机器侠

我不爱看动作片，那年这片子太火,那天我又睡不着，实在没什么可看的。

很不幸，我得小心脏受不了暴力啊。

更不幸，我是半截儿看的。

最不幸，这种暴力,一旦看我就要看大结局，要不是正义战胜邪恶啊，我的小心脏受不了。

就是我们中国人的坏人正法好人回家。

我坦白，这是强迫症的表现。

我希望这样的电影末了至少是平静的。

这样我的波澜壮阔才能平静。

最好是电影后面连着庆功会，我就平静了。

要不老觉得黄头发吴京翘了。

哦我的小心脏和暴力不打结。

后来我知道香港未剪版甄子丹死掉了。

神奇的砸死了洪叔叔年轻水灵的老婆孩子。

这是很多人讨论的大结局。

真子弹先生的表情总是让人感觉压抑会吓到小孩子的威严感。

所有片子都是。

包括电视剧。

单看五官他就真的很适合暴力。

没有李连杰的慈祥和气,也没有成龙的市井傻气。

自成一派阴狠有力。

什么废话儿女情长都相对很少有，上来就拳头讲话。

直线加速的水平相当漂亮。

引进版删减是必然的。

中国人就喜欢大团圆，喜欢发条橙一样的正气凛然。

那也就没得的争议了。

新闻联播很多时候走秀也是必然。

吾师教育我说中国戏剧文学史上所谓的悲剧是不存在的。

只有相对的悲剧。

真正的悲剧是坏人生还好人死了。

这在我们国家出现就是乱子。

丧失发条教育意义了。

我们的悲剧，只是坏人死了好人哭了。

所以我们只能看到这儿，只能看到甄子丹喝酒。

话说回到暴力。

我不会欣赏这样的暴力。

老大一片油污一样的阴影。

当然是因为他在推崇这样解决矛盾的方式。

我是小女孩我没有这个欣赏能力吧。

我也不认同这是暴力美学。

只能说打得漂亮。

算暴力哲学吧。

电影的结构和节奏在动作电影里是很不错的，情节有点婆婆妈妈。

不过也不能一直这么打吧。

演员不累眼睛也累了。

也好给动作电影加一个有故事的标签。

对于男人，对于世界，其实解决问题的根本就是暴力。

有力的认可暴力，像我这样无力的小姑娘只能嘴硬说不喜欢暴力。

要是能打，我也一定很暴力。

人都会发挥自己的长处，这无可厚非。

公平。

能摆平就是公平。

是不是坏人死了就是正义。

无论怎么死。

是为了正义而死还是死了就是正义。

这又是一个庸人自扰的玩笑。

正义与真相相比，真相真的不重要。

诚然任何事物,都是有哲学的。

对甄子丹,这就是他的世界。

他的价值观。

他糊口养家的把式。

他能自己操纵自己的电影，真叫人羡慕。

据百度他从小在国外受过良好的声乐与美学教育，良好的家庭背景，果然是从小暴力到大，差一点成街头大哥。

有品质有品位，有拳有脑。

很不同于其他粗糙的动作电影明星。

虽然他看起来比他们都更冷血残酷。

生活处处是哲学。

只要想让他是，什么都是哲学。

《殺破狼》，聽名字還以為是日本片，其實是指戲內的三位主角所代表的命格－－七殺、破軍和貪狼。

以中國命理學來說，3顆星能主宰每個人的性格。

故事由黑社會大哥王寶殺證人滅口脫罪開始，陳sir不理癌魔纏身，多年來和他帶領的小隊誓要輯拿王寶歸案。

在武術高手馬sir接任的前夕，警匪雙方的鬥爭進入白熱化階段。

陳sir和馬sir為輯拿王寶，在對與錯之間作出了正義和公義的取捨。

電影公司的宣傳，以回復昔日港產片黃金時期動作片主打，未上映先被外商爭相洽購為輔，會否太誇張了？

如果以票房來看，首3天收200多萬，以3級片加上非最受歡迎演員和導演的電影來說，這樣的宣傳算是有效了。

《殺破狼》的賣點是武打場面，既然有膽向80、90年代的港產動作片挑戰，動作當然不賴。

以小弟的愚眼，認為是近年本地最好動作設計。

甄子丹是近年留守香港的武打動作設計的佼佼者，也是兼備了得身手的演員；加上年逾50但身手依舊靈活的洪金寶，絕對沒有負誇張的宣傳。

