女巫

“内有乾坤”的感觉相信大部分人是从英文名而来的，双写的V成W这也许是导演想告诉我们它的中心思想。

人物角色演绎得出彩和亮点满满地弥补影片叙事模糊的漏洞，细节也编写的几分惊艳，冷酷的基调与鲜血相冲得漂亮，人性和宗教不断在演绎着自欺欺人的纠缠，这也是《女巫》想让我们感知的恐怖所在：人对生活不断的打击而进行的内部瓦解到自我沦陷。

影片里性格迥异和猜忌造成家庭不断瓦解正是从失去婴儿开始，频频几次失去的孩子都是跟着女主在一起，莫说是里面的角色，就连我们先入为主的潜意识里都想怀疑她，针对她恨不得直到她开口说她自身身亡便皆大欢喜来证明。

但是到了最后的，就算无辜，我们毫无丁点的伤害却带来对方的自我毁灭。

这或许也是对生活社会的反映，如同两个双写V的W导演跟你们说它是VVITCH就是WITCH，故意写成这样你们也还要猜是怎样我也无可奈何的想法也是高端。

除了这个你所看到认为的那也只是“自我"外，女巫在影片里属于自然界的外在力量其实与黑山羊、乌鸦、野兔一个档次，只是放在我们的视觉感官中作为人相比动物更加突兀神秘好比喻。

那就是人对外界自然的敬畏，一旦受到打击破坏的规划和秩序我们便无法自立再继续顽强的生存下去，人相互关系的影响变得越发离奇和极端，脆弱的人类不断一次次受到外界的考验，失去、伤痛、委屈、欺骗和憎恨，手段除了推卸、发泄便无其他，对和平的基本称谓在于优先满足自我条件，《女巫》真切不漏地隐喻，到了最后受到伤害的人除了自我沦陷和崩坏别无他处，除了将憎恨委屈发作悲愤去拥抱堕落再度重生获得自由来看，人为了脆弱、为了防止脆弱所做的，基本论为不堪一击的可笑，女巫作为外界力量是否存在，也变得不再重要。

2016.10.310:08am

很浓的宗教色彩，给我展示了的中世纪世界时新英格兰地区清教徒的悲惨。

影片不是很注重一些吓人的小伎俩，而在氛围的渲染和画面的描绘上下足了功夫。

我能深刻地感受到这个家庭一步步走向毁灭，撒旦最后利用家里每个人的弱点和家庭内部的矛盾和不公，彻彻底底毁掉了这个家庭，究其根本，还是每个人心中的黑暗面都被环境压迫得不得不显现出来的同时被魔鬼抓住进而利用，只有大女儿是真正无罪，却被全家诬陷走向深渊。

缺点的话，呃，这恐怖片也太不恐怖了吧！！

(第一次写影评)

《女巫》好久没遇到能让我想要一张张截图然后再拼图上传到相册并写影评的电影了，这部电影绝对好看，不过必须耐心看才能看懂。

尤其喜欢最后一幕，托马辛赤身裸体浑身是血披着她那金黄色的头发缓缓走进森林，身边跟着一只黑山羊，灰色的镜头更加增添了诡异与神秘感，无论是哪次梦境出现这种画面，一定能把人吓出一身冷汗…… 影片一开始，虔诚的教徒威廉因为和教会有矛盾，就被教会驱逐了，威廉带着老婆，大女儿托马辛，一对双胞胎儿女，儿子凯勒布，还有一个襁褓中的婴儿来到一个荒无人烟的地方生活。

