寻找梦幻岛

我在电影院里 和一大帮来自世界各国的家伙们 看这个电影没有字幕 我的听力当时还不是那么好 所以茫茫咚咚 但是剧情还是看得懂 最后 我终于哭了 感动于病重的那个妈妈 她推开自己家的院子门 发现了一个真的neverland 那是怎样的感动和感谢 我旁边的那个法国大哥 居然也泪流满面 原来那么高大的法国男人也是个容易被感动得小孩子我们每个人 在小时候 都期待自己遇到小飞侠 而小飞侠永远拒绝长大 我们每个人 都 无法拒绝长大 于是 成长 经历 承受 忍耐 可是 我依旧相信 那个小时候一直听说的NEVERLAND 肯定存在

“他相信自己，他相信。

生命就是和他所信仰的一样。

他的信仰是那么长久坚定，最终他的信仰变成了现实。

”believe,长久以来都是孩子们的童话。

大人们会说，即是是最坚定的BELIEVE,里面也有一个lie。

心中neverland，只能是幻想，只能用我们微薄的力量与这现实抗争。

至于后果，我们闭上眼睛，锁起门，随他吧。

I'm tired waiting,i'm tired of looking like a fool.记录一句无关紧要的话。

这部电影，似乎触动了我内心的童话世界。

让我相信，世间一切，只要相信，投入，就会美好。

好几次，冲着德普去看电影，结果总是被其他的东西给吸引住了。

德普的脸反而退隐成一个角色符号了。

我很吃这一套，身体里面住个小孩子之类的表达法，虽然已经泛滥了，但我还是相信。

好害怕，如果你不相信精灵的存在，那你的精灵就会在空中死掉。

想起来了，曾经在《看电影》上看过这片的介绍啊，只是当时的配图实在太夏威夷，和这个传记人生不搭配，没有联想到这里。

几次泪水涟涟，质地好厚的电影，不会简单沦化为爱情大讨论，不会被简化为任何的一切。

寻找梦幻岛1.伦敦1903，真人真事改编2.亮丽色彩3.用你的想像4.现实交叠梦想5.戏剧不应该被看得太严肃6.戏剧本来是什么？

游戏之作7.童真之心8.门里的琉彩9.没人相信他，他就不会成功10.梦幻岛，一个美好的地方11.你在三十秒内长大成人12.软清的配乐13.你灵感的源泉14.他过世了15.我们都逃不出时间的命运16.我们共度的夏天

文/故城从去年的[大鱼]后我就很少看到像样的魔幻现实主义电影了，我也不指望蒂姆•伯顿再给我们搭建彩色的积木，构建静谧的世外桃源，那纯粹有些一厢情愿。

于是我去读了[百年孤独]，谁知加西亚•马尔克斯的笔锋太过深沉，触目惊心的现实被神化、典故和传说包裹起来，那不仅是一幅色彩斑斓、光彩炫目的图画，更多的，我似乎卷入了一宗真真假假、虚实交错的魔幻世界，那种感觉就好似书中“野草生长时发出刺耳的尖叫声”那般的摄人心魄。

[百年孤独]的艺术内涵太过犀利、太过悲壮，仅仅强烈的孤独与宿命感已经远离了[大鱼]和伯顿构造的天真与宁静。

后来有人说[幻城]魔幻现实主义云云，我委实纳闷了一阵，给虚构的人物蒙上一层光怪陆离的魔幻外衣就能称是魔幻现实了？

在那以后我也不怎么敢给蒂姆•伯顿的电影扣这个大帽了，[蝙蝠侠]、[剪刀手爱德华]、[断头谷]等我都管它们叫超现实身上流淌着魔幻的血液，这样既让我痛快地把魔幻和现实两个词都用在伯顿电影上面，又不会玷污魔幻现实卓尔不凡的名讳。

