失去的女孩

写于2020-9-20我宁愿相信今晚这2个小时是属于我的童话故事。

居然在周六晚上一票包场—不用隐藏任何感受，可以尽情哭笑，可以因为超棒的配乐手舞足蹈，可以放声跟唱不怕影响他人，可以在Matthew Rhys眼神里的每一处injury对号入座，可以卸下防备陪他一起回溯，感受救赎 感受安全 感受疗愈。

《大鱼》对爱与缺憾的终极矛盾进行大篇幅虚化和美化，这固然浪漫，但这也是对成年人涂抹幻痛的美好猜想，并未指出一条明路，大概认为不设置定论就不否认无数个可能。

然而治愈最沉重的必然是最轻盈，这样指向已然明确，可能也正因如此，《邻里美好的一天》让成年人在一个舒缓的flow里逐渐正视所有的幻痛，理顺悲伤的回忆，承认无奈 无能 无助带来的愤怒，而非不考虑实操地将其浪漫化从而打乱和涂抹。

人感觉得到可行性和变化，才能在大故事里对应到个体，在宏观的flow里面找到让自己产生积极感受的flow 。

回溯童年的基础是无限靠近童年，释怀童年的前提是记起童年的自己，筑起美好家庭的根本是把自己先当成孩子，来重新成长一次，用新的生活新的能力抚养一个新的自己。

唯有一次次复习痛感发生的当下，找到当初撞进injury的那扇门，才能一直摸索到出口，从而彻底摆脱和挥别幻痛，这也是万源之源，是最终目的。

关于这一点，游戏《合金装备》里同样有作出解读甚至强调。

而对于我，Mr Rogers’ Neighborhood的定调我早有预期，但是被《邻里》用音乐来了场轰轰烈烈的马杀鸡，加上影坛shrink汤姆汉克斯名师辅导一对一，循循善诱俩小时，明明白白受教育，都是我完全没料到的。

这张电影票带来的flow和滋养无异于十次心理咨询，这个夜晚也是意想不到的美好。

回到家我提醒自己“明天记得提醒自己”，而明天醒来我要提醒自己“I’ll make a snappy new day.”

前不久《时代周刊》评选出了2019年度十佳影片，除了那几部被大众所熟知的，还有一部我一直在关注的也被列在其中：汤姆·汉克斯主演的《邻里美好的一天》A Beautiful Day in the Neighborhood (2019)，讲述了“美国传奇”——弗雷德·罗杰斯的故事。

所以，谁是弗雷德·罗杰斯？

为什么是“美国传奇”？

对于大部分中国人来说，确实陌生。

但对于美国人来说，这位罗杰斯先生，被美国媒体奉为“仅次于上帝之外的完美男人”。

他是美国电视行业的传奇弗雷德·罗杰斯在1968年制作并开始主持美国著名儿童电视节目《罗杰斯先生的街坊四邻》(MisterRogers' Neighborhood)，在美国公共电视网PBS播出，30多年间共播放了895集。

这也是为什么美国人都称他为“罗杰斯先生”的原因。

节目每次开始前，罗杰斯先生总会唱着节目的主题曲，推门走进房间，一边唱歌，一边换上红色开衫毛衣和蓝色运动鞋，这个温馨的画面，成为了几代美国人最美好的童年回忆，也让他当之无愧的成为“美国儿童节目之父”。

他是儿童教育领域的传奇“儿童始终是世界上最弱小，声音与力量都极容易被忽视的一个群体。

”如今再回看他的节目《罗杰斯先生的街坊四邻》(MisterRogers' Neighborhood) 依旧会被那纯真无邪的真挚而打动，他的电视节目形式很简单甚至如今看起来有些“过时”，是什么吸引着观众呢？

是他在用着他真诚方式教诲了几代美国人。

节目中，他担任着制片人、主持人、木偶表演、写剧本、作曲等多种工作。

实力与才能相当出众，而罗杰斯先生身上最吸引我的一点，是他对孩子们所立下的承诺与一生的践行。

在他的节目中，罗杰斯先生用玩偶对话进行表演。

在每个节目开头，弗雷德·罗杰斯轻快地步入房间，唱着“邻里美好的一天”节目主题曲，打开壁橱，挂上短大衣，穿上带拉链的卡迪根式开襟毛衣，换上一双藏青色帆步胶底运动鞋，然后坐在椅子上，开始讲述新一天的话题。