托马辛把婴儿抱出来玩耍的时候，孩子突然不见了。

镜头切换到一个神秘人，一身黑袍，皮肤松弛，这个神秘人就是真正的女巫，也是后来一切事件的始作俑者。

女巫把孩子剁成了肉酱，然后又把肉酱涂在自己的身上……婴儿丢了整整一个周，孩子的母亲就已经崩溃了，接近发疯，整日情绪低落以泪洗面。

后来凯勒布偷偷收拾行李，打算去森林找弟弟。

托马辛说服了凯勒布跟他一起去了森林，跟着去的还有一匹马一只狗。

狗察觉了声音便飞快地跑进了森林深处，紧接着凯勒布也听到了婴儿的哭声就追了出去，然后托马辛就和凯勒布走失了。

凯勒布追到了一个小房子门口，狗躺在地上，被剖开了肚子。

女巫化身一位貌美的年轻女人，勾引凯勒布，凯勒布因此受到了诅咒。

前来寻找的父亲威廉只找到了大女儿托马辛，几天后，凯勒布还没有回来，威廉决定去森林找儿子，但是被妻子拦了下来。

一个风雨交加的夜晚，凯勒布赤身裸体地回来了，在床上躺了没多久就死了，死之前嘴里一直在嘀咕上帝恶魔女巫撒旦什么的，说完就死了。

吐了一口血，嘴里还含着一颗红苹果。

那对双胞胎突然大声尖叫，说托马辛就是女巫。

（婴儿是托马辛带出去玩的时候弄丢的，凯勒布也是和托马辛一起走失的，一切矛头都指向了她）绝望且惊恐的威廉和妻子都快崩溃了！

托马辛表示，撒旦化身黑色的公山羊，日日和双胞胎低语，腐蚀他们对上帝的信念，企图毁掉他们一家人。

父亲只好把双胞胎，托马辛和黑山羊锁进同一间房子里。

第二天，女巫出现了，喝山羊奶，还带走了双胞胎，把其他的羊全都给剖了肚子。

父亲从房间里出来，被黑三羊用锋利的犄角刺中了肚子，去世 😷母亲认定了女儿就是女巫，想要掐死托马辛，托马辛为了活命，用刀刺死了母亲。

黑色公山羊化身一名披着黑袍的男人，指示托马辛脱了衣服，跟着他走进了森林。

托马辛走进了森林，在森林深处有一群赤身裸体人在围着篝火跳舞，像是祭奠撒旦的某种仪式。

托马辛走了过去，和其他人一起飞到了天上……The end万物皆可以为女巫或是魔鬼👿，动摇人类的信仰。

当一个人被逼到绝境，是否还能冷静下来坚持自己的信仰，能做到的话确实不易！

《女巫》，一部需要细细思索才看得出深意的电影。

它绝对不是一部单纯的恐怖片那么简单，也可以说是一部宗教哲理片。

故事中发生的那些离奇事件，对于追求灵异恐怖元素的观者来说，可以从“世间真的有魔鬼的力量” 这种角度解读，但同时又可从现实方面解读。

宗教的恐怖洗脑，愚昧无知的人民，落后的医疗技术，低下的生产力……多种因素组合到一起，也可以理解为造就所谓灵异事件的根源。

对所谓女巫的恐惧，实质上只是人们对于死亡与未知的恐惧。

为了抵抗恐惧、发泄怨气，他们开始大量迫害没有反抗之力的女性。

一群邪恶又可怜的人民。

电影的背景发生在17C英国殖民地，那时候，欧洲持续了三个世纪的清除女巫运动逐渐走到尾声，可是血腥野蛮的记忆并未随之消灭，仍留存在人们的记忆中。

那些腐朽没落的思想，并不能随着社会的进步而完全根除。

在故事中，威廉一家是典型的清教徒，在本土受到迫害转而穿越大西洋来到北美殖民地。

这个大家庭也无法接受新英格兰当地教会的教义，于是干脆又搬到了野外。

威廉一家人看似对自己的信仰表现的无比虔诚，不断渴望被宽恕，但实际上一直都游走在罪孽的边缘。

并且最终被撒旦所利用。

我认为电影最成功的地方就是塑造这个普通家庭的迷失和堕落。

作为清教徒家庭，他们在荒野中出生的新婴儿从未接受教会的洗礼，导致第一个就被邪恶力量吞噬，成为女巫的点心。

女主，本身对教会的事情并不感兴趣。

一直在被动地接受自己的身份。

可以很明显地从她身上感受到一些未觉醒的现代性。

从她和弟弟的谈话中可以经常听到她对英国故乡的怀念。

她是执行全家大部分劳作的孩子，善良且勇敢，也是唯一一个敢质疑父亲的人。

弟弟卡莱布，片中有多个特写镜头描述了他对姐姐的迷恋，实际上也是出于青春期的躁动，但一直以来的信仰让他不断逃避这种念头，并认为这是罪孽的表现，在森林中他不断问父亲，所谓的原罪到底是什么？