今年好莱坞又推出了一部接近童话的影片，[寻找梦幻岛]。

虽然它又与魔幻沾上了点“亲属”关系，可仍然重复好莱坞爱打擦边球的诟病。

小飞侠被一次次搬上银幕，并且屡试不爽。

从迪斯尼老版的[小飞侠]，到91年的[胡克船长]，再到去年真人版的[彼得•潘]，我只能说它越来越远离我们的期望。

而这部[寻找梦幻岛]不再纠缠于用天马行空的想象力搭建美丽的童话，以博取整个世界的爱心与童心，它转换了视角，从撰写Peter Pan的作家詹姆斯•巴里入手，沉稳而不失风趣的描述了这位作家不同寻常的创作生活。

我原本企望的一部伯顿式诡异奇特的超现实魔幻电影被本片导演马克•福斯特(Marc Forster)用一种纯真、朴实和温情的镜头语言表现出来。

它蛻掉了伯顿奇异怪诞的影像下人世总有的残酷与冰冷，取而代之的是与温情巧妙结合的成人童话、与童话巧妙结合的现实故事。

影片的故事很简单，身为作家的詹姆斯•巴里（Johnny Depp饰）有一位贤淑美丽的太太，他所创作的剧本也享有极高的声誉。

然而他创作的热情几度消烬，每天踱步于肯新顿公园，或许是寻找灵感、或许是寻找慰藉。

一日偶遇同在公园中散步的西尔维娅（Kate Winslet饰）和她的四个孩子，四个孩子们的天真无邪以及小彼得忧郁孤僻的气质深深吸引了他。

在与这些没有父亲的孩子们嬉戏玩耍间，他了解到孩子们内心的渴望，油然升起的责任感也激发了他创作的灵感。

渐渐地，他似乎有一种执意的想要留守什么的神气，半是癫狂，半是温柔。

生活变得丰富而充满幻想，任何的奢望都会在幻想中得以实现，在那个远若天涯而又近若咫尺的地方。

巴里自小都有一个梦，一个有着仙女、海盗，有着松脂的清香的地方。

然而这样一个豪奢的梦被现实束缚得安静和孤绝，即使是巴里的妻子玛丽亚，也丝毫没有触碰到它的边缘。

巴里许诺过它是天堂，却没有许诺给他的妻子，身患重疾的西尔维娅和她的孩子们最终来到了这个充满梦幻的地方——Neverland。

本片并没有把梦幻岛留存于巴里的梦想，让梦想成为梦幻岛的唯一归宿，编剧巧妙地用上演的戏剧再现了人们梦想中的世界，并通过层层铺垫让人物的情感的宣泄在梦幻岛的出现时达到最高点。

适时的情感宣泄也就是我们所说的“共鸣”，我想看到影片结尾我们都会坚信存在那样一个地方，那样一个无忧无虑、可以肆意飞翔的地方。

影片结尾彼得紧紧抱着巴里唤出那声“我能看到她”，似乎是重复每个人心底对梦想的希冀。

关于梦幻，那是情趣已失的人无法驻足的地方。

曾经读到这样几句诗：梦幻人生/发生一个无言的故事/我相信了它/在日与夜的交异处埋伏/只等我失足。

这段看似平静的睥睨天下，不禁让我们有幡然悔悟的冲动。

可它究竟是在宽慰人生还是在告诫人生，在这如梦的季节，窗外白雪飘得整个世界，倘若还要揣测嫉妒、阴险，我们的躯体未免被剥落的只剩白骨。

还不如踏着脚底的皑皑白雪，就像踩到云彩那般，一样的温柔一样的松软，也许你的脚下就是那块净土，那块旁人无法涉足的梦幻之地。

04/12/29 11:47 大雪 发表于12月31日广州新快报

　　To really love a woman　　To understand her - you gotta know her deep inside　　Hear every thought - see every dream　　N' give her wings - when she wants to fly　　Then when you find yourself lyin' helpless in her arms　　Ya know ya really love a woman　　歌的名字叫：Have you ever really loved a woman，唐璜的主题曲。

