龙卷风

早在这部电影之前，96版的同名电影凭借其震撼的特效和紧张刺激的剧情，成为诸多影迷心中的经典。

没想到时隔多年，迎来了「龙卷风」的新篇章。

特效上有了全方位的技术升级，幕后班底可是打造过《侏罗纪世界》《谍影重重》《夺宝奇兵》等系列电影的好莱坞黄金制作团队，更有斯皮尔伯格坐镇监制，视觉效果是一整个令人惊艳的程度。

对于灾难电影来说，特效是极为重要的一环，显然《龙卷风》在特效这part牢牢地硬控了我的眼睛。

每一次的紧张气氛都让人仿佛置身于风暴之中，感受到大自然的无情与力量。

故事也不是对原版的复刻而是对老版故事的延续，更符合当今社会的节奏和调性。

两部电影也像是分别讲述了两代“追风人”的使命：96版的“追风人”想要通过对龙卷风的研究来实现科研上的突破；而24版的“追风人”则是凭借先进的技术来消解灾害对人的影响。

一代“追风人”有一代人的使命，但永恒不变的，是平衡大自然与人类文明的初心

小时候，住在小姨家，大人们白天都要外出工作，我只能独自一人留守在家。

好在当时，还有几个小物件与我作伴——叔叔手抄的家庭作业，成龙代言的小霸王，还有台记不起牌子的录影带放映机。

它们的存在，让我不至于感到无聊。

依稀记得某天，我往放映机里塞入了一卷大人们前夜从楼下店铺租回来的带子，一个人煞有介事地看起了电影。

六七岁的我，是看不懂剧情的，只能回忆起电视屏幕里，一条条连接天地的巨型漆黑气流，扭动着腰肢，张牙舞爪地往前走着。

那些可怜的人们，办法似乎不多，除了尖叫与逃跑，就只能眼睁睁地，看着这些擎天巨兽贪婪地吞食着所到之处的一切文明产物，然后又毫无教养地甩下一堆残骸。

那些画面，给年幼的我带来了点小小的心灵震撼。

事后拿着被放映机吐出来还暖暖的带子，正反面仔细看过一番后，才知道这世上还有种破坏力十足的奇妙玩意儿，叫龙卷风。

到目前为止，今年的暑期档里，有好多名字听起来酷劲十足的电影，《默杀》、《泳者之心》、《云边有个小卖部》。

跟它们相比，“龙卷风”这三字，平平无奇、缺乏新意。

可回忆这东西，就是个功能强大的情绪滤镜。

每当阴差阳错地，再次遇到记忆里某处的人或事物，无论是兴奋、快乐，还是悲伤、遗憾，只要不是厌恶，就总能勾起我们悠长的情感反馈和无限遐想。

因此，对我来说，选择俗里俗气的《龙卷风》，貌似也是件可以理解的事。

2024年的《龙卷风》是96年那一版的翻拍之作。

我对观影前预设的期待，仅仅是渴望在相隔28年后，电影利用更先进的特效技术，让我重新领略风暴的灭世威力，拾起孩童时期对自然的敬畏之情，便心满意足。

《龙卷风》的导演，李·艾萨克·郑，我对他相当陌生。

翻阅了一些资料，他之前的作品，我基本也一无所知。

加上在豆瓣上看到了不少对影片表示失望的1星2星短评，对影片期待本不高的我，是有些忐忑的。

可幸运的是，这部电影，居然展现了一些其它远超预期的优秀内容。

看完后不断回味，非常满足。

这既是一场发人深省的寻根之旅，也是一曲悠扬宁静的田园赞歌。

《龙卷风》这部影片，严格地遵循了三幕式美国经典电影的老派创作传统（美国经典电影，并非特指美国影片。

今天的电影作品，尤其是商业片，无论产地是中国、日本、欧洲、乃至印度，严格意义上来说，它们都是“美国经典电影”，区别只是风格不一。

类似的概念，还有“阿拉伯数字”和“湖南湘菜”）。

单主人公、单故事线、单时间线。

虽然少了眼花缭乱的情节设置或令人拍案叫绝的结构反转，但成熟的三幕模式，胜在易于掌控。

经典之所以成为经典，正因其经历了无数案例千番百次的反复验证。

想理解这部电影，必须先稍微聊到点美国的地理与历史。

本片故事的事发地，俄克拉荷马州，位于美国中部，北接堪萨斯，南临德克萨斯，往东走，跨过不算大的阿肯色州，就到了密西西比河，也是美国境内最长的河流。

19世纪美国著名的“西进运动”，便是以密西西比河为界，向西延伸。

“I laugh in the face of danger，hahahaha！

”对80、90后热爱游戏的小伙伴来说，这句话应是喜闻乐见的。

《魔兽争霸3》中，地精飞艇那魔性的嗓音，使人无法忘怀。

而追根溯源，当年的暴雪，是用这个行为致敬传奇的动画电影，《狮子王》。

调皮捣蛋的辛巴小王子，无视弄臣沙祖的苦苦劝说，一意孤行地踏入象群墓地这个“禁区”。

