就大了。

（怎么感觉像李逍遥哈哈哈哈）其他配角人物也都很可爱，为第一季的剧情增添不少轻松有趣的笑料，而且全员智商在线。

也就是说，至少有16集的内容都不是注水，无脑，不合逻辑的。

从一个故事的起承转合的角度来说，这个故事是十分合格且有新意的。

问题就出在这个“新”上。

不少网友说这些逻辑设定都是中国仙侠玄幻的常有设定，我也承认。

几个耳熟能详的要素：身世之谜，亲兄弟在不知情的情况下手足相残，灵魂互换，落魄少爷其实是天降紫微星，小小婢女其实是流落民间的凤凰等（借鉴了豆瓣网友的整理）。

但人家的剧本从我们国产古偶的60分答卷抄过去，答出了90分的程度，这不应该是更加应该值得深思的事情吗？

国内仙侠我没看过多少，看过就忘了，至少40集起步，注水，反反复复，又有多少是真正把故事讲明白，主角动机讲明白，主角爱情合理的呢？

文化创新是建立在文化交流的基础之上，就像虽然我一看就知道这估计是借鉴的国产玄幻，但并不妨碍人家创新出了更合理的故事，而且这个剧本质量应该说吊打所有的韩国古装剧。

我很乐意看到人家在这个基础之上做出了创新，这又何况不是一种文化输出呢？

我国的影视舒适圈应该是在古装权谋如《琅琊榜》，古代正剧《汉武大帝》等，仙侠玄幻《仙剑系列》，红色电视剧《狂飙》《人民的名义》等，现代职场剧，偶像剧真就是差的一塌糊涂。

有很多买了韩国电视剧版权的都拍的一塌糊涂，这不应该更加让人深思吗？

仙侠设定确实是起源于中国，但现在本就是信息资源极其丰富，生活中的很多事情，不管是大到学术交流还是影视创作，小到写论文写作文，都离不开相互借鉴和创新。

（当然要尊重版权尊重知识产权，不认为“抄袭”合理）没有马斯克开放电动车“专利”，中国的电动车又如何能发展壮大？

科技的发展需要交流，文化的发展同样需要。

第二季的剧本就更偏向爱情，男主出轨这一点不太能忍，但据李演员说，是因为“封了三年的心却因为另外一个女人的无条件关心而渐渐打开”，但我不能接受。

但凡看过第一季的就知道男主跟女主的感情是多么的深，是集少爷婢女，师父徒弟，和情人关系的三种情感的结合。

关于演员男主李宰旭，可以说是把纯真少爷的形象演活了。

我是最开始从《请输入搜索词www》的沙雕剧中剧《岳母为什么这样》认识他的，他在剧中剧的冷漠无情和剧中的善良可爱形成了巨大的反差，和女主李多喜的cp也收获了很多喜爱。

然后紧接着就演了《偶然发现的一天》的男二白经，（这部剧也是典型的高开低走），也是演活了暴躁但实际善良内心纠结的“悲惨”男二。

越看越帅，顺藤摸瓜来到了这部《还魂》，果然也是非常棒，李演员以后会成为我的必看演员之一。

第一季女主郑素敏，最耳熟能详的角色应该是《心里的声音》里李光洙的女友，真的笑死了，太深入人心。

然后跟李民基主演的《今生也是第一次》也还可以。

这次也演出了坚毅，聪明狡黠，灵魂是武功高手实际废柴的反差形象。

第二季女主高允真，真的很漂亮。

《超异能族》的张喜秀，最近新剧《死期将至》也有出演。

韩国演员的演技基本水平都在我国演员之上，而且能仔细研磨角色，李演员甚至会“画思维导图来分析角色动机和感情”，这一点就超过我国基本演员水平了。

且全部都是用的现场收音，原声台词。

而我国古偶成功的关键不在于演员的演技，而是“讨喜的人设”+“高颜值”，自然什么人都能演了。

（杨紫，丁禹兮我觉得很棒，是肯专研的）还有其他配角，都演的很出彩。

首领与金道主的中年爱情，许大夫的可爱，还有大反派陈武充满信念感的被水气“冰冻”和黑化死去（花絮中可看）都展示了韩国演员稳定的基本功。

演员在后期的宣发中也展示了他们对于角色的理解，都很好的诠释了剧中人物的动机和性格。

关于服化道被诟病最多的服饰，中国的韩国的混用，现代的古代的混用，男的梳着现代偶像的头穿着唐式或明式服饰，女性梳着古代中国的发髻却穿着韩服。

还有的造型甚至披头散发，看着实在有碍观瞻。

男主第一季还穿些亮色的衣服，第二季就全部都是黑色，又太瘦了，发缝都宽不少，有点看不出公子长身玉立的感觉（压住了李演员187cm的大高个）场景也就那么几个，街上超现代的石板路和河流也是违和的很。

关于拍摄与后期拍摄上韩国导演的基本功都很不错，推拉移的镜头都用的很不错，部分分镜的构图也是采取对称及居中，这部分我不是专业人士，看起来就是很美很有氛围。

后期中，这部剧的特效制作也是一大看点，毕竟是玄幻，有很多水气啊剑气啥的，都制作的很贴合。

尤其第二部男主的战力爆表，分身进结界真的帅爆了。

剪辑手法上，每一集最后先给出结果，再在下一集的开头给出解释，这一点很类似《青春记录》的剪辑手法，也很适合先吊起观众兴趣；好几条线索的并行剪辑不混乱，很好的讲完了整个故事。

Bgm上，每个人每对cp都有自己专属的音乐。

男二和女主的bgm，柔情似水却又悲痛，恰如男二的温柔和他们俩之间的悲剧宿命；男主的专属bgm，激情高涨，此曲一出就知道男主要搞事业了；还有一些很可爱的音效，本来还是很严肃的谈论正事，搞怪的音效一出，就知道接下来要搞笑了。

因此，排除抄袭的部分（如果是打着“韩国原创”的旗号宣传，那确实不合适），这部电视剧无疑是很好的。

影视业也是集中体现工业化的部分，只有专注讲好故事，才能形成“编剧中心”，制作为先，好故事带动好演员，好演员反哺好故事，经费大部分用于制作而不是流量明星的片酬的正向循环。

加几个李演员的帅照