除了極有看頭的最後一幕洪甄硬併，其餘各幕動作場面也打得精采；吳京的瘋狂殺人技巧，華麗花巧得來又好看。

我最喜歡的，是洪金寶在大堂以1打5的一幕，自然得來又打得乾淨俐落，精采得不像最後那幕的刻意舖排，令人觀賞得比較舒暢。

昔日港產動作片最大的缺點是一味靠打，沒有甚麼劇情，有的也只是不合理求其無厘頭亂炒作的所謂劇情。

《殺破狼》卻沒有這缺點，故事雖然簡單，但也帶出令人思考的問題：當警察面對無法無天的壞人時，應否以非常手段對付？

就算有天大的正義理由，警察可以濫用特權嗎？

電影到最後一刻，還有出人意表的變化，可見編劇和導演沒有忽視劇情。

但也有不足之處，就是不能從劇情看出3人所代表的命格。

最諷刺的，是10多年沒有超班港產武打動作片後，影視處竟把此片列為3級。

說實在的，除了血漿用得比較多，也不至於暴力至要列為3級吧？

相比起《黑社會》那種滲透式暴力，沒用多少血漿也令人心寒的技巧，實在不算甚麼。

而且舊日的港產武打動作片，全都是打得焦頭爛額也沒被列為3級。

這樣的做法是代表我們的社會進步了，還是保守了？

http://www.yiklung.net/blog/archives/2005/11/22/395/

看了影片，觉得很过瘾，可算香港商业片的时光倒流。

既像八九十年代的动作片经典，又有现在港产黑帮片的残酷。

这话听着是不是有点别扭？

是。

因为影片就别扭。

换句话评论：导演和编剧既想当婊子，又想立牌坊。

　　 想当婊子：１）超绚的动作设计，爽啊，同志们。

好久没这么爽了。

２）甄子丹同志一怒辞职，把警枪和警徽摔在汽车的顶棚上，八十年代和美国警匪片的标志。

３）情节简单，看了一会儿，结局在脑中了，就剩下欣赏场面和导演的表现技巧了。

４）希区柯克式的悬念，杀手一出现，明知道及个人都得死，还是为他们捏把汗。

　　 想立牌坊：１）名称。

什么七杀、破军、贪狼？

甄子丹破军？

洪金宝或者是贪污钱的警官贪狼？

死了七个人？

不明白。

无非是想学习无间道和无极。

其实不如改名叫《黑白龙虎斗》《一个刑警分队的诞生》。

２）气氛和环境。

有肚脐疯的舞台剧场景式的设计。

３）动作的戏份偏低。

４）就是三岁就很胖同志说的什么大海里的红球、在海边等死之类的镜头吧。

　　 不过现在看到这样一部动作片我还是挺喜欢的。

比同样大腕云集的《阿嫂传奇》和《猛龙》强一百倍了吧。

先勾着指头来数数动作影星今年带给我们的印象：《狼犬丹尼》是悄悄地来又悄悄地去，究其原因，弱智的剧本肯定难逃其咎，单靠李连杰的武打来撑场面，可以是可以，但前提必须是要与他在香港时的那伙班底合作。

而这部的动作于李打星而言，踮着脚往上拔也只能算中规中矩，一般偏下。

成龙在《神话》里的表现根本就可忽略不计，或许他也有理由，改玩爱情嘛。

甄子丹在《七剑》中的动作也只剩下了耍酷，要么花里胡哨得让人眼花缭乱，要么站桩般角力像两头笨水牛斗架。

好了，这三人都混到这步田地，其他人就更没什么可说的了。

动作片沦落到此，江湖男儿是要扼腕长叹的，好在年终岁末，出来一部《杀破狼》，一家伙囊括了甄子丹、洪金宝和吴京三个打星。

影片狠好看！

也就是说，动作狠而好看，场面真实，血腥，残忍，暴力。

招招到肉，记记见血，打声号声骨断声，声声入耳。

甄子丹又回到了《精武门》时代，且再次给我们带来了久违的连环三腿。

而这三腿，恰是踹在一代宗师洪金宝身上。

这些年来，洪老爷子身材是越来越宽了，岁月毕竟不饶人啊，可胖归胖，老归老，功夫并没全撂下，摆弄起一招一式，竟也干净利落。

吴京则更让人惊艳，再不是《太极宗师》里的打老人拳样，也不是《蜀山传》里做青蛙蹦跳样，他改玩起了小刀，正手刀，反手刀，还有左右手互换，那股利索劲，就像是在写草书，而且是狂草。

