有一天中午和同事一起午餐的时候,我们不知怎么地就聊起了是枝裕和,聊起了《步履不停》这部电影。
她说到电影里面的一个片断,我想起那里竟也是一下子被击中的时刻。
场景一:一家人吃晚饭的时候,母亲让良多去用唱机放一张久未放过的唱碟。
这张碟看起起来是母亲专门存放在抽屉里的(因为其他几十张CD在良多的房间里)。
良多去放碟的时候,有声音问:这是什么音乐?
父亲:我怎么知道?
这跟我没有什么关系。
母亲:这跟你太有关系了。
音乐响起,良多对母亲说我记得你有时候唱这首歌,父亲突然扬起头。
母亲别有意味地微笑,轻叹了一口气。
音乐流淌,一家人吃饭,母亲似笑非笑,父亲大口扒饭。
“城市的灯泡 那么漂亮 不是吗 横滨 蓝色的灯光 横滨我太高兴了 和你单独在一起我们一直走下去 但我只能摇摆 像一条小船我轻轻地摇摆 在你的臂弯里只有我们的脚步 跟着我们横滨 蓝色的灯光 横滨你轻轻的吻。。。
”场景二:晚饭后父亲先泡澡,母亲送更换的衣服进浴室。
镜头对着父亲。
父亲:“你什么时候买的?
”母亲:“在板桥的时候。。。
我背着亮太一路上去那个女人的公寓,我能听见你的声音,在她的房间里唱歌,我不想打扰你,所以我就回家了。
第二天,我在金丝雀唱片商店买了这张唱片。
记得把你换下来的衣服晾起来。
”父亲的脸上,惊愕、感慨、愧疚、懊恼、庆幸。。。
百味杂陈。
但是没有说一句话。
两个老人都年逾七旬,孩子们长大、离开,开枝散叶,又有一个盛年的孩子意外辞世,恩爱也好、吵闹也好、丧子之痛也好,两个人帮扶着已经快要走到人生的尽头。
父亲以为年轻时的逾矩不留痕迹、无人知晓,只剩下心里一段难忘的回忆(从音乐响起他突然的动作可以猜到),却不料几十年来母亲完全知情。
而母亲这边,在那个心碎的晚上带着孩子一步一步离开,第二天就去买了刻有这首歌的唱片,没事的时候就一个人听一听,唱一唱。
然后让生活继续下去。
场景三:卧室中,“每个人都一首秘密听的歌。
”良多的太太说。
是枝裕和,他就是这样不着痕迹地、克制地用一个个电影的语言,击中了观众的心。
在是枝裕和的散文集《有如走路的速度》中,他自己写到:我想电影也应该尽量不言及悲伤和寂寞,而把那份悲伤和寂寞表现出来。
”
“几年前母亲病重,我去医院陪侍。
每天护士小姐来换药打针,母亲会不住地道谢。
护士走后,母亲却要苦起脸抱怨几句:‘水平真差,前几天的护士要比她好多了’。
我是从那时候开始构思这部电影的。
”2009翠贝卡电影节,是枝裕和在电影放映前介绍说。
“ 母亲”这个形象,显然是电影的直接动机,和电影中最鲜明的人物。
她可爱。
她操持老两口的生活,数着下回儿女回来的日期,和老伴斗嘴但是做他爱吃的,还说“ 不用去叫他,香味出来他马上就过来了”——老头儿果然抽着鼻子过来了。
她生动。
她和女儿准备饭菜时絮絮地指导和斗嘴;想到一个相扑手不记得名字不自觉地学他表情让儿子帮着想;儿子给她零花钱,她由衷的开心,笑成一朵菊花。
她有心眼。
对二婚的儿媳妇觉得不满意会拐弯抹角地劝她别再要孩子——以便将来儿子万一和她离婚方便。
发着呆会自己嘀咕女婿答应做的事没给做——“吃了饭,睡一觉,拍拍屁股就走了”。
但是是枝裕和说“我不想把她描述得很坏。
虽然她有时候会自私,但是母亲她就是这样的”。
母亲确实就是这样的。
多年前长子的意外去世是这个家庭挥不去的阴霾。
忌日这天,老少三代照例相聚,为了纪念,其实更算是一个家庭团聚的机会。
分居各处的家庭成员,父子之间尴尬略有紧张的关系,关切但又不愿说出口的亲情,和总是慢了一步因而永远未曾实现的交流和表达,惯以细节动人的是枝裕和把感情用心填在一天里的一件件小事和一句句闲话之中,慢慢的用固定镜头和定格画面传送。
最后一个缓慢摇高的镜头,悠思无限。
家常烟火,似乎总是要从厨房里的洗手作羹汤开始。
母亲的手,粗粝,温厚又带着力度和笃定,井井有条料理着蔬菜,食谱里的食材搭配如数家珍,带着大半生灶台前的历练。
已作人妻人母的数年的女儿,在母亲的领地里又退回女儿的身份,被絮絮叨叨地碎念。
一个家,似乎总是要从母亲生发出来,才能凝结在一起,所以也难怪,当了一辈子医生备受尊敬的老父亲,会为了孙儿们一句“外婆的家”重重甩上房门,“这明明是我努力工作建起来的房子”。
