香草美人

冰菓被很多人认为是爱情动画，其实我觉得更偏向于折木的成长，相比于对男主心态变化不同阶段的详细描绘，千反田的塑造着实单薄了些。

如果抛开她名门继承人的身份，她作为一个个体的形象真的很单调，她是个货真价实的千金大小姐，但是人美心善成绩好，正直善良且纯洁，京阿尼强化了她的萌系属性，原作她其实克制得多。

交响情人梦正相反，重中之重是野田妹的成长。

毫无疑问这个是以爱情为主线的故事，野田妹因为爱情，一路追逐着千秋，拼尽全力，只是想和千秋站在一起。

在音乐这条路上，因为把音乐和与千秋合奏混在一起，每当觉得自己被千秋远远抛下的时候，她就开始迷茫，好在千秋是最想看她站上那个舞台的人，在她在人生的十字路口徘徊时，千秋总是能把她拉回来。

这部爱情动漫之所以杰出，不仅是男主女互相成就的爱情，还因为包括配角在内，每个角色对于音乐的热爱和自我成长。

即使抛开爱情，读者也能体会到野田妹对音乐的热爱和专注。

而同时千秋作为男主，不仅仅是起到帮助女主角突破自我的作用，他追逐梦想的过程同样让人心动。

话说回来，交响情人梦的原作名是《如歌的野田惠》，最后野田妹终于正视音乐，直面作为演奏家终其一生的艰辛之时，我认为有一种升华之感，野田妹完整了，这部作品也完整了。

折木和野田妹都是天才，可两部作品基调截然不同，甚至截然相反。

冰菓是苦涩的，在折木作为天才觉醒迈出灰色的过程中，也充满了主配角所有人在成长路途中的无奈与无助。

而交响情人梦，更多流露出的，是尽管我们走在已经克服无数困难可未来依旧有无数挫折的荆棘之路，但仍然要拼尽全力地追寻更好的自己，为什么拥有这么明亮的底色呢，因为有音乐，有爱着音乐的野田妹，还有爱着野田妹的千秋前辈。

啊，Nodame Cantabile！

就像音色会随着天气的变化而改变一样再微小的细节也可能改变一切我们的相识也一样在充满垃圾的房子里面弹奏贝多芬在狭小的练习室里弹奏莫扎特的两架钢琴奏鸣曲（当初小小的变故让我们走到今天，庆幸有今天）不是吗？

就算再怎么痛苦就算会有让人失去意志般孤独的痛苦等着我只要有这份喜悦我就能不断向前在几百年前就被记载下来的音符在国藉 性别 眼睛的颜色一切都不同相的两人之间描绘出同样的音色不能相互理解的人们之间只需一个音符，就能让人相互理解，相互吸引在这个世界上，还有很多这样的人，想到海对面有岸，人们就会努力划过去从古到今，从未改变音乐是神赐予的，要好好地传播到这个世界，为人们造福所以，我还是喜欢音乐愉快的音乐时间到啦虽然交响乐章结束了

虽说是最终乐章，但是并不是所谓的结局，我以为看了电影、日剧、动画，已经多少时间过去了，但是没想到不过三年前，似乎过了很久很久，当时只写了动画的博文，却完全没写更喜欢的日剧和电影，到底当时是什么想法，完全记不得，不过，已经是这种时候了，总觉得说动画的制作的本身，已经是过份自负了，只是有种心情，感动，不舍，难受。

总是希望要一直这样下去，不要结束，但就像出现第一道光的那天会出现影一样，当影消失的那天，光也必然再也看不到，如果，影子里看见的是悲伤，那么，光的存在是否是必要的呢？

“就像音色会随着天气的变化而改变一样”心情是不是也会随着动画有小小的变动，甚至“再微小的细节也可能改变一切”，我不知道，人最无法了解的是自己的变化，人最无法接受的却是别人的变化，当一切都改变的时候，你还会认为自己是不变之物，你还会认为你一直在此处吗？

