真爱导游

经过一些讨论和友邻的分析，大致理出了一套自己比较认同的电影逻辑。

简单来说就是李若男六年前与佛母定下约定，六年后等女儿长大便献祭给佛母，条件便是自己不受诅咒。

后来因为不舍得，拒绝献祭惹怒了佛母，女儿开始被诅咒，李若男为了救女才不得不让观众一起分担诅咒。

也就是说李若男从最开始并不是什么母亲人设，她是有动过献祭女儿的念头的，见证了父母出车祸死亡，她知道自己是无法对抗佛母的，所以接回女儿就是为了献祭，为了自保。

其实李若男六年前便与佛母达成了协议，六年后献祭自己的女儿给佛母，交换条件便是自己不会受到诅咒，这就解释了当时触碰了禁忌，只有她一人活了下来。

当然这个协议是被迫的，是不情愿的，毕竟是自己的亲生骨肉，于是李若男逃出陈氏宗族以后，大着肚子去了云南找到了大师，想要找到解决办法，也就是说六年前李若男就知道这句符咒是诅咒而非祝福，也知道了分担诅咒的法子。

但违抗佛母是要付出代价的，李若男的父母便出了车祸，佛母的力量让李若男感到害怕，所以她不得不把女儿送到孤儿院，答应佛母六年后等女儿长大便献祭给佛母，这也能说明了这六年间李若男是正常生活的，没有再受到伤害。

接回女儿便一直让女儿念名字就能看出，她接回女儿的目的并不单纯，为了献祭做准备，当然不管真不真，但她至少是动过这个念头的，另外她一直在强调自己不是一个好母亲也能证明这一点，还有她说她不再害怕怪物，也能侧面说明她知道保命的法子，只要把女儿献祭给佛母就好了。

但毕竟是自己的亲生骨肉，还是有血缘感情在的，所以当真正和女儿相处之后她后悔了，可想而知，佛母可不是什么好惹的神，于是女儿便出现了一连串的起乩，看到坏坏，一些诡异行为，莲蓬乳都是佛母对李若男的报复，这也才有了电影一开头李若男让观众念咒语，目的就是为了救女儿，让观众分担女儿的诅咒。

我们不能说李若男是个彻头彻尾的坏人，但也不是什么好人，知道启明去云南而不告知真相，还有最后她蒙上双眼让观众看佛母的脸就能看出，李若男的目的只有一个，就是为了大家分担诅咒，当然你也可以说她是一位好母亲，为了救女不择手段，但她也太低估佛母了，连佛像都转过身去，你可想而知。

写在开头的话：“火佛修一”算是导演给非闽南语地区的朋友开的一个玩笑，不用太觉得晦气，这个所谓咒语其实就是最简单的“谐音梗”，甚至都不是标准闽南语，至少了解闽南语的朋友看到那里会拍着大腿笑自己没反应过来。

也就是说，这个晦气毫无意义，希望诸君莫因为电影的诡叙而愤怒。

（提示：内含剧透，请看完电影再读）这部电影可能对我来说比较适口，至少我看完觉得四星有余，身边朋友有的觉得节奏无聊，有的觉得巧思虽有但是略老套。

而我觉得这部片子像是一个影视版的诡叙和一个局中局的故事，在恐怖之外更多的是人性的极端自私，而很多人因为情节和节奏会错过一些有趣的部分。

看完这部电影，很多人直呼上当，觉得导演搞暗示欺负观众，或者用电影下降头，说晦气的人数不胜数。

想着想着，觉得大家还真是正好中了导演的圈套，大呼晦气的时候，这部电影的“恐怖”才真正成立了。

一切起源似乎是一个满怀愧疚而慢慢习得爱的母亲，她为了救女儿，折腾了一堆事情，祸害到许多人，而最后的最后为了女儿，她不惜前往当年恐惧的源头，欺骗所有人，也要完成最后的仪式以期救赎幼女，最后却不幸被诅咒吞噬。

但是，这好像有哪里不对？

假如尝试复盘故事就不难发现，母亲一早就应该知道（6年前怀孕时，男友死后她已经去了云南），所谓的咒语不是祝福是分担诅咒，母亲也一早就知道自己和孩子失去名字不可以再使用，孩子出生不久就在育幼院里长大，她甚至不熟悉自己（被失去）的名字，假如没有回到母亲身边，她会不会逃过诅咒拥有自己的人生？

那么，李若男为什么还要把孩子执意带回家？

用爱包装，看似关怀，孩子似乎中邪的时候也依然选择不告诉任何人，教孩子熟悉自己的名字？

这六年里，她的父母意外身亡，她经受大量的厄运，楼顶还供奉着许多民间信仰的神像（楼顶的神像是传统的关公和三太子类，属于常规的民间信仰，而孩子在供奉的房间里发现DV也说明神像是为了镇住DV内容），这一切的一切都无不表示她深深的相信这个诅咒和邪神都是真实存在并伴随她的，那么，她为什么不惜一切还把女儿带回自己的生活？

不知道有人注意到没，开场的所有DV镜头的记录、录制，母亲都展现出神经质和疯狂的状态，但在关键的时候，她又展现出极其的冷静清晰，知晓进退、毫无慌张和神经质的状态，比如不经意在录制时流露的冷静，鬼打墙前带路的时候和最后前往山洞的时候，到底哪一个才是真正的李若男？

最后前往诅咒村庄的时候，她在视频中说欺骗了大家，希望大家为了救她可爱的女儿而给予一点分担的善心，这里或许有不少观众会感到不适，但那个当下，她依然看起来像是一个走投无路的母亲，究竟有多少观众会想我不要，有多少观众会想反正是电影玩一玩，又有多少观众看着佛母的空洞觉得晦气和恶心？

但假如，这一切的一切都是骗局呢？

因为她为自己蒙起了一块红布，如果她早已是个走投无路为了救女儿铤而走险的母亲，她为什么要多此一举呢？

有没有一种可能，所有的故事，源于李若男处心积虑的谎言，她深深的相信这诅咒的一切，所以她在六年来计划着用一个苦情救女的故事，欺骗所有哪怕有一点善意的人（包括观众），相信她的人们，全都死掉了，比如寄养父亲和亲近的社工。

她从开始就表演出了神经质和易受惊吓的状态，把自己包装成一个无力的母亲，她事无巨细的记载着一切的生活，笨拙的母亲，拥抱新生活的辛苦，可爱又不合群的女儿，危险又无力的日常……这一切的一切，都让这个学会爱“女儿”的母亲显得格外让人信任，也让观众们相信，她需要借助力量来逃离厄运。

假如是这样，那么整个故事似乎真正的闭环了起来——这一切都是李若男剪辑和选择给我们看的，她早就是一个熟稔的影视博主和从业者，她策划设计了整个故事呈现的走向，她开始先用“祝福”设下种子，然后设计出了所有观众最吃的那一套：可爱小孩和无助母亲，她带着我们偷窥她的生活，感受她的无力，忏悔她的莽撞，所有那些过往的故事，细节的片段、看起来多余的行为逻辑、生活的阻碍和苦难危险，都在她的设计之内。

她从一开始就骗了所有人，她从一开始就就把孩子当做工具，虽然一路有意外，但故事似乎依然按她的设计一步步走下去。

所以她才会让孩子记住自己的名字；所以她才会“放心”的自己去和中介谈事情，而不把孩子带在身边；所以她才会在家里已经出现不明动静的时候，依然让女儿独自入睡；所以当诅咒来时，她才不愿意让孩子离开自己身边；所以她才要刻意的从医院中带走孩子，又因为拿东西消失，让寄养父亲找到孩子；所以在明知道宫庙祭祀七天不能吃东西时，依然去喂孩子菠萝罐头；所以她才会特地录了那么多并不是给未来的“朵朵”观看的内容，因为这一切，都是为了欺骗“观众”。

她深深的相信着诅咒，于是这个念就化成巨大的缠绕，灌进她生命所有的缝隙。

她坚信她遭遇的一切都与诅咒有关，于是她把更多的人卷进诅咒里，而最后她企图蒙上眼睛，用自己的解脱，躲过那个巨大的诅咒。

可惜，恐怖的不是咒语和佛母的脸，是她早把自己作为祭品，献祭给某一个恐惧的时刻。

代表恶意之神的佛母，怎会没有脸呢？

或许是因为那张脸，已经换到了李若男的脸上。

PS：假若我的推断成立，这个坏人演的精彩，是华语电影里难得的形象了。

本文首发于「陀螺电影」公众号 自从去年暑期发布预告片以来，《咒》就收获了无数华语影迷的期待。

对“祝福”一词颇为怪异的改写、对真实事件的改编、对东方民俗传统的调用、伪纪录的外壳以及几笔制作精良似乎异常稳准狠的恐怖桥段，都很难不让对华语恐怖片仍有期待的影迷们为之一振。

