作为赵丽颖的剧粉,一集不落的看完了,看这部剧的同时也在看24个比利,客观说来,这部剧我认为有两个很大的问题,第一个大问题,形式大于内容,拍摄手法和画面特效确实很玄很美,但是多重人格这个议题本身绝不止于雾里看花和天马行空的做梦。
避重就轻的拍画面而不对每个人格的出现与消失作深刻解释,以及几个人格是如何变换出现,应该有更清晰的逻辑链,而不是因为是意识流就更加刻意的去模糊真实与虚拟的界限,毕竟一部故事要故意让观众感到迷糊和恍惚太容易了。
第二个问题,结尾应该要给出理性的解释,而不是畅想了一个多人格交替出现,并且一个人自得其乐的局面。
很简单的一个原因,这样会误导青少年,多重人格本质上来说是一种心理意识层面的疾病,是病就有很多潜在的问题,困境,后患,给身边人和自己带来无穷尽的困扰。
不能去美化这个病,让人觉得好像多重人格还挺爽挺酷,得一个很特别。
这第二个问题是我写了这一篇评论的原因。
多重人格是病,科学治疗,不要自暴自弃,不要美化或丑化,更不要猎奇,把某个名词当成自己的勋章。
无论如何在人间结束了,期待赵丽颖的造城者。
二刷了《在人间》,后劲真大。
感觉这就是那种风格明显、题材新奇的先锋剧,有点意识流,带些实验性,不按常理出牌,需要多一些耐心去仔细感受。
导演把心理现象跟社会现实放在一起,虚实交织,用情绪流动主导叙事,将观众带入到精神分裂患者的意识世界,沉浸式体验他们的创伤与苦痛、束缚和挣扎。
拥有六重人格的主角徐天,在虚拟空间化身“贾小朵”,想借此了解对方的内心,结果意外的改变了自己的人格和命运。
依次出现的贾小朵、虞旦、柳条儿、铁林,都是徐天的副人格。
其中最强大的贾小朵,可以看作具像化的“本我”,她比徐天更果决,替对方完成了对其他副人格的驱逐。
她在潜意识里无所不能,用超能力帮主人格实现理想。
最后选择主动消失,也是以本我为导向的行为。
这个角色的自我意志和行为模式,才是抵达人格真相的核心。
看第一遍的时候,我主要跟着徐天视角探寻“真相”,大部分注意力被故事设定、人物关系线吸引,前几集看得一头雾水。
就算后面四集开始揭秘“我是谁”,知道了多重人格与现实虚拟交替的存在,照样有一些疑惑。
先以剧中剪辑顺序为准,捋一下主角的几次穿梭线:第一次,徐天接受催眠,见到副人格贾小朵,他准备表白。
但两人记忆有偏差,贾小朵正在处理上一段感情关系,对喜欢自己的徐天也有好感。
第二次,徐天以贾小朵的身份进入虚拟空间。
就是说,身体是贾小朵,灵魂是徐天。
人物动机是想探索贾小朵的世界。
这次主线是副人格“贾小朵”驱逐其他人格。
第三次,徐天又以贾小朵的身份进入虚拟世界,选择了两个人初次相遇的时间。
主线是“贾小朵”帮徐天实现理想。
结果虚拟世界的徐天出了车祸。
这次内测醒来的是副人格贾小朵。
第四次,贾小朵进入催眠状态,驱逐铁林,再次跟徐天相遇。
两个人约定偷偷藏起来,事实上,她选择让徐天继续成为主人格。
好了,这次我们从贾小朵视角,去看这个光怪陆离的现代都市故事吧。
霓虹灯闪烁的夜晚,贾小朵打了一辆顺风车,但遇到了一个奇怪的司机。
对方看起来“不太聪明”,明明她在用耳机跟前男友讲电话,但司机一直不合时宜的接话。
有些笨拙,也有些好笑。
刚出场的赵丽颖,给人的感觉稍显高冷,表情很少,态度强势,能脱口而出“现在的人都有病”这样点题的话。
这就是贾小朵的人物性格,勇敢、果断,讲话直来直去,也是徐天眼中的完美恋人。
跟现实中沉默寡言、内敛脆弱的男主,刚好相反。
第二次穿梭时,贾小朵本身是隐匿的,观众看到的是复合版“贾小朵”,需要演员通过表演展现出两者的区别。
赵丽颖在细节上做了一些小设计。
“贾小朵”看到镜子里看到自己,表情欣喜又雀跃。
这是属于徐天的情绪。
同样的,她习惯性双手插兜,保留了徐天的小动作。
复合版“贾小朵”很清楚自己是谁,同时保留了贾小朵胆大心细的特质。
比如,刚见到虞旦、柳条儿的时候,她有过短暂的迷茫、不安,但结合7号密室、人物卡、倒计时等碎片信息,很快明确目标——通关这场逼真的列车逃脱游戏,成功驱逐了除铁林以外的副人格。
这次内测结束。
徐天醒来后,接了第18次顺风车单。
贾小朵上车后,徐天第一次问她要不要去玩密室。
她接受邀请,俩人去了锦瑟互娱密室,按贵宾定制剧情,攀岩、登顶,期间她割断了NPC的绳子。
贾小朵率先登顶,从密室出来后,徐天又表现得神神叨叨,她感觉非常奇怪。
回家途中,贾小朵发现了车里的病例,认为徐天前面的怪异举动源于精神不正常。
也因此合理化了对方的行为,分别前吻了徐天(如果这都不叫心动,怎么才算呢)。
接着,徐天要求第二次以“贾小朵”的身份进入虚拟世界内测。
时间定在两人初遇的10月11日,下雨天,“贾小朵”第一次打到徐天的顺风车。
穿着格子衬衫的“贾小朵”睁开眼,熟悉的场景,期待见面的人,以及新解锁的超能力。
我们可以透过她伸手触摸的动作、毫不遮掩的笑意,感知到那份惊喜与快乐。
我感觉人格交替后的复杂“贾小朵”挺难演的。
“她”知道自己是徐天,又要跟眼前的徐天相处。
当新奇感如潮水般退去,剩下的是下意识的别扭感,所以会有一些身体接触上的躲避与抗拒。
当然,最有挑战性的还是“贾小朵”下线后,醒来发现自己的外表依旧是贾小朵那里。
