很多时候,在什么时间看到什么电影是很玄妙的机缘。
比如《战马》,毫无预兆,从决定到结束,也才不到一天而已。
然而此时此刻,以及慢慢走回来的路上,眼前都是Joey在战壕之间腾跃、在漫天炮火中奔跑的画面。
正如之前一直质疑的,拉伤员和枪炮怎么就能叫做战马。
其实Joey的生命,从同伴离开,面对坦克无路可走的时候,才真正展开。
此前它都是被照顾、被呵护、被鼓励、被保护的对象,但是中尉死去的那一刻起,它孤身一人,别无选择。
而Joey,和它的主人一样,在生命最紧要的时刻,选择成为一名真正的战马。
无所畏惧地向前冲,直到被带钩的围栏彻底困住,摔倒在地。
虽然不乏煽情的镜头和音乐,还是觉得很真实,很多细节非常圆满,好莱坞的强项。
比如最后的狂奔,并非真正的一往无前,总是发现此路不通,总是跌下来,爬起来继续向前,也会撞到栏杆上,会被铁丝缠绕等等,就是这样隔三差五的挫折和打断,让我觉得这段奔跑无比真实。
Joey不是一匹马,一个象征,一个时代,而是一种品德,一种精神,人人生而有之,却在不懂得的情况下在市集上出卖,然后丢失,只有在一些特定的时刻,经历了特殊的经历,才能找回来,才能重新出现。
无论世界怎样变幻,我永远坚定地等待这一天。
不是每个Joey都能这么幸运,可以在走投无路的时候从坦克身上踏过去。
在一个特定的时代里,很多人就那样被一步步围困在角落,不能说,不能动,眼看着同伴离去,眼看着最珍惜的城堡坍塌,却无能为力,然后他们选择了毁灭自己。
不能说这是一种懦弱,就像爷爷说的,勇敢有很多种方式表达。
明明知道多么可怕和危险,但还是要穿越整个战场,因为这是通往家乡唯一的路。
战马运送弹药攻打自己的家乡,甚至累死在路上,而你只能一直飞一直飞,不能往下看,不能听那些哀鸣,冷酷和伤心,无论发生了什么,只能一直昂着头往前飞。
因为一旦看了,听了,就很可能再也回不到亲爱的家乡。
我想在我身上,到底还是东方的精神多些,更像从内心生长出来的,占据一生中的绝大多数时刻。
平和,宽容,中庸,不过分也不过度,总是在平衡,权重。
也正因如此,一旦稳定下来,才需要不断打破,去寻求更高层次的平衡。
这个时候,每每需要希腊精神的鼓励和指引,那种一直奔跑,一直追寻,一直向上的精神,独立,自由,昂扬,连同盗火者的勇敢,坚毅和无私,那么单纯,那么崇高,仿佛厚障壁上的一扇窗,茫茫大漠中的一眼泉,连着星空,连着大地,连着生命最高远之处的意义,仿佛障壁和沙漠的存在,也只是为了开出这一扇窗,涌出这眼泉。
最终,分别时的承诺兑现了,美德和失散的主人重逢,死亡和黑暗悄然退场,死神收刀入鞘,而额头白色的小星星好像神迹,成为生与死的转折点。
失去了Joey的小艾看不见了,他不想再看见,见不到小艾的Joey也不能再奔跑,它哪里也去不了。
战争无法止息,他们的生命即将走到尽头,然而当口哨响起的那一瞬间,他们发现,命运让他们经历了那么多,彼此一直在互相等待。
如果没有重逢,如果这一切都不会发生,如果生命就这样默默驰去,静静腐朽,这样的等候,是不是会混在凌乱嘈杂的生活中,用谁也看不见的方式,平静地持续一生?
这样的承诺,是不是就只在记得的人心中,生根发芽,开出朴素的花?