要如何才能证明弟弟没有下地狱呢？

但父亲总是以教条式的话语回应，看似坚定，实际没有解开儿子的疑惑。

而双胞胎，一开始就被黑山羊利用，成为了它的傀儡。

最明显的一幕就是一家人在卡莱布身边祈祷的时候，这姐弟俩竟然无法念出祷告词。

正因被撒旦蛊惑，所以他们才无法祷告。

但一开始他们的行为并未引起父母的重视，除了姐姐之外没有人真正注意到黑山羊的古怪行为。

他们注定成为女巫的盘中餐。

父亲，全程提醒全家认清自己的罪孽，却带头领着儿子撒谎，最终败露。

他确实是关心着自己的孩子，可是却陷入了自大的怪圈：本应倾听女儿话语的时候选择了激怒、面对选择的时候犹豫不决不觉制造信任危机、也没有及时处理黑山羊……他跪在地上向上帝忏悔，忏悔的是自己的骄傲。

路西法便因骄傲而堕落。

上帝呢？

他不干涉人间。

电影里，黑山羊是反复出现的形象。

这让我想到，在《巴黎圣母院》中，女主艾斯梅拉达也同样和她的山羊都被指控犯有巫术罪，因此丧命。

艾斯梅拉达的山羊只是一只普通的山羊，而电影里的这只黑山羊却代表邪恶。

电影里同样反复出现的苹果也有这个意涵（拉丁文的发音中苹果这个词与 “罪恶” 相近。

表面看来，是这只 “山羊” 将一个普通少女引入了邪恶的歧途，是巫术的力量。

可事实真的是这样吗？

在当时人们的眼里，因为魔鬼是男性，所以魔鬼总找女性作为他们的使者。

其实称作女巫是不太准的，确切的表述应该叫女妖。

她们因为欲望的指引被魔鬼控制，变成了妖怪。

14到16世纪，在教会的指使下，欧洲发起揭发女巫的群众运动。

长的好看点的，平时群众基础差一点的女人，非常可能被诬陷为女巫。

这对于所谓 “女巫” 莫须有的指控和惩罚，实质是封建势力对即将到来的资产阶级革命的抵抗。

当时欧洲发生了很多大事，宗教改革、文艺复兴等等，教皇、国王的那些权威都已经开始被人怀疑。

因此他们便联合起来，试图把社会上一切可能造成统治威胁的因素都消灭掉。

可这注定是垂死挣扎而已。

当人们都开始信奉新教之后，教皇的权威就没有用了。

清教，是指要求清除英国国教中天主教残余的改革派。

教徒信奉加尔文主义，认为《圣经》才是唯一最高权威，任何教会或个人都不能成为传统权威的解释者和维护者。

他们看上去是先进的一派，但实质上仍逃脱不了宗教、尤其是圣经的束缚。

教义和陈规从降生开始便深深根植在了他们的生命里。

他们外表正义，却也是一群残忍的人。

著名天文学家布鲁诺，医学家塞尔维特，都是因为反对 “三位一体” 论而遭加尔文教派活活烧死的。

在他们眼中，反对他们信仰的人就是他们的异端。

对女巫的控诉，实则也是一种变相的宗教斗争。

黑暗的时代，摧毁了这个普通的家庭，黑暗的时代，让妖魔横行。

即使是黎明前的黑暗，也万分煎熬。

3星，片子直截了当，不难理解。

女主小萝莉实在是太可爱了，长的太美就是作孽，引人犯罪啊。

西方女巫其实跟中国的“红颜祸水”异曲同工，美色就是吸引恶魔的根源。

美就是一种罪， 美就是吸引人们来消费，来争夺的一种资源。

也是人类的最大的欲望。

在宗教里就是原罪之一， 我本人并不讨厌魔鬼，魔鬼原本是天使，坠落的天使。

因为有了坠天使，人类有了智慧，有了欲望，有了自由。

合理的看待美， 管理美这个资源，是人类智慧的体现。

很乱，感觉导演抓不清重点，什么也都想要一点，导致电影变成了一锅粥乱炖，故事整体倒是不差，但感觉看完了就是看完了，搞不清想表达什么，总不会就是花大钱拍个电影讲个大家都听过的民俗故事吧？