虽然是一档儿童节目，但是节目的尺度却难以置信的“开放”：从离婚，枪支问题、战争，暗杀，甚至死亡，再到后来80年代，90年代美国出现的热门议题，诸如种族歧视，同性恋，超级英雄……这些成年人回避或拒绝讲述给孩子们的“禁忌词语”，他却没有回避，而是在帮助孩子们发现日常事物的价值，他认为每个孩子都有公平的了解世界的权利。

罗杰斯先生曾说过“我来告诉你孩子们需要的是什么：他们需要成年人保护他们，远离那些伺机腐蚀他们世界的东西。

”当孩子们走近了这位邻居罗杰斯先生后，会大胆的将自己的爱说出口。

我们从小花费太多时间去学习如何克制爱，但至今很多人不懂尊重爱。

但正如罗杰斯先生说：喜欢就是喜欢，毋庸置疑的，孩子们需要听到这个。

他让百万孩童在人生中最特别的时候，知道“爱”没有错。

他是拯救灵魂的传奇弗雷德·罗杰斯常年保持着143磅的体重，因为数字1代表“I”，4代表着“LOVE”的四个字母，而3则代表着“YOU”的三个字母，合起来就代表着“I LOVE YOU”。

这是罗杰斯先生的私人数字学。

国际大提琴演奏家马友友曾经被邀请去《罗杰斯先生的街坊四邻》节目，当他回忆罗杰斯先生时，他感叹“那个143磅，让我疯狂！

试试吧，我可做不到！

”罗杰斯有一句经典的名言：“我喜欢这样的你”。

一个四岁就在轮椅上生活的小孩子杰夫在一场危险的手术前来到了罗杰斯先生的节目，罗杰斯下蹲与他平视，同任何平常的小孩子一样聊天对话，最后罗杰斯对孩子唱了一支歌：我喜欢的是你/而不是你的穿戴/不是你的发型/你现在的样子/你的内心/不是你可爱的椅子/你的每一部分/你的皮肤/你的感受/无论是旧还是新/我希望你会记得/。

后来手术成功，多年以后罗杰斯获奖，而颁奖人正是杰夫。

“我喜欢这样的你”他这至理名言鼓舞了无数在自我边缘徘徊的、灰心丧意的人。

1997年，罗杰斯获得了日间艾美奖的终身成就奖，在现场他发表了一个著名的声明作为他的接受演讲，他说“我们所有人都有特殊的爱我们的人。

你能不能和我一起花十秒钟来思考那些帮助你成为自己的人。

沉默十秒钟，我会看时间。

”他停了十秒钟，看着他的手表。

当十秒钟的时候，他说“愿上帝与你同在”，在当时的美国获得一时轰动。

据说这个著名的“沉默场面”在汤姆汉克斯的这部新片《邻里美好的一天》也会看到。

非常有意思的是，在汤姆·汉克斯曾出演的影片《地狱来的芳邻》中，其中有一幕：他躺在床上，正是在看儿童节目《罗杰斯先生的街坊四邻》，这仿佛是一个穿越了几十年的惊天彩蛋梗！

而更加有趣的是，在维基百科上有写道：“弗雷德·罗杰斯是汤姆汉克斯的第6代表亲。

”希望这部影片会被引进吧，看影评觉得是部温暖治愈的好片子，期待汤姆·汉克斯“阿甘归来”的同时，也期待能够在冬日里带来一丝温暖。

为什么打了这么低的分，问题不在于电影本身，不在于演员，在我眼里它传递了一种错误的价值观。

当然了我这完全是个人观点，只是看完了有点话想说，就发个影评而已。

只说男主吧，对于这样的一个“父亲”他最后选择的是原谅。

在我看来就是他软弱、意志不坚定，三观不成熟的表现，这个所谓的成熟不是简单的对与错，而是在别人想要干涉你的想法时，你能不能通过自己的合理分析最后选择坚持自己最初的想法。

