毒战

暂且不提这部电影的改编问题，单纯的从电影的角度来看这部片子还是典型的韩国犯罪片。

大主线还是警察缉毒犯，个人认为从某种意义上来说赵振雄的警察带有那么点儿“复仇”的味道，虽说警察缉毒是天职，但你“李先生”杀我线人，公开挑衅，我要不抓到你怎么能咽的下这口气，于是故事从复仇“李先生”开始了。

“复仇”化的场面对立是韩国犯罪电影的惯用手法警察欲复仇“李先生”，“李先生”通过警察复仇“布莱恩-李先生”，各个角色之间的尖锐对立使得片子立马就饱满了起来。

影片展现手段的依然简单粗粝，但视觉冲击依然很大，眼球泡酒、生猛吸毒、炙烤活人、刀刮生蚝等，以极其压抑的气氛展现血腥、暴力与人性中的恶带来的情绪当中。

施行“追凶”与“复仇”的人物从警察蔓延到“李先生”，较之前的韩国犯罪片相比，赵振雄饰演的警察角色很微妙，我本以为影片的结尾应该是“李先生”成功复仇并逃脱，导演吐槽一下对警察、法官与新闻媒体等公共权力的不信任，没想到警察还是找到了“李先生”，这一点稍微有点出乎意料。

极端的人物：公共权力和罪犯以及母亲的形象在韩国犯罪片儿当中，有典型儿的三种形象分别是——有部分负面形象的公共权力、作恶多端的罪犯以及一个悲情化的母亲。

片子中这三类角色形象应有尽有，先说公共权力的代表赵振雄的上司对公众官宣“赵先生已经落网”，其实观众都知道那个“真正的赵先生”还依然逍遥法外。

安抚群众的公共权力除此之外个人认为赵振雄这个警察角色身上依然有股子“邪气”，这股子“邪气”体现在他酒泡眼球、吸毒后拿枪指头的场景，在追击“赵先生”的整个过程中，他的命运像每个毒贩子一样不由自己掌握，无法保护自己的先人、无法保护自己的手下。

酒泡眼球

试毒后的拿枪指头本片儿中的几个反派也超级有特点，有吉林省的大毒枭陈河霖 ——这种得意洋洋、潇潇洒洒的暴力罪犯凭借着个人魅力真的是很圈粉儿啊。

陈河霖

（超像张一山- -）

陈河霖还有神学学位的假“李先生”，赵振雄也说了装了那么久的儒雅，终于露出邪恶的獠牙了，个人觉得神父不该那么早的打人，因为出场儿的时候太儒雅了，张口闭口救赎啊信仰啊什么的，给我这个人是李先生的感觉太强了，但打人打早了后面带来的反转有点弱了，以为带着面具模仿恶魔就是恶魔了，但其实看见“恶魔”时候暴露的恐惧暴露出其实也就是只披着羊皮的狼。

不得不说的是演员演技真的到位，特别是最后被活烤的时候，青筋暴露，让人隔着屏幕都闻得见那股烧焦的肉皮味儿

儒雅的假先生

绝望无助的假先生作为最终大Boss的“李先生”从头到位一直保持面瘫的模样，最后审问的时候的龇牙咧嘴带来的震撼实在是太大了。

审问再说说那个领养“李先生”的母亲，母亲这个人物形象在韩国犯罪片儿里很微妙，这些母亲无一例外都是为母则刚，将亲情放之于一切准则之上，在面临困境的时候只得依靠自己的力量，这跟韩国奉行男尊女卑的儒家文化体系有关，令女性社会地位远低于男性，影片中“李先生”选择复仇的主要原因就是养母在工厂爆炸中被炸死，更容易强化犯罪片儿的悲情色彩，从而获得观众的同情和共鸣。

收留徐英洛最后谈一谈电影的结尾，开放式解决一声枪响到底是哪个死各有各的理解，在我看来如果按照传统的韩国犯罪片来看大概率是警察在拿起枪的瞬间被“李先生”干掉，罪犯脱逃挑衅公共权力这是典型的套路，如果按照中国电影的套路看，很有可能是这样“李先生”拿枪，但拿枪的目的不是为了枪击警察而是诱警察击毙。

因为这时候“李先生”的身份已经没有任何意义了，谁都可以带上面具成恶魔（说到这想起前阵儿看过的《哥谭》第四季，小丑的主张），复仇的计划已经完成，可以探讨下关于幸福的定义了。