本以为片名女巫，是讲中世纪的猎巫故事，讲对女性的压迫啥的。

但就这整体下来，感觉就是个普通的民俗故事。

要说宗教吧，电影里一直在论及上帝的存在，但只是迷信而没有信仰可言。

再者，也算是这类恐怖电影常见的问题，就是只有恶魔的存在，却没有天使。

也没《驱魔人》那种感觉出来。

要说传统诗歌吧，措辞上是有那股文绉绉的味儿了，但完全没那种美感。

要说民俗故事吧。

民俗故事都是有强烈的目的性的，河边有水鬼，所以别去河边玩，林子里有女巫会抓小孩吃，所以别去林子里玩。

如果说是女巫花了一部电影的时间把小男孩引诱到林子里了，最后全家出动都找不到，电影结束一家人只能忍着伤痛继续活下去的话那还算个传统民俗故事。

但她这全家死光光了，也没啥教训可言啊。

这部《女巫》年初在圣丹斯电影节曝光后，被授予的光环太多，口碑好到爆棚，光是一个圣丹斯评审团最佳导演奖， 就对于这部还是导演处女作的影片，赋予了极大的肯定话说2016年春节过后，两部重量级的影片：《死侍》和《女巫》，都是导演的第一部长篇电影。

《死侍》的导演还曾自嘲说，由于是第一次指导影片，过程中完全不知道自己在干什么。

他之前曾担任《龙纹身的女孩》视觉特效总监，这一脸憨厚，我也是醉了。

不过《死侍》在全球砍下的票房成绩，足以证明一切。

而《女巫》的导演：罗伯特·艾格斯，以前更多的是参与电影的服装和美术设计。

如果说去年《环太平洋》导演：吉尔莫·德尔·托罗的那部《猩红山峰》，是典型的西方恐怖片路数，在服装道具上做足了功夫，并且让导演过足了讲鬼故事的瘾。

那么这部《女巫》就不亏被誉为了，打破的传统恐怖片的套路，给人耳目一新的感受，极简的场景设置，清冷的服化色调，同样达到了令人毛骨悚然的效果。

<图片2>这种捂脸再吓人一跳的游戏不知道谁发明的，放在恐怖片里，真的好可怕哇！

令人感觉，下一秒就要变脸似的。

而全片观众就是这样在导演的引导下，每次一次前方高能，都发现原来跟我们想象的不同，真的是一秒钟都不能眨眼。

导演难道不知道，很多女生都是捂着眼睛看完恐怖片的吗！

<图片12>影片凭借炸耳又撕扯内脏之感的原声配乐、相互猜疑的家庭关系设定、神秘的黑森林与女巫的法术，令人整个观影过程，沉浸在这片荒郊野地，颗粒无收的山林间，一间小木屋，困住了一家人，一片密林，令人恐惧却又赖以生存，如此的矛盾。

像是人们在智慧未开之前，全凭着生存的欲望，在迷茫的未来里摸索前行。

是被未知的恐惧吓死，还是被内心的欲望蚕食，影片给了我们命题，却没有给我们标准答案。

黑暗悬疑的背景：影片的暗黑系风格，来自多个方面。

首先，故事的发生地，1630年的新英格兰地区。

意味着早期来到美洲大陆的英国清教徒与当地殖民者的宗教矛盾和分歧，在广阔的乡间，各个村落还由教会控制着，这意味着一系列的税制和强权。

而欧洲早在16世纪就开始的宗教改革，让一系列跟随新教的清教徒，不满天主教的权威，从而遭到各种打压和迫害，这才导致了1620年间，一些英国的清教徒，乘坐五月花号，逃亡到如今美国的马萨诸塞海湾，但是仍然处于没有英王的特许，在殖民地影响也比较弱。

直到1630年左右，约翰.温斯罗普等人，率领千余名移民，前往新英格兰，从此拉开了清教徒“大迁徙”的序幕。

影片《女巫》中1630年的新英格兰，也算得上是黎明前的黑暗时期。

其次，浓重的宗教意味，一只贯穿于全片的人物对白于祷告之中。

人们惧怕于未知的力量，用笃信的教义祈祷，愿上帝保佑，气氛一度诡异之极，影片的几次小高潮，都是来自于全家的携手祷告。

而其中也暗含着，父权家庭关系构成，影片中几次母亲对于大女儿的驱使，对于父亲的服侍和为尊，都令人有明显的压抑感。

<图片4>也有学者说，基督教本就是一个父权的宗教，而女性一直被赋予原罪的帽子，被视为邪恶的象征。

一旦有灾祸发生，人们就开始怀疑是女巫作祟。

而这一点的来源，据说也是由于早期的教会与不同的殖民地之间，原生态的巫术、占卜、医术的执行者，女祭司和女族长之间的矛盾衍生而来，从而借由女巫的借口，清除异教徒，根除这些地方性的古老信仰。

