蜘蛛梦魇

梦中的谜底到底是什么真不重要，反正你的新生活永远不可能开始。好喜欢回忆中破破烂烂的家。RF的杰出表演。

没看完

题材和悬疑设置堪称古朴，中途追溯的回忆片段甚至有些累赘，但依然为剧本力所能及的细致周全和诚恳踏实所心折，这一点终究成全了整部电影，通俗叙事下着力阐述极小的议题并成功达到圆融，细想也是心惊，每一处刻画都几无废笔，人物刻画之纹理清晰也是少见。着眼点小反而便于发力。将恋母情结所能带来的恍惚、分裂和伤痛发挥到了极致，孩童视角下本能认为母亲的母性的（纯净和被身为孩童自己独占的）特质和母亲的性欲的（“孩童视角”的不洁和在这种状态下母亲不再被自己独有）特质之割裂。由这种割裂而引发伤害，主体却拒绝这种记忆，二十年后再回溯拼图，终得到答案。无用功般的兜兜转转却最大限度成全了小格局剧本的悲情和释然。很喜欢结尾，这种同类场景呼应通常都暗示闭塞之轮回，但此处却有点令人宽慰。

教科书般地完美表演

柯南伯格难得放过生物化学的一次（）

看了评论恍然大悟，拉叔的自带阴郁气质和这样的角色太贴合了。

蜘蛛之网是杀人手法，也是记忆之结。我们困在自己编织的网中，每日自杀。父亲是网的来源，是他催逼“蜘蛛”织网。这张网，又是恋母之结。当网越织越密，被囚禁的自我越挣扎，精神的四肢便愈是分裂。父亲确实以某种方式在杀母亲，而母亲竟乐于被杀。于是，我将母亲一分为二。纯洁无暇的部分，已经被父亲所杀。这是事实，也是幻想。淫邪妥协的部分，被我所杀，这是事实，我不能接受这是我的幻想。恋母的小蜘蛛变体，杀自己所爱，捆自己一生，却放过了父亲。是弑父的无能造成了蜘蛛梦魇。

梦魇，自我保护

B-精神病人这设定可真方便啊

精神异常者的世界也许是最难以想象和最难理解的，诡谲的梦境会替代真实，回忆就是当下，异常的精神状态让小蜘蛛搞不清楚自己究竟重来一次童年，还是化为幽灵钻回往昔的酒馆看那些女人跟男人调情挑逗，梦境，回忆，现实纠缠一团，终于在精神上将放荡女人的脸跟母亲的脸互换后完成谋杀梦魇，大卫柯南伯格似乎暗示了丹尼斯的精神疾病是天生的，无法治愈，他将活在梦魇中，直到永远。

忘不了的是拉尔夫的眼神，看他演神经病真是煎熬。

当年DVD没看下去，如今二刷，依旧晦涩，但能感受到高明之处，对有着臆想症主角回忆的处理，错落且碎片化的记忆，究竟哪一段是真的？很明显的能看出主角强烈的恋母情结，是否让他臆想出一个妓女的角色？还是他对母亲的记忆只是臆想，老妈本身就是一个放荡不羁的形象？他杀得究竟是妓女，还是他把自己母亲给杀了？电影没有给出答案，这种错乱的记忆幻化成视觉影像，成就了主题清晰，但晦涩的观感。而且包括主角口袋中的零碎，偷钥匙的情节，如影随形的煤气味……大量细节都关联了记忆主线，有所指代和呼应。

记忆的碎片化和连续性，总是在主观的意识中被不断重塑，更像是一种自我保护机制，一方面是去定义自身存在的意义，另一方面是在宽恕自己的过往，但实际上真相如何，即便在场也无从得知。拉尔夫费因斯行走在记忆与城镇中，灰暗冰冷的色调，像极了塔可夫斯基的影像质感，在破败的记忆废墟中步履蹒跚，模糊的意识下去探寻最内在的情感，而这种无意识又像是安东尼奥尼电影里的人物。整体的观感和柯南伯格的任何一部长篇都不同，反而更像他早期的实验短片，零碎，絮叨，偏执地对人进行着心理与精神分析

常见的逻辑是回忆被唤醒，痛苦降临，而柯南伯格从第一幕越过车站人群后的停驻便宣告了痛苦的在场。于是拼凑回忆不是为了纾解痛苦，而是再一次确认痛苦以深眠其中逃避现世。与幽灵的同框总在事件发生之后片刻的恍神，又有谁在乎真相究竟是什么？此刻我的存在是为了与从前的我共生，克服了当众孤独，便再也看不到痛苦。

【第一届尤利西斯线上电影节】第二十一部：近乎于一部独属于拉尔夫·费因斯的独角戏，除了他本人的绝佳演技外，影片再也没有了丝毫的可看之处，完全就是一场扑朔迷离的梦境和回忆，十分钟就可以讲完的故事，真没必要拖得如此冗长乏味。错乱的记忆被时间所掩盖，内心的梦魇缠绕在他的生活之中，杀人的本就是他自己，到了最后依旧不愿承认事实，那些罪恶的行径像蛛网一样包裹了整个房间，死去的母亲连同儿时的记忆被埋进了一片未知的地底。

#Cannes 77th 补课【D+】第一部觉得难看的柯南伯格，和初看「第六感」「禁闭岛」时的观感很像，不知后两者有无机会翻案。

本来想给一星，多一星给拉叔的眼神

7.4分左右。这大概是目前看到柯南伯格最温情的电影了，男主角的梦魇是他的童年，蜘蛛原本是母亲口中随便一个有趣故事，他引以为宝，于是他的小名也是蜘蛛。然而他没想到，他长大以后，未来的人生就像一只被困在一张别人蛛网下的可怜虫。永远徘徊在噩梦和清醒之间。导演难得一次放弃了他的bodyscary，将所有情绪留在这悲苦的人物里面。

童年阴影的逐层剖析

柯南伯格拍这种精神分析电影真是浪费时间