即使周遭遍布白骨，阴森恐怖，勇敢的辛巴也未曾显露丝毫畏惧，抬着小脑袋骄傲地说，“面对危险，我将放声狂笑”。

大千世界，总有那么一帮子充满冒险与开拓精神的怪咖，仅凭一腔热爱与信念，就足以支撑他们藐视眼前一切风险，做出令常人不甚理解的“疯狂”行为。

而参与西进的拓荒者们，正是这样一帮富有冒险精神的勇敢之士。

本片中的女主Kate和男主Owens，也是在俄克拉荷马土生土长的拓荒者后代。

电影第一个镜头，导演就将俄克拉荷马的自然环境展现给观众。

天空和大地，以一种和谐的比例把画面铺满。

摄像机位，与绿草的尖尖上沿保持同高。

观众沉浸在此等绝美的风景之时，学生Kate揣着相机，从左侧入画。

她身着红色带帽拉链卫衣，从画面左边往中走到黄金分割位。

这过程中，她腰身以下的肢体，一直深埋在浓密草丛中。

此时的镜头语言，仿佛在说，Kate被草丛遮盖起来的下半身，好似小草一样，深深扎根于这片广袤大地。

她在此生根、发芽，汲取脚下那红色土壤中的营养，茁壮成长。

实在找不到剧照，就拿枪版让大家感受一下，我在上一段文试图表达什么吧在投入、用心的观众眼里，一部充满了心思和设计感的电影，是可以通过构图、色彩、服装、布光、剪辑等等细微之处，挖掘导演在影片中埋藏起来的那些含蓄的艺术表达的，这过程通常是充满了乐趣。

《龙卷风》中出现的牛仔帽、乡村音乐、麦田、斗牛，聪敏、自由、勇气、对家乡的极致热爱，这种种元素和标签，一起定义了Kate和Owens的人物底色。

而提到色彩，本片中的暗示就太有意思了。

所有与俄克拉荷马息息相关的事物，都用了亮丽的颜色来点缀与勾勒，红（大地）、黄（麦田）、绿（草原）、蓝（天空）轮番上阵；而与具有剥削属性的资本主义挂钩的，则是用灰、白两色来刻画。

（见下图，很重要）

做完这张表之后的感觉是影评没必要写了，已经全概括了。

思路不清就列表，果然没错Oklahoma，是俄克拉荷马的英文写法。

用原住民的语言——乔克托语——可将这个单词拆解为两部分。

“okla”是人，“homa”是红色。

作为女主家乡的主题色，导演在影片中大肆地挥洒着这抹红色。

红的皮卡，红的文化衫，红披风的追随者们，Kate的母亲，只穿红、黄两色的外衣，Owens这个角色，也全程身着一件帅气的红色衬衣。

由此可见，在一部颇具深度的叙事电影中，千万不能将任何场面调度视作是理所当然的。

由上图可以看见，《龙卷风》这部电影的整体结构和叙事节奏，被呈现得有条不紊。

虽说故事简单，却紧紧围绕着女主的心路历程慢慢铺开。

影片的两个主题，也随之逐渐浮出了水面：热爱与家乡。

除了开放式结局，一部电影，不能单方面抛出疑问和悬念然后又不做解答。

如果违反了这个原则，无论影片的主题是多么具有说服力，也会让观众捉摸不透并感到不适。

倘若非要用文字来描述这种感觉，好比炎炎的夏日，拿上一罐凉爽的冰镇啤酒，可好死不死，偏偏这时候扁桃体发着炎，每咽下一口清凉，就得忍受一次疼痛。

电影第一幕的内容，让我心里直犯嘀咕，祈祷《龙卷风》别是一部烂片。

因为影片很早就抛出了两个不太能让我理解的悬念。

其中之一，为何Kate与另外4个同学，能那么坦然地面对龙卷风，在应当对其满怀敬畏的大自然力量跟前，发出阵阵爽朗、无畏的欢笑声。

难道正常人面对这类场面的第一反应，不是震惊和畏惧么？

幸运的是，在后续剧情中，这个问题得到了一个令人信服的答案，随后的另外一个小疑问也得到妥善解决。

心里的石头算是落了地。

在《龙卷风》的这条表线，扎实、圆满地奉献了一场激动人心的寻根之旅的同时，它的里线，则在内部深刻探讨着存在于乡村与城市、原始与摩登之间的尖锐矛盾。

如果说，当我们认可关于导演如何在影片中使用色彩的上述逻辑的前提之下，用它来审视整部影片，会发现一个更有趣的现象。

记忆中96版前作里头的龙卷风特效，是黑色的，而这一作，统统变成了灰白的。

我不知道、也不敢确定，这个设定的变更有没有政治正确的影响，但如果影片艺术逻辑前后统一的话，龙卷风这个事物本身，就直接象征着资本主义的锋利獠牙。

结合影片中地产开发商的商业行为，再联动现实进行一下想象，很难不发现，这是导演在电影中讽刺西方政府一贯的丑恶行径。

先对你进行打击、破坏，当你原本安稳的生活被侵犯得支离破碎时，白人们美其名曰给你带来所谓的“自由”、“民主”、“先进”，以掩盖为了资源、市场、或地缘政治等一系列见不得人、贪得无厌的肮脏动机。

