我们一起摇太阳

《我们一起摇太阳》（下文简称《摇太阳》）定档春节档后，一些观众感觉到诧异，因为电影预告早早就向观众透露，这是一部讲述罹患重症的年轻人携手抗击疾病的故事。

在春节档这一合家欢档期，它适宜吗？

其实是适宜的。

作为韩延导演“生命三部曲”终章，《摇太阳》延续《滚蛋吧！

肿瘤君》《送你一朵小红花》“爱与生命”的主题表达，贯彻“温暖现实主义”的叙事路线。

电影虽然包涵沉重元素，但它指向的是充满希望的“向太阳”。

《我们一起摇太阳》海报从这个意义上看，温暖的《摇太阳》契合春节档的整体氛围，它在春节档上映亦进一步拓宽春节档的边界。

《摇太阳》部分取材纪实报道，讲述两个罹患重症的年轻人勇敢的“生死约定”，他们在逆境中拨开命运阴霾、终见生命阳光。

电影中，凌敏（李庚希 饰）罹患尿毒症，不换肾的话恐怕得一生与透析为伴。

一时情绪emo的她在群里发出征婚：找一个男病友结婚，她愿意给对方最好的照顾，等他离开人世后，以妻子的身份接受他的肾脏移植。

凌敏（李庚希 饰）吕途（彭昱畅 饰）罹患脑肿瘤，经过对凌敏的一番考察，他响应凌敏的征婚，唯一的前提条件是：在他去世之后，凌敏需代他照顾好他的母亲……

吕途（彭昱畅 饰）虽然凌敏中途觉得不妥，放弃征婚，吕途还是不愿放弃，不知不觉间他已经被这个脾气虽然有些大、但耿介率真的女孩所吸引。

在“她逃他追”的过程中，他们逐渐对彼此有更深的了解，善良的他们在互帮互助过程中，也与彼此建立更深的情感羁绊。

在凌敏动静脉造瘘术需要静养的时候，吕途巨细靡遗地贴心照顾着她；在吕途一度想要放弃治疗时，凌敏给了他抗争的勇气，“你就得多想点让自己高兴的事，就像你之前那样，撒欢地活着不挺好吗，想哭就哭，想笑就笑，你要是郁闷了你就喊一喊，加油，奥利给！

”……

凌敏鼓励吕途他们一度在疾病面前气馁、妥协、颓废，但有了对方的鼓励、也因为对彼此滋生爱意，他们对生命有了更深的眷恋，他们想与疾病展开真正的较量，他们想“撒欢地活”——去品尝热气腾腾的食物、去远方探索陌生的风景、和亲友欢聚一堂、和爱人相伴相依……虽然《摇太阳》有重症元素，但它的重点在于展现病人与病魔抗争的过程所体现出来的积极乐观的生活态度和不屈的精神风貌，通过温暖和轻快的叙事，电影传递出积极向上的信号，减轻观众的焦虑和恐惧，激励观众以更加阳光的心态面对生活的困难，倡导珍惜生命、热爱生活的人生观。

《摇太阳》在彰显主人公抗争疾病的勇气的同时，也刻画了美好的爱情。

在描绘重症患者面对生死考验的过程中，爱情叙事能够展现主人公对美好生活的渴望、展现生命中积极向上、充满活力的一面——即使在病痛面前，主人公仍有追求爱与被爱的权利，即使在有限的时间里，主人公也要全心去爱。

《摇太阳》中，“不高兴”的凌敏一开始很是嫌弃“没头脑”的吕途，而吕途也觉得凌敏脾气大；但在不打不相识的过程中，凌敏发现看似“没头脑”的吕途的纯粹、真诚、开朗与细心，吕途也发现看似“不高兴”的凌敏的善良、乐观与坚毅。

这对欢喜冤家，因为功利的目的走在一起，却因为对彼此的真心喜欢，而决定一起抗争疾病，一起好好地活下去。

吕途与凌敏的结婚证件照电影中时不时出现的经典老歌《我们一起摇太阳》，是对电影“爱与生命”主题的准确概括。

“摇太阳”意为摇醒太阳、扫去阴霾，“我们一起”则是吕途与凌敏这对爱人，一起战斗、一起相爱、一起创造更加美好的明天。

他们以乐观去化解生活中的沉重《摇太阳》用轻松消解沉重、用温暖治愈苦痛，这是韩延在“生命三部曲”中一直秉持的“温情现实主义”路线。

它首先是现实主义作品，以现实生活为背景，直面现实社会的矛盾冲突，并不回避生活中的困难与挑战，也能引导大众关注社会热点和弱势群体。

同时，温情现实主义凸显出“温暖”的特征，注重对社会温情、人性光辉以及积极向上精神面貌的呈现，侧重于从日常生活中提炼出韵味和诗意，更多采用悲中有喜、泪中带笑的叙事风格，整体的故事基调温和、积极、感人。

温暖现实主义有温度、有欢笑、有希望，旨在引导观众在面对现实困境时保持乐观态度，传达一种建设性的解决思路，在情感层面上给予观众心理慰藉和精神鼓舞。

这一次《摇太阳》亦然。

两个年轻人罹患重症，令人沉重，但他们自从不打不相识后，剧情就进入轻喜剧环节——“没头脑”与“不高兴”之间产生强烈的性格碰撞与喜剧反差，令人捧腹；两个年轻人在相处过程中，渐渐萌生纯真的爱情，让人悸动；尔后他们在陷入低谷时的相互提携、不离不弃，则叫人动容……“温暖”才是《摇太阳》的基调。

电影以幽默、温情元素来平衡影片的悲伤成分，剧情张弛有度，避免观众沉浸在负面情绪之中；并且，通过温暖的叙事，传达出面临绝望、也依然笑对人生态度，让原本悲观的故事转化为对存在的肯定、对生命的礼赞，让主题得以升华，传达出更深层次的人生哲理，鼓励人们以更加积极的态度去应对生活中的挫折，激发人们战胜困难与挑战的勇气。

作为春节档唯一温暖现实主义题材电影，《我们一起摇太阳》用轻松温情的方式讲述一个和生命相关的故事，泪中带笑，朴素动人；电影也拓宽了春节档的题材题材边界，除了常见的特效大片、以及喜剧题材外，春节档也可以容纳温暖现实主义作品。

在合家欢的春节档观看《摇太阳》是适宜的，我们一起以“摇太阳”的昂扬与向上，迎接新年到来。

这是场生命与婚姻的解构，这一次我被国产片征服了，这一次我看到了韩延实力。

或许我们应该意识到婚姻不仅仅是简单的相爱，而是互相需要，互相给予，互相索取。

日久生情远比想象的更有趣，那不是既定的安排，因为生活没有彩排，每一天都是现场直播。

不要给爱情加上太多没必要的标签，人是一种奇怪的生物，有时候爱了就是爱了，没头没脑的寻找原因，探索动机，只会徒增烦恼。

只要确定自己的选择正确，那就不要回头，哪怕最后错了也没关系。

毕竟选择这种东西，只有做了才能知道，哪个更值得选择，停滞不前，左思后想，只会错过。

吕途的没头脑恰好是治愈凌敏的最佳良药，而凌敏本质上的坚强勇敢是鼓励吕途珍视生命的灵丹妙药。

难度最大的手术也能成功，这或许是本应该出现的奇迹，哪怕脱离现实也好，我喜欢。

李庚希的日常松弛感加上彭昱畅的特殊幽默风格味本片增色不少。

今年的不知道多少部年度最佳诞生！

另外，彭彭真棒，不愧是江西之光！！！

《我们一起摇太阳》其实是春节档我最想看的，与很多人相反，我不是冲着李庚希和彭昱畅，而是冲着导演韩延——一个极其擅长拍情感戏，用镜头来捕捉情绪，以日常生死去探讨生命意义，同时在情感力的塑造上十分惊人——可能没有哪位比他做的更为自然、流畅、灵动和透彻。

