莱奥诺拉的告别

#14th BJIFF# 轻松的电影看起来是令人愉悦的，前半段是骨灰的旅程，后半段是未完成的作品，大幕拉开是电影，大幕拉上是离别，大师玩到最后，都是随心所欲了，因此看客也可以随心所欲了。

是拍得挺美的。但是作为两段式电影，有点无聊

小细节很赞，浓淡也相宜

VIFF 2022. IV9. 要给意大利电影的构图和打光满分，不，超出满分的水准。大概一小时左右，从山上的雕塑家的情节，黑白转彩色，由黑白的Pirandello骨灰从罗马到西西里的故事，进入他生前写过的最后一个布鲁克林意大利小孩的钉子谋杀案。虽然感觉穿插两个故事（而不是由他的故事带出他写的故事1，2，3，这种比较常见的架构）有点点突兀的设计，仍然不妨碍教科书式的构图，色彩，打光，犹如在博物馆里看几百年的油画一般的观影体验。爱！

像在观赏记忆中的倒影，风起时漾开波纹，竟是孩童恶作剧般的搅动。光线如刻刀雕出几抹剪影，随即展开变调，肃穆的葬礼需要一把瓜子花生，歌剧拉开帷幕，滑稽剧热闹散场。

人工的痕迹。

本届心中最佳

死亡的咏叹调，当维多利奥离开保罗，弟弟的那份深情与敬意浓缩进入了影像，摄影执笔写下了回忆录，黑白不全是记忆，彩色也非真实。西西里的海也太美了些，当蓝色浮现出来，沁人的海风与浓烈的情绪揉搓在一起，让他飞吧。

甚是唏嘘，而这类宏大叙事的作品，要很具备实力的编导才能实现，虽未能十分满意，导演以90的高龄，还是能运用音乐和画面的牵引下，观众被卷入一种深层的悲伤。

归乡故事尽是瞻仰，皮兰德娄成为道具，他的独白留于纸面，大海的温柔也只是起到一个造型上的作用。或许保罗只是太想念哥哥了。

【1340】我为什么要早起来看这个。

基于皮兰德娄的生平、作品，但保罗·塔维亚尼从一开始就代入了对哥哥维托里奥的纪念，恐怕没有哪个观众不会被影响。虽感伤但更让人看到了西西里人的从容，甚至每段都有诙谐元素

虽然叙事有点云里雾里的，但摄影绝美且兼具诗意与幽默感。影像质感像前年看的麦克白悲剧，开头甚至有点伯格曼。想把这位文学家对标一下博尔赫斯。火车找箱子那一段调度绝佳！甚至让人觉得前几天看的电影未免有点太粗制滥造。偶尔的跳切反应镜头也让人忍俊不禁。景选的真是太美了。对死亡的三重探讨其实是近十年来网络上的老生常谈：肉体死亡是第一段，社会记忆是第二段，证明自己存在的物品是第三段。

黑白彩色转换的时候我正好被打断，回过头继续看已经变成蓝色大海，强烈的割裂感导致不得不中途退出，晚上把后半部分当成独立篇看完，他们肯定是密切关联的，但是我实在接受不了这种叙事方式

骨灰、棺材、坟墓，死亡是主题。沉重的历史缅怀＞盖过了这部电影本身。

音乐太棒了

没看进去 可能我不太懂这种流派…抱歉了不过 黑白渐渐彩色很喜欢

kuso

《无感》

【8/10】黑白与彩色影像的转换，一段是与皮兰德娄的骨灰的告别，火车上发生的事情以及大街上的送别回味无穷；另一段是与皮兰德娄的作品的告别，“on purpose”的含义也耐人寻味。由皮兰德娄已尽的夙愿，将骨灰撒在西西里岛，引出其未尽的遗作《钉子》，尽管从结构上来说，两段故事之间存在无法忽略的割裂感，但对于时间，对于生命，好像必然存在这种不明所以的“on purpose”，是一种遗憾，但也是一种答案。