可以说,《有人赞美聪慧,有人则不》(下文《有人》)吸引观众的,更多的不是片子本身,而是来自于对这样一个拗口片名的好奇心,可在这个复杂的名字之下,包裹着的却是一个无比简单的故事。
对于许多导演来说,他们自身的童年故事所具备的奇趣性与特殊性,以及浓烈的个人标签与故乡情怀相对于其它电影题材是较容易发挥的,至于电影本身能否更加出彩,关键是依赖一个导演的能力。
当导演杨瑾在面对自己的童年,面对自己的电影时,选择以“简单”为突破口,以一段“友谊”为依托,将着力点放在故事叙述本身,他不刻意追求繁杂的电影结构与叙事手法,将简单化作影片朴实清新的风格,即使全片因其低预算有制作粗糙之感,却仍见真诚,这种真诚就恰恰源于影片由里至外的简单。
《有人》的原名是《夏天的日记》,俗气,但更贴切电影里杨晋与王小波的那段童年往事,最后改名的原因是杨瑾导演想向自己的恩师崔子恩致敬,故从崔子恩的一篇同名小说里取名。
电影中涉及片名字意仅是寥寥几笔,杨晋到同学王小波(导演的又一致敬)乡下老家玩耍,王小波的爸爸,舅舅,姐姐有的赞美他聪慧,有人则不,这句带有第三人称视角的话语是对故事片段的一次择取评判,虽不如“夏天的日记”一般能够精准概括,却内在呼应了电影文本于细节上的注入,颇为用心。
电影截取导演童年的一小段往事加以塑造,片名则截取这篇夏天日记里的一处细节,从细节入手,电影的可看性也落在这二字上。
在趣味性的呈现上,《有人》投入于生活,三送圆白菜,三访小波亲戚各有笑料,三分之一的动画段落为该片增色不少,一些难以实际拍摄的画面用动画形式补缺,契合影片追求的童趣理念与其针对儿童市场的创作诉求。
影片并没有在画面构图上多加深究,更多的是把镜头对准人物,人物之间的互动与交流引发了趣味效果,杨晋与小波在送白菜的路上滚白菜,扔白菜、奶奶不停地给两个小朋友零食吃、杨晋之于杨戬的童言童语等等皆让人会心一笑。
在描绘一个儿童世界的同时,导演以三送三访的叙事模式将其融入成人的世界,奶奶重男轻女的传统观念迫使小波的亲生姐姐被领养,小波舅舅因政府征地修建大坝多赔钱而忙种树,这些只有成人才能理解的行为皆从孩子们的视角一一带出,导演没有在其中表达任何的自我观点,没有刻意的人性揭露与批判,一切回归于真实展现。
舅舅放下锄头想和杨晋、小波游泳,最后被妻子阻断一处,隐晦性地隔阂了儿童/成人世界,潜藏着对于成人化的无奈。
除却影片对生活细节的捕捉,两位小演员亦是一大亮点,自然纯真且略带稚嫩的表演,以及那些不时迸发的对话言语执拗又可爱。
而结尾则是给予了观众最大的惊喜,是真人与动画、真实与虚幻的一次互错。
然而简单,观众会真的买单吗?
