石之痛

当妈妈转身离去的那一瞬间，是她最迷人的瞬间。

即使当时她也不确定她可以提着箱子去哪里，但是她至少找到了自己，找回了脱离泥潭，去面对迷雾般的未来的勇气。

半个月前，我的朋友也遭遇了一场家暴。

半夜12点的时候，我接到了她的电话，问是否可以来我家，她的老公伸手打了她，把她的脖子掐出了淤青。

而在这前一天，我才参加了她宝宝的百日宴。

我到她家的时候，她正声泪俱下问她那个沉默不语的丈夫：问他为什么要这么对他？

我帮她收拾行李，对她说：走吧。

上车她看了看手机，说：他竟然一句挽留都没有。

我扭过头错愕地看着她：你竟然还在期待他的挽留？！

这是我第二次深夜去她家了。

第一次是他们结婚第二天。

婚礼上，那个男人说：嫁给我，我这辈子都不会让你受委屈。

第二天，他们却因为一点小事开始争吵，男人指着她的鼻子说：滚出去，我们离婚。

我拉着她想转身就走，离就离。

可惜这不是我的婚姻，她没有跟我走。

她就坐在沙发上一直哭一直哭，可能希望那个男人终于会心软，重新想起他也曾经把眼前这个女孩捧在手心，我站了很久，最终独自离去，他们和好了。

我的朋友她并不是一个无知妇孺，她从小就是学霸，曾经一直都是我妈妈口中别人家的孩子。

长得也很清秀，只是不爱打扮，很朴实善良的一个姑娘。

那时候她前途无量，可以去瑞士读博，但是她妈妈反对，说女孩子读这么多书干嘛，到时候年纪大了嫁都嫁不掉。

后面交了个男朋友，她妈妈又催，这么大了还是赶快结婚吧，不要挑三拣四了。

家暴的第二天她还是打电话告诉了她妈妈。

其实并没有出乎我意料，她妈妈给她列举了一大堆一起她结婚的时候，她老公也经常对她大打出手，但是现在感情很好的事例。

她问我：怎么办？

我说：如果是我，只有离婚这一条路。

我对婚姻的底线是家暴。

可惜她不是我。

她在我家住了几天，其中没有男方的任何消息。

她忍不住打电话过去说离婚，没想到男方一口答应，她哇地一声哭出来，问他：“你连孩子都不要了吗？

你一点都不想她吗？

”她还是回去了。

我没有送她。

已经很多天不曾联系了，他们应该已经和好。

我没有去谴责她的意思，我也不想去批判她。

生活这么艰难，我明白她一个单身母亲对未知的未来充满了恐慌，也许守住残缺不堪的婚姻会相对更容易一点。

这几天在看金陵十三钗，里面有提到日本诈降计划。

日本人对国军说：只要投降，日本政府就会优待战俘，并包吃包住，生活无忧。

国军就动心了，投降有个美好的蓝图在面前，而如果奋力抵抗的话，不知道结局会如何，前途渺渺，不敢想象。

所以我们很多人即使生活在一个很糟糕的环境，也如温水青蛙般不敢随意跳出这个还不是那么滚烫的铁锅，因为热度还可以忍受，而锅外的世界却全然不知，不敢轻举妄动。

陈翔出轨，毛晓彤凌晨打包离家，结束了这段四年的感情。

不由地对这个姑娘说声真帅。

当然也会哭。

人生这么难这么苦，谁不是咬紧牙关千苍百孔地熬过来。

可是，无论如何，请你别让这操蛋的生活吞掉你重新来过的勇气。

夏小姐的感情最近也不太顺利。

她对我说：如果再早几年，她肯定已经分手。

而现在，她甚至不敢想分开这件事情，她害怕重头再来。

我很喜欢一首歌，里面有一句歌词说：借我十年，借我亡命天涯的勇敢。

我希望我自己，就算不再年轻，也不要失去离开的勇气。

2015年，BBC广播公司拍了一个叫《印度的女儿》的纪录片，通过一个残忍的强奸杀人案反映了印度保守、冷漠的社会现实，片中印度男人（甚至女人）“女人有罪，活该被强奸”的观点，很多网友看过都觉得虐心，庆幸自己活在中国，片子在国际社会引起了轩然大波，导致该片在印度被禁。

同样是讲述印度女性的境遇，1月19日即将上映的《神秘巨星》可能会给很多人提振一下信心，再一次让国人感受到印度电影直面现实的强大魅力，一边载歌载舞，一边又哭又笑，然后心满意足地走出影院，在阳光下感受世界的美好。

简介一下，《神秘巨星》讲的是爱唱歌的女儿和善良的母亲，在一次次屈辱之中，终于鼓起勇气摆脱家庭暴力上瘾的直男癌父亲，最终靠唱歌成为网红，登上大舞台、变成大明星的故事。

有幸看的点映，很爽，开年第一部五星电影，音乐好听，剧情精彩，感情饱满，在故事完整度，剧作张力，触及的印度女性现实议题上面，显然比《摔跤吧，爸爸》更深，电影院一片嘘唏声，很多人在抹泪，母女对峙发飙，夫妻机场对峙两个场面，紧张，太抓心，完全无力招架，催泪催得太猛了。

片子由阿米尔·汗和塞伊拉·沃西（《摔跤吧爸爸》里演小吉塔）主演，看过的人，会不由自主想地起《摔跤吧，爸爸》，确实，除了阿米尔·汗继承担男主角，片子还是以他命名的工作室拍摄制作的，题材上几乎和《摔跤吧，爸爸》一脉相通，只是在这里，父亲成为彻底的反派。

很多人知道阿米尔·汗是一个大明星，还是一个非常有社会责任感人，在他创办的电视节目《真相访谈》里，他毫不忌讳印度社会问题，经常讨论“残杀女婴、儿童性侵、女性地位、巨额嫁妆、家庭暴力、种姓制度”等丑陋现象。

《神秘巨星》的故事创意就来自这个节目，有很强的社会性和群众基础。

因此，叩击实现的《神秘巨星》，虽然有笑有泪，有校园爱情，有青春情绪，家庭伦理，美妙的音乐，但整体上是一个包装精巧的现实主义电影，观众被触动内心世界来自于女性：尹希娅，她的母亲，以及和她们住在一起的姑妈；她们才是片子的核心，在男权社会的苦难里散发着独立、自强的光辉。

尹希娅、母亲和姑妈，三个女人是印度女性的缩影，在男人的蔑视、打骂、责备中忍辱负重，一度消沉，恨自己为什么诞生到这个世界。

尹希娅是新女性的代表，拥有天籁一般的嗓音，在视频网站发了唱歌视频成为网红，想要一心唱歌去追逐梦想，父亲和母亲却阻拦了她前进的脚步。

尹希娅理解暴君一般的父亲的阻拦，却无法理解懦弱、认命的母亲也做“帮凶”，她认为母亲一辈子浑浑噩噩没活出过自己的人生，爆发了激烈争吵。

在姑妈的讲述里，她才知道妈妈曾是一个勇敢、善良、活泼的女性，怀上她的时候父亲不想要女儿、要她堕胎，是妈妈不惜逃出家庭也坚持要生下，后来又不得不回到父亲身边。

母亲不是懦弱，而是在男权社会里屡屡受挫，已经安知天命，直到天使般的女儿再次激发了她的斗志。

影片高潮，一家人即将飞赴异国，十多岁的尹希娅面临嫁给从未见过的男人，在机场，母亲又一次站在女儿身边，有理有据地和暴怒的父亲抗争，毅然和他决裂，不再过屈辱的生活。

“神秘巨星”这个名称，一语三关，明面上是通过蒙面唱歌出名的尹希娅；本质上是不惜被殴打辱骂也要和男权世界抗争，托起孩子梦想的母亲；更深一些讲，阿米尔·汗饰演的油腔滑调、声名狼藉的过气明星，也是“神秘巨星”，作为音乐人他通过听尹希娅唱歌，帮她圆梦，也发现了自己遗失的美好，丧失的初心，从此不再迷失。

仔细想了一下，《神秘巨星》里母女二人和父亲决裂后，还能继续生活，是因为尹希娅成名了，经济独立，可以养活一家人，不需要男人也能好好生活。

可是，对于广大没有独立经济来源的印度女性，如何摆脱男权社会的阴影，依然是一个深刻的命题，就像尹希娅的母亲当初离家出走，后来无法独自生活，又回到“暴君”身边，只能“认命”了，这是再强大的电影也无法解决的难题啊！

1， 打官司那里说明了女性不平等的原因：法制建设不完整，很多女性根本不知道法律会保障她们权利。

2，女孩的教育问题，从而映射出教育制度的问题，3，阿米尔汗饰演的歌唱家向市场妥协的过程说明了社会导向问题4，女儿身上自由平等的思想和母亲保守传统的思想冲突了，这是现代和传统的问题5，母亲身上有传统保守的弱点，但也有传统保守中包容的美德，这说明不可以一味地批判或者继承传统，而应该正视传统，并变革传统，取其精华，去其糟粕6，女孩让飞机上的大叔让出本属于她的座位，这是人的权利的意识，并非仅限于女权更多请大家补充，欢迎大家理性的讨论。

电影《神秘巨星》讲了一个彻底的悲剧。

当然，我们看到的是个励志故事：主人公小女孩尹希娅喜爱唱歌，但因为父亲的阻挠，所以只能蒙面拍摄自弹自唱的视频上传到Youtube上。

没想到她天籁的嗓音在网上一炮而红，还得到了阿米尔汗饰演的备受争议的音乐人的鼓励和加持，于是生活发生了翻天覆地的变化。

最后，她意料之中地成名了，站在领奖台上，为了自己的母亲歌唱。

但追梦只是一个外壳，它里面所包含的远不止是一个梦想成真的故事。

它讲的是，一个女孩从小被包办婚姻，嫁了个高学历但不把她当人看的工程师老公，怀孕发现是女儿后差点被强制流产，为了保住孩子，她不得已离家出走自己生了下来，然而因为要活下去，她不得不回到丈夫身边，继续忍受他的暴力虐待。

