不得不佩服杜琪峰,他竟然能把一部警匪片拍得这么不警匪。
葛优问:二十一世纪什么最重要?
旧的答案是人才;不过如今升级了,变成了和谐。
然而还有一个很重要的东东——某种程度上,他是人才与和谐的基础——传媒。
很显然的一点就是,没有传媒,葛大爷的原玉很可能就不为你我所知,而仅仅变成他与葛大妈私下闲谈的两句俏皮话。
在这一点上,我们可以看到传媒如何培养出人才——你可以对人才有天花乱坠般的定义,但有一点,没有得到大众(包括其实为数并不小的小众)所承认,你的人才仅仅相当于自定义。
为人所知,便需要传媒。
至于传媒对于和谐的意义,根本无需我在这里赘言,仅仅看当下对四川灾区的报道就行了。
其实这个也不新鲜,哪怕是在电影领域,相信没看过《明日帝国》的人,说屈指可数似乎并不过分。
然而,就我而言,还没有看到过一部如此具体而专业地将传媒的作用引入剧情的影片。
或者,它可以作为一部有关传媒的入门教学片来看。
一部《大事件》,与其说是警察与坏蛋之间的武力较量,不如说是双方各自做的一场秀。
谁做得最好,最令观众——不是指你我,而是剧中的香港市民——满意,谁就是赢家。
小时候长辈总教育我们,做人要脚踏实地,不要华而不实。
在这个信息至上的时代,这些教诲同样有用,不过方式却变了:我们脚踏实地,是为了学会如何华而不实。
譬如剧中的陈慧琳,以及她的那位搭档女警司——忘记她叫什么了——她们具有无可否认的实力,所以她们做的秀才会最成功。
这一点上,剧中的男人们全都无从比肩。
所以这部戏似乎也可以算是部弘扬女性主义的电影。
其实于我来说,更愿意看的,是戏里那些隐藏在作秀之下的真真假假的感情。
很难说任贤齐在那间房子里所做的是不是作秀,然而看到他对那个小男孩说:很好,长大以后做个警察,把所有的坏人都抓光——我觉得做不做秀已经不重要了。
影片结尾,任贤齐和尤勇各自逃生之后,分别去完成对方的任务,双双被击毙。
很符合警匪片的套路,最后一定是警察胜出的——说到这,不得不又扯到了传媒。
然而警方虽然胜了,似乎并不皆大欢喜,最后给出的陈慧琳与张家辉在电视里作为英雄的表情,倒是蛮像通缉犯的。
正如剧中任贤齐说:我虽然丑,但是我不说谎。
传媒的作用再大,还是有一种东西它无法改变:人们自己的良心。
但是,真的么?
或许吧……对于这部影片,还有不得不佩服杜琪峰的地方,是他可以把它拍得这么家常。
他甚至为它配了一段“啦啦啦”的轻音乐,于是看着我就笑了起来——别误会,是很真诚的那种。
剧中那个明显超重的爸爸,看的时候老想揍他,看完后却觉得很真实。
在亲情、生命受到赤裸裸的威胁面前,很少人会知道应该怎么做,传媒也不行。
所以可以说,他是一个戏中的局外人。
因为是局外,所以更深刻。
银河是香港电影的品质代表之一。
银河的创作团队的模式应该是值得我们学习和借鉴的。
虽然还是个警匪题材,但是显然视角又变了,引入了媒介的元素,用电影这一媒介来探讨媒介的真实性,我们眼睛所看到的媒介的真实并不一定就是事实的真实,对我们平常认识世界的眼见为实的方式提出了质疑和挑战,最后反思的是现代人被媒介掌控的一个悲剧的事实。
没想到一上来就是那么激烈的枪战,虽然街头巷战有点像导火线,但是就调度的流畅性和空间感来说,恐怕国内没有人可以出其右了。
这个片子的剧作结构也很有意思的,首先是简单的双方对决,突然警察变成了两方,最后突然匪徒也变成了两方,不过到最后还是合流了,这里面对于警察的内涵也可以做进一步的探讨,张家辉应该是传统的警察,办事是一种责任感和信念,对于正义的坚持。
陈慧琳不但是一个警察,更是警察代表的媒介符号。
看到最后 我还是不知道这部电影到底想说什么到底是警察内部的勾心斗角外加暧昧不清 还是匪徒之间的惺惺相惜外加抢得银行进得厨房的绝种好男人的潜力?