可以看出,导演在电影整体的处理上还是略显稚嫩,传达追求儿童纯真快乐的愿望,追忆自己逝去的童年,无疑是这部电影所要表达的,但在导演个人情怀抒发与理念诉求上其实有所失衡。
从三送三访阻碍孩子们玩耍的文本结构来看,玩的趣味从主线上已被割断,怀的情感也没有更多直接性的流露。
以游泳和炸鱼作为两位小朋友玩耍的最终追求,不得不说,索然无味了些,就像前文所提及的一样,杨瑾也试图从生活细节与动画加以在主线上补充,丰富这个夏天的小故事,但做的还远远不够,所以《有人》的整体感觉可以说是简单到轻松,也可以评价为清淡乃至乏味,少了后劲。
在视听语言的掌控上不够成熟,选择用长镜头拍孩子,这种冷静的镜头下是孩童时而欢愉时而郁闷的情绪,形式与内容些许的不搭调,让人不经怀疑导演更多的是在抒愁情还是在传乐意,二者并没有很好的融合。
其中几次追跑的晃动镜头,在视觉上也是不舒服的。
侯孝贤总爱把长镜头搁在远处,拉开与被摄者的距离,这种冷静观察的画面最初就是为了照顾非职业演员的表演,这个做法其实不无道理。
《有人》的镜头多对准人物,且多是近景,少远景的拍摄,演员基本都是非职业演员,他们的表演看起来都较为粗糙,导演并没有仔细在画面与角度上加以斟酌来规避这些缺点。
同样是孩童们的电影,《有人》不如《童年往事》来得淡然,生死相交,轻重点于回忆,不像《菊次郎的夏天》一般处处充满惊与喜,更不似《奇迹》那般温情得舒心,不管这个简单的故事能否打动观众,笔者认为它还是能够唤醒你关于自己孩童时代的回忆。
至于观众是否买单,导演杨瑾早已在片名里提醒了自己,“Don’t expect praises”。
完全没有料到,我被重返童年的感觉、小伙伴的友情、还有浓浓的乡土味击中了!
本来看预告的时候,我还有点儿犹豫不想看呢。
现场和好多观众一起,多次被片中的幽默和童真逗笑。
在赞美小主人公们“很聪明”、“真聪明”的多个场景,导演也很聪明地让我们感受到了许多人夸奖小孩聪明是带有目的性的,而姐姐的夸奖则是真心的夸奖,当姐姐说起奶奶说起大坝说起他们的未来的时候,三个人那种亲情和友情多么让人温暖。
“你能不能再多陪我玩一天呢?
”“你的衣服!
”“你穿走吧!
”突然结束的假期,像足了人生,也是这么猝不及防,我们就长大了……
第一次听说这部电影,看了以后,感觉并不像一部电影,反而像是一部纪录片,太真实了,演技真自然了,一幕幕好像就是自己小时候发生的事情,纯朴又美好。
影片的最后,给了我们一个美好的想象:友谊从少年发芽,两个人一起看过祖国的大好河山,从幼时到老年的友情实在难能可贵,这可能是对小波和杨晋最美好的祝福了吧。
希望我们每个人都有这样一段友情。
《有人赞美聪慧有人则不》拍的挺真实,虽然有时候听不懂方言,就像让我来回忆我的童年,你也听不懂一样。
片子节奏不快,却没有拖沓的感觉,真的就像是在过一个暑假,只是我在用看电影的时间,过暑假的一些片段。
童年真的挺好,还很单纯,就算有各种冲突,也就那么一下子就能够过得去。
随时随地都可以放空自己,边走边踢路上的石子,蹲在伞下看雨。
边看边想起更多的自己的童年假期。
噢,对了,他们上的是五年制小学,怪不得开始撕书,还一直说五年级毕业了呢。
可惜我的童年,都没有撕过书,后来也就一直没有过。
不过,童年假期的其他生活,还真是同片子里差不多呢,让我重温了一下自己的童年,感谢。
图片来自电影画面新年第一天,观看大象点映场,杨谨的《有人赞美聪慧,有人则不》。
大象点映
活动现场
活动现场黄河岸边,山西煤矿,下沉式窑洞,听不懂的晋城方言。
