我们村里的人

转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”，已获授权。

（图片发不出来，本篇由我手动打字）再谈虐戏的情感设置。

纯技术讨论，看有没有一起追剧的小伙伴们对这个话题有兴趣。

关于虐戏那些事儿，前两天我写过一篇小文（https://movie.douban.com/review/14172840/），有兴趣的朋友可以读一读。

今天想要接着聊聊关于虐戏当中的情感设置与表达。

在我看来，虐戏之所以虐，最重要的一个关键词，叫做“反差”。

而观众欣赏的虐点，看的是两个字：“克制”。

人类的感情很复杂，感情本身并没有高低贵贱之分，但感情的表达，有高级不高级这件事。

太过直接的东西，往往不容易很高级。

感情也一样。

单一的感情，比较容易爆发，好写也好演，但它失之直白。

人类情感的高级之处，往往在于，你不能宣泄，你需要抑制。

所以，嚎啕大哭，通常比不上压抑着哽咽啜泣，带给人虐的味道更足。

换言之，虐，在一定程度上，等同于把自我压抑摊开给人看。

观众看到了你的克制，就能体会到情感的矛盾，矛盾的东西往往复杂微妙，矛盾使得感情不再单一化，看着你的自我压抑又欲罢不能，这就虐到观众了。

浴室吻为什么精彩，因为两个人压抑的情感终于得到了爆发和宣泄，而这个宣泄的过程里面，一直都在爱痛纠缠，充满了压抑。

忍不住了，豁出去了，终于爆发了，但是又知道不能这样，我们要停下来，这就有了味道。

味道，是自我撕扯出来的。

酒店吻为什么虐，因为我忍着被你拒绝的伤痛只想要照顾你，你却突然间让我有你爱我的错觉，我抑制不住爱的本能吻了上去，在我最疯狂的时刻你再次捅我一刀，我痛入骨髓，只能默默流泪，一走出去就忍不住伤了自。

所有这一系列要拼命忍住对你的爱和忍不住对自己的伤害，就是克制与压抑，这就造成了情感反差。

聂宇晟为什么令人心痛不已，虐到我们的五脏六腑都跟着他纠结在一处。

是因为他的每次出场，几乎都在有效表演着什么叫做矛盾，什么又是克制。

这就是最高级的情感表达。

因为人类的终极区别，就是自我克制。

这是独属于人类的理性。

而人类的最大特点，就是爱。

这是人类感性可以冲击到理性边界的那个例外。

钟汉良的厉害之处，就是把人类的理性与感性，糅合在一起，细腻地在你面前慢慢展开。

他的眼神、微表情的变化、细小动作的收放分寸，都在丰富地展现着聂宇晟的内心世界，矛盾，挣扎，克制，与爱而不得。

这就轻易地把我们虐到了。

虐戏的对手戏，最重要的关键词，叫做“张力”。

张力指的是，我在矛盾，我在克制，而你也是。

于是，我们两人的矛盾与自我克制彼此牵绊互相撕扯，谁都懂对方，可是谁都不得已，这戏就好看了。

《来不及说我爱你》之所以经典，就是因为慕容沣的爱与雄心，尹静婉的爱与自尊，都是矛盾，他们俩彼此都懂彼此的挣扎，但又都不能为了爱而放弃自己的另一部分。

放弃了雄心的慕容沣，就不再是慕容沣；而放弃了自尊的尹静婉，也就不再是尹静婉。

这是他们俩人的宿命，再赶上宏大的历史背景，这就虐到人不行。

因为，他们俩一直都在，互相撕扯。

张力这件事，在表演上，要充分细腻的展现出这种“不得已”。

首先，我是爱你的，这是第一步。

先得表演出第一步，这是基础。

第二步是，我尽管爱你，可是我有我的坚持。

咱们俩之间，有些事儿难以解开，这就构建出了矛盾。

还得有第三步，就是要再回到第一步的基础去，尽管解不开我们的结，但是，我又忍不住不爱你。

这三步，是虐戏必备的步骤。

在情节展现和人物表达的时候，缺一不可。

第一步是铺垫，第二步是展开，第三步是矛盾交织而成张力。

说实话，在这个问题上，聂宇晟的人设比较单一，因为他几乎只有第一步，那就是我爱你。

而谈静的人设更为丰富，因为在她的情感过程里面，这三步都齐全了。

现在的问题是，如果目的只是想虐聂宇晟，那么，谈静只用展开第二步就够了。

我就是和你有事儿过不去解不开，你说怎么办吧。

那就直接把聂宇晟虐了。

可是，这虐不到观众。

现在能虐到观众，靠的是聂宇晟演绎的太好、太令人心疼。

所以谈静一步就把人虐了。

可同时，谈静就令人难以共情。

换言之，观众是因为心疼聂宇晟而被虐到，不是因二人的互相撕扯而被爱情本身虐到。

所以，聂宇晟越被虐，谈静就越难被共情。

如果想要有更进一步、更高级的虐，双方必须三步走。

不然的话，张力出不来，观众的共情就一边倒了。

问题就卡在，聂宇晟只有第一步，他靠着演技把这第一步的我爱你演绎的淋漓尽致。

谈静的戏更丰富，因为她三步全都有，但可惜没有能够尽情的得到展开。

很多时候，观众都知道，不等于，观众能看到。

对观众来说，最最重要的是，我能看到你的情感，而不是我知道你肯定是有这个情感。

感情戏就是要展现过程的，梗都是老的，情才是真的。

言情剧不看情，戏就少了一半。

真希望能看到未经剪辑的原片，那里说不定有更多我想要看到的东西。

一切都很好，只是可惜了那么一点点。

不过我对未来8集有信心。

当他们回到过去，谈静的爱，一定会展现地更为充分，因为这是治愈他们爱情的唯一方式，是陪着聂宇晟真正走出那个雨夜的唯一办法。

真正的爱可以超越一切仇恨与时光，在绝处遇到生机。

谈静，不要让我们失望。

@钟汉良

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写在大结局（三）每一部戏都有自己的受众群体，定位这件事，其实挺重要。

