好团圆

刚开始看到海报，让我想到了昆汀，角色堆叠的画面感觉导演有意想要下很大的一盘棋，加上片名和占比较大的吴妈，还没看就已经有点浮想联翩了。

基本上国产电视剧多年来一直围绕着几大类型万变不离其宗的捉摸来捉摸去。

不是始终围绕着九十年代展开后各种高开低走的犯罪悬疑剧，就是靠特效博眼球并将爱恨情仇进行到底的仙侠剧，要不就是看着正经八百但漏洞百出的谍战剧，却很难看到一部另辟蹊径的剧集，就在有点审美疲劳和提不起劲的当下，这部《边水往事》倒是挺让人眼前一亮。

当然，不能以偏概全，遇险按理说很大程度上都是一个运气和概率性的问题，在我国安居乐业为常态，以至于会更加勾起我们的好奇心，而真正的危险之地是很难被搬上台面的，一些地区的局势相当的混乱和动荡，各方势力明争暗斗，权力和利益交织成庞杂的犯罪聚集地，非常人所能体验。

盛传各种骇人听闻的故事，因此那个透着诱惑和危险的法外之地渐渐被蒙上了一层神秘的面纱。

走山、接水、讨生活，这部剧的背景就设定在了鱼龙混杂的三边坡，异域风情很有新鲜感。

一个刚出社会啥也不懂的小镇青年沈星跟随舅舅一起来到三边坡做工程，结果舅舅为讨工程款被困在禁区，沈星只能擅自做主借钱发工资，先后得罪了地方势力。

就像多米诺骨牌一样，有意无意的一推，便引起了一连串一发不可收拾的连锁反应，被欺骗，被栽赃，被嫁祸，被投河…送宝石，做卧底…各种出生入死，跟随沈星深入龙潭虎穴的冒险经历，观众也会对三边坡利益交织且充满血雨腥风的生存环境有更加直面且深入地了解。

这部剧以章回体的形式，每集都围绕着一个核心点展开，多种元素，涉及面广，同时也让剧情变得丰满而立体，也更加的惊险刺激。

另外这剧的视听也挺有电影的质感，异域风情的配乐加分不少，特别是片尾曲，一首歌的时间，听着上头，道尽“边水往事”。

没有啥多余的旁枝末节，而且还聚集了许多实力派演员，吴妈扮演这种灰色地带的头目角色可谓信手捏来，猜叔那种意味深长的表情和言谈，真的梦回《无间道2》，很精彩。

王迅和“疯狂的石头”绝配，蒋奇明还挺“变色龙”，片中的其他角色都非走过场的纸片人，有血有肉有个性，形象鲜明，个个都心怀鬼胎，盘算着各种权谋和利益。

很多人不太喜欢沈星的主角光环，有时候觉得他的智商可能是被狗啃了一半，但我觉得他的存在是不可或缺的，他就像一颗石头打破了表象看似平静实际暗潮汹涌的湖水，他的介入和反差，碰撞与波澜，更能展现人性善意和劣根性的一面，同时他也以外来者的身份，和观众身处同一起跑线，作为引路人，深入边水。

沈星其实是大智若愚，加上他的确仗义，他缺乏经验的表现虽然稍显笨拙，但并没有掩盖他的灵泛和聪明，和条狗谈判议价，给猜叔出谋划策，他的细心和周到，与一旁鲁莽不过脑的拓子哥有着挺鲜明的对比，另一方面他的善意和运气也是并驾齐驱的，总能在最关键的时刻脱险，想要传达的无非还是“善有善报”这一简单质朴的道理。

他的单纯、善意和边水的那一票心狠手辣、利益先行的人形成了鲜明的对比，形象点说就像捅破了一层窗户纸，让故事发展充满了意料之外的戏剧性。

剧中的关系转变，可以分为两个阶段，前面的误会和处境的警惕，信任无非是奢侈的，需要时间的建立。

就像猜叔说的，你只要知道他需要什么，并能满足他，就能牵制对方，让他心甘情愿的为自己做事，而片中的角色都是相互牵制的，特别是沈星和拓子哥，开始各种隐瞒和指派，背后并没有多少情感和义气，只有利用，但随着沈星相继完成高难度的任务，保住鸽血红和冷链的谈成，他都功不可没。

也就渐渐融入了这个团体，获得了信任，甚至是袒护。

一路就像在看沈星升级打怪，如何突破一道道难关和化解一次次的风险，从职场小白成功蜕变成达班小弟。

同时也看到了各种人性的丑恶，但终归都是天下熙熙皆为利来，天下攘攘皆为利往。

除了剧中那两位助沈星一臂之力的比丘和初识的小伙伴，片中大多人似乎并没有绝对的善恶之分，这也是那片法外之地比较耐人寻味的文化冲突点，他们的信仰看似无比的虔诚，遍地的寺庙、供奉和佛塔，却又交织着各种欲望和杀戮的问题，贫富差距、权力斗争让民不聊生。

信仰成了一种谋利的掩护和渠道，慈善成了巩固自身势力的手段。

放生、佛像、双手合十的问候，人心难测。

矿山如饥似渴般地疯狂挖掘，艾梭收养的穷困孤儿， 以及操着一口地方腔调最后疯掉的开石老板，再虔诚的宗教似乎也难以拯救贫穷和疾苦，难以压抑内心的欲望，要想生存，似乎唯有Get some money，make some money！

目前看到第九集，整体可看性还是挺强的，一来没啥花里胡哨的谈情说爱，基本都是真男人间的较量； 二来角色很有看点，几方势力的对立和合作，角色的转变和人性的刻画，都很有个人魅力，反正吴妈的猜叔会是今年我最难忘的角色之一；三来剧情在线，节奏不错，环环相扣，跌宕起伏中暗藏了悬念和意外。

往后就看还会出什么岔子，沈星又会捅什么娄子，半路或许又会杀出个什么程咬金，边水往事就是个风波不断的过程，而且会像滚雪球一样，摊上的事、涉及的范围越来越大，且不受控，一次比一次棘手和难办，谈判、周旋、试探、引诱、摊牌…开干或逃亡…就看如何善用能力和头脑摆平、解决；期待后续还能碰触出更大更激烈的火花，拭目以待。

忍不住写个长评来吐槽，郭麒麟凭什么演男主啊？

前期剧情不够严谨就算了，后期是什么玩意儿？

莫名其妙塞一堆角色进来屁用没有，沈星到后面整个人充满了爹味，感觉没有智商。

猜叔一开始就是看上了沈星重情义，觉得他有情有义，但其实那个石头是他丫想卖没卖出去。

一直以来沈星的人设就是一个小人，没有什么道义，道义都是表面的。

后面有点权利了就装起来了，别人一口一个星哥给他喊飘了。

郭麒麟演得也油腻，相对起来王安全就正常得多，是演技和剧情的双问题，演技问题更大，你一直撇着个眼一股京腔感觉下一秒就要骂人说相声了到底在干嘛啊？？？？

而且能不能减减肥，没演技能不能靠脸吃饭？

又黑又油腻一点都不符合剧情里所谓沈星长得还行的逻辑吧？

刘金翠看上你啥？

而且人儿姑娘毁容了之后你去过吗？

一句滚你就开始和外国人咔咔搭棚子了。

让你看个家也看不住，金佛在里面也不拿走，也不怕后面被人偷。

一点逻辑没有，就在哪儿动不动一句特么的特么的的，脏话骂的倒是挺溜，我看这剧真是浪费人生。

能不能注重一点自己的形象？

能不能修炼一点自己的演技？

吴镇宇和郭麒麟对戏的时候真的不难受吗面对这么个毫无演技的人。

庆余年2里面就已经很有问题了，胖的毫无观感，而且演技无比浮夸，最重要的问题是普通话，相声感太强一股子京腔，纯纯像个京圈少爷。

后面星哥星哥捧得他那样子不像演的。

我是没想过我会吐槽郭麒麟，以前还觉得小伙儿不错，这剧里面真是糟糕透顶，一些表情看得我不适无比，油腻又高傲的那样，随时随地教育别人，好为人师，趋炎附势欺软怕硬，哎呦喂太6了。