对付警察阿乐的那场屠戮，简直是疱丁解牛。

当然，精彩的同时也带来一些问题。

影片后二十分钟几乎全是动作戏，甄子丹侠肝义胆，孤身赴约。

头十分钟用来解决吴京，后十分钟则解决了洪金宝，这种处理，像极了《功夫》，仅从动作设计来看，无可厚非甚至还有创新，比如武打中借鉴并揉入了击剑摔跤擒拿角力等动作。

但相对于前面扣人心弦黑云压城的文戏，一下又衬出了武力解决问题的简单粗暴，严重点说就是头重脚轻。

甄子丹打倒吴京歇都不歇就去打洪金宝，不说在武学上违背了调匀养息之道，对观众的视觉而言，也属于没有节制的狂饮暴食，容易被撑到。

共实这种动作戏，在时段上平衡些效果应该会更好，比如像《男儿当自强》那样，开场不久就让甄子丹和李连杰各用单棍先热热身，然后李连杰再找其他人试试手，最后两人再长棍对短棍，双棍对单棍，竹片对白布，昏天黑地斗一场，这般压轴，才算过瘾。

再说文戏。

我觉得文戏尤胜武戏，特别是前半部分，压抑气，暴戾气，兄弟情义拿捏得比较到位。

单从内容而言，它似乎只是司空见惯的警匪片，但这又是一个警察或者说法律无法解决的故事，洪金宝演的王宝犯案无数，却始终逍遥法外，在警察面前，他从来就没服过软，像琛哥那样皮笑肉不笑的表情都不做，就是一板到底，而且公然示威挑衅，袭警，拒捕，双方的不共戴天从开始一直延续到结尾。

他的只手遮天，逼得正义的警察也只能通过私人手段来以暴制暴。

因此，影片始终杀气腾腾，有意思的是，任达华饰演的忠哥与他的三个手下，都是莽撞果敢的狠角色，做事不择手段，简直和古惑仔没什么分别，自然，他们也和古惑仔一般兄弟情深。

这也使得影片充满血性和男人味，另外，影片巧妙地把父亲节这个特殊的日子与那个血腥的日子重合，侠骨再添柔情及悲情，可谓用心良苦。

几个人在办公室连续接电话的桥段处理得很好，任达华那种动作和表情，甚至让我鼻子酸了一下。

总体而言，《杀破狼》没达到《无间道》的高度，但还值得一看，尤其是在闷片看多了的情况下，能清楚地体会到该片的速度感。

曾经对港片失望到底，但一部黑社会让我找回些信心，现在又加上一部杀破狼，不敢说港片在重新崛起，但至少看到了香港电影人的诚意。

不过正是由于我对香港电影的不信任，杀破狼差点从我的电影名单中溜走，幸亏遇到一个同道中人强烈推荐该片，才使得我得以一睹全貌。

“杀破狼，亦即七杀、破军、贪狼三颗星，它的变化既能创造也能毁灭属于你的美好世界”，影片开头即带有强烈的宿命色彩，间中甄子丹也曾提过他父亲十分迷信，说他是破军坐命、为兵必劫，而剧情也是一路急转，从任达华的设陷抓捕洪金宝，到真相败露洪金宝反客为主仇杀任达华的三名手下，再到任达华上门复仇被抓，最后甄子丹打败洪金宝却又被其偷袭撞跌楼下至使洪金宝妻女全亡，全剧剧情紧凑，一波三折，暗合影片主题。

我从网上搜索出对于杀破狼的解释，七杀为搅乱世界之贼，破军为纵横天下之将，贪狼为奸险诡诈之士，此三星一旦聚合，天下必将易主，无可逆转！

整部剧的看点还是武打，有几场比较精彩的打斗，甄子丹、任达华抓捕洪金宝时的初次交手、甄子丹与吴京的生死搏命、甄子丹与洪金宝的最终决战，从中可以看出打戏的绝对主角是甄子丹，同时他也是该片的动作导演，经历了好莱坞的锤炼，甄子丹越来越具大将之风，他的武打风格近乎于贴身肉搏，没有一定的套路，但注重招式的实用性，拳拳到肉，刀刀见血，虽然不免残酷暴力之嫌，但在视觉效果方面确实很有冲击力，如果你不怕见血，一定要来欣赏一下这部电影。

