十日游戏

我和于海一样不太聪明，于海一直到在网上搜到路婕死亡才明白这么多天以来到底发生了什么。

而我，看剧的上帝视角，一直看警方在破案，我都没明白到底是怎么回事。

（好吧于海其实很聪明的，不聪明的是我）但是我从于海的如临灭顶之灾的神情里，也感觉到了，这是一场陷阱。

其实这个剧，从一开始就显得有点诡异，富家女“路婕”离家出走，跟着陌生男人回家，并且鸠占鹊巢，颐指气使到后来甚至蓄意勾引？

观众在于海的视角，也是觉得这个自称是沈辉女儿的人有点诡异，到后来，甚至劝诱于海绑架她来和她爸要赎金？？？

这得多有深仇大恨啊。

然后在绑架案的策划和进展中，在“路婕”的蓄意勾引之下，于海也爱上了这个魔女。

于海这个有着不幸童年的人，外表冷漠，但是内心柔软。

他在爱上了路婕以后，所做的那些事情，我的天，根本抵抗不了好嘛。

半夜给她盖被子；牵着她的手过马路；她想去哪就陪她去哪；她想吃大排档就陪她吃大排档；她说洗发水不好用就买了新的；她喜欢沈霖的歌就黑进邮箱去偷demo给她听。。。

我的天，哪个女孩子能抵挡这种沉默又热烈的爱。

虽然沈芸心怀鬼胎，但是这次她是真正的心动了。

在绑架案结束被于海推出门的时候，她的心碎欲绝，因为她知道于海要被当作替罪羊了，她不舍得于海，也不忍心这个男人因为爱她而被她毁灭。

于海对沈芸，一开始只是心动，想和喜欢的人长久在一起的心动。

发现一切都是骗局和陷阱的时候由爱生恨。

第三阶段感情再度强化，在沈芸把录音给他的时候，在沈芸去派出所自首的时候，那份爱已经轰然崩塌成了牺牲自己也要成全她的深刻的爱。

他知道沈芸也是爱他的，这就够了。

如果两个人必然有一个要死，那就让他来承担吧。

因为爱而有恨，也因为有爱而愿意牺牲。

到最后一集，在警察局里，两个人供述这起案子。

于海说是他做的，沈芸也说都是她做的。

这一条感情线完整了。

撇开作为悬疑剧里的不合理的部分，这部剧最大的看点，也是东野圭吾作品里最大的特点，绝望浇灌出的的爱情之花。

于海和沈芸的爱情，真的好好磕！！！

朱亚文的木讷，隐晦而不欲言说的爱；金晨的明媚又忧伤，谎言和真实的爱，前六集挖坑，后六集埋坑，我脑子里回荡着都是金晨被每一个朱亚文感动的瞬间。

好了，我是分割线。

这部剧最大的bug是，会发生这部剧本身。

1.路婕是于海的亲生女儿，沈芸也是失手之下杀死了她，正常情况是要报警的吧；2.警察没有把真正的死因告诉死者的家人；3.沈芸住进陌生男人的家里并且蓄意勾引，这太容易引火烧身了，沈辉和沈芸一开始并没有这么了解于海，所以沈芸其实应该是一直身处险境的。

瑕不掩瑜，8分稳稳的，甚至可以给9分。

首先是沈芸，为什么不在路婕被撞后第一时间打120，鼻息貌似不能确定一个人真正死亡吧！

假设真的是撞死的情况下，是家属打的120，医院更多的情况下会当成意外，报警的可能根本不大，就算报警了 ，一套简单的说辞：“我发现她吸毒，去扶她，她不让我扶，在甩开我的时候自己没站稳撞死了。

