贫民窟的百万富翁

我知道我从来不是个合格的影评人，我执着于细腻情节，执着于瞬间毛孔的放大收缩却基本不知道专业术语。

看完《本杰明巴顿奇事》的夜里我安静也疲惫，看完《贫民窟的百万富翁》的此刻我却温暖着微微颤抖，所以我开始写它。

和许多人或许一样，和你们又都不一样，我们又怎会一样，每个个体都是鲜活的，每个人的故事对于自己都是唏嘘的。

每部电影可以留给我们的，也许是几滴泪，几声笑，也或许像它一样，是这样望向北京无星夜空时解脱淡定的眼。

印度是个奇异的国度，中国人民口中略带蔑视的“阿三”们生存的地方。

长长诗卷间历史荏苒，有关千年万年的传说随恒河水流淌，女人婀娜多姿的身段蕴藏骄傲与情殇，泰姬陵里飞出诺言和坚守，我们说他们肮脏，他们却知道什么是真的自由。

看似不可思议的参赛经历牵扯出一段曲折艰辛的个人成长史，可若真这样作总结陈词未免太小看编剧和导演的才气。

当年的阿甘正传是美国精神最好的诠释，Gump坚定的跑步间一个受上帝恩宠的国度有了影像上真实的正当性诠释，这娓娓道来的自信令人在东方仰望并觉飘渺，我们怎知何时也会等来上帝亲切的一吻。

可这次故事离我们如此之近，近到触手可及。

贫民窟的小巷间奔跑的孩童，垃圾堆上一个个弯曲的背影，母亲忧心忡忡的眼，贫穷，等待，挣扎，种族冲突，暴乱，还有那直至今日光明背后隐藏的残忍刑罚。

我们不愿面对的有他们面对，我们遗忘的有他们铭记。

印度，今夜你使我很想拥抱，我爱你明亮的色彩，律动的人群，我爱那些黑棕色脸上生动的眸子，我爱这苦难中仍未失掉的浪漫和相信。

他木讷，他执着，他从小小的屋顶张望天空时就有着大大的勇气，所以这样的人总会幸福，无论命运怎样捉弄，命运到最后也不忍拒绝等候。

于是他憋着气跳进粪坑向心中的偶像奔去，于是他跟在哥哥的身后靠着双手双脚挣扎出险恶欲望的牢，于是他知道他必须找到她，因为他欠她的，因为失去母亲的伤心雨夜，是他向她挥手，把她拉进自己的世界。