最近连看了两部强尼戴普的片子，唐璜和寻找梦幻岛。

得说：骡子真是个好东西。

强尼戴普并不算演技出众，他很适合而且只适合扮演一种角色：都市丛林里的梦游者。

从剪刀手爱德华，到浓情巧克力、寻找梦幻岛，他仿佛始终都是那个来自neverland的人，以自己独有的方式游离于世界边缘，也因此对这世界中的人有强烈的吸引力。

令人遗憾的是，包括最新的《寻找梦幻岛》，我后来看到的所有片子都没有带给我类似剪刀手爱德华那样的震撼，他像拒绝长大的彼得潘一样，顽固地拒绝着其他表现自己的方式。

那种叛逆是带有安全感的背叛，随时准备和这世界妥协，像掺了威士忌的咖啡，尽管有一点刺激，却仍然带着霓虹灯下、咖啡馆里，那种挥之不去的奶油香气。

电影是造梦的工厂。

然而是谁在做梦？

好莱坞没有neverland，它只有金钱、名声、票房。

从这个角度来讲，Finding Neverland 几乎就是一件 Mission Impossible。

我不认为戴普能够凭着它获得奥斯卡，在我心里，依然深深怀念那个有着一张苍白悲哀面孔的剪刀手。

耶稣说：那想行善事的，在门外敲着门；那爱人的，门开着。

对于爱德华而言，neverland的大门是敞开的；而那个剧作家，只是一个徒劳无益的敲门者罢了。

写到这里，突然有个想法，类似于围城的想法。

对于neverland中的人来说，这个世界是否也是他们渴望着的另一个边缘？

生活在梦想和生活在现实中，归根结底是否都是一样在寻找并因此感到有所缺憾？

不如听歌，歌还是挺好听，类似于马龙白兰度所说的，不可救药的浪漫。

是否当真爱过？

按照歌里所唱的那样，无论男人还是女人，答案也许都是否定。

倘若有这样一个人，了解我所有的想法，看得到我所有的梦境，我大约会觉得毛骨悚然，而不是快乐。

在理智的范畴里，自由思想永远是比爱更高的东西。

一切都在循环，不停地回归到一个原始的命题，无限接近却又永远不能到达。

把它称为爱也好，梦想也好，始终是一个neverland。

与唐璜不同的是，在我看来，爱只是让我们接近它的一个方式，而不是梦幻岛的本身。

事实上爱一个人，不一定要爱她的灵魂。

电影显得好像是巴里先精神出轨，但事实是巴里和妻子玛丽从没有圆过房，妻子出轨后他要求妻子断绝和情人的关系，但玛丽拒绝了，巴里于是强制离婚，之后却仍给她提供经济支持。

