看完《女伯爵怀特》,一种沉沉的悲剧感,幸好最后一幕是充满希望的,在小号声中开往新世界。
但那些无力无法逃离的人们怎么办?
也许更应该用一个炮弹彻底地完成一个悲剧,更强烈地控诉战争的残忍,亲人被分开,或直接送给了死神,梦想被了结,惶恐度日。
杰克逊先生必定是有后悔的吧,因为想当外交官,带着妻女来到中国,命送他乡,自己也双目失明。
觉得这个人就像被层层烟雾笼罩,看不分明。
他很坚强,没有垮下去,在上海开个具有国际色彩的舞厅,那是支撑他的梦想。
上海,透着纸醉金迷,也弥漫着凄声苦语,有各国人混居于此,有色彩,有声响,有希望,有覆灭,无疑是个无与伦比的复杂体,建立在这之上的梦想也像海市蜃楼。
所幸,他还有爱情,虽然朦朦胧胧,但那种牵引确实存在,有着温暖人心的力量。
爱是放手,而不是束缚,所以他给了Mrs White 300美元助她离开。
但当他知道他能给她带来幸福时,就毅然地来到她的身边。
电影体现了人性的美好与丑陋,Mrs White和她的亲人是鲜明的对比,用了她的钱却又抛弃她,诚如吸血鬼,兔子丝般的存在。
“We will pick you later”虚伪,以她为舞女为耻,靠舞女的钱存活下去的她们就不可耻吗?
“在香港有熟人,朋友,到时候一切都会好了”,自欺欺人。
香港的法国朋友说不定自身难保,而且上流社会的虚与委蛇的交往能有多少真情谊,会帮助落魄的失势的无用的前俄国贵族从头来起?
笑话!
一个虚妄到另一个虚妄,那种分自以为是,不清现实的悲哀。
而人性的光辉可以从Mrs White对亲人的支持,邻居大叔的善良等可以看出。
奔着拉叔去的。
又看到他那双深情而忧郁的蓝眼睛,带着几分贵气和孤傲,直直地望向你心里去。
这次,他是一位在战乱时期躲避在上海的外交官,形单影只,盲人。
我很少看到盲人的眼睛里会闪出光亮,拉叔很不一样,他跟人交谈时的神采飞扬,亦或凝神倾听时的开怀大笑,时常让我忘了他是个盲人。
除了走路时的磕碰会显出些许慌乱,但很快就佯装镇定。
他和伯爵夫人的第一次相遇,是在酒吧里,歌舞升平人声鼎沸,他独独听到了她的声音——她和昔日玩伴的重逢,很有礼貌,充满欣喜和感动。
他的嘴角有微妙地触动。
耳畔那一丝丝颤动的喜悦里,涌现着一个没落俄贵族夫人的善良与高贵。
随后,她帮他躲过一劫。
送他上车,在深夜的街头礼节性地作别,她去等电车。
他回头让司机多看了她一眼——她一袭绿袍,正频频回头,关切地望向他。
他喃喃自语,她正是我一直在找的人。
伯爵夫人回到弄堂阁楼里的家。
脱掉鞋子上楼,看了眼熟睡的家人,她随手拿件外套,坐在椅子上合衣而睡。
闭上眼睛,眼前浮现出童年的快乐画面。
家里没有她睡的床,她总是傍晚出门,在舞场工作到清晨,等有人起床后,空出床位给她睡。
昨晚因为帮助这位盲人,回家早了。
她和女儿跟姑妈一家人逃难到上海,三位老人和一个小姑子,她是唯一出去挣钱养活这个家的人。
但在这个家里,她依然饱受冷眼和非议,他们觉得她从事的工作玷污了他们的家风,羞辱了他们的脸面,甚至阻止她在出门前跟女儿接触。
他们却又像冷面的包租婆一样,每天理直气壮地接过她递过来的几张皱巴巴的钞票。
为了女儿,昔日的伯爵夫人把眼泪咽进肚里,毫无怨言,继续化着精致的妆容,扬起动人的嘴角。
第二次相遇,他循着声音,主动找到她,用一首舞曲的时间邀请她坐下来聊天。