自由美利坚，枪击每一天美国社会是割裂的。

当社会谋求经济发展时，一个富有责任感、健康的金融体系是必须的。

可美国的政治、资本精英们，懂的都懂。

《华尔街之狼》、《大空头》、《惊爆内幕》等等电影，无不都是在揭露华尔街和白宫的黑暗故事。

《龙卷风》中，当Kate与Owens带领的wangler全员，在汽车旅馆外首次接触时，剧本在那场戏中，创造了一段非常耐人寻味的对话。

Owens说：“不不不，我们可不能相信一个从纽约过来的都市人。

”Kate反唇相讥：“不错，但同时也不能信任一个把自己名字印在T恤上的家伙。

”他们俩可爱的互呛，表面上在谈Kate来自纽约，Owens拥有一堆带名字的文化衫，可这些身份实际隐喻的却是另有其人。

纽约客——华尔街的金融从业者；名字印在T恤上的家伙——公开演讲中的政客们。

这两伙人，有个共同特点，虚伪。

所以，即使美国社会矛盾再对立，华尔街和白宫总能遭到美国普通民众默契的一致批判。

19世纪西进运动的开拓者们，对历史上的美国政治、经济，必然是建立了众多可歌可泣的丰功伟绩的。

硬币的另一面，白人们的拓荒运动，也使西部各个地区的印第安原住民们遭受了不可磨灭的沉痛伤害。

向印第安人挥舞屠刀的，是民众，打造这把利刃的，却是政府。

可任谁也未曾想到，仅隔了2个世纪今天，在赶走原住民后，那群拓荒者的后代，自己居然也成了被政府压迫的最底层对象。

俄克拉荷马是根正苗红的大红州，向来拥护秉承传统和保守主义的共和党。

俄州人信仰新教，限制移民、堕胎，支持降税，拥护持枪，这一系列的保守社会议题都是被他们所认可的。

他们期盼州内经济、文化都能持续稳步发展，但又对美国东、西海岸某些先进思想表示接受不能。

Kate的母亲，就代表着这一类人。

一方面，受金融局势和通货膨胀的影响，美国近些年来的生活成本和物料价格持续上涨，另一方面，俄克拉荷马的人民也缺乏足够的动力，去主动改变现状。

影片中，当KateTP，回到家里温泉回血。

她走进杂物仓库，翻阅自己以前的关于气象的论文和功课。

她妈妈看了一眼Kate那些当年付诸过心血的旧物，说：“还挺滑稽，这些年来，我看到有越来越多的龙卷风、洪水、干旱光顾我们这儿，种子的价格也在逐渐走高、走高、走高。

但我，依然还在这里。

”可怜、可悲，然而人民深陷于这样的泥沼当中，似乎又是一件无可奈何的事。

政客来来去去，人民依旧是人民从这些角度去解读电影，于是会发现Kate回乡，运用自己的学识和能力，人为地、主动地，对龙卷风进行驱散的尝试，这种行为好像又被赋予了某种崇高和理想化的意义。

假设没有这些机缘巧合，Kate将一直与老家断联，待在纽约独自工作。

作为一个满是能量的俄克拉荷马新一代热血青年，或许最终，她也只会被资本机器打造成另一个满身呈现银光色泽的社会齿轮而已。

起码回家，让她找回了应属于自己的热情和归宿。

踩着脚下松软的鲜红泥土，听着古典吉他弹奏出的动人旋律，感受那抚摸麦浪的呼呼微风，在这样的环境中找到自己的价值和意义，的确也是一首田园赞歌吧。

20世纪90年代，灾难片市场火爆，优秀的也层出不穷。

不难看出，在今天，属于自然灾害题材灾难片的黄金时代早已过去。

上一部类型片，好像还是《2012》？

《龙卷风》能用1.55亿美元的制作成本，首周末即拿下8000多万打败众多影片，到现在累积1.47亿票房，破了多项纪录，已属相当不易。

作为一部从内到外都相当稳健的娱乐电影，就看环球和华纳对本片的持续宣发有没有后劲了。

蒂莫西·J·科里根认为，要全方位无死角无遗漏地评论一部电影，是绝无可能的。

回想了一下，确实如此。

曾写了一篇8000多字的《奥本海默》影评，当时心中还存有数不尽的观点想要抒发。

这篇《龙卷风》，就只能大概地讲讲以上的这些内容了，不过2天就写完了，这是进步的地方。

其实《龙卷风》里的配乐、大量的原创歌曲（上一次被数量如此庞大的高质量电影原创歌曲冲击到，还是《一个明星的诞生》），以及里面更多的人物设置、镜头语言，男女主惺惺相惜的爱情线，都是蛮值得玩味的。