圆白菜,砸鱼,戏水,争吵,和好。。。
原来童年就是黄河边的捉鱼,就是互扔圆白菜的欢乐,就是奶奶重男轻女的疼爱,就是奶奶逼多吃零食的痛苦,就是对奶奶爱猫的嫉妒,就是看望远方姐姐的幸福。
童年还是一次次的争吵,又是一次次的和好,是一次次的善意欺骗,又是一次次的理解原谅。
是由一个个的故事组成的你我,那么质朴,那么单纯,无关乎成绩名次是第一还是最后,无关乎晋城有多少地方组成的地理知识,也无关乎是否会背登黄鹤楼的诗词。。。
童年在黄河的水里,在窑洞的炕上,在吃鱼的期待中,在内心的欢喜中。
图片来自电影画面导演用写实的手法拍出一个城里孩子来到乡下朋友家里度假的情景。
图片来自电影画面杨晋与王小波,似乎一个是聪明的城里娃,一个被认为是笨蛋的乡村娃,一个可以连背十多个晋城地名的班级第一名的尖子生,一个却是诗背不出一个字的、在考试中始终是班级倒数的差生,在黄河边的相处中,在清河水的嬉戏中,在圆白菜的赠送中,在母亲的爱中,在父亲的严中,聪慧与蠢笨都变得那么不重要了,于是聪慧的变呆了,蠢笨的却处处聪慧。
故事就在平平淡淡的叙说中,完成了一个个画面。
图片来自电影画面喜欢影片中穿插的动画效果,就仿佛是孩子用稚嫩的手写出的写作作业,而每个写作就是一则感人的故事。
喜欢片中的音乐,像一股小小的清新风,划过耳边,在心里留下暖暖的痕迹,柔柔的美好记忆,不时让人会心一笑。
还喜欢片中母亲对孩子的温柔理解宽容,尽管父亲对儿总是用脚一踹,但粗暴严厉的背后,却总是以另种方式表达出来的父爱。
童年就是你心中的那首歌!
小学三年级的暑假,一个人在姥姥家。
好动的小孩儿总会在燥热的夏天,趁着大人午休,一个人悄悄地爬出家玩耍。
就在我爬出家要溜的那个时刻,看见了隔壁一个也被父母搁在长辈家的小姑娘。
长大成人后,对她的具象性的模样已经记不起,只记得两个小朋友手挽手在路上溜达;去商店去买吃的;一起去河里逮鱼却逮出一四只脚的爬行动物,吓得两个人哇哇大叫;还遭遇一群小男生的泼水调戏,截住我们回家的路。
那天玩得非常晚,姥姥在天黑前找见我的时候,我的衣服还滴着水,就被黑着脸的姥姥拖着回家。
我赶紧扭头和她约好明天见。
第二天去隔壁邻居家找她,隔壁的奶奶说没有这个小姑娘。
我心灰意冷地回姥姥家,在路上才想起来,还不知道小女孩叫什么名字。
一天在姥姥家都郁郁寡欢,做什么事都没有兴致。
第三天、第四天,我都在河边等着小女孩,但是整个暑假过去也没见着小女孩儿,就像没有这个人存在一样。
在以后几年的岁月中,每回去姥姥家的时候,还是会往隔壁看两眼,内心期待着扎着辫子的小女孩突然从某个角落里窜出来。
而真正成长的岁月冗长,长大后的自己,对小女孩、对那天的友情彻底没了记忆。
这是看完杨瑾的电影《有人赞美聪慧,有人则不》,想起自己的一段童年记忆。
当我们谈论童年的时候,我们在谈论什么?
导演杨瑾给我们讲述了他的一段童年的经历。
小学毕业那天,小县城娃杨瑾去了黄河边娃小波家,和小波住了几天,后被家人找见接了回家的故事。
简单的力量 从叙事上讲,电影《有人赞美聪慧,有人则不》不同于中国任何一部电影。
它的故事非常简单,没有过多复杂的情节,没有寻找母亲(《菊次郎的夏天》),没有寻找父亲(《雾中风景》),甚至没有借用大人的视角来讲述放逐与自我认同(《中央车站》),也没有纠结于个人成长中的残酷体验(《雾中风景》)。
全片就这么风轻云淡地讲述了一个暑假的小杨晋的见闻,甚至可以说是五年级刚毕业的小朋友写的暑假日记。
我昨天做什么了?
今天做什么了?
明天要做什么?