”这跟沈芸没多大关系吧？

在扶的过程中什么指甲中留有衣服纤维都是很正常的吧！

其次是沈辉，在回家后发现路婕死了，想保护沈芸的方法居然是让她去演一场戏？

偷埋的情况现在依旧很多，这可不需要死亡证明，知道这件事的就他们父女二人，没人报警的话，警察怎么知道？？

就算这样怕瞒不住，非要报警开具死亡证明也行，只要坚持之前那份口供，没有别的人证，物证。

况且死者是在吸毒的情况下，就算不尸检，判定意外的可能性依旧很大。

沈辉的计划中是没有于海的，不过不管有没有于海的意外闯入，单是抛尸这一点，就会让警方认定为谋杀案去查，所以不论是报警还是打120的风险都要比演这么一出戏要小的多（一种会以谋杀去查，一种根本不能定性为谋杀），所以我完全不懂，为什么要演这么一出戏？？

完全是为了拍电视而拍电视？

十日游戏算是近期一部我可以勉强看的进去的电视剧，也是我眼中一部国产合格产品。

一方面可能是因为自己看了太多这个星球上多样的、禁止的、意见不同、真实存在影视作品提高了评判标准，另一方面是因为现在国内合理的影视作品太少。

令人疑惑的是在十多二十年前经济实力不强的时候，却拍出一批又一批优秀的反应现实，真实表达的影视作品，但经济发展后每年那么多影视作品中却连合理化的作品都极少出现，大部分变成低俗化、低龄化，不加思考的作品。

从这部改编自东野圭吾的绑架游戏的十日游戏电视剧来说是成功的，若你看过小说你就知道电视剧没有将主人公佐久间骏介（于海）和葛城千春（沈芸）以及葛城胜俊（沈辉）“全员皆恶人”，暗黑到底的理念展现出来。

而是进行了光面积极向上的改编，可有时候问题就出现在这里，因为我们这些活在现实中的人都知道，其实一个从小受到不良家庭和黑暗心理影响的人，从概率学上来说，其实成为恶人的概率更高，结局是光明的可能性更低，但因为要教导人群向善，所以我们其实也像影视里演的一样玩了一场谎言的游戏，骗自己无论再糟糕的现实和黑暗的人心，结局一定是光明的不能是糟糕的痛苦的，可这场游戏涉及数亿的人和人生的结局的故事究竟是怎样的，你知我知，天知地知，但现实不知。