制毒贩毒犯罪警匪对决片。

隐形的李先生让警方一筹莫展，似乎是一场毒贩内部的大清洗，其实是被李先生利用的二把手的儿子不满李先生的操盘，运用李先生常用的套路进行清洗，李先生利用警方，清理门户，不过最后绝望中自杀身亡。

一开始男主警探与一个线人见面，让她去打探消息，但是线人被杀，死前留下了“∞”符号。

毒贩组织准备开一场中层以上的回忆，一个女毒贩迟到了，结果那个地点爆炸了。

女毒贩跑去警察局反映情况，并寻求保护。

男主警探让她说出李先生是谁，她说李先生从来没有露面，自己不知道。

但是她供出一个财阀的气与李先生有关，很快这个女毒贩也突然死了。

怎么死的不知道？

很快对爆炸地点进行搜查时，发现一个活着的人。

于是经过简单治疗，他被请进了警察局。

知道了自己的母亲被杀，以及自己的爱犬被严重烧伤后，他准备主动揭发组织里的行动。

他供述称马上组织要与一个我国的原料供应商交易，因为这个被救出的人男二是组织负责联络的，所以警方将计就计，就把双方的交易错开，由男主警探分别饰演贩毒组织的接头人和我国的原料供应商与双方分别交易。

有惊无险的完成交易。

因为吸食高纯度的毒品，男主差点挂掉。

然后男二带着男主等一众警察去了一个盐场，其实这里是个制毒工场，由一男一女两个哑巴负责，很快用我国的原料制造的毒品就做好了。

大家正准备交易，我国的毒品原材料主就把男主和男二抓走了，一起抓走的还有另一个警探，因为警察的号牌都没拿，被对方发现，人家直接开枪射了他。

男主暴起与毒品原材料主搏杀，最后在男二的帮助下，消灭了原材料主。

紧接着就是去毒品组织，去看毒品的制作工厂，原来是财阀的二儿子控制了一个新的毒品流水线制作工厂，想取代李先生。

财阀二儿子本来想搞死男二的，结果被男二反杀，还被男二带到一个地方，按照自己的狗收的伤的部位对他灼伤惩罚。

男主终于知道谁是李先生了。

虽然警方高层传出消息，说毒贩首脑已经被抓获，说李先生就是财阀二儿子，但是男主知道这是谁。

所以他辞去工作，按照自己安放在手枪狗身上的跟踪器，找到了男二，男二羞愧难当，因为自己的亲生父母就是因为毒品而死，自己还在生产毒品，所以开枪自杀了。

男主为什么不抓男二，是心心相惜，不想加害，还是有什么利益往来，让他收手，不得而知。

赵震雄的演技可圈可点，最后男主男二相视无言，但是我可以看到男主眼里的泪水，可以看出他对男二有着怜悯之心，但也不至于改变立场啊，有点奇怪。

男二的借力打力还是不错的计谋，但是多次单刀赴会，这么危险，难道他一点都不怕嘛？

两个毒枭头目的变态真是让人印象深刻，特别是我国的那个，几乎癫狂，一看就是个资深瘾君子，几乎已经疯掉了，那个女伴更是病入膏肓，无药可救了。

总体的动作场面还算可以，枪战也算热闹。

借用了杜琪峰的故事核心，全新改编的一版电影，整体上与香港版差距很大，不可同日而语，只能说勉强及格，即便演员的水准都不错，也难以掩饰剧情上的硬伤和手法上的做作。

警察的角色，双面性演得不是特别透彻，还是显得更像正义人士，而徐永乐的演员将内敛与深沉诠释得比较到位，这与角色的人设有很大关系。

至于最后结局的揭晓，则有故弄玄虚之后的强行套路之嫌，尤其是结尾的镜头，枪声显得莫名其妙，于故事画蛇添足，于观众的情绪亦无用处。

此片与杜琪峰作品相比，无论是故事的复杂程度还是人物心理的变化，都显得弱得多，但片中三位女演员倒是给人留下了深刻的印象，警察高妹虽然演技很差，面瘫一样，但是扮演毒枭夫人时的身材可谓火辣顶级，让人大呼过瘾，而吴妍玉则是标准的美魔女，中国毒枭夫人也是身材一流，只可惜香艳场景的缺失，给人留下了遗憾。