一些影评人觉得华语影坛近来“惨淡”，有名有钱的都一心一愿要去美国打出一片天下，仿佛朝圣的一般，留下来的，或也有才华有理想，但总有点独力难撑的感觉。

《康熙来了》有一次采访蓝正龙，说到台湾的电影目下票房不佳，不擅言辞的蓝正龙愣愣地回答“但总要有人做啊”。

尽管抢钱不力，但是台湾电影一向的人文关怀保持了一定的深度，《恋人》确实一部很有冲击力的片子。

但是这种“入不敷出”的独立电影制作能够撑到几时就不得而知了，毕竟投资电影业的都是商人，不是慈善家。

相比之下，大陆的导演圈钱的功夫是越来越好了，走了张艺谋来了陈凯歌，剩下的也只是苦无那样的名气而已。

李安用一部《卧虎藏龙》打开了通往好莱坞的大门，然后大家错看了这成功的原因，李安受器重的是他东方式的拍摄手法，绵延的平静的内敛的，他不善于处理太现代的题材，因此近几年也很少碰所谓的“大片”。

旁人只道“武侠”是吸引外国人的法宝，一窝蜂地去做，即使蒙不了奥斯卡，至少可以在国人身上收回成本。

香港电影这两年在本土不受落，于是电影人把市场瞄准了大陆，全明星阵容，超震撼成本，最尖端技术，什么都有了，只缺了一样——心。

这或许也可以理解，在香港电影始终只是一种“产业”，离“文化”还遥远得很。

无论黑猫白猫，能够赚到钱的就是好猫，如果能够名利双收如王家卫这般的，那就是招财猫了。

黑帮片一向是港片的招牌，吴宇森的“暴力美学”一路杀进好莱坞，“古惑仔”系列拍了一部又一部，“无间道”甚至被美国人买去了翻拍，黑白两种社会制度能够合作得更加完美的大约只有摩纳哥了。

难怪杜琪锋想拍一套“黑帮历史”，他有他的打算，作为香港代表之一的黑帮文化总是同历史进程紧密地联系在一起。

黑帮电影也不例外。

杜琪锋的群像，“无间道”的冷酷，破空而出，刺透了“黑白两立”的“警匪片”格局，打那之后出的片子里再没有明显的黑白界线，黑社会老大变得越来越有人情味而警察则变得越来越不守“规矩”，卧底们越来越边缘，而如我这般的非香港观众则越来越不了解现实究竟是怎样。

还是一切只是一个吸引眼球的故事而已。

《杀破狼》的故事其实并不怎么吸引眼球，我用几句话就讲完了：任达华患了绝症，在退休之前一心要扳倒黑社会老大洪金宝，甚至不惜栽赃嫁祸。

他的手下为了能够替他继续照顾他的养女，偷偷拿了洪金宝的钱，因此被洪金宝派出杀手吴京赶尽杀绝。

到警队准备接任达华位子的甄子丹单挑洪金宝，自然故事要想上映的话，最后总不可能真的“邪气凛然，正气不侵”，洪金宝非死不可。

也许用“土”来形容剧情是不合适的，应该说“没有想像力”。

不过简单的故事，也有人能把它拍得惊心动魄的，比如Kill Bill，所以除了编剧之外，导演的手段着实的也不怎样。

整个故事的高潮只在一个晚上，从洪金宝出狱开始，到甄子丹救下任达华，本来应该是让人屏息的过程，但是——没有悬念，没有节奏，没有层层铺垫而后的爆发，看了前面就知道后面，我于是很用心于数字滤波器的实现方法，除了电脑里发出打斗之声时偶尔抬头。

《无间道》真的让黑帮片走入一个怪圈——闷骚。

但是人家闷得有趣，有梁朝伟，有刘德华，有黄秋生，有曾志伟，有打磨了几年的剧本，人家骚得有底，这是第一部如此手法的黑帮片，“先声夺人”的才是天才。

但是如《杀破狼》这样的电影不好好的在故事主体上下功夫，也要来讲点人性上的东西，于是东一棒子西一鎚地要来介绍“群像”，实际上呢，除了那几位警官的身家背景之外，我们还知道了什么？