自今年三月院线公映以来，影片也凭借良好的口碑创下了不俗的票房成绩。

其豆瓣评分也一度高居8.5分以上。

/ 《咒》海报然而，正如许多在院线大受赞誉的恐怖片一样，《咒》也在本月登陆流媒体之后遭遇了内地口碑暴跌。

尽管作为华语恐怖片，《咒》目前相对稳定的6.8分相比太多其他例子也暂时还算不上惨剧，但“咒 晦气”“咒 就这”等一系列微博热搜也的确突出反映了一部分观众的失望。

/ 《咒》豆瓣评分这种失望的缘由一方面的确有先前高期待的落差以及非大银幕观影带来的缺憾，但更多则流露出对这部影片结尾请观众“分担诅咒”这一处理方式的不满。

毕竟，被恐怖片吓到或冒犯到的情况有很多，但观众直接被“晦气”到、觉得没被尊重的情况却并不算常见。

但我们也许可以继续追问：这种“晦气”的原因到底是什么？

难道真是结尾的诅咒吗？

以及，这种被“咒”的窘迫感，是否可解呢？

/ 《咒》剧照伪纪录……？

不管对影片有怎样千奇百怪的解读，“伪纪录”都是观众预期中难以绕过的关键词。

大多数情况下，“伪纪录”意味着在摄影机强烈在场情况下，一种人物与观众站在一起的受限视角。

摄影机的自我显现是为了证明虚构故事的真实性，而镜头的运动、推拉与视听片段的剪辑则尽量依据故事中“现场”的逻辑。

当然，叙事者总归会在那里，但ta总能尽量遮蔽自己的行踪，以防让观众察觉到画面被有意剪辑、故事被操纵的事实从而失却真实感。

/ 《咒》剧照也正是由于这种对真实感的追求，多数伪纪录电影也常常凸显出器械的自动性与故事中拍摄者能力的业余特征。

镜头晃得看不清画质差，没关系；监控录像一直呆滞地盯着，没关系；一些莫名其妙的推拉摇移，没关系；……只要它们具备现实的逻辑前提，只要观众能顺畅跟随人物的意志和摄影机的目光，这些技术上的所谓瑕疵都完全不构成缺点。

因为观众知道：我和片中的人物站在同一起跑线，ta和我一样聪明，也一样愚蠢。

/ 《咒》剧照但《咒》，并非这种典型伪纪录片。

影片开头，我们就看到一位颇为真诚的人物坦白了自己的叙述者身份：为了拯救中邪的女儿，若男创作了这部影片来向大家“求援”。

这既是一种无助中的求救，又是一种对自身控制权的宣示：这个故事，是“我”讲给你们听的。

看到这里的我并没有意识到这份宣示的严肃性，我仍以为：她真的与我一样茫然无知。

/ 《咒》剧照但这种认知马上在接下来的讲述中被破坏。

因为若男的讲故事技巧实在太过高超且面面俱到：几乎永远在观看的摄影机，能在各种危急时刻及时看到现场“该看的东西”；配乐也基本能在氛围转折点恰到好处现身，让试图走进故事的我虎躯一震；堪称精细的剪辑点选取则将情绪和氛围直接猝不及防地作用于我……如此种种，都彰显了若男作为自媒体人的优秀技术素养。

/ 《咒》剧照但问题在于，直到开始中段的双线叙事，我才得知她作为自媒体人的设定。

而实际上这段双线叙事中，也并没有言明若男在这一方面的强大能力。

作为观众，一方面，我不禁深深怀疑为什么若男不一开始就简单说明她的职业背景；另一方面，我又如此强烈地感觉到她“声情并茂讲故事”而非“明确告知真实情况”的渴望。

与此同时，影片开头的恐怖桥段又已经以非常直露的jump scare给出。

所以，我始终没有找到进入这个“真实事件”的入口。

“这么刻意的吗？

”“这么精准的吗？

”是我从影片开头一刻钟以来就不断闪现的疑问；而“这么煽情的吗？

”则在差不多半个多小时之后也加入了这一串问题队列。

/ 《咒》剧照此时我们不妨继续推演一番刚刚一般伪纪录片的特征：由于这种摄影机的自动性、即时性与人物的业余能力，伪纪录片的影像总是能把人抛入大量“多余”的视听要素中来构建情境。