从以清除女巫为借口的宗教斗争，就开始窥见人心的险恶了。

而影片第三个暗黑的元素，就是女巫的题材了。

电影开篇，就给观众植入了，家里最小的孩子失踪，入夜森林里女巫一样的赤裸女性，在进行了血淋淋的祭祀。

这样的一段前奏，亦虚亦实，你可以看作是真实发生的，也可以当做是虚构想象的。

影片从一开始就，提供了一个假设命题，而信或不信，如何推导后面发生的剧情，全由观众自己决定。

你可以把整部片想成一部鬼故事，也可以理解为都是人做怪导致的。

女巫题材在西方社会，百拍不厌。

导演说他陆续看了四年的历史资料，大部分是当时的人记录下来的日记和资料，并且在电影中，很多人物对白，都是引用了那些古籍和日记上的原话。

这就让影片又多了一份，真实与虚幻的交错感。

虚构的故事，真实的人物内心独白。

当时的人们对于灾难的恐惧，未知的迷茫，更加显露出那种懦弱的无助，只能借助他人来泄愤。

从社会关系的角度，也有外媒点出，《女巫》也讲述了家族压抑和农耕生活的残忍导致未来的悲剧。

我们见证的不仅是个人的悲剧，更是大规模惨剧的前兆，怀疑的种子被种下，暴力和盲信将被世代相传。

<图片5>也有研究显示西方大规模的猎巫事件，集中发生在全球的小冰期，也就是基本都是农作物受到灾害的时期，人们面对这样的天灾，无力承受，怨气积压，而教会自然不能说大家即便祈祷了，上帝也未必事事都能保佑这样的空话，于是借机用一些女巫作怪的借口，来消除大家心中的郁结，也给了很多人以愤怒的出口，尤其是体现在没有话语权的女性身上。

这样的事件，发展到1691-1692年的塞勒姆巫术审判惨案，更是在历史上，为其留下了血腥的一笔。

其中最令人难以想象的，就是揭发指认女巫的，基本以女性为主，他们在男权的社会下，没有出口，又嫉妒心重，总觉得自己是弱者，那种无知的愚蠢，疯狗一样的姿态，在《女巫》中，母亲角色的体现，尤为生动。

她对于丈夫的依赖，对于儿子的丢失，软弱无力，近乎疯癫，于是只能以折磨大女儿为寄托，显示自己的权威，并且将一切的因由，都怪罪其身，自己才觉得像个受害者一样，好受一些。

话说《权力的游戏》里这位演员饰演的邻国的女王，就够变态的了，这里有出演这么一位神神叨叨的角色，真的是看就可怕哇，简直是女巫和裘千尺代言人，吓死宝宝了。

小切口的概括性：一个家庭对一个社会与人性的探讨这部影片，很用早期殖民地故事背景，宗教信仰和人们对未知与巫术的恐惧，来预先营造惊悚的气氛，之后又用一个家庭，来展现其中的人性的脆弱，讨论更阴暗的可能。