如果面对面，我愿意和你一起思考并聊上更久，不过现在我困了，就不写了。

等高清资源出了，再慢慢拉拉片，找找有没有更多令人惊喜的地方。

《Ain't No Love In Oklahoma》这首获奖呼声很高，听起来有点像高中喜爱过的类似Nickelback的乡村摇滚

原本预期一部烂俗的灾难片，蘸点爱情的醋，没想到是一曲《乡下人的悲歌》，川普党的宣传片。

中西部龙卷风走廊就是美国的黄泛区，攒不下什么资财，风一来就跟乌克兰战场，跟两只小猪的房子一样，小轿车也轻松刮走。

整个生活都笼罩在龙卷风的阴影，打着球骑着牛，大喇叭警报响了，就得跑，然而又能往哪跑呢？

警察局也上天了。

但是生活还得继续，中西部人民在这片多灾多难的土地上苟着。

社会主义教育的人民脑袋里就浮现一个念头：挖洞呀，五十米一个地下室。

资本主义明确表示不管这个。

不管也就罢了，资本家还跟风而至，收购被摧毁的民宅地产，如同食腐的秃鹫，克拉苏的消防队，到达火场先不救火，跟业主砍价。

或者像先民一样住在半地穴建筑，地上就留个草编的顶，现吹现编 。

参考钻石叔《崩溃》，维京人殖民地顽固地保持欧洲的生活方式，在格陵兰这么鸟不拉屎的地方养牛，把生态吃垮了，团灭。

北美原住民就不在中西部常驻。

女主就是一位生在龙卷风走廊的有志青年，天生异禀，对风云有强大的直觉，天气之子。

当然还得努力成为优秀的小镇做题家，上大学读气象，组个科研团队，看气质打扮都是同样的灾区小镇青年出身，设计实验人工消除龙卷风，解家乡父老于倒悬。

然而不幸遇到了百年一遇？

的五级大卷，小伙伴们包括女主的男票，全转着圈上天，女主当然不能死，就大长腿划了个长口子，留了疤。

还有一个殿后的活着，引出后面的剧情。

女主带着严重的PTSD，进了纽约气象局？

的编，坐办公室穿正装看云图，下楼喝星爸爸，过上了白领的精致生活。

也许下半辈子就这样了，不能，另一个幸存的小伙伴出现，他创业了，用改良的军方相控阵雷达监测龙卷风，还需要女主的天赋异禀，土洋结合，但是没告诉女主这个项目是给资本家当狗。

创业公司出去追风，总碰见当地的网红，就是男主，专门直播龙卷风，这个赛道我国没有？

土狗没有走狗的高级装备，也有无人机，等川普再上台，就要没有了？

男主读过野鸡大学？

气象，传授给手下的非主流，冲进暴风眼放礼花，主打一个莽。

民科会武术，教授挡不住。

男主看见女主，好靓的城市妞，好想艹，然而不能失了中西部人民的体面，说些不咸不淡的话，被女主涮了也不生气。

女主的异禀还在，龙卷风分裂如何抉择一幕帅，但是PTSD太严重了，开车掉头鼠窜错过合适的位置。

女主露一手，男主服了，更想了，带她看点大城市没有的，牛仔骑牛，领略中西部粗犷的风情，女主说我家开车就几十里，这个我从小看了八千多遍了。

原来是老乡，就拉近了距离。

正叙着旧，警报响了，女主带着男主和一对酱油母子躲一个游泳池里，我又学到了无用的知识，男主紧紧抱着女主，就像多年前男票抱着女主，还好这次没给风刮走，苍天有眼，给苦命的女主留下了一根屌。

女主的PTSD就治愈了，时隔多年回了家，与母亲和解。

男主追到女主家，母亲看这小伙不错。

男主看到女主的人工灭风计划，哇哦，为什么不跑一下新模型呢，正如所有这样的情节，秒通。

另一边女主发现资本家的勾当，痛批小伙伴。

最后男女主拉着一车大桶去灭风，龙卷风要摧毁一个小镇，就去救。

带领群众躲进电影院，正在放《弗兰肯斯坦》，很有深意，房顶银幕都被刮走了，眼看团灭，女主驾着拖车冲向龙卷风，你无产阶级大爷来了，明显不成比例，然而编剧就让风停了。

物理对抗大气流动不现实，然而可以改变不公正的社会关系，然而本剧只能到这个境界。

安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜！

风雨不动安如山。

不如一千二百年前的杜甫。

劫后余生的众人欢呼，中西部有救了，就差举起拳头喊fff～了，我瘫坐在观众席上，惆怅地想起我的家乡，中国的大西北，小时候也常发沙尘暴，中学的初恋，正是读气象，去了美国，最后的消息在NASA，不知张同学现在可好？