说白了，就是电影感染力太强了，真实且不做作。

电影同样也延续了《我爱你！

》《送你一朵小红花》的个人风格，即碎片式的生活捕捉或人文自白，人物原始裸露的自然状态，极富浪漫却又写实的MTV影像。

作为生命三部曲的终章，尽管对他的三板斧还是稍有疲惫，但电影整体散发出的那种蓬勃生命力依然令人动容。

这其中演员卖力的表演绝对是功不可没的。

尤其是李庚希，一个已经在《漫长的季节》里证明过自己的新生代演员，又一次贡献了让人拍手称绝的演技。

她饰演的尿毒症女孩凌敏，敢爱敢恨，独立自强，不卑不亢，偶有绝望的悲伤，但骨子里总有着一股劲儿——对生命的渴求以及心有不甘的倔强。

她的表演自然、松弛、真实、不雕琢，看似处处无技巧，却每一处都万钧之力。

只能说她的镜头感太好了，她跟彭昱畅搭戏，彭的表演也很棒，但总感觉有技巧在里面，李庚希却是很放松写意，似乎是即兴的，宛如纪录片下的人物神态：天然的不像话。

而我喜欢的正是电影中的这种天然风格，或者说叫写实风格。

尤其是开场对尿毒症患者的饮食起居细致入微的描绘，立马让观众带入进了尿毒症患者的世界，让我们知道李庚希饰演的凌敏此刻是处在一个极为尴尬、被动、灰暗的地带。

瞬间对其就有了一个很强的情感共鸣。

无需残忍揭开血痂，也不用人物自我诉苦，仅仅白描她的背景和日常生活，就足以令人动容。

当然电影绝不完全是写实的，当彭昱畅饰演的脑瘤患者吕途出现时，电影节奏就变得轻快了。

写实是创作者的态度，但不是全部。

电影最终表达的当然还得是情感，即写意的浪漫。

所以我们会看到前半段吕途和凌敏之间的插科打诨，看得还挺让人好笑的，但就像韩延电影剧作以往的那样，导演总会把“人生若只如初见”的那份美好渲染到极致，所以前面笑的有多欢，后面哭的就有多惨。

我为什么喜欢韩延的一个重要原因就是：我觉得他的作品对于煽情掌控的非常合理。

很多国产电影为人诟病的就是过于卖惨，煽情用力。

《太阳》对于情感的处理非常合理且精确，它多次用写实的生活录像来展现美好的一点一滴，但结合两人相依为命，死期似乎将至的处境而言，这份写实却又格外的扎心。

因为不知道之后还有没有这样的快乐。

所以在我看来，这种“不思量，自难忘”的情感宣泄非常高效、有用且更能击中人心。

电影最后用一个潦草且像梦的婚礼来收尾，我感觉有些泄气，觉得少了些什么，我甚至认为此举显然是为了迎合大众的。

在我看来，真正的点睛之笔，在于正片结束后，片尾字幕旁边那一幕幕日常生活片段，宛如纪录片一样。

看到他们身患重病，却仍然欢笑打闹，就像普通人一样正常生活。

我忽然感觉那种蓬勃的生命力就出来了，是鲜活的，也是希望的。

脑海里也浮现出伏尔泰的那句名言：生活就像一艘沉没的大船，但我们依然要在救生艇上纵声高歌。

当《我们一起摇太阳》选择在春节撤档时，似乎没有人觉得特别意外。

毕竟这个题材对春节档观众来说风险系数有点高，总不好全家人在影院里抱头痛哭一场，然后再手牵手红着眼去吃火锅吧。

等到再度上映，毫无心理负担地第一时间坐进了影院，反正四月也是残酷的季节。

看前面一边泪奔一边吐槽，这为啥要上春节档？

看到后面一边笑一边生气，这有啥不能上春节档的？

这大概就是疾病电影的两难，既要悲喜交集，还要礼貌地把握观照现实的尺度。

在《滚蛋吧，肿瘤君》（2015）、《送你一朵小红花》（2020）之后，韩延导演带来了“生命三部曲”的最终章。

很早以前，以车祸癌症治不好而闻名的韩剧三宝就已经证明了，疾病与死亡可以作为爱的倒计时对观众产生强大的煽情效果。

但绝症青春片首先要处理的显然不是这样的浪漫想象，而是真正意义上的生命困境：当希望与失望无限接近时，生命随时可能在最美好的年纪里戛然而止。

再度上映的《摇太阳》或许难以超越前两部的票房成就，但却是三部曲中最成熟也最动人的。

没有《肿瘤君》的二次元幻想和《小红花》的清醒造梦，《摇太阳》真正回到了疾病和生活本身。

通过这种现实回归，我们得以重新理解当代影像中的死亡叙事与疾病隐喻。

1 细节锚定生活影片取材于纪实报道《最功利的婚姻交易，最动情的永恒约定》，故事原型里晚期尿毒症患者王宵发病之后情况很不好，如果不换肾有可能活不过一年。

想换肾，父母有慢性病，不符合器官移植条件，姐姐条件符合，但姐夫不同意，其他肾源也遥遥无期。

为了活下去，王宵接受了别人的建议，去癌症群里找男病友征婚，婚后她负责照顾对方，对方死后将肾脏捐献给她。

“为了活着，请原谅我的卑微和龌龊。

”她这样描述自己的想法，但群里没有人指责她。

后来骨髓瘤患者于建平联系了她，在奇特的相亲之后二人达成协议，如果将来换肾成功，王宵负责照顾于建平的父亲。

没想到的是，在这份合约婚姻里二人真的相爱了，并在彼此的扶持之下重获新生。

影片的架构与故事原型基本一致，只在设定上做了两个比较大的调整：一是凌敏发出征婚视频之后马上就反悔了，吕途反过来变成了要求推进协议的人；二是将人物性格和疾病隐喻关联，看不见的脑瘤被表现为内在的神经症气质，在没头脑的吕途身上显影为执拗的纯真，而外显的尿毒症则是需要精确控制的身体性疾病，与不高兴的凌敏对生活的务实追求相贴合。

这种错位与互补让人物形象变得丰满生动，既增加了喜剧元素，也让病中之爱显得更为合理。

疾病电影很难拍，很大程度上是因为难以回答两个难题。

一是面对这样的作品时观众的情感锚点是什么，也就是到底要代入什么，二是如果疾病在影片中承担着情感放大器的功能，那么如何把握这个放大器的调频才能让人感到真实。

较之前两部，《摇太阳》的进步也在这里，在展开情感故事之前，先用细节锚定生活。

影片开头，凌敏的征婚vlog实际上也是她此时正在经历的数据生活，精确到克的食物，700个针眼，平均8-9年的等待换肾时间，这些都是不用刻意记就能留下深刻印象的数字。

今天的我们对数据生活再熟悉不过了，手机上可以跟踪记录生理数值的app越来越多，我们不仅能在社交平台上分享数据，甚至还可以展示给医生用以分析自身的健康状况。

但那样的数据管理和凌敏的数据生存中间差了十万八千里。

正是数据现实主义的精准与沉重提醒我们，对病人来说，没有什么是比天降大病更抓马的了，如果有，那这样的情节设计多半喧宾夺主了。

比数据现实主义更让人印象深刻的是形象现实主义。

吕途总给人一种至少三天没洗澡的感觉，再加上没有及时刮的胡子和总觉得哪里不对的发型，立刻让人确信他就是那种日常会从身边走过的某个小哥。

而凌敏手臂上透析留下的疤痕，即使是闺蜜也要以美丽之名让她遮起来。

不是说病人就不能形象气质佳，而是生病的时候真的很难分出额外精力让自己做到时刻美丽。

李庚希和彭昱畅的标杆级演出，终于让我们在绝症青春片里看到真正的病人了。

两个病人恰好相爱了和两个人谈恋爱的人恰好生病了，二者之间的距离大概就是现实主义和韩剧的差别吧。

2 爱不是死亡缓释片与数字医疗的蓬勃发展不同，我们的医疗史、医疗社会史的书写则相对缺乏，医学人类学也不过刚刚起步。

也就是说，在医疗事业取得长足发展的今天，我们拥有了更多面对疾病的技术和策略，但还没有建立起一个能够阅读疾病和思考自我的空间。

因此对大众而言，影视作品目前仍然是阅读与思考疾病的主要途径。

也是在这个意义上，我们需要进一步了解和思考影视剧中的疾病叙事及其隐喻。

在非疾病主题的影视作品中，疾病与死亡要承担的通常是事件性功能，简单来说就是因为这件事的发生，人物的生活被彻底改变和重构了。

在《去有风的地方》（2023）里，许红豆之所以能去到有风的地方，是因为好友陈南星猝然病逝。

这突如其来的死亡事件迫使她按下暂停键，重新审视生活。

正因为这是一部与痛苦无关的治愈剧，才使得剧中作为事件的疾病和死亡更具有征候性：仿佛只有听见人生的倒计时，我们的生活才能真正意义上的开始。

疾病主题的影视作品则完全不同，无论是关注疾病的诸多纪录片，还是《摇太阳》这样的剧情片，聚焦的都是与疾病共存的生存体验，病人既要跟随时可能失控的身体共存，还要跟社会对疾病的区隔共存。