次男良多,总比不过子承父业却因救人溺水身亡的大哥,带回的新婚妻子还偏偏是再嫁寡妇。
不成器的女儿和女婿,怯怯商量着能否搬回故宅,热闹也聒噪的双生子除了在夏天里长高了1.5公分和早早被放弃的剑道,也没有别的更令门楣生辉的话题。
琐碎又日常,从银幕上看却觉得这寻常带着暮气沉沉和刀光剑影而惊心动魄。
家庭,无非是明天太阳照常升起,又是饭桌上的杯盘换盏,鸡毛蒜皮。
日常的龃龉,隐而不发的怨怼,磕磕绊绊的磨合,就如浴室里排水口处破损散落的瓷砖,并不那么顺心顺意,但却也日复一日拖着,碎在了那儿,竟就是一辈子了。
餐桌上和声细语的暗流涌动,永远不知道哪一句话误伤了谁。
一辈子啊,要说多少话,却又有多少话因为来不及说变得不必再说。
哪怕是孩童时一句机灵的话,也小气得不能被冠错了名。
哥哥很好,只是不能连这一丁点的好处都归了他。
丈夫年轻时出轨的事实,悄无声息地忽然在这个长子身故十五年的夜里,隔着浴室旧的玻璃拉门和昏暗灯光,似若无其事说破。
只是这一世已经过去,彼此肉身腐朽,来日无多,连秋后算账也不必了。
正因为是家人,一点无心只失才更易心寒。
正因为是家人,对爱和忠诚的背叛之痛也能包容。
亲缘之间的至亲至疏,只怕不是三言两语能够道尽。
但有时,一日三餐,横山家一日的时光,竟也像浓缩了无数个家庭的一生。
每一句话后的机锋,每一个眼神的迂回,天伦之乐里,因无法把握距离的远近,真实得既温情又冷漠。
过了冬的蝴蝶带着淡淡的黄,飞在故乡那条悠长的斜坡上。
令人忧心的次男从人子变为人父,变得可靠。
他牵着被血缘紧紧牵连的小女儿的手,忽然想起,曾有人对他说,蝴蝶啊一旦过冬,就会变成黄色。
尽管怎么也想不起是谁说的,数年前老母亲散步时的三言两语,就这样流经他的生命,又不经意间成为了小女儿童年的回忆。
生命在步履不停的路途中一遍遍地轮回循环,还停留在旧日时光之中,但永远回不去了那个旧日里。
亲缘,家人,爱,是一个不解的命题。
摸索着,步履不停地生活着,然后任由旧故事的年轮带着隽永的印记,成为滋养新生命的养分。
孩童只盼望欢乐,大人只知道期望。
但就在不知不觉间,如父如子,孩童便成了大人,而家族大概便是这样无声地被延续了下来。
■入评理由:《电影旬报》年度十佳,亚洲电影大奖最佳导演奖,有人说这是最好的一部是枝裕和作品。
■片名:《步履不停》 ■导演:是枝裕和 ■主演:阿部宽 ■读家:木卫二 ■推荐指数:★★★★★★ ■一句话点评:小津时代没能解决的家庭难题,交到了当代日本导演中最具有人文气息的是枝裕和手中。
在香港看完《步履不停》,几个朋友为它和《周围的事》哪个更出色而争论了起来。
一说是枝裕和对细节铺垫和遗憾情感的表达,已经达到了与周围万物浑然一体的高度。
一说桥口亮辅《周围的事》完全是十年一遇,水到渠成。
此类话题一旦开始,往往不存在任何服众的结论。
《步履不停》与《周围的事》虽然都是讲家庭,但一个涉及传统家庭,一个是讲现代家庭,所以小津这道魔咒会压到是枝裕和头上,而桥口亮辅却安然无恙。
同以往的是枝相比,《步履不停》与观众的情感距离在无意间被拉近了。
这要说到导演的创作缘由,母亲过世让他不得不进行一番心境调整。
有个明显证据,无论镜头远近,《步履不停》里的海水,看上去都要比《幻之光》明亮许多。
与明亮色调的干净透彻相比,影片情感徐徐流动,最后留下了一些触动你我的遗憾。
当初可以漠不关心,只有后来才会慢慢明白。
那些赶不上的细小事情,其实每个人都有可能遇上。
《步履不停》里的上下隔阂,好像只是由于长子之死引起。
父亲的美好期望落空,儿子陷入两边不是的自责。
换一种引发方式,这样的关系疏远同样可能在任何一个家庭存在。
影片通过大量的生活细节来交代隔阂的存在,看似无意义的日常对话里却包含了生活的玄机。
从如何烧制天妇罗到美味的鳗鱼饭,从小孩子的紫薇花到路边的蝴蝶,不起眼的关键物都会引发一些故事风波,编剧上做到了惊人的环环相扣。
住在老家的母亲希望儿子有一天能开车带她购物,事实上儿子不仅没有车,连驾照都没有。
父亲一直放不下诊所,付出一辈子心血的东西,总还是希望能有人来延续。
