临末了来一句,妈的又捅这里,千人斩杀他有点奇怪,没有动机最后真的死没死,稀里糊涂这人就是个悲剧人物,说着最狠的话,一件狠事都没做成我想碰瓷,栽在你身上这辈子不爬起来你是一瓶二锅头,又二又坏又上头我们做彼此的天使吧,我做天,你做…毫无疑问,旅行就是修复亲子关系的急救药。
没有什么情感修复方式,比24小时不间断的陪伴效果更好了
现在是2022年1月10日的0点47分,看到孙虎毅导演的处女作长片电影,有很多话要说,但又不知从何说起,因为这其中的曲折、不易、反转、坚持、挣扎,实在太太多太多,搞的我现在心情复杂。
所以,让我们还从电影开始说吧。
江湖,到底是什么。
在这部电影中,始终贯穿的一个,江湖,都是为了吃饭。
影片中官府的地位,官员说话的语气,永远是颐指气使,这像是一种设定,也注定了电影悲剧的内核。
再江湖,说到底还是官老爷们的玩具罢了。
电影史上这样反抗的故事比比皆是。
但很多都比较含蓄,但在这部电影中这种官府带来的压抑感,会让人感到无比无奈,你可以逃,你也混,你也可以混的很好,但那永远是在江湖中,在老爷们的手掌之中。
不说别的,但但这种潜在的设定,塑造了潜在的对立和无奈,就让电影非常的具有可看性。
最后男主角回归时,一种梁山式的悲壮呼之欲出,刀已出鞘,怎么可能回头。
想过安定的生活只能是痴心妄想。
杀过的人,做过的事,还都要有个说法的。
这种悲剧的情怀很让人感动,最后同归于尽,官府把这个事掩盖,也算是最好的结局。
回到现实。
孙导演是我多年的朋友。
良师益友。
当初他去北京,我属实是佩服他的勇气和胆量,以及对电影的无比热爱。
到现在也已经10年有2了。
人生能有几个十年,你愿意用10年换一部电影吗?
我们不常联系,偶尔打电话,聊到深夜,我能感受到,他很孤独。
有时想放弃,但我们只要一说到电影,就会停不下来,我也忘记了白天要去单位班的无奈,就这样聊啊聊啊,说到哪就算哪。
他说他一直学习,学习戏剧的结构,学习编剧,学习动作设计,我其实不太懂,是个门外汉,但能感受到他的激情永不减退,这是非常令我佩服的点,10年了,几乎和大学时期有着一样的脑子,一样的梦,这对一个人来说,是非常艰难的。
可见对电影的那份纯粹,天真的爱。
在电影面前,我们都是孩子。
我们那么快乐。
孙导也帮我很多。
他的经验和能力,对我的片子有极大的帮助,可以说没有孙导和杨老师,就不会有我的电影。
孙导在北京,我也会很羡慕。
我总说他离梦想比我近的多,他一定会成,因为他坚持不屑,他对电影有激情。
现在还有谁对电影有激情?
电影已经快完了。
回到电影。
这部片子定位是网络大电影,但其实却比一般网大要用心很多。
不管是编剧还是动作设计,都是经过用心打磨的,绝非流水线商品。
立意和故事都倾向主流这是不争事实,但打戏的设计,台词的打磨都非常非常纯熟,无法想象是一个导演的处女作长片。
这和孙导演常年在实战中摸爬滚打,常年保持积极的学习充电状态是密不可分的。
也让我们看到了电影,用心和不用心真的是不一样。
再进一步。
电影说到底,还是在写自己,拍自己。
孙导演可能自己没有感觉,但主人公的经历又何尝不是在电影行业底层挣扎的刀客呢。
话语不是你的,钱不是你的,人也不是你的,你什么都没有。
只能在边缘江湖徘徊,等待扬名立万的机会。
这也是电影行业的弊病,大部分的资源和市场都已经被大鳄牢牢控制,刀客想出头,难比登天。
此刻的孙导演应该很释放吧。
那就尽情的开心吧,让这些年所有的不快乐,所有的压抑,都随着这刀光剑影,喷涌而出的热血,滚滚黄沙,尽情的挥洒出去,再也不要回来。
看着特别真实,既视感很强,既有外行人看的热闹,又有内行人看的门道,有种看了一遍想再看一遍的感觉,不腻。
影风跟徐浩峰导演的三部曲很像,这个影片太值得看了,看完了之后即使过很长时间,其中的细节也会记得很深刻,非常值得去回味,值得几个人围在一起去交流。
不像很多电影看过一段时间剧情就容易让人淡忘,这部影片历久弥新!
👍👍👍
大漠苍凉,人为食亡,心总归扛不过饿肚子,很现实的江湖片子。
关于江湖味道,刀法武艺,下面一堆众人影评已经阐述很多我就不多说了,确实还不错。
我要谈的是剧情矛盾。
一个剧本的核心是主人翁要有核心的矛盾和目的,然,此片没有。
一般江湖片的主角都有一个核心矛盾点,比如仇人,此片编剧很诡异……按剧情来说主人翁第一仇人应该是出卖他的兄弟,此人陷害主角惦记其老婆,应该才是本片核心反派矛盾点。
你以为主角要杀兄弟报仇,然,这个核心矛盾点居然莫名其妙转移到“被害者”金满堂此人身上,他成了头号反派BOSS。
当你以为金满堂是头号BOSS时候,咔嚓,杀手一刀弄死金满堂,杀手又成了核心矛盾点……那尼??
这种这么离奇的核心转移我看片半辈子还是第一次看见。
哈哈哈哈哈哈,这编剧好好玩
5分。
但仍然值得点赞,所有努力的电影人都值得点赞,换句话说,假如这片子男主换成谢苗呢?
应该说编剧和导演都很努力了,片中致敬了很多经典影片——至少我看到的有:《东邪西毒》、《双旗镇刀客》、《倭寇的踪迹》、《绣春刀》等等。
动作设计和场面都可圈可点,但弱在故事情节和表演。
刀客很少有花哨的,尤其是抗倭明将留下的刀谱,所以在动作上简洁但致命,干脆利落,杀人见血。
这点模仿导演徐皓峰。
男二千人斩亦正亦邪嬉皮笑脸模仿绣春刀丁修。
只是遗憾演员无法支撑角色,而故事在男主被抓含冤入狱后已基本支离破碎,纯属硬拉凑拢。
最近无意中看到这部难得一见的武侠电影——千里不留行,起初是被名字所吸引的,可惜从头看到尾都没有找到“千里不留行”的影踪,除了“男猪脚”被流放千里!
我严重怀疑导演或者编剧取这个剧名是为了蹭一波“雪中悍刀行”的热度,可惜市场反响并不买账,算得上耻辱失败了。
为此,我给它重新取了个应景的剧名,叫“刀客的命运”,其中的韵味大家可自行体会,我的体会是难得善终。
电影开局就用一句话介绍了男猪脚的职业:县衙帮闲,官府雇佣的外围刀客,无固定俸禄。
好家伙,这是妥妥的临时工啊!
干最累的活,拿最低的工资,背最黑的锅!
接着画面就转入男猪脚的工作场景:黄沙,骆驼,老树,树荫下镇定自若蹲坐乘凉的斗笠刀客,一群持刀谨慎合围的帮闲刀客。
这一幕幕带着浓厚的武侠风味迎面而来,接下来的打斗特效虽然用的是5毛钱的那种,但环节设计还是挺有看头。
本以为这又是一个讲述快意恩仇的武侠江湖,但接下来的一句台词直接把剧情给带偏了:这次不会又发绢布吧?
快活不下去了!
太离奇了!
身为太平镇公认第一刀客的男猪脚居然吃不饱饭!
太现实了!
这还哪是大众心目中的快意恩仇的武侠世界!
所谓的“大众”心里能接受吗?
票房能好吗?
影评能好吗?
剧情就不赘述了,直接点题吧。
这部电影在场景和特效拍摄上差了点料,但整体剧情表述还是比较清晰的,只不过有一定的深度,导致一部分大众看得云里雾里,和电影“无极”比要好很多。
电影主题其实在剧中就已经摆出来了:兵者不祥之器,非君子之器,不得已用之,恬淡为上。
估计很多人都没发现,这也是没办法的事。
兵器并非祸之源,而在于人心,滥用兵器会造恶,所以要控制和慎用,发挥其该有的作用,比如守护!
再看看今天的美国,这部电影是不是有些无意中映射呢?
再来说一说一些有意思的大众影评吐槽。
有人说男猪脚的妻子人设是个圣母婊,站着说话不腰疼,鼓动男猪脚去和强大的马匪拼命,自己也不逃命。
对此,我只能说:呵呵!