如果,如果他们再也见不到彼此,如果战争就是偏偏要从善良的人们手中夺走一切温暖和美好,他们依然是他们自己,独特而自由,只是彼此的出现,温暖和点亮了此后的生命,并肩面对,相互扶持。
当温暖的夕阳下,小艾骑着Joey走在回家的路上,天地广袤,时空悠久,爸爸妈妈还在那里等候,新的生命接替了旧的,生生不息。
多么希望,这是人类为自己选择的最终的归宿。
最后,影片的镜头,剪辑和配乐都是近乎完美的水准,开篇的驯马、犁地,最后的奔跑、救马以及回家都是亮点。
也许从立意从深度从表现手法来看,都不算是五星的电影,既不新颖也不深刻,然而对我来说,好电影的标准只有两个,真诚的讲故事,以及故事的内涵无法用语言文字来表达。
如果用几行描述、一个剧本就可以说清楚的故事,用文字可以阐述它的内涵,那么就不是一部真正的电影。
艺术的意义在于表达一切不可言说,在于触碰和扩大世界的边界,你没办法去描述你第一次看到巴黎圣母院的震撼,没办法解释蒙蒙细雨中独自走进安静的紫禁城直到太和殿为何会有跪倒在地的冲动,没办法说清为什么听到某段旋律会抑制不住地颤抖,没办法解释字都认不全的落花诗帖为什么让你潸然泪下,痛彻肺肠,同样,你也没办法解释一个故事为什么像一扇门,窄窄的,不起眼的门。
当你在冥冥之中,不早不晚地走进去,世界的边际随之拓展。
或许是从未体会的情感,或许是几近遗忘的悲怆,或许宏大崇高,或许细腻持久,或许失而复得,或许豁然领悟,无论如何,那是文字够不到的地方,社会乃至家庭生活都无法触及之处,隐秘,遥远,柔软,让最外向的人都沉默寡言。
因为我们有情,即使看起来是两个世界的人,却可以通过艺术,在那里相遇。
无论外界如何褒贬,影院里如何嬉笑不断,我还是喜欢这部电影,比大兵和珍珠港都好看。
我能感觉导演是真的想要表达,定格于Joey的长长的镜头,平缓的推移,光线和田野的交织,那故事如同老舍的小说,字里行间都是自然流露的情感。
唯一的遗憾在于前半段故事有点散,配角的身份及黑马的意义不明,以及安德鲁生死未卜没有交代。
想想Joey的主人:小艾,中尉,逃兵兄弟,爷爷和孙女,德军驯马员,科比,爷爷,小艾。
每个人都以不同的方式诠释者勇敢,每个人都信守着自己的一个承诺。
战马,真的是个奇怪的身份,以自由的天性从事被迫的工作,不知道为什么突然就被另一个人牵走,从此失去了温暖,理解和自由,不知道为什么i为了活命就会毁掉自己的家乡,马为人类的杀戮提供了巨大的贡献,而等待它们的最终依然是被杀。
战争中的人们有胜负之分,但战马,从头到尾, 没有丝毫的不尽力,不尽忠,却要承受人类的选择带来的结果。
青丝络头为君老,何由却出横门道。
无论旁人如何评价,此时此刻,在渐渐习惯平和中庸的时候,看到在炮火和夜幕中Joey奔驰的身影,怀着自由,怀着承诺,直到最后一刻,多么鼓舞。
而最后两军因为Joey而握手言和,非因战马,而是在它身上,那种品德。
只有它,才能在无人区中存活,才能让杀红双眼的士兵停下,才能让浴血陷阵勇往直前的士兵举着小白旗,轻轻地靠近,才能化解已经根植心中成为习惯的的征服和对立。
其实人与人之间有什么分别呢?
为了这品德能早些觉醒,我祈祷让那坦克早些到来。
也许你看这部电影淡如白水也许你看这部电影情节老套架构松散也许你看这部电影战争场面不三不四也许你看这部电影什么基情四射也许你看这部电影大导演有失水准也许你是一个古今中外电影如数家珍的,不管什么意识派、镜头派、技术派、情节派、噱头派、商业派、做作派你都品玩得很溜的那种看客,还是善于深挖什么电影内涵、时代意义、深远影响、社会效应的大师,我奉劝您放过这部电影真的求求你了至少我看的入神了,欣赏整个影片的时候,我开始还是另外那种眼光来审视这部电影,甚至没有报多大希望,可是我错了我变成了一个仿佛从来没看过电影的小孩,找到了那一份纯真,那一份幻想、那一份对真情的信心这就够了
在视频网站上偶然看到了这部独特的影片,后悔为什么没有在2012年上映时就观看。
看到片名本以为会是个良驹救主或是在战场跟随主人奋勇杀敌的故事。
然而随着剧情展开看到的竟是透露着文艺气息的战争片,没有过多的杀戮和血腥,却让观众看到战争中普通百姓、士兵、敌军的众生相,懂得战争是什么,斯皮尔伯格做到了。
影片中很喜欢北萨默塞特义勇骑兵与德军交火片段。
当骑兵列出阵型手里拿着长刀,几百匹战马穿过芦苇荡,冲向德军军营与德军拼杀,结果中了德军的埋伏,几乎全军覆没。
骑兵营低估了德军的实力,与德军展开了一场冷兵器与热兵器的较量,结果不言而喻,士兵惨死,少校被俘虏,少尉也射杀。
在这场战役中导演没有使用子弹横飞,血肉模糊的画面,只是通过少尉的眼睛来表现了本应惨烈的射杀场景。
血肉模糊的战役被表现的有点唯美了,但同样震撼人心。
在乔伊逃出德军军营被铁丝荆棘缠绕时无助的嘶鸣,敲打着英、德军士的心,有英国士兵打白旗冒死相救,因为没有带工具而懊悔时,从德军壕沟里飞出了七、八钳子的画面,让人不禁笑了起来。