儿子老大不小,一方面要应对生计大事,一方面似乎还没有人生出口。
由于一家人平时很少团聚,不同角色都会考虑如何讲清楚一些事情。
比如二老对儿媳的态度会让人捉摸不透,有些牢骚不满实际上还是心有欢喜。
儿子和双亲的有限沟通,更带出了人生无奈和矛盾所在。
不管是父亲还是母亲,他们的面孔更存在不同程度的差异,至于他们到底是怎么样的一种人,只有观众去自行判断。
另外还有小孩子的内心转变和姐姐一家的参照对比,总之《步履不停》充分利用了不同角色之间的关系,做些文章。
一些善意的小谎言,比如小孩子说到长大后想成为什么样的人,设置得特别有说服力。
影片还有许多温暖人心的地方,像交代长子死忌,送寿司的转达了妻子的好意。
儿子墓上不知道谁送的向日葵花,后来又还给了不认识的人。
儿子几次意识到父母亲老了,但就是没有做出补偿行动。
原因就在于这只是生活中的一天一夜,他不会发觉这一天有什么特别的不寻常。
后来他在车上和妻子感慨说,来了这一趟,过年就不用来了,而路上的老人还在期盼他们很快就能再回老家。
至于《步履不停》的结局,乐观、悲观还是归于问题没有解决的生活。
事后的旁白感慨并非是枝天生悲观,而是现实生活往往如此。
在后来几年里,这个家庭并没有这次忌日的团聚而产生实质性改变。
只有等到父母亲走了,主人公才意识到原来自己从没做过的一些事情——看起来轻而易举的事情,可惜那时候已经来不及了。
是枝裕和没有任何批评,更没有跟观众说要怎么去做,才能达成圆满。
尤其喜欢电影结尾,镜头突然摇升向上,出现了天与海的大全景。
上升过程中,天空中的云层挡住了阳光,眼前光线骤暗了一下然后重新变得光亮。
这个镜头拍摄可能是遇上的,因为出现在生活中正常不过。
只是明暗本身就包含了短暂的时间流逝,云层让光线产生了变化,时间的流动得以用另一种视觉化来呈现。
它确实太常见了,但你能在那一瞬间感受到有东西在流逝而走吗?
那趟回家的一天一夜,对主人公来说,仿佛包含了人生的全部。
【北青报】 http://www.douban.com/group/topic/5626608/ 是枝裕和导演专访
为什么要写这么一个平凡的家庭故事?
导演是枝裕和说:“ 因为我想要写一个什么事都没发生的故事……一个什么事都没发生, 但却很有趣的故事。
因为大家人生当中并不会常发生什么了不起的大事件,但是日常生活却很有趣不是吗?
这次的电影,我想要描写的就是日常生活中的悲剧、欢笑和残酷。
”而我想说的是,我的父母一生平淡,父母的父母也是,我也是,周围的人也是。
真正的英雄我还没有机会遇见过。
即便有那么几位了不起的人,他们在了不起之前,是普通人,了不起之后,也依然平凡。
所以,这个世界还是由无数平凡人组成的世界。
大多数时候,我们不过是孤单、寂静的小行星,在自己的范围里独立运转,既憎恨无人陪同,也不愿意与任何人同行。
那么。
这部电影说的就是微不足道的行星们彼此之间的疏离和联系吧。
我没有妹妹,也没有记忆中的哥哥,但是与亲人之间欲说还休的情绪却与你们相似。
我们坐在一起吃饭,也会说些毫无意识,却只能在特定环境中表达的语言。
坐在父母之间,现在的我与二十多年前那个小孩子我,以及二十多年后面目苍老的我,并没有太多不同。
父母或许老了,但是我对自己说,“看不太出来啊。
”我们每个人,便是在这平凡岁月步履之间,飞快地——欢笑、哭泣、木然;成长、老去,死亡。
我对生活太多眷恋,它却不留我一分一毫,这事想起来真是残酷呀。
*****************************************************电影里,妈妈摸着小妹的刘海说:“你脸这么漂亮,就把额头露出来一点啊。
”现实里,我妈对我说:“把刘海剪短一点嘛,清爽又好看。
”怎么,全世界妈妈说话口气都一样啊。
如果我有一个女儿,估计也会对她说同样的话吧。
“老太婆,烦死人了。
”不知到时候,她心里会不会这么嘀咕。
细腻温暖的日本家庭电影,很奇怪这个用两个小时的时间讲述一天发生的故事,而其实没什么特别的情节,会让人这么感动。
灼热的夏日、午后的蝉鸣、一节一节的上山石阶,黄色飞舞的蝴蝶还有厨房里油锅炸玉米的声音。
