一位老人为《您一定不要错过》手写的影评。
他可能不会打字,不会用手机,不知道豆瓣评分,不知道评分有什么影响。
把老人的手写版输成电子版这点小忙我还是帮得上的。
纸上勾勾抹抹,是斟酌措辞的痕迹。
勾勾抹抹影响《兰亭序》熠熠生辉吗?
如果老人的手迹让提着脏水的手颤抖了,那么,很欣幸,人人皆有善根。
如若不能,那么,很遗憾,人格的魅力和光辉照不进荒芜的心灵。
电影《你一定不要错过》观后感七月七日我怀着期待的心情走进**剧院2号厅,电影《你一定不要错过》呈现在你面前的是七十年前就开始拍摄的各部蒙古族电影画面,电影通过对各位电影艺术家,尤其是蒙古族电影艺术家的采访,他们对当时电影拍摄的叙述、回顾、回忆,让观众对当时电影导演、演员们的工作态度、工作精神有了清楚的了解,同时对当今的有些电影也有了一个初步的比较。
电影艺术家说:拍摄过程中,如果不能感
动自己,怎能去感动观众?
正是基于这种执着、勇敢、负责的精神,电影才能让观众留下难以忘怀的印象。
巴音骑着马从70米高的悬崖上跳下是多么的刺激、多么的惊人,现在谁敢这么演,说不定早就用了替身,可是巴音硬是斗着胆进行了精彩的表演,当然剧组导演及工作人员死死抓紧系在巴音身上的绳子。
再如,有几个人骑马过河,桥断了,接连几个人连同马一起掉入河中,都是真人真马,而且一个也没有受伤,为什么?
一是导演组在拍摄前
对河的水深都进行了测量,而且骑马演员的技术,才能做到表演既精彩又没有人马受伤,这不得不说蒙古族人民的能力,所以蒙古族当时拍的这些电影在世界当时一流的。
蒙古族人是豪放的,他们骑着马在飞快的跑动中可以人与人之间接过酒瓶喝酒而不摔下来。
听着电影艺术家的叙述、回忆和感慨,再看看那些精彩绝伦惊险不断的画面,真为这些电影艺术家的敬业精神
而敬佩!
为他们这种一丝不苟认真负责的工作精神而感动!
为他们这种勇于付出勇于担当的魄力而骄傲!
为他们这种百折不挠坚韧不拔的意志而自豪!
我想:在为实现中国梦的伟大征程中,电影艺术家们的这些精神、这些传统、这些意志不是都值得我们学习吗?!
所以,电影《你一定不要错过》,我,没有错过!
我去看这部电影前,也看了各种评价,总体就是不太好,但我还是怀着对崔永元老师的尊重,去看了这部电影。
才进去的时候,我也确实很失望。
整个影院,只有五个人,所以我做的是最好的最舒适的位置。
开始几分钟,我被这个乱七八糟的剪辑气哭了,当时有一种想要离开的冲动了。
但是,好歹是我带朋友来看的,怎么也不能离开是吧,于是我就认认真真的看。
我发现这是一部,用现代电影的剪辑手法来评价,就是烂片!!!
因为他的剪辑太差劲了,很多地方,正到了关键之处,他偏偏切换了,得把你气死!!!!!!
然后用电影叙述手法来评价,更烂了!!!
在他想要放给我们看的电影之间关联不够强,导致整个电影看完了以后,根本没有办法记住所有的东西,记不住就算了,还超级凌乱。。
我的感受就是,让我来叙述,估计都不会烂成这样。
用我们学校经常损人的说法就是——你的答辩ppt是不是只做了半小时???!!!
好了,我觉得吐槽得差不多了。
从内容上来说,我认为,认认真真的看,还是有很多感动。
毕竟那些看电影,我真的觉得超级好看。
那些叙述的故事,也超级感人
这是电影里烂漫唯美的一幕。
我看过很多电影特效,看过很多唯美的照片,但当我看到这一幕的时候,心还是动了。
草原上的爱情,是宏大的,广阔的,因为在这一幕天地下,男子,在马上,牵着女子爱情的红丝绸。
我特别感动这部电影的演员,真的从70米的悬崖,踏马而下。
‘‘究竟是电影重要还是人重要?
’’这是这部电影给人的第一个思考。
在看到这句话的时候,我希望你先不要吐槽。
这是个,在现代娱乐圈很需要吐槽的问题。
一个演员受一点伤,继续工作,就不断的上头条,不断的被夸。
这难道不是他自己的工作吗?
难道你自己上班工作,受一点小伤就不用工作就可以养活家人,养活自己了吗?
在这部电影里,我看见演员和任何一种职业一样,需要付出鲜血,需要付出思想。
更需要去验证,一个人对一种职业的最高的敬意。
现代人不断的换工作换工作,可能很难体会到,自我对一种职业的尊敬。
警察,对自己的职业,有着崇高的敬意,也会去思考,是人命重要还是职业重要。
这看起来有些可笑,但我觉得,他很重要。
这就是那个70米悬崖
电影里有一段马上戏特别的爽,看了你会想要去内蒙古策马扬鞭。
他们在马上英姿飒爽,传酒互殇,嬉戏打闹,好不欢畅!!
这是4000多匹马的场景图,原谅一下我的渣拍照技术,当时被这么多马狂奔的场景震撼了,野性,在那一刻得到呼唤,我想去草原!!!!
留一个画面自己想象。
希望有人去看,这个电影值得思考的内容吧。
很多人看我不是药神哭了(其实我也哭了。
)然后很多人去写我不是药神的各个主题,或者分析该买保险了,该注意医疗体制了。
确实,那部电影展现了一个几乎所有人都必须担心的问题——医疗,健康。
这部电影只展现了——历史,文化,草原。
他更像书,需要有人去读。
当你沉浸于他的内容,你会忘记他的形式与技巧。
最后吐槽一句,这上面所有电影都获得了很多外国大奖,倒是没获得什么中国奖。。。。
崔叔这部片,堪称纪录片中的《富春山居图》,在我短短十几年的观影记忆中,很少有这么令人崩溃的经历。
关于这部片的高人气影评原名叫“我陪着老妈看完此片我是有多孝顺”,巧了,我也是陪着老妈看的。
不过我是抱着一份真挚的好奇去的,然后现实狠狠的抽肿了我的脸。
然而就是这样,要说一个东西如何的好,并不很容易说的出彩透彻,赢得满堂喝彩;可是要吐槽一个东西如何的烂,却相对容易的多,因为美是一种妙手天成,而丑、尴尬、别扭,却像菜市场拉杂的地面,是件很日常的事儿:1. 首先这个海报,远看像魔术广告,仔细一看,背景有些类似舞台或者宇宙飞船的东西,又像某种科幻电影,崔叔清新做作的半身写真居于中间,又仿佛是一场脱口秀演出;2. 开场后那看起来非常低像素的vr似的动画让人措手不及,伴着浓烈的艺术人生的背景音乐,崔叔和一个不做自我介绍看起来十分有名和自信的梁植同学开始了尬聊。
这种语气和对白依旧还是大学里搞文艺汇演或请院士来忆苦思甜作报告的画风。
虽然已毕业多年,但偶尔去上个党课时,也依旧是这熟悉的味道。
3. 接着,场内寥寥无几的观众们都笑了。
只见梁植同学出现在了一个类似于宇宙飞船似的背景前,双脚隐去像是个肃穆的灵魂浮现在荧屏正中,然而口里却轻快潇洒的说着:你看懂了么?
吃惊么?
期待么?
之类的帅气串场词,非常自然而不做作的将晚会,哦不,是影片引入了下一个环节。
4. 影片的主旨是回顾新中国成立以来内蒙古民族电影的发展史,这类题材的纪录片其实并不少见,甚至有很多堪称模版的套路。
所以如果墨守成规是很难出挑的。
崔叔应该明白了这点,他结合自己擅长的谈话类节目加上富有感染力的煽情手段,成功将本片变成了灾难片的典范。
当讲到本片的灵魂-蒙古电影时,很多佳作草草带过,有些连片名都不报一下。
观众正在责怪自己看片不仔细没看清名字并开始猜剧情时,镜头马上给到了参演演员们,声泪俱下的回忆着演戏时种种敬业牺牲的故事。
最出彩的是,不同于传统纪录片,受访者常常在纯黑的背景下克制情绪的冷静讲述,《您》剧让实话实说嘉宾们坐在五毛特效合成的或是大红大金满堂春或是青青草原一片绿的背景下,用话剧腔流着眼泪商业互吹着。
5. 讲到商业互吹,就不得不提下某些令观众觉得十分惊悚的谈话内容了。
麦丽丝导演在谈《东归英雄传》时说到一个场景:几匹马连同人过一座吊桥时,吊桥断裂,人马齐落如水中。
麦导与他人春风含笑的说道:这个场景居然没有任何人员伤亡,一点都没有。
落入水中的是我们请的转业军人们,他们水性非常好,每人每天仅600元的费用。
这样的落水画面用如此低的费用就拍出了,连斯皮尔伯格都说没见过。
(??