而很多资料显示，在早期新英格兰，政教分离并不存在，个人行为受到严格限制。

而《女巫》故事一切的开端，都是由于父亲不愿服从村子里的教会与制裁，自愿带着家人离开村子，带来一片郊外的野地，继续自己的清教徒生活。

（以下内容，涉及剧透）而大女儿对于父亲，从此也埋下了不满的种子。

而父亲盲目的决定，令他一家之主的权威身份，一夜间就被撼动了。

自己并不会打猎的荒唐举动、故作镇定、在儿子面前出丑，都显得反差极大，简直是尴尬的矛盾体。

父亲在片中唯一付出的，有价值的家庭劳动，就剩下砍玉米和砍柴了，总之他的生存技能就是“砍”，最后还为此付出了惨痛的代价。

而母亲的脆弱、无知和嫉妒，都代表了女性的示弱、争斗的一面。

大儿子的欲望，性的早熟和发育，都体现在了与对姐姐的窥探，以及在宗教信仰的束缚下，内心的挣扎与痛苦。

最终他吐出了那咬了一口的毒苹果，似乎是在山林间，尝了禁果一样，羞愧自责无法面对自我，从而选择了自我毁灭的道路，撒手人寰，没有排解出口的他，同样令人觉得可怜。

而影片中，更有意思的设定，是年幼的双胞胎姐弟。

这部惊悚恐怖片的几个笑点，都来自于这对小双胞胎，先是拼命的追着黑山羊跑，之后又由于太淘气被姐姐吓个半死，然后开始在父母面前装疯卖傻的演戏。

除了开头的被拴在栅栏上，最后又一起被关进了羊圈，逗的观众忍俊不禁。

<图片6>从而也体现了导演对于影片气氛的拿捏，在这样阴森的设定下，人物关系日趋焦灼，还有这样的冷笑话桥段。

而导演对于这些小演员的驾驭，更是产生了令人意想不到的效果。

演员们曾开玩笑说，拍摄中一直以为这是部家庭伦理剧，后来才发现是恐怖片。

导演没有用任何狰狞的面孔，鬼魅的人影的来吓唬观众，从始至终，我们都是被自己的想象牵制。

影片的起承转合，随着家里最小的婴儿失踪，大儿子的迷路，后来念着祈祷词死去，更是给影片的故事，蒙上了一层黑魔法般的色调。

母亲的咄咄逼人，句句剑指大女儿的生存立场，那些听来毫无逻辑的、却近乎疯狂的指控，更是对比了大女儿的无从辩解，仿佛越是什么都没做，越是百口莫辩。

而父权在这样的家庭关系下，左右摇摆，家庭关系已经分崩离析。

而这样一切的缘由，归根到底，还是一年来的耕种，颗粒无收，一家人面对生存的困境，上天的不公，只能付之于怪罪大女儿。

而双胞胎的见风使舵，像极了世人的三岁儿童跟风心理，令人哭笑不得。

<图片7>影片集恐怖片的气氛、悬疑片的剧情，以及社会缩影和家庭伦理题材的展现为一体，这样庞大又复杂的野心，导演却用简约的方式来处理，影片除了开头的村落，基本上就是在森林和小木屋两个场景下拍摄，而人物就是两个大人，五个小孩，故事也很简单，就是发生在这一家人之间相互猜忌和矛盾，每个人都有自己的秘密和私心。

从而让故事除了对于来自森林里，外界未知力量的恐惧，还有来自家人之间的疯狂举动和邪恶内心。

内外力的相互作用，都是在于人心。

<图片8>大女儿最终因为家庭的内力瓦解，而被迫跟随黑山羊——撒旦的代表，赤裸的走入了未知的森林，一无所有的接受了死亡的恐惧，仿佛在疯狂的坠落中，内心才得到了真正的自由，从而感觉飘浮升天，更是凸显了影片的悲剧效果。

森林中是否真的存在着女巫，还是那些同样被迫害的女性，在寻求自由的灵魂，都没有唯一标准答案。

<图片9>影片更耐人寻味的是英文名《The VVitch》，用双V组成的W，其意义上根本不是女巫这个完整的单词，而是我们双眼看到的字符组合，再经由脑海里的联想，从而产生的幻象。

而导演一直在扮演那个引导我们思维的隐性之手，就像影片海报上的宣传语：“Evil takes many forms.”，导致那些盲目的进入深林里打猎，对于自然没有敬畏之心的人，必然会被动物的抵抗和直视的眼神所击退，其中黑山羊、兔子、乌鸦、女巫，都是一样的，都是人们恐惧心理的化身。

<图片10>这部影片好看，好看到每一个因素，都值得深思，无论是宗教历史背景、女巫的神秘事件、家庭关系的羁绊、社会与人性各个层面的代表和隐喻，以及剧情的开放式设定和收尾。

这部《女巫》是典型的看完之后，久久不能忘怀，细细琢磨会越发恐怖的故事。

而这才是导演：罗伯特·艾格斯的处女作，想想也是令人恐惧的家伙啊，冥冥之中觉得他的眼神跟动物们很像啊。

2016年2月28日 多伦多 小玄儿记－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－如果你喜欢我的文章，欢迎在 B 站或 Youtube 关注「小玄儿的深夜聊碟」https://space.bilibili.com/1340064530每周五更新，目前可以观看 #日本电影大师蓝光套装系列#台湾电影大师蓝光收藏系列#新老电影混剪系列未来还有更多CC必收蓝光套装系列感谢小伙伴们的支持！