定位之后要如何根据定位做宣传，这事儿更重要。

因为宣传会聚焦关键词，从而引发观众的心理期待。

这戏的后半程，有几处大的遗憾。

首先，故事的主次没有划分清楚。

后面几集剧情太赶，仓促之间要给每个人有交待，那主角的重头戏放在哪？

没了。

这是很大的麻烦。

咱们看什么呢？

看一段虐恋虐到我们肝疼胃疼心绞痛之后，终于幸福甜蜜了起来。

看钟汉良李小冉CP十年之后的激情四射。

结果，他们俩，啥事儿都没有了。

通过放在谈静家里的硬盘你可以猜到聂宇晟留宿过，通过路透被剪掉的聂宇晟早上送平平上幼儿园你可以脑补前一天他睡到了哪里，然后呢？

没有然后。

这戏的一些大问题其核心毛病都一样，只给你结果，不展现过程。

可是，我们要看的就是过程啊欸呦喂！

都急死我了。

然后，其实我还挺喜欢后几集里面很多配角的戏，真诚感人真的很好。

这里要说，张晨光老师太厉害！

王骁演的是真好！

但是，这么多好戏凑在一处，高光频现，但节奏没对。

你要是打算放这些配角的交待戏，你在之前，或之后，都得把主角戏补上，还得补得够多，这样才能平衡主配关系。

而现在，再好的配角戏，我们都承认演得好，但是，我们都恨它对主要剧情的“挤占”。

这里面不好说到底是什么原因造成的。

也许是对剧本全局性的把握还欠缺点分寸拿捏，也许拍了被删减了集数，总之，呈现出来的效果，后面几集，急了。

人急了不从容，戏急了不好看。

都一样。

还是那句话，你后面再有五六集，效果绝对不同。

可是，就这么大结局了。

这结局，太仓促，所以，就少了韵味。

没有展现过程，没有把握好节奏，仓促缺了味道，你说说，多可惜！

再然后，你说你花了篇幅交待事情吧，你又没有交待清楚很多事。

胸针呢？

好吧我知道它找不回来，真能找回来我才要骂人。

但是，你说小细节伏笔不交代吧，大问题我也没完全看明白。

谈静她爸那事，感觉到了最后都不知道具体的来龙去脉呀我的天，反正就是一个录音都解决误会了。

不带这么玩我的。

天知道我跟着这事儿从腊月琢磨到初一，结果就这么给我完结的？

没整明白呀。

还有，配角戏既然都那么重要，为什么在盛方庭这里不灵了？

盛方庭知道了聂宇晟把苳远让给他，然后兄弟俩通过父亲之死找回内心的亲情，舒琴也不必离去，这不香吗我就问！

说好的亲情很重要呢？

怎么到了这儿，盛方庭这么脸谱化？

谈静的爱，到了最后，也显得很不高级。

我和你分手，是因为我怀疑你爹杀了我爹和我军哥。

我和你和好，是因为一段录音证明了你爹其实很清白都是我以前误会了他。

爱呢？

真爱呢？

说好的真爱无敌呢？

合着我爱的不是你聂宇晟，而是你爹到底有没有对不起我爹。

这事儿，不迷惑？

看看人家何以琛怎么对待赵默笙。

你知道，观众们有多真情实感追这戏，就有多爱恨交织对这戏。

我们都跟随着聂宇晟和谈静，体会了一把什么叫做“恨就是因为爱”。

也真真切切明白了，聂医生所说的心绞痛，到底是什么症状。

以及，轻度抑郁造成的烦躁失眠控制不住脾气，都是啥感受。

挺好，也是一种圆满。

真是很少有剧能追的这么上头。

所以，它还是成功的。

当然成功了。

能成功塑造出聂宇晟这个角色，还有那么多非常走心的其他角色以及各个角色的高光片段，也真没有几部戏能做得到。

看得出来，剧组还是尽心尽力了。

我得说，刘俊杰导演你真好命。

你呢，太有文艺追求，看你的灯光置景镜头画面配乐节奏调度色调氛围感，啥啥都在线。

看你好几部戏了，文艺小清新的范儿特别足。

不过下一次再拍钟汉良的话，记得多给点近景和特写，咱不能只追求构图的唯美。

钟汉良值得你怼脸拍的，真的，保证你不后悔。

另外，你这是遇到了这些演员，所以随他们自己演。

你要是以后没遇到这些演员，还是得多讲戏啊亲！

真是落幕了，心里空落落的。

跟着它悲喜交加过了俩星期，它似乎已经成为我生命体验的一部分。

每一个角色都在我心中咀嚼，有滋有味的人生，真好。

瑕疵和遗憾都是有的，但它，的确是一部好剧。

它里面所讲述的种种感情，给了我们人生太多的思考、讨论、和启迪。

这些，都不会是没有意义的。

很感恩一路追剧的小伙伴们，你们所有人的评论我都看了，对你们的很多想法都感同身受，恕不一一回复了，都在心里，都懂。

钟汉良，你说过，我们只能带着这些遗憾，继续向前。

追剧的人或许还在流泪，演戏的他已经大步流星。

下一段征程继续有你有我，这是我们最美的约定。

今生有你，这是多好的人生。

今生有你，小哇，过你的生活，做你的决定，你知道，我一直在这里，我们一直在这里。

最后的最后，钟汉良，你说，你其实都在变，每一部戏都有进步，是真的，我们都看到了。

你没有辜负你的真诚与付出，而这样的你，会一直一直，被观众看到。

小哇，新年有很多新计划，每一件事都别着急。

期待未来，江湖再见。

最后还是要祝贺你。

聂宇晟，你演的很好。

但是，他不是你的最高峰。

崇山峻岭，还在后面。

我陪你。

@钟汉良

六集看完，感觉就是超出预期的好。

1、 带文艺风的写实，接地气又避开了一地鸡毛的琐碎，有回味，充满美感。

画面质感好，镜头语言隽永。

2、大小角色演技全部在线。

钟汉良的聂宇晟冷漠忧郁、惜字如金，内心风暴只在眉宇间刮过。

情感冲突写在了他的背影、侧影和大特写的微表情上，每个细节都准确、耐看。

李小冉于这种外表温婉内心坚强的角色是再合适不过了，演得好。

张晨光不用说了，老聂小聂的父子戏静水深流，张力十足。

舒琴的角色很出彩，小孙平真的一看就是聂宇晟的儿子，敏感得让人心疼。

3、碎片式而非完整的回忆，我想是因为那一段不须强调故事性，所以用碎片式闪回来呼应现实。

这种回忆方式第一集不太适应，后面就越来越觉得好了。

回忆中的小演员也好，青春的真挚真情一看就是真的，不是塑料的，让我相信他们的这一段感情确实值得这两个人纵然伤痕累累还是念念不忘。

4、台词好。

没废话，言之有物还有嚼劲。

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关于《今生有你》的悲剧美学与现实意义。

这是一部现实主义题材的力作。

它的切入点非常具体，就是我们每个人生活中都在经历着的爱情、友情、与亲情。

所以，它留给观众的讨论空间与情感共鸣也是非常多的。

有很多内容，追剧的时候来不及细想，可当心情平复下来以后，慢慢再品这个戏，很多滋味，都值得往深处聊。

我感觉这部戏，导演没打算要拍虐与甜，他打算拍的，或许是，虐与温暖。

一个词之差而已，前者是言情剧，后者是关于悲剧美学的现实意义。

大凡优秀的悲剧美学作品，通常是命运悲剧与性格悲剧的结合。

什么是命运悲剧？

聂宇晟和谈静的少年爱情，经历了命运之手，变成一对“仇人的子女”，而他们在七年后的现实生活中，又同时是“平平的父母”。

这就是命运带给两人的无奈与挣扎。

什么是性格悲剧？

谈静闭口不言七年前分手的真相，聂东远从来都不觉得自己有什么不对，夹杂于一直在沉默的谈静与绝症缠身的老父之间，聂宇晟没办法做出任何激烈的选择。

不坚强隐忍就不是谈静，不霸道自负就不是聂东远，不看重感情就不是聂宇晟，这是他们自身固有的性格，而当这三种性格交缠在一起，就酿成七年的爱情悲剧。

这完全就是黑格尔的悲剧理论，在这场悲剧中，彼此对立的这几方，无关对与错、善与恶，每个人都有自己要坚持的部分，每个人都在自我对事件的认知中有自身逻辑与合理性。

聂宇晟和谈静的爱情悲剧，是“正确与正确的对抗”，造成他们分离的，有外部命运的捉弄，也有自身性格的影响；而造成他们七年后继续纠结的，依然是命运与性格双重的作用。

这就是悲剧美学最高级的境界。

惟其如此，观众才能够有共鸣。

把这种悲剧美学放入到现实生活当中，观众从他们的故事里，感知到命运的无常、人生的无奈、生活的复杂与多变，情感的不易得与舍不下，这就给观众造成了巨大的内心冲突，通过他们的故事去触摸自己的心灵，这就是悲剧美学的现实意义：代入情境，然后，得到启迪。