又在一首舞曲里牵手,跳了支舞。
他发出邀约,请她加入他的“梦中酒吧”,做他的顶梁柱。
他指了指自己的头,微笑着对她说,在这里,你是最完美的。
一年后。
他的酒吧生意红火。
她一身华服坐在吧台陪客人聊天,言行举止愈发得优雅独特,光彩夺目。
眉目流转,只为他停留。
当朋友到来,问起她,他的眼睛愈发温柔地望向她,骄傲地说——她就是我酒吧的顶梁柱。
他俩之间有个小小的约定,只在友谊的范畴内活动,不打听对方的生活。
但是感情是潜移默化的,只要埋下一颗种子,它就会潜滋暗长,按耐不住地悲喜与共。
他们对彼此的爱隐秘而真切,心照不宣。
1937年的上海,时局动荡战事频发,伯爵夫人的家人得到一个机会,可以全家逃往香港,但是需要一大笔钱打点。
他们毫不犹豫地把这个责任推给了伯爵夫人。
第一次约会,他轻快地下楼,用脚面轮换着去蹭裤腿,昂然上车。
他牵着伯爵夫人女儿的手,三人并行在公园里漫步,看起来温馨浪漫,像极了幸福的一家人。
水边坐下,他们都感受到了彼此的心事,那个约定自然而然就小事化无了。
他讲起他失明的缘故,乘坐的电车突然遇袭,爆炸起火,女儿当场丧生,他身受重伤,双目失明。
她说,我的心事你听了可能会不开心。
隔天,他就把那笔钱递到了她手上,为了怕有闪失,他特意用了一个破塑料袋装着。
很快,战事告急,日本侵占上海,轰炸声接连不断,街道上乌泱泱一片汹涌,人们拖扛着行李潮水般扑向码头。
密集的炮火声,被一个人关在了门外。
他耷拉着脑袋,目光呆滞地坐在酒吧里,旁边的台桌上横斜趴着几个宿醉的客人。
有人推门进来,他抬起头来,望了一眼,面露愠怒。
来的这位,是个日本人。
一年前,因为对酒吧的共同兴趣,他们成为了朋友。
他说他的愿望是开自己的梦中酒吧,日本人说他的愿望是拥有更广阔的画布。
他现在知道了,他这位日本朋友更广阔的画布,就是侵占上海。
日本人要带他到安全区域,他断然拒绝。
临走,日本人跟他说了句话,一语点醒梦中人。
他戴上礼帽,拿起盲杖,走进汹涌的人流。
而彼时,伯爵夫人正奔向码头去寻找女儿的身影。
一家人已出发,当晚坐船去香港,但他们做出了一个决定,撇下伯爵夫人。
在楼下邻居犹太人的帮助下,他们一起赶往码头,把女儿要回来。
在等待上船的间歇,炮火映亮他们的脸庞,他对她真情告白。
她会心轻笑,欣然答应。
他们一直心照不宣。
最后的结局,谈不上美好,但很温暖。
他们一起坐在开往澳门的船上,三人依偎着,十指紧扣。
她的手指甲已经没有了点点猩红,脸庞也失了光彩,但是她看起来那么素凈,纤尘不染,美得越发动人。
船头,坐着一位穿着长衫的中国人,从包袱里取出乐器,高昂着头,迎风吹奏。
女儿循着乐声走到跟前,握紧缆绳,微笑地望着他。
船儿扬帆远行,海面暂时恢复了宁静,波光星星点点地跳跃。
海风吹动衣衫,吹过凌乱的发梢,吹散心底的团团愁绪,却怎么也抚不平船上人紧皱的眉头。
看这部电影的感觉很不一样。
一个是因为没有字幕,中文配音。
另一个,故事背景是发生在战乱时期的上海,那些杂乱的弄堂阁楼,孩子们的嬉笑欢闹,夜上海的歌舞升平,都让我觉得很亲近,像是在看国语片。
特别欣赏电影里,酒吧舞场里的那些表演——歌剧、小丑、芭蕾舞等等,歌声美妙,舞姿优美。
还有,就是在那个特殊时期,在平淡琐碎里蕴藏的动人瞬间。
它的讲述方式是缓慢的,甚至有人会觉得拖沓,但这是我喜欢的节奏。