Title: TwistersYear: 2024Country: USALanguage: EnglishGenre: Adventure, Action, ThrillerDirector: Lee Isaac ChungScreenwriter: Mark L. SmithMusic: Benjamin WallfischCinematography: Dan MindelEditor: Terilyn A. ShropshireCast:Daisy Edgar-JonesGlen PowellAnthony RamosBrandon PereaDavid CorenswetHarry Hadden-PatonSasha LaneTunde AdebimpeKaty O'BrienMaura TierneyDaryl McCormackKiernan ShipkaNik DodaniPaul Scheer Stephen OyoungRating: 6.9/10Following his Hollywood calling card MINARI (2020), Lee Issac Chung is at the helm of a veritable blockbuster. TWISTERS is an earnest disaster film revamping the formula of its predecessor with a 28-year gap, and acing it, though the barrier is really not that high as Jan de Bont’s TWIST (1996) is an empty egg shored up by a spectacular shell, e.g. its special effects. The sheer puissance of tornadoes is effected spectacularly in TWISTERS. It is discernible that CGI is used restrainedly throughout. Like those scenes where people are sucked away by a tornado’s elemental force, or the seismic destruction when it runs amok in full swing. Most of the time, the cast is put under the wringer of water cannons and simulated downpours where camaraderie, altruistic deeds, individual heroics get the best of land-grabbing avarice and thrill-seeking frivolity. In the dead center of the story is Daisy Edgar-Jones’ Kate, a young meteorologist returns to her home surf several years after a storm-chasing adventure goes deadly wrong. Braving herself to the bereavement and guilt that she has tried very hard to conceal ever since, Kate is recruited by Javi (Ramos), her erstwhile teammate, to join him on a new scientific project to scan and study tornadoes, but is more taken by Glen Powell’s Tyler, the charismatic leader of a rival team. A foe-to-friend, romance-tingling plot-line is down the road, but Lee’s film deftly evades to be mawkish and predictable. The visibly growing attraction between Kate and Tyler doesn’t culminate in an embrace and a passionate kiss, which is a repudiation of a time-honored cliche done in the most insouciant style, or a compliance to Generation Z’s reputed puritanism slant on sex, storm-chasing is far cooler than canoodling. Either way, it paves a further emotional attachment that could blossom in a possible sequel. Inarguably, TWISTERS catapults Edgar-Jones to the stratosphere as a new Hollywood leading actress who is also an impeccable role model for millions to emulate. Her Kate is smart, instinctive, dauntless, emotionally relatable, approachable but also not too accessible, not to mention she humbles the entire sterner sex into onlookers while heading to a raging tornado to do what must be done. Powell is more cruising on his charms, a gentlemanlike listener and dishy encourager, voluntarily conceding the limelight to his leading lady and getting thunderstruck by her judgment and intrepidity.While Hollywood still tries to promote Anthony Ramos to a leading man status, his third-billed Javi has no chance to contend for Kate’s heart with Powell strutting his stuff with an effortless panache. It is surprising to descry the upcoming new Superman Corenswet has a supporting role here as Javi’s unsympathetic business partner. Since Corenswet’s name is completely overlooked during the film’s massive public press, it only makes sense that his agency doesn’t want the film to exploit his new-found-but-untested fame prematurely. He is the one who can give Powell a run for his money, if a sequel dares to go that approach. Among other foils, Maura Tierney defies the odds as a wonderfully understanding parent as Kate’s self-reliant mother, not a passing complaint about her daughter’s self-erected estrangement, and knows exactly how to introduce a strange dreamboat to her daughter when he blows in at her doorstep. All in all, under Lee’s sensible supervision, TWISTERS conscientiously dots the i’s and crosses the t’s to carry the torch of a conventional summer tent-pole and rings some changes to become more attuned to today’s ethos, it is a balancing act of undervalued delicacy and acumen, for this alone, the film has earned its stripes fair and square. referential entries: Jan de Bont’s TWIST (1996, 5.2/10); Lee Isaac Chung’s MINARI (2020, 7.9/10).

我个人把《龙卷风》与《芭比》《热辣滚烫》编排到同一阵营，将其视作近期院线片中，好莱坞又一次对女主爽片公式的慷慨响应——投资体量上更为慷慨。

这类爽片从传统男主爆米花大片中日渐走出一条分叉路，爽点的筹谋、呈现，均更优先服务于女性观众。

影片虚构了一个龙卷风灾害日益频发的世界背景，女主角Kate的志向是驯服龙卷风（蛮有意思的创意），讲述她跨越五年时间驯服龙卷风的故事。

叙事路径倒是励志片的老路径（为女主设置一个心魔、几个挫折，令她逐渐去克服），并未开辟什么叙事学新大陆。

技术层面已臻至成熟，影片女主既十二分美，又十二分强，一边雄心勃勃拯救世界，一边顺风顺水抓住了几位型男的芳心，哈，算是兢兢业业对标了传统男主爽片/好莱坞英雄片的一应要素——那庸俗与豪情，只把性别狠心做了对调。

作为1996年大卖电影《龙卷风》的续作，龙卷风题材本来在灾难片中算少见的，能供应一味新鲜，论视听呈现水准，片子也当然在灾难片的达标线以上，这方面同时兼顾服务了男性观众——像多数好莱坞英雄片也仅在打斗场视效上兼顾服务于女观众。

稍感遗憾的地方，是影片的美学量级，距离今年几部一流电影还是逊色不少。

像《沙丘2》，以超强视听效能把沙丘本身作为世界观内化于人，《老娘与海》（？

），海洋的壮阔与险难，文学性地拍得很近乎一颗女人的心，《狂暴女神》么，也在美学方法上把人与载具、道路、杀戮组建成一体，安雅在片中从神到形都轰隆鸣响，时刻预备着像一只大摩托往观众身上碾。

