赤狐书生

上映首日不小心看了这个，要是一定要给一个中肯的评价，用一个词概括的话那可能就是尴尬... 首先整个剧情就是老俗套的狐狸精魅惑白面书生，虽然是个男狐狸，但并没推陈出新，反而是徒添了几分尴尬。

开局的老狐仙的几句“普通话”就让人出戏，这不是个老狐仙，就是那个西虹市的二奶，上来就是一顿介绍，狐族要出千年难遇的白丹了，得到了就能成仙巴拉巴拉，然后就是大家下山去骗吧。

然后正剧开始，首先这个李现下山就又一次勾起了让我给差评的欲望，李现给我的感觉一直是新生代里演技还算合格的，但这里实在不敢恭维，演的太过夸张了，这不是修行了千年的狐，分明是个猴子，即使是个吊车尾也不该这么夸张了。

接下来就碰到了另一个男主陈立农，说实话从前并没有看过他演的什么，但这整部电影下来，实在是没有能拿的出手的地方，从头到尾都很生硬，确实，傻白甜也不是谁都能演的。

书院一段中，大嘴前面的造型和表达说实话是让我有些许欣慰的，但画风一转，立马变成了另一个傻白甜，这样的傻白甜小弟是怎样表演出开始的画风呢，不过这和其他槽点相比确实也是小巫见大巫了，总之，这段李现自导自演英雄救傻的戏码还算是勉强合格了吧......

再然后我们的女主就出场了，哈妮克孜作为一个新人来说，表演就我个人而言还是算可圈可点的，但毕竟她演的是魂，或者说是妖，确没有演出那种妖艳的感觉，（回去自行参考祖贤，但还是要比两位男主强得多的），对于最好表现的爱情戏，导演确实真真的做到了点到为止，最心爱的小青莲没了，书生大哥强挤了几滴眼泪，小现现一出场，瞬间就抛到了九霄云外，直接就来吧，你把我媳妇儿弄死了，把我骗的一愣一愣的，没关系，把我也杀了，你去成仙吧，这是什么神仙逻辑。

再来说说我们的富二代，这段哥哥一生考试碰壁，郁郁而终，化作恶灵，弟弟感化的大戏本来是有很多内容可以发挥的，结果念一句诗就搞定了？

这恶灵也太饿了吧，耀庆都放下富二代的架子了，结果刚开始发挥就倒下了。

再来说说我们的反派，老师惦记着学生这点好东西，千方百计的想抢没什么问题，但你又这么大的能耐，出场就直接挠死这傻白甜不就完了，何必废这么大的事，还给人白当了这么多天的驴，想必这老师也是个傻白甜...... 另外，结局张真人和老狐仙唠唠嗑想提个深度，说什么这小十三早晚成仙，那意思就是说善良的本性终将泯灭，早晚能狠下心来骗到一个傻白甜呗，这就是这电影最终的三观吗，那前面扯那么多犹犹豫豫最终善良的本质战胜了一己私利都是扯淡了啊。

说实话，这里面的槽点肯定是不止这些，但碍于天都快亮了，就写这些了，剩下的大家去看看自行体会吧，整部电影下来要说非要找点优点，那就是特效做的确实不错，至少要比那剑气花马强了不知道多少倍......其实这种仙啊妖的，都是我们国家特有的文化，是别人没有的也学不来的，明明可以靠这些做好我们的文化输出的，但近年的同类作品实在是拿不出手，真的希望导演们能够真心投入进去，又提到了王祖贤版的聂小倩，时代在进步，当年都能拍出那样的好片子，现在为什么条件优越这么多反而不行了呢，这真的是需要所有人去反思的......

很久没有看到这么有笑有泪温情的电影啦很多让我感觉到惊喜和眼前一亮的地方！

首先是场景和特效，真的太好看了！！！

有点被震惊到！！！

还有剧中的镜头也都拍得很好，尤其是航拍和夜景，很好看！

太喜欢万家灯火一起明亮的感觉了动画方面，小狐狸的动画做得灵动又真实，变身打架的时候，赤狐也太帅了吧！！！

哈哈哈跟坏师傅和黑狐狸一比较，真的巨帅哈哈哈身材兼职就是狐中超模！

还有开头小狐狸前世和最后小狐狸眼含泪光看着子进的时候，真的把我感动到了。

配乐方面，久石让的曲子太好听，情绪一下就被拉进去了，仿佛身临其境。

大师的曲子真的绝！

还有中间的插曲和片尾曲也都很好听特地在影院听完片尾曲《年少无邪》走的，曲调和陈立农的嗓音很配，温暖且有力量，歌词写的也真好“谢谢你的真心，像岁月般坚定”“感谢能遇见你，穿过无边的黑夜，温暖声音唤我的名”。