他和她说过，我们可以住最好的房子，我们会有不一样的人生。

那年的台阶，昏黄灯下，小手小脚的碰撞，你可知这就是承诺。

人与人终究不同。

有人说权在选择，可你怎知命运是否从一开始就预定好你的轨迹。

你怎样可以解释哥哥眼中自小就散发的狂野不羁，你怎样知道你遇见她然后就爱上然后就牵挂一生不离不弃。

你怎样知道哥哥会忽然掏枪射击然后欲望不断然后你开始再一次独自流浪，你又怎知哥哥人生的最后一眼是为了你们的幸福而微笑，他终于看见神的光，他终于开始自由。

坚定的会一直坚定，淳朴的会继续淳朴，贪婪的总要无耻，血脉相连也会忽然不可理喻。

人生啊，你所设置的牢笼，若冲破是虚妄，那这既定的爱和恨，好与恶，必须服从，才是救赎？

他聪明，他记得十几年前的某个某个和某个瞬间，苦难成诗，诗里面才是天堂。

本杰明富兰克林，这是我听到的关于美元最美丽的名字。

他的伙伴抚摸着他的脸，“这么说，杰玛，你现在是个大人物了。

” 那一刻，我终于流泪，我所看的到的人性的广度和深度，比我设想的还要绵长，我是幼稚的，他们是伟大的。

事隔多年他与她相见，栏杆后她脸色暗沉栏杆前他嘴唇微张。

他们终于拥抱，含蓄颤抖。

我找到你了。

你可知道我从未停止思念你，每时每刻，灵魂里净是你的模样的痕迹。

我始终觉得影片中女主角最美的样子就在那个瞬间。

飞驰的火车，黄色背心，风中抬头你看我的眉眼，我仍是你当年的青涩女孩，我是纯洁的天真的玻璃一样的，你看我洁白的齿鲜红的唇，你看我宛若当年。

他终于用力奔向童年的梦想，金钱堆积出全印度的欢呼，他的人生却只因她而开始有意义。

人们说这完美太完美，我的心一点点温存全因他们的奇迹。

电影总是神话，那里面是我们未竟的梦想。

让我吻去岁月带给你的伤痕，让我好好爱你，从今天开始。

那是古老神奇的土地，人们哭泣着错过，再重逢。

那是不被上帝遗弃的国度，人们穷苦却真实，越来越相信自己值得这文明和先进。

那是被瑰丽梦想托起的国度，他们以宿命般的决绝投入这一场人世之旅，他们虔诚着祷告并追随，有一个名字叫命运，有一种结果叫既定，有一种选择叫坚守。

你叫什么？

时间定格在那年黑暗与光明的结点，水珠滴答滴答，My name is Latika……光影流转，一眼万年。

It is written.Latika, I love you……

勇敢无畏的人不会长生不老，但谨小慎微的人过的根本就不叫生活。

18岁的贾马尔·马利克，生活在印度最大的港口城市孟买。

出身贫民窟的他，如今却即将在全国人民的注视下经历他人生中最辉煌的一晚。

他参加了一档名为《谁想成为百万富翁》的节目，一路过关斩将，只要答对最后一道题，令人垂涎的2000万卢布就将归他所有。

这时节目的录制时间截止，他要在第二天晚上再回来答题。

谁知刚刚出了电视台，贾马尔就被主持人陷害，因有作弊嫌疑而被警察带走并进行审问。

在经历了残酷的电击、“凫水”等刑罚之后，贾马尔并没有屈服，一句坚定的“我知道答案”，揭开了他18年以来艰苦的生活之旅。

那些连博士专家都没有把握全部答对的问题，却都可以从贾马尔的人生经历中找出答题的线索。

那是孟买郊区的一个被垃圾包围、污水环绕的贫民窟，破败、颓废却“人丁兴旺”，贾马尔与哥哥沙里姆及母亲就生活在那里。

幼时的他淘气、顽皮，不仅与警察“斗智斗勇”，更为了能获得偶像签名，不顾一切、勇跳粪池。

可不久之后，母亲就在一起宗教冲突中不幸丧生，而贾马尔与哥哥也在逃亡途中结识了同样逃难的女孩拉媞卡。

一个炎热的午后，三个无家可归的孩子被一所做儿童生意的孤儿院诱拐。

他们每天高唱“拥抱圣光”却以乞讨为生，孤儿院的负责人更是想弄瞎他们的眼睛以增加乞讨收入。

而正当贾马尔即将遭遇毒手之时，沙里姆趁机救出弟弟，并带着拉媞卡一起逃走。

不想却在爬火车时，沙里姆放开了拉住拉媞卡的手，而拉媞卡也再度被孤儿院的人抓走。

兄弟俩自此开始了在火车上的漂泊之旅。

他们平日里以贩卖零碎物品为生，却在一次偷取客人食物的时候，险些被抓，进而掉下火车。

而恰巧，兄弟二人掉在了泰姬陵附近，便在其周围暂时住了下来。

贾马尔以给游客提供导游服务为生，而沙里姆则与街头混混一起，趁机偷取旅客的财物。

时光飞逝，他们一天天长大。

最终，他说服沙里姆一起回到孟买去寻找拉媞卡。

可一系列变故使得他虽然勇敢地站到了拉媞卡面前，却让其被黑帮老大夺去，而哥哥沙里姆也“背弃”了他，成为黑帮一员。

兄弟俩分道扬镳后，贾马尔孤独又坚强的生活着。

成年之后，贾马尔在手机呼叫中心做了“端茶小哥”，并利用电话网络找到了沙里姆与拉媞卡。

此时，昔日的贫民窟已经不复存在，遍地都建起了高楼。

冒险进入黑帮老大公寓的他，不仅向拉媞卡表达了爱意，还告知其会在火车站等她，带其逃离这个地方。

而当拉媞卡前来时，却被沙里姆再次抓回。

找不到她的贾马尔痛苦至极，便下定决心去参加拉媞卡最喜欢的节目——《谁想成为百万富翁》，以期拉媞卡能够在电视上看到自己。

警察在听完贾马尔的故事后，决定将其释放，让他回去参加节目。

与此同时，看到节目的哥哥也幡然醒悟，不仅偷偷放走拉媞卡，还意欲与黑帮老大同归于尽。

贾马尔在答题前连线了哥哥，却是拉媞卡接的电话，她也不知道问题的答案。

但贾马尔最终凭借直觉答对了问题，并在火车站与拉媞卡相遇，深情地吻上了她脸颊上的伤疤……无尽的垃圾、绵延的污水、嘈杂的街道，彼时的孟买似乎连空气中都凝固着一股难以入肺的污浊。