就连最后女性觉醒的场面，也并不像看上去的那样振奋人心。

【以下有剧透】阿米尔汗被称为“印度的良心”，在《神秘巨星》中，他也坚持为妇女权益发声，一连揭示了包办婚姻、杀女婴、家暴等等备受争议的社会问题，其中，家庭暴力无疑是这部电影最想要表达给人们的议题。

母亲娜吉玛在电影中的第一次出场，就是眼眶带伤的形象。

她摘下墨镜之后，笑着跟女儿解释是“自己不小心磕的”，但眼周的淤青和血块告诉了观众，暴力是这个家庭中的便饭。

丈夫法鲁克可以从任何事情上找到打妻子的理由，事实上，当任何事情都能成为他家暴的理由时，那么家暴也就不需要任何理由了。

因为忘记了烧热水，娜吉玛的手被打断了；因为晚饭做的太淡了，丈夫直接把餐盘掀翻到她身上；

因为没有给丈夫收拾出差行李，而被骂脑子里都是垃圾；卖掉了自己的项链给女儿买电脑的事情被丈夫发现之后，她被一个耳光扇到跪在地上。

这个情节中还有个恐怖的细节，在法鲁克准备殴打妈妈前，他希望弟弟古杜能够回避，却丝毫不关心在场的尹希娅会看到什么，甚至认为女儿应该留下来“好好受受教育”，潜意识里他认为女性就是应该被打的。

电影中的法鲁克完全可以媲美“童年阴影安嘉和”。

作为丈夫，他不把妻子当人看，只将她作为生育机器和佣人，以及随时供他发泄的沙包。

作为父亲，他丝毫不关心女儿的生活，只要她完成学业能增添嫁妆的资本就好。

除了愤怒之下的暴力，就算是平时生活中，法鲁克也并不能像个正常人一样说话。

刚一到家，就因为没有人给他及时倒水，就阴阳怪气地说：“在这个家里，我连杯水都喝不上了吗！

”法鲁克就是家里低气压的存在，从女儿尹希娅快被逼疯却仍要隐忍的样子，儿子古杜惊恐的表情都能看出，这种压抑无疑给每一个家庭成员都带来折磨。

父亲让家里的每个人都生活得战战兢兢。

但当法鲁克离家去工作时，一家人的氛围就完全不同了。

电影中有一个镜头，是娜吉玛送走丈夫，关门之后马上暗喜地攥了攥拳头。

可见离开了丈夫之后的娜吉玛，只是一个乐观可爱的女性。

娜吉玛和儿女通过电脑网络认识了大千世界，全家人只有在法鲁克缺席时，才真正活了起来。

然而就在这种精神和肉体的双重折磨下，观众也一定和尹希娅一样，发出了“怒其不争”的斥责：“你为什么就不离开他！？

”

站在局外人的立场，我们很容易评价受害者“蠢得无可救药”，但他们所做的一切，其实都是在表达：我要先努力活下来。

在影片中，通过姑奶奶的讲述，我们能间接知道母亲娜吉玛曾经“反抗”过一次。

得知怀的是女婴之后，法鲁克要把孩子打掉，但娜吉玛坚持要留下女儿。

为此，她甚至不得不离家出走，自己将女儿生下之后，才迫于生存压力回到了丈夫身边。

也正是因为娜吉玛在那一次离家出走后，才认清并屈服于现实：她需要丈夫，不然就无法活下去。

所以她忍受着暴力、虐待，却努力地调整自己的情绪，永远展现给儿女乐观开朗的一面，用自己的力量抵挡住所有的困难，就是为了维护孩子追求梦想的一片净土。

就如她对女儿说的那样：“你可以对我提任何需求，但对生活不行。

”影片中尹希娅一直在努力让父母离婚，她通过求助音乐人找离婚律师，但当她兴冲冲地将离婚协议递给母亲，以为可以帮她脱离苦海时，却遭到了母亲的斥责。

娜吉玛说：“当年我爸爸没问我要不要结婚，现在女儿也不问我要不要离婚，从来没有人在意过我的想法！

”她拒绝了离婚协议，女儿当时的反应当然是吃惊和恐慌的。

她无法理解，为什么遭受家庭暴力的人，却要主动留在这个环境中继续受苦？

但每一个行为背后都有它的动机。

首先，一个人相信会对自己的人身或心理上的有威胁的时候，她就不容易离开施虐者。

这样的威胁有两种。

一种是可见的暴力人身威胁；另一种是间接的恐吓：比如说你永远都不能离开我，以前离开我的都没有啥好下场。

在影片中，法鲁克对于娜吉玛的恐吓就是暴力殴打+言语威胁的。

其次，施虐者时不时给予受害者一些小恩小惠。

因为受害者在努力寻找一切希望，这些小恩小惠可以是任何东西。

在一段虐待的关系中，如果施虐者给了一些哪怕是“嘘寒问暖”，都会让人觉得“事情也许就快有转机了”、“Ta也不全是坏的”。

就像法鲁克在心情好的时候，会带家人去看电影，会买一些糖果给家人吃，最重要的是，他是这个家里的唯一经济来源。

因此，他每一次态度好转，就给了妻子一个继续忍受的借口。

第三，受害者主动或被动地（心理上或者生理上）和外界隔离。

受害者往往觉得自己在关系中如履薄冰。

这时候来自家人和朋友的意见，只会使她招致更多的被虐待。

所以受害者会主动地隔离自己，与其说Ta在和施虐者结盟，不如说，Ta在试着隔离开那些会使得Ta遭受更多虐待的来源。

所以当娜吉玛得知女儿为自己搞定了离婚协议时，那种抗拒的第一反应是很真实的，她怕这份协议，会带来更多的麻烦和灾难。

最后，受害者觉得自己没有能力逃离开这个环境。

正如娜吉玛在第一次离家出走生下女儿之后，又回到了法鲁克身边。

影片中没有讲述她离家出走的几个月是如何生存下来的，但想必一定万分艰难。

现实告诉她，她自己的力量是养活不了儿女的。

一个处理家暴的咨询师说，在控制和被控制的关系中，产生的影响就像“钟摆”。

即便受害者有机会离开，受害者会觉得恐惧、愤怒、甚至仇恨，而之后，他们会开始觉得愧疚、羞耻、焦虑不安……这非常容易使得他们转身回到那个被伤害的情境中去。

所以娜吉玛“认命”了。

她并非不想逃出魔掌，而是整个社会就是个大魔掌，当她失去了丈夫之后，她在社会上根本没有能力立足，也无法获得任何的资源支持。

当她孤立无援、无处可逃时，她只能忍下丈夫为14岁女儿安排的婚姻，跟着丈夫去到陌生的国度，径直地走回那段被她描述为炼狱一样的生活，头也不回。

在影片的最后，娜吉玛终于产生了女性意识的觉醒。

在法鲁克一次次对妻子施与暴行、扔掉女儿的电脑、毁掉她的吉他，扼杀所有的梦想之后，逼着家人跟随他的工作调动去了沙特。

机场登机时，因为行李件数超额，法鲁克想要尹希娅扔掉吉他——女儿与梦想之间唯一的联系。

这时，一直逆来顺受的娜吉玛终于爆发，公然违抗了法鲁克，并带着儿女离开了丈夫。

她一直以来都是默默忍受着暴力，只是因为丈夫的给的经济支持能让孩子接受教育，但就如阿米尔汗的谈话类节目《真相访谈》中，这位同样为了孩子而忍受家暴的女士说的那样：

所以，当娜吉玛看到女儿马上就要伴随着去沙特而永久地与梦想告别时，她再也无法忍受了。

从电影讲述的角度来说，很多人觉得这个转折有些过于戏剧化。

但其实从细节中，我们能够看到，这个看似振奋人心的转折，其实充满了无奈和向现实的妥协。

在法鲁克扬言要在公开场合揍她的时候。

娜吉玛对他说的是：“如果你现在打我的话，就会被监控拍下来，我会跟机场要来录像，让尹希娅发到视频网站上去，你女儿的视频有几百万浏览量，到时候全世界都会看到，你的工作也别想保住了。