慢慢撒下点滴的光，欢笑的同伴追逐着光影。

看见那道光，落在了手心，深深的影子里，看见了悲伤。

如果某天那道光消逝，就再也不用看见影子，如此单纯的愿望，请把他实现，可以吗？

当你最期待的东西以最好的状态展现在你面前的时候你所得到的 是无比的满足感这个就是交响第3季的感觉 一如既往的吐槽（呢个我们都是BOKE让我笑喷了） 一如既往的熟悉的口癖 以及一如既往的优美的音乐用心去享受这个故事最后的篇章吧PS 谁有最新2部真人电影的种子的地址的好心人 留条消息给我吧···

交响不仅一部比一部更好看，更是几年来时不时重温且常看常新的好作品。

从在日本千秋发现野田妹，两人在巴黎前进的道路上错开节奏，阴差阳错，却又不断被对方再次吸引，为共同的热爱努力…这么早期的作品，却构建了这么好的爱的关系，创作真的了不起呀。

仅以此记录近10年后又一次面对人生困境下选择重温交响的观影体验，给未来的我留一封信吧。

1.野田惠，神赐的礼物太沉重。

本作虽然是以千秋为第一视角，但第一主角无疑是天才的nodame。

神赐给她超凡的感染力，脱俗的表现力，极高的专注力，甚至柔软的手腕，和一个个适当时候降临在身边的良师益友，连千秋都像是被神安排好的引路人。

但这份礼物对nodame来说始终是沉重的，作者借高木之口一句话点出了贯穿这个人物始终的矛盾：只爱音乐本身不够吗？

为什么非要登上舞台呢？

最开始只是想做一个幼稚园的老师，以幼稚园老师为目标来练习钢琴难道不可以吗？

遇到千秋前辈，被他的音乐打动，一步步地，被引领着走向更大的也更痛苦的世界…有那么多那么难的曲目还需要练习，有那么多天赋更高练习还更勤奋的钢琴家比自己更算得上是钢琴家，有老师的殷切期望…即便早就对自己具有的天赋了然于心，依然很困惑，很痛苦。

“天才”也好，“被期待”也好，哪一样背负起来都沉甸甸的，和她轻飘飘软乎乎的性格截然不同，随之而来的当然是不断的自我怀疑和挣扎。

nodame的迷惑和哭泣，每一个在道路中央的人都一定有过一样的感受，根本看不到前路，同行人走得飞快，像是要把自己甩掉了，而自己到底有没有所谓的才能？

再回头一看，我当初只想做个幼稚园老师来着啊…这个隐喻在这个人物身上，既具体，又太充满代入感了。

全世界应该有很多这样的事情，人们只要想到海对岸的情景，就会忍不住出航。

而在航行途中遭遇风暴，大雾，海啸的人，也一定会怀疑自己为什么要出航。

但只有出航了，人才有可能抵达对岸。

曲终时，新生的天才留可对着旧天才nodame不假思索地回答道：“爷爷说，我的才能是神赐的礼物，当然要把它献给人们呀…当然，我也最喜欢音乐啦。

”亲爱的nodame，神赐的礼物，好好接住吧。

2.千秋真一，能排在nodame前面的，除了音乐，大概就是nodame的音乐。

回头看旧番才会突然意识到，男主角视角的恋爱作品已经很少了（晋江几乎都是女性第一视角）。

千秋这个角色放到现在的互联网恋爱审判下面应该会是个“优柔寡断的渣男”角色吧，笑死，看最新的b站弹幕就知道果不其然，如果想要好的观影体验还是关掉弹幕比较好。

第一视角的他，遭遇了童年的若干阴影，父亲的盛名之下是支离破碎的家庭，有天赋却又苦于无法出国，陷入看一切都是垃圾、差劲、糟糕的困境，而天生优越的佼佼者，却在某一天在一个垃圾堆里醒来，听到了改变人生的钢琴。

千秋的设定毫不复杂，连他自己都觉得童年阴影几乎像是神安排他去发现nodame的道具罢了；观众或许有时被他含糊其辞的回答，对nodame严格的要求，或是和孙蕊合奏等等的情节感到不快，但拆开表象，千秋简直专心地不像现实会有的男性。

——自从遇到nodame后，他的人生就剩下两件事：1.搞指挥，2.把nodame推上世界舞台。

有时候后者的排序甚至靠前。

本质温柔，对谁都会伸出援手；家务做饭全能，照顾nodame第一名；专注力极高，不论是自己的指挥事业，还是陪伴nodame时分解音乐，讲作曲家故事等等…千秋是神赐给nodame除了音乐以外最好的礼物了吧。