其他角色就不说了，毛攀纹身姐妹和一堆外国人，不知道给了多少钱进来演的戏，毛攀那个角色演得真的绝了，怎么现在瞪着眼睛无敌夸张表情用京腔演戏是一种潮流是吗？

倒数2.3集我直接4倍速，看得我只喊6。

和剧情没啥关系拖沓又奇葩狗血，拍后半段没钱了所以需要资本进组是吗？

最后一集算好的了，当然把沈星这个臭演技去掉更好，但拓死的时候一脸便秘憋着哭是在干啥啊？

啊？

表情难看得我无语凝噎甚至很想笑。

真是对不起这剧里面认真演戏的但拓和吴镇宇。

这剧及格分可以了，6.1就不错了，8.1的是只看了前两集？

还是说现在打分都这么宽容了？

上海堡垒没生在好时候。

本期内容是我的好朋友看到了蒋奇明饰演的王安全上了热搜，然后跟我说宋雯婷你能不能去看一下《边水往事》？

想听你聊一下蒋奇明的演技，然后我就去看了《边水往事》。

看了很多集，我才看到了王安全。

看到了王安全之后也没有几集他就不见了，然后又接着看，基本上我整个剧都在看沈星，也就是郭麒麟演的这个角色。

看完之后，我觉得他的表演也非常的有代表性，值得拿出来说一下。

那么这个视频就先来讲郭麒麟的表演。

关于郭麒麟的表演，我这里要下一个粗暴的结论，欢迎大家来跟我掰头，那就是：郭麒麟是有着一等一的天赋的演员，但是他并不珍惜这份天赋。

为什么我这样说？

首先我们就来了解一下什么叫做演员的天赋，也就是演员这个行业我们常说的老天爷赏饭吃。

其实天赋用现在更加营销点的说法来说，其实叫做灵气；而灵气或者说天赋之所以发挥作用，又是因为它仰仗着人的一种性格特质，即：敏感。

为了让大家理解表演中的敏感，我这里将它粗略分成两个方向讲解。

一个我把它定义为不用过脑子的敏感，另外一个我将它定义为需要过脑子的敏感。

一、不用过脑子的敏感不用过脑子的敏感，其实很简单，它其实绝大部分情况下是一种反应，或者说是一种即时信息的处理能力。

它是一种直接感受，不需要经过脑子处理，身体就能通过自我保护机制发挥作用，产生很多肌肉反应和相应行动。

说深了，这里面有一个非常重要的观测内容，叫做反应速度，这里不多展开。

我们只需要明白，所谓的不过脑子的敏感，它本身是需要人非常忠诚的给出反应的，要求一个感受的灵敏性。

足够灵敏，在一个足够复杂的情境内，才有可能生发出足够多的触角，抵达不同程度的层次。

从这个意义上来说，敏感的确是稀缺的。

郭麒麟身上，有这份稀缺的与生俱来的感受力。

我以郭麒麟在《边水往事》第二集里面的一段表演来举例。

这段表演是郭麒麟第一次见到边水的暴力杀戮场景的一个反应。

他尾随着同伴来找当地人借钱，一开始不知道里面发生了什么，在张望。

而后见到了有人在用没有削皮的菠萝往人嘴里塞，实施虐待。

他不是一上来先建立恐惧感，而是先表现出陌生感，这样他后面再表现恐惧才有递进性。

这里虽然只有一个转头的小动作，但是那种重新评估周围环境和大脑急速运转的感觉就一下出来了。

紧接着草菅人命的施暴者开始直接与懵懂的沈星对话。

沈星立刻表现出对对方的恭敬以及内心里真实的紧张。

注意看郭麒麟的表情，为什么说能看出来他很敏感？

就是因为他的整个反应一个是连贯，另一个是，他的内心焦点非常明确的。

敏感的人之所以会敏感，最根本的原因都是安全感的缺乏，换言之，所有人的敏感都指向于一种自我保护机制，这种东西不需要反应，都是肌肉记忆。

慢0.1秒，都是能被发现的。

（吴镇宇就不是这种敏感方向的，去但拓亡弟照片那里跟他说理的那段戏就是很好的素材，感兴趣的自己可以去看看）基于以上几点，我们可以发现，此时沈星的谦恭，是因为他此时最重要的需求就是生存。