她被镜子里的自己吓到,有些难以置信,但还是第一时间回到内测的地方,寻找原因和答案。
处于自主意识强烈觉醒阶段的贾小朵,浑身散发着紧绷感,她会眼神回避,会情绪濒临崩溃。
住进徐天的房间后,麻木而自律,却也逐渐明确了,她不想摆脱徐天,舍不得徐天。
再次上线驱逐铁林,贾小朵不仅测试了自己对虚拟世界的掌控能力,也希望快点找到徐天,跟他一起躲起来。
这时的贾小朵,不再浑身是刺,整个人柔和许多,眼里溢满珍视、不舍等情绪。
我觉得赵丽颖演出了不同阶段、不同“贾小朵”的细微区别。
简单数了一下,她至少演绎了四个版本的贾小朵,包括最初独立的副人格形态、徐天意识贾小朵身体的复合形态、意识觉醒到能取代主人格的形态,以及彩蛋里与徐天隐秘共存后更俏皮自由的人格形态。
每个人格形态的特点不同,赵丽颖通过细腻的表演,将人物的变化逐层展现,从疏离神秘到真实灵动,从清醒克制到全情投入,每次人格替换也都透彻清晰。
观众可以跟着她的脚步,抽丝剥茧,享受其中。
贾小朵也比徐天更早做出了选择。
现实里不能同时存在,那就以另一种方式陪伴。
见不到,不等于不存在。
坦白讲,《在人间》有一定的观剧门槛,肯定会有人忍不到谜题揭晓的那刻愤然离席,也有人觉得题材太过小众、导演故弄玄虚。
但我觉得,这种大胆先锋的尝试是值得鼓励的。
导演关注到了现代都市人的心理问题,也试图用更新颖、更颠覆的方式讲故事。
剧中的NPC概念也充满解读空间,包括贾小朵在密室逃脱当NPC的时候,才是正常人,因为那时候她是被设定被需要的副人格。
貌似其他副人格一旦被驱逐,也会自动变成虚拟世界的NPC。
像王阳名消失后,贾小朵只记得他是游戏NPC了。
又或者,现实世界中的你我,如果不独立、不主动、不觉醒,也会是他人眼中的NPC。
而赵丽颖愿意出演这样的高概念剧集,就是一种主动突破自己,忽然感觉跟剧中觉醒的贾小朵有些像啊,都对自我有着清醒的认知与自我掌控。
她从不在自己的舒适圈躺平,一直对新鲜角色、题材选择,怀有强烈的创作欲和探索欲。
每一部“不像她”的作品,都构成了新的她。
王尔德说,“爱自己,是终身浪漫的开始”,那我们就从不做现实世界的NPC开始吧。
多些创造,多些突破,让生活多些不一样的答案。
这部关于多重人格的疗愈剧,本质上是一个关于如何在纷繁复杂的现代性困境中,完成与自我和解的寓言。
《在人间》是一部很特别的剧。
虽然它也可以划分悬疑剧的类别里,但并不是常见的执着于外部世界的罪案追踪,而是将镜头探入人类精神世界的幽暗腹地。
网约车司机徐天(尹昉饰)因精神创伤分裂出六重人格,在虚拟空间的设定下,迷失中的自我展开救赎——当然,他在很长一段时间里并没有意识到不同的人格都是他自己。
剧集亦可视为现代人在精神困境中进行突围的先锋性影像实验。
首先令人耳目一新的,是《在人间》以具象化的视觉语言,将抽象的精神世界转换为观众可感可知的奇幻景观。
譬如时而悬挂着雕塑头型,缠绕着铁链,时而又是横亘着一块巨石,足以进行一场冒险攀岩的密室,如同思维迷宫,每一次推门都指向人格深处的不同混沌。
而当徐天以觉醒的副人格贾小朵(赵丽颖饰)的身份进入“实验”中的虚拟世界时,我们更是目睹了一个由心灵碎片构建的异度空间。
密闭的车厢穿行于广袤的金色麦浪间,麦浪翻涌如金色波涛,远处山峦在阳光下轮廓分明,静谧中透着悠然。
转瞬,场景陡变。
火车行驶在陡峭悬崖的边缘轨道上,四周是林立的石柱,绿植攀附其上,阳光穿透缝隙洒落,奇幻而险峻。
火车驶过,轨道突然坍塌,碎石飞溅,烟尘弥漫,危机骤现……超现实场景编织成一张意识流的美学网络,也是精神世界冒险的隐喻。
精妙的设计,还体现在人物关系的设定。
剧中六位主要角色——徐天、贾小朵、王阳名(张一山饰)、虞旦(董子健饰)、柳条儿(孙千饰)、铁林(葛铮饰),竟共享同一个生日:9月30日,天秤座。
这不是巧合的安排,而是揭示人物关系的钥匙:他们并非独立个体,而是徐天破碎灵魂的六个面向,共同构成一个完整却又割裂的“我”。
天秤座象征平衡与抉择,这恰恰是徐天匮乏的能力。
六重人格的诞生,是他无力调和内在冲突后的极端产物。
他们看似个性迥然,实则是同一灵魂在不同维度中的挣扎。
每一个“人格”的悲欢离合,是徐天内心不同诉求的交锋与对话,每个副人格都承载着一种典型的现代性精神困境。
贾小朵、徐天、王阳名的“三角恋”,彼此吸引又互相排斥,可以看作同一主体自恋型人格与自我怀疑的博弈。
徐天爱贾小朵,他爱上自己;“前男友”王阳名一口京腔对贾小朵的碎嘴吐槽,则平衡了徐天的自恋。
贾小朵既“厌烦”王阳名——所以她在攀岩时割掉绳索,而王阳名的摩托车钥匙竟也从徐天的口袋中掉落,王阳名掉落时倒也不恐惧,“谁也别来烦我”。
也许走出自我怀疑,能让徐天逐渐自我接纳。
虞旦执着地等待一封永远不会抵达的母亲来信。
这或是徐天内心深处最隐秘的伤口——被母亲抛下的童年创伤在虚拟世界中的直接投射。
虞旦的等待是无望的,却也真实地反映出原生家庭伤痛如何如影随形,在潜意识中持续塑造着成年后的行为模式与情感需求——他被不安全感和迫害妄想困扰。
柳条儿被“广场恐惧症”禁锢。
她的世界狭小而充满不安,是当代社会普遍存在的社交焦虑、人群恐惧的极端化象征。
在信息爆炸、人际疏离的时代,多少人表面热闹,内心却如柳条儿般渴望一个绝对安全的角落?
