旋转木马转起来的时候终于泪奔,被那个时候男主终于看见并接受自己真实的感受所打动。
一路剧情随着情绪的表达来演绎,突遇变故后无法正常表达自己的情绪,经过拆解给自己解答和爆破式发泄情绪,慢慢找回自己。
并发现自己在妻子在世时并没有真正管关心过她,也没有关心生活和婚姻,最终在车内看到之前嫌弃的妻子留下的便条,终于哭了出来,后来找到岳父也提到“我们爱过,但我没有好好经营”,说明最终他找到了答案,并使情绪终于变回正常,为纪念妻子修好了旋转木马,这是他认为能为妻子做的事。
剧中还有一个细节,中间不断有他看电视入睡的镜头,可刚开始并没有给电视节目特写,只是让人注意到男主睡前老是毫无情绪的看同一个电视节目。
直到后面情绪渐渐平稳,找到解答找自己之后,给电视节目特写,是猴子互相逮虱子,在水中互相趴着依偎着。
我觉得这直接表达男主失去妻子后,想念两人在一起的样子,甚至羡慕猴子互相依偎。
7.5/10开篇说几句题外话,几个月前大家还在调侃小李,无数次提名小金人,无数次陪跑,似乎这个梗真的会变成“万年梗”,不过,最终段子手们失望了,凭借《荒野猎人》拿到奥斯卡后,陪跑了近20年的小李终于首次捧得小金人,而他拿到这个奖项的年龄为41岁,不算最年轻的,当然,在奥斯卡历史上更不算是老的...说完题外话,回到这部片的男主角--杰克·吉伦哈尔身上,大部分观众对他的熟悉应该开始于十多年前的《后天》,以及之后的成名之作《断背山》,当然,可能也有人对其更早的作品比较了解,如《十月的天空》、《死亡的幻觉》等,但是,不可否认,真正让JJ跻身好莱坞银幕一线的还是前两部作品。
《断背山》后,JJ几乎以每年1部-2部的作品,有条不紊的开拓自己的演艺生涯,翻阅他的作品履历不难发现,JJ主演的电影在豆瓣上大部分评分都在7+,有近一半的评价达到8分左右,包括最开始的《后天》、《断背山》、《兄弟》、《源代码》、《囚徒》、《夜行者》,再到这部《破碎人生》,几乎没有出现过观众眼中所谓的烂片,而且,这些影片绝大部分都属于非商业片,这一点,就和上面提到的Leonardo十分相似;好比这部《破碎人生》,在看到片名与剧照之后依旧是透露着一股清新的文艺之风,没有丝毫商业气息,或许媒体的评价并不那么高,但是不可否认,这是一部绝对合格甚至接近优秀的艺术片。
谈这部电影前,觉得有必要说说本片的导演,让-马克·瓦雷,这位名不见经传的导演,可能甚至不如一些好莱坞二线商业片导演出名,但是提到他前面拍的两部作品,可能你就不会陌生,分别是《达拉斯买家俱乐部》、以及《涉足荒野》,两部片都曾参与过当年的奥斯卡奖项角逐,并且一部《达拉斯》同时产出了当年的奥斯卡影帝以及男配,除了演员的天赋异禀,我想,这与导演的功力也是分不开的吧,以至于看到评论里有人说这个导演的实力不行,我就有一股上去给他一巴掌的冲动...因此对于这位导演的电影,我仍旧是怀着敬意的,毕竟这仍是一位靠着作品说话的导演。
<图片4>说回这部片,其实本片的故事并不复杂,男主(JJ)在车祸后失去爱妻,面对生活的巨大变故一时无法接受,一边想着能够让生活重回正常轨道,一边对亡妻的离世始终放不下,心中的苦闷无法排遣,只好“看见什么就拆”,在机缘巧合的情况下,结识了女主(娜奥米),两人互相闯入对方的生活,并因为女主的儿子而产生一种高于友情又有别于爱情的特殊情愫...<图片3>片中有一支很好玩的线索,就是JJ和小男孩(人设是个小gay)之间的戏份,从一开始两人的爱理不理,到共同打手枪(嗯),再到一起抡锤砸房,两人的感情产生了一种微妙的变化,可以说是因为娜奥米使两人结识,但在我看来,可能这两个角色更像是导演埋伏在片中的一个隐喻,首先,JJ是不被人理解的,无论是与亡妻的父母,还是与生活中的其他人,甚至是自己的父母,他不懂得表达,无法向他人倾诉自己内心真正的想法,因此也易造成别人的误解,而小男孩这一形象从刚登场时,同样是“异类”般的存在,穿着打扮奇异(异装癖、抹指甲油、打耳洞、擦口红等),以及躲在孤僻的高处观察、在房间里独舞等等,都显示出这个小男孩与JJ有着极其相近的人格,当两个人格相近的人走到一起时,必然会擦出不一样的火花,如果你观看时有心就会发现,最后有一段剪辑很有意思,儿子被打以及JJ被打,导演将这两件事平行剪辑在一起,再一次证明了两人间的映射,即性格相似、命运相似,从小男孩的身上映照出JJ的童年(片中也有一段回忆JJ的童年),同时从JJ身上又能看到小男孩的影子,两人间的感情才由此更显弥足珍贵;与此相比,妈妈与儿子的这条线就似乎弱掉不少,可能是导演有意为之吧,最后娜奥米的哭戏总显突兀,感情爆发的过度突然,这也是导演在之前的铺垫中过少涉及母子二人间的感情所造成的。