相形之下，《龙卷风》中的龙卷风，被处理得隔膜了许多，始终作为一只外部的奇观道具，哥斯拉那等的一只更可怖、更大号的怪物，影片对强想象力的推进、贯彻，并不欠缺强表现力——欠缺的是天才横溢的顶级表现力，女主角起初屈服于风，最终制伏了风，表现得都质地稳定，却偏于事务性了（更接近她终于修好了一只坏掉的超大型空调），人与风的关系实在很净白，未能产生一点更搅动人心的复合化学反应 ：以完成对人的哲学震撼 ，倒是男主角和龙卷风之间勉强拍出了一点擦枪走火的暧昧（ 也流于浅显）。

美学上多少留有三分遗恨。

总体还是很达标的女主爽片。

当然，思考者们观后也将抛出很多质问，譬如：它是一部真女性主义电影吗（还是一部男导演、男编剧怀着坏心眼捏造的冒牌货）？

女主真有必要那样美吗（是不是将激发容貌焦虑）？

型男真有必要那样多吗（是不是该警惕浪漫叙事）？

留给大家来问吧。

这电影对我而言胸前别着一枚很显著的服务牌号，它不志在令你沉思，对女观众们，它只志在做你的忠臣（或弄臣），赐你以壮志（或美梦），大晚上的看完，念它的好很轻易，我个人没有什么需要向它声讨的。

今年的几部引进大片，《龙卷风》也好，《狂暴女神》也好，不论主创团队初衷如何，已经事实上成为去年《芭比》创造“女主爽片”票房神话后的市场追随者了。

但假如留神电影的宣发策略——仅以中国国内为例，不像《芭比》或《热辣滚烫》直接声势浩大地操作女性主义卖点（令影片直达更多对它有刚需的女性观众），两部电影都有意回避了女性题材标签，含混着包装作一部再正统不过的好莱坞动作大片/灾难大片上阵，以图公平招徕男女观众。

这里便有了一笔必须支付的口碑代价，这类“正统”好莱坞爆米花大片的受众，泰半是最无意愿为女性题材买单的男观众，他们中相当一部分人的阅片口味，长久叫海量男主爽片侍弄，顽固而近于娇滴滴了， 不像大多数女观众早已历史性地耐受了男主爽片，他们尚未历史性地被训练出同样欣赏女主爽片的能力（若《芭比》《龙卷风》此类影片数量逐年激增或者有助于他们调理）——因此，他们对影片的第一手反馈中，难免掺着许多怀了“上当受骗”义愤的低分。

譬如《龙卷风》目前豆瓣评分6.9，偏低了。

一个小建议，这类实质上的女性题材影视作品（尤其并未作为女性题材宣扬的），大家参考豆瓣评分做决策是否值得一观时，为对冲大量情绪性低分，加个0.5分左右通常更接近其实际质地。

时隔28年，《龙卷风》新作翻拍。

新版《龙卷风》的特效全面升级，视听体验焕然一新。

主角们从“追风人”变为“驯风者”，尝试用科学之力战胜自然之力，并让其为我所用。

影片传达出人定胜天的精神内核，但叙事仍未脱离好莱坞大片的经典模式，结尾仍然落脚于个人英雄主义，只不过这次扮演“英雄”角色的人从男性换成了女性。

草原与疾风的诗意，可惜过犹不及个人英雄主义在俄克拉荷马州的平原上，狂风卷集着乌云，乃至树木、汽车和鲜活的生灵，龙卷风带来的危害罄竹难书。

7月19日，由韩裔美籍导演李·以萨克·郑执导、史蒂文·斯皮尔伯格监制的好莱坞灾难大片《龙卷风》（《Twisters》）在国内上映，与《抓娃娃》《落凡尘》等国产电影一同卷入今年暑期档电影的竞争风暴之中。

1996年，导演杨·德·邦特执导的《龙卷风》（《Twister》）全球首映票房达到4.94亿美元，轻松比过《碟中谍》等经典影片，夺得当年全球票房年度亚军。

时隔28年，这部翻拍自经典之作的电影在中国却遭冷遇，上映首日综合票房仅为395.7万，排片占比、票房占比和上座率都可谓惨淡。

龙卷风是自然界的“公牛”，在其惊天动地的力量面前，人类脆弱而渺小。

电影关注美国中部乡村平原频发的龙卷风灾害，展现摧枯拉朽、毁天灭地的自然之力，同时表现以凯特（黛西·埃德加-琼斯 饰）为代表的科学家为消灭乃至驯服龙卷风所做的勇敢尝试。

新版《龙卷风》的剧情和旧版很相似，只是在特效上有所升级，在《侏罗纪世界》制作团队的加持下，电影的特效精良纯熟，画面质感当之无愧好莱坞大片。

新版电影增加了特效制作的风暴场景数量，前后出现了大大小小7场龙卷风，并伴有超大型风暴、双龙卷风等奇特现象，更大程度上还原了俄克拉荷马州风暴频发的现状，并给观众带来身临其境的冲击感。

但华丽的外表之下，是电影难经推敲的价值观和老套的叙事模式，追风者消灭龙卷风的故事情节新意不足且不贴实际。

影片的高潮部分，“追风团队”的力量让位于凯特的主角光环，两位男性角色泰勒（格伦·鲍威尔 饰）和哈维（安东尼·拉莫斯 饰）也沦为“工具人”，女主角凯特凭借自身“开挂式”的天赋、勇气和能力，一人驱车逆行至风暴口孤注一掷。