引自维基——“1891年，他邀请朋友杰罗姆·克拉普卡·杰罗姆为他的戏剧《行者，伦敦》寻找一位漂亮的女演员。

两人成了朋友，在他1893年和1894年病重的时候，她帮助他的家人照顾他。

1894年7月9日，巴里康复后不久，他们在基里缪尔结婚，玛丽也退出了舞台。

按照苏格兰的传统，婚礼是在他父母家举行的一个小型仪式。

据报道，他们的关系并没有圆房，而且这对夫妇也没有孩子。

（奇怪的关系。。

）……从1908年中期开始，玛丽与吉尔伯特 · 坎南有染(她比她小20岁，是巴里反审查活动中的同事) ，包括一起去黑湖小屋，只有屋里的工作人员知道。

1909年7月，当巴里得知这件事后，他要求她结束这段关系，但她拒绝了。

为了避免离婚的丑闻，他提出如果她同意不再见坎南，就允许她合法分居，但她仍然拒绝了。

巴里以不忠为由提起离婚诉讼; 1909年10月离婚获准。

即使在玛丽嫁给坎南之后，巴里仍然在经济上支持她，给她每年的零花钱，这笔钱是在她和巴里的结婚纪念日举行的一次私人晚宴上发给她的。

”而最初巴里也不是直接就和辛尔维娅一起出游，最开始他只是在公园里和孩子们一起玩耍，而认识辛尔维娅的时候她的丈夫还活着。

在辛尔维娅死后巴里成为了孩子们的监护人，一直将他们抚养长大。

尼克（孩子之一）曾经说巴里是个天真无邪的人，他曾写信给别人“我不相信吉姆叔叔和任何人——无论男人、女人还是孩子——经历过所谓的‘灌木丛中的骚动'”。

或许从不应该试着从普通人的视角去解读巴里，他好像是彼得潘和胡克船长结合而生的矛盾体一般，一个一直不愿意长大、逃避长大但却已经长大的成年人。

《彼得潘》虽然是一本童话书，书中却有很强的生命和死亡意识，我第一次体认到死亡就是从这本童话书中。

温蒂在花儿凋谢中知晓了死亡，而当温蒂长大、变老的时候，彼得潘却永远是那个小男孩，胡克船长永远被肚皮里装着闹钟的鳄鱼追赶，哒哒的时钟声是死亡前进的脚步，而身为成年人，永远忧郁而没有快乐的胡克其实是嫉恨着不会长大的彼得潘的，他有好的修养，会弹钢琴，并且书中暗示他是毕业于伊顿公学的贵族，然而他仍然无法得到快乐，只有永远是孩子的彼得潘是快乐的。

书中的孩子并不是浅薄的平面人物，也有好胜心、自大等小毛病，巴里更像是一个细致的观察者，看到了儿童天使的一面和恶魔的一面，在我看来《彼得潘》也是一本探究儿童心理的育儿手册，它兼具童心和成人的视角。

电影还是有很多联系《彼得潘》的小细节，建议和电影《小飞侠彼得潘》一起看。

小飞侠彼得潘 (2003)8.12003 / 英国 澳大利亚 美国 新西兰 / 剧情 儿童 奇幻 冒险 / P·J·霍根 / 杰瑞米·桑普特 蕾切儿·哈伍德

很早的片子了 应该是第二遍看了记得看《Peter Pan》是小学 老师让看课外读物 那时候特别希望自己是Windy 如果我是Windy 我一定不会离开Peter 我愿意一直呆在Neverland陪着他 当时会有这种想法 是觉得Peter看上去很臭屁很拽 实际上却十分孤单 看着那么多人长大 自己却永远不会变 后来慢慢知道 不管是在永无岛 还是其他地方弄丢了影子不可怕 虎克船长不可怕 可怕的是 被鳄鱼吞进肚子的闹钟 滴答滴答 滴答滴答我们永远都逃不出时间的命运回到电影巴里一出场就表现的十分童趣 从幕布后偷看观众的反应 揪住侍者让他讲出自己的舞台剧糟糕透了 面对应酬十分不耐用鱼竿逗狗狗玩 很认真的和麦克讨论为什么会被关在地牢 到后来带着四个孩子玩乐 他就是孩子王 像小飞侠首映后史太太描述自己丈夫所说的话一样 他其实只是个大孩子 始终都是所以最后巴里妻子的离去 其实是必然的吧他活在童话世界里 他可以和任何小朋友打成一片同时 他也会满眼温柔的看着那个长子 说 30秒钟 一个孩子就长大了是啊 大家都是一瞬间长大的是啊 大家也会在一瞬间死掉就像巴里在舞台剧里给PETER的最后一句台词 To die will be an awfully big adventure.于是 他也长大了 知道责任 知道担当可是同时 那个绚烂的Neverland一直在他心里 如同小朋友相信小仙子 相信圣诞老人 所以最后 他才会对彼得说 只要相信写到这里突然想起一句话 蓝色大门里的我闭上眼睛 看不见自己 却可以看见你这也是 相信吧

昨天刷了德普这部作品，同台还有温斯莱特、海默。

翻来覆去，再讲两句。

看过海默的《八月迷情》《查理巧克力》，小家伙很灵性很讨喜，有当年麦考利金甚至秀兰邓波儿的冲击感，清秀干净又雅致的感觉，也很像苏芮克鲁斯。

不过，这三部片子，演技并不对称他的形象。

就童星来看，我最不喜欢的是范宁（猎犬），太过锋芒，太过功利。

最喜欢的是亚当布彻（恶狗帮、圣拉尔夫）。

然而这一份非常个人的好恶，主观性太强了，没有说服力。

刚刚下班13:16，脑子浆糊了～记得刷过一部德尼罗配色配景的电影，豪情四兄弟。

这种大角色来给后辈搭台的现象很多，然而太刻意，会激发反感。

当时我就慨叹，为何亚当布彻没有这样的待遇——要知道我对德尼罗的偏见，也在于他上位很快很硬而教父中并不弱势的加西亚却从此滑落，总觉得里面有内幕。

童星带来的视觉冲击很天然很直接，不过抛开这冲击，看演技与剧情与画面的契合，至今，难有惊喜。

都胡说了些什么Zzzz

　　周一下午，屋外暴雨连天，一个人坐在客厅里，打开电视，放上电影《Finding Neverland》的DVD，甚至忘记泡一壶茶，便迫不及待地开始自己寻找Neverland之旅。