<图片1>我必须要说,编剧给男主角设定这样一个人格特点,其实还是蛮有意思的,从片名《破碎人生》(英文片名Demolition直译为拆除、破坏)就可以看出,当生活出现裂缝和挫折时,男主无处倾诉,只得到处拆除物品来发泄,无论是办公室电脑、厕所门、灯具,甚至是自己所住的公寓,都在破坏的范围之内,其实男主并非不会合理表达自己的情绪,只因无人倾诉,其实片中多次出现男主抽泣的画面,以及他向售卖机公司的陌生人倾诉,都能看出,他并非人格有缺陷只是身边少一个“知己”,娜奥米此时的出现就正好填补这一空白。
<图片2>另外,本片的剪辑和配乐也比较有特点,在这里也不想再赘述。
想继续说说本片的男主杰克·吉伦哈尔,纵观好莱坞如此多的男演员,特别是年轻演员,能坚持每年以一种并不算高产的形式出现在银幕中,并且几乎从不接演商业片(如果硬要算,可能去年的《绝命海拔》勉强算一部),并且能为了演戏努力尝试不同角色,最先的《断背山》,前年的《夜行者》,以及去年的《铁拳》等,每一个角色都跨度极大,对这样的演员,我是怀着敬意的,作为80后,JJ应该毫无异议的可以宣称自己是好莱坞新生代演员中的佼佼者,去年小雀斑拿了小金人,成为史上第一位80后奥斯卡影帝,如果能保持下去,我想JJ也不远了,距离奥斯卡最近的一次是《断背山》的男配提名,之后多次提名金球奖,其实努力是必定会有回报的,只是时间问题吧,就如小李一样,早晚会拿,况且,在奥斯卡影帝行列中,小李已经够年轻的了...加油吧,JJ...
看完以后发现和了解到的信息很不一样。
之前以为影片中表达的感情是一些人所谓的“悲伤到极致是哭不出来的。
”又或者是关于离世的什么别的,真正看的时候却完全没有感受到。
个人看来他完全就是一个麻木又自我的人,无论是这个人本性就对情感很迟钝,又或者是被经历塑造成这样一个性格。
毕竟他有钱又优秀,肯定经历了不少。
但他没有心,就像他自述感到麻木,拍片后看到心脏被吃,但我觉得这不是因为妻子离世,而是因为他本来就麻木。
会有一些关于他爱不爱妻子的情节讨论,他说“我不爱我的妻子。
”但他立刻无法自控地冲向紧急停止按钮拉停了列车。
但这能反映出他是爱他的妻子的吗?
家里的冰箱漏水了两个礼拜,妻子希望他去维修,但他毫不在意,并觉得自己的毫不在意理所应当,妻子每一个眼神每一个举动都透露出对他的爱慕,但他永远是被动而且平淡,和她结婚也是因为这很easy。
他在婚姻中没有什么存在感,他依然是社会精英。
比起爱不爱,我倾向于他压根没有爱的能力,也没有感受爱的能力,理智会告诉他应该怎么做,但身体反应不会骗人。
人格的转变倒是很有趣,第一个刺激点是妻子离世,他感到迷茫,理智告诉他应该哭但他挤不出眼泪,情感想要宣泄又找不到正常的渠道,因此他砸了冰箱,拆了电脑和咖啡机,付款去工地砸房子,去公司出言不逊,又偶然被钉子扎了脚以后迷上了疼痛,教因为自己的性取向而感到迷茫的小男孩儿枪击自己。
最后发现了妻子外遇,背着他怀孕又打掉了孩子,这又是第二个刺激,因此他感到愤怒,这是更简单直白的情绪反应。
第三次是在坟墓前遇上了一个送花的男人,这个男人从车祸后就一直开一辆特殊的车跟踪他,在得知妻子出轨后,他以为这个男的就是第三者,结果是那个撞了他们的司机,司机非常愧疚地道歉和哭泣,这也使他心里产生了波动。
于是这三次加起来,他好像重新拥有了感情,重新回忆了过往的点点滴滴,想起了妻子以前的每一个眼神每一个小举动,感受到了妻子对他的感情。
于是他在车里痛哭,又流着泪和岳父交谈,岳父在女儿去世以后一直对他的冷漠和粗鲁感到非常愤怒,从这时起也原谅了他。
不过想起来一句不太合时宜的话:“迟来的深情比草贱。
”活着的时候不学怎么珍惜,死了倒是开始挣扎了。
在看到他的种种表现时偶尔会想到这是否和社会对男性的要求有关,经常会觉得女性就是更擅长共情并且敏感,基本工作以来,又或者是在社会中,不管是同事还是上司,都能轻易从同性得到慰藉,而男性大多都是高高在上的教导。
比较印象深刻的是我对着组长哭诉,而她也双眼含泪地注视我,这个反应真的有震惊到我。
又或者是女性同事在受了欺负以后一直哭,但哭完以后就能很快地调节好情绪。
但男性同事在受到不公正对待以后,虽然装作若无其事,但实际还是会感受到他压着愤怒的情绪,而且这负面情绪很漫长。
在被教导的时候,感到他们似乎认为这种情绪波动是一种弱小或者不成熟的表现,但实际上在遇到挫折的时候,他们也不会正确处理这种情绪,会有比痛哭一场更好更简单的发泄方式吗?