个性么，兴趣么，还是男人间的友情？

对了，最后一点是杜琪锋的法宝，还记得《枪火》里几个男人在办公室里踢纸团玩的场景，那是神来之笔，因为气氛到了，感觉对了，一切尽在不言中。

虽然廖启智和张耀扬也是老戏骨了，但是几大老爷们硬煽情是行不通的，这几位死得倒是凄惨，却不如《非常突然》最后的简单的一场枪战来得震撼。

至于“正义”，别看也是在天台上，别看任达华和甄子丹之间的对话如斯之酷，实际上什么包袱也没抖出来，到底“好人”和“坏人”，“是”和“非”之间的区别在哪里，两个人达成了怎样的共识，雾水一头的我不得不认真地重新审视自己的智商。

《杀破狼》的应该谢谢洪金宝、吴京和甄子丹，这是几位的非凡身手挽救了这部本来沉闷的片子。

洪金宝走的又是“爱家的黑社会老大”的路线，不过有点不痛不痒的，倒是他的身手跟他的体型一相对比，很是吓人的灵活。

吴京GG长着一张千年不变的娃娃脸，习惯了在电视上看他和俞飞鸿JJ玩姐弟恋（这一对个人觉得还是非常匹配的），突然变身做了杀手，再怎么扮阴森，这个杀手还是不怎么冷，倒是一套白色的衣服衬得他身手潇洒，在“漂亮”这一层上，日后说不定真有赶上李连杰的可能。

前年在颁奖典礼上看到婚后有些发福的甄子丹GG，心里小声悲鸣了一下——帅哥又少了一个。

想当年看《精武门》的时候，宁可忍过十几分钟的广告就是为了等中间过场那一下，甄GG赤着上半身出来耍三截棍，小小的心灵里从此记住了一个词——性感。

他大约是第一个用肌肉打动我的男明星，此后有一段时间一直用“尤物”来形容年轻的甄GG，那副英气勃勃的相貌代替了梁小龙成为“陈真”的注解，后来再无人能破。

甄GG的腿功是很出名的，私以为单打独斗的话，他应当是武打明星当中的最强者，但是因为种种缘故，总不及李连杰红得热烈，他似乎也很中意武指的工作，屏幕上并不勤快地露脸。

甄GG也许也要进攻好莱坞了，因此《杀破狼》里再看到时，又恢复了均称的身材，那张脸孔还是一如既往地英气勃勃，连同他隆起的胸肌，都有一种“健康向上”的感觉。

甄GG的身手还是凌厉依旧，他不适合摆pose，同洪金宝这样的高手硬桥铁马地来很显功力，也省了剪辑很多功夫。

甄GG的眼神很凌厉，其实是很会演戏的，或者说在几位打出名的明星中，他是唯一一个可以转行去拍文艺片的，可惜《杀破狼》里的情节太琐碎，他的身世，他的“是非观”，他同那个傻疑犯之间的感情，都被剧本糟蹋了，于是留在记忆里仍然只有他敏捷的腿脚。

然而就是这部片子，已经赢了票房赢得了一片叫好之声，“惨淡”么——其实多拍几部这样的片子，哄得观众高兴了，投资方自然喜欢了，香港电影市场还是会繁荣的，场面上也不是太难看，只是心痛是医不了了，如果把记忆里曾经的辉煌岁月抹掉，也许会觉得好过些吧