)接着,谈到自己的男主角自愿从70米的断崖上要跳下时,麦导潸然泪下了。
而展示的影片显示,这个拼接片段里,男主角吊着威亚并没坠落,而他胯下的那匹马儿倒是真的从高高的崖上摔了下去。
可怜的“竟然没有伤亡”的群演和可怜的马儿,麦导们的泪水里并没你们。
6. 接着得吐槽下全片最令人无奈的地方了,那就是全片两位主持人和所有受访嘉宾的集体自恋。
显然受访者是蒙古族学院派艺术家们,这些人中的尤其是中老年一辈,散发着一种旧式贵族的优越与傲慢。
他们几乎全部来自一个封闭的世袭的小圈子,他们那种对艺术创作时的投入和牺牲的自我陶醉并不算招人反感,致命的是他们无意间流露出的对群演或圈外人的冷漠。
当然,相比这种无心之过,最为致命的,还是崔叔和梁植的有意装逼。
影片中后段,充斥着很多令人不知所措的主持人面部特写和慢镜头,以及他们深情并茂的晚会串场词。
谈了些零碎的观感,最后只想说,人哪,真的不要膨胀,志大才疏并不可怕,拒不悔改还总说反对者们都是水军那真的就很令人遗憾了。
震撼,说震撼好像还不准确,应该是像原始的草原一样祥和广阔、奔跑的骏马一样酣畅和有力,那勾住心弦的是呼麦、浸润内心的是简单和质朴,没有过多的修饰,就是平铺的叙述,但留给我的是绿绿的草原、自由的马匹羊群,还有那缭绕耳边的自然之声,远处的那一抹夕阳,仍用她最后的光芒映衬,是你、是我、是.......
主题是描写内蒙古电影和内蒙古演员七十年的发展,很详实地记录了这一过程!
对于年轻人来说很多影片还是陌生的,这些年经济交通发展很好了,去内蒙古和西北旅游的机会也多了,一路听到腾格尔和韩红关于内蒙西藏的歌曲,心潮还是很澎湃的,尤其是看到一望无际的草原或是沙漠,感慨祖国山河的壮丽。
静下心来好好看看,还是陶冶心智的。
看了一些没有道理的诋毁《你一定不要错过》这部电影的评论,我忍不住说几句。
作为辛苦一年去制作电影的导演,以及专业主持人出身的编导,他们一定是执着认真的对待每一个细节。
无论你喜欢不喜欢。
他们也不可能满足部分人的胃口。
说实话,我几年都不想看电视剧和一些商业电影,也不追星。
许多电影电视都是浪费时间,虚构历史以及传递错误的价值观念。
甚至许多常识性的低级错误,内容严重失真的东西那么多人还看的津津有味。
也就是说观众的水平其实很低的。
我之所以给这部电影4星的评价,是因为首先我不敢妄议论其表现手法有什么不妥瑕疵之类,因为导演比我专业。
再说天下没有完美的事情。
不应该放大某些不足。
第二是情怀,拍这样一部电影费力不讨好,现在娱乐致死的年代。
连中老年都看肥皂剧玩自拍,发黄段子的时候。
多少人愿意关注这样一部有价值有情怀的电影?