这就是他此刻的内心焦点。

因此，施暴者跟郭麒麟握了一个手之后，郭麒麟没有低头看手，就表现出了恐惧，是因为他摸到了对方手上的人血。

这只能直接反应，多处理一下，都假。

同时，大家可以b站搜索我视频里的讲解去看一下这段内容的完整体现【b站账号：宋雯婷sweety】，这里我仅以动图粗略呈现。

简而言之，通过它，我们能够看到生存在此刻的重要性以及三边坡的真正的危险面貌。

郭麒麟的确是有一个好演员所天生的感受能力在。

然而整个《边水往事》21集看下来，他的短板也是非常明显的。

如果说他的长板在于他对于环境（尤其是危险威胁）的感受能力非常强的话，那么他的短板就是他对于复杂情感的表现力和感受力都很薄弱，或者说过于冷静。

实际上我看郭麒麟的戏是很少的，这个戏算是我看的郭麒麟最完整的一次表演。

我觉得不论他演的怎么样，他的表演审美还蛮不错的，他明白很多东西都是多不如少，他懂得如何四两拨千斤。

很多人在表演浓烈的情感时，会面部五官乱飞，就是因为他的内心里面其实是没有焦点的，被迫做加法。

郭麒麟在这个点上没有这个问题，但也是通过刚刚这一段郭麒麟对于恐惧的感受的反应，我们会看到在他的表演里面，当他面临恐惧的时候，他的状态是什么？

是他的内心在凝固。

记住这句话。

这句话我可以用它来概括两年内郭麒麟所有的人物内心以及表演结果。

他的内心在凝固，动词是凝固，时态是正在进行时。

二、过脑子的敏感我们接下来就来讲需要过脑子的敏感。

在实际情况中，很多演员在被选择为某一部戏的男女主演的时候，除了好看之外，另一个重要的因素就是我们前面说的感受力。

但是伴随着他们在娱乐圈中的发展，这一份感受会慢慢丢失。

为什么？

因为在娱乐圈的这样的一个比较复杂的生态里面，感受力强的人会同时演变出两种性格特质。

一种叫做多疑，他们容易对人失去信任。

另外一种叫做麻木，在流水线的片场工作里，人会感受不到真实的世界。

你很难想象麻木跟敏感它是同时演进同时发生的，但事实的确如此。

所谓的第一种敏感就是说我前面讲的天赋型的敏感，它是从自身出发回到自身，是：我，作为我，我感受到什么？

但是我们需要明白的是我们所有的电影也好，电视剧也好，它诠释的不仅仅是你一个个体的事情，它是一个社会，是一个典型人物，是一个社会环境。

那么这个时候你所保持的这份敏感，他需要有一个跟社会的连接，它是：我，作为一个特定环境下的特定个体，我感受到什么？

这份社会的连接其实就是我们现在讲的第二个层次的敏感，需要过脑子的敏感。

这份需要过脑子的敏感，我把它说的更加直白一点，就是在你的大脑里面，在你理解一个事情的过程里面，你是需要看得到别人的。

你是需要看得到这个环境里面的其他人的——其他人的存在、其他人的情感、其他人的无奈，你不是一个审判者的姿态，你不能高高在上，你必须共情、必须体会。

这是你走向你的角色的唯一路径。

好，我们说回郭麒麟的表演，为什么我说郭麒麟在对世界的感受上是不敏感的呢？

我还是拿出一段视频来举例子。

这段视频是郭麒麟所饰演的沈星和他在边水的好朋友郭立民他们两个人之间的一个情感高潮点。

郭立民是沈星的救命恩人，家境贫苦，生性良善，他不像沈星那么幸运，因为要救助母亲，所以一直在打工，在三边坡受尽了委屈，不仅仅肉体上被猥亵，还经常被打，浑身是伤。

最后，因为的母亲去世，郭立民选择成为逼单房的打手，并且向沈星表示自己其实非常绝望，他不相信这个世界，也不相信沈星了。

他内心中的恶，被全然释放。

就在这个时候，郭立民曾经工作的赌坊的人给了沈星一个记账本，记账本写的是郭利民在三边坡的所有的开销。

在这所有的开销里面只有三个人的名字，一个就是郭立民的母亲，她要看病要医药费，另外一个就是郭立民的妹妹她需要补习，需要有这样的一些生活开支。

另外一个就是请沈星吃饭。

可见沈星在郭立民内心里的分量。

那么在发现自己在三面坡最好的朋友郭立民的堕落，以及他对于自己的那份感情之后，郭麒麟是怎么表演的，我们可以看一下。

沈星很无措。

没了。

一时间，观众实在很难判断这份情感上的无力招架，到底是沈星的无措，还是郭麒麟的无措？

如果这是沈星的无措，那么他就太冷漠了。

这种冷漠将角色跟观众，彻底隔离开来。

因为，这场戏，实际上郭立民的处境是对于三边坡吃人最真实的刻画——可即便他的生活水深火热，但是那一笔笔仅你可用的交际开支，你沈星是感受不到有多沉重吗？

很多人曾被生活生吞活剥，郭立民不是主角，他就是被生活淹死的那个。

沈星你是主角，你那么幸运，但你就能因此这么冰冷地处理他人的柔软的吗？

这太残酷了。

在整个剧的后期，我们会发现沈星这个角色出现了一定的口碑崩盘的情况。

核心是因为前期大家会认为沈星所有的行为，不论送宝石、救舅舅、留在三边坡，一切都是情义为先，情义就是他的行动逻辑，后面怎么变了呢？

伴随着剧情的发展，后半程生离死别越来越多，沈星咋一天净无动于衷啊？

这就出现了这个角色的内部矛盾。

哦，原来前面是人设加持，后面是演技不够。

观众不傻。

我们常常说好的表演就是具体的表演。

什么叫做具体的表演？

具体的表演就是我们在这一段戏里面所看到的，a对于b的情感只有在a跟b之间是成立的，也就是说梁山伯跟祝英台之间，罗密欧跟朱丽叶之间，我跟我爸妈之间那种情感是仅仅在我们之间才会及其成立的。

为什么我们很多时候会享受看一个戏，是因为我们在一个高度抽象的故事里面看到了一种高度浓烈的情感的流动，我们所以才会享受这个戏。

所以以上郭麒麟的这段表演里面，郭麒麟的处理实际上就是强行删除了观众合理的情感体验。

为了让大家感受一下好的戏是什么样，或者说好的具体的关系是什么样，我这里拿王志文在《青瓷》里面的一段表演来举例，这段戏是王志文所饰演的角色，对于一个意外去世的法官侯昌平的情感流露。