这部剧最棒的部分就是聂宇晟这个人物的塑造。

他的横空出现，使得整部戏的基调，不再弥漫着一种单纯的悲伤主义，而是充盈着一股就要坚持到底的英雄主义。

尽管世事无常，面对命运的巨手，他依然捧着一颗初心让你看到，不仅是对待他和谈静的爱情悲剧，还有关于他对待盛方庭这个手足的伦理悲剧，他用自己的信念、自己对人生里面所有美好情感的看重，自己的为人处事原则，去一一化解，一一消融，一一争取，一一放过。

温柔的聂宇晟在这部戏里面，没有向全世界宣战，没有任何激烈的言行，但他，却是个不折不扣的英雄。

虽千万人吾往矣，聂宇晟用自己的坚持，为职业献身、为爱情献祭、为亲情退让。

这就是亚里士多德所强调的，悲剧的崇高主义。

戏剧里对聂宇晟的虐身虐心，放在生活这个巨大的现实里令观众对他感同身受。

聂宇晟不是什么偶像，他和我们一样，是活生生的有血有肉有情有恨的人，这令他的虐，就成为了观众心里的虐。

而故事到了后半段，讨论的问题其实是，在虐的现实里面，有没有什么，是值得人们坚守下去的理由？

如果有，那么，它是不是那苦涩中的一颗糖？

答案出乎我们的意料。

消解了虐的，不是糖，而是温暖。

温暖和甜的最大不同是，温暖，给了人生更多的现实意义。

现实的生活其实并不是充满了蜜糖，而是充盈着感动。

相守是比相爱更艰难的事。

故事的结局，并不在于，他们又相爱了。

而是在于，他们其实一直都相爱，而冲破了种种生活的悲剧之后，他们依然选择了相守在一起，在人间烟火中，彼此陪伴，彼此温暖。

黑格尔说，实现和解，是悲剧中的人物冲突最终的结局。

聂宇晟和谈静，不仅仅是与彼此和解，他们更是与他们曾经经历的生命与极致的痛楚和解，并把这些和解，化作了温暖的力量。

我们为什么热爱悲剧美学，这取决于我们想要从中获得什么。

生活里的压力已经很多了，我们却常常得不到有效的宣泄。

借由这一部戏剧，来共情故事里的人物命运，从而正视我们内心的冲突，让我们久已压抑的情绪释放在剧中人身上，这是第一重现实意义。

无论结局是否是我们所期待的那样，故事里的遗憾与不圆满总是很多很多，这像极了我们的生命日常。

体会他们的人生，从而来审视和回忆我们自己的情感，有些话要来得及去说，有些事要抓紧去做，有些遗憾我们还有机会去弥补，有些爱要勇敢的说出口。

无论爱情、友情、还是亲情，它们就在那里，我们却常常忘记。

提醒自己我们很幸福，也要让身边的人感到幸福，这是第二重现实意义。

每个人的生命体验中都有很多极致的痛苦，要纠结到底，还是把它们放下，然后勇敢的往前走？

生活的有限性和痛苦的必然性会激励我们，就像那个阳光少年聂宇晟一样，回过头去找找初心，与现实的命运反抗，正视自己内心最在乎的事情，放手就是得到，绝路也是生机，而生命的最大价值，就是能够按照自己想要的那样，和自己最爱的亲人，度过这一生。

今生有你，在千百回虐过之后，给你最深刻的温暖，让我们发现，这人间，有爱同行。

治愈，然后，向前走吧。

@钟汉良

目前最喜欢第一个点在于青年时期的他们表演方式上是”放“的，喜欢就是喜欢，爱会直白表达出来。

但中年的他们，已不再年轻，他们的表演方式是”收“的，相遇时，谈静拿起桃子泪水憋在眼里，即使生活给了她打击，她也不会哭得天崩地裂，她是多么的坚强，平平是她最大的软肋；男主有多冷漠，内心就有多痛，他的冷漠只是他给自己洗脑，不要再帮她了，最后一次了，最后一次了，但永远都还有下一个“最后一次”，在他说：”我只是太累了“时，在他看到谈静到处借钱时，眼眶里也有泪水。

镜头不会刻意放大他们的眼睛，告诉你他们哭了，但是待你去细看，发现这些细节，才会发现有多戳心，两个演员非常隐忍的表达，真的恰到好处。

苦了这么多集，好不容易盼到了点甜头，随处可见的校友聚会情节，但是两人在车里那一幕，如采访里说的，是他们现场相互‘’撞‘’出来的结果，没有一句台词，他靠着她，她依恋着他，他恍惚地微抬起头，她却又把靠近的头移开了，他继续装醉，她又回来了，这一刻，岁月静好，两颗心，总算有所靠近。

当然，前面说他们的表演是以’‘收’’为主的，那么当情感压抑到一定的程度，这个爆发点可就不得了了，我愿称之为吻戏教科书，你说他们甜，不，其实这几个吻却饱含着满满的无奈与痛苦，似两只困兽，在互舔伤口。

后来的几滴泪，他绝望，但依旧放不下，又回来，如他所说：又犯贱了。

得知孩子是他的，他忐忑、小心翼翼、带着一点欣喜，但很快又发觉不对，此时此刻，他要寻找一个真相… 有人说男女主的发型不合适，其实，重新去看原著，你才会发现他们把人物理解得多透，谈静就是一个饱受生活苦难的单亲妈妈，穿着起球的衣服，买着特价水果，每日搭着公交，这个温婉的妈妈形象在她这里最适合不过了，面对孩子，她细声细语，面对工作，她努力心细，面对他，她想靠近却不能；聂宇晟，一个在某场大雨的夜晚，就把自己内心封闭起来，有点忧郁、有点厌食、整日加班，胡渣有时都不理的人；整个人就应该是一副非常疲又近似空壳的状态，这个发型以及他说话时那种微弱的感觉就是聂宇晟该有的样子，非常脆，在他什么都不知道的情况下，谈静伤害他，他痛；自己伤害谈静，他更痛；待真相揭晓的那一刻，他就彻底碎了。

这部剧的二搭（实则三搭）不同于其他，它是艺术性大于利益性的，不会随着大众市场随波逐流，虽然是十几年前的狗血小说改编，开机时我也隐约担忧，甚至觉得以现在的市场，找部更好的剧本让这对cp二搭不是更好？

但现在我却看到了十足的诚意，用不同的拍摄手法，让整部片子显得特别文艺，故事慢慢讲，娓娓道来，他们只要站在那里，短短几句台词，就给观众心头划了一刀，但静下心来看男女主的微表情又觉得十分精彩。

可惜电视删了好几个镜头，希望有生之年我能看到完整版的。

最后，我想说这部作品我觉得它更像是富六给主演两人、给来不及cp粉观众的一份无价的礼物，但同时又似乎在给我们当年的意难平做告别，而我，不希望这是真的告别......

