《赛末点》很成功地塑造了一个不惜违反道德混迹上流社会的典型。
这部片子很让人激动,因为片中那位男主人公就像现在正要步入社会的我们这个年代的人。
既有理想,又不能拒绝金钱的诱惑,既想改变自己的命运,同时又面临难以驾驭的选择。
从片中看,矛盾已经不是难以超越的阶级局限,而是人的道德底线。
一个从底层靠自己努力进入上流社会的人,并不能在生活中事事如意,尤其是在观念的转变上。
伍迪·艾伦很巧妙地从第三者这个角度切入,展示了这个转型中的人群的心理状态。
从开片就能很清楚地感受到两种不同地位的人心理上的差距。
上层人士那种天生的优越感使得一贫如洗的网球教练很自卑,但是这种自卑恰是他强烈想往上爬的动力。
依赖才华和好运气,网球教练终在上流社会有了立足之地。
这个过程,是可以实现的。
但是就在这表面的成功之下,隐藏着网球教练情感的压抑。
因为他同时爱上了另一个性感女神,可是她却同他原来的样子一样,地位低下而且贫穷。
一边是豪宅宝车却满足不了性欲,一边是贫民窟却能给与性福,网球教练两者都想得到。
这就是一个关键点。
他表面上是上流社会绅士的作风,私下里却仍是摆脱不掉他原先的那种思维。
当一个人升到一种高位,而他的修养没有达到的时候,就容易犯错。
因为他不明白上流社会自有的那套规则。
而刚进入上流社会脚跟不稳的人是不能按这套规则行事的。
所以当诺娜的大吵大闹被他感觉到威胁自己苦心经营的地位时,他便丧失了理智,越出了道德底线。
片中数次出现的网球未过线弹回到自己半区内的场景也颇有深意。
因为熟悉网球的人都知道在比赛中这种球几乎是司空见惯的。
有时,在match point(赛点)往往一个球手就因为这一球而败北。
弹到这半区还是那半区就是机遇的问题了。
当看到最后威尔顿扔戒指而戒指在护栏上弹回的那一刻,我们似乎有种预感威尔顿完了。
但事情到最后却因为烟鬼捡到了戒指而峰回路转。
威尔顿赢了,这时他便真正跨越了原来的自己,他的进入上流社会这一局网球赛也真正地以赢收尾了。
这个结尾我相信是出乎所有人意料的。
但导演的苦心也正在于此。
这本是一场必输的比赛,但就因为烟鬼偶尔捡到了戒指这个match point而戏剧性结束。
正是伍迪借威尔顿的嘴说出来的那样:如果我遭受了惩罚,我还感觉到这世上的一点正义。
在社会低层的人正是没有上层人士那种特殊规则的庇护,所以正义也就永无见天日之时了。
即使球已经弹了回来。
所以,在面临道德(正义)的贫穷与罪恶的富贵之间,任何一个像威尔顿一样的野心家都是不会犹豫的,而答案不用我说,诸位也自会心里有数。
不好意思,在这个片子下挡的前1天钻进黑房里去看,因为在一天之内听到两个人跟我说好看,现在再做此番评论已经是过时到云雾里了。
我第一次看那张非常film noirish黑白红海报的时候就在猜测一定会出现像classic黑色电影似的结局。
故事情节一直走的顺利,在classic opera的留声影音中,非常film noirish的旁白和对白下,把这样一个简单的drama附上很深的黑色哲学色彩。
穷小子有意图的跟富家女结婚,却在另一方面疯狂追求内心挣扎的富家女的哥哥的女友Scarlett,并和她保持性关系。
Woody Allen不愧是大导演,他先用一个蓄意的不慌不忙的前半部温柔的misdirect所有观众。
然后话锋突转,Scarlett的怀孕与其说是一个Match Point,更像一个Breaking Point破发点,这个Breaking Point让感情在世俗利益问题上变得不值得一提,于是就有了欺骗之后的再欺骗,邪恶自私的念头最终使得他在制造一幕连怀抢劫的假象之后成功的杀死了她。
Allen没有安排一个两败俱伤的残局,虽然那个影片的另一个结局---侦探长的梦意向性阐述了'善恶有报',可是Allen想了想还是不要了,残局本来就收不了场,何必再搅乱局? 干脆让你们观众们在咬牙切齿中悻悻离去算了。
最后说一下我喜欢的大波女星Scarlett Johansson,Match Point是她即lost in translation之后的一次完全转型,在电影里面出演一个有能力迷倒一切男人,内心敏感脆弱,受过伤害的成熟女人。
再反过来看她在lost in translation里面那个清澈的形象,这个跟我同年的身的perfect body真是前途无量。
voice over at the beginning:'The man who said "I'd rather be lucky than good" saw deeply into life. People are afraid to face how great a part of life is dependent on luck. It's scary to think so much is out of one's control. There are moments in a match when the ball hits the top of the net and for a split second it can either go forward or fall back. With a little luck it goes forward and you win. Or maybe it doesn't and you lose.'转载注明作者JEUCE,http://jeuceh.spaces.live.com/
据很多人民群众传言,这是WOODY ALLEN最不够WOODY ALLEN风格的一部电影。
不可否认,伍迪.艾伦真的老了,八旬有余,任是再婚再换佳人也改变不了生理年龄这个事实吧。
这一点上看,时间无论对伍迪.艾伦还是杨振宁都一样的,当鹤发先生和娇颜美女真的并列一起,还是有点吓人的。
当然,谭校长非要说自己年年25,我们觉得是玩笑,心理医生觉得是什么,那是另一回事。
好了,牢骚太盛防肠断。
一点点就好,见好就收。
《match point》,如果不看演职表,我一直以为是年轻人拍的电影。
节奏进度恰到好处,剧情不愠不火,光线充沛,画面亮泽。
帅哥美女不但性感而且感性,实在养眼并且入心。
连偷情陨命这样的阴暗恐怖题材却被WOODY ALLEN处理得如此干净,健康,生机勃勃,却丝毫没有削弱它本应带给观者的沉重思考和饱满回味。
实在让我忍不住拍一下马屁:大师风格,炉火纯青,丝丝入扣。
赛末点,影片一开始就解释,当你发的球撞到那个临界点时,它很可能蹭过去,你就赢了;也有可能被弹回来,你就输了。
运气,很多时候,命运的转机需要运气。
也许,chris的理论是对的。
所以,他敢于一切。
他不但是能抓住运气的人,也是能创造运气的人。
一开始,遇见富家公子,他就审时度势地营销了自己,巧妙自如地表达自己热爱歌剧,艺术。
因为他知道这个理由是成立的,不被反感的。
果然,一切如愿,被引见,被喜爱,被接纳。
穷小子一步步地接近自己的目标。
我想,NOLA的出现于他这样的年龄和境况是个意外吧?