外卖员铁林“给个好评”,直白道出现代人最深层的渴求之一,得到外部的认可。
在社交媒体盛行、评分系统无处不在的今天,个体的价值似乎越来越依赖于他人的评价与点赞……
至此,《在人间》摒弃了传统悬疑剧依赖外部事件驱动的模式,而将叙事动力锚定于内在心灵的冲突与和解。
它并非提供一个简单的人格消除攻略,而是通过六重人格在虚拟空间的共生、碰撞、厮杀、对话以及和解,展现一场引人入胜的自我认知与整合之旅。
当徐天以贾小朵的身份,与虚拟世界中一个个破碎的灵魂相遇,他也是在帮助自己直面内心最深的恐惧与痛苦。
这部关于多重人格的疗愈剧,本质上是一个关于如何在纷繁复杂的现代性困境中,完成与自我和解的寓言。
剧集官微上那句“多重灵魂,是你也是我;相遇人间,赎心亦赎己”的宣传语,道出这场冒险的目的:所有外在的探索,终将指向内在的救赎。
总之,《在人间》是一部“非常规”的剧集,节奏快、信息密度高、设定烧脑、难以被轻易归类。
但它又是合情合理、逻辑自洽的。
毕竟,惊心动魄的悬疑,不一定来自外界的谜案,也可以源于我们自身“我是谁”的追问,不见得是穿越险恶的外部世界,也可以是潜入内心迷宫,去辨认、理解并最终拥抱那些被我们分割、压抑或遗忘的自我。
我们只需多一点耐心,与主人公,甚至是我们自己一同完成这次探索。
私以为本可以是一部比肩林奇式超现实主义的短剧,觉得有些遗憾,下面涉及剧透。
前两集很有表达想法。
影片开头的虚拟空间设定其实还是蛮有意思的,一开始背景闪动也看得出是暗示虚拟世界,以为会做多重虚拟世界的嵌套,包括时间循环之类,脑洞就可以更大了。
贾小朵姓“贾”,顾名思义同“假”,暗示并不是真人,其他名字暂时没有想到有对应的意义。
后来徐天用贾小朵身份进入虚拟世界,上车,剧情其实接近第一集开头,原以为会跟第一集是一个衔尾蛇式的时间闭环,也就是第一集徐天接上车的就是第二次用贾小朵身份进入虚拟世界的自己,之所以第一集徐天对贾小朵有感觉,其实是因为贾小朵就是自我验证感觉的自己,才会有似曾相识的暧昧。
当然,剧情开头也提到徐天接贾小朵已经很多次了,所以也可以设定成徐天这种用贾小朵身份进去虚拟世界去坐自己顺风车已经循环很多次了。
最后才发现其实一开始喜欢的人,其实就是自己。
这样影片主旨就可以升华到,人应该爱自己这样一个主题思想。
而且剧情可以更奇幻一点,模糊一下现实和虚拟的边界感,最后可以把问题抛给观众,让观众去回味到底什么是真实什么是虚拟。
不过可惜,我猜错了,其实这部剧有个副标题叫《治愈同行》,后面多次反转,包括主角视角反复切换,最后落入精分俗套,就是讲一个精神分裂小伙的治愈之路,而且越往后展开得越来越直白,把现实和精神世界的边界展示得太明显了,失去了本剧前两集的悬疑和寓意,所以不太喜欢结尾,尤其是最后两三集西山疗愈院的情节,基调也越来越伤感。
抛开上面我自己对剧情设定的想法,回归到本片的剧情,再来讲下本片后面的感受。
片尾妹妹离开,徐天自己过着两个人格的平行生活,表面上看着是好像是徐天的一个happy ending,呼应影片英文标题《what a wonderful world》,但从我个人视角,从人的社会属性来看,就感觉挺悲哀的,他妹妹最后说出了我的感受,这个状况是怎么让他出院的?
真正得到治愈,应该是在现实中找到一个像贾小朵的女孩子,让徐天感受到,现实中真的会有这样一个女孩子,看得见,摸得着,自己能爱她,她也爱自己。
影片里也有像驼鸟、蝴蝶等一些符号是不错的,但是两个人格的演员在同质上的表现,个人觉得如果互相学习对方的小动作会不会更好一点,更能暗示是同一个人,比如徐天喜欢把手插衣服兜里,那么贾小朵能不能也加上这个动作。
看完整部剧,我都没有发现这两个人表演上去刻意暗示是同一个人,可能是导演的安排,但如果加上这样一个要求会不会更好一点。
片头显示四川重大文艺项目扶持作品,不知道这个项目还有哪些其他作品,至少本片是是我喜欢的类型片,尽管剧情设定和后半段的表达不够符合我的期待,有点高开低走。
后面想到其他的,再后续补充更新。
这部剧打着“虚实交错的多样人格世界”“虚拟空间冒险”这样的噱头,听起来确实很新颖,可实际看下来,剧情简直一塌糊涂。
前几集节奏混乱得很,快的时候像开火箭,各种情节一股脑儿地涌出来,人物关系还没搞清楚,新的冲突又冒出来了;慢的时候又像蜗牛爬,一些无关紧要的场景和对话反复出现,看得人直打瞌睡。
而且剧情逻辑漏洞百出,完全经不起推敲。
在人物设定方面,编剧似乎对精神类疾病有什么误解,剧里的角色几乎都有各种精神问题,“精神分裂”“狂躁”“抑郁”等状况齐上阵,把患病群体刻画得像异类一样,真的很不尊重人。
从演员表现来看,赵丽颖作为主演,这次真的让人有点失望。
在剧中她眼神空洞呆滞,很多时候感觉不到角色的情绪变化,表演很生硬,和其他演员对戏的时候也毫无火花,就像在各演各的,完全没有那种沉浸式的代入感。
尹昉的角色设定本身就很单薄,没什么亮点,他的演绎也没能给角色增色,在剧里就像个工具人。
张一山演得倒是还算灵动,但戏份太少,也挽救不了这部剧的口碑。
最后一句,你MEI的 浪费时间
你有没有体会过,你的大脑很爱你的瞬间?
前段时间我压力很大,有一天睡午觉时,我梦到了一场人类对战恐龙幼崽的搞笑拳击赛。
我在梦里就笑出了声,一下醒过来,发现自己轻松了许多。
这不是第一次发生,有时当我精神焦虑紧张,我的大脑就会从潜意识层面,编排出一些能够精准戳中我笑点的无厘头小剧场,在梦境里放给我看,以此让我放松下来。
这种精神世界自我疗愈的奇妙感受,与《在人间》有异曲同工之妙。
这部剧以多重人格为叙事架构,将现代人的身份焦虑、自恋满足与自我接纳等心理现象具象化,为我们呈现了一场关于自我探寻与疗愈的奇幻之旅。
身份焦虑:在多重角色中的迷失与挣扎《在人间》一开始,网约车司机徐天,爱上了经常接单的乘客贾小朵。
他在一家科技公司参与有偿内测时,决定以贾小朵的身份进入虚拟空间,从她的视角来了解她。
然而,当徐天以贾小朵的身份进入虚拟世界,我们看到的不仅是一个科技实验,更是一个现代人身份危机的隐喻性场景。
在上世纪六十年代,英国精神分析学家温尼科特曾提出,“真实自我”与“虚假自我”的概念,认为在现代社会的要求下,个体常常发展出一个适应外部世界的“虚假自我”,而将“真实自我”深藏起来。
在虚拟空间中,徐天扮演的贾小朵,在即将坠毁的车厢中,依次见到了徐天体内的多重人格——外科医生虞旦、厌食症患者柳条儿和沉默暴戾的铁林。
这些人格正映照了这个“虚假自我”的不同面向,各自承担着他无法整合的心理碎片。
虞旦这个角色的设置尤为耐人寻味。
他三年如一日地等待母亲回信,这种执念折射出现代人面对亲情缺失时的心理防御机制。
同时,这种对母亲回信的等待,暗合了现代人在社交媒体时代对点赞、评论的渴求,都是通过他者的确认来缓解存在焦虑。
而柳条儿的“广场综合症”和厌食症,则代表当代社会中的身体焦虑与社交恐惧。
当我们看到柳条儿刷墙的强迫行为和对食物的抗拒,很难不联想到社交媒体时代下,人们对“完美形象”的病态追求。
这些角色不是随意设置的情节工具,而是徐天心理创伤的艺术化呈现,每一个“人格”都是他应对现实困境的防御策略。
徐天的困境是一种普遍存在的问题,因为在现代社会中,个体不得不同时置身于多个领域,比如家庭、职场、社交圈等等,每个领域都有其特定的规则和期待,要求我们扮演不同角色。