影片中，朋友不希望凌敏在婚礼上露出满是伤痕的手臂，房产中介希望她把药收起来以免看房的人觉得房子风水不好，他们显然都不是坏人，也没有恶意，但恰恰是这种无意识的下意识展示了社会话语对疾病的排除，疾病是不详之兆的观念依然深入人心。

也因此，病人要对抗的就是不只是疾病的症状，还有疾病的社会隐喻。

贾玲不仅在电影《热辣滚烫》（2024）中用歌曲《送你一朵小红花》串起了闪回镜头里乐莹被嫌弃的前半生，更在采访中表示在整个拍摄过程中这首歌她至少听了三千多遍。

如果我们把过度肥胖的身体、乐莹的社会处境以及这首歌的多重内涵关联起来，想必也能感受到《热辣滚烫》中隐形的疾病隐喻。

也是在这个意义上，乐莹必须通过治疗才能最终走向治愈。

《摇太阳》中的“奥力给”呐喊要承担的也是这样的治愈功能。

越是被排除，越要去战斗。

过去觉得“奥力给”这个词简直很庸俗很无聊，现在明白了，这个词本身就是一个空洞，它存在的意义就是等待被赋予新的内涵。

凌敏和吕途，一个想活一个想死，对他们来说生命就是一次又一次的残酷选择。

沉重的生命负担在前，疾病不再是爱的布景，爱也不再是死亡的缓释片，爱是两个重症病人跳进对方处境之后的共存和冒险，十分危险，十分严肃。

只有在此时我们才能说，用真心就可以。

本文已发表于“北青艺评”

在这样的类型片中，算是一部比较工整的作品了。

彭昱畅和李庚希都演绎的非常棒，加分。

影片的前半部分有不少插科打诨的内容，可能是为了中和悲伤的气氛，但我也无比相信这样的真实感。

是的，即使是这样的生活，更需要玩笑和无厘头。

直到转折的那个场景，也是我曾经在预告片中看过的，凌敏哭喊着骂中介，自己不想换房子，自己只是想活。

多么简单又仿佛奢侈的要求。

她还年轻，可以继续等待肾移植，可是这样的日子真的太苦，她怕自己等不下去也撑不下去了。

而与之相对的是吕途对于手术和重返icu的害怕恐惧，甚至哪怕放弃，都好过重新再走一遭。

尤其令人动容的是双方父母，这么爱自己的孩子，这么努力地想让孩子活，却在这种时刻都能够做到为别人着想。

别人的孩子，也想活。

我喜欢这个结局。

这个世界已经有太多BE了。

我还是想要看到希望，看到一切都会好，看到有爱，看到生命绽放的样子。

本来想给三星的，毕竟主演的演技都很好，几次也让我潸然泪下，尤其是女主角。

但是看到这个电影竟然评分八分简直是诈骗，故打两星平衡一下分数。

本来观影一半坐立不安想起身就走，但鉴于是和男朋友一起观看，于是决定再给它一次机会。

后半段我本人完全是在忍受，奈何对象被感动的稀里哗啦，不知流下了多少泪水。

我也只好闭上嘴巴，毕竟抛开电影不谈，能和对象看电影也是我的幸福。

—正篇—从剧情上讲，一开始女主的病情本来可以占据更大的篇幅，但导演剪的稀里哗啦像是家里煤气没关，我以为这是特点，实际上是为了后面大段的kitsch留下更多时长。

男主出现首先抛开他的油头邋遢形象不谈，基本的卫生我觉得是导演应该给观众的尊重，不然我们很难一起带入女主对这个角色也有更大的好感。

接下来是洗都没得洗的stalker情节，我旁边的对象不知道这个情节会带给他什么印象。

对我来说对于一个女性来说被跟踪并且在明确表示强烈拒绝后的四处死缠烂打不叫“爱情”，而是可以报警的骚扰。

当然，男演员演得很好让我们觉得他只是傻愣愣地跟着女主，而女主的态度更多是无可奈何他也不完全是反感。

本质上这个行为，就是恶劣的，任何人无论性别都不应该在现实中实施并且自以为是这是什么“浪漫的开端”。

后来女主在酒席上被x.s.r的情节，她说不出no因为所有人都在起哄而自己的朋友兼“老板”的女生面露难色，也不会帮自己，这种时候自己站起保护自己，只会让自己的朋友与工作都很难看。

所以我们的女主她犹豫了，于是真好“正确的”，我们的男主“英雄救美”了。

导演仿佛在说：“被拯救，就是被爱！

你们看清楚了吗？

”几乎都有的男性角色都是丑恶的，为了衬托我们的男主多么傻的“单纯善良”，无论是无良的中介还是自私的前男友，都让我们的男主更加面目可亲了起来。

再谈谈父母问题，男主母亲的出场台词让我不适，尤其是丧父的属性一点满，瞬间让人感觉不对劲了起来。

男主母亲出现先是大大咧咧的演了一出“教子”的大戏，这里我们先不谈男主握坏女主的瘘造成多大的苦痛甚至需要从脖子重新开一个的事实，毕竟男主哭了证明他后悔了我们遵循“正确”的原则，我们就不应该再责怪他了。

教完子，她就用“从小洗澡”，包括但不限于“洗过男主小时候XX部位”这种话来证实，不禁让我在电影院想起身就走。

然而大家却并不觉得有问题，女主也只是尴尬的眉头一皱。

我不知道一个年轻女性被一个陌生的中年妇女看光并抚摸身体洗澡是什么感受，因为在我们女主发表多次“不用了”，“不要”以后，他妈妈依然固执己见，而最后也是以女主的妥协与婆婆搞好关系为结尾。

从影片这里开始，我们的女主逐渐隐身并留给男主更大的叙事空间，篇幅基本留给了男主的病。

插一段，我看得很感动的一幕是雨中去配型这一段，雨点与昏暗的光线，演员的眼泪，我相信在自行车上穿行的时候，他们的感情如此真挚。

还有一段是他们第一次婚礼的欢乐，在不认识的人们面前，只是因为彼此而成为全场最中心的存在，让我潸然泪下。

男主的病是严重的，他的对于病态度消极，但他对于小鸟的以及外星人的傻气是感染人的。

从知道他可以动手术治愈开始，所有人都开始遵从着自己心里的“正确”那就是“进行手术”。

包括女主。

一个人躺在ICU27天是什么概念？

我的姥爷曾经在icu，他的手甚至被绑上因为他想拔管，他不想再治疗了。

我去ICU看了他，他样子简直生不如死，他看见我，眼角留下了眼泪。

我看见他躺在那，我看见一个人被簇拥在仪器中间，被簇拥在护士的目光下——无论这个目光是写着善意或者不耐烦，我看见人的身体能开这么多口子，他的舌头干裂说不出话，他没有说话的自由，移动的自由，甚至没有用手抓一抓痒的自由。

我们的男主说，他不想再经历一遍ICU，他想放弃治疗。

我们没有篇幅问他，正如女主不会去问他：“ICU里发生了什么？

你能告诉我吗？

”为什么？

因为这是无用的干扰信息，无用的细腻情感，在弘大壮烈的情感面前，没有比这更“不正确”的问题了。

无论是女主父母还是女主还是婆婆，大家只能看见一种正确，那便是“治疗”。

为了大多数眼中的“希望“，而去不顾病人的意愿。

我认为手术但凡有一点不顺利的后果，那些我们这些健康的人无法想象的苦痛，都是病人在承担，我们需要做的，是去温柔的问询他心底的感受，尽自己所能做的一切，而结果与决定，需要去尊重他的意愿。

