一場慶宴之後,女演員借醉到導演房說要罷演。
導演起初氣定神閒的要誘導女演員返回崗位,後來卻在女演員對他的指責中看到自己不欲面對的難題。
一夕對話無可避免地觸及了兩人的夢想和現實,最後兩人心態都變了,可是他們角色依舊。
對白很多,說得太快。
用字挺文藝,簡體字幕更難追。
全戲有99%時間處於同一間套房,鏡頭只追著兩個演員,幾乎沒有任何的行動,只是或站或坐的喋喋不休。
比《日落巴黎》Before sunset 更徹底也更省錢。
宣傳說這叫做實驗,於我就只是懶散。
僅僅把一個可用劇場表達的故事分起鏡來呈現,違反了電影美學的一些準則,而沒有挑戰新的可能性。
可是,《夢想照進現實》我還是喜歡的。
那正是舒琪所說的Guilty Pleasures作祟。
”有一種被稱作「Guilty Pleasures」的東西,指的雖是你底心頭好,但你喜歡它的原因,並不是它怎樣出色。
相反的,它恰恰可能是最糟糕的(不論任何方面)。
它帶給你樂趣只純粹是因它對正你的口胃,或基於某些十分私人的理由 / 藉口。
是以,你只能抱著內咎承認你喜歡它。
”首先是「夢想」和「現實」的角力。
夢想有時是給你面對現實的勇氣,可現實卻在無時無刻逼迫著你的夢想。
對這種相濡以沬的溺愛,已經多次從口中表達過了。
再來是「老徐」的魅力,縱然我不覺她演的特好。
但韓童生的演繹卻絕不是Guilty Pleasures,那張滄桑的臉、自嘲的嘴臉還有自我維護的口氣是多麼的似曾相識,那讓人身歷其境之感,完全係他都能讓人立即想到生活中遇過的人了。
最後就是編劇王朔,縱然他沒好好利用畫面和角色的行動說故事,可他以一夕對話描繪的人物和他們急速轉變的心情和思路都顯得既立體又順滑。
尢其是一場本來帶目的的對話逐步演化成豁然的交心,中間的過渡細緻、精彩。
這種功力無話可說,大抵可以作為編寫對白的深造班參考材料。
總的來說,《夢》片可喚作一部殘缺片,它自廢了鏡頭和場面調度的武功,可王朔的手筆凸顯了「對話藝術」之美,或者我多看幾次之後,甚至可與Before Sunset─我的至愛─較勁。
昨晚看了《梦想照进现实》。
我一直有点儿怯这片子,很担心是两个人摆个桌子没完没了地唠,然后再夹杂一些尽管已经在北京待了快四年而且或许将继续待下去的我都听不懂的北京话儿。
不过在英语逐渐攻陷我的语言思维之时,赶紧拿一部话语量极大的母语电影来反攻,还是极有必要的。
片子挺好的。
说实话。
很多逗乐又让人叹气的话。
比如:“你这是酒后忧郁症。
那不是你,是一漫画。
正常时候,你还是挺好一人,大家都觉得你挺哥们儿的——真的。
”又比如:“男:不奇怪,偶然都是必然和巧她妈生的,早晚有这么一天。
女:巧她妈是谁呀?
男:赶巧。
你是巧儿,谁能给你往家赶呀?
”再比如:“装,不可耻。
装得可耻才可耻。
我强烈建议你观察生活。
某人说他不装,从来没装过,你赶紧上去记住他长什么样,您见到不要脸本人了”以及:“相信幸福存在。
死扛着也要信,否则就只剩死路一条了。
还有今生来世、下辈子见。
梦想不灭,梦想不死,生生世世,做梦的人下辈子也还能遇上,可梦想就是遇不见现实……”最后:“要轻松,要快乐,遇见什么事都是含笑的,多倒霉都一样,生活就是这样的。
”场景也不是就两个人和一个桌子,至少还有沙发,桌子上有汇源果汁,威士忌,两包不知牌子的烟,一堆从“状元娘”买来的吃的,水烟,fan小资的琉璃灯。
两个主角还会边聊天边流窜到厕所附近,电脑桌附近,最后在卧室门前终结,各自做了一连串鬼脸之后面对面用手机短信聊,任凭门外“二处”用各种工具敲门。
看完电影之后的梦里,我梦见自己又一次从高中毕业了。
这次毕业不一样,每个人都能带着自己的桌子和椅子走,所以到处都是半张桌子。
然后看到我病态迷恋的那个人穿着正经的西装,打着红色领带迎面走过来。
梦里的老规矩,他依旧是不认识我的,永远第一眼认不出我的。
这次我长骨气了,大大方方走过去,瞥都没瞥他,倍儿趾高气昂以及扬眉吐气。
我想,这就是这部电影的功效。
阳光灿烂。
生活,只会越来越好吧。
因为就算生活折腾你,你可以顺着生活折腾自己。
That's the closet thing to crazy.