徐天在现实与虚拟世界间的穿梭,正是这种多重身份要求的极端表现。
当这些角色之间的冲突无法调和时,便会产生剧烈的身份焦虑——这正是徐天不断追问“我是谁”的根源。
让我印象深刻的一幕是,徐天自以为离开了虚拟空间,却在电梯镜子里看到现实的自己也变成了贾小朵。
这个瞬间浓缩了现代人最深的恐惧:在角色扮演中,我们可能已经失去了辨认真实自我的能力。
自恋满足:爱上自己的镜像贾小朵作为徐天的其中一个人格,当徐天爱上贾小朵,剧情走向了一个更加深邃的心理维度。
精神分析学中的“水仙花情结(即自恋)”,也就是“我爱上我”的创作命题,本质上是一种避免受伤和逃避孤独的安全策略。
在现实世界中,人们常常因为害怕受伤而将自己的情感包裹起来,而在虚拟世界中,这种自恋满足则被无限放大。
在剧中,贾小朵的存在为徐天提供了一个理想的自我投射对象。
她仿佛是徐天内心深处的另一个自己,能够激发他做平日不敢想的事。
她不光回应徐天的爱意,还鼓励他追求自己的梦想,哪怕是最异想天开的幼稚幻想,包括当交警、茅山道士穿墙等等,也帮助他即刻实现,让他感受到被理解和支持的温暖。
这种情感上的共鸣,让徐天在虚拟世界中找到了一种暂时的慰藉,仿佛在这个世界里,他可以摆脱现实的束缚,成为自己理想中的那个人,同时创造了一个完美的自恋关系——徐天本质上是在爱着自己心理的投射。
徐天与贾小朵的关系恰如这种镜像迷恋,当贾小朵鼓励他“依着心意生活”,实际上是在强化他的自我幻想。
然而,这种自恋满足,并不能真正解决徐天的内心困境。
原本在贾小朵的操控下,虚拟世界中的万物都迎合徐天的想象,他仿佛成了武林高手,周围的一切都静止下来,让他轻松躲过铁林的追打。
这种超现实的体验让徐天陶醉其中,但当贾小朵被铁林转移注意力,未能及时改变虚拟空间迎合徐天的想象时,徐天竟被车撞死,虚拟空间就此终结。
这一刻,徐天的自恋满足瞬间破灭,他不得不面对现实的残酷。
这种自恋满足的破灭,让徐天开始反思自己的行为和选择。
他意识到,虚拟世界中的贾小朵虽然能够满足他的所有愿望,但这种满足是虚假的,无法替代现实世界中真实的情感和关系。
他开始追问自己:“我到底是谁?
哪一个才是真实的我?
”这种对自我身份的追问,正是自恋满足无法解决的根本问题。
接纳自我:在痛苦挣扎中走向和解《在人间》的深层叙事结构,是一个关于自我接纳的疗愈故事。
徐天在虚拟世界中遭遇的每个人格,都是他拒绝接纳的自我部分:虞旦代表他对亲情缺失的哀伤,柳条儿体现他对身体形象的不满,铁林则是他压抑的攻击性。
贾小朵通过虚拟世界中类似“无限流”的冒险,让徐天能够以相对安全的方式面对自己分裂的部分,并且帮助他直面自己的内心恐惧和创伤。
例如,在虞旦的车厢中,贾小朵建议虞旦可以去看看邮箱,也许母亲的回信早就在了。
这一举动不仅帮助虞旦面对了自己的执念,也让徐天看到了自己内心的软弱和渴望。
在柳条儿的车厢中,贾小朵鼓励柳条儿面对自己的恐惧,走出自我设限的审美牢笼。
特别是当贾小朵以虞旦母亲的身份写信、试图帮助柳条儿进食等情节,都象征着一种自我理解的尝试——通过“成为”那些我们抗拒的人,我们才有可能找到和解的路径。
而贾小朵的角色功能,随着剧情发展而转变——从最初“驱逐”其他人格到后来的“整合”,她逐渐显露出作为“修复程序”的本质。
这个设定与荣格的“个体化”理论不谋而合。
荣格认为,心理健康的终极目标是实现人格各部分的整合,将意识与无意识、自我与阴影调和为一个相对统一的整体。
徐天/贾小朵在虚拟世界的冒险,本质上是一场寻找真实自我的奥德修斯之旅。
当他最终意识到虞旦、柳条儿等人格都是自己的一部分时,剧情达到了认知的转折点——健康的人格不在于消除多样性,而在于学会在多样性中共存。
《在人间》作为一部探索心理边界的剧集,其价值不仅在于题材的开拓性,更在于它将心理学洞见、社会观察与哲学思考熔于一炉的叙事野心,为当代人的精神困境提供了一面镜子。
在虚拟现实技术日新月异、社交媒体重塑人际关系的今天,徐天的困境具有惊人的现实意义。
我们可能没有多重人格的临床诊断,但谁不曾体验过在不同社会角色间的撕裂感?
谁不曾为网络形象与现实自我的差距而困扰?
事实上,所谓的“真实”,不在于寻找某个纯粹、不变的自我核心,而在于培养包容自我复杂性的智慧与勇气。
在一个人格边界日益模糊的时代,这种接纳多元自我的能力,可能正是我们最需要的心理资源。
在这个习惯性伪装的时代,《在人间》像一面诚实的镜子,照出了人们最脆弱也最美的样子。
它告诉我们:那些深夜里的眼泪,那些不敢示人的软弱,那些看似古怪的执念,都是构成独特自我的一部分。
剧中每个角色都是现在人的精神缩影:徐天在现实与虚拟世界间的挣扎,虞旦对母亲认可的执着等待,柳条儿被完美主义绑架的自我折磨,铁林在暴力循环中的无力挣脱......这些角色的困境精准击中了当下社会“点赞焦虑”“已读不回恐惧”“外貌内卷”等心理痛点。
正如我在题中所写,“我们最大的敌人往往是自己”,剧情开篇的表现也确实如此。
由赵丽颖饰演的贾小朵清除着一个个副人格,如果不能按时驱逐人格或者顺利逃离,就会和列车一起坠毁。
贾小朵深知“自己”的软肋在哪,于是剧中她“对症下药”,伪造了一封虞旦母亲的回信,“哄骗”虞旦放自己离开车厢;而当她发现自己在意识世界不会死亡后,又故意刺激铁林,引导他淹死贾小朵,也等于是淹死了铁林自己,帮助铁林达成与自己的和解。
但赵丽颖的表演又为这份“敌对”增添了别样的味道。
哪怕清除其他人格是必须完成的使命,赵丽颖也在其他人格消散时,演出了那种悲悯与不舍。
我觉得与其说是清除副人格,不如说是不断与自我和解的过程。
贾小朵每次清除一个人格,也是在帮助徐天逐渐接纳不完美的自己,实现与自我和解。
说完了“敌人”,再来说说“朋友”。
贾小朵是徐天幻想出的理想中的自己,她果敢、炽热、充满攻击性。
当他在虚拟空间与贾小朵相恋,本质是对理想中的自己的向往和追求。
在贾小朵的鼓励下,徐天敢于指挥交通、穿墙而过,实现那些埋藏已久的梦想。
其实本剧结尾的时候,心理医生揭示了,贾小朵作为诞生了自我意识的副人格,本来是有将主人格取而代之的潜力的,但是贾小朵放弃了这么做。
徐天也在众人的不解中,选择了将贾小朵藏在心里,与她共存。
因为我是世界上的另一个你,所以我懂你所有不敢宣之于口的心思,懂你所有不敢付诸于行动的梦想,我会尽我所有让你成为更好的自己。
剧中赵丽颖将一体“双人格”的差异感演绎得惟妙惟肖,徐天版贾小朵永远保持着松弛的插兜造型,而贾小朵本体则更有一种看似高冷实则柔情的感觉。
这种演绎也让观众们对自我包容、自我和解有了更深的体悟。
贾小朵让徐天明白,也让屏幕前的我们明白,生活中的每一个普通人,都可以通过自己的努力和坚持,成为自己人生的英雄。
这部剧一直在表达:“自己是自己的救赎者”,对深陷精神内耗的我们,何尝不是一种重要的启示。
当剧终时徐天对着镜中的自己微笑的画面,不正是给所有观众最温暖的提示:那个最能理解你、最该被爱的人,一直都在镜子的另一边等着与你相认。
我们最大的敌人和最好的朋友,往往都是自己。
如果你也正在经历精神内耗的困扰,不妨打开这部剧,或许它能帮你找到那条通往自我和解的路。
“我已经分不清真假了!