电影有着科学之力战胜自然之力的圆满结局，但梦想的实现过程过于理想化，仍在上演华丽却老旧的个人英雄主义童话。

新版《龙卷风》延续经典好莱坞电影模式，以凯特几年前的小团队在“追风”时多人遇难直截了当地交代“人与龙卷风”的矛盾点，以凯特再次借助科学的力量成功消灭一起大型风暴作为尘埃落定的结尾。

影片借助时间顺序和因果关系建构故事发展的主线，将前情概述、矛盾产生直到发展、高潮等阶段一鼓作气讲述完毕，又在这条发展线上融合女主角凯特和男主角泰勒的情感推进，整部影片的戏剧冲突和情节发展一目了然，观众几乎一眼看穿电影的套路和故事走向。

今年的国内暑期档，好莱坞大片虽阵容强大，但都不尽如人意，《寂静之地：入侵日》《头脑特工队2》《神偷奶爸4》等大IP续集电影在内地的票房表现都平平无奇。

仅有简单的特效堆砌、华而不实的视效包装，而没有高质量的内涵和情感共鸣的电影，已经难再打动中国影迷的心。

伤痛叙事模式在肆虐的龙卷风灾害面前，总有一群人怀揣对科学的热情，本着自由、探索的精神做无畏无惧的“追风者”，无论是旧版《龙卷风》的比尔和乔，还是新版的凯特、泰勒、哈维等人，他们都拥有崇高的理念和献身精神，在“追风”活动中认识自然，在“驯风”冒险中改造自然。

新版《龙卷风》的开头延续旧版的“伤痛叙事模式”，旧版女主角乔在龙卷风中失去了父亲，新版女主角凯特在龙卷风中失去了爱人和好友，她们的心中都积压着风暴带来的苦痛。

女性从遭遇伤痛到愈合伤痕，重新直面灾难实现自我成长，展现出内心的独立与坚强。

新版《龙卷风》中，凯特因“创伤”转而“离乡”，来到纽约开启新生活，直到五年后昔日好友哈维邀请她加入“龙卷风扫描”计划，凯特对龙卷风的痴迷和执念重新涌上心头，踏上了“返乡”之路。

电影细致刻画了男友和好友遇难为凯特带来的创伤后应激障碍，在后来的追风过程中，她常因恐惧龙卷风而导致实验失败。

但凯特在朋友们的陪伴下不断成长，在与龙卷风打交道的历程中，实现了从畏惧龙卷风到直面龙卷风再到战胜龙卷风的成长蜕变。

影片后半段，女主角凯特在老搭档哈维和网红博主泰勒之间游移，但导演在两男一女的关系处理上含蓄隐忍，更具东方之美。

正如老版《龙卷风》中的比尔和乔，新版的女主角凯特和男主角泰勒也在追风过程中消除误解，彼此敞开心扉，在直面危机与化解危机中慢慢拉近距离。

李·以萨克·郑导演抓住了原版男女主的科学探索精神，将二人对自然现象的疯狂与迷恋悉数呈现，将爱情线与事业线相互纠缠，在推进主线情节的过程中呈现人与人之间的真挚情谊。

新版《龙卷风》借女主角凯特内心对龙卷风从着迷到恐惧再到重燃征服欲望的变化历程，传达出不逃避、不恐惧，直面自然灾难才能取得胜利的内核。

风暴本身成了凯特内心痛楚与执念的具象化实体，龙卷风夺走了她的挚爱，一度让她迷失，但也让她重新实现自我、获得爱情。

电影插曲《Out of Oklahoma》里唱道：“Can't take the home out of Oklahoma.It's where my soul was born to be.No matter where I'm going.I'm a wild wind blowing.”俄克拉荷马不会离开凯特，也没有任何事物可以让凯特离开俄克拉荷马，即便极端的苦痛、恐惧以及惨痛的回忆。

那里是凯特的故乡，是她的“血地”，她灵魂生长的地方。

凯特注定会选择有龙卷风的道路，所有逆行的背影里都带着风暴口旁殊死一搏的胆量。

在某种程度上，龙卷风也是片中人物自身的映射，他们投身于此，与龙卷风相容共生，龙卷风的狂暴与肆虐为他们带来心灵创伤，但也只有在战胜风暴、平息风暴之后，他们的内心才会雨过天晴，乃至臻于完满。

二十八年前在电影院看到年度十大片之一的《龙卷风》，因为不清场，连续看了两次，特效非常震撼，奶牛哞哞叫着飘过车窗的一生难忘。

未曾想华裔导演居然翻拍经典灾难片，勇气可嘉，毕竟当年的观众已经人到中年，未必有时间捧场，年轻一代的口味实在难以把握，搞不好就要翻车（实际上多数翻拍都掉沟里了）。

国内票房确实不好，正面对抗《抓娃娃》全面溃败，特效大片排不上巨幕厅，观影效果就打折扣了，口碑不温不火，票房更是上不去，借用片中女主妈妈的台词“down down down”，可怜到不如北美票房的零头，以往好莱坞大片是不会发生这种情况的，只能说你宣发拉胯，观众口味也变了，国产片更有性价比。