不管是大国还是小家,毁灭就在一瞬间,而重建,何其艰难。
蒋光慈有一篇曾经很遭诟病的作品《丽莎的哀怨》,故事是讲一个白俄贵族少妇在十月革命之后流落漂泊在中国,最终变成风尘女子,染上恶疾死去。
我不知道当时的蒋光慈是缺少政治头脑还是坚持自己的情感上的同情关怀,我相信是后一种可能,毕竟,作品会说话。
不管怎样,曾经发生过已成历史,不可磨灭。
很多小说和电影都提到了俄国女人在中国的故事。
但能真正面对痛苦的很少。
在历史的巨轮面前人是渺小的尘埃,那么多鲜亮的笑颜和背后种种爱恨痛伤都已经化为粉尘,消散。
看《伯爵夫人》一开始是为了拉尔夫费恩斯,看了开头女主角上班前在镜前扑粉,婆婆在隔壁房间鄙夷地看着她,一家人端的还是贵族的架子。
丽莎的哀和愁就浮到我脑子里来了。
那个画着面具装穿着小丑衣服的歌者唱着,各国的流浪人就在上海这个热闹欢腾的异乡怀念家乡,仅仅怀念。
真田广之说:这个地方不完美,但确是上海此刻能提供的最好的地点。
日本没有地方能和这里相比,连东京都没有。
转眼就是一堆凌乱的舞步,典型的百乐门。
女主角坐在一边喝酒抽烟,落寞的侧影吸引了一个旧相识,上来遍问你是不是苏菲亚贝林思卡亚公爵夫人,网球,圣彼得堡,几个词就让她泪光闪闪。
一个是舞女一个是苦力工,曾经的优雅和高傲在只能在眉梢眼角的淡然中看到。
善良的女主角帮杰克森(拉尔夫费恩斯)躲开了两个地痞的敲诈。
他们相识,落寞的美国外交官,他看不见,为生活苦苦挣扎的公爵夫人,她出卖自己,爱情发生地浪漫而自然。
这个爱情故事看得很不轻松,再浪漫也只是两个人的事。
一群人的流落和痛苦不会以为一个特例而轻松得起来。
就像当初看文化苦旅中那篇《这里真安静》。
日本妓女下南洋求生,屈辱地一如在中国的俄国女人们。
《望乡》里面的女主人公就是一个现实主义典型,麻木求生为的是回国,但她以那样一种身份离开时,故乡已经抛弃她。
望乡望乡,只能在遥望中故乡才会变得那么美。
在二战中的日本和俄国,是对抗的国家,但有同样的女人承担相通的伤害。
这是一种国家相通的气质决定的东西,很微妙。
法国在二战中投降,保住了很多也失去了很多。
但我一直觉得法国是一个不会让女人受到那样伤害的国家。
当然,这只是一种感觉。
杨绛先生在那本很感人的《我们仨》中提到过,在法国入境处妇婴受到的待遇最好。
胡扯,扯。
心情糟糕,虽然电影的结局不错,但还是觉得..........原文http://blog.sina.com.cn/s/blog_59bddbfc0100axmp.html
所有想吃演员饭的人都要看一看这部片子。
正常人演盲人容易过火,就算演员事先体验过几个礼拜的黑暗生活也不行。
德尼罗和他比起来就差得多了。
舞台剧的功底是英国演员胜出好莱坞的资本。
RF的演一个几年前突然变盲的外交家非常到位。
曾经八面玲珑斡旋的外交家,如今家破人亡自我放逐在异国的繁华里,变得愤世嫉俗。
一方面,他对自己讨厌的人夸大自己盲人的细节,避开任何说违心话的机会;另一方面,对熟人,对重视的人则努力维持自己的尊严,掩饰自己的弱点。
另一个亮点是凯翠亚看到的一段西洋景。
真想不到导演安排了一段美妙的水墨动画进来。
为什么中国人自己的东西要到了外国人手里才有出路。
上海滩旧景也是。
大陆和台湾拍的,哪怕是《海上花》《色戒》都有一种油滑的美国气和猎奇劲头。