然而，在这片“正确”的土地上，我们遵循这一切的“正确”，而电影里的“伪现实”也在“正确”的铁轨上一丝不苟地行进着。

男主只是昏迷十几天就醒来，不再经历意识清醒在ICU 里不分昼夜的苦痛。

一醒来就看见自己的爱人，于是电影的结尾开始更加迅速地划向“正确”的轨道。

所谓“正确”，其实就是一种极致的kitch。

我们不能规定词汇与词汇的界限，但请容我在此下定义：正确，就是用MV式的阳光绿草与笑脸串通亢奋的音乐丝毫不掩饰的渲染大众的情绪。

让我们流下第一滴泪水：看呀，他们多惨，却在一起那么开心忘却了病痛。

第二滴泪水：还好我没有这些病痛所折磨！

（看一看身边的对象）我们都没有被病痛所折磨！

我们要珍惜我们的爱情（再一次深情的看了对象一眼）。

只有第二滴泪水才让kitsch成了kitsch。

而我们的商业片导演，他们有一个共通的特点（本来我想说通病，但是病是有百害而无一利，故在这里不合适。

）他们是kitsch王国的掌门人，他们懂用什么样的乌托邦式手法能让他们尽全力去“讨好最大多数的观众”。

当一切落幕，就要把镜头拉远，给我们看城市清晨积极充满粉红色朝霞，给我们灌输生活的美好，下一个镜头就像是学生时代的八股文式的要把拨云见日的红日往我们的眼睛里塞，仿佛在说：“看啊，点题了！

多么美丽的希望！

”此刻的我坐在北京地铁上，我却仿佛看到几年前的某个下午，韩延导演歪着身体坐在导演椅上，他在构思结尾的拍摄。

“这些还不过瘾，再来一场婚礼！

要宏大的那种，要打光一丝不苟的，把女主的美给我勾勒出来！

”导演摔着剧本兴奋的叫嚣着，“观众肯定爱看，多美好的结局！

记住，镜头要一一扫过把女主交给男主的她爸爸，再给台下的妈妈与婆婆几个欣慰流泪的特写！

”原谅我已经忘记结尾的镜头了。

中间有一段坐在我身边的对象似乎很感动，在男女主的始于对女主身体伤害的“被动同居”中（这真是个重要的情节以至于，成为了一切感动的根基），我们的男主拍了很多视频剪辑在一起，其中虽然没有很私密的，但是能看出来有一些让女主很不适，是一些未经提醒的拍摄，俗称“偷拍”。

我们的女主，留下了第一滴泪“哦，我们的过往！

哦，我的爱情！

”，而第二滴泪是由我们台下的观众完成的，“啊…这些生活片段和我们的爱情多么的相像…”那一刻似乎只有我在座椅上不舒适的调整了一下坐姿，那些女主衣着随意独处的姿态被刻意拍下来，被剪辑，被传送，难道这能被认为是“爱情的体现”吗？