一个暑假过去了,对于小杨晋来说,一切似乎没有变,一切又有变化。
但导演是真正地把自己搁置在童年时光里,灵魂进入了一个儿童的身体。
人类的童年大抵都是相似的。
这是一部真正的儿童电影,它不仅仅能当下的孩子感同身受,而且让我们这些游走在生存线上苦逼得没了菱角的圆滑大人开始了对美好时光的追忆。
这也是简单带来的力量。
想象力视觉化 电影里木讷老实的小杨晋和机灵好动的小波那些执拗而可爱的对话中跳跃着孩子们天马行空的想象。
导演把孩子们的想象力视觉化,变成略带怀旧感的动画:晚上成群结对的蟹排队爬上岸、二郎神杨戬大战孙悟空、姥姥的管制、杨瑾和妹妹被蜜蜂带着飞起来等等,这些影片中的闪光点,让人在回味旧时光的同时,内心阵阵欣喜或者是窃喜。
没错,小时候的我们,就是这样,为了吸引别人的注意总是爱吹牛皮,而在和人炫耀的时候,童年时候的自己不觉得自己是在吹牛皮,而是自己亲身经历的事情。
自己真的曾经是二郎神,真的和猴哥大战,真的是在夜晚的时候看见螃蟹排队上岸。
而已成大人的我们,早就疲惫得没有了想象力。
从这种意义上说,这部电影又不是儿童电影,更像是一部70后、80后怀旧的电影。
影片看完后,不是没有发现缺憾的地方。
如动画制作比较粗糙、演员表演生硬,尤其是小波奶奶和杨晋的姥姥,但还是阻止不了我热爱这部低成本、小清新的电影。
好的电影,在于讲述,剩下的是让受众自己去体验,而导演的用心我能感受到。
当我们谈论童年时我们在谈论什么?
我们是赞美圆白菜,赞美罐头,还是赞美圆白菜和罐头是一对?
1999年,国际A类电影节,当充满童真的《菊次郎的夏天》遇上感人的《中央车站》。
一个适合儿童观看,一个适合成人观看,结果还是“儿童”输给了“成人”,因为这是一个成人定规则的时代,也这就是我们成为大人的遗憾。
当我们谈论《有人赞美聪慧,有人则不》时,我们可以说它是中国电影叙事的另一种可能性,没有政治,也没有对所谓复杂人性的刻意揭露,简简单单,不具有野心地讲述美好,对中国电影来说,对中国电影人来说,何尝也不是一件方式,一种解脱!
有人赞美聪慧,有人则不,看完了。
这才是真正的外壳喜剧,内核却是东亚家庭恐怖片,重男轻女,暴力教育,儿童间的举报…面生菜般的温情配乐,配的台词居然是奶奶曾经反复想把姐姐扔进黄河里,最后姐姐被送人,长到19岁,就要嫁给附近供水局的员工,仿佛一个困在大山里的女人,走的出去吗?
最大的缺点是太干净了,白背心,白衬衫,白袜子,白瓷砖,白馒头,一到室内戏就是电视剧质感,也就出去玩后袜底是脏的,最小的孩子摔水里后衣服变得有点黄,除此以外那干净的像阿基考里斯马基那种故意做出来的棚拍风格…动画还算亮点,不过显然很低成本。
最终你会发现,两人是没什么共同语言的,他俩的友谊一定程度上来源于同阶级,成绩好的很讨厌家里有钱的那个小孩,所以才继续和他在一起,可成绩已经为二人筑起了厚障壁,同一阶级,又怎样?
是不是有点像伊朗的儿童片?