《龙卷风》讲述梦想利用科技制服自然界龙卷风的天才少女在经历挫折后沉沦，奋起，拯救人命，再次为梦想奋斗的故事。

与老版相比，故事里角色的性格更加鲜明，个人经历也比较完善，容易引起观众共情，结尾女主开着卡车正面冲向龙卷风还真有点小震撼、小催泪，很有中西方片中少见为集体牺牲自我的决绝。

老版女主背负父亲因龙卷风死去的惨痛经历，新版女主心头沉甸甸的压着爱人和朋友逝去的痛苦，两者有相同点，也有不同之处，但对于龙卷风的痴迷是一样的，面对自然界的霸道与威力，有些人选择臣服，有些人选择抗争，片中的女主是后者，为了保护时常遭受风灾俄亥俄州，她试图利用科技消灭龙卷风，科学上能不能实现很难说，不过对于龙卷风肆虐的美洲大陆，绝对是了不起的尝试，面对困难绝不躺平，这种精神值得我辈学习。

灾难片一直是好莱坞对外攻城略地神兵利器之一，因为在银幕上重现灾难需要强大的科技实力作支持，以往看到国产灾难片大多会嗤之以鼻，什么五毛特效。

除了本身粗制滥造，技不如人，很大因素上是中国人怎么拯救世界，有这个实力、有这个技术吗？

自从《流浪地球》出世，嫦娥登月计划实施，不止我们，全世界的影迷都会慢慢感觉到中国科技实力不俗，美国科技言过其实，当一部科幻片没有中国元素，就会感到不够真实，简而言之就是吹牛，这种感觉还真不赖。

《龙卷风》中相控阵雷达小型化早就不是高科技了，我们不仅早早用在055大驱上，甚至在农田防范野猪也用上了相控阵雷达，它的造型和影片中的造型相似，但是重量轻多了只有15公斤，如果用淘宝野猪款，可能就不需要两个人搬来搬去。

新版《龙卷风》拍的其实很不错，从头看到尾感觉上挺舒服，虽然个别桥段有点长，但不失一部合格的商业片。

华裔导演略带含蓄的表现手法让本片妥妥进入PG级，幡然悔悟的朋友，外表鲁莽心有蔷薇的体制外野路子同行，面对龙卷风喜爱、恐惧、愤怒情绪交织的女主。

淡化的爱情因素是一大亮点，以往商业片中男女主动不动就要激情热吻，两个刚刚相识陌生人过分亲密对东方传统来说难免是一种挑战。

这次特别关注了一下男女主，两人的感情戏甚至可以说发乎情止乎礼，没有一上来就啃，结尾也没有，这就很东方，全不像以往好莱坞的做派。

片中记者拍摄女主背影时，就感觉一定很出片，蓝天白云下，女主英姿飒爽，斜背着皮质肩带，有点劳拉在世的风采，男人们在身后仰望，很符合大女主设定。

PS：没想到近三十年后，还能在影院看《龙卷风》，虽然空调不凉，虽然孩子很多，虽然肚子很饿，但依然很快乐，生活与工作中的不爽呼啸着迎面而来的龙卷风一扫而空。

影片的配乐，以及画面设计值得称赞，特别是影片一开场草丛中的女主拿着摄影机拍远处的飓风这个情景。

但是剧本实在过于一般，好几次都出现了BGM切换突兀的情况，刚缓和下来的环境又瞬间紧张起来，只能说节奏设计有一定问题。

女主似乎也设定成圣母人格。

好在男女主足够养眼，没出现特别正确的配角。

在我看来这一版的故事更像是带了些商业元素的童话。

国内台风登录的频率相比美国还是少很多的，这也是国内很少人能够共鸣的原因吧。

不是说不能看，是太套路了，几十年如一日的套路。

故事、桥段、甚至台词都能预计的到，看着这段知道下一段，看着开头就知道结尾会是什么2，毫无悬念，毫无波澜。

在北美这么多发龙卷风的地方，监测研究龙卷风问题政府没人干，没有专业机构干，就靠几个玩票的街头二流子，还玩成了，那美丽国那么多技术类诺贝尔奖都是谁拿走了？！

明明世界霸主明里暗里把世界玩弄于掌股、国家政府强的一批，但灾难却回回要靠街头玩票的混混来拯救，荒诞不？！

男主瞪着一幅天下我最帅世界我最酷的二五八欠抽脸，但就是最吸引女主，看到这里是不是觉得和几十年前的《泰坦尼克号》一个套路？！

以前看好莱唬电影还有个文戏不够特效来凑，这么多年看来看去看多了也就是那么回事，逐渐唬不住人了。

剧情还是二十年前的剧情，桥段还是二十年前的桥段，但在互联网和自媒体极具下沉的今天，这些老掉牙的套路桥段已经没法打动见多识广的万物互联的新人类啦。

虽然剧情有时候有点无聊，但是好看

龙卷风 (2024)6.42024 / 美国 / 动作 惊悚 冒险 / 李·以萨克·郑 / 黛西·埃德加-琼斯 格伦·鲍威尔😊😊😊😊😊😊😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎😎