2002年我就受到朋友推荐看这片子。
直到2010年的11月在看了这片子,8年了。
发生了那么多事情。
我又改变了多少?
片子开始的时候还是颠覆了我看很多片子的习惯。
哪些打乱的敏感细碎的对话,象一个个哲理或者一首首诗。
特别中间穿插了很多美妙的音乐。
整片电影节奏基本是比较缓慢的进行着。
到汤汤面对摄影机说那些话的时候,念那首诗的时候,就逐渐将我的情绪加温,血液渐温起来。
片头跳楼的的镜头和片尾跳楼和伊兹的对话以及跳楼,还有女主角最终坐在窗台看相片,镜头拉远,百万美元酒店的远景以及城市的高楼,这样的画面意味深长,耐人寻味。
从片子里我更读懂了一些密码,一些周围朋友的密码,一些人和人关系的密码,城市社会阶层的密码,一些美的解读。
大话西游里紫霞说过:我的英雄是乘七彩祥云而来。
这意思是她心目中需要一个英雄出现。
而有些人心中需要的是一段感动。
最好是彻底悲剧性的结束,才能让她一辈子感动快乐。
这样的情绪是扭曲和变态的,但是却真实存在。
另外总有很多人计划这样那样,女主角说他们要到一个地方去,鱼从门里进来从窗外出去。
男主角对这些话的理解是,这些计划是美好的,但是她是不会去实现的。
现实生活中也是如此,有些朋友总是在计划什么,一逞语言之快感。
因为除了我看这部片子感动之外,在若干年后我已经是看过无数文艺片,看过无数感人肺腑的书籍之后,我觉得这样的影片至少会让部分感性的(不一样的感性,带有神经质的)人深受迷惑和影响,中毒到影响人的一生。
所以这片子力量还是很强大的,看不懂的朋友,是没有读懂那些密码。
也许我也是你们中的一员,我也一直都忘记了。
说到跳楼就想起了birdy,还在一直期待Tom最终如birdy般地回眸一笑,所以到最后都是深深地深深地失落,因为我很喜欢这个TomTom。
很喜欢这部片子,很喜欢Jeremy Davies旁白的唇音,很喜欢U2的配乐,很喜欢其中的种种纯粹。
如果事先知道是维姆·文德斯的作品,我恐怕不会这样毫不犹豫地把碟片放进影碟机,因为《柏林苍穹下》那样沉闷晦涩的格调着实让我望而生畏。
DVD封套上的剧情简介也误导了我的心理预期,让我把它当成《高斯福德庄园》那样的文艺推理片来看了。
开篇的歌声很动听,就像一个迷茫青年在诉说心中苦闷,从歌词大意中也隐隐可以听出一种单纯的执著。
色调从苍凉里加上昏暗,人物从深沉变得颓废,故事也可以从暧昧里看出一丝凄美,对白依然不知所谓,却不再带有明显的哲学意味。
看着男女主角神经质地出现,我忽然想到了岩井俊二的《梦旅人》,讲述一群疯子追寻梦想的故事,而所谓的疯子只是长着黑色翅膀的天使。
这种描述边缘人物的电影总让人觉得愤世嫉俗,但从这种关注中却分明可以看到一种艺术家宽容和悲悯的情怀。
男主角最终从大楼顶上一跃而下,虽然对他自身来讲是义无反顾的主动超脱,但我们还是会觉得生命脆弱、青春惨烈,发出为什么这个世界带给我们的只有绝望的质疑。
同类型题材的电影很多,但文德斯还是运用了自己的视角,通过电视媒体这一工业社会的产物展现现代人的功利和冷漠。
男主角腼腆痴愣地出现在电视屏幕上,作着幼稚可笑的表白,这对看惯了鲜活生动形象的观众来说是一种很不协调的怪异感觉。
片中其他人物也大多给人古里古怪的感觉,酒店里的一群怪人,明明萎靡不振堕落不堪,却硬要自称为艺术家,就连FBI探员也古板僵硬得不近情理。
从来没想到梅尔·吉普逊会出现在这样一部电影里,而且只是充当一个没有英雄气概的配角。
米拉·乔沃维奇脸色苍白、唇色鲜红,在影片冰冷的氛围里呈现出令人心碎的凄美。
最后当看到两个身处截然不同世界的人手沾鲜血无言相拥时,我想导演对这个世界人与人之间的心灵沟通还是带有温暖的期许的吧。
这是一部很感性的电影,从中得不出什么宏大主题和深刻意义,只能让自己沉浸在那若有若无颓美迷乱的诗意里。
至于电影语言的种种好处,对我这样的外行来说是难以作细入纤毫的捕捉了,还是留给文艺青年来评说吧。