所以我理解此电影海报以崔永元为主角来宣传的良苦用心,希望更多人看。
哪怕把你们骗到电影院里。
我作为75后也对影片中介绍的许多电影陌生,或者记忆模糊。
而那些电影恰恰是最不该遗忘的,老一辈艺术家的艺术献身精神更是令人感动,以及老电影本身更贴近生活,更强调灵魂。
也就是教育人高尚的情操。
而且我和一位北京大妈交流的时候她也感概那时候的电影演员都不计较收入,为拍好电影还要去体验生活,用心体验角色。
不像现在的电影尤其是反应底层的电影电视,几乎是极度不真实。
就像《天下无哲》中的傻根,我认为那是丑化农民工,因为农民工的辛苦和受到的各种打击骗局,使他们不可能还那么天真。
崔永元编导的电影当然美中不足地方也不少,不过一部时间有限的电影,能指望它表现的多丰富都不现实。
我认为做一个记录片能传递价值意义就可以了。
又不是商业大片。
不过或许主创人员不要在舞台上,而是直接在蒙古草原上边走边讲述电影效果,更好。
最好是能找出电影中拍摄的具体地址比如断桥落马在那里拍摄的。
也不需要西装革履的主持,而是换上蒙古服装骑上黑峻马驰骋在草原上回味电影中的人物状态更好。
那样更像记录片。
不过那样成本也太高。
更加收不回成本。
在现在这个物价飞涨的时代。
估计导演也在成本控制。
星期五言:日前,由崔永元编导的这部反应蒙古电影70年的电影《你一定不要错过》,正在某些院线低调上映着(比起《我不是药神》,0.5%的排片说低调不为过吧)。
说实话,作为电影级别的纪录片它算不上优秀,甚至有些粗糙;而且电影始终没有脱离电视纪录片的形式以及综艺节目的氛围。
可仔细想想:那种集体式的回忆,那种综艺式的讲故事结构不正是一种“中国特色”吗!
更何况片子为我们展现的那些珍贵的电影胶片足以弥补这些缺陷了!
「作为电影发烧友的崔永元」早在十年前就在一篇采访里得知崔永元是个超级电影发烧友:他不仅搜集那些老胶片,还收藏各种型号的摄像机(好像还建了个摄像机博物馆)。
更别说他给央视策划的那个《电影传奇》节目,其涉及到的中国电影史料更是让人瞠目。
你很难想象一个央视主持人凭一己之力为中国电影作了这么些事情。
▲《电影传奇》分集海报然而,毕竟他的那些《实话实说》、《小崔说事》太有名气了,其电影方面的事情自然也被大众忽视了。
直到最近的那些娱乐新闻以及这部《你一定不要错过》的公映……「若不是这部电影...」若不是这部电影,我们哪还能知道曾经的“蒙古电影”竟独揽了中国电影的半壁江山;若不是这部电影,我们哪还能知道中国的电影艺术家在上个世纪能拍出那些连“斯皮尔伯格”都看傻了眼的“马戏”;若不是这部电影,我们更不会知道那些特技镜头到现在都让美国西部片制作者望尘莫及;
▲蒙古电影中的马戏再者,若不是这部电影,我们哪还知道那时中国的电影工作者对电影是如此专注,在如此低成本的制作费用下是如此的不要命!
想想现在的那些院线大片动辄上千万上亿着实可悲。
那些电影热情早已成了过去。
由此你便不难感触到片中于洋导演颤抖地说出“想想曾经的那些战友都走了,我都八十多了”这话时的悲伤之情了!
「“抒发情怀”与“卖情怀”的差别」刚开篇提到过,这部纪录片没有脱离央视综艺节目的氛围——所有被采访的艺术家是统一坐在采访舞台上述说电影的,这也难免让被采访者陷入一种不自觉的意识形态偏向中;再者这种情感可能会被舞台所放大,叙述者会不约而同的顺向一个方向(构不成多角度)。
▲电影中的老电影人接受采访可换个思维,至少这种情感是真实的,试想,那个时代的电影从事者若没有这种意识形态(或者说信仰)的统一,又怎么会拍出那些凝聚力感染力如此强大的电影;再者,那时若没有满汉各民族的互相信任,又怎么会让这些电影在国际上声名显赫!
(要知道,那时的电影演员可没有片酬这个概念的,他们完全凭着热情)如此情怀能通过一部纪录片抒发出来自然没什么坏处。
反观当下那些以融资盈利为目的,靠搜罗社会热点、喊口号赚大众泪点的电影,其对社会的反价值不言而喻。
「谈谈这部纪录片的不足之处」如果这部纪录片能够更多角度客观地对那些电影做出点评,甚或有点反面观点,是不是会更为年轻人所接受?
这是其一。
如果能对那些历史上的国产电影再多些专业上的解读(比如说摄像、调度、剪辑等)是不是会更有趣一点?