”相较于《致命ID》以人格厮杀制造悬疑,《在人间》更接近《搏击俱乐部》对现代人精神分裂的哲学思辨,但其内核却是东方式的“和解”——贾小朵与徐天的情感羁绊,暗合黑泽明《电车狂》中“疯癫即清醒”的救赎观。
在国产剧范畴,其先锋性可比拟《摩天大楼》的结构实验,但主题纵深更胜一筹。
作为一部以“多重人格”与“虚拟空间”为核心设定的高概念剧集,《在人间》以先锋的叙事实验和深刻的哲学思辨,在国产剧中开辟了一条虚实交错的意识流探索之路。
徐兵导演以“人格碎片化”手法构建叙事主体,摒弃传统心理剧的悬疑猎奇,通过非线性剪辑和虚实交错的场景切换,将主角徐天的六重人格具象化为独立角色,形成一场“自我消灭式”的内心战争,撕开了当代社会的身份焦虑与存在虚无。
剧中大量运用冷暖色调对比以及第一人称眩晕镜头,模拟意识流动的混沌感。
这种风格让人联想到大卫·林奇《穆赫兰道》的梦境逻辑,但《在人间》更注重通过“无限流”叙事映射现实议题,赋予心理实验以社会批判性。
剧本以“我爱上了我”、“我杀了我”的核心冲突,探讨当代人的身份迷失:徐天的六重人格对应各等群体画像,其相互厮杀实则隐喻现代性对人的异化,并将“多重人格”设定从犯罪悬疑拓展至情感救赎领域,部分心理学概念的戏剧化处理开创“心理奇幻”新赛道。
崩塌的绿皮列车、深海沉没的车厢等将抽象心理活动转化为可感知的意象,都市之中的“鸵鸟”象征着一种对现实的逃避主义,为强化哲学表达牺牲情感共鸣,徐天与贾小朵的羁绊的情感亦可对比《忧郁症》中克莱尔与贾斯汀的共生关系。
角色越是挣扎于人格的整合,就越陷入存在主义意义上的“自我消解”。
《在人间》如同一面棱镜,折射出Z世代在虚拟与现实夹缝中的身份焦灼,这部剧集既像卡夫卡笔下的荒诞寓言,又似阿彼察邦电影中的记忆幽灵,在虚拟与现实的夹层中,完成了对Z世代精神困境的残酷赋形。
它或许不够完美,但其以影像潜入意识深渊的尝试,已为国产剧撕开一道通向未来的裂隙。
当贾小朵在预告片中说出“现在的人都有病”,我们看到的不仅是角色的困境,更是对当代社会的黑色诊断——而这,正是艺术最珍贵的刺痛感。
很不喜欢这部戏的大结局。
可能是前三集给了不少惊喜,也可能是因为一早就猜对了后续剧情,总之对后面五集的失望一直在叠加,因为导演就只是在填坑,没有新东西祭出,到了结尾就有点乏味无趣了。
好的剧集,跟好的文章一样,是需要越往后越有惊喜,观众情绪上升,口碑才会提升,而不仅仅是填坑。
首先,对这部剧最大的期待,是因为编剧及总导演徐兵,作为编剧的徐兵代表作众多,但作为导演的徐兵,其实只拍过1部电影、3部电视剧,分别是《缉枪》、《新世界》、《欢颜》以及这部《在人间》。
徐兵作品中的男主角徐天,大多都有一股执着而又倔强的劲儿,这也是我最初喜欢徐兵导演作品的核心原因。
《新世界》、《欢颜》及徐兵编剧的《红色》,都是革命年代剧,这一类型剧中的男主角,为了执行革命任务,需要有强大的意念和信仰,此时的「执着、倔强、固执、一根筋」等性格特征,能使观众更加相信这个人物,从而在剧情严重注水的情况下(《新世界》有70集),因为剧中人物个性鲜活、演员表现优异等原因,观众也能勉强坚持看下去。
《在人间》中的徐天,依然很执着,因为他在一心寻找贾小朵。
但谈恋爱不是闹革命,恋爱脑的精神信仰越强大,行为越坚定执着,大部分观众恐怕越反感。
好在,《在人间》只有8集,这剧如果超过10集,我肯定是坚持不下去,要弃剧了。
当然,并非除了革命年代剧,主角就不能是一个执着的人。
《在人间》中的徐天,最大的问题是:作为核心主角,他直到结尾也没有完成「角色任务」。
现实中的徐天,曾经是一名在人工智能公司上班的程序员,闲暇时间兼职干顺风车。
但三个月前,他因多重人格障碍症,进入了西山疗愈院,他的主治医师石一本(周一围饰)告诉他,加上主人格,他一共有六个人格:徐天(尹昉饰)、贾小朵(赵丽颖饰)、王阳名(张一山饰)、柳条儿(孙千饰)、虞旦(董子健饰)、铁林(葛铮饰)。
贾小朵作为最强副人格,驱逐了其余四个副人格,然后她想留下来陪主人格徐天,共度余生。
徐天呢,在疗愈院觉醒后,告诉医生,他的病好了,因为所有副人格都被杀死了。
医生看到徐天能正确认识自己的身份、行为情绪一切正常,就放他出院了。
但最不喜欢的部分,就在这时出现了。
徐天的妹妹(陈姝君饰)以为徐天的病治好了,但直到她听到徐天说要和贾小朵结婚时,不得不发出了灵魂之问:他们是怎么让你出院的啊?