剧情方面，在我看来，剧情还是满连贯的，特别是结尾方面，挺让我意想不到的，不是传统的 主角都获得了很大的成就，‘书生考取功名，做了大官’ ‘小狐狸最终成为狐仙，逆袭成功’。

而是简简单单的，两位主角都回归到了从前平凡的生活，子进忘记了小白的一切，虽然考取了功名却还是选择了回家照顾和陪伴奶奶；小白变回了小狐狸，留在子进身边疗伤生活。

很是惬意安好，这才是我们最真实而又平凡的生活不是吗最后是演员方面，作为第一次演戏就面对大荧幕考验的陈立农，尽管有些不足，但饰演的王子进确实有让我眼前一亮的感觉，丝毫没有怯场。

把子进单纯倔强的性格演绎的很好，没有可以卖傻，而是很自然的让人感受到，王子进就是这样一个，有点轴，有点倔，单纯真诚又很憨憨的小书生。

“这是道然兄的驴”“我也想为你做点什么”“命，不就该浪费在心爱的人身上吗”“你好像我奶奶，所…所说的仙女”“那我们算是知己好友了吗”还有一脸倔强的拿着火把救小白的时候，都让我自然的笑出了声李现的白十三也是搞笑活泼，有很多小表情都很可爱也让我很惊喜还有英莲！！！

哈妮克孜太好看了吧呜呜呜！！！！

我一万次感叹她怎么这么好看啊，出场那里太惊艳了！！！

整体来说，两个主演的角色，都是很真诚很真心，也都为了朋友不惜牺牲自己，也是赤子之心了比如子进主动让小白取他的丹，哪怕代价是自己会死；也比如小白，明明已经取得白丹，变成了狐仙，却还是为了救回最好的朋友，子进的性命，毅然决然的放弃五百年的修为和所得到的一切；两个人一起欢笑，一起克服困难，互相帮助互相鼓励，到最后互相牺牲。

都让我真切的感受到“知己好友”这四个字。

最后还要插一段！！！

整部影院我最难忘的子进对英莲的求婚的那场戏！！！

太好哭了呜呜呜子进本来就是一个单纯的小书生，没见过什么“世面”😂，英莲就是他的初恋，两个人单独相处，偷偷看英莲的懵懂害羞和不知所措，还有被英莲的美，震惊到的样子，都太可爱了哈哈哈哈哈哈所以哪怕他知道，英莲只是一个孤魂，却也还是义无反顾的备下三书六礼去对英莲求婚，“子进非姑娘不娶” “我想带你走，保护你，从此不再让你受苦” ……都让我真真切切的感受到了子进对英莲的真心；和对子进来说，英莲就是他的全世界。