不选择哭泣会显得强大吗?
情绪不会平白消失,去选择愤怒或者是攻击身边的一切会显得强大吗?
社会不允许男性哭,男性也不允许女性哭,这好吗?
关于影片的情节设置我不太喜欢,从头到尾一切的事件发展都是为他提供服务,对这样一个麻木的人,妻子的离世是一件有沉重打击到他的坏事吗?
这其实帮助他成为了一个更加生动而正常的人格。
他无差别攻击身边所有人甚至攻击自己,不是因为爱人离世,而是因为他发现了自己的麻木和不正常,因此产生的挣扎。
或许他在心里对自己的妻子产生了爱情,但妻子不去世,他永远感受不到。
就像一些人描述的自己十分贯彻大男子主义,乐于使唤家里所有女性的父亲,妻子离世后看起来受到了巨大的打击,但这能说明他心里其实爱她,他很值得同情吗?
影片结尾他在阳光下慢跑,和小男孩追逐打闹,完全走出了阴霾,也不再是个麻木的社会精英,他妻子离世的功能达到了,但忍不住对他的妻子感到不值。
我喜欢这个电影,更喜欢里面的配乐。
你放心去听,如果你现在跟我一样,面对生活不知所措,有点懵逼,还有一点好像活明白了的意思,那就来Fuck吧。
我不太懂电影艺术,编剧结构,我能看懂主角脸上的光线阴暗,剧情颠荡起伏。
我看电影标准很简单:它演的是我现在过去残缺不全的状态,不管是歪果仁还是中国人演,好像看到了自己。
好比我装逼看了好多遍地东邪西毒,也不知道它讲什么,后来我看到的是我自己的寂寞,站在大漠上一遍遍的数日子,盼着这个人,想着那个人。
在我遇到人生无穷尽的变化和哀伤时,我特么没装逼的也会数日历上的一切数字。
现在的我也不是怎么好过,一把年纪终于要准备出国,挣扎在破碎的感情边缘,是毁灭还是带着它继续生活。
我漫无目的的节奏和男主一样,不一样的是我变冷静了,我会静静地跟着家里唯一活动的扫地机器人,跟着它在屋子兜兜转转的走走停停。
我越来越喜欢一尘不染的屋子,我喜欢待在处处反光的屋子里,就好像钻进了谁空空的大脑里,张开双臂,旋转跳舞。
我没有了男女感情的哀伤与快乐,没有朋友嬉笑打闹的神情,也没有和妈妈吵架拌嘴的斗志。
我愿意接受一切,安静的接受,没有感情的接受。
看着男主在机场思考他们的箱子里是什么,不忍笑场,寂寞到冷静是种不分国界,不分年龄,肤色的Fuck。
一个人的时候尤其是最近,我常常会开几个小时的车到海边,什么也不做,就坐在海滩上听海浪声,我想听清楚它们翻涌而来到底想说什么。
夏天的海边总是阴天,晚上没有星星,月亮,乌黑的海平线和没有光的天就像把你裹在了厚重的棉被下,海浪声听到麻木感觉自己就在这千军万马般的呼啸声中。
三四点钟开车回家,第二天若无其事的听同事讲黄段子,好在自己一个人住,老太太丝毫没有察觉我经常半夜离开她的城市去找浪的声音。
有的时候实在累了不想开车就躺到小区的长椅上,看着每一户飘出来的光,有红色的,橘色的,白色的;颜色有沉到透不过来气,有轻快到好像要冲破窗户飞出来。
我常想它们在照着谁,是不是厌倦了屋里的主人,每天追逐它们的虫子。
我没有倾诉的对象,没有人愿意听我说我看到灯的颜色,海浪的声音,我不愿意说话,只愿想一个叫静静地姑娘,就这样静静想静静。
当静静想完的时候,就会突然间想做些什么,比如跳舞,比如大声朗诵诗歌,比如会拼命的狂奔在跑步机上然后忽然间大喊:哈。
然后呢?