(图搬的，侵删）

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第13-14集观后七年了，聂宇晟一直走不出那个雨夜。

那个雨夜如同一枚锈迹斑驳的锁，把他紧紧扣死在原地，锁住他的身，也封闭了他的心。

一场重逢，他看到谈静已经沿着生活的轨道向前，于是，他也想要放下，想要努力往前走。

他尝试挣脱这枚心锁，他以为最好的朋友可以成为打开这把锁的钥匙。

可他却发现，越是挣扎，就越被锁得牢靠。

而挣扎的每一步，都是撕心裂肺，痛彻骨髓。

只要事关谈静，他就做不到无动于衷。

他会默默地为她拔掉输液的针头，他想要鼓起勇气问个明白，他脱口而出的第一句话却是，“谁给你看的急诊”，“把处方给我”。

他不自觉地关心和在意她。

最后，他终于问出了心底的话，“我就想知道为什么”。

恨就是因为爱，面对这个简单的问题，“你爱过我吗”，谈静答不出来。

她可以轻易地把恨说出口，却只能沉重地把爱藏在心中。

这是她少年的爱恋，最在意的恋人，这是她孩子的生父，也是她杀父仇人的儿子。

七年了，她把所有的爱都藏在那个旧盒子里，她告诉自己，不能爱，爱不起，彷佛一旦承认自己依然深爱着他，就是对父母和对那场事故中所有人的背叛。

对这场爱情，她只留下了最最宝贵的，那就是平平。

而把其他的一切，都封锁在那个雨夜。

谈静并没有想到，隔了七年，早已是桥归桥路归路的两人，还会再相逢，而无论怎样一次又一次不惜代价地去伤害他，他却依然还是放不下她。

在谈静看来，我们的一切都因那场事故而结束了，我们的爱之间，横亘着生命与悲剧。

我无法当作一切都没有发生过。

我只想把平平留在身边，看着他，就仿佛是印证着，那段爱情曾经真的来过。

而我们，也曾经真的热烈的相爱过。

在聂宇晟的心中，我们并没有结束，你欠我一句理由，只要你曾经爱过我，那么我所付出与珍视的一切，至少不是个笑话。

我困在原地，只想要一个答案。

谈静无言，因为她无法自欺欺人地说，其实，我从未爱过你。

聂宇晟无言，因为他终于悲哀地了解到，原来，你从未爱过我。

爱，很多时候是一种本能。

这种本能，会令我的脆弱、无助、绝望、与哀伤，一次又一次地暴露在你面前。

浴室里的那场吻，是聂宇晟爱的献祭，是他袒露了最深刻的伤口，扒开给谈静看。

在爱恨缠绵的极致处，他无望地发现，自己依然那样刻骨地爱着谈静，而这份爱驱使着他，必须要做些什么。

于是，他和舒琴提出了分手，这是他整理生活的第一步。

他并不知道接下来要怎么办，他回到了那个终极问题，你爱过我吗？

没有得到回答的聂宇晟需要找个地方去舔舐伤口。

可当他独自开出片刻便明白，他做不到把发烧的谈静一个人放下，他带着对自己的怒气回来，抓住谈静放进车里。

他只想给谈静一个舒适安全的地方，让她好好睡一觉。

在酒店仅剩的这套蜜月套房里，他细心的照顾着谈静，聂东远不能摸、舒琴不能碰的额头，他用来去给谈静试温度，仿佛这是一件再自然不过的事。

他为她脱掉外衣，想让她舒服的躺下。

却没想到她那么主动的贴近了他。

此刻，最爱的人就在身边，谈静仿佛回到了过去，依赖这一点温度让自己的脆弱变得不那么冷。

可她发现，只要自己表现出一点点依恋，都会令聂宇晟失了魂一般爆发出他的爱，于是，那关键的一刻，谈静退缩了。

她不敢承受这灼烫的爱，因为它注定不会有结果，然后，她用最最狠厉又最不堪的话，让聂宇晟死心。

我们一直屈从于爱的本能。

可当爱的本能成为这惨淡人生中唯一的光亮时，我要疯狂的与你燃烧，而你，却狠心的推我于万劫不复之地。

如果还有那么一点感情，你都不会对我如此绝情，杀了我两次。

无论是当年雨夜中的你，还是今晚把我看成一场交易对象的你，我都承受不起。

于是，聂宇晟逃了。

天下之大，他又能逃到哪里去。

紧握着那支还带有谈静体温的温度计，他竟然握到它碎掉，就好像，要把手中仅剩的这一点属于谈静的温度，挤压到自己的身体里，哪怕，这碎掉的温度里，带了毒。

也许，伤到极致，便自有抉择。

聂宇晟又一次回了头。

你不要再去找别的男人。

你不是要做交易吗？

好，只要你离婚。

他去找孙志军谈判，这并不是一场所谓来自小三的挑衅，而是，无论怎样，谈静，你值得更好的生活。

哪怕这份更好的生活里，没有我。

所以，当孙志军问他是否会娶她时，他沉默了。

如果他能，他当然会娶她。

问题是，他一再的确认过，谈静从来没有爱过他，所以才会如此伤他。

面对这样的谈静，他不敢想未来。

他只想把谈静的生活安排好，平平的手术做了，不堪的婚姻离了，母子俩就能过一份平静的日子。

为了这，聂宇晟的生活似乎重新有了目标。

他竟然吃了4两米饭，还有那份热恋时谈静常做、分手后他从来不碰的，西红柿炒鸡蛋。

聂宇晟说，既然放不下，那就拿起来。

拿起来，能拿到哪里，能走到什么地步，他不知道。

只是突然之间，生活于他，有了意义。

我们或许永远都会屈从于爱的本能。

但不怕，只要我的心还会为你而痛，我的爱还在为你燃烧，我就不再是一个空心人，只要心还在跳动，一切都会好起来的。

聂宇晟，你有儿子啦！

一切，真的都会好起来的。

@钟汉良

转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”，已获授权。

追剧三天，已播完三分之一，非常想说一些心里话。

这部剧真正做到了尊重观众，不低估观众的理解能力和感受能力，不降智不乱洒狗血，用镜头语言说话，认认真真讲故事，不怕观众看不懂，这一点太难得。

播出三天，各平台好评如潮，这充分说明一个道理：只要你拍的出来，观众就都能理解到位。

只要创作者有诚意，就一定能被观众接收到。

而诚意与尊重，永远都是相互的。

众人的集体努力才能成就一部优秀的作品。

这是继十月围城以来，我个人观剧体验中最舒适的一部国产剧作，因为每个人都强，每个部分都做到位，每个细节都抓住了。