徐天的妹妹简直就是屏幕前观众的嘴替,但比起问剧中的医生,我其实更想问导演一句:你是怎么让这剧就这样结束的啊?
前文说过,作为核心主角,徐天直到结尾也没有完成「角色任务」,即通常影视剧本中主角的核心动作得以解决的部分,在本剧中是缺失的。
讲人话,即本剧没有高潮...注意,这与开放式结局是有一定区别的。
开放式结局,一般是主角的核心问题(主要矛盾)在结尾前解决了,至于接下来会怎样(次要矛盾),导演留给观众自己去想象和思考,这就是典型的开放式结局。
很多人觉得本剧像《盗梦空间》一样,使用了梦中梦的结构, 巧了,诺兰刚好给了《盗梦空间》一个开放式结局:莱昂纳多饰演的柯布,在结尾前终于看到了自己的孩子们,可是,旋转的陀螺仍在桌面上摇晃,在陀螺倒下前,影片结束了。
而且因为这个结尾,还引发了全球观众的多方位解读,甚至有人从物理学角度计算陀螺角动量,从而推算陀螺是否会倒下。
当然,《在人间》也具备开放式结局的基本要素。
因为很可能大结局发生在催眠过程中,即医生所说的虚拟世界。
从剧情留白、医生台词、路灯闪烁、戒指在车里、纸条藏在铁桥上的钢管里...等细节上而言,你若说徐天一直停留在虚拟世界中,也完全说得通。
但既然留在虚拟世界中,都未能解决徐天的【多重人格障碍症】,那这个故事是要表达什么呢?
作为一名喜欢徐兵导演、对其执导的作品一部不落看完的观众,之所以说不喜欢这个结尾,就是不太明白,导演想要表达什么?
徐兵在写这个故事的时候,似乎犯了和故事主角徐天一样的问题:即他把主角的「人格对决」与「自我迷失」混淆了,这一点是很可怕的。
那些经典的人格分裂电影,比如《致命ID》、《禁闭岛》、《黑天鹅》、《机械师》、《神探》等等,都不存在这个问题,导演在结尾之前都给出了明确观点。
如果非要让我冒昧的猜测,我猜起初,徐兵导演可能是想表达以下几个点:遭遇过严重童年创伤的男主徐天,长大后因为种种不愉快的经历(尤其是送外卖那段经历),导致其最终患上【多重人格障碍症】,治疗的过程很痛苦。
患病的徐天太孤独了,再加上其「恋母情结」,所以分裂出来了贾小朵这个女性人格,最终他爱上了贾小朵,想要与贾小朵永不分离,这导致心理医生也治不好他。
心理医生看他太可怜了,于是放纵他,让他就永远活在那个寻找贾小朵的世界中,这样徐天的心里面有一个念想,觉着贾小朵是存在的,至少他因为这个念想能活下去,哪怕唯一的亲人(妹妹)也选择离开了他。
很遗憾,以上几个推测,导演都没有给出自己明确的观点,这纯属我个人YY,如果是我想多了,请见谅。
电视剧(包括网剧),核心目标受众,肯定是想看精彩剧情的观众。
从这个角度而言,《在人间》不够精彩也不够完美,人物塑造也不够出彩,除了开头几集火车穿越的高投入CG场面还有点意思,其余剧情大多数时候乏味无趣。
如果说《在人间》是一部加长版纯文艺片,那它也不是一部好文艺片。
因为如果导演想拍一个浪漫的爱情故事,先让男主以梦境(催眠)的方式,去完成他对自己童年创伤、成长经历、人生痛苦的回顾与疗愈,最后遇到爱人的故事......那你就不要搞这么多的梦境堆叠、无逻辑穿越,就让徐天&贾小朵,在若隐若现、似真非真的世界中,多一些美好的经历,留给观众,那该多好啊。
当然,更重要的是:赵丽颖和尹肪,这二人,也太不来电了吧,完全没有CP感!
这种剧情,但凡换两个互相来电的演员,哪怕剧情原封不动,好评率也能再高点。
哎,可惜了一部颇具创新色彩的国产迷你剧集,如果非要在「演员不会演」和「导演不会导」之间,二选一,我竟一时无法作出选择。
(13集) 新鲜又特别,八集小体量额外欣喜,如一个精干的躯体淌溢着力量的纹路。
果然一开局,直入主题,句句没废话,镜镜有玄机。
情节诡谲,但情绪拉满,像是什么潜意识的深海,现实概念被打破,人情规则不作数,性别啥的没所谓;每个人物执拗于自己的故事,噼噼啪啪大珠小珠落玉盘,又有一股子狠厉。
说不上的诡异,又道不明的吸引。
是梦境,是人格,是把握不住的意识四处散逸;一群同月同日生的天秤座,一本会变幻名字的病历,一伙在振振有词的精神病,留下镜头外的我们脑子转得比徐天还快,但难掩一脸懵逼。
却仍不住跟上镜头,抽出答案的丝线。
毕竟,连徐天是否真实存在,也未可知。
一切都是谜题,满场都是悬念,如同精神病人的颅内呓语。
但分明,在所有的打破与重组之后,会有什么重要的东西升上来、升上来。
且屏息以待。
一口气三集,骨骼感出来了,大抵是多重人格叙事,意识空间无所谓现实挟制,大大小小、错错落落,甚至可以层层嵌套,闭锁着无数个“我”。
每个9月30日生日的天秤座其实是同一个精神病人的不同人格分身,包括贾小朵(她的手机尾号和病历本上的一致),也就是徐天一直游走在颅内天人交战的各种纠葛之中;因为都是妄念,情节走向有时候离奇,也就反而不足为奇。
但基于目前放出的信息,故事仍有无数种方向。
抛一种猜测,石一本是徐天的心理治疗师,正在诊疗过程中。
首先,病历本应该是真实存在的,但病人名字的变幻——从王阳明到贾小朵到徐天,显示的是徐天的意识流变;徐天第二次去找石一本做所谓“测试”的时候,病历本上病人名字已变为徐天,说明他意识到自己生病了——诊疗过程中的一大里程碑。
而过程中,一开始他笃信精神病是王阳明,之后开始怀疑贾小朵,接着开始自我怀疑,也是环环解扣、层层回旋的。
其次,钥匙的意向反复出现,大概是解开自我闭锁的概念。
当徐天相信病历上写的是贾小朵之后,王阳明的存在逻辑上失去意义,于是在攀岩不慎掉落后,被贾小朵果决地用小刀划断绳索,坠入无底深渊,注意随着王阳明一起掉落的还有一把钥匙。
等徐天离开密室,外面的世界失去了一切王阳明存在过的痕迹。
徐天抓到一个密室下班的工作人员(但衣服看起来有点像护士服= =)质问(王阳明的)摩托车、柱子和锁链哪去了,对方一脸漠然、只想离开,好像见怪不怪了;不无可能所谓密室也是心理诊疗空间。
灵魂绿皮车内,虞旦、柳条儿和铁林在的三个车厢也各自对应一把钥匙。