然后开始想静静。
这应该算是一个无穷极限?
我不知道,不知道哪里才是开始,哪里算结束。
I wouldn't knowWhere to startIf you ever asked meIf I ever kind to saySo it's thanYour proposal to meThe front seat too youngIt's seams pointless to explain
在久闻大名后终于看了的一部电影,在看之前我大概已经看了有五六个解说博主的视频了。
但当深夜打开电影时,终究是和那些视频里不一样的。
戴维斯的生活,在看电影时就像照一面镜子,其中讲述的关于在面对死去的爱人时,他没有悲伤的感觉,甚至连哭的表情都是去假装,可这不能代表一个人真的不在意,我们看不到自己内心的所想,也时常会探寻不到大脑深处到底对ta是什么情感。
时间会带着你找到答案,其中是否有爱存在,是否真正在意过。
戴维斯的生活一直循环往复,他泡在这里面,连爱不爱都已经看不见,当真正的变故产生,当对方真正的离开了你,才慢慢发现了许多。
“如果下雨,你看不见我;如果天晴,你会想起我。
”在剧中戴维斯的行为,其实有说过他不断拆解各种东西是因为他记得想修好一个东西就要把它拆开去看看里面到底出了什么问题。
于是,他拆掉冰箱、电脑,拆掉他的家,他在找寻该维修的地方。
他做出许多是曾经没有过的行为与事情,就好像打破了曾经的一切规则,打破自己过去的人生,找寻该如何去治愈这一切的办法。
破碎人生,不是放弃人生,不是人生无可救药,而是找寻崭新的自己与生活,将人生重组,将自己重组。
生活会一直继续下去。
每年都会有几部疗伤系的电影出现在大屏幕上,诚如托尔斯泰当年的名言,幸福的家庭都是相似的,不幸的家庭各有各的不幸。
这句子改一改,幸福的人生都是相似的,不幸的人生各有各的不幸,大抵放到这类疗伤系的电影里都说得通。
Demolition这部电影的几个中文翻译,豆瓣的破碎人生,台湾的崩坏人生,皆不如香港的爱情上半场.完,来点更恰题。
正如剧情介绍所言,杰克这次饰演一位年轻投资银行家,前半截的人生过得平步青云,极速“风流”,但突遭妻子事故离世,生活“主动地”变得支离破碎。
妻子的离去,让他不知如何正常表达情绪,所有曾经熟悉的,日常所见的事物,突然都有了”metaphor”,有了隐喻。
他开始活在了自己的世界里。
(可他又曾有一刻不活在自己的世界里么?
)一次和岳父之间的交谈:人生遭遇重大变故,就如同一部出了问题的车,只有把所有的零部件拆开,才能发现内部的问题,把那个坏的零件换掉,再重新装回,这样才能真的变好。
他开始变得急躁,把任何见到有问题的机器都拆开。
东西拆开容易,但拼回去,这是一项技术活。
从自家的冰箱,公司的厕所,自己办公室的电脑,妻子离世前定的卡布奇诺咖啡机,路边遇到的拆迁的房子,再到最后拆了自己的家。
这么一路拆下来,他渐渐也把自己的人生拆得支离破碎。
顶头老板的岳父大人再也无法容忍他,他被”类劝退“地放假。
所有眼前的“坏掉”的实物能拆开,但回忆呢?
又怎么拆开?
如何找出里面坏掉的章节,再一步步把记忆的碎片拧回去呢?
无论他怎么做,得到只是一时内心的释放。
Davis看似仍然能正常行走,仍能随着音乐放纵自己的身体,但那部分随着妻子的逝去而坏掉的心,就真的是坏掉了。
他总是不断地掉入回忆里,看到妻子无处不在的影子。
任何和妻子有关的东西,一瞬之间的回忆总似浪潮般将他淹没。
Crazy on you, 是首伤心的歌?