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区别于台湾省地区和东南亚的精神式恐怖，《女巫》可算是展现了西方宗教式的恐怖，黑山羊出来的时间就有点可怕了，女主一家因为受不了区域里的信仰追求而离开了！

没看懂杀害孩童女巫的设定，女主的家人被兔子山羊蛊惑，家人怀疑女主是可怕的女巫，喊冤被诬陷，小男孩被女巫抓到后进行诅咒，也没太看懂，肚子里有个苹果，也好可怕！

我理解的就没你们那么深刻了。

什么七罪八恶什么什么的。。。

PS:生而有罪的原罪说真的很扯淡。

不知道这个蹩脚的论点是怎么站住脚那么多年的。

这部电影告诉我们，做人要圆滑，刚愎自用是做死！

一个愚蠢的信徒，上帝都等着看他的笑话。

所以，想干嘛干嘛，该干嘛干嘛，别把自己憋死了。

信自己，红红火火过好日子才是最真实的，其它的都是屁。

否则，你一衰起来，只有落井下石的，没有雪中送炭的。。。

父亲为了坚持信仰，将一家人置于困苦，就已经埋下矛盾，毕竟不是所有人都愿意。

当信仰不能解决问题的时候，他仍是孤傲自大，不愿回头。

甚至在危及生命的时刻，他仍是祷告祈祷上帝的垂怜，希望上帝来解决他的问题，而不是面对邪恶作出回击，面对逆境做出正确的选择。

其实在现实面前，他早已背离自己的信仰，却仍然因为对自我否定的恐惧，而原地徘徊。

妻子一直屈从于丈夫，面对苦难，她唯一的选择就是祷告，不停的祷告，寄希望于上帝，而非她自己或是丈夫。

她最终沉溺于各种糟糕的情绪而无法自拔，出于对这种逆境的不满，而无法给予家人更多的温情，甚至将各种痛苦发泄到女儿身上。

在承受一系列的挫折之后，天父没能给予她指引的圣光。

终于，她情绪崩溃了，信仰也随之扭曲，为自己的不幸找一个借口，那就是一直看不顺眼的女儿。

儿子对于父亲那一套理论是有所质疑的，但却能接受。

所以他总在欲望和信仰的两面挣扎。

因为青春期，同时也因为这个封闭的环境，他对年龄相仿的姐姐产生了情欲。

这种状态，让他感到既羞耻又罪恶，可又无法抗拒诱惑与渴望，他既无法正视自己的欲望，又不想放弃自己的信仰，所以，最终他把自己憋死了。

（他爹应该早点合群，让他多接触几个菇凉的。。。

）女儿一直是最纯洁的，她只是听从自己的意愿，做自己想做的，想让生活过的好一点。

可信仰并未能让她们一家更好过一点，反而是家破人亡。

最后，她想也不想的选择了魔鬼。

因为上帝很忙，也很高冷。

魔鬼却有那么点闲，也还能偶尔回应你，和你聊两句。

至少，他会和你谈交易，也会满足你的小小愿望。

谁给我肉，我跟谁走。。。

聪明！

一对小儿女无知又懒惰，既不信任自己的家人，又不会更好的融入家庭，这才是本片中真正缺失信仰的。

受到魔鬼的蛊惑而仇视姐姐，总想着要打小报告。

魔鬼的存在就是挑衅，让最纯洁的堕落，让最坚定的崩溃。

而上帝在本片中，依然是”关我毛事“的看戏。。。

所以，关于本片就是——我们还是先把饭吃饱了，喝茶的时候再来谈信仰比较好。

没事儿多出去遛遛，泡妞撩汉您随意，想做嘛千万别太压抑，没准儿哪天就把自己给憋死了。。。

千万不要想着让上帝帮你改善生活，打跑流氓，阿拉很忙。

你一旦穷B起来，鬼都会来欺负你。

恐怖片一直处于一种尴尬的境地，由于各种原因导致该片种制作成本普遍较低，作品质量严重参差不齐，内容又大多是怪力乱神，所以在很多语境之下，它都是进不了大雅之堂的东西，除了《闪灵》《魔鬼圣婴》等少数几部重量级杰作之外，恐怖片大多数情况下在一种边缘的境地，目前国内外院线的一些恐怖片大多粗制滥造，几乎和格调不沾边。