同样在车里，同样是内心情感波动极大，但是手上处理极轻。

在王志文的这段表演里面，我们可以看到他的内心是波波澜壮阔的。

虽然他的动作幅度也还是很小，但是他的情感层次却很深刻，因为在这个剧情里，去世的侯昌平法官用他自己的清正廉洁来冲击了他的价值观。

张仲文一直认为这个世界是利益导向的，但是侯昌平却是一个那么刚正不阿，是一个可以为了陌生人付出生命，是一个内心中有大爱的人，这个人那么的值得尊敬，所以角色流泪了。

这就是人物内心深层次的传递，是戏剧的意义。

需要过脑子的敏感，就是需要懂得雕琢。

它不是一个动作，它是一套动作，是你先进入角色的内心，你要先唤醒自己，才有机会唤醒观众。

这是一个需要有思维训练的过程。

为什么我会用浪费天赋这几个字来形容郭麒麟的表演，因为他懒。

他在复杂的戏上处理不出来层次，在简单的戏上又常常处理得极其粗糙。

还是拿郭麒麟在《边水往事》里的一段表演视频来举例子。

沈星在被吴镇宇所饰演的猜叔在小腹捅了一刀后，且被丢到了河里，沉下去几分钟之后被捞了起来，苟延残喘地爬到了郭立民的宿舍昏迷了。

醒过来之后，他不仅可以坐直身体，台词还力拔山兮气盖世，响亮得我自惭形秽。

（声音没法截动图，大家可以点击原文，去视频里感受）

他受伤的可是小腹啊，还泡了半天，身体的支撑力好得夸张了哥：

这里郭立民说此时沈星已经半条命都没了，但是沈星轻轻的一个抬头...... 不像有事儿啊！

看到这里可能刚刚有人已经骂过我了，说宋雯婷你拿王志文跟郭麒麟比什么，有几个人能比得过王志文对吧？

郭麒麟还是个孩！

那么为了公平一点，我找了《唐朝诡事录》里面，杨旭文书上的一段视频来跟郭麒麟的表演进行对比，大家可以再看一下。

同样是身负重伤。

这汗，这虚弱，这有气无力......难演吗？

哪个更能入戏，一目了然。

这个就是表演的处理，所以为什么我说郭麒麟浪费他的天赋，就是因为这些东西你要是跟郭麒麟说，他能不懂吗？

但是他为什么没有好好处理？

也许是因为他没有动力了，或者说我们回到前面我说的那句话：他的内心在凝固。

这种凝固体现在三番五次为了他冲进了死线的但拓，在他的面前被割喉的时候，他哭的只是像被踩掉了玩具的孩子一样——无措。

这种凝固体现在即便刘青翠、兰波等人是曾经真心的帮助过他，即便他们毁容都毁容、吸毒都吸毒，他走的时候也就笑得好像这些人的悲惨命运是不存在的——无所谓。

这种凝固体现在他好像看不见这五百多天，多次在生死线上挣扎的自己，他好像忘了自己纹在胸口的傻老外死前的理想——无暇顾及。

很多时候我始终认为科普表演对于普通大众来说是非常有价值的，因为很多时候我们需要通过一些东西去看清我们自己。

有的时候是通过书，有的时候是通过电影，有的时候是通过各种各样惨痛的教训。

但是表演里面的核心是人。

我们通过表演可以看到各种各样的人，也能看到我们自己的内心，我们内心的阴暗与光明，都会在其中得到一一的反思和认知。

看到郭麒麟的表演，我有时候也常常在想，是否“用心”对于已被上天厚待的人来说，还是要求得太多？

有的时候我在想，吃人的不仅仅是三边坡。

注：有表演相关的问题可以在评论区提问，我会统一收集然后做一些Q&A的视频回答。

考虑到影视作品的视听性，还是会更多地用视频的形式进行细致拆解，但文章也会一样更新。

文字版指路-公主号：宋雯婷（id：swtstory），视频版指路-b站：宋雯婷sweeety文章帮助大家建立更多逻辑，视频帮助大家建立更多感受。

自取即可。

编辑：朝韶撰文：宋雯

很喜欢但拓和王安全这两个角色 觉得他们很有魅力。

然后开始想，他们的魅力表现在哪？

首先是本剧选角大赞，蒋奇明（王安全）和江奇霖（但拓）两位演员本身就十分有魅力，演技都很赞，和角色适配度超高！！！

网上很多夸夸，就不多说。

这里主要从对于角色的角度以个人理解瞎说说。

通常我喜欢的角色，人性都是复杂的，也无法是完全正面的。

但有个共性，ta们都拥有自己的性格底色，始终坚守自己的内在秩序。

稳定，不混乱、摇摆。

王安全一直想要的就是更好的生活，条狗也好 叠码仔也好，仰头能忘及之处 尽量去够。

选择后要失去的多痛苦也接受 。

于是不小心透露出的善意，闪烁的微光，在我看来就是人性的光辉。

【清醒的沉沦】 ———但拓一直追求的是守护。

守护家人、守护猜叔、守护当成自己弟弟的沈星。

心里的底线也一直挺清晰 。

“达班的底线不碰☠️”就是他的底线。

后来这不再是达班能坚守的底线了，他仍旧守护猜叔，但达班日后要走的路已经不再是他的路。

所以，只能同行至此了。

他的选择是自己对自己内在秩序的成全。

☠️贩接头人“赏”的奖励被天雨冲刷掉，就当作是天意（编剧）给一个坚守者的成全罢。

【坚定的守护者】———拓子哥台词收尾。

“你生在中国，命还不好？

”感恩前赴后继的国家脊梁们为我们撑起的和平安全干净的天空。

边水这个电视剧前段时间特别的火，出圈点应该是蒋奇明塑造了一个和《漫长的季节》里完全不同的人，起码我是通过这个才知道的这部剧。

后来我们找饭时消遣剧时，第一个就想起了《边水往事》。

不过没看之前还以为蒋奇明起码是个男二，看的时候才发现原来只是一个小配角。

刚开始我不知道这个剧是讲的什么，看了好几集才大概明白这是个什么故事。

后来还特意去网上搜了一下边水这个地方，原来是有原型的虚拟名字，再后来我发现原来这是根据真事改编的，就是这种真真假假的剧本感觉还挺吸引人的。

导演其实挺神奇的，我觉得他非常能取舍，剧情一点不拖沓，到啥程度呢，作为我们的饭时消遣剧，低头夹两口菜可能再抬起头来就搞不清楚剧里新出现的人到底是什么来头了，然后我就问我朋友，他说他也不知道，我就搞不清楚到底是我没看到还是没交代。

那不知道就不知道吧，接着往下看也能看个明白。

有的角色就算不知来头，其实慢慢也能看懂。

就是不得不感叹，别人拍电视剧恨不得正面描写加侧面描写个没完，这个导演是真精简。

剧里有很多杀人不偿命的片段，导演用了那种激昂的音乐来表达沈星内心的翻腾，但是其实我看的时候内心很平静，甚至拿很多二战大屠杀的电影和它相比，觉得一样残暴，但是就是不可怕。

甚至觉得习惯，感觉这种残暴感是在于一种混乱制度的环境下，是一种乱而有序的感觉，感觉每个人都适应了这种环境，为这个环境奔波，不是特意针对某个人，而是针对所有不了解这种环境的人，杀人已经是稀松平常的事。

大家都在说:边水吃人，边水怎么怎么样，想走的又不走。

沈星这个角色我觉得塑造的一般，不止是因为评论区铺天盖地对他演技的讨论，诚然他的演技确实一般般（主要是他把这么一个复杂的角色演的太平了），更多是因为沈星这个人物故事有点主角光环。

当然反应过来主角光环的时候我就去网上搜了，这才知道原来是根据真事改编，但是仍然改变不了主角光环的感觉。

沈星这一路下来，运气占了大头，小聪明占了一小部分。

虽然电视剧一直在强调宿命论，每次遇到事情，老天爷就给沈星开挂，这点让我的观感特别的不好。

不过很神奇的一点不知道有没有人和我一样。

其实郭麒麟演这个角色还是有优点的，就是他与其他演员的格格不入感正好匹配了沈星在边水的外人身份。

这也是为什么我没有觉得和网上其他人那样反感他的原因。

最失败的塑造我颁给了天真老外，那里的志愿者剧情好像和其他内容割裂了，虽然我也明白它是想讲什么，但是仍旧觉得这段很无聊，如果把志愿者的剧情再缩减一下，变成一小插曲会更好一些。

我最喜欢的一集其实是最后一集，因为很多大热剧最后都不同程度的烂尾，我对结尾本来没报什么期待，没想到最后一集刺激的堪比电影，中间一度紧张的我都想歇一会再继续往下看。

我看很多人批评郭麒麟演的沈星经历过这么多的事情居然洒脱的笑着回国了，其实这么演也说得通，前面沈星都说了，他能回国绝对不会在这里多待（当然这段他演的很呆，看的时候我还琢磨了一会他这么说到底是客套话还是真这么想），说明他一直是盼望着能回国的，现在历尽千辛万苦终于可以走了，什么前尘往事，那都是回国之后再咂摸回味的事情了，此时此刻回国的心情就是沈星最大的心情，虽然不仁义，但是这就是现实。

P.S.电视剧的点睛之笔实在是把我看笑了，就是但拓跟沈星说要他快走，说羡慕他是个中国人。

我心里就是那种啊终于演到这里了，终于点题了，果然中心思想是不会变得。

虽然这么吐槽，但是确实和边水比，中国好太多了。

从最早的伐木场的李叔，李叔在沈星的命和自己的命之间，选择了自己死，让沈星活，但事后，沈星对于李叔的死亡，几乎毫无波澜；貘宝宝，没有貘宝宝，他根本就找不到舅舅，但貘宝宝噶了，他没有一丝在意；刘金翠，不是爱到不行吗？