陈大美人演的警司从头到尾就一个表情 也不不知道她到底是冷静是严肃还是面部表情僵硬 外加还要和身边英魂不散的男警司(貌似是一个经典配角)勾心斗角 当然到最后一般是正义战胜邪恶 无心战胜有心 最后男警司只得醋溜溜的说一句:你终于成英雄了还有那个张家辉的超人小队长 大街上枪战他不死 大厦里面和匪徒的小喽啰对射他不死 在走廊炸弹爆炸他不死 电梯间和两个老大还可以耍嘴皮子 追小齐是车撞他不死 骑着摩托和小齐枪战他不死 到最后小齐开枪射翻他的摩托他都可以一瘸一拐的追上 终于 终于 他终于最后打了小齐一枪 你看他多不容易 忍了一个多小时 受了这么多罪 终于亲手射了他一枪 他哪里是警察 他根本就是超人 他不去参加马拉松真的是浪费人才!!
还有我们可爱的小齐 他最后那一句:如果有的选 我会选你做我的女主角!
我真的忍不住想把我刚喝下去的水喷到屏幕上
开头的一段数分钟的长镜头给这部电影牢牢的打上了杜琪峰的标签,再加上简洁而有力的画面、紧张中带点诙谐的对白、不错的剧本与想法,让这部片子成为了电影中所说的“The Great Show”。
喜欢这部片子,喜欢这部片子中张家辉、陈慧琳和任贤齐,依旧是那个词——简洁有力。
这部片子的张家辉让我认识到除了夸张的搞笑他其实也可以扮酷;这部片子的陈慧琳让我知道冷美人确实比较适合她;这部片子的任贤齐也许是电影中我最喜欢的一个任贤齐。
看了这部片子,会感动。
为里面那些所谓的“坏人”的善良的一面所感动。
对两个孩子的教育,对狭路相逢的同道中人的互相扶持,最后很纯粹的交换任务。
坏人也很期望过很平凡安定的日子。
他们也不容易。
还有,任贤齐很帅,很帅。
很喜欢。
虎头一个惊艳的开头,用杜琪峰习惯的手法弄了一个很动人的长镜头。
再由一个举手投降的警察挑起了故事的主线:传媒与行政系统(警察)的矛盾与调和。
警察在看媒体报道时候的激愤、警察系统内部迅速确定的传媒大战,把故事挑逗到矛盾的高点。
蛇尾前面的铺垫把人的情绪挑到了最高,对后面无限期待,可是却发现期待中的精彩无处找寻,反而是不断有低级的处理让人越看越无法入戏。
最大败笔,非得赋予任贤齐这个负面角色有那么主动的媒体控制能力,让警方处于一种被动的局面,怎么看也是在编故事。
之前听说陈慧琳在这个片子里面表现不错,事实上她基本上没有什么演技可言,几个时髦的词语、不断冒出的英文字词、面无表情的姿态一次一次把故事的评级打低。
尤勇和任贤齐的加入,我只能认为是票房的考虑,他们那种似是而非的惺惺相惜在故事中是那么的不和谐,要不你就直接玩《铁三角》中的坏人故事,何必在一个严肃的现实讨论题材中加入这种小马哥的豪情和温情?
“如果多一张船票,你会不会同我一起走?
”——《花样年华》我有时会想,如果《战争与和平》里面,彼埃尔真的一枪崩了拿破仑,会怎样?
当然,首先他会立刻被拿破仑的卫兵杀了。
然后呢?
他也许会青史留名,每当人们谈起了不起的拿破仑时,总有一道阴影高悬于上。
又或者?
像无数的暗杀者一样,那不过是一个无所谓的谁罢了,没什么大不了。
好像人们也并不记得是谁杀了林肯。
不值得吧。
托尔斯泰早已洞悉了生活的真相,如果一个人的一生,只有一个顶点,之前与之后什么都不是,那么生活对于我们又有意义呢?
如果生活不是成长,洞察到之前的理想只是痴人说梦?