大概是半年以前在望京吃饭碰见老徐和老王在一起吃饭……老徐胃口很好,看得我目不转睛,一顿饭光顾扭着脖子看她了……没准就在谈这片子怎么分钱吧,嘿嘿没办法,这2个人我都是贼喜欢。
片子看得很过瘾,老王不写书已经很久了,只能看这个片子解馋……现在唯一就是等,希望老王发一发慈悲,把剧本出本书,我等着买。
应该会出书吧。
又不耽误,还多挣点闲钱。
无关梦想,也无关现实——《梦想照进现实》观后导演徐静蕾,主演徐静蕾,这部影片对于我基本上是有致命吸引力的,我基本上对徐静蕾是没有什么抵抗力的,因为《将爱情进行到底》,因为高二春天上午照进学校综合楼的阳光,因为那个年少轻狂的年代,所以我决定去看这部戏,是,得去看。
故事讲的是一个剧组的夜晚,整部电影就两演员,一男一女,一个觉得空虚、绝望、恶心以致决定罢演的女演员,一个因此糟心、拧巴以致频临崩溃的男导演,两个人就这部戏、就女演员的罢演,就人生,就现实,就梦想,就我不能理解的痛苦与彷徨,就能联想到的一切的一切,聊、侃、谈、讨论、争吵、笑骂、矫情、互相讥讽,胡言乱语、自以为是、无病呻吟。
刚开始时,我还是饶有兴致往下看,挂着黑眼圈,瞪着肿眼泡。
两个痛苦的人用可笑的、不可笑的、深刻的或假装深刻的语言互相喷涂着心中的垃圾与毒素。
我觉得挺有趣,至少没舍得不看。
但渐渐的,我累了、厌了、倦了、腻了、也有点恶心了,画面渐渐模糊,剧情渐渐遗忘,感觉也渐渐麻木,就剩下两个声音,一男一女,一高一低,一紧一缓,说得是什么不知道,说话的人是谁不知道,我为什么跟这听着也不知道。
电影结束许久,依旧处于懵懂状态,就像电影所说的那样有点“拧巴”了。
我实在觉得自己不是一个轻易就多愁善感、胡思乱想的主儿,可此时怎么就“拧巴”。
就这样折磨了自己许久。
但外面天一亮,我突然就释然了,我真觉得自己傻冒了一回,就这一电影跟我有关吗?
这一导演,一演员,他们的生活我不清楚,他们的思想我不了解,他们的痛苦我不明白,他们努着劲想让自己成功、伟大、独一无二、高人一筹,这些我在乎吗?
我不在乎啊!
他们的生活太遥远,我够不着;他们的感觉太敏锐,我太迟钝;他们的痛苦太高级了,我还没资格!
梦想照进现实!
那个现实是他们的,梦呢?
也是他们的,与我无关!
我看这戏不就为了徐静蕾吗,看见了!
满意了!
模样没怎么变,就是没前两年水灵了!
成熟没成熟,没太在意!
说话还那音儿!
成,看见了就成了!
就是这样了,没看过这戏的,我不打算推荐;想去看的,我更不打算反对。
徐静蕾说,这电影可能很小众。
就是这样了。
这电影在我心中的评介可能也就是还行,可能还要低,主要看心情。
也许我看这电影时心情就不好,不知道,谁知道啊!
看《梦想照进现实》,有几个意外。
意外原来小看了徐静蕾,不是说是否拍得、演得已经怎么样,而是她理解这东西,有共鸣,而且还有胆量。
意外王朔原来还有少年的心,有激情,还有梦。
并不是说感觉他以前已经失去了激情,而是惊诧于他现在的激情。
意外有很多的人看,起码排名在这么前的位置。
可能是因为老徐之名?
王朔?