答应和爸爸一起去看足球、答应买车带妈妈去超市……“为何总是慢半拍”最后,良多没有和父亲一起看过一场足球赛,也没有开车载妈妈去过超市。
好喜欢电影里的台词,温情不做作:“你才25岁,你可以成为任何你想成为的人。
”“孩子们不需要按照你想要的方式长大。
”还有小王子那段夜里的独白:“今天我看见了黄色的蝴蝶。
与爸爸在轻井泽抓到的一摸一样。
我长大以后,也要和爸爸一样成为一名钢琴调音师。
要是不行的话,那就成为一名医生。
”哎,人生路上步履不停,为何我们总是慢一拍。
快一拍慢一拍,且行且珍惜。
是枝裕和电影里最喜欢这部。
清新、温暖,间或忍俊不禁。
是枝裕和既是作家又是导演,两者都很出色。
《步履不停》即是他写的,也是他拍的。
还没看过原著,相信以日本小说的细腻和情致,一定不差。
是枝裕和的电影清新到骨子里,即使是残酷题材的《无人知晓》,也洋溢着这股味道,更不用说其他作品了。
清新可以美化生活,例如《海街日记》,也可以彰显残酷,比如《无人知晓》。
是枝裕和的电影也是温平的,一样喜欢用长镜头,却是彰显生活情趣,进而记录岁月温淡。
少了小津安二郎、山田洋次的那份历史感的大气端庄,多了一份小日子的情怀。
小津和山田记录的是大历史,是枝则喜欢写下个人几年、十几年的光阴。
是枝裕和的电影极富有生活气息,特别是这部《步履不停》。
他将寻常生活描绘得不动声色,却展现了生活的全貌。
与家人团聚,琐碎而冗长的对话,亲人间微妙的亲近与疏远,常出现的不合与尴尬,和即使这样仍然温暖的一家人。
它就像我们这些平凡人每一次与亲人的聚会,看电影里的阿部宽、夏川结衣......看着他们,倒映着我们自己。
生活就是一袭华美的长袍,爬满了虱子。
时而是夏日紫薇花下的嬉戏,时而是不小心出言不当的尴尬,生活的伤痕累累煎熬着我们,然而所有对话都会继续,所有尴尬都是暂时的。
这就是亲人。
这就是家。
我太喜欢《步履不停》里无处不在的小细节,大家说话时的察言观色,掌握气氛的小心翼翼,完美的神色过渡,家庭成员间让人忍俊不禁的种种瞬间,是枝裕和在这部电影里恰到好处地把握了严肃和活泼,幸福和悲伤。
这就使得这部电影在情感和表现上非常丰富。
阿部宽、树木希林、原田芳雄、江原由希子的演技非常赞。
至于那从头到尾使用滤镜的摄影,仁者见仁,智者见智。
有些镜头还是很值得留意的,比如扫墓下山的镜头,几个人从画面右侧慢慢走来,这样的镜头有和电影相符的惬意和生活的悠远。
当然最显著的,是枝裕和爱用的空镜头,留白的意趣也充满了美学。
看完这部电影,也许会对生活有一些释然,如果能将自己的生活拍成电影,也许也是这么美吧。
当然,要让是枝裕和来拍。
看过小津的《东京物语》,心里多少会拿来和这部做比较。
同样是家庭的碎碎念,同样是一对老夫妇和各自奔天涯的儿女,同样是发生在短短的一两天内的平凡故事。
是枝裕和却没有像小津那样细碎缓慢体贴,竟是棉里藏针,平凡家常都句句是刀,招招见血。
看到后来竟然有些疲惫。
退休的老夫妇住在乡下,女儿想带着女婿住回来,却被阿婆不软不硬地拒绝,理由是已经不习惯和别人住在一起。
二儿子娶了个带着孩子的寡妇,阿婆对此颇有微词,却又指望着他们能早日添丁。
老爷子为全家操劳了一生,却没有人能够继承他作为医生的产业,一肚子闷气不知道要去哪儿撒。
而围绕着这个家庭挥之不去的,却是由于救人而被淹死的长子的幽灵。
表面上一团和气的家庭聚会,气氛浓得简直化不开。
去虾肠,剥玉米,腌青豆,在镜头无微不至的观察下,这些事情看得人心醉神迷。
主妇们都在厨房话家常起油锅,男人们在风扇下看看报纸乘凉,而最投入的莫过于孩子们,在这个没人管的时间段里,在院子里疯玩疯闹快乐无边。
渐渐地,这个家庭最为痛苦的一面渐渐显露出来。
永远得不到父亲承认的次子,又由于长子的过世而承担了更多不必要的疏忽和冷漠。
及至他愤而说出:“就算哥哥还活着呢,又不知道要怎样。
” 全家聚会其乐融融的气氛突然降到冰点。
可随着妹夫一句自嘲的玩笑,大家又都哄然恢复正常,一切痛苦仿佛过都是筷子尖上的余味,廊檐下的蛛网,做不得真。
阿公一把年纪愤愤然地说:“这房子是我努力打拼来的,为什么大家都只叫它阿婆的家?