此前我的感性已经干涸，陷入了思索。

自以为是的爱，让电影里的女生只有看着流泪感动的份儿；正确的爱，让后半段女主的病被近乎完全忽略，似乎变成了一个“正确的健康人。

”为了完美，就要再加一场盛大的婚礼，完全不顾此前铺垫的经济情况。

（因为在我们“正确”的列车上，一切过于沉重的，或者过于轻盈的，都是铁轨上的宿敌。

）所谓kitsch一詞，就是指不惜一切代價討好，而且是討最大多數人的好。

為了討好，必須確定什麼是大家都想聽到的，必須為固有觀念服務。

（我们的固有观念，就是生活在一列“正确”的火车上朝着徐徐升起的红日前进）就是用美麗動人的語言，表達固有觀念的愚蠢。

（就像我们的导演，用美丽的景物镜头与慷慨激昂的配乐加以伴奏，彼时彼刻导演正哼着小曲坐在剪辑台上，用鼠标拽着音轨嘴角上翘）。

它惹的我們，為自身，為我們平庸的感受與思想一掬熱淚。

—僅以此篇影評紀念我的姥爺。

他不是「正確」列車上的乘客，他沒有挺過ICU的折磨。

一切只是因為，他是一個現實中的擁有自我的活生生的人。

原型故事尿毒症患者王宵为了活下去，和白血病复发患者于建平签下结婚协议——他死后，将肾捐给她；而她，则负责照顾他的父亲。

等肾，就是盼“丈夫”快死，这人生的悖论悲壮而惨烈。

王宵能如愿等到丈夫的肾吗？

命运兜兜转转，又会出现什么转机？

“为了活着，请原谅我的卑微和龌龊！

”2011年，23岁的王宵从西安工业大学毕业，成为西安华荣公司的一名白领。

她准备工作两年就谈恋爱、结婚，未来的一切满是光明和希望。

2012年初，王宵突然觉得浑身没劲，吃不下东西，连走路都打晃。

到西安交大附属医院一检查，发现自己竟然患上尿毒症，而且已经是晚期！

顾不上忧伤，王宵随即住院接受治疗。

医生说，如果不换肾，她很可能挨不过一年。

王宵的父母有慢性病，不符合器官移植条件；姐姐的条件符合，但姐夫死都不同意。

王宵整天泡在患者QQ群里，苦苦寻找生机。

2013年4月的一天，有人给她出了一个主意：“你可以到癌症群找一个男病友结婚。

等他离开人世后，以妻子的身份接受他的肾脏移植。

癌症患者只要不并发肾功能衰竭、血型吻合，肾脏一般都符合捐献条件。

”在病友的推荐下，王宵加入“活着真好”西安癌症患者QQ群。

随后，她在群里发布了征婚启事。

在启事里，她忐忑而真诚地写道：“婚后，我会给予对方最好的照顾！

为了活着，请原谅我的卑微和龌龊！

”这个帖子迅速在群里引起了反响。

同在死亡悬崖边上徘徊，没有人忍心责备她，很多人都是一声叹息。

第三天晚上，一个网名为“喜欢向日葵”的群友，问王宵：“你是不是恶搞？

”王宵当即给对方发去了自己的病情证明和身份证照片。

过了好一会儿，对方才回复说：“我愿意和你结婚。

我叫于建平，西安人，27岁，患骨髓瘤3年，B型血，2012年做过骨髓移植，复发了，已经不抱希望了。

”肾移植和骨髓移植不同，只要血型一致就可以，而王宵也是B型血。

王宵喜出望外，很快和于建平交换了手机号。

于建平还想继续聊，王宵半天才回了一句：“透析呢！

胳膊被固定了，现在是单手兽一只！

”于建平以为她在开玩笑，几秒后，王宵却发来一段自拍视频。

视频里，王宵正躺在透析机一旁，输液管里流淌着红红的血。

她脸色惨白，但笑容灿烂：“看到了吧？

一会儿姐旧貌换新颜，日新月异呀！

”于建平看了目瞪口呆，这女孩太调皮了！

2013年6月下旬，王宵暂时出院了。

在熟人的帮助下，王宵确定了于建平的身份。

随后，两人约在西安的兴庆宫公园见面。

见面时，大热天的，两人却都戴着口罩。

远远地，彼此一眼就 “认”了出来，互相拥抱。

王宵哈哈大笑：“这算相亲吗？

怎么像特务接头？

两个奇葩啊！

”于建平被她逗乐了，也开起玩笑：“来！

看看我，你就活得有希望了！

”于建平摘下口罩，王宵才发现他的脸色很难看。

原来，早在一年前，他就放弃了住院治疗，血象维持都是靠服药。

王宵十分惊讶：“这怎么行？

你这么草率，随时会出大问题！

”于建平的神色暗淡：“我不在乎。

我受够了，反正你等着我的肾呢！

”这是两人都绕不过的沉重，王宵沉默了。

于建平只对王宵提了一个要求：“你不需要照顾我，但要在我死后替我照顾我的父亲。

”这个要求令人心酸，王宵毫不犹豫地点了头。

于建平比王宵大两岁，毕业于西安交大，是一家理财公司的业务经理。

他和女友马上要结婚时，却突然查出患了白血病。

很快，女友像躲瘟神一样离开了。

他的母亲已去世。

为了给他治病，父亲把房子都卖了。

本来前途一片光明的他，人生陷入绝境。

他对自己绝望了，越来越担心父亲：母亲走了，房子卖了，钱也没了，自己要是再走了，父亲一个人孤苦伶仃的，可怎么过？

这个念头重重地压在于建平的心头。

正感到束手无策时，却意外看到了王宵的征婚启事。

他很清楚，这份协议没有法律效力。

可是对于绝望的他来说，却是没有办法的“办法”，他只能试试。

王宵其实也抱着类似的想法。

肾脏移植与骨髓移植不同，血型相融是手术的首要条件。

其他指标就算配型不理想，也可以考虑手术。

能够找到同血型的肾源太不容易了，所以，哪怕手术有风险，她也不愿意放弃这个机会！

2013年7月16日，两人在西安市碑林区民政局办理了登记手续。

中午，这对特殊的夫妻在友谊东路的一家小饭馆庆祝“结婚”，并签订了一份特殊协议：鉴于双方的身体情况，两人不同居，不公开，财产独立。

若于建平死于王宵之前，自愿捐肾给她，于建平将以遗书形式告知父亲。

若捐献手术成功，王宵存活，需要照顾于建平的父亲，直到老人去世。

若于建平的肾脏无法使用，王宵无须承担尽孝的责任。

“我们要死一起死，要活一起活！

”虽然“结婚”的目的不纯，可真“结婚”后，两人都情不自禁地牵挂起对方来，毕竟这很可能是他们生命中唯一的一次婚姻。

他们每天都要打很多电话，一聊就是很久。

王宵有失眠的毛病，于建平主动说：“我讲故事最乏味了，保证让你睡着。

以后我每晚都给你讲个催眠故事吧。

”王宵开心地说：“行啊！

”在他温和又有磁性的声音里，王宵很快进入梦乡。

2013年9月初，王宵的肌酐值突然急升，超出正常数值30多倍，紧急住院。

看到自己的小腿肿得发亮，回忆起一个病友死前也是这个样子，王宵再也笑不出来了。

于建平发信息，她没有心思回；他打来电话，她也不接。

于建平怕她出意外，跑到西安交大附属医院肾病科，一间一间病房地找，终于找到了王宵。

看到于建平，王宵吓了一跳。

见王宵的父母也在病房，于建平连忙自我介绍：“叔叔、阿姨，我是王宵的病友，来看看她。

”老人客气地又是让座又是倒水。

等王宵父母离开病房，于建平立刻拉下了脸：“你病了怎么不说一声？

”王宵强作欢颜：“对不起，我等不到换肾的那一天了。

”看见意志消沉的王宵，于建平心里很难受。

同时，冒出一个念头：“如果我现在多陪陪她，她将来或许能记住我的好，能对我爸好一些……”于建平决定每天都到医院陪伴王宵。

在于建平的鼓励和陪伴下，经过半个月的系统治疗，王宵的各项指标都降了下来，腿肿也消了，她又恢复了过去的调皮。

有一次，于建平没在病房，她用美颜模式自拍了一张小腿照，发给于建平：“哎，那个当老公的，分享一下我的销魂小腿吧！

”于建平哈哈大笑：“惊艳到晃眼！

要是你没病，我会追你的！

”王宵心里美滋滋的：“那就等我好起来吧！

”说完这句话，于建平一下沉默了。

王宵心里一沉：她想彻底好起来，要靠于建平的肾。

她连忙把话题岔开了。

于建平其实是个幽默风趣的人，上大学时写了很多段子，还会演小品。

只是因为病痛的折磨，他的情绪渐渐低落起来。

和活泼的王宵在一起后，他的幽默天赋又被激发出来。

每当王宵被病痛折磨得没了脾气，他就发给她几个原创的幽默段子，逗得她捧腹大笑。

善于煲汤的于建平，还跟朋友学会了做药膳。

他根据两人各自病情的禁忌，每天做好两罐汤，带到病房一起喝。

每次他一边喝，一边发出夸张的声响：“哎呀！

这该叫同病汤啊！

好喝，真好喝！

”而王宵也非常关心他，每天都询问他的血象情况。

时间长了，于建平形成了条件反射，一看见王宵，就自动报出一大串数据，然后说：“汇报完毕，请指示！

”两个人互相关心，互相温暖，两颗心也越来越近。

2014年元旦晚上，于建平吃过饭，特意提上自己亲手做的花篮去看望王宵。

一见面，于建平就给了她一个拥抱：“新年快乐！

”王宵紧紧拥抱着他，说：“新年快乐，老公。

”于建平哈哈大笑：“你应该说，新年快乐，我的肾！

”王宵的眼圈瞬间红了，于建平紧紧抱住她，说：“我喜欢你！

傻丫头！

”在那灯火阑珊的街头，王宵幸福地闭上了眼睛。

然而，元旦过后，王宵又联系不上于建平了。

1月9日上午，王宵按照身份证上的地址，打车来到于建平家，是于建平姑姑开的门。

于姑姑告诉她，于建平和父亲都在医院里。

因为最近于建平连口服的化疗药也停了，血象一塌糊涂。

父亲催他去医院，他也不肯去。

一周前，于父叫来几个亲戚，把他强行送去西京医院。

一瞬间，王宵的眼泪喷涌而出：于建平这是在故意加速死亡，好成全她呀！

“这个傻瓜，这个疯子！

”王宵迅速赶赴西京医院。

路上，她一边哭，一边痛骂于建平。

然而，也正是在这次“你死我活”的抉择里，王宵想明白了一件事：她要拉住于建平的手，一起横渡茫茫沧海，他们要一起活着！