沃茨饰演的单亲妈妈Karen留给他的一个疑问。
Karen是个好心的中年女人,带着一个正处青春叛逆期的男孩,跟爱她的公司老板谈着普通人的恋爱。
她偶然收到来自男主Davis的来信,她的好心或者是好奇心,让这位女主角终于登场了。
沃茨饰演这类型的角色自然是驾轻就熟,没怎么打玻尿酸的脸,几缕抬头纹倒是让她看起来更像一个人到中年,问题多多的单身母亲。
这部电影最“纯真的”地方大抵在于,男主角和女主角所幸真是各自遭遇人生问题且互相包容扶持的“苦命人”,没有离题得来一段“意料之中”的爱情或者激情戏。
是呀。
他们从头到尾仅仅只是好朋友,没有出格,对于一部有着优秀身材的男女主角的文艺商业片来说,真是很难得。
想看杰克重点露肌肉的好色男女们,请移位到他上一部电影《铁拳》,而这部真的只有一个侧面全裸镜头而已。
Judah Lewis 饰演的儿子真是个小妖孽,期待他长大的时候,如果气质仍在,应该演演70年代华丽摇滚的片子。
片中叛逆实则又心肠好,和母亲顶嘴,玩摇滚,陪杰克砸房子,再加小小年纪就遭遇自己性向问题。
最后电影的结局,孩子的遭遇也多少暗示即便是同性恋婚姻通过的当下美国,LGBT的境遇,他们所会遭遇到的校园暴力,社会暴力,都是长久隐形地存在。
说回到电影故事的主角,这部电影的爱情故事里的女主角只有一个,即Davis的妻子。
Davis在故事的最后发现妻子曾经怀孕,但因缘际会下,岳母告诉他,孩子不是他的。
她跟另外一个人有一段外遇。
故事回到了一个新结点,她真的爱他么?
整个故事在中段时,Davis和Karen相遇的时候。
Karen问他为什么和他妻子结婚,他回答,easy。
这个爱情故事遇到一个新问题。
他们真的相爱过么?
一个因为easy结婚的男人。
当一段爱情被迫结束的时候,她真的爱过我么?
另一方的离去,答案变得死无对证的时候,大概只有回忆里的点点滴滴,生活相处里的一切琐碎细节,方能回答这个问题。
她真的爱过他。
所有的回忆细节,都在试图告诉他这点。
他开始明白问题出在那——他不曾真的认真关心过她。
他在她死后,将自己的人生弄得支离破碎,却在最后发现了他们曾经在一起的时候,他只专注自己的事业,活在自己的人生里,未曾停下来过。
就像那些无数经过眼前的事物,他未曾真的留意过,他们之间生活里的点滴,他也未曾认真凝视过。
他发现自己在他们的故事里忘记停下来,用心去关心她,倾听她。
但,这刻,谁对谁错,已不重要了。
他知道,她是真的爱过他,一切终于开始释然了。
他和她的爱情,仅仅因为死亡,而结束了上半场。
一个只有上半场的爱情故事,你还是爱着她。
Demolition最早片名是翻成「爆破/拆除」,最后改成「破碎人生」。
在香港的翻译是「爱情上半场‧完」。
台湾则是「崩坏人生」。
就跟片名的翻译一样,这部片相当难诠释,我自己是非常喜欢「破碎」、「拆除」、「崩坏」跟这部片的连结,非常喜欢这部片,但有点难描述自己的心情。
我觉得导演用一种很细腻而独特的方式,在诠释「重要他人」死亡之后的「悲恸」反应。
心理学提到悲恸反应的时候,提到三个阶段的反应:(1) 震惊期:哭泣、感伤,或者…「情感麻木」、「不真实」的情绪反应,心态上可能会否认或怀疑失去的事实。
(2) 反复想到已逝去的亡者:有些人会出现愤怒、悲伤、失眠,对很多事情都失去动力等等。
(3) 找到新的方式淡化或取代悲恸反应:情绪较为稳定,较能回忆起与死者过去的开心时光,回复生活。
当然,这并不是每个人都一定会经历这样的过程,每个人对于重要他人逝去的反应也有所不同。
这也是我最喜欢这部片的地方,它试图告诉我们:「每个人呈现痛苦的方式都是独特的。
」从男主角来看,他人(比方说妻子的家人们)可能很难理解他面对妻子过逝,为什么没有"常见"的悲恸反应,比方说:痛哭、情绪低落,他呈现的似乎是一种「淡漠」、「麻木」的情绪反应,照常上班、回到家。
但难道他没有出现悲恸反应吗?