”到最后，遭受暴力恐吓的情况下，娜吉玛选择的是用舆论来威胁丈夫，而不是直接报警。

因为她也知道，报警没用。

一方面，舆论的力量确实是强大的。

如果尹希娅把父亲对母亲施暴的视频发到网上，一定会引起轩然大波，甚至可以毁掉法鲁克的职业和生活。

就如每次微博上出现家暴受害者发声时，民众的舆论足够强大到可以人肉施暴者，让他变成人人喊打的公敌。

但不是每个人都有求助于舆论的渠道和力量，有更多沉默着忍受痛苦的女性，在家暴中受伤，甚至丧命。

《真相访谈》中，很多女性都表示，家暴是印度社会太常见的事情。

一项调查显示有84%的女性曾在婚内遭受来自丈夫或婆家至少一次的暴力。

甚至在印度最富裕、被认为是最安全的地区，医院每天接待的问诊鲜有伤寒、结核、疟疾这些疾病，更多的是遭受家暴的女性们：中毒、骨折、浑身是伤的妇女们。

而在普通的城市中，那些像娜吉玛一家的中产阶级家庭妇女，和更加贫穷的地区中，底层的妇女们，她们所遭受的暴力更加不堪想象。

在对男性的街头采访中，大多数丈夫都可以理直气壮地对着镜头说自己打过妻子，甚至把这当成了一种权威地位的象征在炫耀。

有的人说自己打过1、2次老婆，但是计算的时间单位是每个月。

有人认为打老婆是天经地义的正当行为。

他们可以公然这样说，正是因为没有法律的约束，没有舆论可以伤害到他们。

我们不能只教育被家暴的女性，鼓励她们要站出来为自己发声。

家庭暴力大多是因男性产生的痼疾，最需要被转变的是父权的思想。

至今仍有很多人打心里觉得，你要是没打过人，你就不够男人。

不仅是受家暴残害的女性应该考虑，自己想成为怎样的人，想要过怎样的生活。

而是（实施家暴的）男性们也要思考，自己想要成为怎样的丈夫、怎样的父亲。

所以《神秘巨星》的诞生，你可以说它是一如既往的洒套路、一如既往的洒热血。

但是，它也一如既往地戳中印度社会、乃至全球范围内家庭暴力的痛点。

我们仍然欢迎这种套路。

我国在2016年3月起开始施行《反家暴法》，越来越多的人们有意识在遭受家暴，或目睹家暴时诉诸于法律，执法力度和水平也会在监督下越来越强。

但对于我们每一个个体来说，当你遇到你的家人或者朋友陷入这样令人担心的家暴情境中，其实也有很多努力是可以做的。

你可以做些什么？

不要时不时地去问Ta，你最近有没有逃脱魔掌？

不如固定一个时间电话或者会面，只谈一些猫猫狗狗。

你的唯一目的是，让受害者知道，当他们决定求助的时候，你在这里。

常常以家庭的身份，逢年过节问候。

让他们知道，家庭是在的。

给受害者一定时间和空间。

让受害者感受到，无论他们做什么样的决定，我们都支持。

不要因为他们没有马上改变而让他们觉得我们抛弃了Ta。

不要轻易伤害施虐者。

在改变尚未发生的时候，伤害施虐者只会增添受害者的负担（他们甚至会觉得这些都是自己的错造成的，如果不跟你诉苦，施虐者就不会受伤了！

）寻求专业的帮助。

永远鼓励Ta寻求专业的心理帮助。

改变是个过程。

我们要做的是，给予这个过程开始以空间和时间，并提供稳定的支持。

而当这个过程开始，和这个世界上任何一件事情一样，会充满反复曲折。

请抱持、并耐心等待。

家暴一件坏事，就算形式再微小、再普遍、再频繁，它也还是坏事。

我们需要一直意识到它的存在，关注它、谈论它、抵抗它。

有温度有态度的心理学知识：关注公众微信号“简单心理”听心理课/参加心理训练营：www.jiandanxinli.com/learns预约心理咨询：jiandanxinli.com（或下载简单心理APP）心理咨询师专业学习课程：https://uni.jiandanxinli.com/ >>>>>>你可能感兴趣的文章<<<<<<我和蛙的关系，比我和人类的关系都健康女友：“每天给你2小时独处，你感动吗？

” “我不敢动”你越上火，他越沉默 | 你遇到过“不说话”的沟通对象吗？

做电影人的初衷有几个级别，最自私是为出名的；其次是为表达自身价值观的；最勇敢，是为改变社会的。

电影是否有能够改变一个社会价值观的能力，还不得而知，但有人迈出了第一步，就是伟大的。

印度国宝——阿米尔·汗在百度上输入“印度国宝级演员”，自动出现的搜索结果，一整页全是同一个人，作为国人最熟悉的印度演员，阿米尔·汗不可撼动的演员地位不仅在印度，即使在中国都不同凡响。

最早因《三傻大闹宝莱坞》及《我滴个神啊》等轻松而不乏教育意义的剧情片为国内观众所知，去年《摔跤吧爸爸》一片意外成为一部票房黑马，让如今电影产业蓬勃发展的中国，再次全新认识了这位印度演员。

《摔爸》在“励志”、“合家欢”的好评之下蒙受着另一番批评，不少国人认为片中父亲将自己的理想强加在女儿身上有失偏颇，过于大男子主义。

首先我很感动21世纪的中国能有这样的一股声音，它反映了中国女子地位的提升，男女之间的日趋平等。

然而我们应该注意到电影反映的印度社会现实，其实正是我们20世纪以前的样貌——贫穷之中，男权至上。

从《摔爸》到《神秘巨星》在网易云的《神秘巨星》原声带中见到这样一句评论高居榜首——“《摔跤吧爸爸》献给严父，《神秘巨星》献给慈母：希望真正女权在路上。

”正如此评论所说，这两部倾入阿米尔·汗大部分心血的电影，分别从父、母两个角度，讲了一个相似的故事——被社会轻视的女性群体在周围怪异的眼光与倒彩声中，坚持不懈追逐梦想。

不同的是，《摔爸》中作为女主角主要后盾的父亲这一角色，在《神秘巨星》中成为了最大的阻力。

实际上，后者可能更贴合印度的现状。

在印度男女地位悬殊的社会环境下，大部分家庭中的妻子往往对丈夫唯命是从，甚至像片中展示的——认为遇到这样对自己打骂的丈夫是自己的宿命。

我们应该庆幸，在中国有一定的法律保护家暴中的受害者，这样的现象也随着社会文明的进步在逐渐减少，但不可否认的是，家庭暴力依然存在，不止在印度，还在世界各地不为人知的叫嚣着。

不一样的《神秘巨星》《神秘巨星》不同于寻常意义上载歌载舞的印度片，它作为一部以唱歌为主题的电影，很克制的，没有舞动起来，甚至略显生涩的女主角在舞台上也是僵硬地展示着自己的歌喉。

（此处的克制不包括片尾汗叔的彩蛋【微笑】）影片最为鼓动人心的，在于它敢于去打破男权主义。

心怀梦想的印度少女完全可以拿着这部片子，理直气壮地对阻挠自己的父亲说出自己的梦想。

“银幕上的人都在这样做，为什么我不可以？

”电影是许多爱电影人的梦，它用几个小时的光影呈现普罗大众的一生，或绚烂或令人叹惋，或是丑陋不堪的现实，或是充满魔力的想象世界。

银幕是一个独特的载体，人们可以在银幕上无所顾忌地做梦，它在承载人们梦想的同时，也在指引着千万人追逐，让梦想也可以像幻灯机投射到现实中来。

对电影的预期不过是《摔爸》第二部，前半部分也确实八九不离十，只是母亲这个角色，用自己母爱的坚强为女主角庇佑出了一片不大的自由天地，母爱是非凡伟大的。

女主角在Youtube上演唱的第二首歌曲就是关于母亲的歌曲，这一系列良好的铺垫都让最后女主在舞台上宣布“母亲才是真正的secret superstar”时显得格外动人，也顺势升华了影片的主旨，倒让我忘了之前影片中叙事的拖沓繁复及演员的夸张生涩，而是怀着满满的感动离开了影院。

（可见电影叙事节奏的重要性。

）本来还有一小段想谈“为什么中国拍不出这样的电影？

”（其实也没有什么答案）竟有些犯懒，不如他日再续。

印度电影的名字总是迷之俗气，之前我给人推荐《摔跤吧！

爸爸》就被很多朋友当成了傻子，这部《神秘巨星》，我第一次听到片名时，第一反应也是“这电影能看？

”不过阿米尔汗没有让我失望，这同样是一部关注印度社会问题的电影，涉及了家庭暴力、女性地位等直击人心的社会问题。

如果先拍这部电影，再拍《摔跤吧！

爸爸！

》，可能更能让印度之外的观众理解，为什么爸爸会“不顾女儿的选择自由”，“自私地”为女儿选择人生道路：因为在女性地位低下的印度，女人根本没有权力拥有梦想，她们的人生早就被设定在读书、嫁人、育儿这样的流程上。

故事略显俗套：出生在一个极端男尊女卑家庭中的女孩尹希娅热（塞伊拉•沃西饰）爱唱歌，且有天赋，但他那身为一家之主的父亲法鲁克（拉吉•阿尔俊饰），禁止她抛头露面。

她的母亲娜吉玛（玛梅•维贾饰）虽然一直遭受家暴，却还是努力为尹希娅提供各种自由，在绝望的生活中尽力维持一点希望。

尹希娅凭着惊人的天赋和努力，得到歌星夏克提（阿米尔汗饰）的赏识，最终站在了颁奖台上，和母亲一起脱离了那位保守、传统的一家之主。

这部电影，虽然剧情并不很出彩，台词在我们看来也不深刻，但勇敢触及家庭暴力、女性地位等敏感的印度社会问题，于印度而言，无疑又是一记重击。

从《三傻》探讨教育问题，到《我的个神啊》探讨宗教问题，到《摔跤吧！

爸爸》探讨女性自强之路，再到《神秘巨星》关注女性地位和家庭暴力问题，阿米尔汗一直以来都坚持关注社会，坚持揭露印度的诸多问题，实在令人钦佩。

印度是一个女性地位普遍低下的国家，而尹希娅又出生于一个穆斯林家庭，这个穆斯林家庭的一家之主，还是经常在沙特出差的男人。

可想而知尹希娅的父亲受沙特极端保守宗教思想的影响有多深。

他不许尹希娅参加歌唱比赛、甚至割掉她的琴弦，一方面是因为他认为女性的全部意义就是读书好一点然后嫁掉，没有资格拥有爱好；另一方面，在极端保守的伊斯兰国家，女性是不被允许在公众场合表演音乐和舞蹈的，尹希娅的父亲应该也深受这种规则的影响。

而放到世界范围来看，这部电影同样有能引起共鸣的地方。

尤其是在中东穆斯林国家，这些社会问题同样频繁上演，女性在这些腐朽、陈旧、怀着恶意的社会里艰难求生。

片中的尹希娅有天赋、有机遇，轻易地“咸鱼翻身”了，但世界上有无数一生、甚至世世代代都翻不了身的女性，一直生活在没有自我、只有拳打脚踢的生活之中，忍辱负重，看不到希望。

女权主义任重而道远，即使现在已经是21世纪了，女性所面临的问题仍然多如牛毛。

（一）无法选择婚姻尹希娅的母亲和姑奶奶，都是被父亲指腹为婚。

几乎没有台词的姑奶奶说，“一辈子活成这样，我都想问问当初为什么要被生下来。

”即使到了晚年，她依旧没有和这一生的悲剧和解，从这句话，可以想见她这一生所遭遇的不幸。

然而两代人的悲剧，同样传承到了尹希娅这一代。

没有什么是从天而降的，一代代人的沉默和妥协，结果便是，下一代人依旧不得不苟活在男权的阴影之下。

在确定去沙特工作后，父亲马上就给尹希娅看了一张男人的照片，告诉她，这便是将要和她共度一生的男人。

是不是很可笑？

或许处于自由恋爱社会中的我们，很难想象还有这般陈旧腐朽的现象存在。

但在这些极端落后的社会里，女性不被看做是人，她们只是财产的一部分，要么属于父亲，要么属于丈夫。

而女性的婚姻，也不过是父亲和未来丈夫间的一次交易，它与爱、与陪伴，根本就是没有关系的。

基于这样的目的，社会不会把教育资源和工作机会过多地分配给女性，对女人来说，更重要的是学会做家务、学会做饭、学会伺候丈夫。

多余的技能和爱好都是莫名其妙的、不被接受的。

于是，尹希娅的父亲说，尹希娅的任务只是读好书，然后找个人嫁了。

（二）没有经济来源被暴打之后，尹希娅的母亲依然拒绝女儿的离婚提议。

因为“哪个印度男人不这样”，因为“离了你爸我们吃什么”。

经济基础决定家庭地位，这一点都没错。

在许多社会里，女性被直接剥夺了工作的权力，不仅是丈夫不让她们出去工作，甚至社会也会不招募女工、或只给女工很少的工资，强行逼她们回归家庭。

尹希娅的母亲一直都活在这样的卑微之中，即使被打的鼻青眼肿，也不敢说一个“不”字。

而当女儿想要买什么时，她能做的，也只是从丈夫的钱包里偷一点钱，或者变卖掉自己那所剩无几的家当。

除此之外，她没有别的办法了。

她不识字、没有可以求生的技能，因为她从不被教授这些。

对这样的女性来说，离婚、面对社会压力，比被家暴更让她们恐惧。

她们从来都是作为附属品存在，不曾自己掌控过任何事。

这些社会很残忍，从源头上就掐死了女性独立的根基。

没有经济来源，自由、平等，便什么也不是，你甚至都没有说“不”的勇气。

（三）家庭暴力尹希娅的父亲在家里如同皇帝一般，脱了袜子不洗手就直接吃饭，饭菜稍不合口味就暴怒，得知尹希娅的妈妈娜吉玛卖了项链给女儿买电脑后，更是让女儿和儿子进屋，然后对娜吉玛进行家庭暴力。

电影没有过于直接地展示暴力镜头，观众和两个孩子一样，在隔壁的房间里战栗地听着从客厅传来的声音。

那声音让人恐惧、让人害怕，但除了接受，他们毫无办法，因为施暴者是这个家的财富来源，是他们几个人有一口饭吃的保障。

他们愤怒却无法反抗，只能眼睁睁地让母亲被这禽兽拳打脚踢。

当听到物品破碎的巨响，两个孩子从房间里跑出来。

三个弱者，面对一个强者，除了哀求和哭诉，没有别的办法，这无法不让人觉得窝囊。

但家庭暴力并不是个别现象，它实在太普遍了，普遍到超过了我的想象。

无数女性依然苟且在那些拳棒之下，生活里除了服从和战栗，没有别的。

而她们的反抗方式，大概就是喝下农药，无声地离开这个从未曾善待她们的世界吧。

（四）不配拥有梦想电影里有两个情节让我印象深刻。

一个是父亲割断吉他的弦，一个是父亲让尹希娅自己把电脑丢下楼。

在这位父亲眼里，女人，压根就是不配被生出来的，更别谈梦想这些奢侈的玩意。

这便是印度社会、中东穆斯林女性、落后国家地区的女性们所面临的人生。

连婚姻都不能自己做主，连自己都不能养活，更何况别的？

你只能眼睁睁看着禽兽一根根挑断你心爱的吉他弦，却束手无策。

当尹希娅站上颁奖典礼的舞台，她说“有些人是不允许有梦想的”，“我的梦想是我妈妈给我的”。

她成功了，过程就像灰姑娘的故事一样狗血，靠着一副天赐歌喉，和一个伯乐。

但这毕竟是电影。

很轻易地就能想到，大部分被压迫的女性，不会有尹希娅的天赋，也不会有尹希娅的机遇，大多数人，过的也就是如同尹希娅的母亲和姑奶奶那样的生活，阉割个人意志，把自己变成一个卑微的仆人。

（五）受害者与施暴者同仇敌忾当尹希娅得到了歌星夏克提的帮助，找到了著名的离婚律师，并带回离婚文件后，母亲和女儿的对话让人遭受重击。

母亲说，她的父亲没有问她，便让她结婚，而尹希娅同样没有问她，便让她离婚。

在这一刻，她终于吼出了她作为一个人所期待的选择权，但却令人痛心地用错了地方。

尹希娅想带她逃离苦海，但没想到的是，受害者在这鼓舞人心的一刻，竟站在了施暴者这一边。

她冲尹希娅大喊大叫，“哪个印度男人不这样”，“离了你爸我们吃什么”。

或许比家庭暴力更可怕的是，受害者压根没意识到自己是受害者，还认为“这社会本就如此”“打人没有错”。

因为没有经济来源、自小没有选择权，她们已经习惯了屈从的生活，而真的当选择放在她们面前，反倒会惧怕、会抗拒。

别人想帮你走出深渊，而你自己却觉得深渊便是世界。

还有比这更悲哀的嘛？

尹希娅的母亲，代表了女性自我意识觉醒的过程。

由于从小接受的教育，许多“不公”甚至让人愤怒的社会现象，早就在她们的脑海中被合理化。

其实想想也是，如果她们不给自己一点借口，又要如何去面对这操蛋的生活呢？

自我意识觉醒是痛苦的，固有观念被打破是残忍的，一无所有地反抗是无力的，但争取权利、推动进步的，不就是这些历经困苦，最终勇敢打破传统，起来奋起反抗的女性吗？

没有什么是从天而降的，如果每一代人都沉默，那么这样的悲剧，就会世世代代沿袭下去，没有尽头。

（五）女性有各种角色，但从不是她自己当母亲怀了尹希娅的时候，丈夫让她堕胎，说“一个女孩生下来有什么用”。

这便是那些男性对女性的嗤之以鼻。

在夫妻生活中，这些女性没有地位，不被关爱，她们是永远忙碌在厨房里的“保姆”，是男人心情不好时的出气筒，是生育机器。

她们的地位低到了尘埃里，抬不起头、发不出声，只因为男人掌握着经济来源，离开他便不知道要怎么活下去。

这些女性，一生都是他人的女儿、他人的妻子、他人的母亲，但唯独不是她们自己。

“自我”对她们来说，是奢侈的。

当尹希娅拿着吉他、穿着黑袍，在电脑前高唱“我到底是谁”时，影射的便是这一类完全不被重视的女性们对自我的困惑和迷茫。

她们是无力的、绝望的，她们不知道自己存在的意义和价值。

尹希娅面对着懦弱的母亲，喊出的那些话“一切都可以有我们掌控”“没有梦想的话，天天睡觉和醒来又有什么意义？

”这些话并不深刻，但却是在那个社会里，女性很难喊出的声音。

毕竟，在思想落后的地方，“价值”、“自我实现”都是奢侈的字眼，男人不把女人当人看，女人甚至自己也不把自己当人看。

但好在这是电影，可以任意地植入理想主义。

当尹希娅的母亲终于完成了自我意识觉醒，在机场勇敢对丈夫说“不”时，这正是观众想看到的抗争。

她说，“那不是垃圾，那是尹希娅的吉他”，然后在离婚材料上签字，带着女儿和儿子离开机场。

这一幕，让人大呼畅快。

看电影的时候，我时常被一些情节击中，想起在中东遇到的那些女性和她们的生活。

她们几乎都曾惊叹我“竟然可以一个人去那么遥远的地方长途旅行”，因为在那些社会里，女性找不到工作、或工资很低，她们永远都在厨房里忙碌，没有经济地位，也没有社会地位，只能依附于家庭。

而生活的好坏，仰仗于丈夫的人品。

她们之中，不乏接受过高等教育，却依然找不到工作的女性，她们囿于社会现实，默默埋藏起自己那“实现自我价值”的理想，埋头在厨房里，日复一日重复着洗切配烧的流程。

当现实如此，也只有最勇敢、最“极端”、最执着、最有能力的如尹希娅这样的女孩可以抗争成功。

在一个极端男权社会，女性要想以温和的方式改变命运，实在太难，唯有简单粗暴、热血沸腾，才有挣脱的可能。

但当我们看到一个振奋人心的成功案例，也一定要记得，还有千千万万的牺牲品，被抛弃在时代的浪潮之中。

可以选择自己的人生、可以赚钱、可以获得社会地位，这是许多地方的女性想都不敢想的生活。

我很不赞成中国女性做家庭主妇，虽然人们大可以站在制高点说，家庭主妇也是一种选择。

可在很多社会里，女人除了当家庭主妇之外，没有别的选择。

如果不是第一批当炮灰的女性脱离家庭开始自己赚钱，如果不是越来越多的女性敢于前赴后继，我们是不会有如今的“选择”的。

甚至即使如今的中国大城市中，女性可以工作，但依然会有无数声音告诉你“赚的多不如嫁得好”，依然会有无数声音提醒你“女人最黄金的就那么几年”，依然会有无数声音教导你“女孩子没必要追求理想”。