一出现在于建平面前，王宵就大声嚷道：“于建平，你不吃药、不治病是想找死，是吧？

”于建平怕王宵说错话，连忙示意父亲在场。

王宵却把老人拉出病房，把事情的经过对他和盘托出。

她郑重地对于父说：“既然我和建平已经是夫妻了，我们要死一起死，要活一起活！

”返回病房，她又给于建平下了通牒：“你必须好好治疗，否则，我就和你离婚，你的肾我也不要了！

”于建平对王宵强调说：“我不是单纯为你才放弃治疗的，我不想受罪了，而且也没钱。

现在死还能救你，等以后肾损害了，什么都晚了！

”王宵再也抑制不住内心的愤怒，哭着冲上去扇了于建平一个耳光：“你不怕死，我也不怕！

我们连死都不怕，还怕活着吗？

”于建平被她镇住了，含泪一遍遍问：“你这是何苦？

”王宵也泪流满面地说：“我不甘心，我还没恋爱过，你就当一回陪练，不行吗？

”于建平喃喃地问：“我行吗？

”“你行，因为我俩在一个起跑线上，旗鼓相当，都是落后分子！

”王宵含着泪大声说。

于建平笑了，但随即又哭了起来。

这一次，他分明看到了生命的希望。

“这和我们的协议已背道而驰了”这天下午，王宵回家后，把结婚证放到了父母面前：“我瞒着你们结婚了……”惊呆了的父母弄清前因后果，悲怆泪下。

他们怎么忍心责怪女儿？

对突然冒出来的“病女婿”，他们也只有接受：“结婚证都领了，也就是咱们的孩子了。

”之后，王宵再做透析，也选择了西京医院，方便和于建平相互照顾。

两家人还在医院附近租了一间车库，一起做饭，给两个孩子增加营养。

2014年初，两人的病情都基本稳定了。

王宵开始忙着给于建平筹措药费，进行第二次骨髓移植。

因为做过一次骨髓移植手术，于家已经家徒四壁。

于建平长期不上班，收入只有单位的基本补助。

王宵打算向父母借钱，先给他治病。

然而，于建平却无论如何不肯接受：“这和我们结婚时的协议已背道而驰了。

万一我再次移植失败，你怎么办？

”王宵的父母也不同意：“我们手里只有不到50万元的积蓄，这是你的救命钱！

万一哪天等到肾源呢？

这笔钱谁也不能动！

”这条路行不通，王宵又开始想办法赚钱。

然而，作为一名晚期尿毒症患者，她根本找不到赚钱的门路。

就在她束手无策时，朋友李斌给她介绍了一个台湾手工艺人，对方会做漂亮绝伦的“永生花”。

“永生花”有一段缠绵悱恻的故事：二战期间，战火蔓延到欧洲南部的安道尔城，一对情侣即将离别。

男孩从花园里摘下盛放的玫瑰，送给女友，说：“当玫瑰的最后一片花瓣腐烂时，你就忘记我，开始新的生活。

”然而，他走后，女友把花瓣脱水、烘干、染色，这样制作的花永不枯萎。

终于，男孩回来了，两人再也没有分开过。

而这种永不枯萎的花，被人们称为“永生花”。

王宵觉得，永生花的故事，简直就是她和于建平的写照。

她当即在艺人的指点下，制作了一朵永生花，带到于建平的面前：“我们就像这朵永生花，虽然经过了褪色、染色，但一样绚丽！

”看到“永生花”和真花一模一样，于建平惊奇不已。

更令他吃惊的是王宵的决定，她要制作大量的永生花到街头售卖，为于建平筹措药费。

她自信满满地说：“你等着我！

”于建平被深深触动了：“我也跟你一起做花，陪你去卖花。

”2014年春节前，大唐西市广场，王宵和于建平摆的“永生花”花摊开张了。

王宵把两人的故事写成一张张卡片，挂在花摊前。

她写道：“这是废墟里盛开的永生花，花永生，爱永恒！

”不到两个小时，他们带来的百余朵花就销售一空。

短短几天，他们就赚了3000多元。

“花想容”花艺店的老板王容听说他们的故事后，不仅从王宵这里大量进货，还在当地的花艺群里号召大家一起找王宵进货。

很快，王宵就拿到了每月1万盒永生花的固定订单，而且生意越做越大。

有一位好心人，一次买了7万元的永生花送人。

不到两个月的时间，王宵就为于建平筹到了手术所需要的30万元。

4月中旬，王宵委托姐姐前往上海，联系于建平第一次做手术时的医院—上海瑞金医院。

经过检查，于建平的身体状况符合骨髓移植的条件。

4月19日，医院通过骨髓库联系了当初的捐献者，一个25岁的浙江青年。

对方愿意再一次捐献骨髓，得知这一消息，王宵喜极而泣！

王宵的父母拿出了10万元，于家父子又自筹10万，一共凑了50万元。

4月26日，于建平在上海瑞金医院完成了二次骨髓移植手术。

进舱前，王宵捧着一束红色的永生花，含泪亲吻着于建平的额头：“老公，我等你健康出来！

”于建平给了她一个踏实的拥抱：“等着我。

”因为是第二次移植，各种风险都将无限增加。

在舱内的一个多月，于建平数次挣扎在生死关头。

而王宵不停地制作着永生花，她相信这些经过了涅槃重生的花朵，将散发世界上最浓烈的芳香，丈夫一定能闻得到！

与此同时，王宵也在拼命自救，她定期做透析，跑步，吃中药。

5月底，于建平顺利转入普通病房。

6月20日，他的各项指标正常，和父亲、王宵一起返回西安。

看着儿子身体逐渐康复，于爸爸对王宵既感激又惭愧，对她说：“孩子，要是没有你，建平就没有今天！

我的肾要是适合你，马上捐给你！

”王宵含着眼泪说：“您这么大年纪，不能做手术了。

放心吧，我好好调养身体，慢慢等肾源。

”而爱，再次催生了生命奇迹：王宵的病情不但没有恶化，反而好转了。

透析由每周两次，改成了一个月一次。

2015年1月，经检查，她的肌酐指标进一步降低。

医生说，如果照这样下去，即使不换肾，她也可以活下去。

2015年2月14日，王宵和于建平在西安和平大饭店举行了婚礼。

王爸爸给他们写了一副对联：“一对老夫妻，从此新生活。

”而他们的爱情和生命，如同永生花一样，经过种种考验后，涅槃重生，历久弥新。

日本首席法医上野正彦，被称为“法医之神”，他写过一本畅销65万册的热门书籍《不知死，焉知生》，这本书浓缩了上野正彦法医生涯中真实而难忘的43个故事，通过他这双法医的眼睛去审视生命，呈现出一幕幕人生悲喜剧，在剖析“生命与告别”的过程中，反思人生真谛，咀嚼个中滋味。

韩延导演的“生命三部曲”，与上野正彦这本书的主题殊途同归，都是通过反复修炼面对“疾病、逆境、生死”的心境，从而找到如何好好活着的途径，正如上野正彦的书一样，只有学会如何面对“离别”，才能学会更好生活。

“生命三部曲”来到终章，《我们一起摇太阳》与前两部相比，可以看到韩延对生命与病痛的不断探索与突破。

《滚蛋吧！

肿瘤君》里熊顿看似大大咧咧、咋咋呼呼，实际上在她的漫画中却能看到细腻解构病痛的独白。

陌生人乍一看熊顿，可能觉得这女生一点不着调，但只有身边最亲的人才知道，她的靠谱都用在了对生活与生命的尊重。

到了《送你一朵小红花》，两个觉得自己被世界抛弃了的少年惺惺相惜，即使活着很艰难，也不能放弃，要留有念想，就像余华《活着》里写的，“常言道，大难不死必有后福。

我想我的后半截该会越来越好了。

”而《我们一起摇太阳》则是“生命三部曲”的集大成之作，在某种程度上，它融合了前两者的优点，在节奏上有《滚蛋吧！

肿瘤君》的轻快流畅，在故事上有《送你一朵小红花》的情感饱满。

实不相瞒，在看片之前，我本来以为“摇太阳”会十分悲情，没想到，这却是一部予人以力量的作品。

在“生命三部曲”里，韩延始终坚持一个信念，通过不同的有关“生命”的故事，去传递同一种积极乐观的精神，《我们一起摇太阳》也是如此。

作为“生命三部曲”的终章，它所要承载的意义显然更为重要，这部电影延续了韩延前作的风格，继续聚焦小人物的生活处境，在关照现实的同时探讨生命议题，并融入了相濡以沫的爱情。

《我们一起摇太阳》将焦点对准两个患病的年轻人。

患有尿毒症的女主凌敏（李庚希 饰），在如花似玉的年纪本应该去尽情打扮、展现美貌，再谈一段甜甜的恋爱。

可是，她却因为患病活得小心翼翼，在手机屏幕上提醒自己“少喝水”，渴了就去含柠檬刺激口水分泌，这种连喝口水都担心自己病发的生活，她过了好几年，过得生不如死。

脑子里长了肿瘤的吕途（彭昱畅 饰），整天疯疯癫癫不走寻常路，嘻嘻哈哈打打闹闹，看起来没心没肺没头脑，实际上，是因为不知道自己的病什么时候会复发离去，担心妈妈没人照顾，只能用没心没肺来掩饰自己的掏心掏肺。

同是天涯沦落人，凌敏和吕途的相遇，遵循欢喜冤家的套路，却又跳出了一点窠臼。

凌敏因为活得太小心，所以从来不开心。

吕途因为活得太粗糙，失去了感受开心的能力。

而一个小心谨慎的人碰上一个大开大合的人，反而意外互补。

两人在互相嫌弃的过程中互相了解，凌敏从一开始讨厌吕途的邋遢，到理解他的随意。

吕途则从凌敏过分偏执的生活中看到了她的无奈与艰难。

有时候，过分顺趟的两人，不一定会产生太深刻的感情。

而拥有同样痛苦的两人，反而能够触达彼此最深的沟壑，产生最深的链接。

凌敏和吕途在明白了对方与自己有着相同的绝境时，才生出了高山流水遇知音般的爱情。

在描绘两人爱情的时候，导演用了一首点睛之笔的歌——张玮玮的《米店》。

这首歌既有对爱人的思念，也隐隐透出忧伤，“窗外的人 匆匆忙忙，把眼光丢在潮湿的路上……我会洗干净头发 爬上桅杆 撑起我们葡萄枝嫩叶般的家”……《米店》抒情的曲调配合上两人一起做透析、一起煮饭、一起散步爬坡的画面，既有对平凡生活的珍视，也有对来之不易的感情的重视。

“爱是日常”，这一对恋人，嘴上从来没有提过一个“爱”字，在相处中却处处透露出爱的细节，吕途对凌敏的爱藏在了每天用称仔细量过的调味料里、藏在了外星人的接收器里、藏在了一遍遍摇醒的太阳里……