不是天天劝人从良跟着你吗？

人家从良了的，当天就被仇家毁了容，人家病床上一句气话“滚”，他就再也没有出现过，把毁了容又丢了事业的刘金翠抛之脑后；郭立民，他的救命恩人，两次，救了他两次！

自从警察端了蓝琴，他就再不过问小郭的情况；猜叔，猜叔收留了他，替他还了债，帮他找回了舅舅，还曾经真心的放他回国。

这一切，他都无所谓，好像没有发生过，猜叔这边一出事，他第一反应是，“但拓，咱走吧，别管他了”，没有一丝一毫的愧疚和不舍；最最冤枉的是但拓，实心实意把他当亲兄弟的但拓，勇闯伐木场，枪林弹雨把他救出来的但拓；怕他有危险，默默替他去卧底的但拓；为此丢了性命的但拓；请看他离关时那个笑容，没有一点伤心，你的平安离开是但拓以命换命给你换来的啊！！！

唯一让沈星动容的，是纹身店那对莫名其妙无病呻吟的姐妹，啧啧，那叫一个贴心

他就这么开心的走了

疯狂刷好评控制思想，抖音也是豆瓣也是。

现在的电视剧真的进步了，知道从哪方面裹挟人们来看了。

十个点里边九个不合理，无脑爽文，没那么爽，无脑但是做足了。

披着电影感的外衣，把其他东西做足了，但是对剧情的打磨和逻辑的钻研还需继续努力。

演技没话可说，除了郭麒麟全员在线，但是郭麒麟演的再不自然也比内娱磨皮小鲜肉强的太多，只是跟一众大咖比完全不够看。

两个点引起深恶痛绝的反感1.刷好评，这真是一种恶心到极致的手段，各种评论区弹幕充斥大量水军刷好评，甚至在别的剧底下刷评论说边水更好国货之光，现在这个人云亦云的时代，太多免费劳动力了，剧组只需要雇佣一部分人在各种地方刷好评，就会有一群真的无脑观众跟风夸，蠢的不能再蠢了（有自己认知判断的对于真的喜欢这部剧的也完全ok，一千个人就会有一千个哈姆雷特，这只代表我自己的观点，并不裹挟任何人。

）2.编剧太烂了，我觉得这是一个挺不错的故事体系，活活让编剧写废了，无数的弱智台词和剧情（1）你说沈星本身就是一个矛盾体没问题，有小聪明有迷茫有冲动有情有义，这些都没问题。

但是我想问为什么他所有的冲动都有人帮他圆帮他买单？

反而他等级一天比一天高，明明是个一集能死十次的无脑少年，却每次都逢凶化吉，实在是编不下去了解决不了问题，然后强行开挂捡神兽？

（2）还有一个我不懂，猜叔在设定上是三边坡一个很大的势力，从头到尾身边就那几个马仔？

连点群演都舍不得雇吗？

（3）像沈星这样狗屁不懂的少年，按道理说这辈子都不可能接触到猜叔，就算能接触到，以沈星的特点，永远不可能被猜叔赏识，甭说什么单纯有情有义，这样的人一抓一大把，沈星这种就算能跟了猜叔，真的就是最小的马仔，死了都不会有人多看一眼的那种，猜叔把他当亲儿子对待？

猜叔也别让吴镇宇来演了，直接让郭德纲演吧。

（4）沈星一个平庸的不能再平庸的少年不仅次次逢凶化吉而且被越来越多的大佬赏识甚至结交，这不可笑吗？

大佬们按说哪个手下不是千八百个人啊，都跟没见过人类一样对沈星爱护有加。

（5）这剧里所有大佬的左膀右臂全是没有脑子的莽夫，都是这么智慧的大佬，带一群傻子当自己贴身保镖，真合理，（6）吴老板作为矿场老板在矿场工人面前一点威严没有。

（7）但拓弟弟没了以后只因为沈星当时没供出来他然后就认沈星比亲弟弟都亲。

（8）陈会长猜叔艾梭三人的对话根本不像大佬谈判，毫无语言艺术。

陈会长的外甥可以是富二代也可以嚣张跋扈，但不能像个疯狗一样吧？

陈会长一个做这么大的生意人在外甥三番两次给自己添巨大的麻烦之后只是打了他两巴掌。

猜叔为了一个毫无背景毫无脑子的挂狗到处游说求情搭了人情搭了钱。

3.我个人的点并不是不能接受主角的绝处逢生逢凶化吉，而是主角在作死的道路上一骑绝尘而每每轻易的渡劫确实让我难以理解，少一些作死后开挂多一些受挫和惩罚我相信能让人物的成长史更立体饱满。

我不否认这个剧有可圈可点的地方，只是太多的不合理实在让我的观影体验很糟糕“再说一遍，我说的东西只代表我自己，我没有裹挟任何人，也不是说显眼求认同，我说的只是我自己的观影体验。

如果有人觉得这剧一点毛病没有打10分也是ok的，一千个人眼里有一千个哈姆雷特，不管是什么剧都会有人爱看有人不爱看，就剧论剧，你喜欢你可以打十分我不会喷你因为那是你自己的感受，我觉得有毛病有问题我打5分是我的感受，并且我没有硬黑，我已经把打低分的理由都说明了。

这没有谁对谁错，但是如果你因为我打了低分你过来喷我，那你和内娱爱豆的无脑蠢粉就是一丘之貉了，谁是谁非高下立判。

”4.在充斥着国产磨皮烂鲜肉的古偶剧的今天，能有一部真正是在讲故事拍纪实拍悬疑的剧实属不易，国产电视剧还有很长的路要走，更何况这种题材可以过审本身就是一种进步。

再加上猜叔毛攀王安全细狗但拓这些演技封神的咖加成，确实应该少一分苛责，多一些鼓励。

微信公众号、B站账号：围炉影话2024年可以算作演员蒋奇明的爆发年。

《第二十条》《我的阿勒泰》《边水往事》《负负得正》……由他参演的影视剧不仅从年初贯穿至今，热度和口碑还普遍不错。

虽然蒋奇明在其中无一例外都是戏份不吃重的配角，但他精湛的演技和出众的角色魅力，还是让不少观众注意并喜欢上了他。

“蒋奇明 上桌”这一词条还登上了微博热搜，有一种卧薪尝胆多年终于扬眉吐气的畅快。

其实这不是蒋奇明第一次出圈。

早在去年的大热剧《漫长的季节》中，他就凭借“哑巴”傅卫军一角圈了一大波粉。

在这样一部全是老戏骨的作品里，能靠着零台词和为数不多的出场崭露头角，足以证明蒋奇明在表演上的真本事。

而如今他的“上桌”，则再次印证了一句老话：是金子，在哪儿都会发光。

01聊蒋奇明，就不得不先从他的长相开始聊起。

单眼皮小眼睛，高挺的鼻子，薄薄的嘴唇，瘦削的脸颊以及有些宽扩的颧骨，很难让人将他与传统意义上的“帅”联系起来。

在我前期搜集资料的过程中，也发现相比“帅”，人们更愿用“丑帅”或“气质独特”来形容他，章宇、吴晓亮都属这种类型的演员——五官虽不精致，却散发着未经雕琢与驯化的野性美，抑或说男性荷尔蒙。

蒋奇明清楚，在俊男辈出的娱乐圈，自己的外形并不占多少优势。

他曾用“怪怪的、长长的”“像个动物”来形容自己的长相，接戏时会时常紧张，害怕因为自己的面相掉入某种角色模式。

一次他戴着口罩被星探相中，问是否有兴趣做练习生。

蒋奇明虽然婉拒了对方，却拿这件事向女友嘚瑟，结果女友打趣道：“你摘了口罩试试，看人家还找不找你。

”