罗杰斯完全是以圣人的姿态出现的，有点渡人渡己的佛爷样儿。

但也只是个样子而已，实际上就是站着说话不腰疼。

男主从未感受过父爱，更是看着母亲死在眼前，心怀怨恨是人之常情。

罗杰斯有一句台词：“我知道你是一个有信念的人，你是一个能分清对错的人，但我希望你也能意识到，你和你父亲的关系也帮你塑造了许多优秀的品质，因为有他，你才是现在的你。

”这句话让我气炸了，而可悲的是男主竟然微微颔首表示赞同。

这样的态度实际上是对他之前人生的背叛。

在成年后，男主可以有一个比较健康的心理状态，有一份可以奋斗一生的事业，有一个和谐美满的家庭，这是他的幸运是他的造化。

和他那个爹有什么关系！！

要感谢他吗？？？？

作为儿子，他越爱他的母亲，就越怨恨他的父亲；作为丈夫，越爱他的妻子，他就越鄙视他的父亲；作为父亲，他越爱他的孩子，就越不屑于他的父亲，再加上他本身父爱的缺失。

四恨合一，他为什么要原谅，怎么可能原谅，因为主旋律吗？

不管他是否悔改，不原谅才是正确的，男主不报复已是自身素质的体现，你怎么能再去对他有任何的要求。

如果一个这样的人渣可以在亲朋的陪伴中了此余生，那普通人应当如何，好人又应当如何！

所谓的回头是岸只是屁话，我不想看到这样的结果，因为这应了另外一句屁话：“修桥铺路的瞎眼，杀人放火的儿多。

” 也许正应如此，我注定一介凡人，只此一问：“ 天理不昭彰，何人行好事？

” 一席“玩笑话”，博君一笑尔。

标记下：看此片有流泪。

六一儿童节，无意中打开这个片子，看之前完全不知道情节，意外的发现和小孩子有些关系。

不过，影片并不是真的关于小孩子的，是关于人的情感的成长，关于和过去和解，关于怎么接纳自己和自己的人生的。

Mr. Rogers确有其人，在上世纪60年代到90年代间，一直在电视上主持儿童节目。

我没看过他的节目，但间接的在其它影视剧里知道他，讲真，非常羡慕那些年代里美国的孩子成长时会有这样一个大朋友陪伴着。

他说的很多东西，即便是现在成年了的我们都还有不懂、做不到，或没有勇气去面对的。

瘦削了些的Tom Hanks，脸上堆起慈祥的笑容，用四两拨千斤的轻松状态，把这个美国人心中的“完美男人”的细腻情感和有些锋利的智慧，真实可信的呈现了出来。

凭借此片中的表演，Tom Hanks获得了包括奥斯卡、金球奖等多项大奖的提名。

不过主角Matthew Rhys的表演，给我留下的印象更深，当看到他僵硬紧绷着身体，强作倔强的脸部表情上，一丝脆弱闪动在眼神里，让人忍不住为之动容。

有两处台词非常煽情，一是Mr. Rogers说的：He helped you become what you are. （他帮助你成长为了你现在的样子），还有就是病重忏悔后的父亲说的：I’m just now starting to figure out how to live my life. （我才刚弄清楚怎么过好我的人生）由此我觉得，对待不好的过往和他人，不是要看如何宽恕和原谅，而是要让自己去理解和接纳。

如果能接纳了我们都是普通的会犯错的无知的人，接纳了shit happens，接纳了痛苦就是人生的必经之路，那大概也就可以放下那些愤怒和悲伤了。

人的年龄会不断增长，在社会上的阅历、成就都会累积，但是人的内心情感并不是必然会成熟的，很多人会在某个地方卡住，很多人可能终其一生内心都是蛮荒的。

感谢Mr. Rogers在儿童节给我上的这一课，照亮了我心里的一小处地方。

前两天跨年在胖子家，和叶哥聊起了他的病情（抑郁症）他本人不愿意说，小辉呛我为什么要逼人家讲，对你有什么好处？

如果痛苦你能说得出来，那就可以排解，就像剧里汤姆汉克斯说的，“Anything mentionable is manageable。

”可他不想说，或者他们都觉得说了没用徒增烦恼。

于是我问小辉，所以你知道他痛苦的是什么吗？

他说知道。

是不是解决不了？

我又问。

小辉说是。

我巧妙的结束了这个话题。

没必要说服别人打开自己，当他自己想说的时候，你才能得到最接近真实的答案。

Lloyd 是个非常不讨人喜欢的角色，采访谁就得罪谁，因为他喜欢挖别人的阴暗面，他相信人性本恶，他相信所有人都会在老婆快死的时候抛妻弃子 fuck around。