” 可仔细想来,这个家的一切重点,可不就是阿婆一人鼎力支撑么?
她负责打扫,她负责食宿,她负责请当初被长子救了如今却只是一个不长进的胖子每年在忌日这天上门却只为了惩罚他的良心,她会送和服给不怎么看得顺眼的儿媳妇笼络她,她也会放三把牙刷讨好儿子却不给外姓的孩子买睡衣表示内外有别,她可以买下当初在丈夫情人房间外听见的演歌唱片又在几十年后的不经意间轻轻点破,却又当作什么都没有发生过一样。
阿婆啊阿婆,只有阿婆才是这个家庭的神,操控一切的人。
也难怪拍摄全家福的时候,阿公被挤在最边缘,左右找不到自己的位置,最后只能愤然离开。
这样的阿婆是太精明了些呢还是太洒脱些了呢,这样的老年人绝非昏庸乏睽混吃等死之辈阿。
小津影片中的老人隐忍善良温顺,可是枝片中的老人却生命力旺盛思维敏捷拥有主见。
到底是时代不同了吧!
结束了探望的次子一家在回程路上不无疲倦地擦着汗说:新年什么的就不用来了,这样的探访一年一次足够了吧!
而那边厢老人们孤独地爬着台阶说:他们现在走了过新年还会再来的吧!
两下对比,又显出小津式的格外凄凉。
父母最终都要老去,死亡,带着他们自己的不满足和遗憾,也带着儿女未完成的心愿,人生总难两全。
像片中那条长长的石阶,不断地走上又走下,人生的道路怕也不外如是,一代一代,春去秋来,就这样步履不停地朝前迈进,却连伤感的机会都几乎来不及拥有。
-PS: 宽叔和夏川结衣这对在“不能结婚”中磨得几乎没有脾气而又最终修成正果的官配,在这部电影里找到了平淡而殷实的婚后生活,他们两真是一对和谐的搭配阿!
阿部宽真是日系影画中一个有趣的存在,和他同身高的演员本已不多,在画面中总是由于大只而显得格外格格不入,处处受阻的尴尬神情非常有喜感。
正剧他演得,悲剧他也演得。
收起电视剧里的夸张,这部戏中的宽叔也拿捏得当,压得住场子。
在小小的浴室里的大身子骨百般不相宜的好笑,真是想不出除了他还有谁有这个喜剧天分。
看到最后爷爷奶奶送一家三口在车站等车开始泛泪,奶奶张望了一下看到了远处开来的车,说快想想还有什么没有说,动作急促了许多,不舍的心情表现的故作轻松又克制。
又开始分别和小男孩,儿媳握手,嘱咐他们要再来拜访,最后与儿子握手的时候,儿子别扭的躲闪,镜头里公车开过来挡住了这一幕,有没有握上也不得而知。
直到上车之后,奶奶的视线也一直随着他们直到公车留下尾气,奶奶依旧摆了摆手。
奶奶希望儿子一起生活的心隐忍又温柔,可是又不得不放他们走,因为他们也要过自己同样在过自己的生活,因为人生,步履不停啊。
想起从前姥姥姥爷家住的很近,可以去很勤。
可是爷爷奶奶家在郊区,每年都是寒暑假才会去小住。
长大了以后更是只有年节才回去了,时间也不会长过一个下午。
每次离开的时候,爷爷奶奶都会急促的拿出袋子装起自己腌的甜蒜、辣椒、黄瓜、咸鸭蛋,坚持让我们带回去,生怕我们转身就走了。
尽管每次都劝年纪大了身体不好就不要做了,可换做他们的角度来看,他们早已习惯了几十年把子女当做自己的重心。
“孩子们即使不在身边,至少吃到这些小咸菜会觉得舒心,至少会念叨我们几句吧”,或许在准备这些微不足道的小咸菜的时候,他们是这样温柔又幸福的想着。
从奶奶家离开的时候他们也总会送出来,无论冬夏雨雪。
他们就站在路边就默默地望着,有时也会在车后面慢慢地踉跄地跟着,一直到车子驶出了视线以外。
大人们总是摇下车窗摆手说着:“快回去吧”。
我也总学着说:“快回去吧”,爷爷奶奶也只是“嗯嗯”答应也寸步不动。
小时候我总觉得这句“快回去吧”不过是客套。
直到长大后自己每次离家,在机场望着安检门外迟迟不肯走的爸妈,才明白这句“快回去吧”或许又藏了多少儿女的无奈。
可又能如何,人生总是步履不停啊。
后来爷爷奶奶身体不好,就又搬回了市区,现在与我叔叔同住,离我家的距离变成了十多分钟的步行。
住的更近了以后方便了许多,茶余饭后散步就过去了。