这个剧有个超级巨大的bug，前半段挖坑阶段还好，后半段刚开始填就崩了，怎么都圆不回来。

因为预设前提就是完全不合理的。

警方查明路婕的死因是吸毒过量，但却不告诉被害人家属？

这事可能么？

警方没有工作纪律，没有办案程序？

被害人真实死因都可以瞒着被害人家属了？

不告诉就算了，还拿这个事儿钓鱼执法，试图挖出他们认为的真相。

这警察不想干了吧？

另外一个，吴队长和那个小跟班知道真正死因后，找了沈辉和沈芸好几次，对路婕吸毒的事一个字也没提，就算是问讯追查真相，这么重要的线索也不该不闻不问吧。

这逻辑根本站不住脚。

试想如果警方一开始就把事实告知被害者家属，沈辉就不会被田鹏要挟，他也不会死。

老三也不会死。

沈芸和于海也不会背负这么大的心理压力把简单问题复杂化。

这个案子也就早结了，最后吴队长还在那放狠话，脸呢？

这些破烂事不都是他们搞出来的？

警方作为猪队友，导致两条人命无端身亡，这个怎么也洗不白。

逻辑至此全部崩掉，渣都没剩下。

警匪片，推理剧情，悬疑，反转都是必要的，也是加分项。

但为了反转而反转，圆不过去的就生造一个垮掉的逻辑强行圆，那这个剧真的站不住。

我要是沈芸，班房里第一件要做的事情就是一纸诉状把警方连同吴队长等等告上法庭，让他们脱了这身制服。

所以，当你发现，剧情反转的最重要一点来源于警方的愚蠢（当然，这个愚蠢是编剧设定的，现实中的警察干不出这么脑残的事情），你还觉得这剧值五颗星么？

最后一星，给金晨的颜值。

这个故事，我只能给负分。

两人到处吃饭逛街，甚至后来都去到派出所门口，结果也是什么监控都没有，依然是找不到人。

人跟丢了，也就算了，这种通缉的人照片一上控，不论去到哪里，只要匹配上就会报警的，居然什么也没反应。

到哪里都是一个警察来来去去，其他的全部打酱油人抓到之后，什么都没做，不轻不重问了两个问题，推说不知道，就放了？

这完全是为了主角后面发展剧情咯很多情节还是经不起推敲 看来路还是很长！

在东野圭吾的小说中，《绑架游戏》是一个不尴不尬的存在。

早在2011年，便已有中文版推出，却很少有人讨论它——看懂的人，会拍案叫绝，称它是“东野流”的代表作之一；没看懂的人，会反复追问：结局啥意思啊？

东野圭吾究竟想说啥？

这就是标准的“东野流”了。

既有“新本格派”炫技式的周密、严谨，又有“写实派”的深刻、亲切。

在日本，有人称这是“写实本格派”，但这就忽略了，东野圭吾的小说还有浓烈的后现代风格。

也许，想概括东野圭吾的创作，除了“东野流”，实在没有更准确的词。

曾以为，《绑架游戏》是无法影视化的。

比如“人并不是为了一张脸而活——正是如此。

但是对于人生来说脸却是很重要的。

在各个阶段里，脸会影响这个人的命运”。

这样精彩的句子，该怎样影视化呢？

但《十日游戏》做到了，甚至做到了将原著《绑架游戏》的核心内容讲述的更接地气。

从已播出的几集看，确有醇正的“东野流”韵味，只是韵味越正宗，解读起来就越难——“东野流”是用来烧脑的，囿于“故事怎样”“演员表现如何”“画面是否精致”“故事逻辑是否完整”等传统评判标准，很难产生那种“相遇感”。

而东野圭吾的最大魅力，就在于这种“相遇感”。

显然，真正切入《十日游戏》，至少要过四关。

首先，牢记细节：本格派高度重视细节，经常依此来逆转情节，看《十日游戏》，需处处留意。

东野圭吾以本格派出道，中间10年陷入创作低谷。

《绑架游戏》属于晚期作品，体现了“东野流”成熟期的创作成就。

但相比于同期创作，《绑架游戏》更接近本格派——小说最后一章的大逆转，令人回肠荡气，让人心生“非东野圭吾，写不出来”之慨。

改成影视剧后，因影视语言的信息浓度远高于书面文字，客观上分散了观众的精力。

读书可以处处留心，看影视则很难如此。

在《十日游戏》已播放的几集中，一些细节需特别注意，比如：当路婕（金晨饰）离家出走时，与跑步锻炼者发生碰撞，给对方留下深刻印象，这成为后来确认路捷死亡的重要证据之一，在原著中，这个细节具有极深的意味。

于海（朱亚文饰）与路婕策划假绑架时，于海一度失控，将路婕捆绑。

后将她释放时，用了一个相当不成立的借口（尝试绑架的滋味），路婕却信以为真。

这背后也暗藏着阴谋，却很容易被忽略。

类似的细节还有很多。

原著故事量不足，这是“东野流”独特的写法——不以故事为核心，更重视如何去讲故事。

这就为影像化，设置了较多困难。

在具体细节的处理上，《十日游戏》有不少精彩之笔，两相对照，方见匠心。

其二，开放型人设：“东野流”笔下都是“无根人”，观众需突破传统的善善恶恶的审美习惯。

东野圭吾的创作有“社会派”的特征。

所谓“社会派”，是以松本清张、森村诚一为代表的推理小说（本称侦探小说，但二战后，日语改革，“侦”字被废弃，侦探小说遂改称推理小说）流派，通过“设谜—解谜”，揭示犯罪行为背后的社会因素，引导读者关注社会不公正、制度缺陷、人性冷漠等问题。