对所有人演技零吐槽，看演员互相飙戏真是太痛快了！

包括幕后各工种在内，整个剧组实现了国产剧超高水准的制作呈现。

所有元素都是一流的，这是最厉害的地方。

钟汉良李小冉，国产言情剧有你们真好。

你们证明了一部作品的力量和底气，不是来自于剧种，而是来自于演技。

钟汉良，我以一个普通观众的身份对你说，请你对自己的台词能力有信心，原音非常好，我想不到任何配音可以超越你原音所能表达的内心和情绪。

这部戏你的表演是教科书一般的存在。

谢谢你的努力和剧组的用心，有生之年让我有一场如此酣畅淋漓的观剧体验。

本以为这部剧要卖情怀，也本来就准备好一腔情怀要投射到你身上，结果发现，这部剧，不用来不及说我爱你，独立即可封神。

钟汉良，你曾经夸张地告诉我们，你觉得以后都无法超越这部剧的演出了。

我信你对自己在戏里的肯定，我更信你的下一次还会更好。

你能够超越的，永远都是自己。

真羡慕你，职业生涯中，再一次用你的努力，成就经典。

@钟汉良

刚看完今生有你1-6集，不过瘾，连夜把小说给看完了，还真是“好虐”。

先说明一下，个人非匪我思存粉丝，也不算黑粉，看过她的很多作品如东宫等，但对于她在微博中叫嚣别人抄袭自己、试图利用粉丝引起骂战收割流量的行为有些败好感。

对于这部剧今生有你，即同名小说爱你是我最好的时光，目前看来，剧比小说更打动人。

十年前，小哇和小冉出演了《来不及说我爱你》，时至今日它依旧毫不褪色、难掩光芒，可以算是民国言情偶像剧的典范，这里先不多说了，否则我很容易跑偏。

很多人爱看偶像剧，爱幻想，并非不现实、要求高，而是愿意去相信世界上有坚贞不渝、有浪漫情调、相信世界上美好的东西更多，其实这往往会传播一种正能量。

有一个有名的Ted演讲——《我从肥皂剧里学到的人生哲理》让我惊讶，其实偶像剧本身没什么错，造成大众对偶像剧误解的是浮躁、是主角光环、是工业糖精。

打开这部剧，色调偏冷偏蓝绿，朦胧有电影感，没有太多大白光的打光以及过度磨皮。

但除此之外，好像还没能一下子抓住我。

开篇便是聂宇晟与谈静七年后在咖啡店的重逢。

开始我还好奇，七年而已，这两人已经互相不认识了吗，明明咖啡店相遇，却仿佛都不认识，如此形同陌路。

不仅有这种好奇，还会觉得这剧有点不一般啊，主角相逢很不刻意。

带着解开困惑的心情我继续看了下去。

在谈静家楼下正式重逢，两人都是认识彼此的，那为什么咖啡店里没看到呢？

是真的一个顾着买蛋糕，一个顾着收银了吗？

到底是成年人了，多年后再度相逢，既没有刻意的冷漠疏离，也没有像少年时那般热络，此时各有各的心酸，各有各的“放不下”【难受，他们放不下的不就是彼此嘛】。

可是成年人的世界不该有那么多的冲动，奋不顾身，热烈。

只是，刚巧她买了他爱吃的“桃子”，他准备了“送不出手的蛋糕”。

此时的分镜绝了！！

原来，咖啡店里都认出对方了，聂宇晟还特意写了纸条，谈静也看到了，他们都偷偷注视着彼此，却不显山露水，只是眼神间的情转流动，就将彼此深爱刻画得入骨三分。

小演员选得很好啊，青春靓丽，女生是干干净净的马尾，男生也是很阳光的发型，感觉是贴合成年以后的形象找的，都很像，连男主有口音的说话声音都考虑到了。

片头两分钟的拍摄有点过于文艺了hhhhh，有点浮华。

场景切换太快，少年时期和现在来回切换频率太高，需要揣度，看起来有点累。

女主和儿子的母子情应该是一条比较感人的线，平平身上寄托的不仅仅是母亲对孩子的关爱，还有对爱而不得，爱而克制的聂宇晟的复杂情感。

实际上她是一个单亲妈妈，为了孩子磨掉了自己本该有的光芒，甘于现实的平凡卑微。

平平不是普通的孩子，是一个患有先天性心脏病的孩子，这就将悲剧扩大化，让人更能体会女主生活上的艰辛，也能理解之后她为了钱为了孩子所做的种种。

平平在吃饭的时候问妈妈，“豆浆机质量不好使，要被换掉，那我质量也不好，我是不是也该换掉啊”啊啊啊啊，孩子永远可以用这么认真的语句打动你，因为他们好纯粹好简单。

这里可以看得出来孩子多年来经过各种治疗留下的阴影和伤疤，这不可能不存在，也能看出这样处境下，孩子的懂事体贴和坚强，像极了妈妈。

女主温柔恬静但内心坚韧强大，也是因为这样才能顶着巨大生活压力，守护秘密，养育孩子长大。

还有个细节，是聂宇晟在医院看到女主和孩子，说几岁到几岁是一关等等，指责女主不早点带孩子看病，女主一直捂着孩子的耳朵。

为母则刚，自己可以被误解，但不希望孩子过早接触这些。

聂宇晟就等着被打脸吧！

剧里生活场景刻画得都比较符合人物状态，很细腻。

女主光环不能说没有，但目前看来不算明显。

首先，男二与女主第一次蛋糕店碰面处理争执，没有特意突出女主的作用，更没有因此与男二认识，女主此时的表现像极了一个收银员该有的行动。

由于英语好，随着剧情推进，女主进入男二的公司工作，这里体现了女主从来不是任人宰割的小绵羊，相反，她有自己的个性，她愿意去闯去把握机会，让人物形象更加立体丰富。

还有在医院向聂借钱，其实她是真的无路可退了。

并不是特意只打给男主，像曾经深爱的人开口借钱有多难，通过与年少时女主不肯接受男主的医药费和送的蓝牙耳机对比，更体现了处境真的很艰难很艰难。

第七集胸针是被偷的，不是小说里卖掉的，小说里卖掉会显得有点刻意推动剧情，让聂虐心。

公司楼下没有相遇的巧合，没有修罗场，好评！

霸屏微博的两段吻戏不仅仅是宣传噱头，也是中年人想爱却得不到、遮掩内心后的真实爆发，小冉真的演得好好。

在边吻边说话这方面拉高了戏剧的艺术感。

这本身是很虐的戏，她明明爱但是要让聂以为自己不爱，一方面要回应聂的吻……..这是一种非常复杂的情感。

夹在吻戏中的台词一方面有拥有爱人的欢愉，另一方面有自己理智地克制，如此形式把情感升华得很好。

第一处浴室吻戏，钟的台词和喘息声还有点让人想笑的别捏感，第二处的床上吻戏，不用过多言语，只是听她说完明白一切以后眼角滑落到鼻尖一滴又一滴的泪，就把这种又爱又恨的感情表现得很到位。