此时本是敌对的双方,因为乔伊被拉到了一起,这时没有战争,没有流血,大家都是普通人。
这部影片没有绝对的主角,一匹战马像一根线把身处战争中的平民、英军、德军、战俘串联起来,让人们看到这些小人物在战争来临之时的境遇,看到战争的无情和对和平的渴望。
礼拜2半价日电影院检票口的队都快排到卖爆米花儿那儿了结果一进影厅发现上座率不到三成,其中九成是老头老太原来你们都是去看丁丁的.....是嘛,即使导演是斯皮尔伯格又没有几个人物杂志封面常客的明星又不是爱情科幻冒险等题材,更重要的是,在这个连坨狗屎都能拍得有角度搞成IMAX的年代,你怎么可以连3D都不是呢所以这么一部导演功力根本没什么好争议又制作得扎扎实实的诚意之作也就只能吸引一些有文化的大爷大妈了这部戏穿插了太多个小故事导致除了这匹马(还不知道是不是真的同一匹)其实没有真正的主角主角们戏份都很平均表现也都很平均,除了发现几个哈利波特里的人我出了一下戏,其他时间我基本都哭到肌无力整部戏里几乎完全没有爱情(除非你觉得杰瑞米跟JOEY之间莫名炙热的情感很蹊跷......除去一小段爷爷跟孙女,哥哥和弟弟的亲情基本就是一个大环境底下的马版导盲犬小Q主角JOEY(那匹马)在一战中几经易手见证了很多战争时期的的故事作为主角JOEY不失为一匹勤劳勇敢善良的马人见人爱的同时,在见过它的人都死得差不多了之时它都还保有健康健美的体魄骗了我不知道多少眼泪它最终果然是没有死此片最让我觉得印象深刻的是作为战败国德军一如既往被定位为反派,杀杀人瞪瞪眼,但其中也不乏有血有肉的士兵,富有同情心的正常人想想我国抗战电影敌军除了两撇胡子会说八个呀撸傻逼的就是满城追着姑娘和鸡跑的卢瑟,日军必须是性爱狂必须喜欢吃鸡必须傻逼或者狡猾狡猾滴多么鲜明的对比最后这真的是一部好电影反正他已经是是斯皮尔伯格了剪预告片的时候只要写个斯皮尔伯格出品就比那些列一堆Academic Award XXX 卡斯的人叼爆许多虽然我是一个跟电影产业没有半点屁关系的人我强烈建议大家如果不是正巧赶上持续一个月口袋只有五块钱已经快要被饿死或者恰巧杀了所有电影院的检票员他爹不能自投罗网,都尽量去电影院看或者尽量买正版DVD(穷逼如我哪怕礼拜二去看也好)
《战马》无题观后感我不是专业影评人,更不是电影圈内人,我不可能玩转着那些专业名词冷静分析一部电影的各个方面,电影电视书籍是我生活的一个后门,带我走向世界,走进历史,告诉我我何以成为我自身,以及我应该做一个什么样的人。
绝大多数时候我只是跟着感觉走。
奥斯卡告诉我它觉得《雨果》和《艺术家》挺不错,也许吧,我得承认它们确实挺有深度(尽管《雨果》是斯科塞斯拍给她女儿的),只是就目前而言,我尚浅薄,对不起啊,是真的欣赏不来。
专业人士告诉我,《战马》上映后反响平平,算不得斯皮尔伯格的上乘佳作,我看了,感动了。
我知道为什么大家觉得这部电影不怎么有意思,战争片有一个特点,就是我们尚未打开电影,就已经能猜到结局,这点倒和爱情电影有几分相像。
纵使是猜不透准确的结局,一切人和事碰撞上战争,无非剩下两个字:生,死。
既然如此,战争片往往是一个简单朴素的框架里盛着无比沉重的内容和一片断臂残骸。
从这个角度看,《战马》虽然也有悲壮惨烈的战争场面,但在“直面惨淡人生”这方面,却似乎有些太美好了。
我对《战马》的故事并不陌生,高中英语的信息匹配不止一次出现过《战马》和它的简介,它总是作为舞台儿童剧被介绍,所以我大概能够理解它为什么在战争片中有些另类,因为严格意义上来说它甚至不应该被称作战争片,它倚靠着对安宁的希冀,面向着纯真的光明,讲述的是一个关于爱、勇气和信任的故事,加之一战时的武器装备水平远不及二战(人类在自我毁灭方面的效率高得惊人),战争是它的背景,不是它的主旨。
我们习惯了横飞的血肉,习惯了无尽的黑暗,习惯了让冰冷的绝望压在我们心头,美好的事物太虚幻,大团圆的结局太幼稚,硝烟中的真情太没有深度,那就这一次,放下我们的身段,不要那么多痛苦的思考,以爱为名,再相信一次奇迹。
斯皮尔伯格避开了血腥和惨死,通过含蓄的摄影方式叙事,用近乎于温柔的笔触描摹着枪林弹雨中脆弱的生命。
上校率领的部队遭遇埋伏,镜头在机枪前和机枪后快速切换,枪前是驰骋的战马和马上神色惊讶、茫然、悲怆的军人,枪后只剩下受惊后横冲直撞的马匹。
两个临阵脱逃的德国少年,一个14岁,另一个显然也没大多少,面对着处决他们的枪口,不疾不徐的风车遮掩了他们倒下的瞬间,如同神父温暖的手合上屈死者死不瞑目的双眼。
这样的镜头不胜枚举。
在《战马》中,敌人也不全是冷漠残暴的,交战双方也能够因为拯救一匹马而握手道别,你可以说,这太理想化,纯粹是一厢情愿,盖伊·萨杰在《被遗忘的士兵》中说:“其他人或许某一天会明白,人有可能爱上冲突双方身上的相同品质,而痛苦也是没有国别之分的。
”你可以说,这么多人,围着一匹马转,太狗血,《拯救大兵瑞恩》里牺牲八个救一个,又值不值得?