毕竟,他家庭未建,事业未立,妻族势力巨大,自己的身家命运还在被控制掌握之中。
人为刀俎,我为鱼肉,还没资格堂而皇之到公开养情妇的地步。
连NOLA都警告提醒他:“你想把自己搞砸?
比如跟我这样的女人调情。
”但欲火上身,怎顾得了远虑和近忧?
况且,他们也确是般配的一对。
一样的青春,性感,充满欲望。
谁都没有错。
如果有错,那就错在他们都出自寒门,并且都妄想出人头地。
这样的目标一致,决定了只能同室操戈,自相残杀。
虽然,兔死狐亦悲,但残酷天注定。
用卡波特的话说,同一个家门的孩子。
只不过一个走了前门,得势;一个还在后门,失意。
谁也不愿妥协。
我很赞叹导演启用乔纳森和斯佳丽这两个尤物。
斯佳丽在2006年获得全球第一性感女郎的美誉,他们双双连手,本身就是说服力,青春无敌。
如果换做了另两个人,我很可能要上升到道德的范畴来进行围剿,充当卫道士,坚持所谓的正义和公正。
晕,你看,所谓的道德和公正是什么?
连我这样的局外人都无可避免地动用私人感情,不辩是非,陪审团又能怎样?
大多时候,道德也是由人堆砌起来的,不但虚情假意而且不公。
Chris终于为休斯特家族添丁进口了。
他的身份又被巩固了一层。
父凭子贵。
本来持观望和徘徊态度的我却隐约地希望他能逃脱法律的惩罚。
因为,这个家庭太不容易了,每一步都充满了阴谋和谎言。
在阴谋和谎言的大厦里建筑起来的幸福,我希望能继续下去,继续下去。
我害怕当谎言穿帮后,他的妻子很可能扼杀掉那个孩子。
目睹了前两条生命被剥夺的惨状,我宁愿祝福这个孩子能活下来。
突然的想起,年少时候觉得生命非得由爱情来催生才是人道的,完美的。
谁说非如此不可呢?
我对生命的起源充满了茫然。
如果Chris的孩子后来得知了自己在这样的业力和重重矛盾里获得生命,会不会后悔自己的存在?
自然那是后话。
不过,生命的权利本来是就是先由别人来替你选择的,因为别人需要你,才愿意把你带到这个世界。
当屏幕上打出了END的字后,我长吁了一口气。
结束了。
外界的审判终于结束了,良心的审判那是自个儿的事。
一辈子,路漫慢,还得上下求索。
也由此而知,进入上流社会是需要代价的。
不管是杀人的还是被杀的,恐怕都永远不得安息。
还是胎没投好。
相信Chris的孩子不用像他爹拿着猎枪来善后,只需要拿着银子就OK了。
My dear Nora,如果你不是出身卑微而贫贱的小演员,是不是就不用不远万里从美国飘零到英国?
如果你不是一笑倾城,性感迷人的尤物,是不是就不用从一个男人辗转到另一个男人,却始终未曾得到属于自己的那一份幸福?
如果重逢的时候,你可以微微一笑,说一声,我很好,然后优雅的转身,是不是就不会踏上这条不归路?
如果你不是那么坚持的要为这个自己爱的男人生下孩子,歇斯底里的要和他相守,是不是就不会倒在自己心爱的男人的枪下,最后还成了众人释放廉价同情的对象?
一切都因为贫穷,不是么?