看到这里，我丝毫不怀疑“摇太阳”上春节档的动机了。

也有人说，它应该上情人节档，可是，“摇太阳”却又不仅仅是爱情，它里面还有亲情，还有对生命力、生命意义的探讨。

生病的人，痛苦的不只有自己，还有他们的身边人。

电影里，徐帆饰演吕途的妈妈，一个用喝酒抵抗生活苦难的母亲，她不能清醒地面对世界，唯有迷迷糊糊沉沦才能躲过一点生活的重击。

韩延可能是内娱最懂刻画病人家属群体的导演，在“小红花”里，我们就见识过“饭桌上甩耳光”的力量，到了“摇太阳”里，用爱喝酒的妈妈与装糊涂的儿子形成了互文，真实的生活，扑面而来。

而“摇太阳”更深一层的意义，在于“绝处逢生”的故事向来比顺顺利利的故事要更具有蓬勃的生命力。

就好比为什么《甄嬛传》的粉丝总爱反复琢磨甄嬛被放逐甘露寺、后来又支棱起来、变身成为钮祜禄·甄嬛的桥段，那是因为在甘露寺的甄嬛经历过很深很深的绝望，遭受了心如死灰、断情绝爱，像一株枯萎了的植物，没有人会想到她还会重新吸饱水、活过来，飞升回宫。

后期的甄嬛，要比前期的小白花甄嬛更具生命力，因为她经历过磨难，才懂得风风光光活下去比什么都重要。

凌敏和吕途的爱情和生活也一样，在病痛的折磨下，两人活得尤为无趣，到后来互相扶持、对抗命运，大声喊出“奥利给”，手牵手把太阳摇醒，才更能显出生命的顽强，活下去、开心活下去，成为两人今后的共同目标。

同时，两人一遍遍喊出的“奥利给”，也大有深意。

很多人或许知道，这句吕途的口头禅“奥利给”出自网红大叔“朝阳冬泳怪鸽”。

冬泳怪鸽本名黄春生，也是个苦命人，家中有着脑瘫的弟弟和年迈的父亲，在随便卖惨也能获得流量的短视频时代，冬泳怪鸽从来不卖惨，而是一次次喊出“加油！

奥利给”，赤着胳膊跳下冬天结冰的水中。

他的走红，一方面因为他不合时宜的“怪”，另一方面是因为他的励志正能量。

冬泳怪鸽走红时，说过很多励志金句，“顽强的毅力，可以征服世界上任何一座高峰”“人活着不是靠泪水去博得同情，而是靠汗水来赢得掌声”。

喊出这些口号金句时，冬泳怪鸽表情夸张，露出一个巨大的笑容，声音浑厚有力，有网友说，在自己低迷的日子里，幸亏有怪鸽给自己加油打气。

冬泳怪鸽的现实人生并不如意，用网络上的身份口号给自己增加一些面对生活的勇气，没想到成了大家的励志偶像。

导演用“奥利给”这个口号为吕途打气，大概也是看中了同为小人物的不容易，懂得这个口号背后隐藏着许多不甘心。

当吕途和怪鸽大声喊出“奥利给”，旋即划破冬天的湖面，仿佛下一刻就能迎来春的新生。

后来，吕途和凌敏终于穿着婚服、漂漂亮亮、笑容灿烂走向属于他们的全新人生。

而韩延也终于完成了他的表达，用“生命三部曲”告诉观众，面对病痛、逆境、告别的态度，折射出我们对待生活的态度，学会直面生死，才能更好地活着，“我想，我的后半截该会越来越好了。

”

本文首发于公众号：幕味儿（movie1958）

2024年伊始喜迎龙年大吉，现实似乎比去年的整体情况更加严峻，持续疲软的经济状态，就业问题已经上升到国家战略首要问题（23年排在第三位，24年排在第二位），人工智能却越发蓬勃发展，Sore软件制作视频给了传统行业一记重拳，我们都清楚，未来的基础岗位会消失，这又造成多少人即将失去饭碗。

外部的趋势，小人物总是无可奈何，我们唯一能做的是改变自己，当消费趋于保守的时候，就可能出现返璞归真的事情发生，由韩延导演的生命最终章《我们一起摇太阳》在清明节上映了，笔者对这部电影分外感动，倒不是主人公乐观抗癌的精神，而是男女主人公淳朴炙热的爱情故事。

这部改编自纪实报道文章《最功利的婚姻交易，最动情的永恒约定》，从故事本来来看，这桩特殊的婚姻交易的确是功利的，目的非常直接，没有任何修饰，也许就是因为没有修饰，一切显得分外可爱别致。

吕途是脑癌患者，凌敏是尿毒症患者，电影开篇凌敏的告白，没想到被吕途注意到了，或许这时候的凌敏还有些担心，可是随后她参加闺蜜的婚礼，闺蜜的做法让她没有想到，她被千疮百孔的手臂需要遮掩，母亲辛苦做的包子无人理睬，现实的残酷再次让她惊醒，吕途的突然闪现让她有些措手不及，不像以往的爱情故事，这次没有中间铺垫，确定身份之后，吕途“告白”了，你嫁给我，我死后把肾给你，你来照顾我的母亲，他已经没有什么可以拿的出来的了，用生命对你好的人，实际上是最为值钱的，反观看凌敏这边，她没有走到生命的尽头，可她招架不住心思单纯质朴的男孩子，在物欲横流的大都市，这样的人会被认为是神经病，或者大骗子，笔者试问，当下结婚率持续走低，离婚率持续走高的大背景下，你们为什么会爱在一起，又因为什么不爱了，有多少是因为爱情本身的，或许都是其他原因吧，和绕不开的物质利益问题。

你当然可以说，凌敏和吕途已经走向绝境，他们5分钟的爱情当然是甜蜜无比的，笔者反过来问，非要这样的绝境才能重生淳朴爱情，这不是童话故事么？

实在可悲！

围绕在凌敏和吕途的第一层外围环境是什么？

糟糕的，破烂的，不稳定的，大部分中国老百姓生存状态就是这样，房屋中介编情感故事欺骗凌敏，可见真情如今被形容为卖惨，电影中还有一段情节，男女主人公爱在一起，是他们无路可选，逼婚的青年男女倒是可以选，却被迫去爱，笔者还希望大家注意一点，就是他们的精神面貌，邋遢不说，没有任何装束可严，他们都褪去了包装，原来人与人有时候可以是一样的。

再来看他们的父母，凌敏的父母还要照顾老人，无法两边都兼顾，吕途这边的单身母亲被儿子一直善意的欺骗，他知道活着的人比死去的人更有价值。

第二外外围环境是考验，凌敏和吕途彼此走近对方的开始，凌敏在观察吕途的用心情况，吕途也在观察她这个儿媳的称职情况，也把她的一切记录起来，这里有个细节值得注意，吕途很容易写错别字，他有意无意不重要，重要的是我们每个人都是有缺点的不是么？

人无完人，爱一个人的同时，就要包容他的缺点，互补才是完美的爱情和谐的家庭。

吕途不能给凌敏洗澡，竟然找来了母亲，婆婆给儿媳妇儿洗澡这种事儿，在当下物质前提的婚姻条件之下，几乎绝迹了。

你给父母洗过脚多少次？

接受了彼此的吕途和凌敏，吕途像是个“正常人”一样，付出男人应该做的一切，直到他再次发病住院，首先是凌敏的父母大感意外，也非常欣慰，吕途的母亲有个抽烟的习惯，在儿子成家的那一刻，母亲放下了一切，所有人都知道，他们还有那么一丁点期待好！

老百姓有期待的生活，就是最幸福的生活！

第三层外围是大环境，今年的315晚会又刷新了我们的底线，淀粉烤肠，预制菜，梅菜扣肉等等食品安全让人担心不已，笔者想说这些对于普通人日常消费的起的美食，穷人就吃这个是么？

五星饭店的梅菜扣肉能吃不？

穷人吃不起好的，底层现在就是烂的，什么都是烂的，设想一下，吃垃圾食品，看垃圾短剧，学习垃圾抖音所谓知识，这个人比吕途智商除以二再减100吧，酸爽至极！

自党的十八大以来，关于做好“舌尖上的安全”等一系列法律法规的出台，切实保障人民用餐安全，用药安全，举例2022年来说，抽查各类食品6563388批次，其中发现187572批次不合格样品（摘选自《2024年中国社会形势分析与预测》），农药残留，食品添加剂问题仍然十分严峻。