每次去时也依旧和从前一样,奶奶急促又踉跄的翻冰箱找水果给我吃,还总要求我带回家。
总能见到子女对老人来说是更幸福的事吧,可是,现在出门送我的也只剩下奶奶一人了,爷爷终究在这步履不停的生活中走累了停下了。
电影里的最后,爷爷过世以后,凉平带着奶奶希望他们夫妻生下的孙女回来祭拜,也开上了奶奶想让他载着去购物的小白车。
可凉平再也没有这样的机会了,我的泪点也是在这一刻崩塌了。
岁月残忍的是它从不会为了谁放慢脚步,而生活又总是轮回。
人生路上总是步履不停,为何总是慢一拍呢。
前几天在朋友圈里看到老友分享王尔德的名言:“孩子最初爱他们的父母,等大一些他们评判父母;然后有些时候,他们原谅父母”。
他说孩子真难,父母也难。
我看完觉得难过,却也只得接受认同。
小时候父母比我们脚长手长,我们总是追着父母,等我们大了就变成了父母追着我们,我们留给他们的更多是背影。
现实无奈又残忍,时间不会停滞,而在生活里,我们只能步履不停,笃信而坚定。
虽然影片中去世的大儿子一直笼罩着这家人的一切生活,但是我特别想谈谈这部剧里的儿媳妇和婆婆。
如果你认真看了,你就会发现,这两个女人是全剧最为敏感,看事情看的最为通透,最有家庭智慧,甚至是最了解对方的人。
或许也正因如此,才在活着的时候无法将对方当作最亲的家人,在双方礼貌的话语和客气的礼节中始终有着与亲情不相符的一丝隔阂。
媳妇儿总是恰到好处地奉承婆婆和公公的爱好,还非常礼貌地问公公喜欢什么音乐,在听到公公说不喜欢rap时,媳妇儿也赞同了公公。
家里在被良多搞得气氛很尴尬的时候,也是婆婆和媳妇儿不约而同地把话题岔开。
然而一派和谐的欢声笑语之下,各种矛盾厉害也暗潮涌动。
婆婆碎碎念公公费水,又让小孙子跟儿子一起洗澡,言外之意这样还能节省用水。
媳妇儿心思敏锐,又看到奶奶只给儿子买了睡衣却从未想到也该给自己或者孙子买一套,虽当着婆婆的面毫不言语,但从心里察觉到婆婆对她母子俩的区别对待,她意识到婆婆介意这个孙子不是亲生的。
婆婆跟媳妇儿独处的时候,在闲聊中旁敲侧击问媳妇儿要不要再生一个,媳妇非常尴尬推脱问题,没有正面回应只说需要跟丈夫好好考虑。
婆婆却并没有把话打住,又看似无意地说了句,不生的话就太遗憾了。
媳妇当然很明白了,婆婆想要个真正的自家血脉的孙子。
媳妇儿表面大方得体,对老人很礼貌,但实际心里并不满意。
当然媳妇儿的敏感也并不是误读。
关于这一点影片给了明确的台词和镜头。
老婆婆跟儿子良多独处的时候就直接表达过类似的话,说等良多成为父亲就明白了,良多说自己是父亲,老婆婆针锋相对地点破,说良多还不是真正的父亲。
最后走的时候老婆婆还特意客气的握手告别,女儿一家走的时候并没有这样的仪式,因为真正的家人是羞于这样直白刻意的握手的,就像良多怎么也不跟母亲专门握手告别。
种种细节媳妇儿看在眼中,因此回来的路上,改变了口风,说对我们并不好。
应当说媳妇儿一开始是带着跟老人们好好相处的目的来的,当然,这种目的是事俗的,并不是媳妇多喜欢老奶奶一家人,而是带着成年人对家庭的考虑,为了更好地融入这个家庭,跟老人们友好相处是必须的,起码面儿上一定得过得去,这也是儿媳妇从不对公婆直接表达不同意见的原因。
而且当丈夫希望当天回来的时候,她排除万难主张住一晚上,还在吃饭时把丈夫屡次拿出来操作的手机拿掉,这些都是她的努力。
然而精明而有心思的她却也真实感受到了那种疏离感。
但其实影片厉害就厉害在这里。
一方面她希望婆婆把自己当作毫无隔阂的亲人,因此对婆婆区别对待她跟儿子的做法心中不满,另外一方面她自己却也是局中人,精明如此的她看不到自己其实也对别人有所保留。
比如她总是跟儿子单独在一起的时候不止一次满带笑意地提起儿子的亲生父亲,在第一次从墓地回来的路上,她跟儿子独自打着伞走在前面兴高采烈谈着前夫,留现任丈夫跟婆婆在后面走。
她在洗澡后跟儿子的对话中说到,你是你身上有亲生父亲的一半,有我的一半。
儿子问,那么良呢?