然而，即便是生活在这样一个曾经遍布谎言和暴力的城市，却依旧能让勇敢之人学会如何从生活中汲取营养，从绝境中积攒勇气。

曾经的贫民窟会变成繁华的大都市，曾经的年少轻狂亦随着时光逐渐消散，但那种从小所感受的生活气息并因而形成的性格秉性，依然会常伴你左右。

命运的草蛇灰线伏脉千里，我们或许永远无法解读生命的密码。

因此，永远不要因为所谓命运而自暴自弃，不是命运使你成为谁，而是你使你成为你自己。

当我开屏看到杰玛因赢得奖金被怀疑审讯，当电影镜头回到他在贫民窟生活的童年，被人追赶，他们受到压迫、遭到宗教歧视，他们的房屋被烧毁、家人被杀害……我内心又如何掀不起波澜？

这部电影从一开始便向我们展示了这个世界所有的恶毒与不堪。

哪怕，哪怕是在他们走投无路的时候遇到了“贵人”，这个世界也要无情的粉碎孩子最天真的幻想：他们想唱好歌便能挣钱，却不知道这只是大人的圈套罢了。

当沙里姆为了带着自己的弟弟杰玛逃命，松开了抓住拉媞卡的手，我心一紧，孩子都变得这样无情了吗？

但转念一想，他无疑是为了生存。

他们，太想活下去了也太难活下去了……于是他们不惜在火车上骗取人的钱财粮食，在泰姬陵信口开河做“导游”，通过坑蒙拐骗来满足自己的物质需求。

唯一让人感到温暖的无疑是杰玛与拉媞卡的爱，但即使是爱，也掺杂了着鲜血与痛:控制着拉媞卡的"贵人"，哥哥对弟弟所爱的女人进行强暴，兄弟俩最终反目离开，沙里姆带着拉媞卡再一次的投靠了黑帮老大……也是为了成全这段爱和斩不断的兄弟情，哥哥最后放走了拉媞卡，自己面临着死亡，当我看到他最后选择躺在洒满钱的浴缸死去时，不禁感慨，他精明了一辈子，却唯独死在了"钱上"。

有人说，哥哥是伟大的，尽管他看起来很阴暗，但他做的一切都是为了弟弟。

我想，不管怎样，终究是这世界让他的人生充满泪水。

除去生活本身所带来的不公，这世界让人寒心的无非还有他人的嫉妒和对你的百般阻拦，节目中的主持人看似在洗手间的镜子上给了杰玛正确的答案，其实答案是错误的。

而之后又立刻以作弊的罪名将其逮捕，足见其的小人之心。

可这些，确实真真切切地存在于这个世界。

结局固然很美好，杰玛成为了百万富翁，和拉媞卡也可以互相厮守了，但这期间的苦痛却更耐人寻味。

在我们所生活的这个相对稳定的环境，试问自己，这其中的哪一项的沉重是我们所能承受的起的呢?我无法忘记杰玛忽悠一对美国夫妇参观时被印度警察暴打时说的:"你们不是想看看印度吗?这就是真的印度!"我们所幻想所同情的战争贫穷与苦难，当碰到血淋淋的现实时，才会是那样的不堪一击因此，当我现在看到有人不断站在道德制高点上去批评这个社会的时候，反而觉得他是个幼稚的戏子

编导都喜欢与观众分享他的见解，对人对社会对时代的见解，比如老无所依和观众聊的是传统的生存时代不再了，实习医生格雷每集开头都告诉观众：没有人知道自己什么时候死。

观众喜欢在看故事的时候，得到点见解，因为电视电影本身是种浪费时间的娱乐，娱乐后得到些思考，就好象没有浪费时间。

就是所谓的有意义。

但是呢，见解只是故事中的调味料，观众最需要的是情感刺激，就是故事的起伏和转折，忽喜忽悲。

当人物从一无所有到百万富翁时；当人物从虎口脱险时；当爱情百转千回时；观众好像坐过山车一样兴奋刺激。

人物命运在每个小故事单位里都发生转折，而每次转折都因为观众的移情而刺激观众的情感，这就是所谓的娱乐。

没有与观众分享充满智慧的见解的影片，观众同样会被丰富的情感刺激而娱乐，然后当他们走出电影院的时候，说这片很俗，纯娱乐，浪费时间...(这种观众比较难伺候，明明是娱乐来的，却企图得到更多)好莱坞的大多数商业片都是这种，因为比起技术熟练就能实现的情感刺激，拥有见解显然不易，需要有哲学头脑。