不是真正地体会了饥饿、疾病、濒临死亡的边缘、眼睁睁看着同伴死去自己只能继续行走,甚至不容许回头看一眼,那么我们怎么能够真正理解存在本身的重量;如果,不是认清了生活的庞杂无绪、反复体会着自己身处其间如一草芥摇摆不定懵懂不知所措,我们怎么知道今天到达此处的不易,与一个人在人间真正的位置?
在这一切以后,我们才能慢慢明白如何不卑不亢、谦卑清醒的生活。
梁朝伟曾经说:我喜欢演戏,因为在生活中,我是一个好怕丑的人,不敢把自己的情绪发泄出来。
之后躲在一个人物后面,我才能真正的哭泣。
又好像李安说张爱玲的《色戒》:“戏假才情真。
”在生活里,太多的避忌、现实的偏见,王佳芝无法真正去纯粹地生活。
只有到了戏里,她才敢与易先生相爱。
可是生活哪里能纯粹呢?
琐细、毫无头绪、灰扑扑一阵尘烟裹挟着你,呐喊与流言,众声喧哗。
翻过来、倒过去,到后面你自己都搞不清楚这是第几次。
你想一场谈话就改变一个人,一张船票就是一生?
太浪漫了。
这部戏的剧情够紧张,反讽也够悲凉。
刚开始的陈慧琳多干净,身上只有黑与白两个颜色,好像她的眼眸,清澈见底,却干净决绝。
很明显任达华中意她,不理。
明知道自己接受这份工别人会说闲话,不管,就是要抓人。
show已经开始,我不控制谁来?
要演戏谁不会玩。
买饭盒来吃,找老弱妇孺来扮真情,你假我也假嘛。
只是人在戏中,来去从来不由角儿。
到后面才认清这不是一场戏啊,你哪里看得出里头的头绪,哪里分得清谁是谁?
不听话的下属是唯一执着的人。
才知道差人和贼都是普通人,原来他会爱我,我会难过。
戏完了,人生还长,我哪里知道原来这是一辈子,剧本演完了,我放不下。
等我真正醒了,来不及了。
记几句台词:“这场show已经结束了。
””这场戏你控制不了。
”“如果有得选的话,我一定选你做我的女主角。
”你说,我不会让这场戏砸在我手上。
逃不掉了。
我记得《花样年华》到后来,梁朝伟可以找到张曼玉的,但是没有。
当初没有的,现在也不会有。
P.S.其实我很喜欢这部戏的剧情,香港人拍枪战真好看,后面在一个局限的场景里拍得惊险万分,数次叫出声来。
但是却写不出来。
还有任贤齐和尤勇后来换了人生,真有趣。
杜琪峰没有让张兆辉送命,真温情啊!
风华绝代,用这个词语来形容张国荣的形象与成就,我相信不会有任何一个人有异议。
因为哥哥不仅是一个唱歌很厉害的人,同时他也是一个演技派!
哥哥让人尊敬之处除了他的人格魅力,他的“美貌”,同时也因为他的歌喉,他的演技,所以说他是一个全能型的艺人,真是毋庸置疑的!
可能是珠玉在前,许多后辈也想做到相同的成就想法是好的,但是现实是残酷的!
我所指的后辈包括很多,如:黎明、杨千嬅、陈奕迅……当然也包括这部戏里的女主角——陈慧琳陈慧琳在这部戏里的演技生动了诠释了一个道理——人不要做她不擅长的事。
或者准确来说人不要轻易做她不擅长的事。
陈慧琳的流行曲当年也是唱遍了大街小巷,想当年她给我的印象是那个唱着花花世界的自信女孩,可能是唱歌事业太顺利,想要找点坎坷,所以去演戏这样就悲剧了。
陈慧琳最成功也是最失败的是选择了杜琪峰的戏成功是因为导演是杜琪峰,失败也是这个原因我没想到杜琪峰会这么容易将这一个这么容易出彩的工作这么轻易的交给了陈慧琳,虽然阿杜的戏女人的戏份都很少,但是每次都十分出彩,不会因为戏份的减少而减分!
但是陈慧琳在这次的戏份却离奇的多,这样就把整个戏的格调降低了!
陈慧琳的眼睛怎么就这么奇怪呢?
导致我看完整部戏对于陈慧琳的白眼都吐槽无力了!
连隔壁那个邵美琪戏份那么少都能抢他的镜头,所以说演戏和唱歌是两个截然不同的行业。
唱歌你可以装,但是演戏不能。
没有气场就是没有,想撑也撑不起来!