上世纪40到60年代，“社会派”一度成为推理小说的正脉。

松本清张、森村诚一等作家所面对的，是一个缺陷明显的社会，通过道德反思、理性批判，可以改变，而东野圭吾则身处后现代社会，缺陷已系统化、凝固化，个体难以撬动。

在后现代社会中，处处充斥着规则，都是专业人员制定出来的，具有高度合理性。

这意味着：个体无从反抗，甚至连反抗工具（正义感、理性等）都被取消了。

所以，东野圭吾笔下的人物大多没有是非观、善恶观，他们行善源于孤独，作恶只为有趣。

他们把一切道德问题都转化为技术问题。

在原著《绑架游戏》中，两位主角最终打了个平手，在惺惺相惜中，联手化解了危机。

这就诞生了本文开头的那个“看不懂”问题。

如果习惯了作品一定要有褒贬、有道德立场、有好人和坏人，那么最好的选择是不要看“东野流”。

“东野流”蕴含着悲悯——不论杀人者，还是被杀者，他们都是被操纵的可怜人。

读东野圭吾的作品，常使大都市中的读者产生“这不是我的故事吗”的错觉。

善恶非自定，红尘不自由，“无根”可能更接近生活的真实状态。

《十日游戏》准确地把握了“东野流”的“无根”脉搏，不论是于海，还是沈辉（刘奕君饰），乃至路婕，他们都是失败者——他们以为在掌控生活，其实他们都是被掌控者。

其三，不断变换的视角：在写作中，东野圭吾不断改变叙事角度，建构出“浮生若梦”“诸相皆幻”的意境。

这种刻意的反清晰化写作，转化成影视，尤其难读懂。

现代社会建构了一整套规训方式，通过教育、考试、选拔和社会文化等，使人们坚信——这个世界充满确定性，只要深入，就能发现其中“暗含”的因果关系。

抱着这种偏执，则“东野流”便是有缺陷的。

比如原著中，主角为争取投资，登门拉拢感情，正遇投资人的女儿翻墙逃走。

翻墙时机是精心策划的，但投资人怎么能确定，主角会来呢？

毕竟他的住址并未公开。

这，显然是一个逻辑漏洞。

可问题是，生活真的契合逻辑吗？

没有巧合、神秘因素、概率等，人生还能称为人生吗？

况且，推理小说有自身的艰难：普通小说过程确定、结果偶然，而推理小说却是反写的——结果确定、过程悬疑，这是推理小说不得不戴上的枷锁。

所谓“本格派”，就是穷尽推理，全力与读者“捉迷藏”，往往落入“为悬疑而悬疑”的窠臼。

东野圭吾则删繁就简——在结构上，保持了高度的悬疑性，在细节上，则力求明白如话。

在叙述中，东野圭吾大量采用倒叙、插叙、多线索等技巧，使相对简单的故事变得复杂起来。

这种写作方式给了作家极大自由：头绪多，则后期处理时，很容易捏成一体，既保证了紧张，又相对易读。

这种结构源于后现代小说，博尔赫斯、福柯、村上春树等作家开篇时，常展开数条叙事线，最终只将其中一个写完整，其他则作为断线，堆砌在文本中。

这更具写实性，因为生活中很少有完整的故事，更多是半故事，乃至片段。

后现代小说不太被读者认可，转化成影像作品，就更显跳跃性。

只有那些曾深入观察过生活的人，对过于完整叙事的虚伪到不满的人，会沉醉于《十日游戏》的节奏，它伤感、无奈、眩晕而孤独，似乎很清晰，但事实上，我们永难参透其中的奥妙。

其四，对心理空间的把握：东野圭吾的作品能抓住读者，因为在物理空间之外，他擅长营造了一个心理空间，带来强烈的紧张感，但对读者也提出了更高要求——从读故事转向读人。

把人的愿望、恐惧、偏执等加入到故事中，不确定因素增加了——同样上梁山，鲁智深就是比较痛快，林冲则比较磨叽，因为二人性格不同。

即使知道野猪林将发生什么，人们也会为被那段文字带节奏，因为危机并非瞬间到来的，而是沿着林冲的性格缺点，一步步靠近。

然而，《水浒传》是用白描写完这一段的，较少心理描写。

身在危机中，林冲、鲁智深的内心活动是什么，读者只能自己去琢磨。

相比之下，日本传统文学有私人倾诉的传统，后在欧陆自然主义小说的冲击下，发展为“私小说”。

其结果是，日本读者更有耐心阅读心理描写，中国读者则往往觉得太琐碎、太啰嗦。

东野圭吾的原作基本由对话构成，背后暗藏着书中人物的心理活动，这些心理活动对情节发展产生着决定性影响，比如：于海内心孤独，源于缺少爱的家庭环境；沈辉老谋深算，则源于生活的磨砺。