　　看这部电影前，我对它几乎一无所知。

通过租碟服务租来的电影，没有影片介绍，没有前言后记，只是从DVD封面Johnny Depp和Kate Winslet的微笑的脸庞，大概猜测，或许，这会是部动情的爱情故事。

　　电影开始，Johnny Depp饰演的Sir James Matthew Barrie站在出口的大幕后紧张地注视着来观看他编写的戏剧的观众，他的妻子（他居然已经结婚了？

我有些失望）则在大厅替他招呼着来宾。

幕布拉开，戏剧上演，观众受着折磨，Sir Barrie的世界在下雨……　　失败的演出之后，他要去公园散心，隔着房门邀请自己的妻子（他们居然分房睡？！

），被拒绝后独自去公园，在那里，他遇到了Kate Winslet饰演的新近守寡的Sylvia Llewelyn Davies和她的四个可爱的儿子们。

自此，故事终于展开了。

　　如果，看这部电影只是为了看一出爱情喜剧，那么一定会失望。

最好不要抱着任何期望，由着故事带你进入Sir Barrie和这四个男孩子的想象世界——Neverland。

因为这位Sir Barrie，就是脍炙人口的童话人物彼得·潘的作者。

　　之前我看过的Johnny Depp的影片并不多，但印象都很深。

在《剪刀手》里，他饰演的拥有一双剪刀手的机器人爱德华爱上了一位人类女孩，他是那么善良温柔，但结局却令人心碎；《睡谷传说》里，他刻画的侦探机智敏感，却很胆小。

这两部电影，连同他配音的动画片《僵尸新娘》，在我记忆里永远定格为黑白两色。

再就是他在《加勒比海盗》中饰演的杰克船长，浓重的化妆也掩饰不了他一贯持有的一颗童心。

　　在《Finding Neverland》里面，他所饰演的角色的童心感染了身边的人、受着失去父亲的伤痛的男孩们，以及屏幕里、屏幕外的观众们。

当他的《彼得·潘》上演时，他请来了孤儿院的孩子们一起来观看，大家都被他的故事迷住了。

当他把这出剧搬到Llewelyn Davies家，表演给垂危的Sylvia时，她笑着、陶醉着，走进了永远不能回头的Neverland。

这时候，不知多少眼泪都为此淌下（包括我的）。

她的葬礼后，她的母亲告诉Sir Barrie，她的遗嘱里提出由Sir Barrie负担一半的照顾自己儿子们的责任，当被问及“你准备好了承担这个责任吗”时？

他说，“我怎么能舍得下他们？

”　　而Sir Barrie自始至终，应该都是爱自己的妻子的，但他的妻子和他始终属于两个世界，他活在幻想中，她生在现实里。

但是，大家都是善良的人。

他用爱心帮助Llewelyn Davies一家，得到的回报是爱与信任。

他的妻子虽背叛他，却赞叹他作品的杰出，还告诉他，他应该和Llewelyn Davies一家在一起，因为那里可以带给他灵感。

他的剧院老板兼好友（由Dustin Hoffman饰演，我竟然没看出来）一边发牢骚说跟他合作会亏本，却总是默默接受他的剧本、排练、上演。

Llewelyn Davies一家更是把他当作家庭的一分子，一起游戏、一起幻想。

　　影片的广告语是“Unlock your imagination（开启你的想象）”。

我被开启的，不止是想象，还有一颗童心，和心底善良温柔的角落。

　　这部电影在05年被提名好几个奥斯卡奖项，包括最佳男主角、最佳影片、最佳服装设计、最佳剧本改编等，最后获得最佳电影音乐奖。

不过在观众心里，得什么奖或得不得奖并不重要，重要的是，我们看到了一出善良人的故事。