再者,如果我们把它当成一部独立的“电影纪录片”(而非文献教育片),是否在整体架构上以及某些细节上再严谨一点会更好,比如说电影用了两个主持人是否妥当;比如说在崔永元拿出他那个珍藏的“剧本”时,是否可以像“伊桑·霍克”读莎士比亚剧本那样代入特写一下(而不是拿出来晾晾就完事);还有“老电影片段”与“崔永元给一排观众放映胶片镜头”的交叉剪辑是否能和电影整体性更吻合一点…
▲崔永元收藏的电影剧本「谈谈纪录片的“真假”与“美丑”问题」不管怎么说,我认为一部纪录片的好坏根本在于它是否真实。
而这个真实分两个层面:一是被摄对象的真实度。
被拍摄者是否会受到摄像机的感染而掺入了表演的成分;是否存在导演为增强戏剧性而破坏了事物的真实性...09年的那部《归途列车》我认为就存在这类问题!
二是叙述者以及隐藏在镜头间观点的公平性。
比如说只演被摄对象的优点;一味的美化镜头的构图;比如说硬把被摄对象和一些美好事物捆绑在一起产生蒙太奇效果。
2015年的《我的诗篇》是典型的例子……试想,一部纪录片如果拍的跟类型片一样的完整、戏剧化、美轮美奂,那还叫纪录片干嘛!
然而,说以上问题可能还为时过早,毕竟纪录片能在中国院线上映已经是罕见的事情了。
毕竟那些国际上拿大奖的经典纪录片如《沉默的世界》、《然我们一起迷失》、《华氏911》、《马龙对我说》等对中国大众还是闻所未闻的。
如此看来,纪录片的大众化普及任重而道远。
撰文:太虚宫
一部描写内蒙古民族电影七十年的影片,我作为一个八零后,看着贺岁片和好莱坞大片长大的八零后,不敢说文艺片全懂,但是至少不看流量明星和垃圾商业片,对于选片还是有自己的底线的。
我喜欢崔永元,也愿意支持敢于讲真话的崔永元,但是!
内蒙古民族电影背后的故事,真的不太感兴趣,因为内蒙古民族电影我估计都没看过.....我也根本不好奇背后有什么催人泪下,感人至深的故事和教育意义。
谢谢小崔,但是恐怕不能去影院了。
如果有真的去看了的,欢迎回来痛骂我的狭隘。
内蒙人的电影故事.其实,这不是一本书的读后感,而是一部电影的观后感。
只是,我觉得它的信息量不亚于一本书,所以有必要特别隆重地、郑重其事地记录下学到的点点滴滴。
电影的名字叫《您一定不要错过》,是崔永元的作品,讲述的是内蒙古的电影发展历程。
作为一个土生土长的内蒙人,很多事情居然今天才知道,惭愧惭愧。
比如说老家有个标志性的广场叫五一广场,估计这个地名在内蒙古就相当于其他城市的中山公园,到处都是。
一直以来,都 以为我们内幕人民热爱劳动,公园名字由此而来。
直到刚刚才得到这个知识点,1947年5月1日,内蒙古召开五一大会,宣布独立,比新中国还早两年。
这才是五一广场的真正由来。
最牛比的电影,国家元首命名。
它就是内蒙古电影的开山之作,《内蒙人民的胜利》,原名叫内蒙春光。
开拍的时候,中国还在解放战争时期呢,到了放映的时候,新中国已经成立了。
相比于其他少数民族兄弟,内蒙古人们还是有足够资本自豪的,西藏、新疆这个时候还没解放,而我们内蒙自己拍摄的主旋律电影都上映了。
不过,实话实说,内蒙春光更像是一部电影的名字。
但是在领导者眼中,它不单单是一部电影,更是借机推动全国统战工作的一部绝佳宣传片。
因此,它叫内蒙人民的胜利,呼唤着西藏人民、新疆人民乃至台湾人民的胜利。
内蒙古电影最出名的应该是电影配乐、电影主题曲,如《敖包相会》《草原晨曲》等等。
今天,草原歌曲风靡南北,得益于早在六七十年前,内蒙古电影的底子打的好,打的结实。
之后看完,发现,知道也只有这些了!