精神层面的问题是，文化欣赏水平仍然有待于提高，中国有6亿人月收入1000元，你问过他们的学历么，中国本科生不到7000万，这是一个需要整体提高且长期的严肃问题。

吕途也是个有梦想，他试图联系外星人，还像模像样的做个联系装置，这样搞笑的事情实际上非常感染，这是电影镜头语言，韩延老师用外星人外化表达，吕途在期待奇迹的发生，奇迹的几率是非常之小的，可他必须期待下去！

笔者最近注意到一则新闻，现在年轻人结婚提倡节俭办，省去繁缛的程序，当然，这与当下经济形势有很大关系，也是时代变化的重要信号，我们不能说父母那代人就是错误的，落后的，其实那时候是淳朴的，现在是复杂的。

有人会说现在生活水平提高了，为什么复杂了呢？

吕途跟凌敏说，太要也有打盹的时候，我们一起摇太阳，让灿烂回归我们的生活（此处与原文可能不相符，意思是这样），这代表了吕途乐观的人生态度，说到这里必须提到京东副总裁蔡磊渐冻人的感人事迹，什么是不浪费一分一秒，这里得到了最好的验证。

中国老话说，人之将死，其言也善，其实是活明白了，人不是为了钱而活着的，而是情感。

当然，你也可以为钱而活着，为什么活着都是值得的，只是你走到最后，有人想着你，这辈子就值得了，前两天，有个新闻，一个中年人死在出租房半年才被发现，他从来应该说都没有存在过。

最后一层，还是回归本我，我们每一次熬夜，每一次暴饮暴食，每次透支身体，这些都是疾病的温床，癌症现在越来越年轻化趋势发展，我们返回去看，这四层的核心是淳朴爱情，想要抵达也是绝非易事的吧。

吕途最后发病了，留下了遗言，但他赢了，一半几率是他死了，生命只有一次，青春更加的短，如何延长呢？

笔者相信大家心里都有答案了。

不要等到绝境的时候，才发现淳朴原来非常的好。

应该是摇太阳向上发展，而不是摇醒沉睡的太阳，太阳每一天都是崭新的，让我们迎着朝霞迎接挑战，爱情有时候可以很简单，生活也可以很简单，简单的生活最容易让人快乐和满足！

把所有的欲望永在对自己的专业和读书方面，你会得到属于自己的未来。

凌敏说自己花钱买的瓶盖，让吕途终于中奖了一次，这就是爱情最可爱的地方，她知道谜底就是不告诉你，因为她爱你的一切和你的傻，最重要的是给了你生的希望！

好好待身边爱你关注你的人，他们是为数不多跟你最亲的人了。

就以美国电影《蜘蛛侠：纵横宇宙》为例，他们把一个兼具黑人、女性、孕妇、骑摩托形象的角色推到主角的位置上。

这样的角色设定，元素堆砌得实在太多，就好像造个机器人触发了“恐怖谷效应”一样非常尴尬。

创作者往其中塞入过多的社会议题和探讨内容，难免给人一种想通过身份政治抄近道，靠这种身份叠加来制造话题热度。

依我看，这可不是成功的创作范例。

很反感在医疗剧里看婚恋扶贫《我们一起摇太阳》电影日记_哔哩哔哩_bilibili同样的问题在韩延导演“生命三部曲”的终章《我们一起摇太阳》里也出现了。

这部电影原本打算用温暖现实主义手法，刻画重症患者面临的生命困境，结果呢，过度的元素叠加，让这本该感人的作品陷入叙事困境。

短短129分钟的时长，生硬地把功利婚姻、慢性病患、代际沟通等一堆社会议题揉在一起，就像一锅精心准备了食材，却没掌握好火候的浓汤。

乍一看或许会眼前一亮，但仔细回味，满是割裂感。

后续我打算写一篇文字，朗读部分交给我大外甥的数字人。

今天是2025年3月25日，这篇电影日记想记录的是《我们一起摇太阳》。

1. 叙事重心的失衡断裂从题材角度讲，尿毒症患者女主角和脑瘤患者男主角之间生命接力的设定，本身具有深刻的社会观察价值。

女主素颜出镜，面容憔悴，透析治疗时手臂上密密麻麻的针孔细节，男主造型与街头路人非常吻合，能看出主创团队在还原生活质感上确实下了功夫，诚意满满。

影片中穿插在苦难里的荒诞幽默，像蹭旅行团婚礼、自嘲式征婚视频这些情节，真实展现了当代年轻人苦中作乐的精神状态。

彭昱畅饰演的男主角，用“装疯卖傻”掩饰内心恐惧，李庚希诠释的女主角，以“厌世面具”保护自己的脆弱，两位演员的发挥是对得起这个电影的。

但后续情节发展就出问题了。

这就好比把一堆苦难元素放在脱口秀节目里，要是每个人用15到20分钟讲段子的形式呈现，可能还不会觉得突兀。

可要是连续讲上两个小时，难免让人觉得乏味。

在这部电影里，故事发展到中段，原本构建好的叙事平衡被打破了。

前半部分一直聚焦女主的生存困境，突然就被男主的病情转折抢了风头。

这种毫无铺垫的叙事重心转移，就像坐过山车时突然急转弯，硬生生把观众对尿毒症群体的关注，扭向脑瘤患者的悲情叙事。

叙事重心转移到男孩身上后，女孩态度突然变成觉得自己不重要，一门心思只想救活男孩。

促成这种转变仅仅因为两人产生感情，可这感情来得太突然，甚至有种反讽的感觉，实在缺乏说服力。

2. 功利性叙事下的情感空洞更让人难以理解的是，女主角从“为肾征婚”到“为爱献身”的心理转变，仅仅靠几段天台喊话就匆匆完成。

功利性的契约婚姻一下子变成生死相许的深情，本该循序渐进的情感升华，最后成了空洞口号。

这种叙事断裂，让人想起《我不是药神》里有些突兀的悲喜转换，只不过在这部电影里问题更严重，连核心矛盾都没处理好，没能形成完整闭环。

这就导致电影结局也让人摸不着头脑，开篇设定女孩要解决的问题，中间就被扔一边，结尾男孩去接受治疗，给人的感觉像是要准备拍续集。

这完全打乱了观众开篇的期待，观影体验糟糕。

影片的投机性在这种结构失衡中暴露无遗。

选择春节档上映，明显是想借助“向阳而生”这样的主旋律打动观众。

所以问题根本不是出在尿毒症患者控水生存的艰难、脑瘤患者逃避治疗的现实困境，和春节档合家欢氛围严重不符，而是出现了故事的功利心太强。

同时期《热辣滚烫》也是把一家老小吸引到电影院之后，给长辈们上课，不要剥削了利用子女，其实也与春节档的调性不符合，但是团队最起码是诚恳的想做好一个故事的。

而《我们一起摇太阳》主创团队想同时迎合现实主义影迷和节日观众的口味，结果呈现出的作品，成了医疗细节专业性与情感线悬浮感并存的奇怪产物。

就像把《朝云暮雨》里的功利婚姻、《小小的我》里的病患亲情、《你好，李焕英》里的代际和解等优质素材，简单粗暴地拼接在一起。

每个部分都触及现实痛点，却没深入挖掘任何一个议题背后的精神内核。

3. 创作初衷的异化韩延导演在“生命三部曲”里一直探索的“珍惜当下”主题，在本片中变味了，异化成对社会热点的功利性收集。

那些本可让作品“小而美”的闪光点，比如透析患者的生存尊严、慢性病家庭的沟通困境等，在宏大叙事的野心下，都成了标签式的存在。

《我们一起摇太阳》给人的感觉就是功利性太强。

它想抓住主旋律电影关注的婚恋、疾病人群、代际沟通等痛点，在营销上一击即中，尤其选在春节档上映，本想点燃票房，结果却事与愿违，只能早早撤档。

我看的是流媒体版本，整部影片感觉像是根据社会热点和可能获基金会扶持的话题倒推编写的剧本。

再配上奶狗男、厌世系女主这样的角色设定，作品充满说教和劝说意味。

虽然影片里搞笑和感人片段，还是会让我发笑或落泪，但看完后整体感受并不好。

这种既想要艺术深度又想要商业回报的贪心，最终让作品陷入自我感动的怪圈，就像电影里的角色拼命摇晃，却始终只能隔着迷雾看太阳，光明看似近在眼前，温暖却遥不可及。

好的，以上就是《我们一起摇太阳》的日记。