蒋奇明与女友崔恩尔但事实证明，自嘲“奇怪”的长相没有桎梏住蒋奇明的戏路，也没有埋没他的才华，反而为他带来了更为广阔的角色光谱。

他眉宇间的凌厉、狂野，与一闪念的清澈和深情，构成了他塑造人物时的张力基础。

02通观蒋奇明塑造的角色，尽管各不相同，但几乎都具有非常强烈的反差感，有的甚至在冰与火、地狱和天堂间跳跃。

这也是为什么大家在一部作品中，会快速记住并爱上蒋奇明的原因，因为他的角色往往重油重辣，滋味最足。

一个典型例子就是《哈尔滨一九四四》里的田小江。

田小江刚出场时，精神状态极不稳定，声称自己晕针，抗拒入职体检的护士抽血验血型，并对着护士雷霆大怒。

入职特务科后，方才还晕针的他却立刻展现出阴狠、嗜血的一面。

面对血腥味儿最重的审讯室，他的神态活像一只饥渴许久的鲨鱼，兴奋又癫狂。

而当他擅闯审讯室，看到已经被重刑拷打得体无完肤、奄奄一息的犯人时，内心病态的疯狂抵达了顶峰。

他一面兴味盎然地抚摸各种刑具，一面向另外两位同事科普怎样才能让人痛苦最大。

表情故作轻松，语气却难掩颤抖。

不料造化弄人，曾经狂躁凶残、城府深沉的田小江再次出场时，沦为了日军731部队的活体试验品，长期遭受非人虐待，也让他幡然醒悟自己的过错。

最终，从731部队死里逃生的他，为了不拖累秦昊饰演的宋卓武，毅然断臂牺牲，实现了自己在集中营里想成为抗日义士的遗愿。

尽管《哈尔滨一九四四》中的诸多不合理情节遭受非议，但蒋奇明从汉奸特务到民族英雄的出色表演却获得观众一致好评。

有观众盛赞道：“田小江阴暗发霉的气质，和后来雾灰灰的青年感是全剧唯一的回春段落。

”

再举一例，《亲爱的小孩》中的肖旭。

这是蒋奇明相对冷门的角色，肖旭的设定是国产家庭伦理剧中常见的，“干啥啥不行，闯祸第一名”的弟弟形象。

心眼儿不坏，拎得清是非，但是又懒又妈宝，成天想着如何发财和不劳而获，成事不足败事有余，就差把“招人烦”三个字写在脑门上。

对蒋奇明来说，肖旭的表演难度不算大，他先天的痞气在扮演起这个游手好闲、吊儿郎当的街溜子来更是相得益彰。

而他也用抖腿、瘫坐、撒娇等细节，进一步凸显这个角色身上的废柴感、巨婴感，让人看了不禁血压飙升，攥紧拳头。

也正因此，当肖旭敛起自己的混不吝，主动提出要为罹患白血病的侄女禾禾配型，并在病房里小心翼翼地触碰、安慰禾禾，成为全剧我最喜欢的段落之一。

有评论说，这一刻的肖旭好像从水沟里站了起来。

而实现“从水沟里站起来”效果的，就是蒋奇明眼神中的清澈和深情。

当他望向禾禾，禾禾拥抱他时，我们能从蒋奇明的眼中真切感受到这个男人对这名命运不幸的女孩，发自肺腑的怜爱与心疼，以及在血缘纽带催化下一瞬间的成熟。

尽管这种成长没有持续多久，走出病房的肖旭又重新“坐回了水沟”，依然啃着老、惹着祸，但这一瞬的反差足以让观众记住蒋奇明。

03同样因反差感俘获观众芳心的，还有《漫长的季节》里的傅卫军。

这是让蒋奇明真正走进大众视野的出圈角色，尽管他在全剧的出场时间加起来，可能都不足二十分钟。

作为姐姐沈墨的“护花使者”，傅卫军对欺负过沈墨的人有仇必报，毫不手软。

这股子与年龄不符的冷峻与凶狠被蒋奇明拿捏得十分到位。

第三集中，傅卫军痛扁在夜总会里羞辱沈墨的海哥，替沈墨出气。

没有刻意耍帅，也无需声势虚张，他就像无意经过这里的路人，冷眼一抬便杀气十足，下起手来更是表情自若，动作利落。

第五集中，傅卫军“一挑六”的群架戏。

虽然错在兄弟偷车，但看到兄弟被揍，傅卫军还是用自己单薄的身板单挑几位彪形壮汉，并用一把砍在凳子上的菜刀迅速了结战斗，临走还不忘塞给摩托车主赔偿金。

这场戏让许多人开始爱上傅卫军，不仅因为他的狠厉，更在于虽然是街头混混，但他讲义气、明事理，不惹事也不怕事，堪称混混界的一股清流。

蒋奇明说，这是他第一次拍打戏，参照的是电影《新世界》里的“电梯战神”黄政民，但由于缺乏动作戏经验，不会用巧劲，直接打到缺氧。

电影《新世界》剧照如果对比这两场打戏，会发现傅卫军的成功，不仅仅因为这个人物身上的性张力和悲情底色，更因为蒋奇明是个动脑子的演员，他知道如何用细节来丰满角色，哪怕戏份寥寥，也能在观众心里落地生根。

这个细节就是助听器。

蒋奇明认为，傅卫军这样一个从孤儿院里跑出来的小混混，根本买不起助听器，他现在佩戴的这个很可能是偷的。

尺寸与分贝上的不匹配，会让傅卫军养成扶助听器、凑到别人跟前等小动作，以及在打架前摘掉他很珍重的助听器。

而他在揍海哥时没有摘掉，是因为他自信海哥压根碰不到他。

一点小心思，便让一件平平无奇的道具拥有了别样的故事性与情感色彩。

故事结尾，傅卫军主动顶包沈墨去银行取钱，用自己后半生的铁窗生涯换来沈墨的远走高飞。

面对银行里埋伏已久的警察，他释然地笑笑，摘下助听器，彻底与这喧哗、苍凉的漫长季节隔绝，毫无畏惧，也不再反抗。

助听器掉落的瞬间令观众唏嘘，也不禁好奇：傅卫军在那一刻，心里在想些什么？

对此，蒋奇明给出了自己的独到见解：“他可能也不是单纯只想着，‘我之后再也听不到任何声音了怎么办’，或许还会有一种释然，就是‘我再也不用听到这些糟心的东西、看这些糟心的画面了’。

”“这对于傅卫军来说，更像是一种走出漫长季节之后的解脱。

”

04“我叫王安全，找我最安全。

”一头黄毛外加魔性口音，自“哑巴老公”傅卫军后，蒋奇明又一次在热门剧《边水往事》中，贡献出了王安全这样一个精彩绝伦的草根形象。

虽然仍是戏份不多的男N号，但只要有他在的镜头，观众的注意力总会不自主地被他吸引。

说“抢戏”，一点不冤枉他。

而蒋奇明“抢戏”的方式，依然是那些精心设计与打磨的小细节。

王安全刚出场时，是磨矿山的条狗，可以理解为为外地人提供当地消息的二道贩子。

这个角色油滑、狡黠且道德感低，稍不留神就会中他算计或遭他背叛。

比如那个赌石男，就被王安全用花言巧语和假钞骗得团团转。

为演活这个小人物，蒋奇明用了蹲在地上捡烟头，逛市集时顺东西、抽钱等小动作，而这些基本都是蒋奇明在现场即兴发挥。

《边水》的导演老算十分认可蒋奇明对细节的处理与把控：“这些小动作非常得准，让他跟这个环境完全融在一起，觉得他就从地里长出来，被这个环境吃死了。

”