他总是带着愤怒，感动美国的人物们都不愿意接受他的采访，除了 Fred ，于是他带着愤怒接受了采访美国董浩的任务。

他不相信有真的善良，觉得每个人都虚伪，尤其是 Fred 。

他利用 Fred 对他的偏爱肆无忌惮。

Fred 对他的喜欢这个设定就有点主角光环，光环还包括 Andrea 这样的天使老婆爱着他，以及打不走骂不跑的爸爸姐姐。

虽然是个采访者，但他本人厌恶沟通，爸爸在姐姐婚礼上找他聊天，他不说话，却因为爸爸说了他不爱听的话而动手打人，怒推来劝架的姐姐姐夫；爸爸去家里找他，不说话，面对在楼下等了两个通宵的爸爸无动于衷，恶语相向气病老汉；每次 Fred 一问他问题，他从来都是拒绝回答，一脸的不耐烦。

全世界都欠他的。

在医院里不近人情到巅峰，甩下病危的父亲，孤单的母子，用 400 字的采访任务作为借口，来逃避眼前的大麻烦。

然后，他变了。

因为 Fred 让他花一分钟的时间，想想这个世界上那些爱他因为他本身的人。

或者其他原因，总之是变了，虽然有点牵强又夸张。

当他变得柔软，整个世界都对他温柔以待。

他和妻子说我最想要的就是你和儿子，妻子泪眼汪汪。

他和爸爸说我也爱你爸爸，爸爸握着他的手颤抖哭泣。

他和姐姐说那天婚礼对不起，姐姐说这是最有趣的一个婚礼别介意。

他写了一篇 1 万字的采访稿，大部分还是关于自己的故事，编辑偏偏很喜欢还用作那期杂志的封面。

他在父亲的葬礼后告诉妻子愿意在家带几个月孩子，让她回去上班。

他们一家和姐姐姐夫爸爸的二婚妻子一起过了个欢乐的圣诞节。

然后，Fred 在那天拍摄结束之后，同时弹响钢琴上的最低音键。

“Bang ↓”人有没有这么容易改变，可能不是影片想传递的。

或许导演希望人们像 Fred一样，对所有人都保有善意，拯救每一个你遇到的破碎灵魂。

多点耐心，少点脾气。

若偶尔出现了负面情绪，就让它在钢琴的音乐声里释放。

实在不高兴了，就花一分钟想想，这个世界上，还有谁是纯粹的爱你这个人。

“这个世界并不总是美好的，这一点无论我们怎么做孩子们迟早都会知道，但我们可以帮助他们理解并接受。

”—《邻里美好的一天》“What do you do with the mad that you feel? When you feel so mad you could bite. When the whole wide world seems oh so wrong, and nothing you do seems very right. What do you do?……'I can stop when I want to. Can stop when I wish. Can stop, stop, stop anytime....And what a good feeling to feel like this! And know that the feeling is really mine. Know that there's something deep inside that helps us become what we can. ”影片里罗杰斯先生唱过的一首歌，歌词很喜欢。