因为你没有一定的经历与沉淀,就算有一个好角色给到你,唯一且必然的结局就是毁了它!
邵美琪一句台词,一个动作,一个眼神就瞬间将陈慧琳给秒杀了!
最后她给我的印象就是那些装模装样的中文夹杂着英文的台词,然后就是那些个白眼。
演技这么差的歌手能够有一个主角担当。
但是以演员身份浸淫多年的张家辉所分到戏份相形之下真的很少(当然我知道这是导演有意为之,而且也并不影响他的发挥)作为一名固执的警察,那一句我就不相信抓不到这些混蛋,第一次讲只觉得搞笑,多次重复再加上他的演技,让我渐渐信服世界上真的存在像他这种锲而不舍、不撞南墙不回头,即使撞了也得撞垮它的那种人。
我生活中没遇到,不代表没有。
虽然没有支援、没有镜头的特写、没有同袍的配合,他依然去做,即使被上司责骂,被敌人追击,依然如此。
因为他相信他首先是一个警察,他的职责是捉贼,而这样的悍匪只要被放出去对市民只会造成更大的伤害!
他不能容忍这样的事情发生!
当然只靠张家辉一人之力是无法让升腾起这样的想法,众多的绿叶最经典就是许绍雄,这位让人时而捧腹大笑,时而严肃深沉的绿叶焕发的是比主角更耀眼的光芒,陈慧琳之辈就靠边站吧!!!
最后再吐槽一次,任贤齐的台式普通话让人听得很没有说服力啊!
影片开篇就震撼到了我,用数分钟的长镜头来展现一场让警方颇为耻辱的枪战。
杜琪峰的经典枪战部分最大的特点是高度风格化的枪战镜头,所有人物以静制动取得最大的对峙感,镜头不停地切换,而这部电影里,长镜头和手提晃动镜头比比皆是,大量的注入了写实感。
将直播、媒体、舆论的反应这些元素加入了警匪之间的心理战,也让这部片子有了自己的特色。
暗讽传媒让世界更透明,实际上却有更多谎言,重点描写但却并不泛滥。
任贤齐和尤勇的相遇很是意外,两人接触互动的笔墨不算太多,却在三言两语之间就将两人惺惺相惜的感觉描述得相当到位,最后二人死之前分别不惜性命为对方完成任务的举动,既在情理之中不觉突兀,又让我无限感慨。
杜导对这种情节的处理总是那么得心应手。
对《大事件》印象最深的莫过于一直为人称道的长达6'47"的长镜头了,来豆瓣却发现很多人对这部电影评价不高,大都将关注点放在开场,吐槽它剧情的不靠谱。
但是通篇看下来,我却觉得这部电影拍的颇有意味。
所有的剧情都是围绕着一场“great show”来进行。
最开场那一连串流畅的长镜头以最真实最直白的手法将警匪大战中警察的窘态表达的淋漓尽致,而这也是后面那场长达一天的警匪针锋对峙的“show”的开场曲。
情节的走向线索交错进行,环环相扣。
因为张家辉饰演的警察的鲁莽,才会上演后面一出的警匪对峙的大戏;而在这场show里面,警匪你来我往的心理战,拆台与救场,真正印证了这是一场表演给大众看的“show”。
期间不乏犀利的讽刺了作为传媒对事件走向的影响中占有很大的比重,而警察也成为屈从于这种影响的“表演者”,甚至采用片面的利己的报道来达到修补完善自我公众形象的地步。
这大概才是杜琪峰真正要隐喻的“大事件”吧。
在影片里,杜琪峰更大程度上弱化了他特有的风格与模式,除却开场的那场短兵相接的对战,后面大量篇幅都是文戏,而这些又带有银河映像特有的那种对人物性格立体的塑造和把握,警察有警察的勾心斗角,匪也有匪的温情和仁义。
而杜琪峰警匪片中多次提及的“义”,那种惺惺相惜的情义,依旧存在。
而少有的几场交火,短促而迅速,但是仍能够发现杜sir常用的慢速镜头,以静制动的表现张力的手法,烙有大大的“杜琪峰”的印记。
对于最后的结尾,我倒是觉得颇为精彩。
虽然交代的稍有欠缺,但是确实对这个“show”的一个极大地讽刺。
最后大盗的伏法,为警察口中完美的歼灭战画上了一个看似“完美”的句号。
然而紧接而至的杀手的灭亡,却被媒体报道有相同作案手法的大盗伏法,这不正是给精心布置这一场“show”的警方脸上来了一记最响亮的耳光么。
在这场媒体与警方的暗战中,最后落败的,真是不言而喻了。
勉强及格~又看了一遍,以前看过的~结局浪漫点~
几小时内的一次港警剿匪始末。拍得很有纪实的味道。镜头调度亦颇考究。在一日之内一件事上塑造不同人物,人人性格鲜明可信,可见杜琪峰叙事铺陈之功力。任贤齐作为反派一号,占尽风头,陈慧琳、张家辉只沦为其配角。警匪双方利用媒体互相博弈的段落颇为精彩,为本片最大看点。零零星星之枪战,听起来像点缀,实则极为凶险,子弹不长眼,谁要不小心擦着,就送了性命啊。8分推荐!