3.“天才”到底是什么？

除了作品本身，再聊点别的吧。

两个主角无疑都是“天才”类型的人，但是天才这件事到底是什么；包括前不久刚结束的冬奥会，横空出世的谷爱凌也被称作天才；不难发现这类人都有一个共同的特点，那就是近乎变态般的“专注力”。

nodame练起琴来是废寝忘食，甚至会进入萤火虫状态的，千秋相对好点，至少还是会打扫卫生做家务保持整洁的，而谷爱凌也正是以高度利用时间，学习和运动都报以百分百专注地去做来达成现在的成绩的。

专注，才是第一步。

然后就是无限的重复，gradually then suddenlly之类的老生常谈啦。

最近最激励我的是徐皓峰（忘了具体在哪出现）的一句话，讲某个侠士练刀：“我每天挥刀500下，是这个数管住了我。

”每天睡足8小时，好好吃饭，锻炼身体，远离信息流和无效社交，给自己一点纯净时间，打游戏、看番剧电影、阅读、写字。

哪怕我们早已明了自己不是什么“天才”，更没有神赐的礼物，但这就是我所能做的——“挥刀”了吧。

nodame千秋以音乐为刀，谷爱凌以双板为刀，“天才”这个词或许是浅白了，他们其实都是，坚持向人生挥刀的人啊。

最后，谢谢你看到这里。

祝你也是。

所长所有的作品我都很喜欢！

交响是其中之首！

角色成长的路线相当触动人心，感情线也细腻到不行。

这部作品里很多感情进展有可能只是一个不怎么被人注意到的小剧情甚至一句台词，但是之后再来回味反而非常余味悠长。

先从角色成长线说起吧。

主要描述的成长角色是千秋和野田妹，千秋的成长属于中规中矩的那种，因为他一开始就清楚自己真正想要的是什么，虽然迷惘过，也想过放弃，但是也很快走出来，继续走自己的路。

出了日本之后，千秋的成长更是势不可挡，没有任何人能让他停下前往音乐殿堂的脚步。

然而，作品里真正触动人心的成长，是野田妹。

她一直以来都是如此，永远纯粹，永远热情，永远like a child，如风一般迎面而来。

她的一切行为全凭最原始最直观的感受，换句话说，就是所谓的“任性”，怎么高兴怎么来。

这是最初的她。

不明白音乐对自己意味着什么，只想自由自在地弹琴。

越到后面可以明显的看出她内心的挣扎，痛苦，孤独，当时一心想着要去追赶最重要的前辈，内心其实并未做好与音乐相伴一生的觉悟，然而异国他乡，这种痛楚只能自己一个人默默笑着承受。