女主作嘛？

其实不作。

一部分是戏剧推动的作用，另一部分是现实与理想的博弈，带着父辈的仇恨，可能她恨的是自己。

哪怕是仇人，但仍然爱聂宇晟。

小说里是小聂发现了平平的身世，剧里改成了老聂先发现的且保留了小聂单独发现的情节。

感觉这里改的很好，哪怕老聂在商场上再坏，在这里也给了他一个很好的洗白机会。

那种隔代的祖孙亲情很能打动人，也将之后小聂得知身世真相推向了一个高潮——众人皆知，唯独自己不知的戏剧夸张效果。

张晨光演什么都让人恨不起来咋回事呢？

小聂还是自己知道了，没有像小说里靠验DNA，只是凭谈静的神情回复就可以断定，这是多么深的默契与信任啊。

新预告有被聂医生笑到“炸给那个姓孙的”哈哈哈哈，钟先森这个原音吧有苏有贴合剧情的一面，也有一些严肃时被笑到的“冥”场面。

导演刘俊杰是非常出名的偶像剧导演，看过很多他导演的片子会发现每一个偶像剧不单单在传递男女之情爱，还有一些深刻的价值观。

《王子变青蛙》、《爱情魔发师》、《爱情睡醒了》、《杉杉来了》、《何以笙箫默》，在他的很多作品里女主角虽然会傻白甜，但一点都不会让人讨厌。

因为这个导演他很细腻，他能表达出傻白甜的原因以及结果。

总之，他会使拍摄的剧情合理化。

这种最基本的戏剧创作能力，现在却很少见了。

而且，这个导演在作品里会加一些幽默的情节，这个需要观众仔细发现。

比如何以里面何以琛拿默笙做借口的各种称呼转变等等。

总之，我还挺欣赏这个导演的内涵的hhhh至于有人怀疑等一个人七年是不是合理。

我现在二十多岁，我觉得成年以后就不会再满心满眼地去和人接触、对一个人好、包容一个人，因为你眼里看到的自己会越来越多，生活会越来越忙碌。

我相信这种感情在现实里会忘不掉、放不下、等不起，身边人会无形给予你各种各样的压力，哪怕有感情却只能埋藏。

等一个人七年其实也没那么难，尤其对于聂一个学医的，七年不过是在学习实习，而谈静有了生病的孩子，也只是形式婚姻，自然不会太多地去想男女之情。

即便不是如此，我也愿意相信一段双方平等付出过的爱情会被等七年。

（会持续更新。。。。

）

感谢钟汉良在此剧使用原音以下纯属非专业人士个人愚见，不喜勿喷。

这部剧尚未播出的时候，笔者心情是非常复杂的，期待又担忧。

有《来不及说我爱你》珠玉在前，观众期待值其实是很高的，一旦不如前部必然会有所失望。

拍来不及时正值两位主演颜值巅峰，导演曾丽珍也擅长拍细腻的感情戏，整个剧本故事回肠荡气一气呵成，时代背景下男女主的相互吸引和彼此纠缠感动了多少人。

如今男女主均已过了风华正茂的年纪，导演换成了刘俊杰（不差，但私以为在感情戏上还是稍稍差一口气，但他这次真的令人刮目相看），原著小说据说是量身定制的，底子不如《碧甃沉》，小说在后半部分除了商战戏几乎全部垮掉。

至于编剧，因为阅片量的关系，确实也不太了解。

尽管如此，看到《今生有你》前半部分真实的感受是，非常惊喜！

甚至是惊叹。

当时觉得它可能会超越前部。

因为它的拍摄更加艺术，细节也很接地气，两位演员累积了12年的生活阅历，能够更好地诠释复杂微妙的感情，当年那批观众也变成熟了，会更懂得欣赏有阅历的复杂情感。

好几场重头戏可谓酣畅淋漓直击人心，甚至演员临场发挥的互动表现都让人回味无穷。

如果说《来不及》讲述的是飞蛾扑火般的轰轰烈烈，那《今生有你》讲的是前尘往事压抑心底的暗潮汹涌。

一.编剧前半部分的好很大程度上是保留了原著的精华，谈静生活的艰难，两人重逢的场景，浴室酒店爆发戏，都令人印象深刻。

编剧也是有所作为的，首先是对孙志军人设的改编，原著里面孙志军是很不讨喜的，嗜酒/暴戾，对男主的态度并不友善，这导致女主一直不离婚显得不可思议，为他去找男主求情也不那么顺理成章，改编后孙志军就是一个底层打工人的形象，他的基调是善良，但同时也有点愚昧粗鲁，很多小情节的添加使得此人变得立体可信，从而女主的一系列决定也变得可以理解。

其次，对于父子亲情的一些处理上，既美好又恰如其分。

例如关于验dna，是爷爷发起的，而不是男主，“因为由父亲去验dna显得不那么美好”，她将其处理成男主在特定场景下的福至心灵，同样的，平平毫无征兆下的叫“爸爸”，有人说不太理解。

啊，我简直要点赞，因为种种细节已经表明，这位医生叔叔与妈妈有着非比寻常的关系（父子俩都有红绳），小孩子不要太聪明，这种类似的处理我也觉得是神来之笔。

再如，男主向女主确认平平是否是他儿子，女主似乎是默认。

他这里的反应似乎有点太平淡，但实际上，很多人第一次当爸爸当妈妈心情就是这样的，喜悦中夹杂着不真实，如果来个狂喜的反应反而很假，对于平平可能是他儿子的心情刻画体现在哪里？

在他三步并作两步地去找平平却又局促犹豫地徘徊在病房门外，在他在女主家门口等了一宿全然描绘出来了，整个过程无一句台词也没有大开大合的情绪。

非常高级！

所以你看，狗血剧情也可以拍得不狗血，它就像是我们身边正在发生的故事。

再次，尽管大部分情节取自原著，但如果没有主创对于细节的打磨，这个剧集也会显得过于悬浮，我这里说主创而没有说编剧，是因为不太确定很多小细节到底是谁的功劳，例如女主的生活场景其实是导演的精心设计，女主起球的衣服医生穿的鞋子应该是编剧的安排，一些互动小细节实际上是演员的临场发挥，所以一个剧的成功是所有主创的共同努力，这让整个故事充满烟火气。

后半部分剧情没有达到前面的水准，但也能理解。

因为原著本身就不行，要在这个基础上把故事说圆了难度确实大，从幕后故事中也能了解到后半部分改了四稿，一直都不太理想，改得多肯定不顺畅，顺畅的剧情都是编剧灵感似泉涌快速写出来的。

客观地说，故事前半部分的好不是编剧一个人的功劳，后半部分的不太好也不能全怪编剧。

因为这个情感剧主要讲的还是两个主人公的情感拉锯，两个人明明相爱为什么不能互相信任走到一起？

这个缘由首先是要说服观众，让他们共情，观众是最没耐心的，一来二去你俩还磨磨叽叽的，就开始骂娘了。

对比一下《何以笙箫默》，其实两者角色设定有一定的相似性，但是何以在少年时的剧情较为丰满，在两人解开心结重新在一起后，故事的矛盾转移了，不再是两人的误会而是对“对手”应辉的故事展开，这样不至于陷入到情感纠葛的死循环里，观众有了新的“嗨点”。

反观《今生有你》，虽然我还没看完，男主人公已经开始“发糖”了，但仍然是有心结的有距离的。

这种从头虐到尾，冰渣子里找糖的观剧体验是有违观众对于爽感的心理预期的。

剧本尽管不够完美，我们不能抹杀编剧的用心，还是要多鼓励愿意花费很多时间放弃很多机会去创作一个走心故事而不是短平快的工业糖精剧的剧作者。

二.导演（含摄影剪辑）导演刘俊杰的画面一直都很唯美，而且镜头真实，主演脸上的毛孔皮肤纹理都看得很清楚，色调柔和自然。

观众苦磨皮滤镜久矣，在所谓的情感剧里看到这样的画面自然要加倍珍惜。

这一次导演的镜头更加丰富。

爆发戏的长镜头，使得整场戏情绪连贯又很真实。

例如浴室戏是手持设备一镜到底拍摄的，节奏很好，配乐出彩（后面再分析），因为是手持设备拍摄，镜头的摇晃感与主人公内心汹涌的情感非常契合，有电影的质感。

俯视镜头，让观众从上帝视角去看待人物，人物的行为变得有宿命感，例如男主离开酒店后折返，被女主伤害了，却又不舍得她为了手术费去找别人，这么多年他还是放不下她，被这段感情牵引着无法挣脱。