因为贫穷,所以你和你爱的那个男人一样卑微,小心翼翼的爬着,第一次见面,电光火石之间,一切都已经明了,但却无可奈何.因为贫穷,所以你爱的那个男人注定无法放弃他来之不易的一切,你们在一起,除了爱,什么都没有。
贫穷这么的可耻,它可以撕掉披在爱情身上神圣外衣,它可以抹煞掉人性中所有的美好,让一个正常理智的人成为杀人犯,向一个70岁的无辜老太太开枪。
Nora,我明白你。
谁不想自己遇到一个专情,多金的钻石男,从此嫁入豪门,优雅富足的生活下去。
到后来,在被无情的现实打击后,无非是想紧握一个真正自己爱的男人,留住和他的血脉,从此平平淡淡,认真生活。
然而,错就错在,你爱的那个男人,爱他自己更多。
错付痴心一场空。
这个片子,给所有企图以第三者身份篡位成女主人的人一个警告。
在这场争夺中,连MATCH POINT都谈不上,不要指望运气能帮上你。
因为,从一开始,就压根没有上场,一直以来,只是在场面大呼小叫,好像教练的那个人,就是你。
至于Chris,噢,这个男人。
不予置评。
我欢喜地看到他最后躲过一劫,让更多的男人以为其实最终胜利可以握在自己的手里。
这样子,便可以偷笑得看到现实生活中,无数的男人倒在了Match point前。
最嫉妒的是那一家人,Nora的前男友和Chris的妻子。
什么都不必担心,什么都不知道。
生活对于他们来说,就是在画展徘徊的一个下午,在歌剧院里昏沉的一个晚上,和在某处名胜的一个假期。
可以那样的不知羞耻的活着。
因为他们富裕。
影片主角Chris是个穷小子,但他不甘于这个身份,于是想要通过当网球教练来接触上流社会。
他做足了准备,除了漂亮的推荐信和精湛的网球技术,他还打算在精神上武装自己,因此他让自己看莎士比亚和陀思妥耶夫斯基。
从影片开头的一系列场景,你就能看出来,这个人不仅是想接触上流社会,他还想成为他们中的一员,他的目标是改变自己的身份,获得一个位置。
为了达到这个目的,面对来自上流社会高富帅Tom的邀请,Chris当然不会拒绝,他说“I love opera”,不过,鬼知道他是不是真的热爱歌剧呢。
反正借着看歌剧的机会,他认识了高富帅全家,并且一不小心就俘获了Tom妹妹Chloe的芳心。
Chloe,一个爱耸肩的富有姑娘,从见到Chris起,她的目光就没离开过他。
一起逛了一次街,看了一部电影之后,两个人就在Chris租来的公寓里发生了关系。
不过,如果你仔细看,就会发现Chris的目光几乎不曾落在Chloe身上,尤其是在他遇见了当时Tom的未婚妻Nola后,你会注意到,他看Nola的眼神充满了欲望,就好像他随时都可能扑倒Nola,来一场剧烈的性爱。
但Chloe这个傻姑娘,从头到尾都不曾发现这一点。
这让我觉得,如果Chloe不是出生在一个极其富有的家庭,她可能就是一个普通的傻大姐吧。
作为一个女人,她居然丝毫感觉不出来枕边人是否爱她。
唯一一次对Chris的怀疑,是在Chris差点要向她坦白和Nola的婚外情时,但她很快就被Chris的三言两语给说服了,甚至最后还要去安慰Chris说她因为备孕的事情给了他很大的压力。
从Chris的巧言令色可以看出来,他是一个很会观察和操控他人的人。
他很聪明,他看清楚了自己的位置,如果他要进入上流社会,他就必须要讨好他们,正如Nola说的“八面玲珑”。
他的讨好也很聪明,他总是表现得谦逊得体和感恩,但又不会显得过分卑微,例如,他会说“我来付我那一份的钱”,或者“下次我来付钱吧”。
婚后,他在面对Chloe动不动就说,“爸爸会很愿意帮助我们的”时,他也总是表现平静,没有任何情绪反应。
总之,他看清了也默许了这一点,他很清楚他所拥有的一切都是因为他是Chloe的丈夫,如果这份关系不在,他就只能再回到穷小子的身份里去,那么所有努力就都打水漂了。
Chris对他人的操纵还体现在后来偶遇Nola时,他面不改色地跟妻子打招呼,悄声地对Nola重复“say your phone number”,直到Nola轻声说出来。
你看,他只是静静地观察着对方,感觉对方是否可能拒绝自己,只要感受到有一丝被接受的可能性,他就绝不放过,难怪Nola第一次见到他就说他“aggressive”。
不过,Chris还在犹豫,他当然没有意识到他在犹豫,我认为他和Chloe之所以尝试许久仍无法拥有孩子,除了他们之间缺乏爱的花火之外,更重要的一层原因是Chris的犹豫,也就是他在身份上的摇摆:做富人,当然很好,有花不完的钱,可以住大房子,来去有司机接送,生活平安喜乐,但是也过于保守缺乏激情,压抑憋屈不自由;回到平常百姓的身份,又处处受限制,必须要极其努力才能获得理想中的人生。
不管怎么说,这两个身份对于Chris而言都不太自由,所以他很犹豫很纠结。
对他来说,最理想的状态是,在富人目光所未触及之地拥有一个隐秘的世界,在那里,他是主人,他可以暴力地撕开性感女郎的上衣,在激烈的性爱中充分显现他的力量。
不过,他差点就搞砸了,他居然让Nola怀孕了,而Nola在经历了上次和高富帅Tom的失败感情后,显然也没有获得什么有用的经验,她只看出了Chris的八面玲珑和攻击性,却没有看出Chris缺乏爱人的能力,她居然用孩子及公开两人关系来要求和威胁Chris!