先不谈感情，原本怕麻烦的野田妹，即使在经历了这些，即使自暴自弃地说些丧气话，也从没有主动说过要放弃音乐。

——那一定是因为，即使如此痛苦孤独，她仍然从音乐里得到了不少的快乐，并且甘之如饴。

从一开始的随心所欲，到规规矩矩看谱，做曲式分析，她的成长是非常明显的。

大概这也像是成长中的我们，总是在挣扎着，痛苦着，舍弃了一些东西，变成了更好的自己。

所以说，野田妹的成长，真的很打动人。

然后，在经历了那么多之后，她纯真的本质依然没有改变，蜕变得再多，也不会褪去本质。

永远热情，永远纯粹，永远like a child。

感情线在这部番里其实是伴随着成长线的。

千秋是个很别扭的人，亦是个很温柔的人。

这么说，他对野田妹的钢琴是一见钟情的。

那样的琴声在一开始就吸引了他，他也很多次的表明过，“我喜欢她的钢琴。

”然而，毕竟音乐与演奏者还是两个个体的，你可以有许多喜欢的音乐，可是你只能有一个爱的人。

所以千秋对野田妹，是在他把“野田妹”和“野田妹的钢琴”分开之后，才开始正视的。

第一季里千秋去找她，惜才的成分大概多一些吧。

“历史上的名人除了能力，运气和机遇也很重要。

”他想成为那个改变野田妹命运的人，换句话说，他想将她带上世界舞台。

此时的野田妹对于千秋来说已经是另一种意义了。

只是他自己还无法直面而已。

千秋一直是个理智的有点不近人情的家伙，然而去巴黎之后的很多细节，可以发现他有时会有一些似乎不那么理智的想法。

我印象最深的就是他和孙蕊讨论拉威尔钢琴协奏曲，明明孙蕊的想法和他是如此的一致，他除了兴奋之外，却还有点不甘心。

这点不甘心是为了野田妹啊。

那首多彩绚丽，宛如她一样的曲子，其实他也想和她一起演奏啊。

然后另一个点，在野田妹第一次城堡独奏的时候，千秋的独白，或许我要开始认真考虑，以后各种各样的可能性了。

我认为那即是，千秋已经逐渐察觉到他开始离不开野田妹，这个人也好，这个人的音乐也好，他都想要留在身边。

还有不得不说的千秋接受求婚的心理独白。

第一季的时候，在得知野田妹要放弃留学，千秋想的是，和我没有关系了。

好像这个人一旦放弃了音乐，就和他再也没有关系了一样。

（虽然这也只是他口嫌体正直啦。

）但是到了最后，即使她要放弃音乐，也无所谓了。

只要她开心就好，只要她能快乐地弹琴，只要她不用再那么痛苦……只要她能，一直呆在他身边。

这个时候的千秋对她的爱，已经和音乐本身没有任何关系。

只是单纯的爱着她本人而已。

看到这里真的觉得所长的情感表现细腻的不行啊……野田妹对千秋的感情，则是追逐到并肩，至于那份恋慕之心，倒是只增不减。

最后吐槽一下，千秋仙贝是真的惨啊hhhhhh明明一开始是野田妹追的他，最后被抛弃自己一个人失魂落魄的也是他hhhhhh真的是被很过分的对待了

　　此部作品中倒是许多内容我未曾接触过，例如关于毕业的情节，以及野田惠出道演出后的感觉。

我在电视剧中的感觉似乎有些过于拔高了野田惠的思想情形。

至少在漫画中，只不过是表现了野田惠是个容易满足的人。

当她觉得自己希望做到的事做完后，也许就甘于平凡，也许真的就会回去做幼儿园老师了。

不过显然周围人都不认可。

于是林林总总的表现。

甚至千秋都愿意同她结婚了。

　　不过我还是认同电视剧中的意义，毕竟已经到达那种程度，做一个职业音乐人的思想准备野田惠应该已经有了。

只是长期以来的希望一旦达成，确实会有放下一切的念头。

当然还是孩子们和音乐本身的意义（即让人愉悦）挽回了野田的心。

“请和我结婚吧！

”妈呀从这里开始竟然哭到了大结局？？？

野田妹一直以来的心愿不过是和千秋一起弹协奏曲而已。

千秋一直在努力，而野田妹一直在后面追赶，因为自身的天赋和才华而被迫追求那些一直抗拒的成绩、比赛、荣誉，好像只有被世人肯定了，她才能配得上千秋，结果慢慢被焦虑、痛苦所吞噬。