我们的社会离平等还遥远得很，也并不太宽容，但好歹，我们还有工作的权力，有赚钱的权力。

说到底，以上说道的这一切悲剧，都源于没有经济基础。

如果你有钱、有能力、有名望，自然就不会面临以上提到的这些不公，自然就有底气在任何对婚姻不满的时候，提出离婚。

钱不是万能的，但没钱是万万不能的。

工作的机会、经济独立的机会，是很多地方的奢侈品，而现在，这些奢侈品就摆在我们眼前，它们是我们对抗世界、为自己争取权力的武器，怎么能轻易地被缴械呢。

我们的起点不低，但依旧任重而道远。

没有什么是从天而降的，“选择权”也是。

所以我们更要珍惜，更要在这个基础上，向上拓展“选择权”。

阿米尔汗说过：“如果甘地、提拉克、鲍斯、尼赫鲁、智者阿扎德仍然在世，我们有何颜面去面对他们？

我们的先人怀抱梦想，为自由而奋斗，就是为了建立一个像现在这样的印度吗？

”我非常喜欢和敬重这位勇于承担社会责任，利用自己的影响力去带领印度人民反思和改变的演员。

他让电影不仅仅只是视觉艺术作品，更是一道光，启迪人性，发人深思，开启民智。

愿未来，不再有人“担忧”女性的青春易逝，不再有人“操心”女性的终身大事。

愿我们有结婚权、离婚权、不婚权，也愿我们可以不再惧怕时间的流逝，不再惧怕脸上的细纹。

愿我们可以笃定地坚信，人生在30岁、40岁、50岁、60岁、70岁、80岁依然可以绽放光彩。

这是今年看的第二部阿米尔·汗电影，果然没有让人失望，如果说上一部《摔跤吧！

老爸》存在有会被别有用心的人曲解的观点，那《秘密巨星》可以说是几乎没有弱点。

15岁的少女Insia ，有着一副好嗓子，弹着一手好吉他，会写歌，爱做梦，有暗恋她的男孩子，也有温柔美丽的母亲。

看似像是青春剧女主角的设定，但加上一个家暴易怒重男轻女的父亲，整个故事就变得完全不一样了。

母亲来车站接从学校集体旅行回来Insia ，看到戴着墨镜的母亲， Insia 立刻明白父亲又打她了，然而母亲却想要以轻松玩闹的语气掩饰过去。

Insia 想要向父亲申请参加学校组织的唱歌比赛，因为奖品是她梦寐以求的笔记本，母亲让她趁父亲吃饭的时候问，却偷偷没有在菜里放盐，将父亲的怒火引到自己身上来，避免为女儿带来不必要的麻烦。

母亲奇迹般地为Insia 买了一台笔记本，对于并没有任何收入的母亲来说，这份礼物非常贵重，但是这台笔记本却为除了父亲之外的全家人都带来了欢乐。

无论是年幼的弟弟，还是年长的姑婆，都通过一台小小的笔记本电脑，接触到了广袤无垠的世界。

Insia 想要唱自己写的歌，将其上传到油管上，却担心父亲知道之后责骂她，母亲找出布卡罩袍让她穿上，Insia 化身为“秘密巨星”，果然在油管上一炮而红。

只要父亲不在家，便是全家人最开心的日子，而父亲在家的时候，也可以偷偷地录歌，因为他如果出席活动或者看电影，只会带上妻子、儿子、姑婆，把Insia 留在家。

因为Insia 考试没有考好，父亲毁掉了她的吉他；得知妻子把金项链卖掉买笔记本，暴怒的父亲不仅将原本盛装打扮准备与他一同出席朋友婚礼的妻子打得遍体鳞伤，还命令Insia 扔掉笔记本。

笔记本和吉他这两样生活寄托都消失了，Insia 非常消沉，幸好喜欢她的男孩子 Chintan，不停地为她打气、鼓励她、帮助她、助她度过难关，去孟买为著名音乐人Shakti Kumar录歌。

虽然这位秘密巨星很会唱歌，但是她的脾气却不小，无论是对母亲还是对弟弟，乃至对自始至终站在她那边的Chintan，都会经常发火。

Insia 劝母亲离开父亲时，不愿意带上弟弟一起离开，因为担心弟弟长大之后变成和父亲一样的人，却没有想到其实自己也在父亲的潜移默化之下，变得脾气暴躁。

在Shakti Kumar的帮助下，Insia见到了擅长离婚官司的女律师Sheena Sabawala，并从她手中得到了一份只需母亲签字便能生效的离婚协议书。

Sheena Sabawala 原本并不喜欢花花公子Shakti Kumar，但通过这件事情之后，便不觉得他有想象中的那么糟糕。

然而母亲看到离婚协议书，却罕见地向Insia发火了：“你和你父亲一样，他从来不曾征求我的同意，你让我与你父亲离婚，但是你为什么不先问我想不想离婚？

” 不识字的母亲没有工作，离开父亲之后，很难独自抚养一双儿女，Insia只是单纯地不想让母亲再受到伤害，却没有仔细考虑这种实际问题。

父亲因为工作原因，需要搬去沙特阿拉伯，而他也早早为Insia联系好了亲事，准备一到沙特之后就将她嫁人。

Insia虽然不愿意，但是考虑到母亲曾为她做出的牺牲，便也放弃唱歌的梦想，放弃喜欢的男孩，准备迎接已经被规划好的囚笼般的人生。

但是母亲却没有放弃，在孟买登上去沙特的航班之前，因为托运行李多了一件，父亲让Insia把吉他扔掉。

这个举动是压垮骆驼的最后一根稻草，一向逆来顺受的母亲现场签署了离婚协议，带着一双儿女走向自由广阔的田地。

最后的剧情虽然老套但是非常感人，音乐颁奖典礼上，印度巨星Monali Thakur饰演她自己，谦虚地说年度最佳女歌手应该是秘密巨星，想要把奖杯让给她。

在大家的鼓励下，Insia走向了颁奖台，在镜头前摘下了黑色布卡，因为她已经自由了，再也不需要掩盖自己的真实身份了。

片尾有彩蛋，千万不要错过。

片中关于罩袍与头巾的几个细节，值得一提1 Insia为油管录视频的时候，穿的是只露出眼睛的黑色布卡罩袍（Niqab）2 父亲准备和母亲一起参加朋友婚礼的时候，强调他们一家人比较现代，不喜欢布卡，让她不要穿3 Insia两次独自去孟买的时候，都穿黑色罩袍，但是露出面孔（Hijab），录音的时候穿罩袍没有录成功，脱下罩袍之后录音很完美4 母亲在祈祷的时候，戴着白色的Hijab头巾，出门时则戴彩色的，姑婆平时在家戴白色的Hijab头巾5 Insia、母亲以及姑婆在前往沙特阿拉伯的时候，都穿的是黑色布卡6 Insia在颁奖典礼镜头前，摘下了黑色布卡，以一身粉色的印度萨瓦尔套装(Salwar Suit)登上了颁奖台我对宗教不太了解，不做过多解读，希望这个世界能够缤纷多彩

补充：我打一星不是因为这是最低分，而是我认为《神秘巨星》值得一星。

我相信很多打五星的人是不会有性子读到最后的，所以话就先搁这。

如果你只是为了点个没用，我不反对，但也请你看到这句话就可以右上角退出去。

如果你们还想看看我写了什么玩意，那么还请拜托在点没用的时候能够指出我的错误，写的确实有些凌乱，我在此敬请各位斧正。

对于只是为了把这片文章点有用顶上去的人，你们看到这也可以退出去了，但是你们如果乐意看看我写了什么，我也欢迎各位在评论区与我交流。

通篇影评达5000余字，配以20多张图，会从情节、演员、运镜、三观、个人观感等方面着手点评，并列举了数部影片作为对比，引用了六位豆瓣大佬的留言，就豆瓣目前所有影（tu）评（cao）中，我有自信这是内容最详实的一篇，希望打赏。

下面正文👇给我打差评的电影写影评，还是第一次。

实在是看到这片不可思议的评分觉得有必要站出来说一波，目前友邻评分是惨烈的4.3

在同期上映的另一部电影奇迹已经录得12评分的情况下，票房表现更好的神秘巨星却仅仅收录6个评分。

剧情—漏洞层出不穷- [ ] 小男孩的角色异常诡异，像是某个中学生爱情片电影片场跑来的， 开头那一段大家都明白他和女孩要谈恋爱 但是不成想那么尴尬 对于男女恋爱经过基本没有任何铺垫 前期基本就个小屁孩一直追着女孩 然后女孩爱搭不搭，最终成为了编剧眼中女主逐梦路上完美的麦高芬- [ ] 从女主角度看，她在学校就没有跟其他人讲过话，就个小男孩一直找她聊天，（导演你能走点心吗，群演工资是付不起吗？

）她还一直拒绝。

说真的，整个学校你就男主愿意找你，还可以给你抄答案，这种人你去哪里找？

- [ ] 女主那句love you来的实在是，毫无预计，要知道她刚刚还喊让小男孩滚回去呢。

（后来想了想，可能女孩知道整个学校就小男孩搭理她，从这点看也是有道理的）- [ ] 自家土质MV，还是在一个笔记本前置摄像头上拍的，就能获得5000万点击率，EXM，编剧你是太激动多按了几个零吗，给惠普打广告也不带这么玩的啊。