真实的罗杰斯先生在节目中也唱过（优酷上有找到）甚至在国会讲话中也有用到。

比起著名的“I like you just the way you are ”更爱这个。

君子慎独，圣人有过很久没有看如此温情脉脉、余味悠长的电影，疫情以来的第一张电影票，是一个惊喜的拥抱。

“每个圣人都有过去，每个罪人都有未来。

”王尔德在《一个无足轻重的女人》中写道。

罗伊德在影片之初，是一个“糟糕的大人”，敏感焦虑，家庭、工作都在低谷。

像阳光一样的著名好人罗杰斯，对罗伊德来说未免过分刺眼。

罗伊德就像现在网络社会上的头号黑粉一样，疯狂深挖罗杰斯，不放过一丝一毫可能可以发酵抹黑的污点。

然而每一次每一次都被罗杰斯的真诚、善良以及同理心感动，最终达成与自我的和解，得到救赎。

这碗鸡汤熬到这里堪称香浓，但如果止步于此，未免容易落入俗套。

影片对罗杰斯的呈现，是一种高明的“真实”。

他拥抱对自己苛刻的成年人：“我不认为人能够经历成长，除非他真实的自我能够完全地被接纳”，但是他重重按下的琴键，也透露出他一直与内心地苦难困惑不断地搏斗。

君子慎独，罗杰斯高尚真诚，但圣人有过，更需要自我宽恕与告慰。

这是个不断分裂的世界，看看2020的上半年，阶级、性别、族群、地域，每个层面都看不到一点包容和向善。

苟晶质问体制黑幕的正义之举为何换来一堆抵制？

谭松韵和她的妈妈为什么得不到一个道歉？

papi为啥非要产后出面用原声怒怼键盘侠…… 想获得一份善意，先得攒够戾气，这不是悖论么。

所以在这个年头，你可别提“圣人”俩字，提就是“你起开”。

但就是有这样一部电影，想在这样一个时刻，说点不同的观点。

它想用上世纪的圣光试着照耀这世纪的精神贫瘠、思想困顿的人。

这就是《邻里美好的一天》。

在这“一天”，那位叫弗雷德·罗杰斯的美国20世纪顶级圣人，在节目里出了洋相，在记者面前袒露他的苦恼，甚至在一位将死之人的耳朵边低声“索要”祈福。

同时，他还显了一次灵。

01向善，慢慢来比较快 《邻里美好的一天》有这样匪夷所思的一幕，主人公弗雷德·罗杰斯在中餐馆，对前来戳破他“圣人光环”的人物记者罗伊德·沃格尔说，“请你跟我做一件事，花一点时间，想想还一直爱着我们的人”。

顷刻之间，食客停下了刀叉，服务生停下了脚步，餐厅像一片静止的湖面，镜头盯着罗杰斯的脸，整整持续了30秒。

在罗杰斯“谢谢你陪我做这件事”的结束语中，餐厅再次恢复了刚才的嘈杂。

观众仿佛在电影院里做了一场祷告。

这时你会发现，记者罗伊德·沃格尔左边脸颊上不知什么时候多了一道泪痕。

只听这番描述，你会说，这老家伙是催眠大师吧？

弗雷德·罗杰斯确实是大师。

他是美国上世纪殿堂级电视节目主持人，从1968年开始成名，一直活跃到世纪交替之际。

弗雷德·罗杰斯他主持的是儿童节目，地位相当于两代“董浩叔叔”的合体，在美国，你和你的孩子都可以说“我看你节目长大的”。

弗雷德·罗杰斯的语速悠缓，说话时嘴里像含着一朵云，和他交流，能有种时间基础单位被拉长的幻觉。

他用人偶配合演出，工作三十多年，未曾更换过角色，哪怕它们真的很破旧。

他叫停过节目，一停就是三年，那时，他与儿子的关系十分不妙，他也有束手无策的时候。

在故事的开始，记者罗伊德·沃格尔想不通，弗雷德·罗杰斯向善的动机、决心以及能量从哪来？

就好像在问，上帝，你为啥长成这样？

你为啥干这事？

电影里，罗杰斯能和一个随身需要带着氧气罐出门的男孩玩半个小时，一期节目也就半个多小时。

紧接着，他要表演如何撑帐篷，灾难了，他折腾半天累得直喘，可帐篷还是打不开。

然后罗杰斯竟然当着镜头说放弃，“这个帐篷必须由两个人来搭”……

这些场面把工作人员以及记者罗伊德看懵了。

电影的巧妙在于，为了能让你进入到正常的观影语序，它让一名记者，带着破坏的视角，闯入罗杰斯纯善的世界。

因为善意，大多数会碰壁。

就像中餐厅的冥想，你会觉得，罗杰斯的节目太拖沓太沉闷，还有他这个人有时也会惹出让人啼笑皆非的事故。

而在真正的教育理念中，失败，才是人时刻面对的常态，一个人打不开帐篷，这件事是不能被隐瞒的。

同理，悲伤也是，我们每个人都需要悲伤，就像《头脑特工队》里最关键的角色不是乐乐，是忧忧，忧愁让主角知道快乐的意义。

没有人不渴望得到善良，大家怕的是，善良的修炼时间太长，牺牲太多。

所以善良通常是缓慢的。

比如扶老人过马路，比如收养一只流浪猫。

比如《邻里美好的一天》。

只有带着对向善渴望的理解力，你才能进入这部电影的节奏。

汤姆·汉克斯自己也谈到，这次演出最困难的部分，就是学罗杰斯放慢说话速度，每次拍摄前，汉克斯都需要放松+冥想，不然，他很难从这个世纪的活法转换到上世纪，即便他真正经历过上世纪，在拍摄休息时，他也需要持续性的高速拍打+怒喝咖啡来让自己清醒。