如此真心，也不枉后来英莲为了保护子进，和白十三之间的桥上一战，哪怕结局是自己死了，但英莲的心，也是得以慰藉的吧。

好久没有写这么长的影评了，尽管这部影片也是有很多不足的地方，比如很多情感戏的地方，都有些美中不足，情绪没有达到最高点。

台词方面，也还是明显感受到，没有很强的基本功。

但整部影片整体来说，制作，出品，特效，场景，动画，剧情也还是稳稳当当，可圈可点。

仔细回想整部影片，也都有很多值得称赞和回味的地方。

书生赶考，误入荒野密林，路遇娇媚女子孤身一人。

共处一所，互诉衷肠，欲亲近之时，魅女子露出狐尾与凶态……自聊斋先生蒲松龄将人狐之间的纠葛入书，如此的桥段已让观众倍感熟悉。

于是印象中的狐妖，总是娇俏的年轻女子，或如《封神榜》中的祸国妖妃苏妲己，或如日本绝世美女玉藻前。

但在电影《赤狐书生》里，角色设定画风突变。

还是书生遇见狐妖，还是狐对人有所图，片中的狐妖却不再是美女。

当李现扮演的英俊狐妖小生白十三，踉踉跄跄地跑到狐族长老面前抽签，一种活泼的新鲜感潜藏在经典的蓝本里。

这回，勾人的是个男狐妖。

李现饰演的狐妖白十三人狐的相遇方式也不再是密林中，氤氲雾。

神秘危险的气氛不再，被光天化日之下，鸡飞狗跳的搞笑场面代替。

二者结缘的因，要从“找”开始说起。

第一次找，是白十三入人间寻找助自己成仙的白丹，这丹就在他的“蚌人”体内。

由此，开启了故事。

第二次找，是陈立农扮演的书生王子进牵着毛驴寻找多年故知刘道然。

子进一路找寻中偶遇专心吃鸡的白十三，没想到对方没给好脸色，还面露凶相，一副“挡我吃鸡者死”的气势。

十三与子进初相遇在狐族神器“映无邪”的提示下，十三继续寻蚌人。

接连闯祸之中，几乎撞飞了商贩的摊子，还惊跑了子进的毛驴。

到这里，传统故事中美女狐妖处心积虑勾引书生的戏码已经完全反转，在子进追着十三要驴的叫喊中，二人被命运环套，踏上了冒险之旅。

“冒险之旅”是奇幻故事里屡见不鲜的段落，困难不会少，Boss总会有。

但与打怪升级的老配方不同，《赤狐书生》的设定更像是“金羊毛”类电影。

施耐德在《救猫咪》一书中写道，金羊毛类片即主人公上路为了寻找某种物品（宝贝），却在历经艰险后找到了另一种东西——自己的真心。

本片中，促进二人共同上路的因素是“考”。

王子进是在赶考路上结识白十三，而对于十三，取得蚌人身上的白丹，便是他的考试。

十三为了取得白丹通过试炼，一次次设下关卡，用尽计谋。

苦海书院有如群尸过界的刺激场景中，十三这位男狐仙自导自演了舍身救书生的戏码。

到了建康城，狡黠的十三又将子进推到了风月场所牡丹楼，让花魁英莲用美人计探得白丹所在。

未曾想憨直倔强的王子进，在圈套中不惜付诸真心。

苦海书院里，本已逃离是非之地后又折返营救白十三。

牡丹楼上，面对哈妮克孜饰演的美艳头牌又丝毫没有轻薄之举。

在闯过了这么多关卡后，十三初始的目的也在悄悄瓦解。

并在这段经历中寻找到了内心真正在意的东西。

乍听上去，这种自我发现之旅总带着些许深沉的意味，可白十三与王子进的旅程却非常逗趣。

拿牡丹楼那场戏来说，初到建康城的十三与子进用新来者的视角打量着这座城池——木雕楼，红灯路，栈道两旁跳舞吟唱的歌女…几个镜头勾勒出一股靡靡之音的气氛。

再看牡丹楼，孤独又魔幻地矗立一隅，好像《千与千寻》中的油屋建筑。

子进被设计劫入牡丹楼，进入花魁英莲的深闺，红色的纱幔垂下来，气氛暧昧。

蓝色衣服的英莲像仙女一样飘飞出场，美的像梦一样，子进张口一句“你好像我奶奶”让气氛一下破功…笑过之后，他才慢吞吞地补上下半句“…口中所说的仙女”。

哈妮克孜真是太美了吧两组关于考试的场景，也藏着弦外之音。

先是苦海书院，考生在晚上变得有如僵尸一般。

他们四肢僵直，闻声而动的惊悚场景，唤起了我对老舍散文中对考试描述的回忆：“考试制度是一切制度里最好的，它能把人支使得不像人了，而把脑子严格的分成若干小块。

”

后半段贡院考场戏中最让人惊喜的角色，莫过于王耀庆扮演的刘道然。

之前有段子说，每次王耀庆出现在剧里或者电影里，都觉得他是所有人中最有钱的。

在本片中，王耀庆却扮演了一位落魄书生。

刘道然的第一次出现，是在子进的回忆里。

那时的道然兄意气风发，教诲年幼的子进读书识字，后因立誓中举，离家赶考。

当子进赶考，在贡院终于找到了多年未见的道然兄时，他已神气不再，画地为牢般地被困在考场。

中举从愿望成为了枷锁。

这次耀庆叔叔变穷了= =子进赶考的目的和道然是不同的。

道然执着于此，受困于考试，或为了功名，或为了证明自己的才华。

而子进的缘由更为单纯，有可能是少年时被道然兄点化，亦或抱有希望功名能帮自己更好的照看身边人的心情。

苦海学堂与贡院考场中莫名阴森的气氛，都在让我思考，是否人间的科举考试与狐族的取丹试炼都是一种禁锢。

道然陷入其中，最终迷失自己。

而十三和子进，恰是在旅途中打破了这枷锁，发现了属于他们的“金羊毛”。

至此，作为奇幻志怪电影的《赤狐书生》可说是与时俱进了。

除了狐妖性别的反转，以及轻松搞怪的风格，真正的戏核在于它不再是男情女爱或打怪升级，而是用一种外在的冒险形式探索了主人公对“自我”的寻找。

先说角色王子进：输出全部靠吼，表情要么僵硬，要么扭曲，让我重新认识了孙红雷，原来眼睛小还有演技是真的不容易，台词功底很糟糕，听着真的是要吐了。

原来声音也有僵尸流。

前一小时基本上没有台词，输出全部靠吼，可以忽略睡觉。

李现：全靠同行衬托，玩梗的时候。

实际也不咋地哈妮克孜：我冲着哈妮克孜去看的电影，现在已经脱粉了，我认为主要原因是导演和化妆师，导演没有把哈妮克孜的美拍出来，哈妮克孜的美属于那种异域风情，摇摆至上的。