“我所追寻的影像只有在这里,在城市的混乱中才能找到。
”文德斯有一种魔力。
当镜头在城市的上空掠过,你能感觉到巨大的空洞。
但这样的空洞并不冰冷,恰恰是因为它彭湃的激情,遭遇到不对等的回应之后,迅速冰封。
在文德斯的摄影集里,这样的冷漠与期待在那些冰冷的建筑体上处处可见。
他对城市的迷恋,一如既往的熟悉而惆怅。
因为想象过于美好,我们容易沦陷在自我设限的绝望中。
恋人们来「The million dollar hotel」中沉沦,享受爱情与偷情间的快感,生意人到「The million dollar hotel」买卖贪婪,一场场罪恶的交易在此展开,毒贩在这兜售毒品,逃家人在这找寻安慰,迷途人在这等待下一个明天,各式各样的人们在此龙蛇杂居,「The million dollar hotel」是一个融合罪恶与无数贪婪的乐园。
跨越真实的想象都在文德斯的蹂躏下猖狂成型。
破旧的酒店在一群游荡在社会边缘的灵魂里,弹奏出虚实缥缈的迂回相对。
随着FBI探员的挖掘,真实与虚幻,越发显得模糊。
文德斯花了很多的力气拉拢各种角色铺就一个谎言与真实交织的氛围。
在城市的混乱中,生存已经成为一个本能性动作,不管在人前如何的娇笑善良,转个身低下头关上门,呈现在脸上的算计只暴露出在这场游戏中谁获利最多。
冲突性的伪装与陷阱垄断了太多篇幅,险些忘记这是一个爱情电影。
Tom 追逐Elosie的步伐,在街上,在楼梯边,在书店里,那些画面没有对白,至少我们可以从最直接的视角分辨出他们之间的真实。
他的爱情逻辑与智力无关,与陪别人睡觉的身体无关。
在tom的逻辑里,love can never be portrayed the same way as a tree,or the sea,or any other mystery.It's the eyes with which we see.当真相穿透而出,tom奔跑在水泥楼顶下,像彩虹一般跨越出生与死的界限,至少他靠近过他的Elosie。
喜欢他飞奔在水泥地面上的动作,滑稽的小飞侠似的发型使他更深入我的印象中。
他有他的许多坚持,他有自己的游戏规则,当FBI在最开始的没有把他当嫌疑犯考虑的时候,他开始进入自己的游戏状态。
偷着乐的快感,追逐Elosie的行为,差点忘记他也只是个为了女人杀了朋友的没心没肺的tom tom.飞跃在空气中的时刻,那个缓慢而拉长的瞬间,他只想到Elosie。
多么的幸福。
爬出沼泽多辛苦,寻找生活意义的多无趣,重心引力决定人类命运就是要下落,费劲心思骗自己生活有曙光,却抵不过黑暗孤寂嫉妒和穷困。
被拯救就是希望,去拯救也是希望,你救我我就爱你,我救你是希望有个人可以爱。
既然我们不幸,就让我们相爱去救赎对方的灵魂。
Wim Wenders最神来之笔最打动人的作品,两个毫不设防的人,两个惶然无助的灵魂。
片子远不是片名那般充满铜臭,所谓的酒店住满了社会下等各色人群,上演着人生的无奈种种。
噢,如果上天能赐给我像TOM TOM那样的爱人,那样无邪,纯洁。。。
学生时代看过的电影影片类型分类有误差,如果你想看悬疑、惊悚、 剧情、 那么这部电影不是。
如果上映日期无误 ,到愿意在情人节时候再看一次 。
记得那个水流顺爆裂水管倾泻而下的楼梯口上 不知道是几分之几的慢动作分解里是有笑容的 楼梯间里 实现唯一的愿望-接近 醒来以后要记得一句:i have to go . 听过最美好的说话 像歌一样 捂住彼此的嘴巴 让他们在空气里 继续交谈 继续争论 所有美好不过如此 房间里近整个凌晨和清晨的逃亡假想 昏沉拥眠 后来留在吧台上的白色高跟鞋姿态优雅。
那个清晨 分不清黎明黄昏 奔跑中回头微笑挥手的样子 满手鲜血 满怀拥抱 灰色的 满是希望的 世界可以很美好 至少在纵身跃过后
这或许不是个好故事,它冗长,悬念干瘪,充满喋喋不休的独白。