“结婚”是一种对名利的逃避，也是她最初那个想要和千秋在一起的纯粹的小小心愿。

迷路费和奇行种老师这组对比太绝了。

迷路费将野田妹带上了最大的舞台，却是一场“出卖灵魂的与魔鬼的交易”。

野田妹终于如愿所偿名利双收了，她满足了，那么她还剩下什么呢？

而奇行种老师觉得，她离真正的钢琴家只有一步之遥了。

真正的钢琴家，除了高超的技巧，还有从音乐中获得快乐。

如果野田妹所追求的不是名利而是弹琴的快乐，那么她将会永远地热爱钢琴。

没文化的我要去看《浮士德》了。

千秋想要成为野田妹的那个伯乐，将她带到更大的舞台。

但他没有看到野田妹的不安，这使得他们的分开成为一种必然。

但千秋是爱野田妹的，他爱那个在垃圾堆里弹出贝多芬的快乐女孩。

于是他最后用一首协奏曲告诉了野田妹，无论你变成什么样，我都可以配合到你，会一直陪伴你，所以你只要一直做自己就好了。

音乐使得他们渐行渐远的心又再次融合，达到了和解。

野田妹跨过迷茫，而千秋也在成长。

千秋真的是天使。

想起了《海上钢琴师》。

大家都认为1900的才华应该要被世人看到，所以他应该下船。

但人应该要先忠于他的本心而不是忠于他人的目光和期待。

野田妹最后选择弹快乐的钢琴，只有这样才能真正地热爱音乐，而这份热爱能不能影响别人那就是一种缘分。

第一二季是恋爱的感觉，第三季已经是灵魂的交融了。

太爱千秋野田妹。

文学，音乐和绘画真的太伟大了，它们用那些充满限制的符号，创造出了超越这个世界的东西。

我最浪漫的事，就是和你一起努力——记交响情人梦动漫史上的一朵奇葩，结合了少女漫画，少年漫画以及基漫的精华。

传统少女漫画就是平凡、善良、坚强的女主和完美的王子之间的故事。

所谓的平凡实际上是所有人设都很美型，而女主只是平胸纤细的普通人而已。

王子注定不喜欢大胸细腰的女人，而要喜欢平凡的你，因为你善良而坚强。

凭什么？！

现实赤果果的证明，那都是假的。

于是一群女人看不下去了，跑去看基漫了，因为实在是觉得凭什么你可以不劳而获那么多帅哥的青睐？

帅哥都是傻子，男主男配ABCDEFG都围着你转。

纵然基漫里也会有这种桥段，但是至少受惠的不是女人，所以心理平衡一点，所以有人称，看基漫的女人实际上都是怀着一颗赤诚的少女心。

当然了，在外暴雨腥风的累了，回家总得有个人安慰一下，又讨厌恶俗的女猪，当然要在基漫专一又完美又男人的小攻身上寻求安慰了。

而少年漫画，纵然已经朝向天下大同的方向发展，除了广大腐女敏锐的捕捉能力之外，也绝对不能排除作者或者监督卖腐的嫌疑，其实有的已经灰常明目张胆了，都知道腐女的钱最好赚啊然而在“友情、努力、胜利”这种经典JUMP模式之下，我们体会到的都是爷们式挥洒汗水和青春的感动。

唯有《交响情人梦》，将这三者完美的融合在一起，在动漫史上独树一帜。

虽然是少女漫画，但是少年励志却是与之平行的一条主线，再加上不时的卖腐作为搞笑调剂。

在那个年代，那个还没有完全天下大同的年代，老师能用卖腐作为萌点之一是多么的超前啊啊啊！！！

监督选了今千秋真是意义非凡啊！！！

尤其是那个OAD，你敢再腐点么？！

人设非常成功的人设，每个人个性都很鲜明，最重要的是每个人都很真实，因为大家都不完美。

无论少年少女还是基漫，总会有个完美的天才。

然而在《交响情人梦》中我们很欣慰地发现，所谓的天才都是靠勤奋的努力换来的。

让我们对从小熟知的天才=99%的汗水+1%的灵感这个公式可以稍微放心地相信一下了。

否则那些初中就网球打得特好的小P孩，或者高中就推理得无人可敌，或者高中就各种全能所以无聊到要消灭掉这个世界上所有坏人的倒霉孩子们，我们是忍不了的，乃至后来只能嘴角微微上扬，哼一声，都懒得吐槽。

千秋真一千秋不是完美的王子，他只是一个傲娇受。

我还是第一次见到那么傲娇的男主，竟然到最后一集都没有告白，本来看见他说着要答应着野田妹的求婚，竟然也只是回应着抱了一下而已。

你到底是有多别扭啊啊啊！！！

亲也亲了，抱也抱了，觉也睡了（？！

谁能告诉我野田妹求婚之前的那夜俩人到底发生了没有啊啊啊！！！

）都给女孩子挤了到跟你求婚的地步了，你还敢弹人家脑门？！

这玩意能是开玩笑么？！

你要让野田妹拿着钻戒给你单膝下跪么？！

别以为你会拉小提琴会弹钢琴会指挥会做饭又受欢迎家里又有钱就了不得了！

就像你妈说的，野田妹是你的天使！

也正是这个可爱的女孩子，才更印证了那句古话：每个成功的男人背后，都有一个默默付出的女人。

她看上你，是你的福气！

第一话，学长X学妹。

学长看不下去邋遢的学妹，于是化身田螺小伙子（尽管有些暴躁）去给学妹收拾屋子，做饭，还洗头（话说洗头这个桥段用在那个什么东京恋爱故事里还真是……）让女人们产生了一种“啊！