这结尾你可以说呼应前面还不错,但也可以说有点骑墙,这种拧巴的创作,难怪后来这导演拍了我本是高山。
杨晋和小波没有提及,我们作为观众却不该忽略:他们已经小学毕业了。
他们学习成绩悬殊,接下来多半不会在同一个学校上初中。
甚至小波是不是还继续寄宿在他姑姑家,是否还和杨晋在同一个城市,都很难说。
一次长久的告别正在默默降临。
明白了这一层,我们就知道:小波一次次挽留,一天天拖延,并不仅仅是少年贪玩的天性使然。
他们对即将到来的长久告别只字不提,却想尽办法延长此刻相聚的时光。
这“只字不提”是值得玩味的,其中有懵懂,也有成熟。
正是一派纯真,哀而不伤的赤子之心。
小朋友们的相处之道是神秘的。
当我们身在童年时,我们不用学习就精于此道。
当我们年齿渐长,却又往往将这一技能忘得一干二净。
所以看这部电影,就像温习自己的童年。
特别是那些花招伎俩,无不熟悉亲切,让人会心微笑。
比如说,一定要在父母面前强调自己的朋友学习成绩好:“杨晋是第一名”。
只有这样才能换回父母对朋友的认可。
而事实上,在这对朋友的友谊中,仿佛世上并不存在“学习成绩”这回事。
孩子的纯真在于,他们哪怕耍花招,也并不是故意欺骗谁,而只是下意识的维护友谊。
杨晋最后被奶奶带走了,离别就此来临。
小波追逐高呼再见,他们真的能再见吗?
片尾动画给出了答案:杨晋和小波肩并肩,走过黄河铁牛,走过鹳雀楼,走过关帝庙……走遍了山西,也许还走出了山西。
一路上他们身形渐长,从一对小朋友变成一对老朋友。
通过这段片尾动画,观众们内心深处的纯真情怀,最终得到了保护和安慰。
毕业·旅行留下便签,带上麻袋,孩子们的毕业旅行从拖拉机的轰鸣声中开场。
游山玩水,吃吃喝喝,不掏钱的享受了成年之后付费的热情。
有人叽叽喳喳贫着嘴,有人懵懵懂懂咋着舌。
前路上是每个人都各司其职的努力着:挖煤、种树、挑水,生活的不易把旅途的风景装点得分外鲜活;后方的俩无邪小儿,走在了人生的分叉口,注视着前方的泥泞,终归还在所剩无几的清净地里徘徊往复。
旅途的尾声,吉普车里的白发和家畜,犹如人生的责任,召唤着童真引入了一条返璞归真的路。
发小曾经我们睡在同一张床上,聊着一些天外飞仙的事。
那个时候远没有基情和菊花的邂逅,也不用担心腐女同人们欣喜的眼色。
我想把你留在我家里,尽可能多的时间。
你陪着我走亲访友,玩乐嬉闹;我带你见识各色风情,游走体验。
我耍小伎俩,欺骗你多留了几天。
因为我在乎你,我想把你留在我心里。
我知道你很照顾我,舍弃回家的机会也留在我身边。
我们都还小,小到只想在夏日一起畅游黄河。
再见不知不觉中曾经朝夕相处的朋友就这样悄然离开了。
你有你的路要走,他有他的桥要过,交点之后面对的必然是分离。
犹记得上课时窸窸窣窣,下课时吵吵闹闹;放学了亦步亦趋,郊游了一前一后。
而今的某天,你们在大路相遇,也就只剩下一个简短的客套;那些过往只留有一个背影的浓缩。
Hey,XXX,没有了我和你一起走路,你也要一直往前。
纵然我们连招呼都不在,可我知道,我在的某个刹那,你曾拥有。
这是部值得推荐给大家的小电影。
只要你认认真真、安安静静地看完这部童真色彩为主的电影,即便是无感而发,但最终还是能被这部电影焕发出童趣。
改革开放30年,中国的经济建设取得了举世瞩目的成就,大众的娱乐生活方式也呈井喷式地爆发,多彩多样。
最近几年随着好莱坞的大片热带动了人们纷纷“慷慨解囊”,甚至不惜花大价钱去挤进电影院看看所谓的大片。
当让,我也不例外,这几年看了不少大片。
可有时候总觉得很烦躁,就跟这几年烦躁的国民情绪一样,很躁动。
这究竟是为什么呢,我慢慢发现电影也能从侧面反映出我们的情绪。
仔细一研究,不难发现平均每个喜欢长期进电影院观影的人所观看的大片和烂片占到了总观影影片数量的三分之二甚至以上。
老实说,随着美国大片把所谓的美国文化渗透到中国,中国观众似乎非常乐意接受高技术超级效果,其实又没多少其他“营养”的大片,但从这种片面化的最求中不难看出我们的躁动,当你没有看到所谓的特别的、炫目的效果时,你会不时埋怨道,“这电影怎么不好看呀……”。
这些症状似乎和一种病相似,上瘾!