导演把哈妮克孜拍成了网红。

给了哈尼的脚一个镜头，明明是可以拍成玉足的，硬生生的拍成了肉蹄。

还做了美甲。

做了美甲问题不大，但是你有没有想过美甲很影响观感啊，这里我认为导演脑子有问题，哈尼的设定是个鬼混，鬼混的设定是不需要遵守万有引力的。

而且，你给鬼做美甲，你就不怕有人找你托梦做美甲吗。

化妆师的问题在于细节处理的太烂了，刚登场的时候、脑后的头发都是碎的，处理不好你刮了也行啊。

化妆师应该知道有哈尼的特写镜头的。

你就不能把哈尼的牙处理一下？？

那一层淡淡的黄色，完全不符合美女的设定啊喂。

最后，哈尼死的原因就你妈离谱，因为一个傻子像你求婚，你™就敢背叛主人，但是不知道李现会打晕老师，按照前面的设定。

你动一下都困难，还敢跑路。

是，我理解哈尼一开始是孤儿，渴望被人爱，但是老师已经不是第一次找哈尼玩这个把戏了，居然都没有厌倦过，果然得不到的才是最香的。

跑题了，哈尼活了那么久，看到李现出来的时候，没有那个老师，就没有想过，李现是帮他们走的？？？？

毕竟老师在的时候，实力是单方面的碾压。。

导演和编剧是想告诉我们，被爱情冲昏了头脑以后就离死不远了吗？？

剧情：屌丝逆袭，今天你对我爱答不理，明天让你高攀不起。

尴尬到我想哭，道然兄的驴，因为一头驴2个主角相遇，明明错的是王子进，但是还打了李现一顿，没看过的朋友我给你们科普一下，剧透警告，李现看到一个道士，心里怂了，扭头跑路的时候不小心撞到拿着画找人的王子进，王子进的驴把一个有着500年修为的狐妖顶进了旁边的驴棚，李现被驴一顿踢之后，驴冲出了驴棚，王子进的驴受惊跑了，驴棚塌了，李现一脸懵逼的走出来(估计在想得罪了哪路神仙的时候)，王子进的驴绕了一圈又把这个五百年修为的狐妖顶到的驴的背上，然后一路狂奔，王子进一路追(中间有个道士给王子进加了符，一开始以为是buff，其实不是)，他一个文弱书生背着包居然追上了，李现好不容易从驴上下来了，王子进抓着李现就是要他赔驴，这一段看的我一脸懵逼，我换个描述方式，你的车没停好溜车了，撞到人了，别人好不容易逃离你的车，你的车继续溜走了，，完事你抓着受害者让人赔你的车，这是人干的事？？

这哥们居然还能把有五百年修为的狐妖打了一顿，然后追着这个有五百年修为的狐妖一顿跑，有五百年修为的狐妖居然没跑掉，淦。

这是什么神仙操作。

后面的剧情不想吐槽了。

男男版本的倩女幽魂。

更蛋疼的是后面2个人在竹林相遇的时候，你如果有女朋友的话，你会发现，2个人之间的对话，是琼瑶式的分手。

因为太伟大了，伟大到我想呕吐。

简单评判一下王子进这个角色的性格：没有担当：家里还有老人的时候，三番五次的想主动把自己交代出去。

说是因为别人都嘲笑他，就你不嘲笑他，你家的那个老奶奶也嘲笑你了？

智商是个迷(考试的时候少考三个时辰，愣是中了举人)，但是最后跟他'奶奶'(带了引号，因为是道然兄的老相好，不是她亲奶奶，完事我怀疑这个王子进也是个孤儿) 说：我考试中举人只是想更有能力的保护你，不是想做官，这个言论震惊到老子了。