放眼当今社会,冷漠的人不在少数,事不关己,高高挂起,遇事第一要务是保证自己远离危险,至于别人的安危就得看自己心情!
再说回剧情,首先,男猪脚十年前造恶谋财害命, 导致马匪如今回来寻仇,自己应有责任承担代后果;其次,马匪张贴告示明确表示要屠镇,身为太平镇曾经第一刀客的他,不管从什么角度考虑,都应该站出来反抗。
其妻有句话说得很在理:大丈夫行事,论是非不论利害。
只可惜这样的大丈夫不论何时都不多见!
还有人说剧情逻辑有些混乱,角色间矛盾转移频繁,分不清主次。
想要搞清楚这个问题,首先得要明白创作者想要表达的主题,前面我有提到过;其次,创作者是如何表达这个主题的?
简单来说就是通过描写一群各异的刀客的悲惨命运来实现的。
这里重点说下“千人斩”的人设,一个典型的武痴形象,一个尚武的变态,不关心人命、道义和利益。
明白了这一点也就不难理解他为何要捅死雇主金满堂,因为金满堂不比那群上去送死的小弟,他加入群殴可能对男猪脚造成不小的伤害,最终会影响到千人斩和男猪脚的公平对决,由此不难看出千人斩想要正面击败男猪脚的怨念是有多深!
PS:金满堂,“你妈的,又捅老子这儿”。
至于千人斩为何要当面斩杀男猪脚善良的徒弟,其实也很好理解:男猪脚前面砍了那么多小弟,肯定受了点伤,体力也有所下降,不给他打点鸡血怎么激发战斗意志,最后他终于嗷嗷地冲了上去……PS:千人斩,“只要你拿着刀,我就能找到你”。
很意外,网大总觉得不入流,特别是中国好些网剧太水,就象过家家一样,这部比较不错,拍得很认真,演得很认真,虽然总体还有待提高,但是相比下来不论从整个故事架构还故事的立意还是演员的表演都非常在线,值得鼓励,也确实值得一看,不会后悔。
却实是故事么稍稍单薄了一点,导演的立意还是到位了,可能局限于资金等,总感觉是场景单薄,转换的也不多,就在一小块地方,几个人,然后茅房几间,人物也就不多,反正就象看了一台舞台剧一样。
不过么还是值得一赞的,能有如此效果也可以了。
看过,主角家人的设计有点落了观看的期待,尤其他老婆,十年已足够久,不管是从外部还是内心,都应该设计一些她对家庭对生计的差别转变,比如让女儿认了那人干爹,自己也会时常尽心照顾一下干爹的起居,而流言蜚语她早已看破不甚在乎,至于贞洁到底失没失去,倒是可以作为留给男主和观众的悬念一直维持到片尾,而归来的男人最后是为了守护他老婆现在喜欢的生活去主动战斗,却不是被说服而战。
冒昧了,一些即时想法,不吐不快,夸的就不说了,别人说了很多,用王家卫的那句结尾吧:我没碰见过什么高山,没想到人生最难翻越的却是生活。
[抱拳]
《千里不留行》是我导演编剧的第一部长片电影,宋小白担任联合导演&制片人。
选的类型方向是武侠剑戟片儿。
其实操作难度还是挺大的!
因为一上来就选了个动作元素比较多的创作。
动作或者武术来讲,在电影中算人肉特技,特别是在八九十年代华语片电影特效还没广泛使用的时期,它带给观众极大的视觉奇观震撼。
2018年宋小白问我有啥剧本没?
我想起2017年写过一个故事——《生锈的长刀》,于是我开始重写剧本,紧跟着小白开始跑备案、立项、找投资事宜。
投资并不容易找,一个潜在资方看完剧本后反复强调,动作上必须得飞起来,不然观众不爱看!
可我们并不想做夸张的风格;另一资方看完剧本和导演动作设计阐述后,直言低成本不可能做到视频中描述的样子。
总之大家都不太看好这个项目!