母亲说可以慢慢把他加进来。
待丈夫进来,却跟儿子嘘声示意,仿佛这是两个人独有的秘密。
儿子对现任丈夫平常并不以父亲称呼,出发前媳妇儿却特意跟儿子约定在奶奶家里要叫爸爸。
她心里并不满意婆婆的招待,走的时候却面带笑容说想让婆婆教她做饭的客套话等。
这也恰恰印证了婆婆对她的说法。
婆婆在影片开始没多久跟女儿的谈话中就说,这个女人是丈夫死了才跟良多在一起,不如离婚的,离婚的代表跟原来那个男人没感情了。
言外之意是对担心媳妇会对儿子及她们有所保留。
所以说奶奶和媳妇对对方都各有心事和看法,并没有完全家人式的交心。
整个影片基本都是琐碎的家庭日常和孩子们的欢声笑语,可以说前百分之九十都是极慢的家庭对话节奏,镜头内容无所不包,从吃的东西到大儿子的去世,到小孩儿抓头顶上的花,到婆婆轻轻点破老头年轻时的艳遇,到一家人饭后洗澡,看似没有实质性的内容。
但你仔细观察,就会发现家人的闲聊中也处处绵里藏针的地方,甚至三个孩子之间的玩耍和谈话也有亲疏之分。
同样是客人,女儿家的孩子们显然走的更近些,媳妇儿带来的儿子大多是看着他们玩儿,并不多言语,还被婆婆她们称之为严肃王子。
本该无所顾忌的小孩子们之间显然也没有那种单纯的无话不谈。
小女孩偶尔问到几句小孩子以前的爸爸,他也并不说实话并且很快走开。
当然这些都是隐约的东西,在细节中呈现。
真真正正面道破其中家庭矛盾和隔阂的对话就是公车上。
媳妇在车上跟丈夫说,婆婆一家对她们不好,以后再也不在婆婆家住了。
影片在无数琐碎而又绵长的生活情节中穿插了很多需要细细揣摩的小细节,仿佛柔柔的棉絮里藏着若有若无小小的碎屑。
几乎整体慢节奏的电影却在矛盾道破之后陡然加快了节奏。
旁白突然道出了几年后公婆去世的现实。
随后就是第二次在墓地的镜头。
最深的矛盾和那些年的隔阂终究是散去了,老人们去世了,再也没有那么嘈杂的家庭聚会,再也不会和老人们拌嘴,再也不用不愿意回来,再也不用不愿意过夜了。
奶奶口中曾让媳妇觉得刺耳的想要亲生孙子孙女的话,如今也已经成为现实了(结尾有了跟良多的女儿)。
还有什么隔阂呢,没有了,都没有了。
时间的脚步不会停歇,过去曾难受的,心塞的都已逝去,只有那黄蝴蝶,还在记忆里留存着。
没那么细致入微的观察过生活。。。每个点都get不到
是枝作品在形式上与小津差异不小,内容与氛围则十分相近。影片细节丰富,台词贴近生活,调度与构图都可圈可点。除药瓶、墓碑、房内追蝴蝶与结尾上升镜外,均为固定机位。外景反复出现的上下坡与阶梯意象,贴合了"人生之路步履不停"的题眼。个人感触最深的还是老两口对被救者难以释怀的恨意。(9.0/10) | 2024.9.7 大光明 大银幕重温,真正的以小见大,一天内的兄长忌日探亲之旅便道尽了人生与家庭的本相。质朴自然又细腻深阔,恬淡温润又冲突不断。丧子家庭与重组家庭,两代人持续数十年的隔膜与矛盾,实而也始终融化在割不断的血缘羁绊亲情纽带之中。生活正是永远难以尽如人意的,而人心也终究摆脱不了自私和秘密,一如那几句感叹“人就是这样啊”“人都是这么可怕的”“总是迟了一步”。愿你我都能珍惜当下,让错过、遗憾、相互折磨与内耗少几分。
东方人的日常生活中就是常常上演这种迟到的温情、无奈的残忍,并且自觉地不知悔改地步伐不停。秉承着同样的嘴硬和含蓄,他们塑造了家,捏造了国。
“男人老了,就不再应付女人和酒精了”“每个人都有一首秘密的歌”“我奶奶17年祭日那晚,一只黄蝴蝶飞入屋子”老爸死去了才后悔没有好好载过他。工作不好找。
人生的琐事,导演通过一天的家庭聚会把一个家庭十几年的过往经历呈现,细腻且温柔。我们多多少少能从中窥探到身边的影子,家庭与救赎,沉重而最后释然。总有一些人,一些事,我们想当然以后有机会。殊不知,一旦错过,就再也不再。珍惜当下,珍惜眼前,想到就去做,因为谁也无法预料明天会发生什么。