本文首发于公众号：影评匠这是2020年的最后一个月，但像是2020年的第一个月。

人们还是沉沦在“娱乐至上”、“拒绝思考”的环境里，习惯性的在一个事件里站队，喜欢脑补不明真相的事件，然后添油加醋。

当不符合事实的内容被真相撕破以后，就成群结队的开始撕咬，发动口水战争。

1 恶意控评之风绝不可长2020年12月4日，《赤狐书生》在中国大陆公映，截止5日有21654人在某瓣参与评分，15.1%的人给了1星，8.7%的人给了5星。

匠叔大致浏览了1星的短评，提炼了一些关键词：流量李现、看的时候我在玩游戏、没看到杨紫、比捉妖记烂、尴尬到抠脚、在电影院睡着、1星给久石让……再看5星好评的短评：现男友帅气、值得一看……从这些关键词里，至少可以得出一个信息：一部分网友在针对李现给差评。

那么，李现究竟有没有流量？

确实有，但是2019下半年李现才开始活跃在影坛。

《赤狐书生》是2019年就杀青的，何来流量电影一说？

反而，这让我想起来前段时间人民日报的时评：“养号控评”之风断不可长。

《赤狐书生》的宣发不可避免的陷入了无意识控评，李现粉丝自发的给了5星好评，李现的竞争者粉丝看也不看便给了1星差评。

大概，明星效应的时代，会随着互联网的发展再次达到好莱坞初期的高峰。

2 真腐剧？

还是单纯臆想今年夏天，曾和一个做声音直播的朋友吃饭时，聊了一个话题：我们的生活中到底有多少腐女？

她告诉我，有一次直播的时候她连了100个00后女生，在问是否为腐时，90个女生都是自己是，而且班上大部分女生也是。

《赤狐书生》意外的用男狐演绎奇幻情仇，原本是一种新表达。

但王子进的善良、赤诚的性格设定，白衣小生的道服化，自然而然的把观众拉到了对《倩女幽魂》宁采臣的回忆里。

《倩女幽魂》的人鬼情缘，《赤狐书生》的人狐故事，最终结局都趋向于人的善意感化了邪恶的妖魔鬼怪。

白十三在狐界被冷落，从小就不受人尊敬、关爱，表面上看是一副玩世不恭的纨绔公子作风，但其内心对爱的渴望非常强烈，才会有后续遇到王子进时，发展出深厚友谊的可能性。

但白十三的这种设定，却打破了诸多观众对“两个男人之间的暧昧”的期待和幻想。

假若把白十三设定成狐界娇子，后与王子进产生情感，双宿双飞，可能会得到好评，但却偏离了导演想表达的成长和友谊主题。

所以，我说这是观众臆想的腐，而并非导演想表现腐，但没表现好。

3 人生得一知己足矣电影的最后，白十三放弃了取王子进白丹修而为狐界上层的机会。

心甘情愿丢失所有的法力，成为一只小狐狸。

他明白了，成为狐仙若以牺牲王子进为代价，那做仙还不如做一个人。

在“做一个不食人间烟火的神仙”还是“有血有肉有情义”的凡人之间，他甚至没法选择。

但回到一个小狐狸，便意味着结束了无限期的孤寂，有子进和一群朋友陪着。

“人生得一知己足矣,斯世当以同怀视之。

”这便是最朴实，最简单的快乐。

4 影片本身之外特效：《捉妖记》特效团队；配乐：宫崎骏御用音乐大家久石让整体配乐；美术：王家卫御用美术指导邱伟明，曾指导《2016》；之所以提影片本身之外的东西，并不是说有这些人或者团队加盟的就一定好看，但一定有看点。

我们在质疑这部电影差之前，或许更应该质疑自己有没有Get到《赤狐书生》的精彩点，给自己一个机会，就算要黑，也要去影院看完再开喷。

匠叔给《赤狐书生》6.9分，推荐大家去看，这曲折艰难的2020年里，公映的第一部奇幻大片。

现在的豆瓣已经不是豆瓣了，这个世界有恶意的人太多，如果客观的来看，这部影片也是还不错的，至少电影院有人在欢笑，有人在感动，情节特效都经过精心的设计了，这又不是好莱坞的电影，会不会要求太苛刻了，经常看到豆瓣有专业的黑子，还总是那么些人，每次都配恶心的图，恶意评价，豆瓣官方也不处理，真心对豆瓣这个平台感到失望！