而且见解不是能按时按量完成的。

这样想来，见解，是电影中可贵的重要元素，它是非常值得品味的。

而且留在我们记忆中的不都是电影中的见解吗？

你可能早不记得罗斯和杰克，如何在泰坦尼克上化解危机，可你会记得你当时得到的见解。

往往见解多而深的电影被人成为“深刻”，伯格曼就是，他的电影充满见解，简直就是哲学，而情感刺激在他的片子里很少。

说道贫民富翁的故事，看前面评论，有好几个人说，前半部很好，后边就弱了。

这样评价的人，就是刚才说的比较难以满足的观众。

冲着娱乐而来却希望得到更多，或者是完全不求娱乐而喜欢意义的观众。

看到电影前半段的时候，我认为这是那种站在无尽深渊边缘的电影，类似“盲山”“盲井”这类提出现实中难以解决的问题的电影，而且比盲山盲井更猛。

我甚至有意识与电影保持距离，因为我怕我被它的郁闷的结尾影响，“无主之地”就曾让我心情不好一阵子。

我觉得编导留着好多残酷的见解打算与我在电影结尾时分享。

但结局却变成了一个童话！

有一种奇特的感觉！

就好象，教父的的妻子问他，这些可怕的传闻都是真的吗？

深知都是事实的教父看着她妻子的眼睛，真诚的说：不，它们不是真的。

我想是成熟的编导蒙上了我的眼睛。

即使是真的，我们又能解决什么呢？

现实的悲剧每时每刻都在发生，作为艺术家的编导能改变什么呢？

揭露与讽刺有什么用呢？

在战争时期艺术家都在呼唤和平，而真正结束战争的是发明原子弹的爱因斯坦。

而作为观众我们又能改变什么呢？

我们真正需要的，是在故事的结尾得到释怀，得到情感的愉悦。

这样回溯的话，前半部充满现实残酷的部分，其实是一个真正童话故事的道具，就是说，这样才能得到从现实到童话的极大反差，这简直和“阅后即焚”正相反，阅是看似喜剧片的恐怖片。