生命本无价,又如何衡量?
在生命如流水般逝去的战场上,这些看似缺乏直面勇气的镜头,用微弱的温存给予了生命最后一点点的尊严。
我们说《战马》不太等同于一般的战争片,不是说它是一部轻松的电影。
看完后躺在床上回味,我突然意识到这是一部需要看两遍的电影,第一遍就是一般意义上从头到尾看一遍,第二遍在心里倒着放映一遍。
结尾处Albert身着军装与父母在夕阳的余晖中相拥,Joey立在金色的光芒里,目光深邃沉静,剪影式的处理抹去了他们个体化的特征,Albert不再只是Albert,是战争洗礼中成长的一代人,活着的,死去的,他是所有的Devon Boys,是那些有名无名的年轻军人,是Nicholls上尉,是Stewart上校,甚至也是两个倒在风车边的德国少年;Joey也不再只是Joey,它是Tompthorn,是横尸在机枪前的所有战马,也是德国军营里一匹匹活活累死的同伴。
时光掠过中间所有的苦难与考验,回到影片开始不久征兵时的场面,大家聚集在道路两旁,欢天喜地地送走即将上战场的年轻人们,父母送走儿子,妻子送走丈夫,姐妹送走兄弟,儿女送走父亲,人人脸上挂着笑容,却没人知道他们还能不能见到他们的儿子、丈夫、兄弟、父亲。
那一幕的热闹和结尾处祥和的剪影重叠,魂兮归来,普通人的生命也有了厚重的力量。
死去的人是为了让更多人活着而死去,而活着的人绝不该为了让更多人死去而活着,我们总看不懂这个道理。
1918年,一战结束。
1939年,二战全面爆发。
一代又一代,我们走过那么多腥风血雨,经历了那么多苦痛悲伤,历史需要缅怀,但仇恨与狡辩都不是缅怀的好办法,出自灵魂的爱的火焰才是亡灵们安息的墓穴。
谨以博尔赫斯诗中的一节作结:我给你我已死去的祖辈,后人们用大理石祭奠的先魂:我父亲的父亲,阵亡于步宜诺斯艾利斯的边境,两颗子弹射穿了他的胸膛,死的时候蓄着胡子,尸体被士兵们用牛皮裹起;我母亲的祖父——那年才二十四岁——在秘鲁率领三百人冲锋,如今都成了,消失的马背上的亡魂。
(1、博尔赫斯的这首《我用么才能留住你》主题跟《战马》的主题基本没啥关系,当然了这首诗的主题一贯众说纷纭,我就借了一节来用一下······2、最后我就不正经这么一小下,这身军装真心还挺好看的······)
由于本人智商低于70每次看完电影都是一头雾水不知道讲了些啥,所以只能利用我们智障福利院的唯一一台电脑上豆瓣来看影评。
每次看完之后都觉得自己智商可能也就50左右,各位大神分析的头头是道,那架势和小学时候分析中心思想,划分段落差不多啊,因此我对豆瓣上各位大神奉若神明,终于,刚才在电影院看完这片,我感觉豆瓣上的影评实在是弱爆了,真正的高手绝对在电影院!