电影里没有很刻意去描述他内心的痛苦,而是呈现在情节中,举例而言,当中有个桥段是他在工作场合拆卸厕所的门、在家中拆卸冰箱,试图修理,但难以回复。
这几个桥段让我实在印象深刻。
电影没有过份刻意强调他的悲恸,但是展现出来的就是…他的人生已经不再像从前一样,是「崩坏的」、「破碎的」,他想要「修理」,让人生回到正轨。
然而后来,主角也发现这件事难以达成,他的生活真的无法再回复原来的模样了,因为少了那个「她」。
杰克•吉伦哈尔在里面的表现真是无可挑剔,实在太棒了,真实、自然而很有感染性。
一个意味深长的电影。
其实我一直在尝试去理解男主的心境。
看了不少大家的看法,有的人觉得男主对妻子有亏欠,有的觉得男主其实爱妻子。
我个人觉得男主心里十分复杂,他可能也无法接受这个面对妻子的死亡心里却毫无波澜的自己。
他觉得自己有问题,破坏一切既是为了发泄自己对自己的怨恨和不解,也是想要拆碎自己想要找出问题的具象化体现。
至于男主究竟如何走了出来,我觉得Chris起到很大作用,btw 他俩在一起倒是挺像父子,C问男主自己是不是同性恋那一段其实是挺温暖的。
我其实也说不出男主到底是因为什么好像就治愈了自己,可能他就不是一个简简单单的事情可以去概括的。
就好像我曾经也有过一些瞬间会觉得自己受伤是一件会带来解脱和满足的事情。
我们寻求慰藉的方式就是莫名其妙。
不过无论如何,男主最后应该是接受了自己对女主有所亏欠和自己就是一个对妻子无情的人的事实。
也许妻子在这段dead end的婚姻中寻求第三者的慰藉这件事反而对他来说是一种安慰,这也许反而能减少男主的罪恶感。
人性是复杂的,但我们终究要面对自己的阴暗,和那个不好的自己和解,才能真正的走出黑暗。
在爸去世的时候,我看着他瞳孔放大,真没感觉多难受我笑着应付来悼念的亲戚,笑着安慰那些想逗我哭的亲友比如,某小姨,当然,她父亲,也就是我么爷,走的也很早很突然,用通红的眼睛盯着我的👀,说,子欲养亲不在了啊,我笑了笑,尽量露出安慰的表情,看着她疑惑不解又难受的表情,看着她甚至有些指责的意思,好像在说你怎么还能笑得出来,怎么还是小孩一样,这么不懂事通宵守灵,万籁俱寂,我还是没有什么感觉,在灵堂一张一张的烧着纸钱,熬着时间,听我妈絮絮叨叨,只觉得夜晚过的真漫长无趣第二天仪式过完,火葬场,抱骨灰盒,葬礼,回家亲友们来我家逛了逛,然后被安排去吃席,走前对我来了一轮最后的叮嘱和嘘寒问暖,我只觉得吵闹,甚至没礼貌的说,你们赶紧吃饭吧,我好困要睡了,看着他们陪笑着离去,我却没啥不好意思等人走完,我妈也跟着去了酒席,关上门,只有我一人在家,脱衣服上床睡觉,睡的天昏地暗,醒来好饿,吃完饭,计算着回去工作的时间,毕竟刚换工作,没几天就请假回来了,准备订票等等各种杂事之后结束一切,坐上火车去工作的城市,只是隐约觉得心里似乎有些空荡荡的,我认为,那可能是刚换工作的期待与紧张去了新工作的公司,我感觉自己性格似乎有些变化,我从一个上一个公司里不怎么说话的小透明,成了新公司最逗的最受欢迎的人,面试的时候,老板问过问题,西游团队四人,你觉得你会是哪位,我没好意思说是唐僧,也不好自比悟空,说,我是悟净吧,只是没想到,好像我成悟能了我随口的都是段子,逗的大家哈哈笑,工作也有激情,还居然会经常加班,我莫名其妙有了个人魅力我会做各种张扬的事情,包括霸占了公司里面放bgm的电脑,各种安排我喜欢听的歌当歌单,好在我谁的歌都喜欢,所以每天轮翻不重样,大家也没意见,当然,不包括晚上加班的时候会放相声,鬼故事或者自己用电脑钢琴模拟器,弹棉花一样的弹着各种世界名曲,陶冶(折磨)同事情操 我会经常和同事们吃饭,唱ktv,但是从来不给钱,我会用各种荒诞搞笑的理由恬不知耻的贱兮兮的让人请客吃饭,当然,我会不情不愿的出大家上网玩游戏开黑的网费,或者游戏城游戏机的币,或者路边烧烤摊的烧烤,嗯,后来他们结婚,我都随了好大的礼有次和同事打赌业绩输了,本来就是随口一说的事,我剃了光头,大家惊讶的看着我,调侃来调侃去,可能是觉得有趣,第二天大半男同事也跟着我剃了光头,下班一起下电梯遇到别的公司的员工时候,客户来公司的时候,他们的眼神都很微妙,可能是他们也在奇怪,这是啥公司啊,这么不拘一格,招了这么多刚放出来的人才,都是提篮桥毕业吗?