anyway先讲35这条沟。
我没到,但心智年龄到了。
我很肯定地认为35岁以上的人看了才有可能有共鸣,这是一条壕沟,你可以说它是代沟,意思就是你是越不过的。
所以一些评论里看到的说不理解的gg mm们没关系的,这不是给你们的东西,王与徐没事先跟你们讲而已。
梦想,看作品名就知道这讲的当然就是梦想,不过还是很多人没看到。
没看到的人可能是不曾有"梦想",或已忘记了原来自己有过"梦想"。
又或者他不满足上面那条。
至于什么梦想,这点倒是王朔在整个作品里交待得最清楚的、毫不故弄玄虚的一个内容。
王-导演-剧中角色-你,或者:你-王-导演-剧中角色,继续转换也是可以的。
《梦想照进现实》——梦想照不进现实 我是冲着编剧王朔才看这片儿的。
整个一片儿就是俩人跟屋里瞎逼胡侃。
徐姑娘主演一电视剧,拍到快一半丫发现自己不爱了,不想演了,半夜里去找导演。
导演听完吓的不轻,当时就惊了,叼一打火机把烟枪都搬出来了。
是吓得不轻,徐姑娘可是剧里的腕儿,她一罢演导演只能玩蛋去。
导演扯着嗓子开聊,聊生活聊梦想聊尊严聊自己,该说的不该说的,想说的不想说的,一股脑都倒出来,变着法儿的说服徐姑娘。
徐姑娘也不示弱,鄙视不满厌烦,一句一句硬梆梆的就往外摔。
呛着呛着导演也急了,大家一起撂挑子。
要说王朔确实是个好编剧,那词儿玩得叫一个溜。
一个来小时,俩人嘴都没闲着。
其中不乏王朔的经典语气说辞,经典的调侃。
还有不少附带各种意象的傻不唧唧的一套一套的长句。
看着老韩说台词时总要一口气上不来的样子我就想笑。
很戏剧化,真的,看着他们胡扯和傻笑,很容易被带进去。
片儿结尾不错。
从窗口透进来黎明的光,响着砰砰的砸门声,两个人对面蹲着不言语,呼吸着没有解决的事实。
小成本制作也不错,省时省力,但要有个好编剧,还得费费嘴皮子。
徐姑娘倒是不错,少年老成。
好像她也不是少年了。
不知单纯少年看了这片儿会作何感想,哈哈。
但愿不是惨不忍睹。
是,导演、演员都不容易。
弄一片儿,想说不好说的,想骂不能骂的,想改变不能改变的,连珠炮似的。
疯了,狂了,笑了,爽了。
别人看着也乐呵,也跟着疯了,狂了,笑了,爽了。
大家也都别装着——当然这说得是别人,不是这片儿的工作人员——还怎么不痛快,咱都把它痛快了。
可这痛快,您也就脑子一热,嘴上一突辘,就跟憋了一连串响屁噼哩啪啦一下子都放了,便秘半个月稀里哗啦一下子都解决了,冲动一通爽了一通,然后呢?
还不是该吃吃,该喝喝,该憋屁还得憋屁,该便秘还是便秘。
都在现实里,梦想不是照进来的,是您求爷爷告奶奶累个臭死拼了老命奔回来的。
奔不出来的那更不必说,找地儿哭去都没心气了。
我不想说什么多透彻,多深刻,这意义那意义的,没必要。
这片儿告诉你什么了你知道么?
麻木。
别想了,想多了累,无非是跟自己较劲。
别人咱不能挤兑,那事得罪人,那挤兑谁呢?
也就挤兑挤兑自个儿了。
咱辛辛苦苦二十年读书,辛辛苦苦找工作,辛辛苦苦谈恋爱,辛辛苦苦结婚生子,辛辛苦苦奉养老人,偶尔还委曲求全的奔奔咱的小理想,咱过的够不易了,别人不找咱的碴就谢天谢地,怎么还能自己挤兑自己,自己跟自己过不去呢。
咱得对得起自个儿。
片儿里有一句说得好:“你们爱怎么着怎么着,谁也别来破坏我的好心情。
”就是。
什么人人平等,世界和平,扯几吧蛋,能奔奔自己的小理想,守住自己的小幸福,您就不错了。
昨晚在北大看晕晕乎乎的……幸好徐导及时出现,整个会场立马由死气沉沉转入热火朝天…… 片子的风格很喜欢幽闭的房间 两人的对白枯燥不失谐趣!
导演功力不赖,不过也极大地挑战了观众审美疲劳的限度。
电影中这种纯对话形式其实并不新鲜,很自然地令人联想到喋喋不休至大师级别的法国导演侯麦和闲聊乱侃至准大师级别的美国导演理查德·林克莱特(《半梦半醒的人生》《爱在黎明破晓前》《爱在日落黄昏时》)。
这两位都是对话的狂热爱好者,电影大都是男男女女一场接一场的神聊,而且都“漫不经心”地聊到了“形而上”的高度。
“老徐电影,王朔语文。
”有了王朔,台词变得甚是经典,可那是文学的东西,换作影像,只能落得矫揉造作的境地!
导演自己喜欢的东西罢了!
试想这部电影毕竟小众,其结局只能两种:喜欢的人极其喜欢,讨厌的人极其讨厌!
(和《春田花花》差不多哦?