杜琪峰的作品永远是小众的，完全靠演员的实力和演技，至于对话，剧情，人物性格和剧情发展，真的让人云里雾里，只有很少的一部分人会看懂，甚至聪明人各有各的解读，所以他的作品装B的人更喜欢，而大部分人看不懂，所以韩版在韩国大卖不是没有原因的，它也有思想，但不烧脑，不搞你，让你舒舒服服的跟着剧情走，没多少人看电影的时候会去刻意解读眼神，细节，话里有话，开放式结尾，回家还想半天，这种杜琪峰似的风格注定不会受到欢迎，豆瓣分再高，票房就这么点，两个版本都看了，杜琪峰真是差太远了，如果不是这帮老戏骨硬撑门面，换一拨演员同样台词同样剧情，根本没法看，韩版讲的清清楚楚，看的明明白白，又不是悬疑片，谁吃饱了看个动作片还要去思考你毒贩的心理历程

是看着网上关于女毒枭和男代理的视频过来的，不得不说短视频剪的真好，原片里面没两句对话的人剪得激情满满，欲罢不能。

说回正题，这部电影前半部分挺好看的，说实话李先生一出来就感觉到了，就感觉描述的有点刻意，但里面的内容还是相当精彩的，打斗虽然是典型的韩国风格但也很有看点，人物角色饱满，就是后面有点，嗯……感觉有点画蛇添足，后面交代的一系列反而会有点多余，又要温情又有基情还要深情，反而感觉有些过于复杂了。

韩版《毒战》几乎完全搬演了港版里警察为套取情报而“双面模仿”的情节，这个桥段着实好看（当然可行度极低）。

不同之处在于，嬉皮笑脸的哈哈哥被换成了阴狠歹毒的陈河霖。

陈河霖在片中干嚼眼球、活吞生蚝，与“人畜无害”的哈哈哥相比，俨然一只野兽。

去年因车祸身亡的金柱赫为这个角色献出了完美演技，本片也成为了他的遗作。

或许因为哈哈哥和陈河霖气场不同，使得他们在会见警察假扮的毒贩时，人物关系呈现出截然相反的状态。

张队（孙红雷饰）透露出的气定神闲与从容不迫，在赵震雄扮演的警察身上全看不到，取而代之只有的不知所措和心慌意乱。

但当张队假扮哈哈哥时，他也只能处于弱势和被动的地位。

或许可以说，由于哈哈哥和陈河霖气质的极端差异，使得两个版本故事里的毒品供求关系发生了根本性的变化。

这里当然不只有演技的原因，尽管那确实是一个方面，毕竟后者是初次挑大梁。

“标叔”因通讯被阻而提出“改日再谈”时，张队直接脱口而出一句“改你妈”，顺势站起来踢翻对方的跟班。

这个情节很体现人物的火爆与勇猛，在韩版里看不到了。

而韩版的女警察眼神里毫无生气，比起黄奕真的不如（尽管黄奕在《毒战》里也有点尬）。

原版里作为“麦高芬”的黎振标，被改编成了作为点题之key的李先生，韩版《毒战》的英文名就叫Believer——台湾地区把该片翻译为“信徒”（下文将韩版《毒战》称为《信徒》）。