中间也有朋友想要买这个剧本,我很需要钱,最终还是忍住没卖。
后来小白把剧本推到了腾讯视频,经过绿灯会的两轮投票,他们愿意投一半,才总算有了实质性的推进。
电影不可逆转的带着创作者的成长烙印,武术元素大约会贯穿我的整个创作生涯。
总结起来,大约是青少年时期周遭恶劣环境、及港产动作片让我对武术产生了浓烈不衰的兴趣。
打架,在东北孩子看来是件极其平常的事,可能仅仅是看不顺眼、言语不对付,或为姑娘争风吃醋,亦或争学校扛把子。
耳闻目睹有人被砍断手筋,也有被剪刀捅死的。
我既不是好孩子也不是坏孩子,为求自保不被欺负,买了很多格斗杂志、武术光盘,就这样练了十几年野路子功夫。
彼时网络不发达、文化闭塞,最大的娱乐是看电影,香港动作片犹如平行时空的另一种可能,照进我贫瘠的现实,李小龙成了我偶像!
我想象着自己像他一样无敌。
写剧本期间,正式拜师史旭光师傅学习截拳道。
史旭光师傅跟李小龙亲传弟子黄锦铭和李恺、及再传弟子汤米·克鲁瑟斯都有充分的沟通交流学习,是国内截拳道教学名师。
剧本部分台词,有从史旭光师傅教学中获得灵感。
此举一是实现儿时学李小龙武术夙愿;二是觉得拍动作片、导演最好也懂武术,得尽可能参与动作设计,不能撒手不管。
只有在导演也懂武术的前提下,他才具有相关的审美。
完全不懂是很难说明白想要的东西,武术指导听不明白你要什么、就得揣测,而后给的东西也不是你想要的,那又要推到重来。
通常你心里有个想法,因为表达不准确,只传递出百分之五十,对方听后吸收了百分之三十,反馈给出来的只达到了你想象中的百分之二十。
给武术指导一些具象性的、明确的东西,才能一定程度上的减少沟通成本、事半功倍。
为拍《千里不留行》,我差不多搜集了100多G的武术视频素材,也看了很多兵击比赛。
因为是新人导演,没行业地位没资源。
且低成本武侠,制作预算不可能请到袁和平、洪金宝这样的大师。
所以自己最好也建立起相关的审美,艺多不压身。
前期筹备时我在具体单招攻防、文字上的刀理,都做了一定程度上的研究。
武术的发展最终一定会是殊途同归。
老话讲:“不管你是练内家还是外家,打起来都是一家。
”欧剑里也都是有“听劲”这个概念的。
故此我想从真实的武术中汲取营养,融合各门派刀法,将想法说给武术指导后,又提出一些必须出现的设计。
如千人斩的铁护臂、铁丝手套、大尺寸护手,这些设计均要参与到攻防转换中。
千人斩使的长刀,并不是凭空设计的,明朝时访华的弗朗机人(欧洲人),会有武术上的一些交流,从找到的资料来看,民间长刀造型不受官府束缚,也有类似欧剑的牛角格设计。
另一原因也是为区别千人斩与林大卫的刀,就奇观性来说是惊艳的!
只是实拍时、两把长刀打起来吃力又危险!
但好在整个拍摄期间,剧组没出什么安全事故。
截拳道的理念是“简单、直接、非传统”。
在电影的兵击呈现上,也没选择花哨的招式设计,威亚的使用次数一只手就数的过来。
用了很多擂台格斗的游走,会有试探和虚招。
一个需要平衡的点是要在写实的基础上创造戏剧性,如果完全按着真实的搏杀来,战斗其实很快就结束了!
甚至看不清赢的那个是如何取胜的!
缺少层次和节奏上的变化、不好看!
和武术指导喜哥讨论了很久,即如何在写实和戏剧性之间取舍,现在成片的样貌就是我们权衡的结果。
武术指导喜哥是个懂戏的人,我们前期沟通的很顺畅,到后期基本上不用多说什么,他就知道导演想要的是啥!
为求写实,刻意减少了镜头切换,通常一个镜头内都会打数个动作,增加演员和摄影机的调度,同时还要展现人物情绪的变化、场面上的强弱势转换。
我不确定这个设计方向大家是否接受,可我还是想试一下,即便做错了,也要亲手搞砸。
在选择男主的时候起先是想用动作明星,奈何制作预算有限,对方一看你们就没什么钱!
项目还行,可以用入干股的方式参与进来,带自己的团队进来,可这样会破坏掉已经码好的主创团队,创作上可能也会有一些不确定性干扰。
最终,我们选了一位没有任何功夫底子的男主——苏振华,对他进行了卓有成效的武术训练。
在9天的前期训练里,武术指导负责对他进行长刀训练和套招,我教他一些截拳道的基本拳法和步法,培养他的武人气质,就是一动手得像那么回事儿!