类似自家土制视频能取得如此播放量的，除了优xx试衣x，大概也没有第二个了。

还有5000万播放量都没有广告分成，果然优兔网在中国都没有，这种辣鸡网站一点也不尊重创作者的辛劳工作！

女主演技太差劲 接下来列一些- [ ] 女主变脸变太快 前一秒钟还在愤怒的砸书包 骂妈妈弟弟甚至路人 下一秒钟就欣喜的笑的和花一样 虽然是两个镜头剪切到一起的 但除去剪辑的问题 女主自身也没有体现出这种情感的变化- [ ] 女主凡是心情不开心就黑脸，要说一句话必定晃自己脑袋一样，不知是他的习惯还是她自以为这样就可以代表自己有演技了。

这种借助简单粗暴的肢体语言来表达因自身演技上的缺陷而无法显露的情感的做法，印象中上一个这么干，还这么尴尬的人是“蚂蚁竞走十年”的欧阳娜娜。

图不重要，弹幕重要- [ ] 真心觉得连那个律师的女助理都比女主真实。

虽然她刚开始还讨厌油腻的米叔，过了一会儿就在跟米叔谈情说爱了。

- [ ] 在几场冲突戏中，女主的表现近乎是灾难性级的，尤其是在从孟买回来给妈看离婚文件那场戏，专业演员和女主的演技立分高下。

从母亲眼中绝望的目光，我可以真切感受到她作为印度女人结婚离婚都没人问她感受的悲楚，而女主，只剩一个劲的撕声咆哮。

一场本应推动电影从第二幕向第三幕转变的重头戏，却在女儿歇斯底里的咆哮中走向崩塌（下面在结构章中还会细说）即便是选择性的忽略那无比矫揉造作而又自大狂妄的小学生台词，女主那惊天地泣鬼神的表演配上杜比atom厅全方位环绕的震撼音效着实把我吓出了鸡皮疙瘩（这绝不是打广告！

）这不我的欧阳娜娜表情包后可以派上用处了

那类似的冲突戏中如何才能做到既凸显情节的紧迫感又不显得矫揉造作呢？

在结构章中会以inside out中女儿莱利回到家与家人发生冲突的那场戏为例，来解释一个好的剧本如何能起到有效的推进剧情作用并不失其内在的戏剧张力。

下面三段由@滔妹儿会画画 提供- [ ] 她想上传视频，她妈给她想办法说穿黑罩子录，她觉得不行，后来又做了，上传以后，一开始没有反应，就又开始气急败坏，埋怨说办法不行，一直到发现有效果，才开始笑。

我真的，唉，自己不会想办法，靠别人，还这个样子。

- [ ] 说起这个电脑，也是，他爸回来之前她妈喊她把电脑藏好，她不！

非要装睡抱着让她爸看到，被质问的怒火还是她妈在承担，她爸没追究以后，她美滋滋的又睡了。

她到底有没有考虑过她妈，心疼她妈为什么还要给她妈添麻烦，不懂。

- [ ] 还有给阿米尔汗打电话那里，没话费她怪人家小男孩，朋友，你是个励志电影里的穷逼主角，不是任何事都要人家给你办妥的公主好么！

你不能自己想想办法么？

然后听取了意见打了就挂以后，心急火燎，因为没有回电，越打越暴躁，最后不打了，到一旁殴打电线杆出气，然后人家会了，才又给小男孩笑脸，紧接着不知道怎么去机场有生气，人家给她解决了才有笑，妥妥的心机没跑了。

- [ ] 有人会说，我对女主要求太高，人家还是孩子啊。

看看隔壁影厅里放的奇迹，看看Jacob那才叫演技，人家才读小学，每次去片场还得花一个半小时画妆，但你依然可以在厚重的皮囊下感受到Auggie在群体之中的恐惧及无力感

一个半小时的化妆，两个小时的卸妆，奇迹能够拿下最佳化妆提名，也是对Jacob的肯定Jacob用事实说明，你不是靠可爱就能拿十分的，演技烂就是不行，你不能以此为借口。

所以开头我不能理解阿米尔汗咋就被喷了，小男孩唱的明明就很难听啊，在印度说句实话这么难的吗？

- [ ] 阿米尔汗依然亮眼，但是作的是不是太过头了，如果一定要用一些非常三俗的语言或者声音来达成喜剧笑果，那可能跟现在很多国产喜剧无差别，更重要的，这些片段之余剧情毫无卵用啊！

类似人物塑造成功的可以参考《帕丁顿熊2》中的休•格兰特，是由内而外的骚，不管是外观上，更是其为人体现出的与周边人的格格不入，同时他的目的也能与剧情相辅相成，结尾的彩蛋更是体现他这个角色的成长，堪称全片最大惊喜。

休•格兰特带领全体监狱成员致敬《雨中曲》，除了搞笑更是见证了这位特立独行演员的成长。

阿米尔汗的角色却只是让人感觉像一个跑错片场的谐星，而最后的彩蛋实在是，无力吐槽了… 引用一位友人的评价

- [ ] 印度电视台也太惨兮兮了吧，播来播去所有娱乐花边新闻甚至颁奖礼都是一个节目组一个主持人搞的，国内很多片甚至都知道插入多个频道来假装某事件在中国境内甚至在国际上的巨大影响，这… 姑且就认为是经费不足吧（其实不能算扣分槽点）结尾转折—俗破天际无极限。

可能这就是编剧梦想中的逐梦音乐圈。

下面细谈。

- [ ] 女主只录了一首歌，就被提名当了最佳女歌手，当然剧情所需，最后肯定得奖了。

内心os：WTF，这简直是连跳六级直接走向人生巅峰啊！

我以前以为演艺圈与音乐圈的情况应该是这样的

爱乐之城mia动人演技却被无视 可是女主，你的发际路线，Adele也比不上啊- [ ] 最后几场戏中台词差点笑喷“没有梦想什么都没有意义”，所以，因为梦想你可以逃考试不及格，因为梦想你可以每周都逃学半天还没人知道你去向，因为梦想你可以向父亲一样在逐梦受阻时对周边人随意发脾气，因为梦想你可以心安理得的用妈妈用偷的钱买的电脑。

全片感触最大的台词大概就是“你妈做的最大错误就是把你生下来”，这娃在天朝鹰爸虎妈家庭，大概要被打死+校级严重处分。

整部电影唯一一次笑出来就是这里，而且笑的贼大声- [ ] 颁奖典礼还卖弄了下悬念，前后总共就两个候选人，印度知名女歌手和优兔网土味视频原创博主，肯定是前者赢了喽。

当然就不会这样结束了，要不然咋拍啊，让奖喽。

- [ ] 女主上台后不用问，感谢妈妈，接着一大段抒情，然后哭的很惨。

小学生命题式结尾看的真当厌烦，相比于摔跤无疑差了一大截：女儿吉塔在赛场上一人浴血奋战，父亲却只能在小房间里无缘目睹，第三幕中真正的让女性意识的崛起实现了破而后立。

可是这里的第三幕显然是与前面割裂的。

俗套而又狗血，如琉璃泡沫般易碎。

- [ ] 看到机场戏我才恍然大悟，原来“隐藏巨星”是妈妈啊，仅仅就这个立意而言升华不错，但在结尾还点名道姓出来，这就自降水准了。

不可忽视的是这样也成功让影厅无数人掏出了自己的纸巾。

- [ ] 待充…摄影—无比平庸- [ ] 里面几首歌拍的也太像MV了吧，而且有一首在录音棚唱的拍的实在是没水准，成片效果差不多就是像这样子的

逐梦演艺圈导演版- [ ] 其余时间运镜水准就是平庸加各种打广告，打广告水准还不错，就是译名实在太出戏，莫名成为优兔网网红“妈妈，优兔网是什么，我也想当网红。

”“优兔？

是优酷吧。

” 引用@迷影猎人 ：“推特这东西，不是它不存在，是你用了也没用”。

观念的问题—一个巨大的泡沫豆瓣上面有几个概括的挺好的 转了@汪金卫：女孩努力逐梦唱歌圈并获天赐良机后主动放弃并屈从于父权；母亲生我没有把我堕掉，所以要听妈妈的话，放弃找律师离婚，让她继续受父亲家暴。

@小鸭子：女主角身上透露着父亲的气息，她不断向小男生、妈妈、弟弟发脾气，遇到一点不如意就砸东西、砸书包，然后事后再向大家悔过道歉，大家纷纷原谅并且爱她——这...跟家暴循环有何不同？

@一口大井子：剧本实在是太糙了，女主角除了不好好上课外完全没有体现出任何她在音乐上面付出的努力，她的成名显得非常轻松，油管网红哪有这么好当，颁奖典礼孔融让梨，太过理想也非常刻意。

@你大立：此片给大家传导思想是梦是可以凭运气实现的，所以建议大家都不要学习，专心练习做梦。

因为妈妈把我生下来很不容易，所以支持妈妈，抵制离婚，持续挨打，服从生活。

文笔不佳，在此感谢各位大佬们结构问题—“发扬光大”俗套逐梦电影的所有通病作为传统的三幕式影片，我在看预告片时观察到本片和coco一样都有家人摔琴的情节，可是在实际观影之中差距就大了。

coco的剧情衔接可谓行云流水，在尽可能快的时间里面通过笑点与相册这一道具交代了家族之间的羁绊，也让影片能尽早向亡灵世界发展。

失踪的相册碎片迁出家族往事 可是这片显然就是头重脚轻，第一幕整整耗费一个小时才算完结，也难怪有人说这片又臭又长第一幕中很重要的一点是为了铺垫父亲这个角色，但编剧再处理上将这个角色严重扁平化，哪怕是荒原狼在登场时都会说一句：“我会成为新一代的神明。