年会上,我们在ktv表演完节目,我唱着一首古早的摇滚乐,带着同事们在沙发上跳着唱着嗨着,把沙发都踩坏了,老板脸上笑呵呵但是心里麻卖批的给赔了钱大家都觉得我是个没心没肺的人一年后,我离职了,好像就是没理由的辞职了换了一个公司,工资更低,工作环境更差,公司的领导都是老板亲戚,一看就没啥前途的小公司,我恢复成了公司的小透明似乎给我带来的影响就这么过去了, 时间好像能抚平一切,只是经常会做梦,梦到我爸,他和往常一样,醒来才发现,噢,做梦了又是好几年后,一次在家工作,中午做好了饭,端到电脑面前,一边打开听歌软件,播放了李宗盛新歌,准备赶紧应付了这顿,继续做事那首歌是李宗盛的,一首新写的旧歌其实我都没怎么注意歌词,这老小子开始几句之后,我的眼泪就开始止不住的飙我根本没注意后续他还唱了啥,那天整个人都只有难受与悔恨,一整个人都是在回忆与流泪,有种如梦初醒的感觉,当时才恍然大悟一般意识到一点,,,我爸是真的走了噢,真的不在了噢,然后浑浑噩噩的的上床睡觉,心想着这几年我妈该有多难受,我是不是该让我妈过来跟我到这边生活至此以后,梦里再也没有我爸照常出现的样子,反而是各种奇妙冒险的梦里,在紧张刺激的逃脱或者追踪时,突然疑惑了起来,我爸又跑哪去啦,等我醒来才难受的想起来噢,对,我爸早就走了
降E大调夜曲。
一开场的直觉就是,哎哟,有意思。
若要把这部电影背后的涵义文字化,大概可以加入许多文艺空泛让人摸不着头脑的概念和词藻,而让-马克瓦雷却成功地还原这些难以言明的情感,不压抑,不造作。
尽管讲述的这种情感不太像普通人的生活常态,却不让人抗拒,反而让人觉得它存在有理。
一个车祸中丧妻的男人,却没有丝毫悲伤,他的结论是自己不爱妻子。
可我们应该如何审视自我的感觉,确定,它对我们是百分百的忠诚。
挤不出眼泪的男主角,却转身变成个话痨,借着一封封投诉信回顾和妻子的故事,语气平淡不悲伤,却有点让人摸不着头脑。
这听起来有点像当初的自己,拼命否认自己对前任的爱,又无时无刻,都会和别人说起他,却又要极力撇清自己和他的关系。
“真的,我不是因为想他,或是爱他,才不是,我只是恰好有些关于他的事值得分享。
”Davis口口声声说他不爱妻子,却总在充满雾气的浴室里幻看到妻子的身影。
在妻子生前最爱的海边,脑海中回闪的也是妻子的身影。
甚至躺在沙发上发呆时,也是想起了妻子日常的温柔与趣逗。
可这些回忆的时刻,都是那么地安静发生,没有背景音乐,一帧帧画面就随着Davis眼睛一开一合地转换。
餐牌上的德国咸猪手,他在的话一定会点这个;宜家的地毯,他在的话一定会说这个不错,尽管我会反对说那只是个藏满微生物而没有任何实际效用的东西;遇到那些让人暴跳如雷的事情,他在的话,一定会用另一种方式应对……“如果这都不算爱,那有什么好悲哀。
”男友L说,爱就是从想念开始的啊。
是吗?
不是吗。
“闭起双眼你最挂念谁。
”“那为什么要和她结婚呢。
”“easy,simple”“如果不爱这个人,为什么要和他一起那么久呢?
”“因为他对我极好。
”因为这个人handy。
有次和W聊天,他说人其实是一种很自大,自我的生物,以为在天地之间唯我独尊,无所不能,对任何事情都极力寻求答案,遇到无法解释的事情,就会慌张,焦虑。
为什么我们爱上这个人,为什么我们是要和这个人在一起。
也许我们能给出一百个答案,但这个提问本身真的可解吗?
想起很久之前看节目,有人问于丹为什么喜欢听周杰伦的歌,于丹说,我可以告诉你原因,但我告诉你的所有原因都不是真的。
有些东西一说出来,味道就变了。
道可道,非常道。
“烦恼障品类众多,我执为根,生诸烦恼,若不执我,无烦恼故。
”“Repairing the human heart, is like repairing an automobile. Just examine everything. Then you can put it all back together.” 知道为什么去公立医院看病做的身体体检都不额外收费么。
因为这些体检是为了协助医生的诊断,而并不是都是必须的。
如果有神医能一眼望出症结所在,又何必有这些繁琐的检查。
正是不知道问题所在,我们才要逐一排查。
虽然男主角表面过着与平常无异的生活,但他开始留心那些从前不曾多关注的生活,滴水的冰箱,闪烁的灯泡,吱吱作响的厕所门。
他又开始想知道每一个事物是怎么运作的,全新的咖啡机,陈年的橱钟。
从有问题的,到没问题的,生活里的所有东西他都想把他们给拆了。
当别人羡慕他的住宅,他却说这只是他失败的婚姻里虚有其表的外壳。
他不知道是哪里出问题了,只好用最直接粗暴的方式把这些东西都毁掉。
不破不立。
直到有一天,他发现妻子的一个小秘密。
他反而好像终于释怀了。
破而后立。
他无法响应妻子的爱,因为这份爱对他来说是overwhelming的,在施与受中失衡。
又想起《不幸的松子的一生》里的话“一个人的价值,不是看他获得了什么,而是看他贡献了什么。
”Davis最后哭着对岳父说,我是爱她的,我还想为她做点什么。
他的感情终于找到了对应的出口。
海边的旋转木马,暖暖的一幕。
最后的最后,思前想后,我还想多说一句。
即使我知道,多说了会影响这篇东西的整体性,但不说,又影响了我思维的整体性。
电影里多次出现男主角起床的时间是早上五点半,在最后一幕,显示的却是七点半。
难道这是一个无聊的镜头吗,太天真了少年!