换言之，它总是漂浮着大量似乎无意义的、剩余的、仿佛应该被丢掉的如废料般的元素，从而抵抗一种直接连贯的、完全功能性的叙述，来循序渐进地丰满故事的真实感。

然而《咒》，却从一开始，就显露出高度的计划性与裁剪痕迹。

每个段落都有着鲜明甚至赤裸的叙事功能，精美的双线结构则恨不得让我尽快感受到岁月如梭的沧桑、爱情遗落成遗迹的动人（“淦，又在谈恋爱欸！

”）与走近科学的一片赤诚。

/ 《咒》剧照幸运的是，创作者们并没有忽略这一点。

因此，在影片结尾，若男显现出她狡狯的一面：她不仅是叙述者，更是一部分故事的编造者；这个故事也从未那么“真实”，而有着大量的虚构成分。

她的视角从未和观众站在一起，而是始终站在高处俯视着我们，调度着我们的目光。

/ 《咒》剧照当然，说书人与听书人的信息差从来就不直接构成批评的理由。

而我满脸黑人问号却在于：就算是这样，那又怎样呢？

先前那么多的蛛丝马迹，不是早就已经把你的位置暴露得如此彻底了吗？

故事都讲完了，但我听都没法听进去啊？

或许，我们应该讨论的，本身就不仅是伪纪录的问题。

伪·伪纪录……？

既然伪纪录是本片不可剥离的一层，那么我们不妨将《咒》称作一种“伪·伪纪录片”。

总体而言，伪·伪纪录片的视角是近乎完全由叙述者决定的。

在局部，我们可以看到多样的视角选取。

通过对诸多恐怖要素的审慎调用，这些片段所构筑的氛围、所拧成的“力”同样能让观众感受虚构的恐怖之愉悦。

/ 《咒》剧照与此同时，伪纪录的视角也必将影响观众对剧情的感知。

创作者要做的，便是在观众犹疑于真假边界的时刻，将其诱入故事之中，让未知之物既牵引人物、也带动观众。

然而，《咒》在这一角度所呈现的效果，恐怕仍然过于自信了。

在无所不能的伪纪录摄影机加持下，影片的剧作几乎呈现出一种完全失焦甚至支离破碎的状态。

/ 《咒》剧照一方面，因为摄影机的逻辑难以理解，观众对人物的体认也总是隔着一层粘稠的膜；另一方面，人物之间直接的互动也难称鲜活：母女之间的关系转变只是被直接给出，却几乎没有被细腻描绘过。

在各个关键的情节点，我们看到的相比最传统的台式情节剧并无更多独特之处。

而在这些声泪俱下的俗套之外，人物的线索编织又极度单调。

女主在该慌张的时候慌张，在需要剧情转折的时候出错；男人们在该出现的时候出现，在该死亡的时候死亡。

因而人物只需随着剧情被调动、随着设定被概括，难以被构建出不可辨识的深邃内在。

/ 《咒》剧照如此种种又总是无法从故事发展的内在绵延着或潜伏地生发出来，总是只能依赖外部的叙述者——即若男自己——来强行安排。

因而故事被叙述的节奏不仅是强硬唐突，更是近乎垮塌散架。

正如那总是能随时上手的摄影机，它被使用得简单粗暴，也在危急时刻碎裂得简单粗暴，就连修复时刻的焕然一新，也是那么简单粗暴……而时间的追溯却并不是那么容易的。

不存在召之即来挥之即去的回忆，它们总是能在意想不到的时刻萦绕于你左右，扰动那似乎坚稳的当下。

或许我们可以再次，换一个角度尝试理解若男的处境。

从而理解这一伪·伪纪录片的意旨所在。

假如若男在影片结尾是真的同样中邪死亡，那么整部影片或许正是一个幽灵编织的故事。

这一整场以爱为名的诅咒，不过是对这位女性内心世界的剖白。

/ 《咒》剧照我们甚至可以将她看作一种类似“蛇蝎美人”的形象：表面脆弱，但却能编造着、背负着真假难辨的过往；在讲故事的过程中显露出强大的虚构能力与爱的渴望；最终却又屈服于某种受诅咒的命运，并将这种诅咒传递给他人。