“李先生是谁”在《信徒》里首先成了一个问题，在他人的口中，他是“一个恶魔”，这不由使人想起《沉默的羔羊》里介绍汉尼拔博士时那个经典的声音转场。

就像《蝴蝶梦》里的丽贝卡那样，《信徒》里久久没有露面的李先生分明无处不在，令人不寒而栗。

尽管有经验的观众早早就能够猜到，但《信徒》要探讨的，确实是信仰/信任的问题：一个人要对世界怀疑到什么程度，或者说抱着怎样的目的，才会对所有人隐瞒身份？

基于这样的诉求，《信徒》也借角色之口来阐释主题。

布莱恩理事就直接说：“人拥有错误的信念，跟得了不治之症是一回事。

”《信徒》所着意的，是人性的开掘；而《毒战》其实依旧是善恶对垒的表述。

所以《毒战》里的张队有“高大全”的痕迹（正义、勇敢、坚定，无所不能），而《信徒》里的警察则不无黑色电影里男主的影子（背负着线人死亡的愧疚）。

如果要在韩国电影里挑一部和《毒战》精神气质相符合的作品，那或许应该是《老手》；而把《信徒》放到香港电影序列里来审视，《无间道》则更像它的参照对象。

《老手》的香港译名是《燥底师兄生擒富二代》，顾名思义，紧张刺激，不断刺激观众肾上腺的爽片。

大旗虎皮把《毒战》称为“导火索电影”，【注释】这两者是同一种类型。

而《信徒》探讨了信仰匮乏与身份的迷失，在这点上和《无间道》如出一辙。

就像《无间行者》之于《无间道》一样，《信徒》对《毒战》的改编，已经不仅仅是改编，而是另一种文化语境下的改写了，正邪之间势不两立的对抗与冲突在这里呈现为同样挣扎于人生苦海的“双雄模式”。

相逢一笑泯恩仇，不仅是开放式结局，也成了关于命运、人性、幸福等等问题的无尽追问。

【注释】参见李洋：《<毒战>:导火索电影与第三结局》，《电影艺术》，2013年第7期。

改编确实是改编，但是新一点的片子确实是比老片子更好猜一点剧情走向和接下来会发生的事的，不错，确实很有水平，五星。

如果是没有加长版没有第二部，纯当做一部独立的且是文艺或是人性剧本的话，我个人更倾向于最后开枪自杀的是警察，因为其实他在离开警局之前自己的话中已经给到暗示了，他说他想去好好的睡一觉，已经找不到人生的方向和追逐的东西了，去安息去睡觉才是正确的答案，这个意思，懂吧，个人理解，我认为如果是这种意义和走向的话剧本会更深刻一点，而不是为了完成最后警察处决了毒贩正义执行这种结局，甚至我觉得这个剧本的改编想要表达出来的很多东西已经不是一部警匪片的这种类型了，是另外一种不一样类型的电影🎦。

现在去看第二部了。

--补充：而且有一个细节，两个制毒天才其实是能听到声音的，只不过是听感弱了一些，因为在前面泰安盐厂制毒的时候他们的习惯是把音响音量开到特别大当做伴奏，而且他们有随着节奏的身体律动，说明他们是能听到一点声音的，最后听到枪声置若罔闻，没有一点担心，明显是心里对李先生有足够的信任，知道不是他出事了，而且他们不知道来的人是警察，但是是知道李先生家里是放着枪的。

从电影的开头，通过吴妍玉的话大致了解了李先生这个人物形象的轮廓，那就是身份十分特殊，他一直掌握着莱卡这种毒品的制作，甚至没有多少人见过李先生的真面孔，就连追捕他多年的赵元浩警官也是不知道李先生到底是谁，所以李先生是一位神秘的幕后boss。

　　在电影的后半段中，brain理事承认了自己就是李先生的事实，并且让我们知道了，从引爆仁川工厂再到杀死自己的爸爸李学承会长，以及想要进行与中方进行毒品交易等一系列环节，都是brain理事自己完成的，并且他也是一直向外界透漏自己其实就是李先生。

　　　　但是实际上直到结局，我们才知道了徐永乐才是真正的“李先生”，因为他掌握着莱卡的制作工艺等技术，但是brain已经模仿了他的技术，所以想要代替“李先生”的地位，这一切都是被徐永乐所识破，徐永乐也是通过与警方的合作，最终除掉了这个假的李先生，而让自己却没有漏出一丝一毫的破绽。

　　　　虽然从表面上来看徐永乐就是李先生，但是徐永乐说过曾经不知有多少人都想要假冒李先生，也就是说曾经有无数人利用李先生的名义来作恶，让这个名号无限的恶魔化，最终让李先生成为了恶魔的象征。

所以说归根结底，李先生更像是一种罪恶的象征，无数贪心的人们把李先生这个名号玩弄于股掌之中，甚至都想要取缔他。

　　　　所以电影中吴妍玉会说李先生是一个恶魔，而“李先生”本人徐永乐也是感慨道“李先生到底是谁”这种更深的命题。

　　那么徐永乐又是谁呢？

他只不过从小与父母偷渡到了韩国，父母在船上因为嗑药过多而身亡，之后被养父养母所收养，而养父养母也是制作毒品的毒枭，所以可以说徐永乐从小就在罪恶的环境下生长，他的世界也是黑暗的。