淡淡的电影,吉他配乐很好听。此片属于有回味的那种,看的时候并没有多大的感觉。
看了30分钟弃片,呵呵。《无人知晓》、《如父如子》《小偷家族》都很好。 8.8/26.61万 短评8.22万条 %91/7/2
平淡又压抑,熬着看完的,陌生人都能共情,作为儿子和弟弟居然无法体会父亲失去儿子和他失去大哥的感受,就像是一个陌生人离去,这点我真的很难绕过去。疏离的家庭关系通过归结成东亚常态,也是鸵鸟心态,我情愿每个人都勇敢踏出那一步,毕竟家人不能选择,不如好好珍惜与包容。
是枝裕和家庭电影的代表作,内在与山田洋次的庶民剧有所不同。场景集中,台词密集,用一天一夜拍出一个家庭细枝末节的欢乐与哀怨,抒发普通人对生命、生活、亲情的思考。对日常的观察极其细致,编剧功力已然炉火纯青。有人说一个导演一生只拍一部电影,家庭的确是一个永远无法摆脱、也无法言尽的话题。
電影充滿慢而輕的節奏,當然亦有是枝裕和慣用的色調,以開初準備食物和沒有女兒一家的部份較為好看,母親一角尤為出色,其他的部份實在沉悶而客氣疏離,可能這才是現實的狀況吧,另,角色描寫方面性格明顯但單薄(除了母親一角),導演是刻意嗎?
一次再平凡不过的回家探亲之旅,情景剧一般的单一场景,全片几乎完全由对话构成,围绕厨房和餐厅展开的家里长短,以此引出相互间的关系和过去。绿树成荫的公园,清洁干净的街道,海风拂面,听见涛声,三代人的隔阂,终将化解。生活在继续,要一直走下去。生生长流,步履不停。
日复一日密密麻麻,无声地哀悼,体面地对抗,优雅地记恨,这些当然是况味一种,但我却只能代入那个丧夫的外人,被家族的芒草扎得浑身刺痒,说,我们下次不要在这里过夜了吧。(PS. 总觉得是枝裕和附身在每一幕的儿子角色身上,老儿子小儿子死去的儿子,他是很喜欢当儿子也很擅长体会这个角色的人
更喜欢比海更深。不过长子去世的设定又让我想到怡微分析过的,一个作品中从未出场的人却像个前提一样,对所有的人物和关系都施加隐秘而深刻的影响。
是枝裕和说,《步履不停》是一个什么事都没发生的故事,除了细节别无旁物,因为,细枝末节累加起来即是生活。回想那一部看了无数遍的电影,不是什么事都没发生过。最喜欢一个细节是一只蝴蝶,宛如哥哥的亡灵飞过,平实的妈妈立刻狰狞如同疯魔,追逐亡故的长子的幻影。一个平常家庭的创口顿时撕裂。
步履不停,波澜不惊,不煽情的感动才是真正的感动。
写感想之前,我看了许多关于《步履不停》的长评和短评,其实平时为了不影响自己想法,我是不会在写完感想之前看其他人对电影的评价的。我之所以这么做是因为我在看完《步履不停》之后,心里空唠唠的,想拿一些其他人的感想来佐证一下这是部值得看的高分电影。本片才用了很日本风格的淡淡的叙事方式,描述也很真实,也有一些戳到我的金句,影片立意正是片如其名“步履不停”,生活不会结束,人生就是由这平凡又平淡的一天天组成的,时间永远向前,人的死亡从不遥远,自然规律永远运转……但我还是总觉得缺些什么,这些道理其实大家本来就知道,怎么能让大家通过这个故事重新对这些道理有新的启发和感悟才是成为好的电影的关键。并不是说这部电影不好,看到它如此高分,我想它一定是触动到了不少人,只是可能这些人里不包括我而已。
平淡,无华,真实生活大抵不过如此。适合夜深人静独自观看。文艺青年、学院派、影评人的大爱。★★★
......总觉得,它是刻意表现一些肯定能感动人的事情.....
究竟是生活讓人變得刻薄,還是人本來就刻薄。究竟只是嘴上的刻薄,還是心里真的刻薄。
前三分之二还是太拖了,最后半个多小时的节奏刚刚好. 所有的小细节组合起来成为一幅惟妙惟肖的生动白描, 像是生活中被截出的一个断面,把这个普普通通的家庭毫无遗漏地还原在观众面前. 配乐和画面不错.关于人生的选择和意义都是开放性的探讨. 3.5