下面就记录一下观影过程中各位高手的现场评论,绝对是边看边评的1,女预言家:做我后面,牛逼之处就是 能预测片子里所有人的死亡。
比如开始的军官在战马上被德国机枪手瞄准的时候,女帝就用上海话喊,伊要希特勒,医伊要希特勒,结果没过10秒钟,军官应声倒地。
后面哥俩逃兵被抓以后,绑了之后,女帝又叫完结,希特勒。
然后哥俩挂了以后,女帝又跟旁边的男仆补充,看,我说死了吧。
不过最后马冲到铁丝网时候,女帝失手了,他说马要死了,还 嘴里啧啧啧的说可惜啊可惜,但后来马被救活了,女帝只能自言自语说一句,咦,这样都没死啊。
2.剧情解读大拿:坐我前面,猥琐大叔,不知道是不是和菜头,进来自带了个保温杯喝水,一看就是常看电影的人。
对剧情解读的相当到位,一直给他旁边的弱智女解释剧情,而且嗓门特大,后三排听得一清二楚。
A,战马从无人区中被救认主那段,他们给战马擦拭身体,露出他的标志的时候。
大叔兴奋的叫:马会激励他们获得胜利,获得胜利!
B, 结尾拍卖结束后,法国爷爷拿出骑士旗以后,大叔淡定的说,我早知道他也是骑士团的了和主角他爸是战友C:法国爷爷说自己的孙子叫艾米丽之后,大叔恍然大悟道,哦 原来最开始坐在汽车上那个女的叫艾米丽啊不过最后我被大叔给鄙视了,结尾我觉得挺感动的2B呵呵的鼓掌了,因为就我一个人鼓掌,所以大叔扭头回来瞪了我一眼,给我吓坏了。
看了2个多小时的电影,真心感觉周围这些个牛逼人们的现场解读太牛逼了,我太弱智了,豆瓣太不入流了。
斯皮尔伯格的《战马》如果放在二十年前,也许是让人声泪俱下的励志大片,但是置于今时今日,就太老旧太套路化了。
尤其结尾处夕阳西下的人物剪影,真的不是《乱世佳人》时代的专用手法吗?
不过即便手法陈旧,其中仍不乏可圈可点之处,比如在敌我战壕之间的无人区救马一节,着实令人感佩。
英国士兵打着白旗踏入对阵区域,冒死解救被铁蒺藜缠住的战马,德国士兵则友好地出现在一旁,递上工具不说,还熟练地指点从何处下手更为安全。
为了争夺马的归属,气氛一度紧张,枪被匆忙推上膛,好在其中一人急中生智,以猜硬币来做决定——其实,有不少让士兵们浴血拼杀的战争,本是可以通过元首们猜硬币而避免的。
救马过程中,两人闲聊起彼此战壕里情况如何,哪边老鼠更多,还互相报上了名字。
此时再说战场上见就很难了——如果要不由分说地仇恨一个人,千万不要让他的姓名、面貌、生活呈现在你眼前。
面对一个具体的生命,你很难不产生同情、同理之心。
迟疑之后他们互道保重,匆匆别过,也许以后再也不会见面,甚至死在对方的火力里,但这萧杀战场上难得的一刻,尤其让人感到敬重与温暖。
战争也许会剥夺一切,但不意味着这一切就此不复存在。
当战争结束,乃至就在战事进程中,仍有不被敌我关系所笼罩的部分存留下来,热情、爱心、善意、友情……而一匹马的生命,绝不轻于一个士兵;一个士兵的愿望,也不次要于一个将军的愿望。
众生皆应被平等对待,并不因战争或其他什么就可剥夺。
当然,你可以说这只是电影,真实战场上恐怕不会出现如此为救马而不惜生命的插曲。
但退一步说,仅凭这样的桥段出现在电影中而观众们不感到矫情或突兀,已是这种生命价值得到普遍承认的体现。
想起前两日看到另一场战壕戏,恰可拿来辅证。
希腊导演安哲罗普洛斯的《哭泣的草原》里,有这样一个情节:二战爆发,自小亲密无间的双胞胎兄弟都去参军,一个加入政府军,一个加入游击队,在漫无天日的战事中对阵、消耗。
某日弟弟双手高举,爬出战壕,大喊哥哥的名字。
一段沉寂之后,哥哥现身:你怎么来了?