我给这片子评价了满分，因为是带着刚刚看完的激动，和情感被娱乐后的兴奋来评价它的。

也许，一个月后我就会忘了它。

因为我没得到什么见解。

但是现在我想，看电影其实是情感需要，而不在于意义。

3月，真的是很迷人的季节。

不仅是春天初来乍到，还因为新一届的奥斯卡季，又给我们提供了那么多好电影的选择。

其实，最近看的好影视剧真的不少，《王贵与安娜》、《潜伏》是一个比一个精彩，而《朗读者》中的温斯莱特也给了我不少惊喜。

但我今天想说的是《贫民窟的百万富翁》，这部获得最佳影片的好片子，让我有了久违的“沦陷”。

这样的感情，过去《飘》做到过，《射雕》做到过，而今天，它也做到了。

一起观影的同伴说，这部电影的成功，继续了美国电影以叙事结构而不是宏大场面、新奇故事取胜的规律。

这话我同意。

还是要提到另一部最佳影片《撞车》，尽管是一个又一个不同国家、不同民族的故事，但通过撞车这么一个事件串接起来，却是那么地自然：世界很小，但人与人之间的距离很大。

这部电影在某种程度上可以说，叙事结构更为巧妙。

通过一场俗套的电视问答博彩节目，勾连出了一个贫民窟小子年轻而充满血泪的旅程，让人泪中带笑。

我这么说，并不是说故事内容乏善可陈，恰恰相反，精巧的结构只是外壳，只是进一步增强了它的吸引力，最闪光的，还是那一个个生命传奇。

有人说，不太明白这部电影为什么会夺得最佳。

是的，它也许没有大牌的明星演员阵容，也没有诡谲神秘的魔幻，但它却像一个神奇的水晶，从不同的面看，会绽放出别样的光芒。

我们可以说它是一部传记片，亦或是爱情片，或者是描述兄弟情的影片。

尽管主人公只是一个半大小伙子，但是他的经历却足够写一本书。

自糼在贫民窟长大，母亲在一次邪教冲突中丧生，他和哥哥自此开始颠沛流离的生活。

在不断的流浪中，他们被黑帮头目马曼诱骗，四处乞讨挣钱。

一日哥哥萨利姆发现马曼企图把唱歌动听的弟弟贾马尔变成瞎子，挣取双倍的赏钱，于是弄伤了坏人，带着弟弟和拉媞卡跳火车逃亡，但拉媞卡最终没能逃出马曼的魔掌。

贾马尔对拉媞卡已经萌生了情愫，并在今后的日子不断寻找拉媞卡的下落，终于在红灯区找到了她，而在混乱中萨利姆开枪打死了马曼。

为了躲避马曼手下的追杀，萨利姆参加了另一个黑帮老大贾维姆的帮会，并献出了拉媞卡。

而贾马尔开始过上了普通人的生活，在一家通讯工作充当茶水工。

找到哥哥后，贾马尔终于再次找到了已经成为贾维姆情妇的拉媞卡，并要想带心爱的人私奔，无奈拉媞卡还是被萨利姆等人追了回去，并被割伤了脸。

此时的贾马尔为了再次争取到拉媞卡，打电话报名参加了《谁能成为百万富翁》，并竟然不可思议地答对了所有的问题，获得了两千万卢比的奖金，让他惊讶的是，所有的问题竟然都连着他一段不堪回首的往事，加上那么一点运气，有情人终成眷属。

影片中的贾马尔，正如哥哥所说，是一个对生活绝不放弃、永不言败的角色，从他宁可跳下粪池也要去拿一个明星签名，就能解释他以后的许多行为，比如对拉媞卡，比如在答题中，即使不知道答案也要坚持答完。

但很多人也许和我一样，随着故事的延展，开始关注另一个主角：那个桀傲不逊的萨利姆。

这个哥哥的许多行为，很令人不耻，甚至很不讨人喜欢，从影片开头为报复贾马尔堵上厕所的门就会发现，这并不是一个乖孩子。

但从他们成为孤儿开始，萨利姆就一直充当着“崇拜物质”的责任。

两个无依无靠的小孩，如果不靠偷、骗，大概只能暴尸荒野。

尽管他表面上冷酷，但实际上，他也牺牲自己，成全了弟弟做一个善良的好人。

他警觉地瞪大了眼睛，默认弟弟接纳了同样无根飘泊的拉媞卡；他杀死马曼，知道将面临追杀，就当上了贾维姆的打手，实际上也保护了弟弟；最后，他知道弟弟即将成为富翁，就放走了拉媞卡，在最后时刻打死贾维姆，扫清了弟弟和拉媞卡相守的最后障碍，把自己葬送在金钱浴缸里。

这个人物，尽管充满污点，充满叛逆，却是更为真实的，而且他的结局也是更让人唏嘘感叹的。

这样一部电影，我们能感受人物的感情世界--爱情、亲情，也能感受到社会的变迁，贫民窟变成了高楼大厦，但社会问题依旧存在。

甚至一个小小的主持人，其所作所为也让人看到了等级制度的森严：一个贫民窟出身的穷子，参加电视节目答对了连教授、专家都答不对的问题，就一定是做弊、撒谎，贵族、富人阶层的“铁板一块”可以说异常严酷，如若不是贾马尔遇见了一个相对公正的警察，也许他的命运仍然无法改变。

但是，影片理想主义的结局是贾马尔在一片底层民众的欢呼声中改变了命运，这是一个童话般的结束。

是的，the FATE is written.谁也无法改变命运，但我们千万别觉得谁都能有这份好运气，上帝知道！

高尚是可贵的，但一个人的高尚，或许建立在其他人的牺牲上。

此时，高尚也显得有些卑微。

这部电影告诉我们：谁也不是天生的圣人或恶棍，生活总在磨砺我们每个人，塑成不同的形状，这些都无关道德、无关法律，只是人性。

在现实面前，人是渺小得不能再渺小的一粒尘埃。

YES,IT IS OUR DESTINY;IT IS WRITTEN!

看了横扫奥斯卡诸多大奖的《贫民富翁》，为该片所隐含的各种矛盾而惊叹。

片子讲述的，是一对兄弟和一个女孩在印度贫民窟中长大的经历。

三个孤儿当中的哥哥加入黑社会，女孩一度为舞女和花瓶，弟弟本想通过电视智力竞赛赢回美人心，无意竟成百万富翁。

全片以弟弟Jamal在警察拷打下的闪回记忆为基本结构。

乍看此片，必然惊叹这部电影的艺术潜力。

丰富的生活原料和质感给观众带来巨大的冲击力，快速运动的摄像机和剪辑，以令人目不暇给的色彩和节奏，迅速展现出一个成长中的孩子眼里，印度最底层到最富有的社会阶层形形色色的生活场景。