二人都对人性丧失信心，这为他们之间博弈、下套、妥协，提供了动力。

在《十日游戏》中，朱亚文、刘奕君的表演堪称精彩，保留了原著中最深刻、最精彩的部分。

但它能不能打动观众，就是另一回事，因为这需要观众具备从“我们”中，把“我”拔出来的能力。

只有“我”，才能感受到真实的苦痛，而“我们”却无法做到。

这意味着，想被《十日游戏》打动，还需在灵魂上补太多功课。

经过40多年的高速发展，中国社会呈现出惊人的多样性：一方面，很多前现代问题尚未得到解决；另一方面，在许多现代化大城市中，人们正在遭遇后现代问题。

不同问题混杂在一起，很难形成统一的解决方案。

在这样独特的氛围中，《十日游戏》成为一部挑选观众的戏，能超越自我限制、不只用一只眼睛看世界的观众，就能沉浸其中，得到它的滋养。

第一个不合理的地方在于：居然不了解自己的投资人背景...剧情里有讲到他去了解过沈辉的投资游戏，那么最简单的家庭背景却不知道。

剧情又到了他刚开始去上门送礼，地址门牌号啥的都了解到了，有两个女儿却不知道。。

送礼之前不得了解一下基本情况，才好知道投其所好么。。

第二个不合理的地方在于：基于这个人设的基本情况，且在与女主初相识（没有感情基础）的前提下，居然不去调查女主情况，就贸然决定合作。

这是一个开弓没有回头箭的选择，将自己的人生放在一个刚认识还不了解情况的任性千金手里，这是极度不理智不现实的。

个人感觉男主人设崩了，剧情到这里我就结束了，希望有人能够给我指点一下，或许从我没有考虑到的角度去解读呢？

逻辑是硬伤，叙事节奏很有问题，后半段人物行为经不起推敲，人物是死的，完全在被编剧牵着鼻子走，为了推进而推进，支线故事更是虎头蛇尾，刑警在大主线里其实是穿针引线的角色，硬插的卧底线、回忆戏没有起到任何作用，反复强调刑警和大boss团伙的纠葛，甚至前期安排人跟踪刑警，点明暗中危险的存在，结果只是故弄玄虚，什么也没讲出来，前半段埋的小包袱后面全都写丢了，想表达的东西太多，想把人物内心的伤痛和隐忍挖给观众看，但都浮于表面浅尝辄止，呈现出来就显得故弄玄虚，看得人抓心挠肝难以共情，故事构架和底色是好的，但呈现效果实在欠佳另外求求金晨别再动脸了

编剧上有些地方太牵强了，有几个地方感觉不是太合理，剧情看到后面越看越别扭。

1.首先女主（沈芸）人设是听爸爸话的乖乖女，一个同学眼中充满爱心，乐于助人的好同学。

但是在自以为误杀自己妹妹后，听完爸爸的安慰，就能迅速转变角色，成为自己的妹妹，还能说出：烧烤配茅台，小劲马上来，这样的话，这算神马魔幻乖乖女，而且剧中女主呈现出的状态，一边套路男主绑架自己，一边又和绑匪谈起甜甜的恋爱，这女主的心里建设能力也太强大了，真的就只是乖乖女么...2.男主做为一个游戏设计总监，一个编剧大师，再看他策划的绑架的实施手法，肯定是一个心思缜密的人，居然没察觉到一丁点女主的问题，一个刚误杀完自己妹妹的乖乖女，在男主面前的表现也太棒棒了，真是演技棒，还是编剧又间歇性让男主变蠢？？？