虽然王安全偷鸡摸狗，见财忘义，但他的“坏”更多是环境造就，为了能在鱼龙混杂的三边坡生存下去，有时不得不丢掉良知。

所幸他还没完全丧失，这一丝于黑暗中闪烁的人性微光，也成为观众理解和同情他的抓手。

当他再次见到被自己欺骗的赌石男，已经被殴打得神志不清、衣不蔽体，如孤魂般在街头流浪时，王安全脸上流露出极其复杂的神情。

只见他抓抓头发，一言不发，泪水在眼眶里打转，一面忙用衣服遮住对方身体，一面始终回避与他对视，羞愧难当和无能为力的煎熬让他不敢多待一秒。

顺便说一句，这位赌石男的表演也相当出彩，是全剧为数不多不会被蒋奇明夺走目光的演员。

王安全再度出场时，成为了蓝琴赌坊的“叠码仔”。

为了招揽客人赌博，不得不出卖尊严，有时甚至要牺牲色相。

因此王安全梳起油亮的发型，身穿黑色渔网透视装，一边用韩语拖长音对白社长撒娇，一边用手挑逗白社长，哄骗他下注。

蒋奇明在这里，用了一个转身偷抹眼泪的小动作来揭示王安全内心的屈辱和无奈。

也许在那一霎他想过要放弃，但为了能在三边坡苟活，又必须继续陪笑，直到客人输光所有的钱。

这场戏中，我们也看到蒋奇明的另一个特点，就是他的中性气质。

许多男演员在塑造这类角色时，往往会将言行刻意往女性化上靠，反而显得矫揉造作，不伦不类。

但在蒋奇明身上，我们看不到这种别扭刻板的性别表演，也不会误读出取向问题。

王安全这些被迫的娇柔和谄媚，是一个活生生的苦命人为了吃饭在受辱，而非某种性别、取向或符号。

这种模糊的性别气质，也在蒋奇明拍摄杂志时，被许多摄影师敏锐捕捉到，从而让他的妆造比其他男明星，更多了些玩味和探索的空间。

王安全最后一次出场，彻底沦为了“大人物”荣姐的性玩物。

某种程度上，他的确一步步实现了阶级跃迁。

但再名牌加身，出入高档场所，也无法掩盖王安全此时已经完全丧失尊严，被三边坡吃干抹净的事实。

虽然怀揣着有朝一日能被荣姐带离三边坡的渺茫希望，但生而为人的光芒已经在王安全眼中彻底熄灭。

如果自己的身体、人格乃至命运都说了不算，一具行尸走肉离开三边坡，又有什么意义？

不过是从一重地狱，跌入另一重地狱。

05除动作、眼神等小细节外，蒋奇明的另一个表演利器，就是语言。

在许多同行台词背不顺、表演“零开麦”时，蒋奇明已经琢磨着如何用独特的口音和语言表达方式，来赋予角色灵魂。

比如傅卫军。

虽然被同剧组演员调侃不用受背台词之苦，但学习打手语对蒋奇明来说，是个不小的挑战。

尤其学习手语不能只学动作，还要打出节奏，让表情和手势自然连贯，不脱节。

为此，蒋奇明只能一遍遍跟手语老师学，慢慢琢磨出手语节奏与表情、动作的联系。

同时为了能让自己沉浸在“无法说话”的感觉中，蒋奇明也定下规矩，每天只要上了剧组的车就不再讲话。

功夫不负有心人，《漫长的季节》播出后，不少观众真以为蒋奇明是一名聋哑演员。

其实蒋奇明还在剧中悄悄为另一位重要角色献声，就是那名玷污沈墨的港商，有些蹩脚的港普里尽显油腻猥琐。

再如高晓亮。

《我的阿勒泰》中，高晓亮是名从广东孤身漂泊到新疆的淘金者，为达利益不择手段，但也绝非能以“反派”一言以蔽之。

这个角色身上交杂着精明、卑劣、贪婪、不甘、落寞、挣扎等多元特质，正好契合了蒋奇明擅长饰演复杂小人物的戏路。

在为高晓亮设计口音时，蒋奇明有意避开了地道的广府口音。

他认为“讲好听地道广东话的城里人，也许不会被生活逼到跑这么远的地方打工”，而让他讲着口音冗杂的广普，加重了这个人物的漂泊感、失落感。

还有个角色，是《宇宙探索编辑部》里的“酒鬼”那日苏。

尽管戏份极少，但蒋奇明依然敬业地为他设计了人物小传：一个生活在内蒙，子承父业的气象员，因常年生活在荒郊野外，鲜少与人对话。

因此，在酒精和语言障碍的双重作用下，那日苏说着一口结巴的内蒙古口音普通话。

作为一名广西人，蒋奇明饰演的那日苏从外形到口音都给人一种很当地的感觉，再次证明了蒋奇明的语言和模仿天赋。

另外，啤酒之于那日苏，就像助听器之于傅卫军，都是蒋奇明演活人物的“拐杖”。

这样一个具有浪漫和冒险精神，在气象站放气球，在荒无人烟的山谷里睡帐篷，不在乎是否真的有外星人，只觉得满世界追外星人很“酷”的享乐主义者，在蒋奇明看来，应是如游魂般喝酒、晃荡、说话。

以致那日苏最后在火车上喝断片，直接昏睡在车厢地板上，被观众评价“不像演的”。

但这种泥醉还真不是演出来的，是蒋奇明在片场真的喝多了。

06行文至此，有关蒋奇明表演的盘点和分析也接近尾声。

无需更多提炼升华的漂亮话，因为角色就是蒋奇明这样兢兢业业、扎根生活的好演员，交给观众和市场的完美答卷。

作为观众，我也期待蒋奇明未来能够继续“上桌”，贡献更多精彩表演，并最终迎来属于自己的“主角时代”。

《边水往事》开播来，出现不少“捧哏”，循着这些声音，我用了一天时间刷完了已播的十一集，总的来说，有惊喜有失望，失望略大于惊喜，这部剧没那么好，能看，仅此而已。

“猎奇”是《边水往事》拉开的第一道口子。

看前十一集，最大的感触就是，随着剧情的展开、推进，三边坡的版图逐渐扩大、清晰，多方势力间的角力暗流涌动，敌人和朋友仅存一念之间，这种类似于冒险（探险）式的异域猎奇故事，起初的确很能抓人，我承认。

随着剧情推进，不断有新人物、新面孔登场，他们又在带来莫测的局势变换，这也是剧作攥紧观众的一个点。

但，剧作忽视了一个问题，就是老人物——主人公沈星——的不支撑。

起初，郭麒麟饰演的沈星，尚能凭借嘻嘻哈哈和懵懂小白，以及偶现的灵光、良善的品格，让观众接受并承认这一人物；但越往后，越不是那么回事，甚至有了跳脱的感觉，他的好运buff、不死金身，仿佛是拿蠢笨的人设和固化的表演换来的，更令人诧异的是，一位游走三边坡不倒的大佬猜叔，竟然在沈星出现后，每逢大事都要凭借沈星的灵光过关；而沈星的灵光和聪明，却每每成为他自己犯蠢的理由，多么不协调的剧设和人设。