影片几乎涉及了印度所有的社会矛盾以致最黑暗面：种族冲突、阶级矛盾、城市化、黑社会、儿童虐待、刑讯逼供，等等。

影片前1/3几乎让人看到一种令人喘不过气来的美感、悲剧感和独特的幽默感，让第三世界的观众可以联想到无尽的现实和类似的诸多杰作。

然而过了前半段之后的电影，味道就不对了。

用力不均的笔墨和缺少逻辑的情节，将影片的悲剧感一扫而空，代之以电视剧水平的浅薄情怀和乐观主义。

每个镜头和对话变得越来越俗套，贯穿全剧的爱情主线也变得越来越空洞，有一种明显“出戏”的感觉。

男主人公对生活的内在希望，变成了大众观摩的幸运秀；男女主角间本来可以引而不发的纯真感情，变成类似“吻我吧”这样好莱坞的对白；而逻辑上缺乏支撑的兄长自杀的苦情戏，竟没心没肺地湮没在片尾大团圆的歌舞声中，令人诧异自己看的是不是同一部电影。

更令人诧异的，还包括影片导演Danny Boyle的转变。

曾经导演《猜火车》这样另类经典、敢于直面人生辉煌与绝望的导演，对生活的态度难道真的转变得如此迅速？

且不说智力竞赛与回忆交叉这一情节构造是否缺乏变化，影片后半部极其媚俗、自我麻痹和商业化的思想理念，难道也是出于导演肺腑的吗？

难道说，英国一代独立思考的文艺青年，到了中年之后也和中国当代许多文化人一样投机取巧、随波逐流了？

查阅了英美两国主流的许多影评，同时对照印度媒体，又有了更多发现。

在英美两国影评中，对该片摄影剪辑和音乐成就的夸奖基本是一致的，区别在于有人如《芝加哥太阳报》的Roger Ebert厚道些，从印度题材本身的类型意义谈起，对影片大为赞赏，称其大奖在望；而《纽约客》的Anthony Lane这样的批评家，就会直陈其情节缺乏新意，情感缺乏深度，并且暗讽说：就是以多情著名的狄更斯，也不敢为后世写下“让我们逃跑吧……以爱为生”这样的句子。

最令人欣慰的是《Time Out》的评论一俟发表，则有网友跟贴说：“影片揭示了第三世界如此痛苦的生存境况，而我们竟然在探讨它是不是足够娱乐，我们的良心到哪里去了？

”——这句话，可能是最打动我心的一句。

作为第三世界的观众，不可能不提出这样的问题：这部影片真实吗？

是否达到了它应有的政治性？

去查印度媒体，果然看到了一场大争论。

一个印度教团体就公开在网上抵制该电影，称其将印度教徒描绘成恐怖分子，有悖社会真实。

（的确，这部电影和很多“外来人”拍摄的电影一样，对于复杂社会矛盾采取了极度简化的方式。

现实题材电影高下，往往在此。

）而更多的争论，则在于电影是否该拿奥斯卡，是否代表印度。

虽然这部电影主创人员不是印度人，但因为它是印度题材，而且用了印度演员、音乐和录音师等，所以也被印度国人当成自己的电影。

于是，很多印度媒体包括个人博客讨论的焦点都在于：此片是否反映了印度过多阴暗面？

是否给印度这个国家带来了耻辱？

（大概此前很多印度电影都是风花雪月掩盖社会现实的？

这个题目值得好好研究）对此，在电影中曾被提到的印度影星Amitabh Bachchan就公开说：如果拿到奥斯卡奖，当然好，对幕后影人是个奖励；如果拿不到，更好，因为印度电影应该有自己的标准，不必仰人鼻息——这套说词是非常有意思的，因为看上去，印度人关注的，与电影本身是否足够深刻无关，而更关注电影获得的荣誉和民族意义。

这是不是第三世界文艺评论的一个共同特点呢？

Amitabh Bachchan面对印度媒体的原话，十分具有启发性。

他说：“印度电影从来都是站在前列，从来都是最好的。

而奥斯卡则自成一派。

”“India cinema has always stood first, stands first, is the best, Oscar has its own place。

”侧看近邻印度如此思维，我们自己又怎样呢？

想象《贫民富翁》如果在中国拍摄是什么命运就知道了。

看《贫民窟的百万富翁》（Slumdog Millionaire）是在金球奖、奥斯卡众多奖项轰然而至前当时觉得 这是一部看了让人难过而压抑的电影现在 依然这么觉得一部莫名其妙地被冠以N个奖项的西方人导演的印度电影暴力、贫穷、宗教冲突、色情、亲情、爱情一切在这部影片中都极度夸张、变形得赤裸裸很多朋友问我 印度真的是这样吗？