3.女主的父亲（沈辉），把自己女儿尸体藏冰柜，目的是误导警方判断错误死亡时间。

关键是这次是绑架杀人案，属于非常严重的恶性事件，警方一定会非常重视，而这种粗糙的处理，法医验尸居然真发现不了死亡时间和真实死因，眼看着家属要给尸体领走了，才又通过二次尸检才发现女主妹妹的真实死因。

编剧如果你自己蠢，请不要把我们法医和法医鉴定技术编的这么蠢。

4.女主妹妹的真实死因鉴定出来之后，居然不按照流程通知家属，连正常流程都不走了么，这编剧也太没脑子了！

（正常应该是警方出具尸检报告单，家属签字确认无异议后，即可领回尸体处理）改编真的太一般，男女主演技不做评价，剧情看上去真的别扭！

近期好看的国产剧真的不少。

古装、青春、悬疑、犯罪……应有尽有。

今天，就来聊聊这一部——十日游戏导演:臧溪川编剧:王沐/张恬怡/周乔主演:朱亚文/金晨/耿乐/刘奕君首播:2020-06-02(中国大陆)集数:12单集片长:42分钟

故事改编自东野圭吾小说《绑架游戏》。

制作班底、演员卡司也都很稳——监制五百（《心理罪》《白夜追凶》）。

导演臧溪川（《满城尽带黄金甲》《山楂树之恋》《金陵十三钗》），张艺谋御用第一副导演。

朱亚文、金晨、耿乐、刘奕君主演，倪大红特别出演。

剧集一上线，就拿下豆瓣8.1分的好成绩，目前评分7.8。

更为可贵的是，全剧仅有12集。

在如此短的时间内，能够迅速冲进观众视野，并拿下高评价，凭借的可不仅仅是原著与卡司的力量。

正如剧名，故事推进的时间，不过也就短短10天。

山林里一具女尸的发现，拉开了这“十日游戏”的序幕。

发现尸体之前正好是个雨夜，所有的证据都被冲刷干净。

死者穿着皮衣、腰处有一蝴蝶纹身，头部有致命伤，便是案发现场极少能勘察到的线索。

经过调查，这具女尸被证实是投资公司老板沈辉（刘奕君 饰）的女儿路婕。

就在尸体被发现的前一天，沈辉刚好打电话报警。

负责这宗案件的警察，是刚从缉毒一线调回刑侦大队的吴宇柯（耿乐 饰）。

吴宇柯找到了沈辉，开始梳理路婕失踪的轨迹和缘由—— 9月15日，路婕与沈辉大吵一架，离家出走，此后便再也没有回家。

过了几日之后，沈辉收到了来自游戏平台发送的邮件。

邮件中要求沈辉准备400万赎金，一旦报警，路婕将被撕票。

沈辉听从了绑匪的话，没有报警，把赎金快递给了绑匪。

然而，沈辉并没有见到路婕，等到一周过后才报了警。

第二天，就发现了路婕的尸体。

凭借游戏平台这一线索，吴宇柯发现，在沈辉投资的公司里，仅有一家做游戏的——这家公司的老板，名叫于海（朱亚文 饰）。

为了创业，于海不仅投入了所有的精力，夜以继日地开发游戏。

甚至还借了高利贷，用来垫付大量的开发资金。

正当他想通过自己的游戏获得沈辉的认可，获得投资时，却被沈辉无情地拒绝了。

理由很简单——“这个游戏，太黑暗了”

于海不死心，卑微地求着沈辉：“你觉得哪儿不好，我可以改”

沈辉却在之前，就已经找人调查了于海。

出身不幸，内心阴暗，童年悲惨。

“你想把自己的童年讲给所有人听，可是又无人可讲，所以你就借着这款游戏是想搏得点可怜的同情心罢了。

”