) 片尾曲还可以啦啦啦啦……
我看了一次以后,又看了一次,然后陪着别人再看了一次。
王朔的小说,就是靠语言推动情节,你无需去看人物的样子、服装……那都不是重点,只需要听他们侃就直接嗨了。
本来就是口腔文化,情节都在话里。
所以,大可以只开音频,闭上眼睛——听。
以前看过王朔的小说改拍的电影,90年代拍了好多,被当时的电影风格所影响,都很不对味,包括一般是海水一半是火焰等等。
现在想来,真正叫排出点味道的掰着指头都能数出来—— 阳光灿烂的日子 和青春有关的事(电视剧,最牛) 甲方乙方 过把瘾(电视剧,徐和佟的电影不能看,挺毁的) 还有就是这个,这个算次之的吧。
看完这个电影,我突然想起王朔的新书千岁寒里头有收录原本,还没来得及看呢,于是马上翻回去看。
搞了半天这么长呢,搞了半天删除了这么多呢,要按他写的那个拍,估计得要4小时。
我觉得以后王朔的片子都能这么拍,估计 1、制作成本会大幅度下降 2、演员演起来太累,还得北京话溜的,外地的不行 3、票房会很差 我还是很期盼的!
看过后最大的感受就是我好像第三者,坐在他们屋里听了1小时40多分钟的闲聊没看之前听说这片子挺没劲的,又听说这是经典中的经典。
把自己先忽悠蒙了本人一向很喜欢,徐才女感觉她不用脸蛋吃饭,勇于挑战,很有个性这片子真同其中所说的别把观众当白痴其实观众都不傻看着一男一女大聊特聊,虽然与自己无关还是很爽无论是说饭局,喝酒,人精,还是说演戏,大学教育最后连自己的装纯和那男人的自大症都狂批一番也许这电影是个试验,但不如说这是她自愿花钱说些自己想说的话演员就是假,导演就是拿观众当白痴这又怎么了?
就算不说也是事实我们自己何尝不假,这是一部谈论生活,谈论人性,谈论关系,谈论时代的电影也许布景枯燥,话题没劲,票房惨淡但最起码它很真实,不给我们什么想想也不可能的梦我想那才真是看着屏幕做梦的白痴呢看着戏里生孩子,看着里面的傻笑,看着里面的强奸,看着都想吐特别印象深刻是其中编剧进屋时老徐假装睡觉懒得理他自己就常这样其实影片也可以作为这个虚伪浮华的时代的真实写照里面的沸腾鱼,百合网,诺基亚,北京小吃你可以说它做广告,但它们也确实是自己的生活也许几十年后,再见此片,想象当时的生活感觉自己多么可笑“我怎么这么讨厌我自己啊”,倒也不一定……
上一次一个女人由于叙事能力不足,靠旁白勉强把故事说清楚。
而这次旁白不够了,或者说,全是旁白了。
这个剧本惟一合适的地方是舞台,可以说王朔很牛,在狭小的空间里,调侃可以被发挥的无边无际,可以说王朔很牛,但不能说被忽悠得津津有味的部分观众比被忽悠得昏昏欲睡的观众牛。
梦想被吹在了天上,遮住了太阳,再也下不来,看见了阳光,可那不是现实。
老徐还能玩下去吗?
玩多久?
当梦想真的照进现实?
老徐就是这样一个票友,在玩票以前,就有很多人认识她,爱她,暗恋她。
现在如此,将来也一样。
太多对白,不然更好。
想不出这部电影投资的800万是怎么花的?
一直以为自己的味口也算很杂了,但看起来,还有更小众的电影。。。
喋喋不休
白话~~
话唠。。。。
终于看了这部在老徐看来叫实验的电影。其实手法并不实验,对话式的电影在国外来说很多,经典的比如《日落之前》系列,只是场景的区别,开放空间和封闭空间。在国内电影,敢于尝试这种片子的老徐真是有勇气。当然剧本是个很重要的东西,王朔就是王朔,语言没得说。看完仅有的两个主角近两个小时的絮絮叨叨,并未觉厌烦,有点无奈说不清楚的东西。其中导演的一段词,我真的很喜欢,一句一句把它听写下来,总结起来是:死磕。“原来的梦想啊,是相信有个幸福存在,有个人间天堂,一个公平的社会,一个心灵匹配的对象,人和人都互相信任,也值得信任
至此我对中国电影极大失望……
不是很喜欢
我记得当初是和我一个姐们儿一起看的这部片,然后她在还不到15分钟的时候就睡着了,半小时的时候醒了一次说:还没聊完啊!刚刚他们俩有没有打架?我默默的摇摇头……唉……光说话不打架有什么意思……然后转头又睡过去了。不过我其实觉得听他们聊天挺有意思的……
徐静蕾个大傻屌
起名儿真的重要。
徐静蕾自导自演的第三部影片,王朔编剧,写的是导演和女演员的一次夜话,谈话内容直指当今娱乐圈。
请告诉我这位全中国最出名的才女的演技在哪儿!!!
很喜欢这个剧本。
云里雾里的绕来绕去,圈外人看不真灼。
烦
说相声的两人,呵呵,纯粹喜欢那么语言。
什么玩意儿
一个房间就足够了