其实吧,导演分明是在批判万恶的资本主义为了牟取利益,不惜牺牲睡眠时间,而使血肉之人变成智能机器。
强调的是论睡眠对感知能力的重要性——缺少睡眠,是会让人变得麻木的。
其实这才是整部电影的重点。
不然,你真觉得男主角的心是被个gypsy moth吃了?
珍惜睡眠,珍爱眼前人。
完。
在《破碎人生》里真正破碎的不是人心,而是资本主义原则所贩卖的自助产品。一场车祸所摧毁的也不是男主角的感性人生,而是现代人的职业人生。理性中心主义——这棵被连根拔起的树也正是他人生的起点。写字楼里失灵的操作系统再也无法被修复,维持机器运转的逻辑如同那些密密麻麻散落在《第七大陆》上的零件,既无辜又显得很可恶。显而易见,瓦雷为投诉劳动分工制度找到了有力的证据,而且他还试图将中年危机、以及男权主导的社会结构通过《言语的秘密生活》编织在一起。遗憾的是,想要一口吃个胖子的作者貌似有些消化不良。男主角的自救模式被他宣布无效,为此他只能依赖客服。可惜本该聆听古典的男主却偏偏跟金融金属成了死党,导致影片对于现代工业主义的猛烈抨击最终也没砸在点上。愤懑、委屈和迷茫——对于体制《不忠》的现代人像个亟需长大的孩子。
吉伦哈尔 俨然成了近几年为数不多的票房保证!/可是每当看到他心里总会想起另一个男人,哎……一阵剧痛。。。
重新开始,是要有先推翻一切的力量。导演把一切拍得安静平淡甚至感觉不到暗流涌动,最后的崩塌才能更有力量。杰克简直是行走的影向标,这么多年没出错过,唯一的缺点就是没脖子。
前半段的倾诉还有那么点意思,后半段是什么鬼。。5/10
居然想起《盗墓笔记》那句“拆就是为了复原,复原就是为了拆”…
一个美国中产因为妻子车祸罹难,似乎重新找回了生活的意义,或者说意识到了生活的无意义。于是,在一封封投诉信的契机之下,他与一个底层单亲母亲找到了生活的共通点。中产光鲜的表面,难掩其脆弱的内核。美式鸡汤,最终回归美国梦。
有点可惜。前面的质量真好,感觉直逼海边的曼彻斯特,男主的表演和透出的气质实在太符合电影的基调了。从女主出来之后就垮掉了,电影没有聚焦好男主,中间很长一部分都去讲女主和她的小孩的故事了,很遗憾这一部分并不是我感兴趣的。结尾也是经典的强行想通,强行相互救赎,看不下去。可惜了男主在这部中如此出色的演技,中间的一段特写,即男主带着耳机肆意宣泄的片段算是非常不错的电影时刻。
娜奥米是真显老啊。。。剧本一般般吧。。。720P 16/06/26
精神病态和心理扭曲让俩精神破碎人的网恋
东京飞悉尼的航班上看的,不知道为什么豆瓣评分那么高。只记住了一句台词:Everything has become a metaphor.
受不了
快进半小时看完,真够无聊的,大年夜选错电影了。
为了婚姻打掉别人的孩子反倒是爱了,还不如死了便一了百了说得过去。剧本解决这个最关键的问题太简单化了,立不住。
前半段剪辑超棒
他怎么不把车给砸了。
三星半。
史上反射弧最长中年丧妻男。。
结尾太阳光,以我的心境看,是败笔。
《破碎人生》少了一丝锋利,虽然它仍然通过让马克瓦雷电影中最精髓的以主人公们近乎癫狂的激进行为去表现那种“并不激进的人文主义精神”,但在结构上,它仍然显得有些过于中规中矩。虽然让马克瓦雷的电影总是以积极的希望收尾,但《破碎人生》的结局也缺少了不少惊喜。
纯粹为了Naomi去看的 这个片子立意有问题 20160820 MIA-SCL