汤姆·汉克斯与“罗杰斯先生”虽然汉克斯是罗杰斯遗孀认为最能演绎丈夫的人选，但相比罗杰斯，汉克斯显然还是个凡人。

当然，《邻里》也不是我们常规的传记片拍法，它选取的是记者报道前辈的真实发生的故事，但在故事里，圣人是年迈的状态。

因为老，就是一种缓慢。

后来很多人传言，弗雷德·罗杰斯打过越战，是战争让他看到了善的遗落。

但其实，罗杰斯最早是一名牧师，这和有神无神没有关系，这和心态相关，他要善于并且热衷于聆听。

弗雷德·罗杰斯 最有趣的是，相比记者罗伊德·沃格尔想挖掘罗杰斯内心黑暗的一面，其实罗杰斯身边的人早就烦透他了，你看看那些栏目组的成员，尤其是年轻一些的，经常嫌弃他的磨叽。

基于“善”与“慢”的理论，导演玛丽埃尔·海勒拍摄了中餐厅那场戏。

那场有如上帝再临的戏，在剧本里，它只是一句话而已，上面写的是，“此刻罗杰斯盯着记者看”。

但导演却要求汉克斯把“盯”的表演时间拉长，越慢越好，越长越好，长到观众有一种错觉，就感觉，罗杰斯看的不是记者，他看的是观众。

罗杰斯在看着所有看着他的人。

而在中餐厅里的那些老年顾客，都是罗杰斯的遗孀、当年的栏目制作人、公司CEO等真实人物客串扮演的。

这是对故人的一个致敬，它很善意。

这份善意，就在那一刻，被苦于寻找伪善的记者领悟了。

02 童真，像个孩子那样做大人因为弗雷德·罗杰斯有国民级的地位，所以一般他很难被安排出来一个采访。

但根本原因在于，每一次给罗杰斯安排一个采访，最后被采访的，都不是罗杰斯本人，而是那位记者因为罗杰斯对来采访他的人更好奇，所以他的采访工作会非常庞大，因为他本能会去了解这位访客。

最终，罗杰斯认识了很多记者朋友，罗伊德·沃格尔就是其中最重要的一位。

电影里有一个很有趣的对位关系，罗伊德和父亲关系极差，同时他自己又正在成为一个父亲，但他并不知道怎么当父亲，他更不想去问自己的父亲，父亲是什么？

在经历了三次采访之后，罗杰斯反而承担了一个父亲的职能。

罗杰斯问罗伊德，小时候有没有什么不舍的玩具，罗伊德厌烦地回答说有那么一只兔子吧。

在一场突如其来的登台串场中，罗伊德昏倒了，“醒来时”他发现自己变成了兔子，在《邻里美好的一天》这档儿童节目里，他回到了他厌恶的童年。

童年有什么好？

一、有人照顾你。

二、不用负什么责。

罗伊德是既没有在过去得到完整的照顾，还要在现在担起一个父亲的责。

他内心的恐慌多过怨愤，他慌张到连一个后座宝宝椅都安装不好。

要想成为一名大人的最好方法是什么，就像罗杰斯先生那样，和孩子一起长大，不断地，一次又一次，和不同的孩子一起长大。

总有一刻，满车厢的大人和孩子都为你唱《邻里美好的一天》的主题歌。

这就是这部电影在“悠缓”后的第二道风景线——孩童视角。

导演玛丽埃尔·海勒也是一个“老小孩”，她用如同电视栏目场景里的玩具车、公路和城市模型，来做电影现实故事中的空镜头，从孩子习惯性的视野里，去观看这个世界。

这一点，对于玛丽埃尔太熟悉了，因为她小时候就是“混”阿拉米达儿童音乐剧院的，她曾说，“那个男孩只是我后来的男朋友，我的初恋是表演”。

在儿童音乐剧院里她演过啥呢，有《小熊维尼》里的兔子瑞比，《夏洛特的网》中的老鼠坦普尔顿，还有《魔法师的外甥》里邻家女孩波利，这部剧的原著也就是后来我们熟悉的《纳尼亚传奇》系列第一部小说。