“你的这款游戏，就像你本人一样孤独、傲慢、自我，同时又很自卑，就像那朵躲在阴暗角落里，永远也不可能长大的蘑菇一样。

” 沈辉的话，彻底击碎了于海最后的尊严。

目睹了父亲跳楼、饱受母亲虐待的于海，最渴望掩盖的阴暗，却被沈辉如此轻易地碾碎、唾弃。

站在电梯里回想着沈辉所说的话，于海的眼神里充满了无限的绝望。

但沈辉所不知道的是，于海为了这个游戏早就倾尽所有，再也没有回头路可走了。

撤资的决定，加深了于海与沈辉之间的矛盾。

在警察看来，于海完全有充分的作案动机和能力，对路婕进行绑架和谋杀。

除此之外，警方还在于海家的浴缸下水道中找到了路婕的头发。

真相，似乎就在眼前了。

假如，我们换个角度、把时间调回到10天以前，事情却又变得不一样了——被沈辉拒绝了的于海，还是没有彻底死心。

大概10点左右，提着一瓶茅台，正准备到沈辉家中再度游说。

偶然间，他遇见了沈辉的女儿路婕（金晨 饰）。

按照路婕说的，她和自己的姐姐沈芸大吵了一架，一气之下选择离家出走。

但走得太着急，她不仅没带手机、身份证，身上也没有钱，只能求助于海，希望到他家借宿一晚。

于海心软，念着她又是沈辉的女儿，同意了。

第二天，于海被沈辉彻底羞辱了一番，恹恹地回到家中。

看到路婕的他，似乎心中浮现了一个念头——

事情似乎正如所有人想象的那样，于海“绑架”了路婕。

只不过这一场“绑架”，是他们约定而成的虚假报复。

和于海一样，路婕也十分讨厌父亲沈辉。

路婕的母亲走得早，沈辉早就把自己和其他女人生的孩子带回了家。

对于姐姐沈芸更是百般疼爱，姐姐还经常恶人先告状，侍宠而骄。

就连这次离家出走，更是拜姐姐所赐。

为了报复自己的父亲，路婕提出让于海绑架自己，勒索沈辉400万，两人平分这笔钱。

对好口供，买套牌车，制造假现场，以游戏发送威胁信…… 于海努力地把这场“绑架”做到最真实，经常不厌其烦地和路婕商量、核对细节。

也就在这段相处的时间里，于海和路婕，无意中也走到了一起。

本来都是受过伤的两个人，偶然之中互相依偎，互相取暖。

这样看来，于海还有把路婕残忍杀害的动机吗？

10天之后出炉的验尸报告，又把警方的判断给推翻了——路婕真正的死因，是由于吸毒过量。

值得注意的是，剧中埋下了一些看似无关、却又隐晦的关键点： 吴宇柯在调到刑侦大队之前，曾在一毒巢中卧底。

而沈辉，还曾是黑社会团体的老二。

这10天里到底发生了什么？

死亡的真相到底是什么？

剩下的，就不过多剧透了。

短短12集，两条时间线并行，三对主要人物关系交错。

10天之前，一桩绑架杀人案拉开游戏序幕。

10天之后，真相被揭开，游戏走向终结。

那些刻意隐瞒的事实和层出不穷的谎言，被一一扒光……

《十日游戏》的改编，准确地抓住了东野圭吾原作的精髓。

紧张、刺激、暧昧、迷幻。

汽车里、小巷间、情侣酒店、废弃烂尾楼里…… 每一个场景的转换，似乎都在指向着隐藏在每个主人公背后暗无天日的谎言。

我们必须承认，《十日游戏》依旧有所欠缺。

但我们也不能否认，在氛围塑造和故事推进上，这已经是国产网剧在悬疑类改编上的一大进步。

豆友@深夜的阿斯伯格 这样评价道——“很喜欢剧中一个微缩景观的场景，一只手拿起了一个人偶和玩具汽车再放到别处。

就像这场绑架游戏，看似猫鼠追逐，实则是黑暗中的一双手将这俗世的人与情翻覆在掌骨之间。

”

人生，本来也就是一场没有具体规则的“游戏”。

就像于海制作的这个游戏一样，有的人不停地堆砌着谎言，试图填补内心的不安与空白； 同样，也会有人，在这场虚实难辨的谎言中，动了真情，却丢失了真心。

归根结底，这依然是一场关于“人性”的考量。

*本文作者：DD