功夫、警匪、黑帮等等若干题材，如同杂烩一样放在一起熬，再加点什么友情、亲情之类的煽情点，好像什么都有了，结果其实什么都没有点到位置，根本在于，那个sb编剧。

整个故事就建立在一个逻辑混乱的基础上，你如果要搞成罪恶城市那种漫画风格我就罢了，但你又搞的好像很写实。

要抓一个老大因为他很难抓，因为没有证据？

拜托，他又不是教父隐藏在幕后，片中涉嫌逮捕他那个桥段就能让他在监狱里至少待半年。

还有那个任达华演的警察，莫名其妙你给人家安个恶性脑瘤干吗？

就算安上，你至少最后也来个解释啊，最后又稀奇古怪的好了，至少还活了三年。

香港片是没落了，因为找一个能让人勉强接受的故事都很困难，最近的神话也是如此，黑社会最后的结局也奇怪的没有例外。

想当年黄金时代的时候，据说最夸张到没有剧本都是随拍随写，但好像大部分的故事还能自圆其说。

现在每有炒作不已的香港片，总是暗暗祈祷，给一个完整的故事吧

杀破狼——暴力的优雅碧血汗青写字写得睡不着，抓张碟来看，《杀破狼》。

杀破狼是紫薇斗数里的术语，当十四正曜中七杀、破军、贪狼三星在命宫三方四正会照时，就成了所谓的“杀破狼”格局。

七杀主孤克刑杀、成败孤辰，在数肃杀，多司权柄生死。

破军又名耗星，在数为杀气。

贪狼为祸福之主，在数主喜乐，为放荡之相。

杀破狼者，一生多半大起大落动荡不安，多坎坷，主创不主守。

其实这名的本身三字就很有些震撼，颇具杀伤力。

电影内容不多说了，我对这东西是个纯粹的门外汉，而且天生缺乏领悟能力，不大能从电影小说一类的玩意里得到什么教诲，所以后来干脆就不研究了。

不过我看电影最喜欢看商业片，很俗吧？

没办法，我就一俗人，喜欢看热闹，最好是打得一塌糊涂，至少砸坏一亿块钱的家伙，完了好人杀坏人，或者英雄救美，这样子我看完之后会心怀大畅，于是站起来走人，回家洗洗睡觉（最近几年已改为关机睡觉）。

大约由于之前看见有一亿元的东西被破坏掉了，所以通常睡得格外安稳。

另外我有一不良习惯，是我不爱看介绍，至多看看新闻，我可不想让别人剥夺我一面看一面揣测导演下一步想做什么，猜中之后就可以大肆鄙视导演的快乐。

因此在看之前，我只知道这个电影是个黑帮警察斗法片，演员有甑子丹和洪金宝等人，甑子丹是武指。

老洪这个胖子就不提了，那么大个肚子还能蹦，我一向佩服得紧。

甑子丹也是我非常喜欢的一个演员，他的腿功尤其好，姿势舒展，力度足，线路长，看上去格外舒畅、刚猛。

长相也很英俊，带着一股杀气。

先把结论说头里：这部电影不看打真是亏大了。

一开始抓捕洪金宝的那一场打还好，没怎么显山露水，我也就不以为意，觉得宣传好象有点吹大了。

不过要赞许一下导演的铺垫，洪金宝的气势实在压人，要说比方，那就是“破”，无所不破，确实厉害。

等那个摔着肋差的白衣杀手出场，着实叫我吃了一惊。

不说先前飞刀之后和身飞起的气势，那一脚侧身旋风腿的扫击（好象应该归功于摄影师……不懂电影的苦啊），在上前之后和阿乐的一场短促剧烈打斗，是极其强烈的北方劈挂的风格，双手抡转连环不绝，生脆刚猛又不乏转圜之意，看得我眼前一亮。