玛丽埃尔从小学开始，就要一年演四部剧，她非常了解，一个孩子，在扮演时的心思，而罗杰斯，就是那个长不大的孩子，他在电视节目全是他自己吗？

不，还有他回到童年时代的表演。

导演玛丽埃尔·海勒与汤姆·汉克斯“穿越”回过去，汉克斯也是如此。

在电影《地狱来的芳邻》（1989）中的一个场景中，汉克斯扮演的角色雷·彼得森正在看《罗杰斯先生的邻居》（《邻里美好的一天》原译名）的一集电视剧。

更有趣的是，三十年后，汉克斯的儿子科林·汉克斯在《醉酒史》中也模仿过罗杰斯。

《地狱来的芳邻》中汤姆·汉克斯观看《罗杰斯先生的邻居》更加真实到离奇的是，汤姆·汉克斯本身就是弗雷德·罗杰斯的第六代堂弟。

汤姆·汉克斯为《玩具总动员》牛仔伍迪配音，动捕出演《极地特快》，和他这位堂兄的做法都是一样。

像个孩子一样做大人。

03 媒介，信息大爆炸与始终不理解现实情况是什么呢，记者罗伊德·沃格尔的原型人物没有在妹妹婚礼上和父亲打架，因为他的妹妹就没有结过婚。

2003年，弗雷德·罗杰斯死于胃癌，他的晚年一直在忍受病痛。

留意汤姆·汉克斯在片末最后的表演，他一直扶着或搓着后背，其实那是一个对他晚年疾苦的象征。

事实上，汤姆·汉克斯在十年前就知道《邻里美好的一天》这个电影项目，甚至在8年前，他就读到过一版剧本。

如果电影在十年前上映，那会是什么样？

我们只是知道，从前辈去世那年算起，17年过去了，再没有罗杰斯这样的人物出现。

因为每个人都在倾尽全力表达自己，而表达自己的前提，往往伴随着颠覆权威认知。

言论爆炸，个体意识爆炸，为了让自我的观点变成其它人的共识，这个过程是暴力的，但我们浑然不知——请显过灵的“圣人”快速离开舞台。

他们可以在对历史一无所知的情况下去定义一场战争，他们也可以在不精读科学的前提下总结万物规律，获得自信的来源竟然不是自省与自律，而是优先破坏那个知道最多但还不够完美的人。

《邻里美好的一天》诞生在TV媒体时代，来了一名拿过新闻奖的狠记者，想去撬开主持人的精神阴暗之地，他能做的也只是一己之力的较量。

当然，也不会有更多人了解罗杰斯的脆弱，他每次拍照，都是在努力记住这个人，“我认识他”这四个字，在别人眼中是像透支生命一样的许诺，但之于罗杰斯，他为此快乐，因为拍完照的一瞬间，他总是笑，像得到了宝。

如果你还想寻找一些通俗易懂却遗忘了很久的道理，《邻里美好的一天》这部电影最合适，9月18日，全国上映。

留意电影最后三分钟，摄影棚下了班，缓步走向钢琴的罗杰斯用拳头凿了三下钢琴，像搞家庭装修一样声响告诉我们，他不是一个共识中的圣人。

然而正当“满足你意”的时候，他又悠扬地弹了起来，现场观众，只有他自己。

不对，也有你。

撰文/法兰西胶片*文中图片源自网络，如有疑问请联系本号。

*本文首发微信公众号：第一导演（ID：diyidy），欢迎关注。

在这部片子中，汉克斯再次扮演真人，罗杰斯先生。

这个真人在全美家喻户晓，知名度跨越了几代人。

看海报的话，会误以为汉克斯是影片主角，误以为这是一部讲述罗杰斯先生生平的传记片，然而剧情告诉观众，no, no, no,罗杰斯先生在故事里只是配角而已。

好，原来不是罗杰斯先生的传记片，那么看完电影之后，作为一个从未看过他的节目甚至不太清楚他在美国人心目中地位高到什么程度的观众来说，我有体会到一丁点罗杰斯先生的伟大之处吗？