而这部片子,正如男主角对白俄贵族的描述,充满“悲剧”气息。
这样的历史已经不会再重现了,全世界都不会再有像那时的上海那样奇妙的所在。
还记得《闻香识女人》里的盲上校,暴戾、蛮横却处处散发着深入骨髓的优雅睿智,他傲慢坚守着自己最后一丝尊严,魅力浅藏在无神的双目之后,每一秒都令人沉陷。
然后,看到了Ralph Fiennes演绎的盲外交官。
他是英国人,独有英伦绅士的隐忍和淡定,不同于Al Pacino意大利男子的激情热烈,却在冷漠中透出不经意的温暖,如果说Al是夏天炽热的太阳,那Ralph一定似冬季微暖的阳光,被前者震撼,被后者融化。
喜欢这个角色有小小的私心,Ralph的白色西服像极了JB在福尔摩斯里的英俊造型,同样被雕琢的硬朗侧面让人不由自主为之沉醉。
当然,这不是唯一,事实上,我被他的梦想感动了。
谁说看到的才是真实,闭上双眼,脑海里的世界愈发宽广,他看不见眼前,心底却有另一个完美世界。
因为有梦想,所以有希望,失去了一切之后他依然没有放弃,即使生命在下一秒终结,此时此刻,他依旧保留着最后珍藏的美好。
一百个人心底有一百个完全不同的桃花源,属于他的,是与世隔离歌舞升平的典雅生活。
也许99.9%的梦想无法实现,一如男女主角在战乱时期携手出逃的幸福童话,永远只存在于世人的想象,但每一个人都值得拥有至少一个不可思议的完美梦境。
坎坷是生活的一部分,未来也是,人生既然注定不会一帆风顺,为何不在夕阳的闲暇中给自己一点憧憬,梦想可以不实现,不过它总是给人不存在的快乐。
昨天看了2005年中英合拍的电影《伯爵夫人》The White Countess,故事和布景都太假,可惜了一群有名气的演员。
1936年的上海以及在上海的外国人生存状态是令人好奇的,但这部电影有点儿琼瑶式的言情和愤青式的文艺,也不是不好看,可就是觉得少了点什么。
电影里的男主角拉尔夫费因斯扮演的孤傲的盲人外交官,对自己的酒吧是这么琢磨的:“我一直觉得这个酒吧少了点什么……现在我知道是什么了缺少一种政治上的紧张感!
”然后另一个男主角真田广之扮演的寂寞的野心家就说:“我们可以吸引一些共产党员来……然后又吸引一些国民党员来……。
”这些人物都奇怪极了。
看过《The white countess》以后,或者说,在我看到18分钟的时候,我就知道,这个电影对我意义重大,饰演伯爵夫人的娜塔莎亦会成为我记忆中的一点!
人们总是在艰难的时候显示出自己真实的一面,有的人是丑陋,而有的人美得光芒四射,Sophie正是第二种人。
当昔日的繁华富贵化为云烟后,为了女儿和一家人的生活,她毅然地面对现实,挑起养家的重担,虽然她赚钱的方式为家人所不齿,但为了女儿,她还是一直在坚持。
她是坚忍的!
即使从事舞女的工作,即使陷在灯红酒绿里,而且时有爱上欢场男子的“危险”,她依然保持着自己的风格,优雅,聪慧,善良,温柔,纯洁......在乱世中,有这种经历,又依然如此的女子,对我来说,也是完美的。
电影结尾有一处细节,她看看依偎在身边的Jackson,又看看女儿,和Jackson手指相扣这时候,她的手是素净的,指甲已不再有暗红色的甲油(脸上当然更不会有浓妆)......到此时,我能说的只有一句:You never know how beautiful you are!