的确，这是一个能够自圆其说的故事母体。

尽管在其拟真的效果、即真实性上很难称得上成功，但我们依然可以从这种极度黑暗的爱、从以祝福之名的诅咒之中，继续审视这部影片。

诅咒还是祝福……？

仍然很迷恋影片从预告片以来就给出的“祝福”概念。

在这一片段中，我们跟随着若男，一起凝视高速行驶的地铁，凝视缓慢旋转的摩天轮。

这一用意念控制外部世界的方式，无疑是关乎知觉的：人的眼睛在面对运动的影像时，可能无法辨别其实际的运动而陷入难以觉察的失神；但在这种失神中，却存在着一种用内在意志形塑外部世界的力量。

/ 《咒》截图因此，内与外的边界在某些知觉悬置的时刻，并不是清晰可辨的。

某种程度上我们也可以说，对于含有恐怖与奇幻元素的电影而言，它们要探求的正是这些人类社会边界变得不稳定的时刻，从而在其中挖掘出异质的元素。

然而重新回顾影片，我却很难感受到人物的意识悄然改变外界的过程。

一方面，影片的恐怖要素大多是直接丢出的，而最后一段“真实影像”则是为了确认这一切怪怖之物的存在。

换言之，这些东西构成了影片的“客观”所在：“这些就是真的”。

另一方面，影片的结尾又以女主角的自白告诉观众一部分故事的虚构性，从而强调了这种事先张扬的主观营造：“这些就是假的。

”

/ 《咒》剧照但与此同时，这种真与假的区分又是如此稳固。

我们并不能看到人物与环境、叙事者与故事之间复杂纠缠的关系。

在故事之中，那些灵异之物就那样直勾勾地“在那儿”；在故事之外，我们知道有一些凭空添加的桥段——但除此之外，在影片一百多分钟的时间流里，在这线性的难以轻易回溯的观看中，我几乎看不到“祝福”发挥作用的过程：因为主观与客观、真与假的概念对立仍然巍峨屹立在那，并无实质性的交融与模糊。

而“诅咒”也同样只是概念与堆积的情节。

作为差评的原因，“诅咒”实际上是：构建丰满可信故事失败的叙述者，将支离破碎的故事强加于观众。

一部分观众因此既不能满怀兴奋地投入虚构的怀抱，又不能自立于与故事毫无关联的冷漠之中，因而只能被动地接受这个莫名其妙的玩笑。

作为“祝福”的另一面，“诅咒”只不过借助一些关于当代多媒介的影像，投映出一些简陋的宗教概念，最后留下一些关于宗教民俗轻薄的人类学掠影。

它们并未被充实过，它们之间的距离也并未被跨越过，而仅仅停留于概念。

而从最后的结尾我们也可以看出，这种“诅咒”其实也作为爱的证明存在。

创作者献给孩子的坦白，似乎蕴含着一种在恐怖中直面世界的鼓励。

单就敢把诅咒与祝福相勾连甚至寄予孩子这点而言，导演在现实中可能是个颇为大胆且天马行空的人。

可惜，过于拙劣的编剧技巧和素材组织能力让影片不管作为诅咒、还是祝福，都显得那么空洞贫乏。

/ 《咒》剧照而诅咒，并不是随随便便一句话就能生效的事。

电影中的诅咒，理应是一种闪转腾挪的虚构技巧，是一种情境创设的趣味，更是一种邀请观众在朦胧的人鬼边界处狂舞的勇气。

而这些，私以为《咒》都没有。

因此，如果你看完《咒》感觉到“晦气”。

或许可以这样想：“啊这……根本诅咒不到我……”