没有。

我能明白影片中的罗杰斯先生到底怎样帮助了男主修复与父亲的关系吗？

不能。

从我了解到的各种关于罗杰斯先生信息判断，他一定是个特别善于沟通尤其擅长与孩子沟通的电视节目主持人，可是电影中的罗杰斯先生像是一个身为电视节目主持人业余时间还兼职用布偶开导别人的公益心理医生，而且这个电视节目主持人/心理医生总是刻意摆出一副善良且愿意倾听别人的模样，就好像在说，“你有什么不开心的，我们可以谈谈。

今天不想谈没关系，我会让你开口的。

”也难怪男主一开始那么排斥跟他和他的布偶对话了。

电影的创作者们大约是想用“大人物的光芒照进小人物的生活”的思路来表达“罗杰斯先生不仅仅影响了儿童，还影响了成人”这个观点，然而男主对父亲多年的怨恨会因为一个外人几句心灵鸡汤式的劝说就化解么？

父亲当年的冷漠已经让男主对于人性的善良产生了怀疑，他去采访罗杰斯先生之前就已经怀疑对方的善良是假象，那仅仅见了几次面，不但这种怀疑就烟消云散还顺带原谅了父亲？

我不是不相信真实世界中的罗杰斯先生没有这种能力，只是，男主的设定就是一个非常愤世嫉俗的人不是么？

要取得这种人的信任并且让他放下对血亲的怨念，这一切在剧情中都来得过于容易了。

罗杰斯先生的言行对于男主的影响，其真实度和感染力甚至比不上《约翰·多诺万的死与生》中男演员的书信在小男孩成长过程中留下的印记。

汉克斯此前扮演真人的片子都比这部要好看很多，规律大致是这样：当他演真人的时候，要么让他做主角，参考萨利机长或菲利普船长；如果他演真人又不做主角的话，就找实力相当（不仅仅演技方面）的演员做主角，参考大梦想家或华盛顿邮报。

这部电影最明显的拧巴之处就在于，既没有让汉克斯做主角，尽可能的讲好他的角色的故事，也没有实实在在的宣传他的“配角”身份，连主角都未出现在官方海报的主要版本中，甚至连蓝光碟封面也只有汉克斯一人。

马修·瑞斯和克里斯·库珀这两位在片子里贡献了精湛的演技，尤其库珀，但由于这样不伦不类的方式，影片既没有塑造好罗杰斯先生，也没有让主角和其他配角得到他们应得的褒奖。

所以，真的不如让汤姆·汉克斯做主角，老老实实拍一部罗杰斯先生的传记片吧。

朋友说没看懂本片讲啥，那么我来说说。

一位名记者，沃格尔，曾有过童年创伤和家庭阴影。

父亲出轨，脾气暴躁倔强；母亲则因病去世。

沃格尔虽已成家立业，但仍时时处于焦虑与痛苦之中。

妹妹的婚礼，成了父子冲突爆发的导火索。

在这样的背负下，记者沃格尔开始了他采访报道电视界传奇主播罗杰斯的旅程。

沃格尔一心想要揭露社会的阴暗面，但与罗杰斯的接触，让他慢慢开始重新审视自己与父亲、家人、社会的关系。

影片是从罗杰斯的回忆视角展开叙述的，一张张他与朋友的温情照片展现了一段段交往故事。

罗杰斯无论是在儿童节目录制现场，还是现实生活中，真是几乎无可挑剔的完美人物。

他通过善意感化身边的每一个人。

他不是在表演自己，而是竭尽所能地取悦、满足所有人的需要，一点都没有伪装和虚情假意。

影片的节奏很慢，充满温情。

罗杰斯探讨了死亡、社会、战争、家庭等各种宏大问题，但不说教，用歌声徐徐唱来，如沐春风。

最终他治愈了沃格尔，让他学会了真诚与和解。

63岁的汤姆·汉克斯饰演罗杰斯这一“人设”永不崩塌的传奇人物，或者说这个“人设”就是他的“本色”。

但问题也是罗杰斯实在太圣人了，汤姆·汉克斯这样演当然没问题，导演也精心做了编排，至于效果怎么样，每个观众的感受和评价可能不一样