在Nola不怎么聪明的逼迫下,Chris没用多久就下定了除掉Nola的决心,同时要除掉的,也包括他自己尚在Nola腹中的孩子以及一个无辜的独居老妇。
所以,实际上Chris要除掉的,是那些知道他真实身份的秘密的人,杀死他们,象征着杀死他穷小子的身份。
这时,Chris已经不再摇摆了。
截至影片的结束,Chris都是幸运的,他这漏洞百出的谋杀虽然引发了怀疑,却因为偶然的意外被草率地放过了。
这之后,他终于和Chloe拥有了自己的孩子。
在影片的结束,Chloe一家围在新生儿周围,热烈而兴奋地畅想着这个孩子的未来,Chris却一脸漠然地倚在墙边。
现在我们都知道了,Chris这个人是行动上的巨人,情感上的矮子,他压根儿没有爱人的能力,他也不可能爱上任何人,在他的概念里,没有善与恶,没有美与丑,有的只是渴求和欲望。
当他的渴求和欲望与某些人当时的需要契合时,他们就能暂时友好相处;而一旦其中一方的内在发生改变,冲突和戏剧就开场了。
例如,我们在影片中看到,Tom和Nola,Chris和Chloe,Chris和Nola这三段关系的开始和结束都与双方的内在需求有关。
在Tom和Nola中,Nola是一个刚来伦敦试图发展自己的演艺生涯的性感女孩,Tom则是一个帅气多金的体贴大男孩,前者彼时急切需要一个落脚点,后者则需要一些异于上流社会的刺激元素。
如果你仔细看电影,就会注意到Tom在Chris前毫不避讳提及Nola的性感及其对男人的诱惑。
但一般来说,男性不太会在另一个男性面前刻意显现自己伴侣对异性的诱惑。
我们再来看看Chris和Chloe,Chris是一个来伦敦打拼的穷小子,他迫切需要快速进入上流社会,而Chloe是一个与父母关系非常亲近的年轻姑娘,她缺乏独立性,她依赖于她的父亲,她需要的是一个美貌性感又不失稳重的男性,所以,这样的组合何乐而不为呢?
Chris和Nola的关系是影片的重中之重。
Chris和Nola都出身寒门,都来伦敦打拼,都想在这个名流云集的地方获得一个属于自己的身份和位置,他们也都美貌性感(其实我觉得Chris这个演员长得很怪啦),都了解自己对异性的吸引力,而且他们在第一次见面时,就都看到了对方内在最为核心的特质。
写到这里,感觉用“孽缘”来形容这段关系再合适不过了。
两人发生关系是必然,关系破裂亦是必然。
相互吸引时,则干柴烈火一点就燃;需求升级而对方无力满足时,则恶语相向,甚至大开杀戮。
看来Nola也是一个傻大姐,在她和Tom的关系里,她想维护自身尊严,不愿向其家庭妥协;在和Chris的关系里,她也没能看清一个依附于岳父与妻子的偷情男人无法给予她和孩子身份。
这样看来,哪里有什么一见钟情,不过都是臭味相投。
最可怕的是,人的口味是可能会变的,要是机智点聪明点,或许能另辟蹊径;但要是陷入了感情漩涡,只知道你侬我侬,那就真的完蛋了。
兜了半天,头一回看伍迪艾伦的作品,就看了部被认为是“最不伍迪艾伦”的matchpoint。
想我寻寻觅觅多少年的“人人都说我爱你”也不得,不如认认真真看这老纽约客的新花样也是好的。
果真是好的。
比起老人家传说中的只绕着纽约打转从头罗嗦到尾还要亲自演出的风格,这部有伦敦音的,伦敦外景的,台词精练的,剧情推进简洁有力的新作,简直是太好了。
两个字:力度。
这种力度,不是指剧情的张力---虽然戏剧冲突也很饱满,或者是演员的功力--尽管这Mayers和新一代大胸美女Scarlett奉献了难以置信的精湛表演,还是台词的一针见血--当然很多台词已经睿智到可以随手一抓就拿来做人生哲言。。。。
这种力度,根本就是导演那酒瓶底厚的眼镜后折射出来的,洞穿人生光芒的力度。
他在剧中用了一个字眼着重解释了这种光芒的落点,叫做luck。
这是男主角,一个来自爱尔兰的穷网球教练Chris坚信的,好比网球比赛到了赛点的时候,出现了一个擦网球,50%的机会球擦网而过弹到对方场地,那么发球的你就赢了;50%的概率球擦网而落掉在自己场地,那么你就输了。
活该你输,bad luck是没人能有办法的词组。
Chris抓住了自己的机会,结识了伦敦上流社会的一位富家小姐Chole。
随后由网球教练到大公司的高级白领,他的境遇可用一个近日来十分流行的词语形容,"华丽的转身"。
豪宅,房车,地位,随着婚礼上Chole嫣然一笑,Chris得到了一切。
而另一位搏运气的,就没这么好了。
Chole哥哥的女友,Nola,来自美国科罗拉多的小演员,除了拍过一个广告,久久不能在圈内有所作为,虽然她抓住了一位富家公子,却在很多方面不肯迎合,最终也只是黯然分手落幕。
Chris见到Nola第一眼就是中意的。
两个人境况相似,眉眼之间更是电光火石。
尽管Nola开始采取了坚决的回绝态度,Chris却没有办法控制自己的激情,两人终至不轨。
一般关于婚外情的题材,演到最后总要给男女双方一个交待的结局。
Matchpoint里的交待,跟前面一个多小时的情节推进相比,简直可谓冲天放了一个响炮,却又处处严丝密封扣着主题,连看的人都心甘情愿的预料到并相信Chris就该得到这样一个结局。
Mayers出演的Chris,先前非常的让我心有戚戚焉。