请赐给我一个这样学长吧”的错觉。

实际上每个女人内心都是一个M，无论她们表面上是不是S。

以至于后来我实在是无法接收他一次一次的欺负野田妹，比如把寿司的刺身吃掉，只给人家留下米饭这种缺德行为。

或者在野田妹申嘴过去的时候给人家塞一把栗子……你到底是有多傲娇，思路那么小受，你是少女漫的男主好不好？！

不要等着女人给你打电话好不好？！

都意识到这个问题了还纠结于此，你还是个男人么……典型的三不主义的男人：不主动、不拒绝、不负责。

可恨……不过，庆幸的是，就算这个男人如此的罄竹难书，他最难能可贵的是，虽然很固执，但是还是能听得进去别人的话，并且在逐渐地改变自己。

正是印证了恋爱中的一条亘古不变的真理：好男人都是女人悉心调教出来的，男人自己不会主动变成好男人的。

但是往往女人苦口婆心地培育很久，却是给别人培养老公，于是心灰意冷地不再试图去改变男人，而是试图去适应他们，但是适应不了的，也就酿成了一场又一场的杯具。

所以这部剧的一点好处就是它很真实。

千秋虽然在最后一话还是如此地不敢去负责，但是比起第一话的自负自私，真的已经有了很大的变化。

且不说他敢坐飞机是野田妹的功劳，就是学会关心人这一点，真的是进步很大。

对于他这种自我主义的人，能放弃和老师去意大利看歌剧，转而陪老婆（虽然一直嘴硬不承认，但是后来也懒得否决了）练习进步，就十分不易了！

不知这一点是否能给广大女同胞一点点安慰：找个可塑造的老公，俩人慢慢磨合。

野田妹和平凡的普通少女漫女主的最大区别，就是她还是挺漂亮的，而且非常勤奋努力。

至于邋遢，偷窥，以及发出怪声这些小设定，都不能算脱俗。

很少有作者会强调女主是D杯吧？

也很少上来就让广大男人觉得好可爱吧？

多半都是上来觉得很普通啊很阴郁很穷啊之类的瞧不起，然后慢慢接触才觉得好的。

而小惠，就是很可爱啊而且和传统的搞对象的漫画最大不同的一点就是：二人虽然也是一路辛苦走来，能最后心灵相通（虽然我还是觉得千秋的那堵墙还是没有完全瓦解），但是却和那种二人纯心理活动——猜疑，不安之类的胡思乱想截然不同。

我喜欢你，我想和你一起弹奏协奏曲，我想追赶上你的脚步，到达你的高度。

这比“他是不是厌倦我了？

是不是不喜欢我了？

好不安”这种你追我赶无限loop的剧情设定就深了一个档次。

纯粹的少年漫则少了一份细腻和浪漫，只是纯粹为了输赢或者友情（或者基情= =）而奋斗着，这种为了追赶上心中喜欢的人而努力奋斗着的则是少数。

纵然像《初恋这件小事》这种也是女主也在默默地改变着自己，但却是没有如此大篇幅的关于奋斗的描写。

艺术这种东西就是除了天赋要往里面砸时间的东西，练琴更是如此。

看着他们俩，不，大家都疯狂的练琴的场景，让大家感受到一般的少年漫燃烧的激情之外，更是一种实际的奋斗。

这让我想起豆瓣上那个热帖：大家都来晒晒自己曾经奋斗的经历。

大家各种备考前的疯狂，乃至考完后甚至怀念那段醉生梦死的日子。

因为二之宫老师描述了相当多的细节，比如准备比赛之前没空吃饭没空洗澡，两眼黑圈，神智不清醒，这些都让很多人产生了共鸣，毕竟很多人都有过这种亲身经历，才能更加理解奋斗之后取得成功的幸福。