与此有一比的只有当年赵文卓和李连杰扮演的方世玉的几场打斗，赵文卓也是使的同类拳法，大开大阖潇洒得很，不过拍摄上当然是现在的杀破狼强很多。

我当时嘀咕，甑子丹什么时候学了一身北派功夫，搞出这样的动作来？

等杀手拿掉眼镜，顿时释然。

原来是吴京，那就难怪了，他本来就练的这手。

这个角色是我看过的有吴京的电影里最好的一个。

他演绎得也很好，包括那身白色服装和道具——那把在手里摔啊摔的肋差，都极符合这个角色，几乎完美，做为一个角色来看的话。

这是一头妖艳的独狼。

之后和甑子丹的三节钢鞭对肋差，实在漂亮之极，里面糅合了大量的军精器械动作，又使用了传统武术里的招式，两者衔接天衣无缝，不妨多注意。

尤其在前面吴京杀阿乐的铺垫之后，想起他插阿乐手臂时的准确和鬼魅般的速度，加上那把一泓水似的锋利肋差，无法不为甑子丹捏一把汗。

即使知道他不可能那么早就死，也依然会。

打斗的高潮来自甑、洪对决。

甑子丹除了拳脚之外，还使用了格雷西的柔术，类似柔道中的寝技和站立绞杀技，而洪金宝则充分体现了一力降十会的俗语，无论你几路来，我只一路去，结果是——破！

最后的角力，是甑子丹用绞杀寝技和擒拿手掰折了洪金宝的手，终于破了他的力，之后的一脚，是武术中的基本功二起腿，打得极其潇洒，两腿空中一换，击倒了大块头。

然后是职业摔交里常用的过头，利用凌空翻转的惯性把洪金宝拎起来摔过头砸在了玻璃碴上，终结了这场打斗。

一个让我印象极深的镜头：吴京的刀插进阿乐的手臂，当时我甚至似乎都感觉到了那刀在小臂骨滑动里的声音，我直觉他会顺势往下一拉把对方的手拉成两爿，结果没有。

好象我有点变态……，心里隐约觉得失望。

因为我觉得如果那样做的话，会很优雅。

我看电影喜欢先看介绍，这是这个介绍给我的第一感觉只是一部一般的警匪片，只是想看它来混混时间，看到三十分钟的时候，甚至有看不下去的冲动。

这是警察么，为了惩治王宝这么个黑道大哥，甚至想到了卑劣的做假证，对一个傻子下手，打的那么残忍，摔他的店，人家一傻子容易么，这么做，就算是小混混也不该，何况你还是个吃皇家饭的警察。

对待杀死自己兄弟的那个混混，几个人围攻，甚至到了最后，还有眼睛都不眨的逼他跳楼，怎么看都是土匪的行径。

我有不想看的想法，但是中途放弃又不是我的作风，好吧，那就继续看。

慢慢的线路清晰了，吴京也出来了，或者说，是阿杰出来了，出场很简单，一身白衣，一把短刀。

出手就是解决阿乐。

阿乐是死的最惨的一个，一刀一刀，直到血流尽，甄子丹站在铁栏外无能为力。

也许阿乐他们心里清楚，对付王宝这么个厉害角色，他们早就做好了牺牲的心理准备，就好像之前派出去的那位卧底警察一样，他们其实都怕王宝这么个心狠手辣的主，但是，作为警察，他们必须想方设法让他绳之以法，只是到了最后，他们没有办法了，只好选择了这么一个说来卑鄙的方法，造假。

他们知道这不对，华哥也说了，他们对不起警队。

他们拿了王宝的钱，想用这笔钱来抚养那个可怜的小女孩，他们可以很平淡的在听到任达华说得了脑癌的时候说“那就是没事咯”事后却狠狠的砸碎茶杯，他们都是真兄弟，把兄弟看的比什么都重的铁汉子。

而阿琛，也是那个重感情的男人，妻子女儿离开自己，或许自己不是个好丈夫，好爸爸，但是，他的心里是珍惜他们的，只是没办法做到最好而已。

女儿要在父亲节见他，他感动的不知道怎么办才好，明知道出去有可能有危险，他问华哥，我这个时候出去会不会有事，其实，问了不管答案是什么他都会去，因为他知道，如果这次不见，就不知道这辈子还有没有机会再见女儿了。

华哥说，去，做父女也要看缘分的。

华哥说，“他们拿刀你有枪，他们有枪，你有我，我们两把枪”。

不管危险与否，阿琛都是会去的，不管危险与否，华哥都会陪他去的。

在阿杰了结阿乐之后，下一个目标就是他们了。

阿杰出手之快，甚至让他们都来不及看清他的面孔，甚至让阿琛都来不及打开女儿送给自己的礼物。

甄子丹永远只能看到这帮即将成为自己手下的弟兄一个一个离去。

最后他也愤怒了，顾不上法理，顾不上作为一个警察该有的纪律，干脆，交出枪支和警徽，这样，他就只是一个单纯为兄弟报仇的汉子，他已经被王宝的行为激怒了。

在那个王宝集中营的楼下，一身黑衣的甄子丹与一身白衣的阿杰，我都在想，是不是有点讽刺呢，一个杀人不眨眼的杀手，穿着代表纯洁的白色，一个为了兄弟为了正义的警察，着一袭黑衣。