朋友推荐去看赤狐书生。

我是带着有色眼镜去的，是打算挑刺的。

可是却被震撼到了。

观影后，我的脑海里一直回想这八个字：情深义重，浩然正气！

故事情节不是狐狸用妖媚来魅惑书生的故事，写的是兄弟情义！

虽然说人狐殊途，但是编剧脑洞大开，人狐兄弟情深，义薄云天！

书生为了小狐狸，付出生命！

情深义重！

小狐狸为了书生，自毁百年修为，浩然正气！

电影前半段是用喜剧手法描述两个男生相识与相知；后半段用各种矛盾冲突，验证二人的友谊！

前半段笑点包袱很多，让观众融入到二人的欢乐情绪中！

精灵古怪的小狐狸是那么可爱，呆萌憨直的书生是那么纯朴。

狐狸书生相遇笑话百出！

后半段打斗部分非常精彩，尤其竹林那场打斗精彩的同时又有种美艳！

大片的质感尽显。

李现在后半段中演技终于全部发挥出来！

无奈、纠结、心痛、不甘他用眼神和面部得细微变化，把这些小狐狸的内心活动表演的淋漓尽致！

陈立农也把书生的呆气演的到位！

对莲花精爱的刻骨铭心！

对小狐狸义薄云天！

而哈孜是整部电影的点睛之笔，她真的太美了！

姜超也用他的幽默演技，为电影增光天色！

这部电影的场景真的制作精良，场面非常大气，气势磅礴！

我真的没想到会有这么玄幻的场面！

看来后期制作也是用心良苦，精益求精啊！

久石让的配乐为剧情推波助澜，荡气回肠，在烘托故事情节的同时确又未喧宾夺主！

不愧大师手笔！

看完后，我为中国电影欣慰，中国也能拍摄出如此高水平有内涵的作品！

这部电影，不仅演员帅气漂亮，而且观影后也让人深思，什么才是成功的人生？

功名利禄？

还是人与人之间的至真至爱？

此电影绝对是值得二刷的！

是和家人和朋友和爱人一起观赏的佳作！

初中生写出的剧情，一切都在情理之中，剧情没有太大bug,也不至于看生气，就是一般网剧水平。

书生和女鬼说了几句话书生就可以为女鬼牺牲，书生可以原谅所有人，傻白甜，我现在都不知道，书生为什么原谅狐狸，莫名其妙，excuse me?最后故作高深，长老和道士的对话，貌似有点深意，细细琢磨，这都什么呀？

没事搞事，纯属无聊开始一段我和朋友震惊，什么考试，门卡（校园卡），老师，作业，卫生，抽签。

哈哈哈哈哈哈，接受这个设定后，我笑死了。

陈立农普通话太奇怪，该哭的地方，眼眶都不红一下，狐狸和书生冲突时要不是有一场雨，真的非常尴尬，不过当时也蛮尴尬的。

变身场面，妖怪场面，和动画片一样

《赤狐书生》的主要观众应该主要是三种人：李现或陈立农的纯粉，李现和陈立农的cp粉，其他所有观众。

这本来是把好算盘，但现实是不是所有这类作品都能达到《陈情令》的巅峰位置。

《赤狐书生》里的李现和陈立农，真的一点cp感也没有，对于一部以耽美为最大卖点的电影来说，这就是最大的失败了，但这也不是演员的问题。

所以我今天打算说：+cp怎么失败的？

+为什么输？

+90分流量被2分电影浪费真可惜本文首发于我的个人公众号“闵思嘉”（minsijia001），欢迎关注。

——cp怎么失败的？

还是先简单介绍下剧情，《赤狐书生》说的是一人一狐一起“考试”的故事。

人类书生王子进要赶考。

狐妖白十三要从王子进身上取元魂丹。

但是人没了元魂丹就要死，狐妖没拿到丹就会打回原型。

而他们两个人成为了朋友。

这就是非常典型的人妖殊途故事。

卧底和罪犯成为朋友，杀手爱上被杀对象，世家仇敌成为恋人，源头可能差不多快是罗密欧与朱丽叶了。

只不过爱情与爱情的发生对象换成了两个男人。

片中有大量引人联想的台词和桥段。

比如刚相遇的时候，讨论骑驴的话题，白十三执意要跟王子进一起骑驴：“我们可以一起骑啊”。

再像是两人在废屋休息，王子进支开白十三：“你去那边睡吧！

”，在王子进和女鬼同屋的时候，白十三又百般担忧“她不会对他怎么样吧。

” 又或者是最后女鬼英莲上了白十三的身，控制白十三的身体，几乎要跟王子进来一个俯身深吻的时候…… 我估计编剧在写剧本或者资方看到剧本中这些桥段的时候，就已经脑补出了cp粉脸红心跳和唯粉撕逼的场景。