他是失明的美国外交官,杰克逊;她是没落的俄国贵族伯爵夫人,索菲亚。
在繁华喧嚣的国际都市上海,詹姆斯•伊沃里总是喜欢在这样厚重沧桑的背景里面给我们缓缓地讲述一个故事。
他总是喜欢这样讲故事,没有太多喧哗修饰的台词,只有直指内心的演员的表演,像《看得见风景的房间》海伦娜•邦汉卡特那怨恨的眼神,像是拉尔夫•费因斯在炮声引起慌乱的上海街道上跌跌撞撞地行走,因为他们的心里面有着不肯退却的执念。
电影的最后一个镜头,是在上海难民逃往苏州的船群上,杰克逊安静地坐着,像是一块屹立风中的石,他身边倚靠着索菲亚,索菲亚把手伸过来,和他十指相扣。
这时候船头有人吹起了沉郁的萨克斯,于是索菲亚的女儿凯翠雅跑过去看,这在战火摧残之后仍然热爱生活的中国人。
杜可风的摄影向远处延伸开去,又回转流连,仿佛对这里诉说着赞叹与眷恋。
这是在几经沧桑起落的上海,不管怎样都有它独特的迷人之处,给我们意外,于是爱情,最后也是尘埃落定。
格茨司令官和辛德勒果然交情匪浅,辛德勒的太太都可以去给格茨当红尘爱人。
Ralph真的特适合同有沧桑感的知性美人配戏,两人在上海滩伊沃里式的隐忍来隐忍去,终究华东沦陷了,他们爱上了。
白俄的落魄贵族不说俄语,为了迁就导演和美国领事一律说英文,也罢了。
当年的小伯爵少爷小伯爵小姐沦落到扛活和舞女还不算让人心酸,那俄国歌者他乡犹唱后庭花才真是悲切呀。
中国又缺席,除了成全那对痴男怨女基本上只能自己躲起来舔伤口。
王洛勇忠心地给Ralph当管家,而英达的镜头只能论秒计。
说的是白俄伯爵夫人30年代沦落上海,已沦为夜总会的舞女,甚至还得靠那一点尚未完全退去的姿色和风韵出卖肉体。
一起到上海的女儿和阿姨对她依旧十分支持,可岳母(白俄的公主)和小姑对她就没那么客气,尽管如此,全家人都依靠她那份“不干净”的收入过活。
故事老套,但我喜欢。
各花入各眼,无法统一认识。
高贵体现在贫贱时。
我喜欢这部电影,我对战争和动乱年代中的女性角色充满迷恋,她即使在那样的时刻也显得如此风采。
说说电影配乐,胡琴、琵琶、萧、小号、乐团,我很感动,配乐是个外国音乐人。
求。
偏偏摊上个磨叽的导演,杯具
一星给拉尔夫,一星给佩佩老公。别的一无是处。
这款合资产品只能降级成为普通商品,实在是负名之作,建议别看了
石黑一雄编剧 但是太难看了
The bar of my dreams.
记得这是那年上海电影节的开幕影片。豆瓣分不高,可能有很多原因,但我个人仔细看下来觉得还不错。看的是中文配音版。要说它不好,可以说把中国完全描绘成了背景式的群像画面,关于列强的态度以及其他一些微妙的东西。不过那个酒吧真正让我感受到了一种世界大同的魅力。
片中不少熟面孔,然而剧情乏善可陈,莫名其妙的所谓爱情。男主演员也算有知名度,能把盲人演得出现台词才让观众知道,也是够烂。发生在上海的故事,里面对中国人的表现基本也是让人不适
第一次和刚哥发生分歧,对电影儿的爱好,我们俩号称是有“共同生活基础”的,可能是我心不静,耐不下性子好好看
無情的戰火可以摧毀The White Countess 但內心共築的烏托邦卻不會因動蕩的時代而棄守
有点羊脂球的意思....
在中国。。。
有很多问题,但也许只能是这样了。一是已经上了年纪,二是并非所有因素都是导演能力所能为
难得一见这个时期的动荡中的大上海 班底很强 颇有几分倾城之恋的意思了
每个演员的表演都很细腻,独到。拉尔夫的盲人虽与老帕还有些差距,但已算不错。配角们也都有不错的发挥。电影中浓浓的老上海风情还是那样令人心动。故事太过俗套,可是倒也无妨,灰姑娘的故事永远都是温暖人心的。
今天特意找出来 竟然又没有看不下去了 最近真是相当的浮躁啊
仅仅是因为ralph!钟爱这一型~
不是为了拉叔我真的不会看下去 拖沓的节奏 虚无的剧情 感情线勉强可以磕 其他的都好奇怪 但是风景拍得好美 杜可风赞
杂乱无味
比较平淡了
为啥分数这么低?我觉得很好看的啊,音乐、装扮、氛围都营造的超棒。费因斯叔叔真好看啊