但它有好的情绪,2小时里,灰蓝,不合常理,却又轻微碰触了心脏。
也许到最后所有的疯子都不疯,他们懂得为金钱利用他人,他们亦懂得爱情。
爱一个人,只想要看到她而已,有生之年可以认识她而已。
爱一个人,可以杀掉最好的朋友,世界在瞬间残缺。
喜欢MIRA在电影里的样子。
她与TOM相识的时候,就象个飘忽的天使。
她说她永不会死,因为她根本就不存在。
虽然后来证明,这只是她伪装的表象,可我爱极了,瘦弱的,飘忽的点燃一根烟、抱着一堆书的艾洛依。
她离世界很远,可是有时离真实便很近。
当TOM跳跃下去,他很快乐。
他的所有愿望都已实现,甚至还颠覆了一小下整个世界。
朋友们因他活了过来,不再只是阴冷的大酒店里那些穷鬼。
他爱的女孩也欢喜了他,给了他一个最美的幻觉。
南非的小窗,挂满甜蜜。
整部片子的音乐像无处不在的绳子,时刻抽动着观者那根忧伤的神经。
诡异的故事中包裹的却再纯粹不过。
当一个男人爱上一个女人,就算他是白痴,这爱也是伟大而美丽的。
有时我们太想要求世界的美好与幸福,却往往难以接近。
有时,放手了,一切就都容易了。
今天翻出了很久以前写的旧字,贴上来,做个纪念吧--------------------------起动,奔跑,挥动双臂,大步向前……向右偏头,他在向谁笑,他在对谁挥手,谁是他目光中的最后一次眷恋和怀念……当他笑着跃起,张开双臂就像张开翅膀,在这个城市晨曦的薄霭中,他选择了一次向下的飞翔……没有血腥的坠地,这是多么唯美极致的一跳!
而街道上,一个赤裸着双脚的女孩,就轻飘飘地踩过这一地碎玻璃,一路款款前行,带我们走进了这里——百万美元大酒店。
多么纸醉金迷,让人充满臆想的一个名字。
可这里没有有钱人,这只是一个被医疗机构放弃的精神病患者的聚集地。
富翁之子的死引来了外界对此地的关注,否则没有人会愿意踏入这个不是疯子就是白痴的地方,这本是被社会遗弃的一个角落。
Tom tom是个有些智障的年轻人,他们都叫他白痴,他不生气,他会说:你猜的很对!
他爱上了Louis,一个有些神经质,爱赤着脚走路,仿若影子一样不存在的女孩。
在这样一个本就充斥着疯狂气氛的地方,他们身上却洋溢着无比的单纯和善良。
Tom第一次在走廊中鼓起勇气对她说话时,像个孩子一样的手足无措。
他探过头低低的说一句话,再马上缩回来,想与她亲近却又怕亵渎了她。
她仿佛受惊的鸟,神经质的叼着烟摆着头,努力回避他的目光。
“你还记得我吗?
”“我记得一切一切。
”“一切一切?
”“对。
一切。
”……从这一刹那开始,我爱上了Tom tom和Louis之间的对话。
昏暗的走廊中,Tom tom明亮的眼睛让人心悸,闪闪而动的是他对眼前女孩子单纯的爱。
他们的对话低低沉沉,含混不清,像是梦中人仍未醒来的低语,却糜烂而美丽的让人晕眩…而我更愿意称这让我着迷的声音为——“呢喃,呢喃”……伴随着Tom tom的低语,影片平静而忧伤的展开。
酒店内正在上演的闹剧似乎与他们并不相关,贪婪,欲望,掩饰,出卖,一帮疯子在做着发财梦,一帮自诩为正人君子的人在无耻的进驻这里,满足自己的偷窥欲望。
在这些肮脏与复杂的事情正在发生时,一份属于Tom tom和Louis的爱情,一份低低说出的爱情,象是阴暗角落中一株柔韧的藤,竟在静静生长,向上,向上……在Tom tom的房间中,Tom tom和Louis坐在窗口下,Louis问Tom:“你干嘛那么喜欢我?
……总要有个理由吧……” Tom闭上眼沉思了一会,突然转过头来认真的看着Louis,用梦呓般的声音说:“爱不能被描述,像树,或海,或神秘的事情…爱是我们的双眼,是圣者内心的罪人,是油画深处的光明……”疯子?
白痴?
谁是?
他们还是我们?
…看看Tom tom明亮的眼睛,Louis天真的笑容,他们单纯的拥抱与依偎,像孩子一样的亲吻嘴唇,静静听着他们无序又飘忽的呢喃,你的心中会油然而生一股悲哀和怜悯吗?