弟弟说:妈妈死了。
哥哥一愣,扔下机枪,与弟弟抱头大哭。
不久两人重新装备好,各回各的营地,直到双双战死,终未再见。
安哲罗普洛斯的镜头冷静克制,却是对战争的极大控诉。
战争撕裂了人们的日常生活与正常情感,令多少美好的东西扭曲破碎。
这看上去与斯皮尔伯格的面向颇为不同:一则以沉重,一则以温暖;一个讲战争摧毁一切的残酷,一个心怀战争之外还有人性存在的乐观;一个是欧洲人对生命与终极价值的追问,一个是美国人应对世事的积极态度。
然而即便如此,二者终归有共同之处,即都承认存在一种高于敌我对立的普世价值的存在。
这种价值不会被战争、仇恨、爱国心或国家意识形态所取代,它萌生于任何专断遗留的罅隙之中。
反观国内的战争戏,个中形象之脸谱化、情感之单一化,无法不令人生厌。
审查制度固然是人人都可举起借以面对指责的盾牌,但除此之外,还有“政治正确”的“受害者”心理作祟。
尽管多年前便声称远离了区分“你们”和“我们”的阶级论,创作者和观众(自然更包括审查者)还是难以逾越这种自居正义方或受害者的道德优越感。
仿佛一切艰难困苦都成了荣光与资本,以至于不能正视自己任何一丁点错误,也看不得对方任何一点不那么可恶之处。
这种情绪无处不在,且不必说文艺领域的表现始终让人失望,单看近来“否认南京大屠杀罪”的提案就知道了。
若不能坦诚面对自己的不足,不能清晰地自我认知、正视历史,那么即便战争已远去,也难有超越战壕的一天。
生活在一个养着两匹马的家庭。
一个月前我们家就决定要去看这部电影了。
每次在电视上看到两分钟的预告我的Mom和姐姐都会泪流满面。
撇开这部电影里的英国美景、法国美景不说。
撇开这匹真的很美很健硕的马不说。
撇开影片里出现了我喜欢的Sherlock本尼迪克特·康伯巴奇不说。
撇开那个演朗读者的大卫·克劳斯成熟了不少不说。
撇开那个美得不得了的法国小女孩不说。
撇开残酷但是真实的战场画面不说。
这部片依然在电影院里赚足了所有人的眼泪。
而它靠的全是感情。
看到这里。
你如果还没看过这部电影就赶紧去电影院吧。
下面的要涉及情节了。
========================我是剧透========================首先当然要说人和马的感情。
如果你把一匹马从小养到大你就会明白这感情有多深。
每天你要五点早起喂它。
下午要给它梳毛。
喂食。
有空了你要骑它。
训练它。
睡前要拿个苹果或者胡萝卜去给它当宵夜顺便说个晚安。
下雨了要给它穿上雨衣。
生病了要想方设法把它不喜欢的药混进食物里让它不要发觉。
你就像养孩子一样养着它。
所以Albert和Joey分别的时候我哭了。
还好Joey遇到了一个好长官。
他对它也是关怀倍至。
只可惜他战死了。
满地遍布战马尸体的那一幕我又哭了。
马其实只能看到两侧而看不到前方。
它们越过丛林的时候只能非常信任它们的主人。
这种不顾前方危险的信任是很难得的。
这个时候影片出现了马和马的感情。
这两匹本互相比拼的马因为失去了主人而惺惺相惜。
它们互相蹭对方的脸的小动作我知道是他们表示友好的方式。
它们被俘。
被喜欢它们的德国士兵养着。
再跟着德国士兵逃离队伍。
被法国小女孩发现。
后来被抢走。
回到军队。
只可惜它们不再是战马而是用来拉重型武器。
填埋马尸的坑让人触目惊心。
Joey为了保护同伴自告奋勇去拉武器。
真不好意思。
我又哭了。
所幸在它已经要坚持不住的时候这场苦力结束了。
但在行进的途中它的同伴最终还是倒下了。
看着它慢慢死去我的眼泪又流了出来。
Joey也在这个时候失去了理性。
伙伴对于马来说是最重要的。
我们家两匹马中的一匹离开马圈的时候。
另一匹就会绕着马场的围栏一圈一圈发疯似的跑。
所以Joey失去理性的时候我完全明白它的感受。
它在战场上乱跑。
最终被铁丝缠得动弹不得的时候我的眼泪一直流。
我心里拼命念着别死啊千万别死啊。
接着出现了让我感动的人与人的感情。
战争背景的电影永远让我看得压抑。
它们总是提醒你战争有多残酷。
多少人牺牲多少人受伤多少人失去家园。
可是在那个双方气氛紧张的交战线上。
英国士兵和德国士兵因为一匹马而走到一起。
德国人拿来钳子。
他们一边聊天一边剪开Joey身上的铁丝。
为了决定马属于谁。
德国人建议两个人打一架。
英国人说我可不想马上发动一次战争。
最后他们决定抛硬币。