场景渲染。

如何顺畅地推进剧情发展但同时不舍弃对情感流动的细腻刻画？

导演采取的办法是在主人公事后的回忆里重现细节，在情节的重现里，男女主各自的矛盾/纠结/渴望/等等复杂情感通过眼神/微表情/小动作慢慢晕染开来，导演非常大胆地用慢节奏去打造这部剧的细腻质感，不为迎合观众去追求快节奏。

所以很神奇，尽管情节推进不快，但观众能看得很投入，不会觉得剧情拖沓。

冲突镜头的留白，男主被女主气得摔了手机，男主把一叠钞票扔到地上，男主冲动下打了孙志平一拳，暴力镜头全都被剪了，但我们都知道发生了什么，这就使得一些“丑陋”的镜头不至于影响整个剧的文艺美感。

遗憾的地方，男主喝醉酒在女主家门口崩口的爆发戏在前后衔接上不连贯，缺少情绪铺垫，也没有近景表情拍摄，显得比较突兀。

演员的精彩表演被浪费了很可惜。

三.演员这部戏男女主角都不太好演。

男主前期显得阴郁刻薄，后期心理退行又是完全不同的状态，你能体会抑郁症患者的心理吗？

不能。

你能理解专情到偏执吗？

不能。

因为这两种人都不是我们生活中容易见到的。

而且这个角色也不讨喜，不是一般女性喜欢的暖男或者霸总人设。

很难想象这个角色不是钟汉良来演会是什么后果。

女主这个角色也很纠结矛盾，她既爱男主又恨男主的父亲，这双重心理是你强我弱此消彼长的过程，分寸很难把握，稍有不慎这个演多了那个没演出来就会显得前后不连贯，让人无法理解。

先说女主角，演苦情戏真的很厉害，眼泪说来就来，在与男主的互动戏上也很默契。

但是最大的问题是对人物的理解上。

刚刚提到的女主的双重心理有时候就被她演没了，通常是在演仇恨的时候忘记了爱。

人类的情感是很复杂的。

在她得知男主在三年里一直在看心理医生，在听男主父亲动情讲述男主的病情，在男主在谈判桌上突然提议结婚时她的反应都不太准确，她多多少少该有点动容，或者说她想表现却没有准确表现出来，这导致观众会认为女主过于冷漠无情，失去与她的共情。

除此以外，女主总体表现都是可以的。

再说男主，男主钟汉良真的是很神奇的存在，他只要站在那里就很有氛围感，观众就会喜欢他。

这就是个人魅力吧。

有个说法说钟汉良演的剧都是偶像剧，那不是剧的性质问题，而是钟汉良的问题，因为他长得很偶像，不信，你换成陈建斌试试？

个人认为和他三搭的导演刘俊杰很会拍他，懂得如何展现他的个人魅力。

所以聂宇晟这个人设要是没有钟汉良加持就无法获得观众的喜爱。

争议比较多的是他的口音问题，在个别片段确实有点奇怪，但总体而言瑕不掩瑜，我认为大胆使用钟汉良原音是非常明智的决定。

事实上笔者在看了一集，甚至不需要一集就适应了他的普通话。

而且越听越喜欢，在千篇一律的配音里听到演员的原音真的很感动。

声音也是人物的一部分，以前听到某些重头戏的配音效果是很遗憾的，原来再好的配音也无法完美还原演员当时的气息情绪。

好的原音会更贴人物更自然，原音的优势在爆发戏上更展现得淋漓尽致，酒店戏虽然没有台词，但男主因为压抑自己粗重的呼吸声让人很有代入感；浴室戏从进门开始，台词情绪都很到位还有难得的性感，使得整场戏又悲又欲。

再是男主在女主门口崩溃的戏，很难想象配音演员应该怎么完成？

钟汉良的声音还特别适合旁白，声如其人，干净温柔优雅又带点性感。

再说男主的表演，钟汉良的表演向来精准，是那种带脑子的表演，也可以表明他在表演前做了很多功课。

在酒店戏的花絮里，他说女主的表演“应该在模糊地带，不是清醒也不是不清醒，不是想也不是不想。

”对半醉半醒，欲拒还迎，似是而非的状态把握得非常准确。

这场戏也是我非常喜欢的，他一开始是克制自己的，当女主圈住他的脖子，他微微撇开脸，避开女主的眼神，微微拉扯了几下，在眼神交汇的那一刻就破防了，如磁石一般深深吻上去，急促而用力，压抑的情感又一次爆发，这里情感的浓度是很大的，越是压抑，在爆发的那一刻越是炙热，结果吻到火热处被女主一句话狠狠戳伤了，他停下来不敢置信地盯着她，她把这段感情当作什么了？

原来她真的没有爱过他啊！

片刻后，他无视女主的再次主动，一滴泪顺着鼻尖滑下，更多的热泪。。。

这场戏要小鲜肉来演是演不出来的，历经7年的的思念渴望克制爆发到冷却熄灭绝望。。

还有一场非常喜欢的浴室吻戏，从入门开始，两人保持了该有的距离，镜头对着他的背影，他没有站直，一副随时送客的姿态，语气是冰冷的，内心是心疼的，门一开一关，再开再关，节奏非常好，男主在镜子面前痛心质问，女主主动贴上来，他像触电一样战栗了起来，这是两人七年来的第一次亲密接触，（钟汉良说这是不应该的，为什么不应该？

他以为她结婚了，他这难道不是第三者的行径？

这里比较好的是，女主知道他不是第三者，所以女主的主动会比较合理。

）后面是干柴烈火一般，很激烈的吻戏，有人说这段吻戏不如以前的有美感，这位观众真不懂得欣赏，没看到他们是在什么情况下吻的吗？

绝望/心痛/带着道德上的自责和报复的快感。

男主在冷静之后抱着女主抬头仰望陷入深深的绝望和自责，这里女主的配合也非常好。

再如男主去女主家找她，在门口崩溃大哭，前文就说编剧导演没处理好，男主一直走不出对女主的感情，他的本质是脆弱的，所以才会焦虑抑郁，他哭得像个孩子，戏演得非常好，但前期情节没衔接好，个人认为刘俊杰在《何以笙箫默》里面类似的情节也是类似的问题，所以爆发戏缺少情绪铺垫还是他的毛病。

但是后续男主在女主床上情绪稳定下来，怜惜地抱着她，像是找回了丢失的珍宝，表情真的我见犹怜，包括最后他从大雨里走出来也是。

聂宇晟就是聂宇晟，他用情至深，却又脆弱偏执，他陷入困境里就走不出来。

钟汉良演了很多深情人设，每个气质都不一样，有区分度，这就是演员的厉害之处。

很多演员演同质化的角色容易脸谱化，第一眼看觉得个人风格突出，令人印象深刻。

再看类似的就发现就是在复制他自己，其问题就在于没有细致分析角色之间的相似和不同。

本剧的配角当中非常喜欢张晨光老师，演技炉火纯青，面对自己时日无多，面对儿子患病，面对隔代亲情，他有位居高位者的威严也有生为凡人的七情六欲，他的表演恰如其分，毫无表演痕迹，他就是在生活不是在表演。