他就是那种能敏锐的感觉并抓住机会,但同时不放弃自己的尊严(宁可用近乎粗糙的方式来维护),比如收到邀请去看歌剧,一定要搞清楚自己不是受人之惠而是小小的领一个包厢里空位的情而已;又比如第一次跟Chole谈到约会,就一定要讲明白门票钱是自己来;再比如Chole在父亲面前举荐了个好职位,他也要犹豫考量再三(当然这有故意为之的成分),但其中那一点可怜的骨气被Mayers表现得细致入微令人击节,可又不是每一个观众都能领会得到(真真正正有类似经历的人才会察觉得出来,一般的影评家都会笼而统之的认为是人物性格安排上的欲擒故纵吧。
)之后在Chris平步青云时面对婚内婚外两个女人,他的种种心态都是典型的,却又谲异。
追求Nola是自己克制不了的激情,但这点小爱又不足以浓烈到让他放弃已有的一切;对Chole的冷淡缘于这个女人本身的无趣,但她又如同所有富家千金一般单纯美好,安为人妻。
他,Chris,一个来自爱尔兰的穷小子,笃信运气决定人生,就算发寒热一般哆嗦着诉说自己感觉到的罪过,也要咬牙向自己曾经那么爱抚过的金发美人开枪。
单纯从婚姻角度来讲,他无疑是个失败的,是个没被发觉的罪魁祸首。
但从他做人的动机来看,一切又是那么的自然合理。
他丝毫没有为自己开脱的意思,只是单纯把宝押在了运气二字上。
Scarlett饰演的Nola,是个失败的,除了美貌几乎没有别的女人。
(考虑到Scarlett本人在好莱坞的青云直上,不得不承认她此次的演出如她一贯的打扮一样,老气却惊艳)但你又不能说她傻。
她是那种知道自己弱点在哪里却又无法改正的女人,谈起恋爱来就会丧失最后一点理智的与普天下女人无甚分别的小女人。
或者我们可以干脆点说,她是个坏运气的女人。
试镜总是不成功算一茬,好不容易挂住一个富家公子却又横遭分手是一茬,跟Chris偷偷摸摸了小半年却因为怀孕而搞得自己一尸两命是一大茬。
都是要立稳在伦敦往上混的人,她比Chris就差在一点小里小气的脑筋上--要想进入上流社会却又不肯牺牲自己的性格来取悦未来婆婆,要想跟Chris正大光明的在一起却又不晓得男人凡此境地下最恨女人用腹中骨肉来威胁。。。
拎不清楚自己在什么时候应该放弃什么,不能失去什么。
最终只能是什么都抓它不住。
当然这也可以归结为运气。
另有Chole,及其哥哥嫂嫂父母一家,全班底的伦敦演员。
几次多人场面轮番交错对白的场景,稍微有所接触的人都能震惊的发现这是多么多么,现实主义风格的群戏。
真实得令观众像一个偷窥者。
也是要伍迪艾伦这样老资格的,才能通过这样一个看似婚外情老套的故事,讲一番几乎完全不搭的人生哲理,而这道理,我们现世里的大多数糊涂人也有几分明白,所以更看得电闪雷鸣,觉这老头儿拿了把吹气大锤,使劲往自己心上敲。
"Hardwork is mandatory.But I think everybody is afraid to admit what a big part luck plays.Scientists are confirming more and more that all existence is here by blind chance. No purpose,no design. I think that faith is the path of least resistance."....The man who said"I'd rather be lucky than good" saw deeply into life. People are afraid to face how great a part of life is dependent on luck.It's scary to think so much is out of one's control.当然如果这段话对你来说并不感同身受的意味着什么,我还是推荐不用浪费这两个小时了。
《赛末点》中伍迪艾伦用格局中男高音低沉的唱腔把故事一次次推上高潮,《午夜巴塞罗那》中,艾伦用弗朗门歌式的吉他弹奏让三女一男的故事更为浪漫。
伍迪艾伦在古稀之年突然不再想待在美国,开始了他的欧洲之旅,他的风格也在这次漫长的旅行中发生了极大地改变。
真正的艺术家似乎总是不那么容易老比如安迪.沃霍尔,又比如这位可爱的戴眼镜的美国老头. 这样的故事每天都在每个国家,每个城市不断地上演,我能立马讲一个中国的版本:一个长相不错,能力不差又野心勃勃的农村小伙子进城后被一个富家千金看上,然后结婚,外遇,东窗事发,最终男的为了保全自己的权力,地位而第三者又咄咄相逼,不得已了,只有杀人灭口..具有高尚道德情操的导演,一定会让这个坏男人以入狱收场,以平民愤,匡扶正义。
这是纯中国版的,导演导了一场剧,然后告诉了你们他的结论,而观众看电视真真切切的是在娱乐。
这也是此类故事处处发生,拍成电影又广受好评的只有伍迪艾伦一人。
虽说电影这种无法排开商业单独存在的东西不可忽略名人效应,但我们细细的品味就可以法相艾伦确实有他的高人之处。
总会有些电影格外写实,像是《迷幻公园》中误杀警察最终都没入狱的滑板少年;还有《半熟少年》中可怜却又让人心中发寒的底层少年的生活状况。
他们有的人天天吸大麻,贩毒,杀人越货,甚至有的最终病死街头都没有被人投注过多的目光;也有的人平生第一次做坏事,这事坏透了,而最终他也可以抱着自己新生的孩子,尽父亲丈夫之职。