　　　　这种环境下长大的孩子，虽然外表上看似人畜无害，但是内心却是比任何人都狠心，他会对想要取缔自己的人进行痛苦的折磨，之所以会这样，不就是那些罪恶的人们给他冠以无数的罪名而导致的吗？

李先生也不是恶魔，那些一个个为己私欲不择手段的冒充假货才是真正的恶魔。

　　　　最终开放式的结局，究竟谁死了也无法得知，但是两个人都是看不到生活的一点希望，当赵元浩问徐永乐：“你的一生中有幸福的时候吗？

”，两人黯然失色没有丝毫的表情，最终饱含着热泪电影结束，当世间把所有的罪恶强压给你，生活的希望又在哪里？

http://www.wenjutv.com/article/2018/0628/3231831结局到底谁死了http://www.wenjutv.com/article/2018/0628/3131811

在最后的部分赵震雄眼含泪的看向窗外的雪景当忧伤的伴奏响起他问李先生你有过幸福的时刻吗，很可惜如果组长有过幸福时刻那么李先生一生中都是悲剧，这一幕让原本是警匪犯罪片得到了升华有了文艺片的影子原本正邪势不两立的双方感受到了正邪以外的情感不是警察和毒贩而是人和人之间，在最后镜头转向窗外一声枪响镜头逐渐拉长给观众无限遐想的空间。