四.其它，配乐/服装本剧的配乐非常抢戏（褒义），有艺术感。

浴室戏里live house闪现的镜头，配上摇滚乐简直了，很特别又很和谐的搭配，不知道怎么形容，往事重现，还是那样热血激烈的场景，非常烘托气氛。

同样的，几场多角关系的修罗场戏份一出来，大家就知道要开始小提琴曲了，笑死。

（抱歉不知道是什么曲子，但是很有幽默感。

）服装，男女主着装有点日系风格，虽然说要拍得生活化，但咱还是要审美在线的。

男主出场的几套衣服，都是相近色搭配，或者是高领大衣，或者是衬衫高领大衣叠穿，低调有品味，这里又要忍不住赞一下钟汉良，优衣库随便搞套衣服出来穿在身上都像是大牌，气质这东西真的是说不清道不明。

特别是最近一集在宴会上暖色系着装，在暖黄的光线下，一颦一笑一举一动尽显尊贵优雅，令人无法移目。

总体来说，此剧瑕不掩瑜，能将并不被看好的题材拍到这个水准，主创们真的很用心了。

转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”，已获授权。

第23-24集观后。

（一）治愈。

聂宇晟终于走出了那个雨夜。

在人生一片狼藉的时刻，他撕扯掉今天，把他最初的梦与最真的心剖开给我们看。

那颗初心很简单，要和谈静一起出国留学，让她做自己想做的事；要做一名治病救人的医生，治好谈静爸爸的病；要与谈静组成美好的家庭，幸福的过一生。

一个曾经对许愿瓶嗤之以鼻的大男孩，终于抛开了他的羞涩，认真的把这一个个心愿装进瓶子，埋在那棵孤独的大树下。

而经历了这七年沧海桑田的女孩，也终于有机会去触摸到这颗滚烫热烈的心。

四季轮转、日升月落，那记忆中珍藏的一切美好，在小镇的校园里、馄饨店、石板路、小桥头缓缓展开，一幕一幕翻涌着青春，这，就是当年的他们。

我喜欢那些重温他们最美时光的画面，我也要盛赞那两个唤他回来的片段。

长途车上偶遇心脏病老人，聂宇晟脱口而出“我是医生”，这是属于聂宇晟的高光时刻。

他自己还是个病人，他下意识地把自己封锁起来，可一旦当他遇到了病患，那个被封锁的聂医生一下子就回来了。

他专注、专心、专业地为病人进行心脏复苏急救，那一刻，我看到了聂宇晟最遗憾的心愿在这位老人的身上得到了释放。

他没有办法去救治谈静的爸爸，但一日从医，病人就永远是最重要的。

哪怕他离开了岗位，离开了头衔，甚至离开了自己，他也没有离开最初的梦。

我要致敬编剧为聂宇晟的逐渐醒来而设计了这一刻，因为这一刻，聂宇晟不再只是令人心疼与感动，他更值得人们尊敬，这是抛开了男女爱情之外，聂宇晟这个角色，最最闪光的瞬间。

聂宇晟真正醒来，是因为胖头给他打的那个电话。

他已经逐渐在苏醒中，他熟悉的回到自己的家，熟悉的找到藏在垫子下的家门钥匙，熟悉的在家里开冰箱拿水喝，熟悉的喂他的小乌龟。

就在这下意识的正在醒来的路上，胖头给了他最后的一击。

这是很有意思的小细节，他身边的人都知道他的现状，只有胖头不知道，因为没人知道他与胖头最近的联系。

胖头似乎总是充当着信息使者的角色，他是聂宇晟和谈静往日今朝的联结，是他告诉了聂宇晟这些年来谈静的情况，也是他在帮忙查找当年的真相，而现在，真相呼之欲出，在重大消息的刺激下，聂宇晟回来了。

看这两段戏，能够刺激到聂宇晟突破心房的，永远都与谈静相关。

他真是爱惨了这个女人！

回来了的聂宇晟，又一次把自己封闭起来。

而这一次，我看到了谈静的爱。

这个雨夜，是属于谈静的坚持。

在她随着聂宇晟回去寻找初心的旅程之后，在她目睹了聂宇晟对她的刻骨铭心之后，七年来被“妈妈”这个身份压抑的女人，终于释放了她的爱情。

她把七年前那个雨夜里就想要倾诉的真心话，对着聂宇晟，勇敢的说了出来。

聂宇晟认真地问，谈静就认真地答。

没有一丝敷衍，也没有所谓成全，是怎样想，就怎样说，这是对着自己心爱的人，毫无保留的信任和依靠。

而她这么些年所纠结的一切，也都在聂宇晟简单明了的两句话里，听到了答案。

“这么大的事儿，你怎么才告诉我？

别怕，我会陪你挺过去的。

”“我的人生已经被毁了。

我宁愿毁了，也不愿意放弃你。

”如果，当年那个雨夜，两个人可以是这样的一场对话，那么还会不会有今天发生的这一切？

生活对我们的残酷，就是从来都没有如果。

聂宇晟还是问出了那个终极问题。

“你是不是从来没有爱过我？

”谈静也终于给出了她的回答。

“我从来都没有停止过爱你，从来没有。

”我们之前的意难平，归根到底无非是我们和聂宇晟纠结在了同一个问题上，谈静，你到底爱不爱？

今天，我与谈静和解。

我最为动容的这一段，就是谈静告诉聂宇晟，我不恨你，我只是太年轻了，我们扛不住这一切。

她说，等我长大了，就能扛得住。

往前走，我在未来等你。

这一刻，我理解了谈静。

如果说聂宇晟这些年心心念念想着的是那个纯净善良的小姑娘谈静，那么，只有长大了的这个谈静，才能成为可以携手一生的伴侣。

我们在爱里面充满了矛盾、牺牲、勇敢、和自以为的成全，我们却也同时是脆弱的，不能去面对任何可能的伤害。

我们把爱人看得太重，又把爱情看得太轻。

我们以为我们做的一切决定都是为了你好，却不知，我们其实是在给爱情标了一个便宜的价格。

对真正相爱的两个人来说，不仅要共同经历彩云彩霞和日出日落，也一定会一起走过阴霾泥泞和风雨漫天。

能支撑着我们走过雨夜的，是你的肩膀，和我的承担。

如果说那个雨夜是一把刀，一根刺，一条看不到尽头的隧道，一段痛苦不堪的梦魇，那么，聂宇晟和谈静，在这一个崭新的雨夜，互相治愈，彼此救赎。

谈静固然是帮助聂宇晟从那个雨夜里走了出来，而聂宇晟又何尝不是把谈静手中那枚伤人伤己的利刃，轻轻的收了起来。

两个人就这样，经过一场雨夜，成为了交心过命的伴侣。

而我们为这对爱人，也悠悠舒了一口气。

这部戏所治愈的，不仅是他们，还有我们。

读这部小说有十年了，从这个项目开启以来我日夜悬心的那后半部分的天坑，终于填上了，以一种如此温暖的方式，真的很感恩。

这两集还有很多很多想要讨论的主题，缓缓继续说。