在前两个空间,等自称徐天的贾小朵拿到钥匙向前跳车后,车厢脱落一节坠落悬崖、一节没入深海,最后一个空间,铁林拒绝沟通、限时又短,两人一起翻车于荒原雪山。
然后在上一层空间,徐天醒来。
忍不住歪楼,灵魂绿皮车太奇幻了,时而葱葱绿野,时而无波大海,时而莽莽雪山,而美貌的绿皮火车呼啸而过,车尾厢体一节节脱落,在天地与自毁之间自盈无限的美感。
扎扎实实是视觉享受了,很喜欢。
基于6个已亮身份的人格,目前王阳明、虞旦和柳条儿都已跟自己的钥匙一起消失,铁林坠车应该也算消失了吧,还剩下徐天和贾小朵相爱相杀地缠斗;如果人格分裂的治愈最终要以某个主人格的决出、成为唯一人格为条件,那接下来的悬念就在这两人身上了。
看武力值,感觉贾小朵更胜一筹,贾姐两个嘴巴子给得行云流水,反观徐天有点窝窝囊囊的,脑门上还有呆毛一绺,但有种神经质的躁狂。
以及第一集,两人第一次亲密互动,就是贾姐要“测试”徐天有多喜欢他,结果把他引到了一处好像废弃工厂的密闭空间,还给他绑起来了,开始倒计时,最后徐天费劲捞到雕塑嘴里的钥匙才逃出来。
他守住了自己的钥匙。
不同于绿皮车里的三位,贾姐不是闭锁的,可谓来去自如。
看联动性,徐天在第二次找石一禾的时候,他不由喊出了虞旦和柳条儿的台词,逻辑上更像主人格,而贾姐好像一直内核稳定、不内耗、也不自我怀疑,不太像能派生出别的人格,不过仍有可能是想反杀主人格的强硬派副人格,看她那利落的出刀手势,还有前男友坠崖眉头都不皱一下,且她说喜欢徐天的时候也都是面无表情的。
看信息表,徐天两次参与“测试”填的个人信息都是贾小朵,即便第二次他说是要以徐天的身份回到初遇贾小朵的那一天。
这一段还没展开,说不定可以看到贾小朵视角的叙事,作某种信息补齐。
还有,贾姐姓“假”。
再歪个楼,雨中那段画面也美好,恨不得是《雨中曲》的视觉版,贾小朵明亮的笑脸与暗色的大雨背景构成鲜明的对比,好像有一种湿淋淋的喜悦在冲出屏幕。
周围的鸵鸟也吸睛,一样不排斥雨滴,但喜欢把头埋进沙子是否也有逃避的隐喻,可这一次它们的脑门儿油光水滑,像个给足安全感的空间。
这是徐天初遇贾小朵的那一天,会否是他终于“找到”完美的逃避空间。
不过还有五集,谁知道石一禾会不会也是人格之一环呢?
毕竟还未完全亮身份的他,怎么跟其他人物纠葛起来,完全不是定论。
想想剧中那好像有一丝丝赛博朋克风的背景,还有那一个个互相嵌套的虚拟空间——绿皮车尤甚,密室风亦然,车厢里也是——攀岩登顶会出现电梯、从绿意盎然的门前进去像鸟笼毛坯(贾小朵住处)、以及好像没有特定社会身份(职业、住所等)的顺风车主徐天。
这些人物、这些地点,凭空出现,又凭空消失,十足是意识空间。
一切都未可知,悬念拉满。
好看又难猜,追剧预定,期待一路高能迭起。
(45集)贾小朵好像从徐天视角的叙述和想象里走了出来,至少戏份上是如此;但两个人格又像融合得更深了,我们根本无从基于外表去判断此时的人格是谁,当然,同样困惑的还有徐天,和贾小朵。
真真假假,无从分辨。
不过只看剧情主线,主人格似乎是从徐天更新成了贾小朵,原本徐天作为“想成为她”代入对象写下的名字“贾小朵”,变成了受试对象资料表“贾小朵”;第一次真正来到所谓心理诊疗室的人格,又变成了心理医生的石一禾接收的病患,也是贾小朵。
但贾小朵认为她是徐天,就像第一次进虚拟空间那次一样。
不过徐天和贾小朵之间反反复复还出现着一句台词,“因为我就是你啊”。
第二次进虚拟空间时,徐天说要以自己的身份回到初遇贾小朵的那一天,但资料表填的还是贾小朵;而在一夜好似博物馆奇妙夜版的醺然欢畅之后,徐天相信贾小朵的指引已做到了很多本不可能却想要的事,他可以自如地操纵那个意念空间,随着对话深入,程序员好像爱得越来越深说“你想做的就是我想做的”,然后在最后一件事上——让车奔驰而过而本人毫发无损——魔法失灵了。
徐天死了,就好像完成了贾小朵的愿望。
于是这次回到上一层空间的,变成了贾小朵,她穿着徐天受试时的衣服;但她很惊恐,她认为自己是徐天。
而原本在徐天身上出现过的多人格特质,在她身上也一一出现。
现在,所有人都说她是贾小朵。
或许,身份的转变是在虚拟空间里进警局之后,警察让填姓名,贾小朵先是填了徐天,但警察让她填自己的名字,她错愕,但划掉,写上了贾小朵。
或许从那一刻起,主人格的位置发生了转移。
吊诡的是,贾小朵来到虚拟空间之上的这层空间,受到巨大认知冲击之后开始滥砸受益中心的门窗,石一禾报了警,进警局之后他坐在虚拟空间里贾小朵的位置,而贾小朵站在原来徐天的位置;而警察,好像是同一个面孔,正如NPC。
这层对照,仿佛人格间的主动权再次发生变化。
另外,这两集中,空间中的楼层概念得到了强化。
11楼代表着什么,707室又是什么?
先是外卖员铁林不满1101的贾小朵点了外卖却一直不签收,还拎根铁棍一路追杀;再有,虚拟空间之外的贾小朵慌乱中爬楼,一路爬上11层——受试中心石一禾所在的位置。
前几集,徐天第一次以贾小朵的身份开始灵魂绿皮车之旅,收可乐外卖的柳条儿也是在1101房间,她说自己是贾小朵的室友。
而铁林对贾小朵的态度,从头到尾都充满攻击性。
楼层的概念是否预示着意识空间也是层层嵌套的。
贾小朵来到虚拟空间之外的这层,完全不似在虚拟空间里那般淡定自如、尽在掌握,她慌乱的状态常常好似徐天在虚拟世界,在这一层,石一禾的控制力在她之上。
而她从去心理诊室,到离开,进出是两个门,包括灯光的频闪、画面的模糊,都如出一辙。
贾小朵在虚拟空间里,好似真正的玩家,她掌控着那里的节奏,通过控制徐天让NPC尽如她意;但在这之外,这种能力转到了石一禾身上,一样在满是诡异的环境中。
或许这一重空间,依然不是现实。
还有石一禾说,这次出现了副人格反杀主人格的情况,是指贾小朵抢夺了徐天的主导权,还是其他?
到底如今看到的,是否还在意识层,只是从深潜稍微上浮到了浅表?
继续追更,迫不及待了!