我们上瘾了,对threeD上瘾了,对特效上瘾了,对过于表面化的大片上瘾了。
到现在,我脑海里能记住且能带给自己深深思考的大片就只有《泰坦尼克号》《后天》《珍珠港》和《少年派的奇幻漂流》。
此时,我们不用可以去戒掉这种上瘾的症状,因为我们能慢慢改变!
除了大片,我们可以更多的选择小众化电影,虽然一开始让你掏钱有点犹豫,心想这电影值不值这个价钱,如果是因为囊中羞涩,那我有一个方法,那就是多多报名参加各个网站的免费观影活动,虽然不能每次都被抽中,但起码你鼓起勇气尝试着参加了这次活动,这样,你就又多了很多和别人交流的机会。
又能看电影,又能在和别人的交流中成长,岂不是一件一举多得的事。
在我看来,看电影就是淘宝,在电影大海里用双眼细细翻阅每一粒从电影影片里泛出的闪光,实在是一件惬意的美事儿!
言归正传,最近淘到了一部既有童趣又引人深思的小众化片。
影片的亮点在于小孩子的聪明有时候会被大人认为是笨,但有人却真真正正认为小孩子的聪明就是一种简单的智慧,围绕着这个主题,导演杨谨用自己的童年经历加以改编,配上小演员的真实演绎,再穿插动画情景,一部发人深思的电影已经完美地呈现在我们的眼前!
。。。。。
片头有行字幕“献给尚于博”。尚于博是这部电影的制作人之一,于2011年因抑郁症跳楼,终年28岁。我看过他的《天涯咫尺》,纪念一下。
没想象的好看 但还不错
俺们山西的片子,运城乡村童年故事,俩小孩演得不错
感觉很不一样!尽管欣赏日子的平淡,但电影本身表现这样的感觉,就有点不对头。
已被奶奶外婆们的邪典气质萌翻,当然还有各种感动的点…
把我看饿了
形式大于内容
1、喜欢片名。2、有回忆。3、些许奇幻:二郎神、大黑猫、车后座的肥猪。4、有些少年回忆。5、有些感伤:坐上大篷车跟奶奶走的杨晋,这辈子还会和顽皮的小波有人生交集吗?我们很享受在一起的时光,但遗憾的是没有来得及好好告别,彼此就成为了生命中不再重演的回忆。
卡通出彩
为名字来看的片子,始终不明白为什么是don't expect praises. 山西乡村,第一名与54名的两个12岁男孩不同的家庭,相似的是面对大人世界共同的不解与困惑。杨晋的杨戬、黑猫、爱狗去世故事,小波的螃蟹、炸鱼、姐姐过继故事,明显看出前者具备细致观察生活与描述经历的文学功底,后者复读机且贪玩任性。
中国原来还有这么好的电影!
童年的感觉,温暖又缓慢
某个夏天差不多就这么过的。
不管是动画、幻象场面还是对话方式都太成人了,反而还不如主角是成人的《一只花奶牛》浑然天成,或者要是拍成李红旗那样也应该会好很多。
1、大陆版的《囧男孩》。2、一方人眷念一方水土,导演必定是个山西人。3、动画和音乐不错,只是与影片整体风格比较略微有点跳脱。4、专业演员与非专业演员真是泾渭分明!5、姐姐在黄河边上的文艺腔有些过了。6、其实是三星半。
标题党,内容青涩如学生作业,场景机位单一冗长,视觉上存在割裂感,不如全部用动画制作。关于杨戬、孙悟空和哮天犬的的隐喻可以做得更有针对性,剧本欠缺认真的打磨。
不好看
童年
可惜受制于演员和中央六模式了