这些人都没有被社会管理阶级所裁决。
我们可以知道的是,裁决或不被裁决,这都不是悲剧。
这其中或好或坏的可能都是可以预料的,纵使生命的离去,那也是他们曾设想过的“康庄大道”,就像克里斯所认为的,如果他没有被抓到是他的幸运,总有些人会为了别人的某些目的而做出牺牲;如果他被抓到了,那么就是再次证明了万事的真理。
所以幸运和不幸也不是从最终的结论可以得到的。
故事没有结束,哪个结局更好也就不会成为定论。
就像这个故事,导演始终也没有给出结局。
在我看来,克里斯是幸运的,至少导演让他在一段很短的时间里很幸运。
杀人偿命是最为大众认同的道德法律规范,那么像克里斯这样为了达到自己目的而枪杀两人的人,必定应该受到极大地惩治,这样才符合我们一直以来的认知,说得更为高尚一些,这样才能维护社会的安定。
因为电影中演的,大多数人看到的克里斯是一个贪婪,不忠,满是谎言的杀人犯,所以才会让许多人觉得他应该被捕入狱,这个时候大家在心中对于他的定罪是同时基于法律与道德两个方面的,因为他是坏人,然后犯了罪,所以应该得到惩治。
对于电影中的角色,人们的主观意识纵使会在其中起极大地作用,就算最后得出的结论是理性的,可是总会多少有些偏离。
就如同《生死朗读》中的汉娜,许多人觉得她的遭遇是场悲剧。
汉娜绝对不是一个传统意义上的坏人,去集中营工作和终生监禁都是为了掩盖自己是文盲的事实。
她有爱心,还和米夏有这一段浪漫的忘年之恋,许多人都觉得她不应该有那样悲惨的结局。
可事实是,纵使是文盲,也应该知道残害生命是不可原谅的行为。
那么,从本质上说来,不加入任何的主观因素,汉娜和克里斯的行为并没有任何的差别,如果按杀人多少来判定一个人罪责的轻重,那么汉娜更是不可宽恕。
那么从新去审视克里斯,我们又会给出什么样的结论呢?
从爱尔兰到伦敦寻找新生活得克里斯是一个网球好手,有与一流选手较量的实力,在一家高级会所当教练的他希望通过教授网球进入伦敦的上流社会。
他与汤姆成为好友,然后汤姆的妹妹科里爱上他都是意料之外的事。
在大公司就职也不是他主动要求的。
可以说,名誉,金钱的得来过于容易,虽说是他所想所要,但此发展却也不尽是意料之中。
而诺拉,美丽性感,个性中的集极端的自卑与自信为一体也成为对异性极具诱惑的特质,连她自己都知道对于男人来说她就是天生尤物。
那么克里斯对她,对她身体的迷恋,那也是作为男人的生性使然。
他本身并不坏,他只是作为人的生物性大大的压制了社会性。
可是换成任何一个人都无法保证不会与他有一样的选择。
而作为一个社会中的一员,他是公司里称职的职员,为公司做出了击倒的贡献;他是守法公民,不吸毒不抢劫,就连驾车都没有超速过。
而他那些憋足的谎言,出发点都是为了让这个失衡的事件稍微保持些许平衡。
这样去看待克里斯,在我看来也是毫无任何偏颇的。
如果克里斯不是一个纯粹的坏人,那观众的想法也将会有极大地变化。
伍迪艾伦到电影最后都没有给出结论。
他没有让克里斯完全脱罪,因为他没有让最后一个镜头是白发苍苍的克里斯与妻儿一起安享晚年,而只是孩子出生不久,一家人其乐融融,画面很是生硬。
细心一点的话,可以发现在这个时候案件的追溯时效期限还没有过,那么在往后的很长一段时间内,被捕还是不被捕,就不是一个定论了。
这是导演给观众的留白。
艾伦始终是不同于一些二三流导演的,他不愿去当一个“传教士”,去宣扬我们从小便知晓的善恶到头终有报的真理,也许有些事实也是很残酷的,也许真会如此。
他给我们讲了这么一个故事,他的任务也只是讲故事,而后续的一些问题—--他的留白那些关于人文道德,法律观念则是留给作为观影者自己去思考的问题。
为与不为,结果会如何。
我们应该明白侥幸与幸运有一字相同却也是有着极大出入。
片中有两个慢镜头,开场的一个擦网球以及克里斯去销毁最后一个证物。
西方人都相当会打比方。
他们也许是觉得这样更容易去用更为晦涩的语言和手法去说明一些大家都明白却又很难用更高明的,不同于常人的方式去表达的东西。
这样特别的联系也让我们更加深刻的去理解这个问题。
有人说这片子是在导演看网球比赛时,觉得赛点这样的规矩不尽合理而编出的文本。
作为同来伦敦闯荡的克里斯和诺拉就如同球赛中的擦网球,完全诠释了各占50%的幸与不幸的可能,这是个随机性极大地事情。
生活中有太多的东西都是法律无法掌控的,而道德的作用仅是在于被世人所知晓后所承担的褒扬或贬斥。
用老师说大学生的话,凡事靠自觉。
是好人还是坏人犯了罪都是应该受到法律惩治的。
这一点是应该铭记的。
片这样的演,可我们应该秉持遵法守法的信条,不是每个人都如同克里斯那般幸运,尽管我们也无从得知这样的幸运能持续多久,他又能否看着自己的孩子长大。
我们要努力不把自己放到那种需要赌运气,绝对的成功与绝对的失败各占50%的情况下,也许会赢,也许会输,那种代价是我们赔不起的。
完全不是我熟悉的伍迪艾伦风格。
但是我很喜欢。
网球在网巅翻腾一番没能过网意味着比赛失败,而戒指被栏杆弹回没能抛入河中却并不意味着人生的失败,这正是命运吊诡之处...片尾引用索福克勒斯的话“从未出生过,也许就是最大的幸福",真让人感慨...西蒙娜.薇依好像说过——纵然死后有地狱的烈火永世焚烧,我也不后悔曾经活过的这痛苦的一生——苦痛的人生尚且让人无怨无悔,更何况曾经为爱熊熊燃烧的一生...