”父亲就像一个超级大反派一样，回到家只会发泄自己的情绪并以家暴的形式体现，我们可以从他为数不多的牢骚中体会他的动机，但这些都太肤浅了，塑造的毫无深度。

家族背景交代的断断续续，中间再加入几首MV和一段毫无必要的爱情戏，就能闲扯一个小时了，所以等到毁琴砸电脑我的内心是毫无触动甚至想笑。

这时不得不再举Coco例子，开头通过一段剪纸交代了背景，再通过阿婆的蛮横体现家族对音乐的禁忌，所以阿婆的砸琴也就合情合理，你也可以从两方的不同视角理解其所作所为，这才是好的剧本该有的模样，套路但不令人厌。

阿婆怒斥穿成德拉库斯样的流浪歌手进一步强化家族世代禁忌音乐的观念至于第三幕那塑料花般的爱情和廉价的感动，实在没脸看。

以inside out 为例—好的戏剧冲突是如何构建的

Riley从新学校回来的第一天在家中同父母一起就餐，妈妈试图以极其尴尬的垃圾桶话题撬开父女的嘴巴在前期剧情中，莱利搞砸了自己的新生见面自我介绍，此刻她心情低落至谷底。

而在莱利的大脑内部，Joy和Sadness因核心记忆的冲突被管道送出大脑总部，莱利的所有核心记忆均不起作用，可以理解为莱利已经丧失了自己常见的情绪表达能力。

这一幕戏的开头以莱利母亲尴尬的垃圾桶话题为切入点，为这场必定会酿场灾难的家庭聚餐奠定了一个颇为严肃的基调。

而后，母亲将话题转向了校冰球队招募，此刻情绪低落的莱利由disgust主导，对母亲爱理睬不理睬，后面当母亲再度询问之时，莱利以由fear主导。

disgust主导的莱利

fear主导的莱利母亲意识到不对，便signal the husband，当莱利第三次回应之时，已是由莱利内心最不稳定的因素anger主导

莱利向父亲翻白眼，这让刚刚还在开小差的父亲意识到问题的严重性莱利父亲启动了应急备案“foot”，并对莱利首先给予警告。

此刻，anger也已经完全主导莱利内心

anger将fear一拳击开，暗示莱利此刻已经失去理智在四线快速推进之中，二人之间的紧迫感不断上升，父亲脑中的情绪“put the foot down”和莱利脑中的anger愤怒喷火，让莱利最终一句“shut up”可以来的顺理成章。

刚刚令人疑惑的“foot”在这里得到了解答，同时也让冲突之间不乏欢快的元素

莱利发泄完之后，眼神中剩下的是惊恐，这个小细节真实体现了一个12岁青少年尚未成熟的内心就当所有人都以为父亲会大发雷霆之时，父亲所做的是冷静的告诉女儿回房间反省，这一幕也在莱利垂头丧脑的回房中结束。

这时我们才明白“foot”不过是一个应急机制，而非像nuclear weapons般爆炸仅仅通过这一场戏，使影片在第二幕中达到了一个小高潮，同时也将莱利、父亲、母亲三者的性格塑造了起来，更难能可贵的是，皮克斯还能将一场本应是严肃的对峙戏以一个轻松幽默的方式的表达出来。

同时这也也推动了剧情向前的一大步发展，后续莱利的一系列举措也变的不难理解。

这一幕戏更是间接导致莱利的淘气岛坍塌，同时也波及到试图通过链接杆回到总部的joy和sadness这一幕戏有多出色，仅靠我粗浅的解析还远不得见，但可以肯定的是，即便剔除所有内部情绪戏，这次冲突从逻辑上也是行得通的。

当很多编剧还做不好自己本分工作时，PIXAR已经远不满足于此，去寻求多线同时叙事的可能，这也是PIXAR伟大的原因之一个人观感—极度煎熬的两个半小时能让我在电影院看四十分钟就能开始思考人生的不多，恭喜导演做到了，出场后我是真的震惊于此片质量，究竟是什么样的团队能做到全方位无死角的烂俗加难看，出电影院看到海报，赫然的阿米尔汗电影公司旁边旁边是毫无存在感的导演兼编剧。

真的看不惯某些人直接就开喷阿米尔汗，这片真的和米叔没啥关系啊，导演兼编剧开微博了你们可以去那边喷啊。

当然我更看不惯有些人直接把此片跟《真相访谈》放在一起谈，你们等于是变相认同这是阿米尔汗的电影。

但说导演拍了印版逐梦演艺圈肯定是过头了。

可是这是烂片一定跑不了。

一点杂念此片在上周有点映，看了下友邻评分真的吓到了四人均分只有4分更是有两人直接打出一星。

对于这种打分极端的电影近期同样有的是星战ep8，我给出了好评，而且一开始豆瓣评分不错有8.5,所以抱着这种心态,再加上周围的影院做活动免费送票，于是就跑去看了。

还好票是免费的，所以心情也不算糟心，何乐而不为。

宣发—为何不叫“歌唱吧！

女儿”本片宣发极尽现在宣发市场之中最常见也最做作却同样是最有效的方法我把他叫做“挂着羊皮卖狗肉”

国际版海报就像上面所写 本片编导均是同一个人阿德瓦•香登。

出品公司有四个，主出品公司叫zee studios，虽然阿米尔汗出品被挂在最上头，但全片最突出的依然是片名secret superstar。

现在咱们来看看中国海报

中国主海报姑且不说那奇丑的字体 看开头摔跤吧爸爸姊妹篇？？

所以你们为什么不叫《歌唱吧女儿》？？

印度阿米尔汗影片公司出品？？

zeestudios表示：WTF然后就是那个背景虚化50无敌猥琐的油腻版米叔莫名又想到这张海报

好歹毕志飞还是片子主演兼导演兼剪辑师兼主题者词曲作者兼其他没人乐意做的活而阿米尔汗在全片的作用则是同彩蛋的中的作用无差。

差不多了就这样评分：2/10

继《摔跤吧！

爸爸》在中国电影市场创造了极高口碑和12.9亿票房后，又一部同类型印度电影《神秘巨星》在中国上映。

14岁的印度少女尹希娅热爱唱歌，因父亲阻挠，她只能蒙面拍摄并上传自弹自唱原创歌曲的视频，孰料凭借天籁歌喉在网上一炮而红，备受争议的音乐人夏克提·库马尔也向她抛出橄榄枝，尹希娅的生活发生了翻天覆地的变化……印度女性地位、父权和女权之间的话题，在这部电影中有了进一步的探讨。