再加上郭麒麟演什么都像“范思辙”的劲，让沈星这一人物愈加悬浮，他与三边坡格格不入，有人物初来乍到的原因，更多的是郭麒麟自己的表演与三边坡众人间的距离。

不一棒子打死，继续往后看，期待会有改变。

身入名场事可怜，是非争竞奈何天。

看来都是因人我，无我何妨人尽贤。

其实从导演借猜叔的嘴重复了两遍“念念相续、无有间断、身语意业、无有疲厌”经文选段，就能看出，整个作品夹带从更高维表达一些世界观的私心。

全剧看毕，我深感自己是剧中所有人的总和，这太妙了。

（一）我是沈星。

善因结善果，境随心转…吗本人上个阶段处在沈星分管赌场的人生阶段，油腻着、飘着、打点着。

身边同个起点出发的朋友总是问我，你咋一步步到这的？

能不能带带我？

对此，我很难总结出一套可复制的方法论告诉他们，我只能说“运气。

”不信我们来复盘剧情中每个事情的关键转折点，都有非现实戏剧性的设计：1、“沈星给姐弟两买饭，刚好被比丘看见”这个不到一分钟的瞬间，决定了他后面的活命结局，决定了他将鸽血红带出的一切连带利益反馈。

从上帝视角看，你我都知道，这种瞬间无法被预判，是天时地利加上必须的那一念发心和行动，方能凑够“人和”。

2、在麻牛镇，谈生意到了死局，在无解的时刻镜头分裂同期，沈星被追杀中，杀出兰波相助，他无意间到了貘，直接改变了谈判的话语权，猜叔的人捡到貘这件事，足以撇下艾梭重新造神，打破垄断竞争。

生意成了，也决定了他能找到舅舅的机缘。

第一遍我觉得突然撞见一个受伤的貘太扯了、太巧了，这是真是天时地利抬这位“沈星”主角，那“人和”呢，人和是兰波，不是兰波突然杀出来，他哪有命捡貘。

这里导演给了个对话，大致是沈星问你为啥救我，兰波淡淡说：因为我觉得你是个好人。

在这里兰波就是那两位比丘的角色，他们怎么看待沈星，决定了沈星的生死。

3、伐木场，毛攀想用毒蛇加害沈星，沈星又来到来生死的一线，规避，怎么避？

留他一命的，是他补好了李叔的妻子照片拉回了李叔的恻隐，依然是他发心发行后，李叔对他的念。

人，又是人。

说到底不是李叔救了他，是他救了自己。

到这里，我都觉得导演太放大【人】这个因素在命运中的决定性。

这也是为什么我和沈星在一定阶段会飘的原因，觉得自己太能耐了，无论是自己聪明的头脑还是不凡的灵魂，都能被贵人赏识，甚至能被命运赏识。

一飘，念就破了。

误判自己为什么走到这里，会误以为自己神挡杀神、佛挡杀佛。

剧情表达重心变化，后面开始，“人”开始不管用了。

最典型的印证，是踩坏毒贩儿子玩具事件。

同样的对象、同样的行为、同样的事件，梭温死了、但拓没死。

人一样，结局大不相同。

只因时机不同，背后驱动的缘不同，哪怕是同样事情发生，后果也生死有别。

那人能控制什么呢。

（二）同时，我还是小郭、王安全。

世界是个绞肉机，无人幸免。

沈星也问过，难道小郭不努力吗？

对，在这架绞肉机面前，努力没有用，甚至天赋都没有用，他们俩是集合沈星角色的对立命运面。

本质上却毫无区别。

一个是聪明的人，一个是善良的人。

他们发心发行了，却不像沈那样拿到阶段性好结果。

小郭，被坝子哥逼到快死了都没有供出沈星，沈星记情，依然无法帮他脱离泥潭。

同样的事情发生在沈星身上枪抵头不供但拓，猜叔却因此带他飞。

王安全，溜须拍马小聪明，情商一流会来事。

如此聪明，却基本赌上了一生所有自我和尊严才能换得一张逃出三边坡的机票。

沈星翻翻书柜就取证出关回到中国了。

他们的痛苦和挣扎都不是自己可以解决的，没有选择，这也是我在成为沈星的时候同时经历的心路历程，因为我无法像沈星这样只是被烫一下。

取而代之的其实就是一次次关门后的强j，还是以最变态的方式。

王安全在楼梯的表情让我心疼，我心疼无数次用这个表情躺在床上的自己。

我们都是肉，无法对抗这台绞肉机的运转。

这才是命运。

拥有和主角一样的念，也可能是不一样的结局。

沈星要走，猜叔说：“你以为只有三边坡这样吗？

”猜叔绝对没白苦修，他真的信佛。

因为我也这样，我可不活在三边坡，没有什么不一样，吃人的一直都不是三边坡，回归佛家说，贪嗔痴慢疑，无处不在，吃人的是这些。

我像翠妹一样曾在感情希望和失望中循环到绝望；我像乌蒙一样拿着带血的入场劵逃离一些地方；我像吴海山一样卑微讨好，小心翼翼装孙子卖笑；我像那个抢巧克力的孩子，用最大的暴戾护着仅有的“生活甜头”...（三）最后，也是现在我的人生阶段，我成了是猜叔。

他告诉沈星的话里给了他面对这个世界的答案——“你能控制的就是，你自己的言行。

”

我看过多7+1人生剧本，有所谓命好之人的，那些扶其直上的机缘就像捡到貘一样被命运之手设定得让人觉得虚假，而所谓命不好，一步步凶险痛苦，怎么都避不开躲不掉，我时常拿着这样的无力剧本叹息。

（四）猜叔，也是他们。

猜叔，经历过发妻被轮奸的痛苦，这难道不是沈星经历舅舅锯腿之痛吗？

猜叔，经历过阉了9个毒贩命根子的报复，这难道不是但拓杀掉昂吞为弟弟报仇的愤怒吗？

每个人都是猜叔，这也是我标题说的，这部剧我在每个人身上都看到我自己。

觉者即是众生。

结局，猜叔到底是正是邪？

他贩毒是什么心态？

剖析这些普世定义是无法得到答案的，因为他自己也不知道，猜叔已经接受并习惯了无常，面对、解决“人生无常”，这差不多已经极致理性了，残留的感性可能偶尔影响当下的情绪，但已经不足以影响判断决策了，则为他说的“兜底”。

算计、布局都是“法”，而从“道”的层面，他看清了不以自己意志为转移的天道。

欲望什么的，真谈不上，谋利什么的，也谈不上，输赢什么的，更谈不上。

能做到天地主气为我所用，已经举步维艰、用尽全力了，结局好坏，尽人事就行。

谁不想老婆孩子热炕头啊，这是想不想的事吗。

我像一开始那些假酒，用猜叔那句话总结就是：假作真时，真亦假。

真真假假本就虚妄，别入戏太深。

一切应了金刚经那句“凡所有相，皆是虚妄。

”就这样，活着而已。