威尔顿第一次看见诺拉的时候,懵然失觉到口唇发干,逆光里,乒乓球台前的这金发女孩,被光线勾勒出的外廓曼妙婉转。
但怎能性感到一个球桌之隔都感觉的到,那凛烈香水味道含混了热汗涌动的体温。
他不由走上前去然而她已是自己未来舅子汤姆的未婚妻。
自己出身寒微,好不容易籍这富家子的妹妹罗伊才能挣得将要出头,跻身上流社会。
他无法抑制的激情之下,也不是真的没想过离开罗伊,但诺拉不肯。
家境很差的诺拉当然不会放弃汤姆的金身跟这穷小子走。
热情在现实之前当然势必低头,难道还有二选?!
威尔顿得知诺拉被汤姆甩了的时候,拼命寻找诺拉,如果他找得到,也许会是另个结局。
他会回到网球场做挣命的职业选手,或者诺拉继续四处应聘临时演员。
狭窄的公寓,油腻的锅碗瓢盆边吵个不可开交,互相抱怨,为那些自己真是疯了才会为对方牺牲的生活。
既然现实里压根没有童话存立的机会,所以以上的擦身而过当属必然。
威尔顿娶了罗伊,享受大宅,名车,与刻板锯末般的床上生活,他蚀骨的想念诺拉,午夜梦回和快节奏的间隙。
他像所有人一样,淡薄自己的所得,纠结自己的不得。
画廊里他真的邂逅了诺拉,一切如他所想的发生,诺拉变成了他的秘密情人。
他快速穿梭于太太与情人之间。
然而诺拉歇斯底里的爆发,是有天发现自己怀孕,她逼迫威尔顿回去和老婆摊牌。
她知道威尔顿爱自己,离不开自己,认为自己有权要求。
威尔顿看似平静的外表下答应着诺拉,实则在内里快速的计较奔走,两样好只能选一样的情况下,哪样才是必须品?
他决定,为自己的将来挥出最后一记。
事情这样的发生着,他先持猎枪干掉了诺拉的邻居,伪装成抢劫事件,继而把枪口对准诺拉,也是差不多一个球桌的距离,只是多了乌黑枪管。
他开枪共两枪两命搏一个宽阔大好的人生。
不是警察没怀疑,而是他的运气太好,诺拉邻居的戒指被发现在个被打死的毒贩身上,一切有了出处。
最后的场景定格在威尔顿家里阳光灿烂的室内,他妻子终于怀孕,一片远大前程,他背人之处不再自持的沉郁面孔。
每个人都在讨论他的好运,是这故事开场里暗示的那只球是否过网,在此用以说明人生的运气所占比重。
而我对着屏幕很是模糊的辨析着爱情的纯粹度与时效性。
明白他的决定不是不爱不是寡淡,但与习以为常优越的生活相较,这种爱降格成为奢侈。
奢侈品是蜜糖与香料,只用以排遣而制造多巴胺分泌。
这种舒适生活的惯性才是必需品,若失去了,他简直连命都不要。
罗密欧与朱丽叶可以是特例,他们都出身贵族,爱情是十五六岁初恋的必需品,而不是他威尔顿的。
所以早几年的他可以,几年后的他不能。
“可是事情只要一启动,就不止可能,而且必将走向衰落与凋零。
”他当然爱诺拉,在片尾这一片平和之后呼吸的间隙里。
他将枪口对准她的时候忽然心生怜悯,将枪管自她头部的位置转移到了胸口。
他决然忘不掉她也不打算忘,她将在自己心里堆积为座废墟,成为自己阴郁暗沉的一部分。
这沉重与生俱在,也无人可代。
就算遗忘,遗忘也并非记得的反面,而是记得之部分。
就如很多时候,亲密的反面并非疏离,疏离是亲密之部分。
爱的反面并非淡漠,淡漠是爱之部分。
失去并非得到的反面,而是得到之部分。
死也并非生的反面,它势必也是生之部分。
威尔顿这沉重液态流动的情绪,如果被称为爱情,那极似液态金属汞,这俗称水银的物质很容易与几乎所有的普通金属形成合金,包括金和银。
然而它是有毒性的,吸入或接触后可以导致脑和肝的损伤。
在化学实验过程中,需百倍当心它的不确定性。
即便多巴胺也是,在人体自然新陈代谢的情况下,通常会持续一年半到3年。
所以,激情有了时效性。
多巴胺可以注射,一样有其禁忌与毒副作用。
我拿着条理客观的这样一把尖利的剔刀,将爱情之上层裹的糖霜,花饰与色彩一一剔除。
平视着手中的它,决定不再“只因饥渴,所以销魂”。
决定永生将它搁置在与我持平的位置,确定这,就是我的必需品。
不理解那么多人羡慕甚至鼓吹威尔顿的幸运,他真的幸运吗?