要是做得成功，这些情节点，也的确可以成为名场面。

可最关键的问题是，李现和陈立农，完全没有任何化学反应啊！

别说根本感觉不到他们有cp感，就连一点点的纯友谊，也没有在他们两人之间发生。

Cp流量故事最关键的点在于选对演员，这话其实在绝大部分影视创作中也适用，但是对于故事相对薄弱、社会或现实议题浅、满足观众幻想和追星心态的定制式流量作品来说，演员的化学反应、以及他们和角色的配合度，占到至少70%以上的重要性。

因为这类作品，是卖“包装”的快消品，而演员就是最外层的包装，故事内核就像我刚才说的，都差不多，而包装撕下去之后，它并没有那么多的底蕴撑起作品的骨架。

《赤狐书生》在这点上失败的原因，跟演员与角色匹配度有关。

——为什么输？

白十三的人物底色，应该是不守规矩的放浪不羁，作为师父捡回来的野狐狸，他其实有点像令狐冲，外表玩世不恭，内里深情大意。

但李现显然把这个角色理解过度了，整个白十三都被他诠释得漫画式、夸张化，比如这样的表情——我看李现的时候总是想起张一山的韦小宝，总有种他们都参照了86版《西游记》的感觉，把人物身上的这种不拘礼数，表演成了完全未经教化的“野性”和“顽劣”。

一种猜测，他的表演可能部分还参照了徐克《青蛇》里王祖贤带张曼玉初入人间时候的那种懵懂感和未经人事的感觉。

但《青蛇》说的是女妖精，整部片子的气息也是鬼魅的，青蛇走路都要先现学，视觉效果是踱步的时候既有妖精的懵懂、又有女人的搔首弄姿和风情，这是很难在《赤狐书生》这样的男性戏里借用的。

影片的整体气质不跟上，最终的效果就是李现这样的油腻感和顽劣感，人物情感随着性格变得漂浮，观众出戏，进入不到人物里，也就进入不到cp的人物关系里。

陈立农的表演刚好是李现的反面，他把王子进演得太呆，表现呆的方式也非常单一。

比如受到惊吓就是瞪眼张嘴惊讶，伤心就是蹙眉凝神，但这都还不是最重要的，因为这个人物本身的人设就是比较单纯，这种单一化的表演，也可以解释为人物本性纯良。

从形象上来说，陈立农的下挂眼，饱满的嘴唇都让他显得很无辜，很适合这种呆萌的角色，但可能是因为没有表演经验，即便在这样的“本色出演”里，陈立农也没法让人共情。

问题在于，他太不像一个落难书生了。

《倩女幽魂》里张国荣演的穷书生宁采臣，是左边这样的，有把伞还是烂的；陈立农演的穷书生王子进，是右边这样的。

从周身装束到人物气质，王子进一点都不穷，你甚至会觉得他随时都会有个出来认领他的大户亲爹。

片中不管是在苦海书院遇到怪物青蛙，还是在牡丹阁遇见女鬼英莲，又或者是最后赶考时重逢他一直在寻找的道然兄，你在他的眼睛里，看不到寻人的渴望，也看不到遇妖的害怕，更看不到他想要考取功名的欲望。

他就像一个无欲无求的圣人，既然无欲无求，你也就当然感觉不到，他能和白十三产生感情了。

所以，一边是不会表达感情的狐妖，一边是没有感情的人类，凑在一起，自然没有火花。

当我们再回看《陈情令》，会发现它方方面面都可圈可点。

它有武打修仙家族的世界观，多少还能看到些《山海经》的中式奇幻的影子，在少年成长故事里，去展开一个新的宇宙，格局上首先就比电影更大，当然这里也存在作品体量限制的问题。

这里必须说到的是，肖战和王一博，虽然表演经验都不丰富，但是在个人表演的完成度上，还是做到了进入各自的人物语境。

魏无羡的玩世不恭，蓝忘机的知礼明仪，构成人物差异，能发展有矛盾的兄弟情，也为成长埋下伏笔，更为之后的“陈情”铺设好障碍。

《陈情令》也绝不是只打耽美路线，主角之间有性格差异又有家族世仇，花了很大的精力去做人物成长路线和无数次选择，让主角既能满足唯粉的情绪需求，也能给cp粉留出解读空间，你要只说那是少年兄弟情，也未尝不可。

《赤狐书生》其实也是想要做成长线的，为一人一狐都设定了人生最重要的考试，可在整部影片的剧情进展中，关于真正考试的部分，并没有大多着墨，白十三甚至没有一次亲手想要去拿出王子进的丹，大多数时候都是别人代劳，王子进也更别说真正为考学付出过什么。