两个都是能打的角，看到甄子丹拿出短棍的时候，阿杰露出了嗜血的笑。

真正的敌逢对手，也许冷兵器更能代表他们骨子里的那种气。

阿杰最后也只是死在了自己的刀下，相信他会有很多的不甘，也许他也一直是那么一个自认为天下无敌的杀手，才会对王宝自信的说，“我去楼下等他”他也许永远都不会想到，自己会永远的下去了就上不来。

人都是有血有肉的，王宝再冷酷，每次面对妻儿，都是那么的慈爱，甚至让甄子丹在有机会直接把他勒死的时候都松了手劲。

可以说，在他们与王宝斗智斗勇那么多年之后，他们早就已经做了鱼死网破的想法，那个时候，他们就已经不算是警察了，只是一群为了兄弟，为了所谓的正义，替天行道的不称职的“警察”。

故事的结尾，任达华寿命也到了终了的时候，没有了那帮兄弟，谁来替他照顾这个可怜的小女孩呢。

那帮甚至都没有把照顾这个女孩的想法告诉他的兄弟，这个一直维护着这几个弟兄的上司。

甄子丹只是一个即将接任他的长官，一个还来不及融入他们这个团体的长官，却因为王宝这么个狠角迅速的体会到了他们的兄弟情谊。

在他解决完王宝的时候，先是只给自己到了那杯酒，是的，他一直都是一个人，破军的命，带孤煞。

杀破狼，真正的杀破狼

七杀，破军，贪狼，紫微斗数，三星际会昭示天下易主。

还好看片前草补了“杀破狼”的由来，这样电影扉页的字幕对我才有意义，什么“美好的世界被破坏”云云，恐怕对于从不知杀破狼为何物的人们，难以留下任何印象吧。

谁没事看盘皮儿啊，电影本身就是语言的全部，为何不搞得深奥点像——“七煞为搅乱世界之贼；破军为纵横天下之将；贪狼为奸险诡诈之士”——这也只是网上能搜到的解读，翻翻周易压根没提这玩意儿，不会是漫画家杜撰的吧。

这让人想起“如是等辈，当堕无间地狱，千万亿劫，以此连绵，求出无期”。

一位比我更爱电影的大哥，就曾将杀破狼同“无间道”相提并论，他有可爱的五岁女儿，想必对杀破狼有超过我这光棍的共鸣。

我的共鸣仅仅停留在那个电话亭，在观众情感随同角色奔涌不能自已最脆弱的时刻，断无力量反抗之际，功过是非一刀断送。

再印象深就是大海中浮沉的红球球，算是今年见过最不知所云的镜头，仅次于当年“人民公厕”人们排队跋涉(“帝企鹅日记”之后我终于佩服陈果)；以及片尾任达华坐在沙滩上垂死等待，画面逐渐转暗，我几乎吐血喊狗屁结尾呀这是！

导演算到观众的切齿痛恨，忽然又给了三双鞋，大浪淘沙。

(笔者注：看过港版结局后我会增补这段文字，在此仅表达对内地剪切的愤慨，无他)我对海边场景的敬意，绝对与北野武的小眼睛总在凝视大海有关。

试着来曲解一下——大海代表尘世轮回，红球球代表理想和执著，抛出去代表人为设定目标，没人去捞代表多数对待美好的态度——可望不可及，什么是真的，岸上真实的拥有是真的，只有小孩会喊着要，大人一笑。

人家说杀破狼是港片虚无主义代表作，是不是这意思？

先有个美好目标，然后看着它自生自灭，直到自己被尘世吞没。

葛优背着儿子说，小鸡长大就变成鸭，鸭子长大变成鹅，鹅长大了变成羊，羊长大了变成牛，“活着”也算虚无主义经典吧？

可朋友说老爸送她上小学时也这么念，一年一年，自行车变成了BlueBird。

葛优扔着石头说，你能看这么远，我能看这么远，泰勒能看这么远，佛能看无限远，“大腕”可以玩世不恭至此。

超出三界，四大皆空，无欲无求，往生极乐。

可佛如果没有目标，谁来普度众生呢？

看过杀破狼，记住杀破狼，我继续反我的虚无主义。

无间道当初连拍续集，因为赚钱大把，更兼地狱层叠十八重，十殿阎王，博大精深；杀破狼之外虽有漫天锦簇，星移斗转，无奈没能在内地公映，恐怕也只能惊世猛片一支独树，顺便帮某顶顶blog了。