不是对Tom tom和Louis,而是对我们,对这个世界,为这个沉重、复杂、脏乱、空虚的世界,为生活于此的无助迷茫、自以为是的我们…当Tom带着自己的爱腾空而飞,一瞬间天近了,在肉体的坠落与灵魂的解脱中,天堂离他有多远??
如果可以暂停时间,我愿意一直看着他们抱在一起,对深爱的对方轻声低语,我愿意看他们眼神交错的刹那,迷乱也甜蜜…就让我这么摇摇晃晃地沉醉于这快乐和忧伤交织的单纯之中吧,让我听着Tom tom和Louis的呢喃沉沉睡去,平静死去……兰桡2003/6/15
当镜头优雅轻缓拂过淡淡夜色中的楼群,就好像一双温暖的手,爱抚着这建筑。
这第一个镜头,在人还未露面之前,是给了这些房子的。
从来都很沉默的房子们。
在文德斯的那本摄影集里,我们看见过那些沉默的房子,如何以各自姿态表达着自己,并不需要言语。
人世间的悲欢离合,一幕接一幕上演,它们见证,也见怪不怪。
它有一个好听的名字,百万美元大饭店,住在里面的都是精神有病的人。
可能他们迷人的想法连100万都不止,可是,把他们都加在一起,也变不出100万美元。
这些精神上残疾的人,有种种妄想倾向。
但这饭店将他们聚在一处,自成一统,自得其乐,还以为他们互相喜爱。
弱智的汤汤是他们的“管家”,他喜欢照顾好大家,他以为大家都爱他。
有一天不再平衡,这里面的一个人死了,是汤汤最好的朋友伊兹,因为是亿万富翁的儿子,FBI探员介入调查。
人性开始上演好戏。
因为自杀对犹太人来说是很大的罪,伊兹父亲认定儿子是他杀。
探员急于去和老婆团聚。
而那些大楼里的伙伴们,他们刚有个机会和经纪人搭上,为实现他们的发财梦,他们串通之后,叫汤汤用录制录像带的方式招供。
匆忙之中,应和各人需要的汤汤被匆忙推到了聚光灯下。
汤汤很高兴做这一切,是因为,他怕心爱的姑娘被诬陷。
这个姑娘总是魂不守舍,像个影子,拿着本书晃悠,但是汤汤却看到了她的灵魂。
他会和她接近都拜案件所赐,既然他们已经讲过话了,他就不知道他还有什么事未满足。
被昔日的同伴出卖,他“招供”的录像带在电视上热映,他只是很惊讶,要求再见见爱洛漪丝。
最后他们仓皇逃回大饭店,对,就是这里,在惶惶不安的时候,它还是收留他,令他们觉到微不足道的安全。
他们躺在床上,朝向两个方向,只有头靠在一起,爱洛漪丝说着梦想,要和他一起去巴西,说那里会很热且潮湿……文德斯说这部电影可用三个词概括,恐怖、金钱和陷阱。
如果串联起来,我会这样理解,为了金钱,设下陷阱,人心真恐怖。
这就是那些伙伴们对汤汤所做的,他们并不是认为汤汤是凶手,而只是需要一个替罪羊。
相比之下,沉默的大楼,倒是某种永恒的朋友。
它从不花言巧语说爱,它静静聆听你的梦想,它在你困顿的时候依然张开双臂等待你,甚至最后,是它,和你一起迎接死亡,接纳你直到永远。
那第一个场景,也是最后又出现的镜头,在大楼屋顶平台,汤汤挥手和爱人告别,飞奔的脚步一刻不停,张开双臂跃出,直到融化在这黎明的最亮与最黑暗中。
只有那时候,才知道生命有多完美,这是你在其中的时候体会不到的。
这是汤汤悟到的。
汤汤是不是推伊兹的那个人?