最关键的是，二人缺乏紧密的绑定，利益关系是单向的，白十三需要王子进的丹，但王子进并不“一定”需要白十三的什么。

这就导致并不会出现两败俱伤的那种决定性时刻。

没有共同成长，又没有双向的利益关系，连兄弟情都谈不上，哪里再能说卖cp呢？

——90分流量被2分电影浪费真可惜这个90分，说的是李现和陈立农的流量数值，2分说的是《赤狐书生》这部电影。

《赤狐书生》显然是一部以流量逻辑来打造的电影。

在刚刚公布的11月华语明星权力榜上，李现名列第八，微博粉丝2250万，话题讨论八百多万，近80亿阅读。

陈立农粉丝比李现稍少，也有1671万，话题讨论度倒是在李现之上，有2.2亿和220亿阅读。

都是90分流量，又有差异化，顶流+新流的搭配，刚好能吸引不同层级的粉丝。

从这里你其实就能看出来资方的考虑。

这两位流量，咖位相差不多，满足了匹配原则，这样至少不会有粉丝觉得自家的艺人被别人吸了流量，算是强强搭配。

从经验上来说，李现影视作品经验多一些，陈立农则是偶像出身的爱豆，前者多少有点带着后者的意思，但绝对算不上提携，更多的是给粉丝、资方和市场信心——毕竟也是出过爆款剧的流量了，再出个爆款电影应该不难吧？

但结果就是不好。

从影片类型上来说，《赤狐书生》这个取丹修炼，人妖成友的故事，则是近年来最火的奇幻古偶，也是最容易捧出流量的类型。

当然，也是对演技要求最低的一种类型。

这其实让我想到《演员请就位》里，郭敬明把《画皮》改成了一个耽美古偶故事的操作，当时尔冬升评价说，这种类型，“你达标就可以了。

”言下之意就是讲，这种类型的故事水准线低，只要你让观众接受情景和设定，很容易及格。

但《赤狐书生》甚至都没有达标，因为作为一部以耽美为卖点的电影，它并没能成功地打造出一对cp。

这就等于爱情片没有爱情，喜剧片没有笑点，动作片没有真打。

在cp文化大行其道的现在，这是好风凭借力，也送不上青云。

这是自我要求低的问题。

现实不是综艺舞台，“达标”是不够的。

陈情令》的成功当然是因为它做到了很多难以做到的点，比如肖战王一博和角色的贴合，比如对原著的尽量贴近，比如充满细节的二人互动，玄武洞相依、不夜天诀别、非父母妻儿岂能触碰的抹额，都是让人物关系成立又触动人心的部分。

但《赤狐书生》没有。

流量不是贬义词，耽美更不是。

耽美文化的发展伴随着性别意识的进步，我们开始可以在银幕上凝视男性，接受更多种可能性的人物关系。

《陈情令》的好在于它把握好了这种文化的尺度，足够尊重原著，把二人情谊写得点到为止、又空间足够，这本身就符合耽美这种亚文化需要和受众互动，等待受众来二次解读创作的特性。

从这个角度上来看，流量对这类文化的介入是好事。

当然前提是作品足够好。

但《赤狐书生》选择了这条路，却并没有为作品留出这样的空间，这当然不完全是演员的问题。

背后的具体原因，我过几天会再写文章分析。

看到90分的流量被2分作品浪费，真可惜。

++++下面是我的个人公众号“闵思嘉”，欢迎关注。

电影整体来说特效一级棒，泛舟那段和建康城还有最后的狐仙的特效简直惊艳到我，每一个部分的恰到好处，或平淡或华丽都完美的衬托出了情节所要表达的意境。

第二夸久石让的音乐，中西方音乐融合营造出的氛围给电影加了不少分。

让人不由自主的跟随这音乐的意境去体会影片中人物的各种经历。

整部影片故事情节连贯，结尾反倒令人有些没想到，很多对话都让人感同身受。

比如十三说过一句，人生的路并不是只有赶考高中，今年考不上就明年再来，也有很多种选择（大概是这个意思）令我很有感触。

前半部分的笑点很多，同场观影的人都被逗的哈哈大笑，后半部分泪点也不少，心一直揪着跟着电影的感情走。

李现的表演与他以往的角色完全不同，将一个憨憨傻傻的小狐狸表现的很好，连环计为什么受伤的总是我们十三[二哈]承担了大部分笑点的小十三在哭戏和打戏方面也毫不逊色，竹林的实景让我有些惊讶那些打斗戏都完美的实现了。

有笑有泪，Happy Ending，奇幻大片，适合带朋友带家人一起看的合家欢电影。

诚意满满，付出满满，效果满满，希望票房大卖！！