加长版的失败就是把原本开放式的结局变成普通的犯罪片警察杀死毒贩，连原本重要的伴奏也没有了。

以上是我个人看法。

韩版电影《毒战》是翻拍银河映像的作品。

曾经听说过一个想法，用一模一样的剧本和和场景来翻拍一部经典电影。

即使是这种最大限度的还原翻拍，可是由于演员和导演，乃至时代的差异，呈现出来的仍然是一部非常不同的影片。

韩版《毒战》的编剧郑瑞景，导演李海暎显然不满足那种求同的翻拍方式，他们借壳生新蛋的本领确实不凡。

神秘的大毒枭李先生是警方缉毒的首要目标。

但是李先生异常谨慎，又心狠手辣，从没有给警方留下关于自己的一丝信息。

缉毒组组长赵元浩想尽办法追捕李先生，甚至派出了未成年的嗑药女孩去卧底。

当然，李先生没有给赵元浩任何机会。

女孩被杀，线索依然空白。

直到一场由毒品团伙的内讧引发的爆炸，而这场爆炸唯一的幸存者——徐永乐的出现，让赵元浩看到了一丝曙光。

一场针对神秘毒枭的追逐开始了。

韩版《毒战》给了一个开放性的结局。

窗内火光闪现，枪声传来，没有明确是紧追不舍的赵元浩，还是瞒天过海的李先生——徐永乐被杀死了，或者是自杀了，又或者是射到了墙壁。

我们观众没办法像聋哑的制毒师兄妹那样快乐，当然最终他们会进入屋内看到结局。

而我们只能猜测。

片中最经典的角色错位扮演的片段很精彩。

警官赵元浩分别扮演了李先生集团的朴昌善常务和陈河霖集团的老板陈河霖。

硬生生地把一个直线交易变成了马蹄形交易，尽管磁极之间互相吸引，但是只能通过圆形的部分过度。

当看完全片时，我有一个很大的疑问，为什么李先生，也就是徐永乐要亲自去吉林与陈河霖邀约。

这是一个死亡几率很高的任务。

躲在集团小干部身份之后本来就是他自己的安全设定，怎么又变成了把自己推向生死前线的前提了？

赵元浩第一个扮演的是朴昌善常务，那个时候真正的朴昌善还没有出现，大家无从比较，但是还是觉得他不够坏，不像通常电影中的坏蛋。

当然这是电影的设定，他演得太像反而会让我们出戏。

当赵元浩扮演陈河霖的时候，我们发觉他进步了，因为有前面真实的陈河霖作比较，警官会全力地向着毒枭头子靠拢。

直到最后吸食毒品，让自己几乎和那个疯狂的毒枭合而为一了。

赵元浩警官在穿着他人身份的壳的时候，有一个逐步入戏的精彩过程展示。

那么毒枭李先生变成最佳员工徐永乐也是一个入戏过深的误会吗？

不对，我们好像搞反了。

毒枭李先生是徐永乐创造的角色。

入戏，也因该是指向李先生啊！

然而，这里还有一个翻转，在集团了，徐永乐就是真实的李先生，徐永乐反而是李先生躲藏在其中的壳。

李先生是徐永乐的壳，徐永乐也是李先生的壳。

故事的开端，警官赵元浩让嗑药少女秀晶去李先生的集团卧底。

秀晶披着真实的嗑药女的壳，怀揣着警官大叔给的线人内核兴高采烈地走了。

她的壳轻易被剥开了，或者说她的核轻易地暴露了。

赵元浩和秀晶又一段对话： “我也想好好过日子好不好！

” “那你嗑药干什么！

” “都怪这该死的世道！

” “就你自己觉得这世道该死吗！

” “那嗑药的只有我一个吗！

” 秀晶是一个真实的嗑药女孩，但这是她为自己披的壳，她不喜欢周遭的世界，却无力改变它，于是自己藉着毒品造了一个壳。

所以，这个假造的壳轻易地被见惯了表里如一的吸毒者的毒贩识破，失去了生命，可这也同时是她被警官大叔选中的原因。

警官大叔藉由她的善核外面的毒壳去追查毒贩，毒贩缘由毒壳下的善核杀死她 警官赵元浩在披着毒贩头目和毒贩老板的壳的时候，身边有一个披着重重外壳的徐永乐陪同，掩护，他们几乎冲到了终点。

击毙了陈河霖，抓住了李仁武的李先生。

赵元浩在被上司命令结案的时候突然明白了秀晶对他讲的话，世界太操蛋，所以要嗑药。

他辞职后也一直没有戒掉吸毒。

这当然可能只是高纯度毒品对人生理上强大的破坏和控制力造成的，但是这些不妨碍人们为自己找些形而上的理由，况且这些理由真实而沉重地让人们宁愿陶醉在溺水时恍惚从水底看见的闪光世界中。

影片的开端，赵元浩在给汽车加油，然后行驶在阴云笼罩的雪原上，车道笔直的指向前方，远端的天空有一片晴空，似乎那里有光明存在。

这其实是故事的尾端了，这是他在辞职后追查李先生的最后阶段。

回到片尾那声枪响。

屋内有两个人，两把枪。

如果排查可能性，有四种。

可能性最小的是徐永乐自杀。

原因很多，此时的赵元浩不再是警察，他没有丝毫的证据，甚至吸毒的他能不能拿稳自己的手枪都令人怀疑；徐永乐这边也有枪，他不吸毒的手更稳，外边有两个他的手下，这里是独门独院的荒凉之地。

赵元浩最后问了徐永乐一句：“你有过幸福的时刻吗？

” 徐永乐给赵元浩讲过自己的身世，他和父母偷渡到韩国，吸毒的父母在路上就死了。

幸存的徐永乐被接货的陆弼训收养了，并得到了陆弼训死去的儿子徐永乐的身份。

后来，他又创造了李先生这个大毒枭。

然后转嫁李先生的身份。

完美的造壳，脱壳的过程。

在偷渡船的货柜里幸存很幸福，被丧子的母亲收养很幸福，创建庞大的毒品集团很幸福，在内讧的爆炸中幸存很幸福，联合警察追杀叛徒很幸福，成功地甩锅给自愿顶锅的李仁武很幸福，面对一个逞英雄的落魄中年很幸福。

完美、幸福的徐永乐会自杀吗？

“我连我自己是谁都不知道。

”“喝咖啡吗？

” 这两句话本来是徐永乐还击赵元浩的话。

当赵元浩执着于真正的李先生是徐永乐的时候，却被告知，李先生也好，徐永乐也好，这些壳下面其实一无所有。

也许一杯热腾腾的精致咖啡能软化那些僵直的心灵。

赵元浩拿出了手枪，放在桌上。

徐永乐端来咖啡，也拿出手枪发在桌上。

赵元浩知道自己即使当场打死徐永乐，他也输了，他想要的是抓住披着李先生壳的徐永乐，或者说披着徐永乐壳的李先生。

给那些被李先生伤害的人有所交待。

可是这条路已经被配合警方的徐永乐堵死了。

他退而求其次地希望找到徐永乐后能做点什么，可是，他现在才发现自己什么也做不了。

恍惚间，他问了徐永乐那句话：“你有过幸福的时刻吗？

”在那一瞬间，他几乎以为自己是真心想得到徐永乐的回答。

壳可能会碎吗？

壳下面会露出什么？

只有枪声能告诉我们答案。