关于剧情我个人就很喜欢从别人学习些什么。

总觉得认识了这个人，如果不学到些什么，会觉得好亏。

喜欢那种两个人一起奋斗的感觉，在披荆斩棘的路上，一路互相搀扶着前进，不至于在清晨东方泛着鱼肚白的时候，寂寞得暗自神伤，总是怀疑着即便成功了，也还是一个人，无人分享自己成功的喜悦，无人分担成长的过程，又有什么意义。

所以看着野田妹，纵然和千秋一路上打打掐掐，至少是有着共同梦想和爱好的人一起并肩前进，真好，真的很好，看得我泪流满面。

曾经觉得最浪漫的事情莫过于两个人牵手在自习室里学习。

（貌似有一个人得是左撇子= =）阳光透过教堂般的落地窗洒进来，散发出一股圣洁而安静的味道。

所以当看《初恋》的时候，觉得高野能和小野寺在图书馆看书，周围飘着樱花瓣，实在是太治愈了。

看着野田妹为了能和千秋同台演奏而共同努力着。

然而殊不知，在自己努力的同时，别人也在进步着。

“太狡猾了。

”是的，就好像除了你在成长，别人不可能不成长一样。

然而深知自己已经200%的付出努力，无法再榨干自己奋斗了，所以无法付出更多的努力，才能追上你的步伐。

所以那么难过，那么的难过。

就好像野分好不容易压抑着思念，努力修学分，压缩成一年留学归来，却发现小宏已经变成了副教授般的失落。

不过换句话说，男人真的希望自己的女人会超过自己吗？

所以野田妹，照着自己喜欢的方式努力就好了，倘若有一天你真的超过了千秋，那个小心眼的男人说不定还得嫉妒死你。

话说这个两人亲完之后竟然能不顺势做下去而是继续弹琴这点真是让我觉得好恐怖……连《潜伏》最后都有个交代，了了翠平一个心愿，chiaki你可真是……服了……果然是傲娇受= =关于作者一直很好奇作者是不是学音乐出身的，怎么能创作出那么专业的漫画出来。

这绝非是《粉红色的肖邦》这种拽过来首肖邦的夜曲提高一下自身的品味就可以的。

每次选曲，都得如此精挑细选地配合着剧情。

还有那些交响乐的专业术语和音乐史。

总让人感觉老师是受过良好的古典音乐的教育，然后恰好又会画画，而且还会编故事，所以改行做了漫画家。

但是怎么也查不到老师的访谈，在贴吧里看到老师不是音乐专业出身，所以还蛮惊讶的。

这得怎么取材采风才能创造出如此专业的漫画啊！

知道是先有了真人，再漫画之后，便更能理解制作组丝毫不敢马虎的心态了。

人物不走形是必须的（虽然有几集的部分场景千秋还是略走形）。

还有关键帧明显比一般的动画要多：比如野田妹最后一话弹琴时那飘逸的头发和肩带都是比较流畅的（虽然还是没有《花开物语》做得细腻，但是也非常不错了，毕竟3D场景太多了）。

3D场景也一季比一季多，从乐器逐渐扩展到火车等动态因素。

还有那和音乐配合得天衣无缝的弹琴特写。

让人不得不赞叹制作组的用心良苦，虽然也是怕毁了真人的声誉吧。

声优最让我诧异的是小关。

我印象中的小关就是《万有引力》中的愁一和各种阳光活力。

后来想起《彩云国物语》里的静兰，也就稍稍能理解了像千秋那么暴躁的人，掺杂一些沙哑的声线也不错野田妹的怪声和忽高忽低的情绪变化真的演绎得很好很可爱。

最让我心心念的不是土方变成了折扇老师，而是松风雅也的黒木。

除了《樱兰》里的静夜，就很少听到他的声音了，所以看到闷骚的黒木是他配的时候真的好开心其实我个人更私心黒木的，觉得既然千秋对她那么不好，干脆跟黒木完了，虽然深知根据少女漫的规律是不可能的，男配就是杯具啊。