不是很懂因为觉得晦气而恶意打低分的人，《咒》我观毕只有一种深深地羡慕和嫉妒感之前看一个监督访谈说有一类创作者不是依靠热爱，而是依靠负能量来创作的。

我今晚咂舌感叹——咒的导演一定就属于后者。

比起电影里各种花哨的鱼眼镜头，空间压迫感极强的低机位，忽明忽糊的自动对焦，时不时响起的怪异音效和犬吠声——那些不可视和不存在的，出现在任何一个不该出现的角度镜头才构成了本片“伪纪录片”形式中最大的谎言，而这个谎言一直到结尾，才通过长达两分钟的文字阅读和视觉暂留看到符咒的生理现象告诉观众观众一旦察觉到到自己受骗，从感觉邪门和愤怒的那一刻起，就进入了导演的叙事诡计圈套，成为了导演“打破第四面墙”工具的一环资讯过载的恐惧感，和对诅咒传播力量的反感叠加起来。

导演所展现出的恶意，又成了观众的恶意，观众一边察觉到上当受骗一边破口大骂邪门歪道时，就已经入戏……能为这个结局生气恰恰证明你确实感到了恐惧，所以才会对导演的这番恶意感到愤怒，如果不相信它的存在，它没有吓到你，你又怎么会介意女主撒下的谎言呢？

而导演用激怒你的方式完成了他的创作，观众在被他激怒的同时也成为了他作品的一部分。

这是一种超凡的勇气和才能，我非常钦佩个人认为咒可能是近十年来的最佳华语恐怖片，大陆的恐怖片是拍不出这种完成度的。

这个导演贵在使用心理恐惧而不是jump scared来达到一种恐怖游戏一般的代入感。

甚至部分视角的切换还参考了生化和逃生系列，这份才能是难能可贵的。

就这点来看，台湾已经把中式恐怖发挥到了一个大陆恐怖类电影可望不可及的地步虽然他在影片中展现出的恶意确实不是所有的观众都能承受，但本片在揭露真相前其实也是给了你反悔的机会的，你忍不住好奇心非要看，看完又觉得晦气，是否有些精分？

（倒不如说都来看恐怖片了怎么还信神鬼啊，我不太懂这种脑回路）更别说大部分豆瓣观众看的都是盗版，看了盗版还喷导演是否自我意识过剩？

考虑到这个问题就会发觉，现在的豆瓣7.2的评分是报复性低分，没有任何参考价值，看看图一乐算了。

而该片一定会在华语恐怖佳片中占有一席之地，相信等报复性打分热潮过去以后，评分会慢慢涨回来，而导演也会凭借这部完成度极高的作品被记住，成为华语恐怖类导演中的代表人物之一——再补一下我给5星的理由吧，希望大家不要吵了，一打开豆瓣就看到恶意的骂街我很烦，你不喜欢你就自己发长评骂，别到我长评下散发你的恨意，我又不是导演，你骂我也没用啊很多人给咒差评的原因是结尾的这份恶意，但在我看来，没有最后这最后十分钟，咒就是个及格分的恐怖片。

毕竟伪纪录片式的恐怖电影实在是太多了，全片第一人称的的电影也不少，咒还有这么多奇奇怪怪的第三方角度镜头，还有这些打乱时间轴的剪辑，这不是很奇怪？

哪里还有伪纪录片的味道？

简直就像一部编辑好的电影了对，编辑好的电影。

恰恰是因为这个女主（导演）欺骗了观众的结局，你在观看过程中感受到的情节上的不可理、心理感受上的怪异、直觉的错误才能在读完两分钟的文字后，恍然大悟，而在你察觉到受骗这一刻时，美术师们设计的圆周纹在你眼球上停留了整整两分钟，在你暂停掉视频后，它出现在白底上、软件页面上、天花板上、衣服上、手臂上、手掌心里。

这种视觉和心理的双重侵入性，是以前看任何电影都没有过的有《大脑越狱》这种使用视觉暂留的生理反应让你看到图案的作品，但用这种方式来做剧情反转让观众发现自己被骗的这部是首创，就光是这种成功的创新就值得获得好评了，有些人纠结的伪纪录片不该有配乐这种问题才是真的无趣，谁告诉你纪录片不能有配乐？

而且咒恰恰不是伪纪录片。

简中电影界有这种观众能敢创新吗？

我还庆幸这是台湾电影，要是大陆导演拍的，怕是你们要举报人家到下架？

文化创作需要的是包容，而不是xx类电影必须xx，电影可以xx但不能xxx （这种评论我想大家都见过很多了，我是觉得很没劲）在更新这段时，咒的评分已经跌倒了6.8，这部电影在英语国家的评分榜上都有7.5，反而回到母语国不受待见了