我觉得剧中每一次提到luck都是深深的讽刺。
威尔顿杀掉的,不仅是邻居老太太,还有诺拉,还有自己未出世的孩子,更是自己人格中的最后那一点真实感和人性化。
诺拉代表欲望,代表原始的冲动,甚至是搞砸了的畸形的爱情,但我们都不能否认,他和诺拉在一起是更真实的,更在场的,他不用在自己看的书里寻章摘句作为和别人的谈资,不用假装享受豪华的假期和期待悲情的歌剧,不用为了他不喜欢的做办公室的工作焦头烂额,他和诺拉在一起,考虑的就是爱欲。
通过多次镜头中的对比,我们已经记不清有多少次看见其他人是其乐融融,而威尔顿一个人寂寞,迷茫,冷清,躲闪,疲惫。
他的状态就是分明的“不在场”,像个行尸走肉一样,甚至对自己的刚出生的宝宝都没有欣赏的欲望,对工作也没有兴趣,他自己也知道是靠老丈人,自己对签合同谈生意就是走个过场,对妻子哪有什么柔情蜜意和关注,一直电影里表现的都是妻子对他的爱吧,偶尔一次男主说给妻子买了她爱看的歌剧票还是为了掩饰自己掉在地上的子弹?
他不知道羡慕诺拉多少次了好嘛,虽然她一次次试镜都失败,但是他的眼里都是心疼,这像极了他曾经打网球想出名但每次都淹没于人群中。
他今时今日所取得的地位越高,他面对诺拉就越无所适从。
他一直说自己想achieve something,是有一些对人生的不甘心,不得志的,但是这种状况并没有随着后来在公司里步步升迁而有好转,他也并没有获得那份对热爱事业有所成就的满足感,自豪感。
他真的lucky吗???
杀了三个人,也杀死了一部分的自己,他真的会幸福下去吗?
再去看歌剧时会不会想起死去的诺拉?
下暴雨时是否会想起那份草地上的缠绵?
孩子慢慢长大他是否会想象诺拉和他未出生孩子的眉眼?
这是个价值多元的世界,你大可以鼓吹lucky,但是lucky绝对不是所有价值中第一位的,它只是给你开了一扇窗,给你更多实现自我,探索世界的可能性,它不等于成就,不等于幸福,不等于圆满,luck的随机性让我们忽略了太多努力的价值与追寻梦想的勇气,打心底认可自己的畅快。
最后,如果这份luck无法带给你生命中的幸福感,平静感,满足感,那我宁愿叫之“doom”
想跟斯嘉丽上床
耍小聪明的伍迪·艾伦。
为了这口醋包了顿饺子,是有点知识分子那种自大在的
为了那伦敦腔= =
这真是冰冷绝望到骨子里的电影,而且精妙至极。最近第二次用这个词,伍迪牛逼,岁增其智,把人生看得通透。能借擦网球滚过或弹回,把人生的这份运气诠释得如此明白,顺便还探讨了一下爱与性,魅惑伴着残忍。戒指弹回以为难逃制裁,谜底揭开恰恰成了脱罪的证物,首尾呼应精妙至极,五星力荐。
狗血老套剧情
看的时候一直在说“男主身边每一个人都是弱智吗!”但那不是重点。重点是人人都只想醉生梦死在小乔薄冰一样的浅蓝色眼睛里,至于他干了什么则不重要,你一定会理解他原谅他,因为他太迷人了。
如果有人相信运气,那么他一定已经参透了人生。
其实没什么可说了,除了斯嘉丽的大胸部
拖沓!不如直接看最后20分钟……这是个如此之闷的电影……
就那个网球对应戒指的点题点还凑合 最后二十分钟 运气不好的人看完只有嫉妒(并不)运气让人相信宿命 也让人自命不凡 祝运气好 祝命由己
一旦女人开始歇斯底里,失去了情欲以外的气息,男人的耐心就耗尽,他要的只是那个性感迷人,乖巧中带一些欲拒还休的你,对他来说,位高权重和金钱是敌不过爱情的,何况是快速消耗殆尽的激情。至少,运气的角逐里,他是幸运和残酷的。
"我只祝他能有好运气"
我不在乎他是否杰出,只希望他运气好
有点意思。有点拖沓。
劈腿男滚蛋!气。
巨烦男主角,我是指长相
这片太让人失望
佩服这种江郎才尽的坚持
论婚外情的恋爱,不及《金屋梦痕》幽默好看,论以情栓人,不及《致命诱惑》。你要嫩么喜欢人家,就先别结婚,摆不平,又外边跟人家有了孩子了。完了又把人家姑娘杀了。戒指没扔过栅栏还挺扣题;大半夜险些来个活捉,老太太也出来报冤实在憋不住了,哈哈哈。