离开前他们握手。
德国人把钳子送给英国人并说:纪念你在这里遇到的德国帅哥。
这回我哭不是因为心疼而是感动。
战场上士兵为了国家而战。
但到头来谁愿意这样呢。
人和人的温情永远都超过了所谓的胜利与失败。
回到英国阵营的Joey因为严重的伤而要被一枪打死了。
也许有人不理解为什么因为腿上的一些伤就要杀死它。
我来解释一下吧。
马身上的病如果会困扰到马。
它就会经常失去理性。
人没有办法骑。
而它本身也会痛苦而死。
所以我们家就曾经安乐死了一匹腿上有伤的马。
还好在枪响前Albert用他曾经的口令救下了Joey。
他们重逢那一刻我又哭了。
哭惨了。
Joey轻轻蹭着Albert的脸。
Albert问它你到世界的什么地方去了。
我想起Albert和Joey分开的时候他说过不管你在哪我都会找到你。
还好他们重逢了。
最后的最后。
军营里的士兵们拿出自己所有的钱交给Albert。
让他买回要被拍卖的Joey。
时光像倒流一样。
当年也是因为一场拍卖而让Joey回到了Albert身边。
只可惜法国老爷爷把它买走了。
这个时候Joey挣脱了他手上牵的绳子跑向Albert。
就像它小时候被拍卖时、它在军营时、它的长官战死时、它被俘时一样。
它挣脱了缰绳。
回到它的主人身边。
结局是让人宽慰的。
战争结束了。
Albert康复并带着Joey和军功回到了家。
夕阳下的Joey好美。
这一刻我终于笑了。
========================剧透完毕========================不记得是纽约时报还是哪本杂志说这是本年度最值得期待的电影。
的确。
War Horse给这一年的电影市场画下了一个圆满的句号。
期待着另一部拯救大兵瑞恩或黑鹰坠落的观众可能会失望,儿童小说的原著,PG的电影分级,注定不可能展现绞肉机式的一战的惨烈。
然而习惯于斯皮尔伯格式主流的影迷们会认可这部典型的温情优秀之作。
那所谓的人文关怀,说是陈词滥调也罢,说是虚伪面纱也罢,却的确是斯皮尔伯格立身的电影哲学。
看这部电影之前,我在想如果要拍以马为主题的战争片,那么冷兵器年代最适合,才能显现战马的英雄之色。
可是我错了,这片子从未想要成为让人热血沸腾英雄传奇,而是大时代悲剧中弱者的无言反抗,正如拯救大兵瑞恩不是巴顿将军,所以我们看到了骑兵对抗机关枪,骏马对抗坦克,正是这样一匹在冷兵器时代会成为马中赤兔的一代骄马,哪怕在乡间还能和发明不久的汽车比酷,可是在世界大战的前线只能作为拉大炮的牲口而受尽折磨,这又何尝不是在那个机械时代日渐渺小的个人的真实写照呢?
它在战争中的第一个主人,那个骑兵军官,优雅而早逝,如同被雨打风吹去的华丽年代,但尚且抱有尊严。
第二个主人,为了拯救自己弟弟的逃兵,耻辱的死去,没有荣誉只有同情。
第三个主人,爷爷和孙女,父母在抗争士兵的掠夺时被杀,只有爷爷面对孙女的懦夫的斥责而缓缓道出“活下来,才是真正的勇敢”。
至于那段英德士兵联手救马,不过更说明了战争的荒谬。
这里的战争,不像黑鹰坠落一样是身边同伴落难的血仇,而只是原本可以成为朋友的人们之间命运的玩笑。
由于PG的电影划分,某些段落不能够展现血腥,却不乏动人之处。
比如那段机关枪对骑兵,当然不可能如“最后的武士”里那么惨烈,只能前一个镜头拍骑兵突进,后一个镜头只剩下空马奔驰。
倒有几分黑泽明“影武者”拍长篠之战的神韵。
再比如逃兵兄弟被枪决,恰恰被缓慢落下的风车页挡住,平添几分诗意。
这样训练有素的镜头现在越来越少见了,新一代的导演们以碎镜头或摇晃自拍风格为酷,实在是破坏了电影的艺术感。
最后,不得不提一下最近的大热的那部国产战争片。
以这样的动物为主线表现战争显然更能赢得大多数人的共鸣,无论国籍文化;而以烟花女子为主线表现战争,除了奇情的引人注目之外,终难登主流的殿堂,无论国籍文化。
即便是羊脂球和茶花女,也终差了巴黎圣母院和悲惨世界,更何况这两个还没有下半身情节的卖弄。
片子我还没看,或许的确很好,只是可惜中国的抗战就此又少了一个绝好的在世界上宣传的机会。
《战马》以一匹马的命运为主线,表现了战争中动物的忍耐与抗争,也描述了人在战争这种极端环境下的各种表现。
这是一部典型的斯皮尔伯格战争电影,不缺乏美国大片的任何一个元素,但又通过战争讲述了战争中的人性。