加上他本身刻苦、人又聪明,在短时间内就打的有模有样了!
除男主外,其他演员动作戏经验都很丰富,饰演千人斩的王城传武功底深厚,女主刘楚玄常年以打女形象出现在银屏上。
我觉得演戏这事儿,要让演技弱的短时间内达到一个标准其实是很难的!
但武戏可以通过镜头帮助、各种辅助训练达到想要的效果,实在不行,就多拍几遍呗!
回看当初选角,觉得还是赌对了!
演员对戏的态度会弥补他在其它技能上的短板,梁朝伟也可以是叶问,张震也拿到了八极拳的冠军,不是吗?
由于预算有限拍摄周期紧张,很多重场动作戏都被压缩在很短的时间内完成!
我们像打仗一样拍电影,把苏振华拍到体能透支!
可他仍坚持自己来!
武术指导也鼓励他,等电影上映的时候,自己做和替身做、成就感是不一样的!
因为穿草鞋、他脚磨破了也不吭声!
被砍出血了,叫化妆不要擦,与角色融为了一体。
《千里不留行》18年9月份开始写的剧本,19年5月16号开机,6月4号杀青。
经历撤资、顶着压力艰难完成创作,加之疫情、过审不顺,这一历程长到足以消磨任何激情的部分。
时常想起宋小白站在茫茫沙漠望着远方发愁的样子!
这个项目从备案立项找投资,他扛了几乎全部压力!
拍摄期间经历了几次沙尘暴和暴雨,我们唯一能做的就是等。
但当发现拍不完时,戏只能往后甩,再拍不完时就开始修改剧本——缩减或删掉。
为保重场。
其实是删了不少原本要拍摄的动作场面和文戏,制片主任说:“拍完比拍的好更重要!
别到时交不了片!
”早年不解吕克贝松、昆汀这类人物为何说一辈子只拍十部电影,现在大概明白些了!
想成事不容易!
电影有自己的命运!
很多阻力来自拍摄之外!
创作本身是掏空电影人肚里的存货,需要持续的有价值的输出,无论是主题价值,人生经验、还是输出某种情绪,亦或满足人类共有的幻想和痛点,均需言之有物长久打磨。
算下来,一部电影平均耗时三年,十部电影也是三十年之久,而大部分人的第一部电影都是三十岁之后拍的。
《千里不留行》的缘起,除了童年往事、港片影响及习武经历,另一原因大概是华语动作片近二十年来逐渐颓势,这个曾经席卷全世界的独有类型,正被其他国家赶超!
日韩欧美东南亚2000年后出了不少硬片,这里就不举例了。
魏君子做的《龙虎武师》,内里无不传达出一种英雄迟暮的悲凉感!
现下武术动作更多的变成了一个重要元素,而非主要内容。
华语动作片历史悠久、积淀深厚!
作为新人导演,想要做点东西出来不容易!
失败概率极大!
且拍动作本身就需要时间资金上的极大投入!
后辈既要站在前辈的肩膀上继承经典,又需在动作设计上避免同质化。
武侠动作这条赛道,我们这个小团队尚在学习探索,不敢奢谈拓展边界。
每次创作,都是在试图突破自身局限性。
电影上映后收到了一些鼓励的评价!
也收到了一些批评的声音!
我只能说彼时已使出浑身解数,没什么遗憾!
还做不到知行合一,处在执行力尚未完全跟上自身审美的阶段。
在接下来的创作当中会补齐短板、强化长板,扎扎实实的往前走!
希望在未来争取到更多的观众!