随着后来和俄罗斯MM的脸红心跳，觉得既然有了归宿，也就不用那么心心念他和野田妹了。

毕竟恋爱中的女人心里是容不下他人的。

和其他少女漫的比较同样是少女漫，音乐题材，努力奋斗，NANA却和这部片子截然不同。

首先，但凡文艺作品沾染上历史啊古典之类比较恢弘的因素，都会显得比较有深度。

我并不是贬低rock使NANA显得都市，而是觉得各有千秋。

毕竟古典乐为背景的真的不多，而且做到那么专业的份儿上也就二之宫独家一份如此出类拔萃了吧。

而且NANA从一开始就注定是杯具，从NANA为了自己的梦想而独自背着吉他离开莲开始。

索性野田妹和千秋只是分居而已，还好还能见到。

不过千秋你到底是多么地放得下，才能为了一个更安静的环境而扔下老婆（和她的烤鸡）而独自一人也不打声招呼就走了啊啊啊！！！

明明就是觉得野田妹丢人（变态偷窥）才不愿承认的不是，所以你宁可曾经选择完美的前女友，但是还是性格不合吧。

即便你后来逐渐觉得她的缺点也好可爱，可是碍于面子还是不愿意接受不是。

懦弱的男人啊！！！

至于《君届》，虽然也是少女漫中的神作，竟然治愈了千千万万的腐女的神作。

弄得我都想把双语字幕的再看一遍了。

但是君届正所谓纯爱中的纯爱，纯粹二人心理拉锯战的作品，为了你而默默地努力着尝试改变，虽然只是些微不足道的事情。

而《交响》的努力则惊天地泣鬼神得多，为了和你同台演奏，不惜改变自己幼儿园老师的梦想，而辗转巴黎。

OST下了所有的交响乐，为此还跑去继续看耶鲁公开课：聆听音乐。

难怪当初在日本掀起了一股古典音乐热听了第三张之后发现原来こんなに近くで那百听不厌的前奏和高潮原来改编自01. 贝多芬 第七号交响曲 a大调 作品92 第一乐章，看来果然是改编古典乐就会比较有深度，就像再平庸的故事沾上战火纷飞的历史大背景都会伟岸起来一样地址在这里：http://forum.kaiyuan.de/forum.php?mod=viewthread&tid=495243至于Tokyo et Paris真是好听到爆，第一次听的时候没有字幕，听见歌词是有法语的，后来找到了歌词，真的写的太应景了！

歌词和旋律都好好听，太难的现在有和动画如此贴切的ED了！！！

真人版因为大家都说真人版拍的不错，就全下来看了，电脑竟然开了一个晚上，但是看完觉得拍的好假……同样是夸张的表演，英剧就完全不觉得假。

上来的小正太就好假。

野田妹傻呵呵的在二次元里好可爱，总感觉上野完全被弱智化了……而且弹琴的场面也感觉很不好……还有那个色老头天哪，怎么那么难看啊，黑死了，还白色长卷头发，这人设太要命了……折扇老师太年轻了，但是唯一惊喜的就是竟然和中井的声音那么相似！

弄得我以为是14在说话诶其实还是很尊重原著的，但是这就是二次元化身三次元的杯具，再完美的三次元也诠释不出二次元的境界……sigh但是无论如何也是比近来雷死我的《樱兰》要好的太多话说《荒川爆笑团》的真人版却是为数不多继承了原作的精华却有所突破的神作诶！！！

相比第一部，很喜欢在巴黎的生活呢。

不按常理出牌，其实不就是执着于心目中对音乐的理想么。

只要想快乐的弹琴不就行了么。

对千秋来说，只要她在身边，随时听得到她的琴声，足够。

一直沉醉于那样美妙的古典音乐中。

我自己本身也是学小提琴的，却有点惭愧，他们都是天才少年呢。

在自己的梦想旅途中，他们都是幸运的，在音乐的天堂，享受着这份快乐。

野田妹很单纯，单纯的喜欢音乐，喜欢弹琴，喜欢千秋。

也许正是这样，才收获了爱情，理想，和想要的人生。

千秋是幸运的，因为遇到了如此美好的音乐，野田妹的音乐。

真是个很好的动漫呢。

让人无法自拔。

想跟随着他们的足迹一直，走下去。

一直。

走下去。