从《太阳帝国》《辛德勒名单》《拯救大兵瑞恩》再到这部《战马》,我认为他对战争电影的掌握已算是炉火纯青了。
大概一战应该算是欧洲骑士精神的谢幕演出了吧。
一次英国绅士们率领的成功骑兵冲锋最终未能敌得过新式武器“机关枪”的扫射,而这不到十分钟的场景成了乔伊作为战马的唯一一次战斗,之后的全部时间都在描写它为自己生存的努力和与他邂逅了的人们。
而这正是电影出彩的地方,紧紧抓住了观众的心与战马同命运。
在战争中乔伊有忍耐、有抗争、有为战友做出的牺牲也有悲痛与喜悦。
这是一匹被人性化了的战马,但是这人性化绝不做作,影片中的煽情也能做到恰到好处和适可而止。
和斯皮尔伯格之前的战争电影一样,影片再次着意描写了战争中人的善良、冷漠与友谊,这其中不乏残酷也不乏温情。
他让每个观众都明白无论是战马还是人,无论是自方还是敌人大家都是无奈的,是被卷入战争的无辜者,作为人的本质大家并无不同。
虽然影片结尾的大团圆有点刻意,有点太好莱坞了,不是很给力。
但是谁叫原著是儿童文学呢,作为观众总是不愿看到战马惨死在战场的吧。
同样以战争为背景,也同样是煽情,这部电影让我想起了两个月前的那部《金陵十三钗》。
现在看来,连奥斯卡的提名都混不上还真不冤枉《十三钗》。
与《战马》相比,两部影片的立意高度是完全不同的。
《十三钗》就像是个懦弱的乞丐撕开自己总是愈合不了的伤口向人展示,再夸张的哭诉自己曾经有多痛苦和打他的人有多残忍。
张艺谋终究还是将“敌我”分的太明白了,虽然也想表现人性,但是全力美化此“人性”的同时却又忍不住刻意去丑化彼“人性”。
导演摆脱不了对敌人的仇恨,自然也无从站在更高的立意上去描写战争,所以这部完全脱离美国价值观的电影能获得金球奖提名已经算是个奇迹了。
《十三钗》大概也只能在国内唤起人们的伤痛记忆,而拿到国际上却很难让人有共鸣。
看过《战马》后更让《十三钗》在国内成功而美国却恶评如潮的原因一目了然。
另外,对于煽情的掌控,《十三钗》也太过滥觞,张艺谋还不懂得适可而止。
同为战争题材的电影,张艺谋的稚嫩和斯皮尔伯格的成熟还是能形成鲜明对比的。
真心不觉得好看。节奏太慢。唯一印象深刻的地方就是,马在战场上狂奔,跌入铁丝网阵。
故事让人想到罗伯特布列松的【驴子布萨特】,最后的摄影和用光又像极了约翰福特,【战马】在艺术性和观赏性上太成功了。影片最让人印象深刻的是约翰威廉姆斯的配乐,还有这匹战马的好运,人类角色倒是变得次要了,但是要靠马和配乐撑起一部战争片的厚重感,还是显得过于心灵鸡汤了。别迷信导演!★★★
当得起冗长无味四字
看了20分钟我愣是不想继续看了……我不明白画质、配乐、表演为什么非要弄得跟《飘》那个年代的片子一样浮华、不厚重呢……我还是会找个时间坚持看下去的,真的有被那么高的评论忽悠了的感觉……
是体现人性的好片子,只有获奖的能力,没有票房的支持,尤其在国内
正统血统的斯氏煽情大片,将表现Joey的坚韧以及它与男孩Albert之间的友情放在核心位置,同时也保证了有足够的镜头去展现战争的残酷。有成长中的欢笑和泪水,也有战场上的泪洒战壕以及重逢时的情不自禁。夕阳西下,Albert骑着他的战马归家的逆光镜头非常煽情。大赞威廉姆斯的配乐,太有感染力了。
拍得很唯美的一部战争片!
儿童剧。四平八稳的桥段+不可深究的人物与细节,使大张旗鼓的特效与后期制作无的放矢。
很普通很平庸很史诗很主旋律
谁能告诉我那只鹅是怎么回事儿?
感觉什么都不够,都差那么一点点
很佩服,居然拍得如此的无聊
太失望了,全部是斯导一味地用他擅长的震撼的音乐、宏大的摄影来不断地煽情,除了技术乏善可陈。别和我说奇迹说童话,儿童片就必须无逻辑让帅哥一个个挂得莫名其妙么?再说分级PG-13呢。另,德国人就必须说有口音的英语吗?自己人说话不说德语真的大丈夫么?!翻了个字幕还得打三星以为我愿意么~
卢平教授和基马
没什么亮眼之处。
虽然也不是一无是处,但是真的有好几次不想看下去了
斯皮尔伯格的较差水准
吐槽点1:这马翻译成日本人是叫柯南吧,走哪儿哪儿没好事。2:导演你这个故事到底是想讲战争还是讲马?3:果然是靠脸吃饭,动物也一样啊,长得好看哪儿都有人帮。屌丝们可能不太满意。4:那漂亮的马奔跑在草地,森林,战场,无人区。。。那飒爽的英姿,难不成这戏其实是那马导演的。(观影过程很不爽)
拍摄技巧无可挑剔 但剧情和演员都太弱了 当然马除外
俗气老套做作