捷径,从来是第一条就被放弃的路。
文By孙虎毅2022年1月22日 星期六
沙漠上的武行,不过是一群刀口混饭的人,常受雇于衙门做事。
简简单单一句话,就将故事人物背景讲明白了,这是一部有别于龙门客栈题材的沙漠江湖,主角也不是为了反抗朝廷的。
早之前有两部网大《大漠江湖》和《剑破龙门》,刀光剑影的武侠味尚可,而这一部千里不留行有武林外传的内涵,大侠也会为赚钱而发愁,很接地气。
主角大卫是义乌人,早年打过倭寇,后来混迹江湖时与人结婚生女,可又没有什么赚钱的手艺,只得帮衙门做事赚些赏钱,还经常被克扣拖欠,日子过得那叫一个清苦。
其实大卫不是不能干别的,就是拉不下脸来,说什么隔行如隔山,白展堂还当跑堂呢,他的大侠包袱才是穷的根源。
大卫作为太平镇上的第一刀客,不讲钱时还挺讲原则,可一沾银子,甚至不惜答应与千人斩比武,既可笑又可悲。
为了钱,大卫可以放弃原则,所以他被损友陆谦蛊惑,去杀绿林黑道的金满堂,将这帮走私私盐的团伙灭个彻底。
众人分了金满堂的黄金,为了给衙门和江湖一个交代,大卫被陆谦出卖成了背锅侠。
这一流放发配就是十年,陆谦代替了金满堂掌管私盐,千人斩成了马贼杀人无数,更神奇的是金满堂大难不死准备回来复仇,还与千人斩联合在了一起。
这十年来,大卫把一切都想明白了,他不计较陆谦背后捅刀子,只想和妻女过好以后的生活。
可十年了,陆谦一直贪图大卫的老婆却没有霸占过来,反倒是儿子围着大卫闺女转,这关系一复杂矛盾冲突就不极端,剧情也就平庸了。
若是大卫回来的时候,发现妻女已死是个什么心情,先杀陆谦再与金满堂和千人斩死磕,或者直接黑化,引鬼打鬼之后成为下一个走私捕快,也说得过去。
陆谦不可能放过大卫这把杀人的刀,所以大卫一人扛下了所有,最终与千人斩同归于尽。
要是身中那么多刀最后不死,那才叫不合理。
不过千人斩想报当年比武输了之仇准备单挑不难理解,背后把金满堂给捅死是什么套路,准备黑吃黑吗?
着实不太理解这个设计。
而且千人斩真不按套路出牌,两招秒了陆谦和他儿子,属于所过之处寸草不生之人,行事古怪却又不够极端,人设魅力差了一点。
台词像东邪西毒,故事更像水浒传,甚至名字都不带改的,直接拿来就用,最离谱的是一个土匪头子死了,让一个捕快顶罪,而且太平镇才多大的地方,一个捕快权利才多大,后面还让土匪复活就狗血的剧情,谁下手不会补刀,整体节奏都非常平。
主角长得太像宋洋了,而且还抗过倭、用的还是戚家刀,《倭寇的踪迹》实名举报。
虽然是网大,还是能看的下去的……
简单明了,清清白白。
他老婆这是什么态度?他想隐退了,他老婆让他承担责任?承担什么责任?杀了金满堂?还是让金满堂杀了?离谱的鬼才逻辑,本来还挺好的,这逻辑直接乱了
名字起太大,压住了电影。
什么烂片
没有一个人在讲人话,剧情稀碎,一个小时过去了还不知道主人公到底想干啥,塑造的江湖架空,架空并不意味着失真,每个人做事都没有逻辑且非常直接,每个人都在端着。你要学王家卫就学到底,要学徐浩峰就学到底,哪怕说你抄袭日本剑戟片你也抄得真诚一点好吗?否则就是四不像、丑八怪
很认真的一部电影,能看出工作者的用心
除了调调跟动作有那么点感觉了,其他都还差得多。这地方有点像拍《双旗镇刀客》的地方。
还行,鼓励一下
命运都是幻象,一切早已发生。
好单薄的故事和人物,节奏也奇奇怪怪的,打斗动作戏更是显得技拙,既不流畅飘逸,也缺少力量和节奏爆发的爽感,但毕竟是部网大而已
动作不错,结尾平庸了
苦命年代的苦命人,故事还算完整,但不知道是什么问题,电影节奏太慢了,以至于有时候看起来很沉闷。本来以为会是快爽的复仇剧,结果像是看了一个文艺片。动作部分不错,有招有式,但有时候看起来打的软绵绵的没力气。
三星半,对于这种有诚意有料的网剧需要鼓励,感觉到了主创们因为经费有限但又认真的态度。剧情后段拉垮,节奏不太对,太过于致敬东邪西毒的意识流自白显得游离;优点是动作戏在写意和写实之间把握得很好,甚至是亮点,配乐,摄影和演员造型都很不错
是很想用心的,可惜功力不够
值得鼓勵。
虎毅兄能持之以恒在武侠上终得成果难能可贵👍
前半段还行,后面什么鬼剧情?