比起经典港片来说 很一般
纯粹为了凑时间
开篇长镜头已经很棒了,结尾似乎又要来个长镜头,但又被七零八落的剪辑打乱了,幸好收尾比较迅速。
什么玩意儿啊。。。那么多漏洞,扯淡的剧情。。。根本不可能发生的枪战片。。演的一般般。。总之暴烂的警匪片。。
张家辉和任贤齐都表现不错...老杜真能拍男角
整体的感觉是读一篇深度评论 读的正high的时候 发现最后是个抒情散文的结尾 可惜了这么好的题材 结尾把全篇甚至那个无比牛气的长镜头都毁了 不过有些政治讽喻的台词 还是相当有意思的
老實說我沒怎麼看明白,對一個讓我看不明白的片兒我自然是不會有什麽好感的。唯一的印象就是任賢齊用視頻調戲女警,以及張家輝隱忍的帥臉,完了。
#补遗#媒体的作用和《热天午后》中异曲同工,非常讽刺。几个复杂场面和长镜头的设计简直爽翻了,眼睛不够看的。后来看了《无涯》知道拍摄难度有多大,更加敬佩。群戏的人物设定很精彩,干净利落,性格鲜明。非常喜欢楼内小空间和逼仄街道的场景。有机会可以多看一下。
导演杜琪峰在《大事件》里史无前例的使用了一段长达6分55秒的长镜头表现一段枪战,这场枪战没有震撼性,有的只是纪实性,整段镜头中警察、匪徒和电视台记者有机交错、一气呵成,在视觉上给人带来酣畅淋漓的快感。
让一群歌星来演港台片
这片子实在没有杜琪峰之前的凌厉和潇洒.....陈慧琳还是去唱歌吧.......感觉导演这片子拍的不是很用心,很多细节处理的很没感觉,比如枪战,除了需要。各种该打中打不中,林雪有必要逃吗?又逃不掉......孩子都不要了?.........反正挺好的一个警匪加媒体博弈的片子拍的别别扭扭的..........为剧组各位员工辛苦加一分........
#金馬41#最佳导演 开场的长镜头的确见功力
传媒时代的伟大力量
惊艳的开场长镜头,以及被发挥到极致的浪漫,杜sir实在是太懂男人了,因为男人的浪漫就是互相打枪啊!
别去电影院看这种电影了 不值
真是太难看的,坚持看到最后还是觉得傻得可以的片子。秀你个毛毛啊~
杜琪峰为了突出《大事件》开场的整体感和真实感,设置了一段6分47秒的长镜头,为了这组镜头杜琪峰专门请来了电影《指环王》的摄影师,后者却在研究剧本后以“无法胜任”为由打了退堂鼓。事实证明杜琪峰不是异想天开,摄制组在随后自食其力,完成了这一段极其复杂和炫目的长镜头开篇。
诚然杜的野心在该片中发挥到了极大,暗讽对象的同时亦在教导对象如何摆脱这种冷箭,这种想法完全值得新闻传播及大众心理分析好好研究,对于起始的场面的求变探索不能说相当成功,却值得钦佩,的确,在可容腾挪的空间已经十分狭窄的情况下,有所突破已是惊喜连连,欠缺处可能在于表演及多余的枝节