No,abusolutely no.德里、孟买，的确有贫民窟，但那只是城市的一个背面，就像每个城市都有一个堆满垃圾、躺着乞丐真实的背面在德里的街头 的确有乞讨的儿童但是他们不是瞎着眼睛唱歌乞讨他们会帮过往的车辆清洗 他们会推销最新的杂志让我感触最深的是 他们贫穷但他们快乐是的，他们的确应该去学校 接受教育但他们也觉不是所谓的slumdog觉得这部电影的很多细节太拙劣透露着太多西方人假惺惺地揭示和怜悯毕竟这是英国人导演的电影和身边很多去过印度和来自印度的朋友聊起这部电影一致的意见：“It sucks.”简直胡扯什么是真正的印度？

印度是一只不断梳理自己羽毛的孔雀它沉寂太久 它身上有太多伤痕和污迹但是 这一切都改变不了它的高贵 royal colorful这个世界需要重新审视印度 就像他们正在重新审视中国这是一个神性的国家 是的 牛的确在大街上自由游荡当同时这里遍地都是庙宇 街道飘着檀香和橘色康乃馨的醉人气息这是一个还存在着贫穷的国家 在老城区有着贫民窟但即使是贫民 她们也穿着颜色最鲜艳的纱丽这是一个尘土飞扬的国家 但是在印度你能看到最美的花园和宫殿royal 一个早已经在很多国家消失的词语在印度 你能找到 真正的高贵、真正的贵族气质有很多印度题材的电影 很棒 很感人但是 可惜的是他们的导演 制片都是印度人而不是英国人 因此 获得奥斯卡的永远是好莱坞电影而不是宝莱坞这部英国人拍的印度电影充满了宝莱坞最劣质的技巧MOB 暴民 拙劣而失真的黑帮形象 莫名其妙的结尾歌舞 IN A WORD,WHAT A FAILURE!

在没看《贫民窟的百万富翁》之前，我以为它会是一把解剖社会病灶的手术刀。

我之所以会这样想，是因为中国的一些“公共知识分子”都在大力推荐本片，但看完之后，我才发现这部电影并不是一把手术刀，而只是一部城市童话。

这部电影我是和老婆一起看的，其中印象比较深刻的对话就是男女主人公长大成人之后再次相遇，男主人公劝已经成为黑帮老大情妇的女主人公和他一起私奔，这时女主人公问：我们靠什么生活？

男主人公答：爱。

听到这个回答，我老婆很开心地笑了。

老婆的笑让我有一点点费解，因为我以为她会因为这个回答而感动的，我之所以会这样想是因为她有这样一个习惯——她总是在睡前逼我说一句她最喜欢听的话，这句话就是“我爱你”。

看来，最喜欢听我对她说“我爱你”的我老婆也认为靠爱生活基本上就是一句屁话。

关于爱，我最近听到过这样一段很精辟的评价：你从未感觉到爱，因为爱根本就不存在，爱这玩意儿其实是我们这种做广告的人发明出来的，写在广告词儿里，好帮客户卖点儿尼龙袜子什么的。

看完《贫民窟的百万富翁》，我脑海中首先闪过的就是这段话——让生活在社会最底层的年轻人用爱情去对抗因体制而产生的种种苦难，这到底是一个神话，还是一个阴谋？

现在的流行文化总是在宣扬爱情是世界上最神圣的东西，是最值得追求的东西，于是爱情成为了现代年轻人的宗教，成了可以刺激年轻人去消费的灵丹，同时也成了让年轻人自动逃避自由的妙药。

生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，二者皆可抛——裴多菲的这首诗几乎人人都会背，但现在又有多少年轻人会认为自由是比爱情更值得追求的东西呢？