即使是,他不过是捍卫了自己爱人的尊严。
而那些为他设下陷阱的人,并不会因此而被宽恕。
因为他们这样做,并不是为了正义,而是为了私欲。
他们感兴趣的不是真相,而是钱。
而这大酒店,还会容忍着那些人,自私的、也是热情的,幻想的、也是凡庸的,他们继续热闹,继续过着非一般的人生。
汤汤,只会留在爱洛漪丝的心里,那正是他要的永恒,还有,这大楼,它记取了一切。
汤汤早知道,不会实现爱洛漪丝的梦想,离开去远方,他选择了永远留下,和他最完美的朋友在一起。
那些被我们忽视的建筑,从来没有像在这里这样栩栩如生。
当我们将失望的目光转向它,才知道,它们也有生命、以及数不清的故事。
讽刺电视的奇怪的电影
另类美人:我是虚构的。
9分,那种feel又回来了,强烈的主观视点与客观视点的结合,使得观众与男主产生了一段距离,在认同与间离的不断切换中,确实能看到一种元电影式的观看机制在里面。可以如实的看到男主不断地“窥视”这一切,而文德斯则运用镜头将观众处于一种第一视角(男主内心独白、主观镜头)又是第三视角(客观镜头)的状态,我们明显能感受到一种运用时间来建立一种精神上的联系,即男主的记忆与影像不断地在现实与电视的虚拟空间中呈现,空间是混乱的,时间成了那个存在的个性化,成为了德勒兹所认为的时间—影像的特征:角色不再是进行表演的演员,更像是观看者和漫游者,对时间的感受受他们困惑;而当男主的记忆用虚拟的方式把时间封存在现实的影像中,同时也是晶体—影像的一种展现。
MV的创意拍成剧情片就是a big piece of shit
看完W.W的【百万美元大酒店】,已经深夜,嗯,怎么说呢,他怎么能把一个悬疑电影也拍成迷离文艺片,这个唯一的不好就是悬疑总想要个答案,不能像【公路之王】这种就跟着无目的游荡就行。主要我现在对这种“需要用死亡、失去来证明拥有”有点祛魅。音乐加分,甚至幻觉里面有段有点窦唯高级动物的感觉。
与德州巴黎比起来,更像是还不成熟的习作一样~
这哪里是文德斯,简直是卡拉克斯。bono的剧本很普通,但拍得好美。最感动的一句话:who cares? i care...for you.
#苏州文德斯回顾展 之前说这个片子难得一见,看完还是觉得别拿出来好…… 又疯又无聊浪费一个展映名额。不如放咫尺天涯
文艺片导演去拍犯罪片简直就是一场灾难,这时候非要装进去文艺腔就太做作了
乱七八糟,在主题边缘游离恍惚。看半天不知道想干嘛,东拉西扯一盘散沙
跳楼案件不是重点,酒店里唯利是图的三教九流也不是重点,甚至弱智和妓女的爱情也不是重点,重点是文德斯惯用的诗意旁白与音乐,以及意味深长的镜头等所展现的形式美。内核的缺位,再诗意也不美。用音乐家当编剧简直是旁门左道,不着调。
电影实在是。。。。不敢恭维,可是因为这个喜欢上了u2,tom跳楼的样子很美,配上美美的歌,很绝~ost很爱~很爱很爱~
音乐是文德斯电影的特点,除此之外,他还善于制造现实时刻中的浪漫瞬间,不管是在布景、灯光还是在拍摄上,都设计感十足,配合音乐与呓语,梦幻迷离的醉意呼之欲出,演员的表演也是非常态的,故事反而成了最不重要的因素。
干啊,居然8.0,没有假列侬我早特么的关了
喜欢其中的人,众人的出现是一种延伸,但不太喜欢文德斯对爱情的阐释(同样也不喜欢《德州巴黎》中的)。
不敢相信是文德斯拍的= =,不过开篇和结尾还是很美,原声依旧很文德斯…
9.0前几天看了两个“百万美元”,都是悲剧,一个是克林特·伊斯特伍德的《百万美元宝贝》,不敢再看第二遍,另外就是这个了,一下子就成为了U2乐队的粉丝了,之前在其他好几个电影也听过他们的音乐,留下很深的印象,也曾下载过他们的单首电影原声,如《纽约黑帮》,这次是好感数十倍的增加,彻底转粉丝,下载了这个电影的原声专辑,和其他三个专辑(有两个还是滚石500最伟大的专辑),昨晚又看了一遍。这种喜爱以前只在电影《迷墙》上发生过,从此爱上平克弗洛伊德乐队。
配乐酷毙了。如果不是女主角感觉不好,一定给满分
Bono和文德斯两位欧洲艺术大师联袂打造了一部非典型的美国电影,于是时而凄凉,时而感慨,时而啼笑皆非,但最终的结尾却饱含爱与希望。我喜欢开始的镜头和配乐,还有Tim Roth最后时刻神秘出现让人眼前一亮。
汤汤的纵身一跃,似乎整个人也都与他一起轻盈地凌空于炙热的胸腔深处。只有那短短几秒的罅隙,才会倏地闪回童话般的光亮,才能领悟——生命是完美的,是无与伦比的。所有心灵的梦想,只为觉醒心中的爱,抚摸你胸口的心跳,拥抱你温柔的灵魂。肆意的不切实际,清醒的果敢畅意。U2乐队的OST配合掉帧般的慢镜头,撩拨得迷人心弦。