(完更撒花) 不说期待以上,至少符合预期。
新颖国产剧的氛围,贯彻到了最后。
其实受限于剧集体量,也或者是主创特意为之,这个故事里有大量的留白,没头没尾没铺垫,唯有情绪拉满,如同人的梦境。
没有精神分裂体验,不敢妄议,但至少,梦是做过的,有时候你在梦中感觉醒了、心下说还好醒了,可直到真正的梦醒都不是梦醒。
梦中梦并不少见。
唯有更上一层的意识醒转,才能真的定义何谓清醒何谓梦。
但如此轮转,谁又能真的说清梦的主体,毕竟千百年前便已有庄周梦蝶还是蝴蝶梦我的哲学一问。
也很自然,想到当年《盗梦空间》上映的时候,搭配着政治课里的哲学篇一起食用,那时候的认知震撼在十几年后的现在仍清晰可辨。
《在人间》,让我回想起那些哲学性的时刻,超越眼前琐碎而庸碌的日常,不禁回溯起对“存在”发问。
而多重人格精神病的概念本身,尤其是剧中呈现的,从王阳明、虞旦、柳条儿、铁林、贾小朵再到徐天,健忘症、广场综合症、暴力倾向不一而足,尽是破碎无依的灵魂,带着血迹般般的创伤,是等不到的妈妈漂浮在荡口湖面,是止不住的焦虑压力性进食情绪化锻炼,是求不得的好评成为心口呼之欲出的偏执。
在日复一日死水无波的日常里,人人行色匆匆无暇他顾,不难看出,徐天与接他出院的妹妹之间有手足关心,但难说有什么真正的理解。
妹妹总是一脸不解也不悦地看着他——不难理解,一个频繁进出西山疗愈院的精神病哥哥肯定给她的生活带来了更多麻烦,而生活面上哥哥承受的打击大多她也承受了且抵御住了——这样坚强的普通人,也很难苛责她。
妹妹委屈,哥我要走了,你都不关心我去哪吗;哥哥窃喜,我要跟贾小朵结婚了,以后我把贾小朵藏在心里。
故事的最后,意识空间里的徐天和贾小朵承诺要一直在一起,不让城市里的任何人知道,偷偷得没准就一辈子了。
一样是可以做很多方向解读的结局:如果看爱情故事,那么是的,他和她幸福快乐地在一起了(即便医生视角是悲剧的,他和她永远不能同时占有同一个身体,永远此消彼长,永远有你没我,但他们约定了桥上第七根柱子的纸条通讯,还有别的情侣默契小把戏);如果看治病疗效,那么没错,他还是双重人格不算痊愈;如果看自我救赎,那么对的,唯一能安慰徐天的只有他另一个人格贾小朵。
还可以注意到一点,所有副人格的“消失”都是贾小朵促成的。
她以果决利落,补齐了徐天的敏感纤脆。
灵魂绿皮车上,她专注于自己的密室逃脱,不过多沉湎虞旦和柳条儿的精神危机,看着火车节节脱落;密室攀岩,是她毫不犹豫地割断王阳明的安全绳,此前也一直要求他“消失”;铁林命苦却硬汉,驱逐不易,也是她先从容躲避追杀,后主动迎击智取;直到她过于想干就能成事的体质,让她错觉自己才是主人格。
只是最终的主副人格大决杀没有出现,两人恋爱了,你中有我、我中有你的那种。
如此貌似天造地设的完美情侣结尾,连光晕都是甜美恋爱滤镜,在一贯阴郁诡谲的基调之上冒出明媚闪耀的自然光线,但底色却感悲凉——只有贾小朵理解徐天,只有徐天喜欢贾小朵,因为他就是她、她就是他。
忙碌而又消耗的日常啊,除了磨损人心换伤痕累累,人与人之间的理解竟至落空而不可得,逼得人发疯、如狂;即便是救赎治愈之旅,真正的自我维护,也只是来自头脑中的另一缕意识。
好叫人悲伤。
而徐天出院了,“有病”的他隐入“我们”,有一段偷偷藏在心里的爱恋、无法公证的结婚;何尝不是又一重的“我们都有病”呢。
生活无限匆忙,人人竖起高墙。
如此,还是喜欢这部剧。
如同意识空间无限,解读与感受亦无限,且私人。
7.0最后结尾挺好的,分裂,但是在爱中自洽
好不好看暂且不好下定论,但看得出来是新颖、先锋、前卫的一部剧。赵丽颖简简单单的马尾、开衫长裤,配上炫酷的特效、不走寻常路的剧情、别具一格的氛围,反差感拉满。
拍得挺玄的,虽然知道是人格分裂题材,不过确实,最开始简直莫名其妙啊,后面慢慢懂了,结局又。。
故事属于日系加男频网文风格,在国产剧里肯定算创新,值得鼓励。整体悬疑感是有的,赵丽颖的演技怎么说呢,有点演她自己比较明显,其他角色倒是发挥不错。缺点也比较明显,两次密室加一次绿皮火车,这三个情节都没有悬疑感,尤其是绿皮火车的氛围没造起来,完全成了走过场,这个真的很可惜,尤其还在前面几集,估计看这类剧多的用户容易弃剧。最后一个槽点是尼马制片人比演员还多的剧也真的是活久见了。
治好了我多年的入睡困难
本来特别期待这剧来着,怒刷三集,太失望了不明所以,导演想要的东西太多了,演员演技稚嫩 尴尬,无法传达导演的诉求
首评有理,少看点诺兰吧,没实力的话,挺喜欢赵丽颖的,但她实在也没什么性张力
台词像话剧
懂了 剧情稀碎可以用“意识流”这个词挽尊💅🏻
乱中没序,还是生弄的文艺和悬虚,这男主为什么一直推他
营销公司接到项目整个办公室两眼一黑的程度的装货剧,说才八集,我连第三集都没坚持下去…
当现实太沉重,虚幻的梦境就成了最后的自由地——这何尝不是现代人的集体症状,有时候逃避也是解决问题的办法。
赵丽颖表情模式化,特别眼神空洞。剧情也好混乱。。。台词矫情尴尬。她强行扮嫩演少女,违和感溢出屏幕,哭戏瞪眼抿嘴,毫无感染力
拿了奖以后心太急了 好好沉下心来吧
故作玄虚,实际上导演可能都不知道他到底拍的是啥吧,粉丝也看不懂,是路人也看不懂,虽然悬疑是要动脑子,但是也不能一点看不懂吧,导演叙事能力太差,赵丽颖眼神也很空洞,台词也很差,特效也就那样吧
要怎么办呢?没怎么办。爱自己就行了。尽管在设置上有几集根本没必要,或者说写得太粗糙以至于可以大刀阔斧地删去,但是整体回归到“爱我爱的人往往是爱那个触碰不到的自己”的话,就显得很浪漫了。多数时候人就是靠这么些时刻支撑下来的。
女主呆滞,无神,剧情是无的,或者说是假大空,不知所云
完全不一样的国产剧的风格!有点无限流的感觉,电影质感无敌!徐天太好笑了,《假如我变成了我的crush》
赵丽颖眼睛那么大,怎么那么空洞,我服了,台词没一点进步
剧情太精彩了,赵丽颖贡献了人生演技!我要反复刷😁😁😁