25年前，罗大佑在他改编的《青春舞曲》中曾写下这样一段歌词：“地下埋藏的，为自由付出的代价，是否我们已经忘记？

黄花岗的灵魂，他们地下有知，能否原谅我们？

”在今天的华语流行歌曲中，我们还会看到类似的歌词吗？

你看到过吗？

反正我是没看到过。

为什么今天的流行文化不会像大力宣扬爱情一样大力宣扬自由？

我想这可能是因为年轻人为了爱情所能做的最极端的事无非就是制造一起情杀案，而年轻人为了自由所能做的最极端的事却有可能是革命。

今天的流行文化之所以会作出这样的选择，也许就是因为这更有利于维护社会既得利益阶层的地位和利益吧。

从这个角度来看，爱情的确就像德国混蛋导演法斯宾德所说的那样，是一种最精良、最狡猾、最有效的社会压迫工具。

这部电影真实地拍出了现实社会的黑暗与残忍，印度底层人民苦不堪言的现实生活，又拍出了在这残酷中从未放下其理想和纯真。

只要我们有目标有梦想，不管坏境多么恶劣、现实多么残忍，我们要相信自我，为梦想而努力，终有一天，梦想会实现的，只要肯坚持。

影片的流畅的叙事和精彩的表达方式给观影者一波接一波的惊喜与哀叹。

惊喜主人公的生命力之顽强，人性的伟大。

哀叹底层人民命运的不可把握性，贫困，欺骗和暴力带给人的侵蚀，也让我们对贫民窟的人们同情心泛滥。

无论是情节，还是叙事方法，不愧为一部奥斯卡最佳影片得主，一部电影界的奇葩。

前几天我还和人半开玩笑半正经地说，我小时候最大的愿望是做黑社会老大的情妇。

黑社会老大有权有势又讲义气，有他罩着谁敢欺负我呀，到时候必要恃宠而骄要风要雨不可一世。

看完【Slumdog Millionaire】，这个肤浅的愿望就哗啦一下碎掉了。

少女拉提卡倒真是黑帮老大的情妇，但日子却并不好过。

黑老大并不爱她，只是占有她，对她没有丝毫怜悯和信任，甚至连搬家的新地址都不会告诉她，而且对她凶狠粗暴，非打即骂，拉提卡企图逃跑被抓回来后在她的脸颊上就多了一道长长的刀疤，即使毁了她的容貌也还是不给她自由。

全无我想象中浪漫刺激风光无限的样子。

但抛却那些被想象力抛光打磨出来的旖旎幻想，现实就是这个样子吧，尖锐无情地划伤你的脸，照照镜子，稚嫩童颜早已换了风尘满面。

犹如“黑社会老大的情妇”，对于“贫穷”、“落魄”、“流浪”、“偷窃”、“风尘”，我们在心底的一个隐蔽的小角落里，是不是也有一丝浪漫的怀想，淡淡的兴奋，和隐隐的向往？

好像“贫穷”就是大雪飘飞的夜我瑟瑟地缩在爱人的怀里分享最后一块面包，“落魄”是黯然徘徊在河边衣袂飘飞散发高歌，“流浪“是三毛在撒哈拉沙漠在帽檐插一把大葱替鲜花捡起骆驼的头骨做礼物，“偷窃”则是【纵横四海】里周润发和张国荣优雅而翼翼地穿越层层防线盗得绝世名画，“风尘”更是像张曼玉裹妙曼有致的旗袍像猫一样眯起眼睛神情暧昧。

但是，揭开那层诗意的漫卷轻纱，触摸到的，却只有像在【Slumdog Millionaire】所铺陈展现的，寒冷而坚硬的现实：“贫穷”就是你要在垃圾堆里艰难求生，“落魄”就是有人会用一瓶可乐换取你明亮的眼睛，“流浪”就是你要在茫茫人海中茫然四顾找寻不到失落的同伴，“偷窃”就是有人把你狠狠地从呼啸的火车上摔下来不顾你的死活，“风尘”是穿华丽的衣服麻木地跳舞纤细的胳膊上却满是受虐的伤痕。

还有在警察局逼供时吞下的血，在宗教冲突中握弓伫立的神像，在满是钞票的浴缸里举起的枪……你告诉我，这哪一样的沉重是我们所能承受得起的呢？

曾经我们叫嚣着的流浪与自由，激昂的战火与血色的浪漫，在真实面前，却都黯然失却了那玫瑰的颜色，变得稚嫩而矫情，轻飘飘地像遇到了磐石的鹅毛。

我们远离贫穷和战乱，我们无睹欺骗和谎言，我们还没有经历生离和死别，然而，这世界充满着泪水，却绝非你我能够知晓。

在我们看一场电影，念一篇诗章的同时，一幕幕刀风霜剑却在彼地接连上演，不浪漫，也不诗意，最好的结局也许只是能够亲吻爱人脸上的伤痕。

我们隔着故事的堡垒，在悲剧之外流泪，为了悲剧之内水深火热的他们，为此，我们应该庆幸？

还是应该惭愧？

但至少，我们应该牢记，这世界充满泪水非你能知晓。