《神秘巨星》同样由阿米尔·汗主演，小女主角则是《摔跤吧！

爸爸》中饰演少年时期大女儿的女演员塞伊拉·沃西。

曾是阿米尔·汗助理的导演阿德瓦·香登为什么会制作这部电影？

在筹备初期，阿米尔·汗为什么拒绝了这个角色？

成为了大明星的塞伊拉又有什么改变？

就让导演和女主角，亲自告诉你。

记者：您之前一直在做制片，为什么这次想要自己来当导演？

阿德瓦·香登：我一直都很想当导演，但是一直都没有机会。

后来做了助理导演，才学会了怎样拍电影。

我也做了阿米尔·汗四年的私人助理，跟他学习电影。

他给我介绍了很多的机会。

记者：作为导演，拍这部电影最大的挑战是什么？

阿德瓦·香登：这是我第一次执导，所以挑战还是很大的，也没有太大的信心。

我要跟阿米尔·汗合作，也有很大的制作成本压力，我担心不能达到他之前电影的制作水准，这些对我来说都是挑战。

记者：你认为本片与《摔爸》最不同的地方是哪里？

阿德瓦·香登：首先故事非常不同。

《摔爸》讲的是父亲的支持，《神秘巨星》里的爸爸却是大反派。

《摔爸》让大家学会怎样做一个父亲，而《神秘巨星》告诉大家不要做怎样的父亲。

记者：你怎么评价阿米尔汗在片中的表演？

阿德瓦·香登：这是个很有趣的角色，我写得非常开心。

一开始阿米尔·汗很想拒绝这个角色，因为他跟阿米尔汗平时的形象非常的不同，甚至是截然相反的。

可我觉得这种差距才会显得非常有趣。

记者：作为一出讲述母女情和女孩追梦的电影，有没有考虑到男性观众的观影感受？

这部电影对于男性观众，是想有怎样的意义呢？

阿德瓦·香登：在片中我设置了三个男性形象，意图表现不同类型的男性。

完全负面的父亲、阿米尔·汗的角色、还有小男孩。

我觉得作为男性，我们可以选择自己想成为哪一种类型。

如果一个男性观众看了这部电影觉得不舒服甚至被侵犯了，那么很可能是因为他自己做了一些类似的事情，电影应该能让他反思一下。

记者：《摔爸》在豆瓣评分9.1，《神秘巨星》现在评分8分，您觉得为什么这两部电影会这么受中国观众的喜爱？

阿德瓦·香登：我想是因为他们的品味都很好吧哈哈哈。

是因为这种情感不仅限于印度或者中国吧，而是打动了所有人共有的情感。

记者：有很多人把《神秘巨星》称为阿米尔汗的“女儿N部曲之二”，您怎么看这种说法？

阿德瓦·香登：《摔跤吧！

爸爸》是一个非常有普遍性的故事。

印度观众很喜欢它，也很喜欢泽伊拉。

所以这部电影取得了这么好的成绩，得到了这么多的认可。

这两个故事的内核都是讲家庭。

我不介意大家这么说。

记者：今后还会继续这个系列吗？

阿德瓦·香登：现在还没法确定下来，也没有在计划中。

记者：观众都很喜欢印度电影传达的社会反思和其中的情感力量，但也有很多观影量比较大的观众认为这部电影是比较套路的，很容易就能猜到结局，对此您怎么看？

阿德瓦·香登：没错，很多观众在看到开头的时候就已经能想到结尾了。

但是你要享受整个观影过程，音乐、故事。

这就像一场旅行一样，我希望你能享受它。

记者：通常中国国产电影的长度都会限制在两小时之内，印度电影的时长是远远超出两个小时的。

在引进上映的时候，有没有想过重新剪辑一下，以做到更适合中国观众的时长。

阿德瓦·香登：如果你剪掉一些部分，可能就会影响观感了。

从小我看的印度电影，都是三小时以上，所以我已经习惯了这个标准。

这次我没有想这么多，可能下次会拍一个短一点的电影吧。

记者：从摔跤手到歌手，在表演上面都做了哪些准备，最困难的事是什么？

塞伊拉·沃西：这部戏对我来说还是挺有难度的。

我饰演的是一个歌手，片中也有很多的唱歌部分。

所以我用了六个月时间学习怎样弹吉他，学习女歌手唱歌的方式，做到在表情和动作上尽量与歌手一致。

记者：片中能决定小女孩成功的因素很多（教育，网络，天赋，有识之士的帮助，母爱的支持），你觉得哪点是最重要的？

对于其他女孩来说，你想要改变自己的命运，最重要的是什么？

塞伊拉·沃西：应该是她妈妈的支持。

我想应该是为了梦想而付出努力吧，一直坚持自己的梦想。

当然可能还需要某个人的帮助。

记者：这部中有跟小男孩的甜甜的恋爱戏份，也是观众特别喜欢的段落，实际拍摄的时候有什么可以分享的故事吗？

对于爱情，你自己的看法是怎样的呢？

塞伊拉·沃西：没有什么绯闻啦，我们就是很享受那段演戏的过程，让这段感情自然而然的发生。

我自己的话，还没有经历过哈哈哈哈。

记者：其实妈妈这个角色也很勇敢很朋克，前后性格有非常大的转变，你觉得这个角色的转变的原因是什么？

这样开明的妈妈，在印度多吗？

塞伊拉·沃西：她能为自己而斗争的原因在于，她是个妻子，更是个母亲。

她不仅仅是在为自己而斗争，更是为了她的孩子。

我不敢说这样的妈妈在印度有多少，还好我自己的家庭很和谐。

记者：成为演员对你自己的生活来说最大的改变是什么？

塞伊拉·沃西：其实生活中没有什么改变，我还是以前的我。

只不过得到了来自更多人的爱吧。

从《三傻大闹宝莱坞》开始，阿米尔汗这个名字，开始为中国观众所熟知。

因为这部电影的好口碑，人们开始愿意为“阿米尔·汗”这个名字买单，随后的《我的个神啊》和《摔跤吧！

爸爸》都印证了阿米尔汗不仅是个好演员，更是一个愿意关注社会问题的艺术创作者。

他的佳作也绝不仅限于此，《地球上的星星》《未知死亡》《芭萨提的颜色》等都是在豆瓣电影评分8分以上的好电影。

此外，还有一档叫《真相访谈》的节目，连着三季都是9.5分以上的高分。

他在这个节目的开头，有一段非常诚恳的独白。

《真相访谈》的每一期的主题也都直面印度社会问题。

正是这些节目和电影，让阿米尔汗在公众中的形象渐渐树立、饱满起来。

当一个演员，不仅仅能够做到演什么像什么，还能不遗余力地关注社会问题时，他的身份也就不仅仅是演员这么简单了。

相比起《三傻大闹宝莱坞》和《摔跤吧！

爸爸》的高分吸睛，新作《神秘巨星》的评分好像显得略逊一筹。

说这部电影之前，想先来说说印度女性在社会中的地位。

在《真相访谈》中，阿米尔汗不止一次地探讨了关于女性的话题，比如印度妇女被迫堕胎、巨额的嫁妆、自由恋爱与包办婚姻、家庭暴力、大男子主义的危害等等，这些都是印度实实在在面临的社会问题，它的核心就在于“歧视女性”。

在印度，“祝你生个女孩”是骂人。

女性没办法决定自己嫁给谁，自由恋爱可能招致杀身之祸，包办婚姻才是生活的常态。

所以《神秘巨星》里的尹希娅，要嫁给一个从来没见过的男人，就因为父亲的一句话。

不仅如此，嫁女儿还需要支付给男方巨额嫁妆。

所以尹希娅的奶奶说，她到现在都埋怨自己的母亲，为什么把她生下来。

好不容易嫁人了，怀孕如果被查出胎儿为女，还有可能被强制打掉。

所以尹希娅的妈妈必须独自逃离十个月，才有可能生下她。

可能有人会认为，这是不是发生在落后的农村或者穷人阶级。

印度的调查数据显示，并非如此，那些“歧视女性”的人，可能是大学教授、政府官员、企业高管等所谓的知识分子，歧视并没有因为教育水平的提高而得到改善，更可怕的是，你的婆婆可能还会残忍地“谋杀”你的女儿。

比如这个嫁入高知家庭的女人，她的公公是印度大学教授、婆婆退休前曾是某校副校长，本以为家人会更开明，没想到当生下双胞胎女儿后，她婆婆把孩子踢下了楼梯，差点摔死。

可见，“贫穷和无知”并不是印度重男轻女，甚至杀害女婴现象猖獗的根源。

所以《神秘巨星》里的尹希娅和妈妈被如此“残暴”的对待，并非特例，可能恰恰是印度妇女生活的常态。

但是，正因为在这样一个残酷的环境下，妈妈对于尹希娅的爱，才显得格外珍贵和令人感动。

挪威戏剧家亨利克·易卜生当年有一个著名的剧本叫《玩偶之家》，女主人公娜拉在遭受婚姻创伤之后，毅然决定出走。

鲁迅先生借此写了一篇《娜拉走后怎样》的演讲稿，探讨当代女性自我意识觉醒之后，该何去何从？

他给出的答案的是：不是堕落，就是回来。

《神秘巨星》看似讲了一个女孩追梦的俗套故事，实则却包裹着关于女性独立和伟大母爱的核心。

影片中的母亲就像是娜拉，最后的结局是带着两个孩子出走，但是离开丈夫之后的他们怎么办呢？

影片当然没有给出答案，她没有文化，没有工作，常年做着家庭主妇，一点社会竞争力都没有，最后不是改嫁靠另一个男人，就是要靠小尹同学赚钱养家。

但至少，影片中的母女都有了另一个选择，妈妈鼓起勇气反抗了命运，女儿揭开面纱实现了自己的梦想，那一刻，她们就不再是男人的附属。

仔细一想，或许尹希娅才是“娜拉走出之后”的答案。

作为升级版的娜拉，她才是那个具有独立意识，知道“做梦是人应有的权利”的新时代娜拉。

一个不想认命，只想将自己的人生掌握在自己的手中的女孩，就算做不成明星，也一定是一个有独立人格的女性，不依附、不委屈、为自己、为梦想。

最后回到标题想要讨论的问题，阿米尔汗的电影为什么一直得高分？

《三傻大闹宝莱坞》探讨了教育体制的局限性；《我的个神啊》思考宗教到底意味着什么；《摔跤吧！

爸爸》想表达不管是自己的梦想还是下一代的梦想，不是只有男孩才能去做；《地球上的星星》告诉家长，每一个小孩都是一个天使，我们要小心呵护；《神秘巨星》揭露印度严重的性别歧视，女孩要走出一条独立之路到底有多难。

以上这些或许就是阿米尔汗的电影能够得高分的原因。

越来越多的人，开始关注起演员的演技了，所以周一围、凌潇肃、翟天临在《演员的诞生》中脱颖而出。

但是再深入想想，演员或许还可以再承担些什么，比如一个公众人物最宝贵的社会责任感。

作为曝光率极高的明星，有些人甚至自带流量，不需要作品就可以吸引无数粉丝的目光。

但是，他们的作用不仅是向大众“出卖颜值”，制造八卦。

反之，只会制造热点、捆绑炒作，上微博买热搜的，只能叫做流量黑洞。

而那些真正耀眼的星星，总想着如何把光传递给更多人。

2月5日加：看到评论很多朋友说，反观中国电影市场拍的电影都不走心，或者由于制度问题拍不出好电影。

其实真正的原因并非三言两语可以说的明白。

简单说几句：首先，审核制度是一大原因。

但是要知道伊朗这个国家比我国的审核制度更加严格，人家也拍出了《一次别离》这样的好电影。

此外，拿最近的《嘉年华》来说，电影拍得好不好暂且不论！

但是它所反映的社会题材已是一大突破。

所以，拍不拍得出好电影，并不能单纯地归结到审查制度上。

其次，资本逐利也是很大一个原因。

大家可以去查一下票房，还是拿《嘉年华》举例，这部电影的票房和乱七八糟的贺岁电影比比看，就知道为什么没人拍社会题材了。

即使《嘉年华》这样的电影投资并不大，但是也收不回太多盈利。

最后，观众的观影心态。

其实扪心自问一下，对于很多进影院看电影的人来说，看电影图什么?不就是图个开心，图个轻松嘛。

所以喜剧片有市场、英雄主题大片有粉丝，我花钱去电影院看一个还需要我回家好好思考一下的电影，我累不累啊我。

再说回这部《神秘巨星》，其实电影本身反映的社会问题，并不是什么新鲜事，但是放在印度这个国家，用这样不沉重，还略带轻松和搞笑的形式表现出来，确实可以用“寓教于乐”来形容了。

夸阿米尔汗拍得好，也并非是为了贬低我国的电影市场，只是觉得不管是什么行业，都需要有一个包容的心态去看待别人的作品，我们不是常说“取其精华去其糟粕”吧，所以，在别人的电影中找出值得我们学习的优点，正是这样一个“取其精华去其糟粕”的过程。