约了文艺好友,满怀激动的进了电影院,丧着出来......老艺术家们的访谈以及电影相关资料串联起来的...纪录片。
艺术家们的故事,电影制作的历史的确是值得我们去记录并且思考些什么的,认真看的话,这部电影字里行间都是内蒙古电影人这么多年来的努力、无奈、收货、成长等等吧,题材真的很好。
至于剩下的,我不懂为什么会这样。
首先,电影的制作我认为完全不到能上映的水准,为什么我国电影审核那么严却只审内容不审制作呢?
这部电影的剪辑、后期等等或许拿去中央十套播出都还欠点...居然拿来上映,我觉得这只是因为所谓故意这样以突出主题之类的原因,是真的没用心,电影里就一个主持人的串场都能没有对上嘴形后期随便配了音,这种情况上次出现还是在年度最烂片《追捕》里,任何现在学传媒的大学生拍作业遇到这种情况,我想也不会敢交的。
至于电影特效制作,简单的滚动字幕,粗暴的剪辑方式都令人害怕,电影爱剪辑风格片头出现的时候我还以为打开了b站...内容构造上来说,也是简单的内容堆砌,小小的升华,崔做了这么多年节目,我想他不会不知道一部讲述有点偏门内容的纪录片,长达近两个小时的单纯的内容堆砌的后果是什么,内蒙古电影里那么多能抓人眼球的,震撼心灵的内容都没很好的展现出来,真的郁闷,明明可以更好的,为什么呢?
究竟为什么?
整部电影的制作水品也就是专业大学生大一交作业的水准,做片子被反复强调,说烂了的问题,比如说不要拖沓影响观众接受,滚动字幕不要过多会造成视觉疲劳,甚至最基础的后期配音要检查对上画面都出现了,想不通,真的想不通......这样的制作对得起那些出境的老师们吗?
老师们仿佛是在帮衬一帮做期末作业的学生一样......真情实感也是需要框架和制作来支持的,不然观众凭什么要掏钱?
最后,电影是好电影,题材是好题材,但不是所有小众的,讲情怀的,回忆性质的,有纪念意义的都要无条件的去吹捧它,除了内容本身外,它首先是部电影,要上映,那么请尊重电影本身。
崔永元你还是出去吧……
拉一波
民族魂
不如《电影传奇》
⚠️强行加入崔永元就是个烂片儿的预警信号了。
满满的回忆,竟然有近百分之三十的一星,评分5.6,这斗的厉害。
小崔老矣
还行吧
全景式地展现了内蒙古电影70年历程,架着崔永元的名头,亮相也就10分钟。成功在于让大家了解到了内蒙古居然有那么多优秀的电影和演员,缺点就是太走马观花、蜻蜓点水了
适合我的父辈观看。
崔老师的电影,良心电影!
1/哈哈,原来一切的谩骂与诋毁都是为了这部片的宣传呀!2/特别同情崔老师的精神疾病,抑郁躁狂症患者的特点就是唯恐天下不乱,恐惧孤独,自杀又没有勇气,活着又极度无聊痛苦。所以只能惹是生非,制造混乱,拉更多的人下水,维护他强大的自我,虚假的“正义”。
制作和剪辑都比较粗糙,但对电影史感兴趣的,值得一看,信息量很大,印象最深的是《黑骏马》中的腾格尔以及那部《悲情布鲁克》中的“马戏”。
电影是谈不上的。可说是内蒙古电影宣传片,把影像资料和纪念内蒙七十年的片段剪在一起。片段倒不乏精彩,看了会想着上豆瓣去找找原片。民族精神有力的。话说回来了,要按电影市场来说的话,郭德纲拍得,我拍不得?如果网络大电影跑男相声小品都无法避免的话,还不如来点这些呢。
当我们对其他文化感到迷茫时,多半是因为我们对自己缺乏应有的了解。
这个剪辑师以后还有人会用吗?主持人也够呛。
客气点打个3星。 纪录片本身制作得实在不咋地,但片中介绍的内蒙古老电影都很不错,有些片断真的能看到热泪盈眶。印象深刻的、最喜欢的是《悲情布鲁克》,四个草原好汉在夕阳下边骑马边饮酒,策马奔腾,豪情万丈!那一幕实在太有感染力了!有机会会去找来看看!
可以算是内蒙电影的启蒙了
崔永元是一个有英雄情怀的人,这部电影讲的是一个有着英雄主义的民族。这不仅是一部电影,更在呼唤一种精神。
作为一个在外学习电影的内蒙人看的热泪盈眶