恐怖片近来有点青黄不接，这几年除去温子仁的几部恐怖片作品具有可看性之外，很难找到令人满意的作品，即使是去年前年比较有口碑的《鬼书》和《它在身后》对我而言都是差强人意的作品，而我昨晚星夜看完的《女巫》却真的给了我挺大的惊喜，它是一部极有格调的恐怖片，是一部有艺术追求的恐怖片，它让我看到了恐怖片这块艺术荒地上还是拥有希望的，它是一部罕见的佳作。

《女巫》的故事很传统很简单，但是创作者在故事背景、人物设置、布景细节，叙事风格等各方面下了很深的功夫。

《女巫》的故事时代很具有说服力，故事背景放在了17世纪的美洲大陆，这个时代仍然在中世纪猎巫运动的尾期，300年前后成千上万女性被迫害为女巫被教廷和民众活活烧死。

影片中的英格兰清教徒移民家庭与殖民当局的教派发生了宗教上的冲突，一家七口人被迫离开原先居住的殖民村落，独自来到远离人群的森林边缘开垦农场，故事设置的时代虽然已经走出了黑暗的中世纪，但是在乡野农民之中，中世纪宗教控制的遗迹依然存在，家庭中的宗教氛围依然极其浓厚，一家七口人虽然远离了村庄，但是依旧虔诚的沐浴在上帝的泽布之下，努力在新大陆上耕作生存，然而撒旦从他们内心里走了出来。

人物上设置，故事中七个角色的六种角色属性设置非常明显，父亲这个角色是最复杂的，他看似以父权强力的控制着家庭不四分五裂，但是骨子里却仍然隐藏着怯懦，容易动摇；母亲这个角色则是偏见和猜忌的主要力量；大儿子刚进入青春期，对性的欲望刚开始萌芽，开始对姐姐产生欲望；大女儿则是影片中最纯洁的存在，但是在所处时代的父权时代之下，她是最无助的宗教迫害靶子，拥有少女曼妙的躯壳就是她的原罪（在这个男权时代里，女性被当作不能控制自己本性的低劣存在，女人对男人的诱惑导致了死亡与堕落，而女性的自恋和反复无常让她们成为撒旦天然的盟友），中世纪猎巫运动对女性的摧残本质上男权宗教对弱势女性的邪恶迫害。

另外是影片中的双胞胎，虽然是孩子，但设定里的他们是传声筒一样的存在，是谣言“无辜”的传播者；最后是影片中没有受洗的婴儿，他是故事的起点，没有受洗让他带着宗教信仰上的天然缺陷。

这六个角色属性各自带着自己的宗教标签，看似是虔诚的一家人，但是各自人性上的弱点最终让这个家庭在顷刻间土崩瓦解。

蛮荒森林在影片之中是个禁忌，它可以看成是未知带来的恐惧，而黑山羊、红眼兔子、乌鸦都是传统经典的撒旦化身，当这些暗示性的撒旦隐喻反复出现在镜头细节当中时，家庭的内部矛盾开始潜移默化的投射到对外部象征性符号的恐惧之中。

撒旦住在森林里，也住在这家人的内心里。

这个小成本的恐怖故事没有桎梏于“血浆”、“一惊一乍”和“怪力乱神”的小成本恐怖片标配之中，而是巧妙的将这个极具宗教内涵设定精准的融汇进了社会、家庭伦理的内核之中，让电影拥有了独特的思考深度。

此外本片在布景、服装等细节下的功夫和对时代背景深度的写实性考量让故事经得起反复咀嚼，而导演在叙事上的沉稳、简练和对气氛的精准把握竟然给故事带来了让人不寒而栗的诗意，一步一步的将这家看似坚不可摧的虔诚基督徒家庭带入无底的深渊。

这个简单的故事隐含着对中世纪宗教男权主义的批判、对家庭伦理的精准剖析，各种象征元素熟稔于手，看上去波澜不惊，实则充满艺术雄心。

《女巫》是一部相当具有格调的恐怖片佳作，是一部脱离了低级趣味的恐怖佳作，是一部上得了大雅之堂的恐怖片。

影片最后一幕很有趣，裸体女巫们腾在半空之中，极具画面感，让人想起十八世纪末 弗朗西斯科·德·戈雅的画《空中的女巫》，也莫名其妙让我想起宗教黑暗时代结束之后女权主义者歌德所作《浮士德》中的不朽的诗篇：永恒的女性，引领我们上升吧。

虽然看完此片这句话听上去像个黑色的笑话。