《咒》，先说结论，我打四星。

以我庞大的恐怖片观影量，我个人认为，它应该是近年来最好的话语恐怖片。

不过，不怎么恐怖，最多算是压抑，结尾还有点晦气（这个晦气也是导演的高明之处，涉及到剧透，放到最后说。

）如果是冲着被吓来看的，可能会有点失望，反正我从头到尾没有一次被吓到了，当然这有可能是因为我看的恐怖片实在太多了，阈值太高，客观说有几处片段还是会吓着人的。

伪纪录片的拍摄手法很陈旧了，且一般都有镜头乱晃、剪辑混乱、旁白乱入的缺点。

这部电影比较聪明地在开篇就以强互动性的手法，直截了当地拽观众入局：女主对着镜头和观众说话——这也是整部电影的主叙事线，也就是说整部电影都是女主剪辑出来的各种片段组成了一个故事，观众从头到尾都参与其中。

（和我讲的小说怎么写开头真的有异曲同工之妙。

）因为这种强互动性，观众会想，我参与进女主的对话中，要去做什么呢？

一好奇，就上钩了，被迅速拉入了故事设置的情境里，代入感强，便能够忽略许多违和，会不由自主地跟随女主说的话，一起去念那个奇怪的咒语；会看着女主想让你我看的画面，看到眼前一片光影眼睛都花了。

恐怖片吓人的手法就那么些，这些年大家也都看得多了。

但众所周知的原因，我们不太有机会看到我们自己文化背景下的民俗恐怖。

台湾省这些年也拍了不少，18年的《粽邪》，20年的《粽邪2》我都看了，后者我当时的评价是亚洲民俗类恐怖片之最，但我也只能给五分，其核心原因就是无法代入。

毕竟我国地大物博，民俗和民俗之间也是千差万别的，观众无法带入其中，就无法信任其真实性，心里不觉得真实，恐怖就大打折扣，民俗也就成了一个元素而已，无法根植到观众的灵魂深处，到达一种共鸣的恐惧。

《咒》也是一个民俗恐怖片，就势必会涉及到这样的问题，毕竟你我没有生活在那样的环境，如何能够被感染呢？

伪纪录片手法+强互动性叙事是一个方法，这里有另一个聪明的地方：以母爱这一普世情感抓住观众的情绪。

（又和我讲怎么写小说开头底层逻辑一致了。

）故事开篇就以主叙事方式+略微混乱的过去式剪辑，告诉观众，六年前女主身上发生过可怕的事情，她身边亲近的人都死于非命。

紧接着，我们知道了，她要去福利院接回六岁的女儿。

母女关系背后代表的普世情感，很容易让人对女儿的命运感到好奇和关心：为什么女主六年前刚生了女儿就离开了？

当时到底发生了什么？

现在女儿回到她的身边，还会继续发生什么吗？

强节奏是另一个优点，很快就给了观众答案：嗯哼，女儿回来的第一天就发生了诡异事件。

伪纪录片拍摄手法加强真实的代入感+女主与观众对话的主叙事模式加强观众的参与感+女主与女儿之间的感情勾住观众的情感+时不时出现的恐怖片段勾住观众的好奇心。

随着故事的推进，观众甚至会情不自禁地觉得，我说不定真的是在帮女主救女儿呢。

诶嘿，妙不妙？

最妙的是在结尾还给了一个膈应人的反转。

好了，以下涉及到剧透，不想被剧透的同学可以看到这里为止了，毕竟整个故事结尾的那一下真的是神来一笔，如果想保持观影体验，建议还是不要剧透为好。

不过，这个神来一笔，确实也晦气，就我看电影这两个多小时的功夫，豆瓣评分下跌了0.5，我猜就有这个晦气的“功劳”。

看到最后，你发现女主一直以来跟你说的“祝福的咒语”，其实是“我愿意分担诅咒”的意思，女主的本意的越多人念了咒语，越多人分担诅咒，诅咒的力量就会被分摊得越薄，女儿得救的概率也会越高。

也就是说，整部电影从开篇第一个镜头就是一个“套”，当你看完电影，你就是一个被邪神诅咒的人了。

——当然，没准你真的为救下一个六岁的孩子出了一份力呢，参与感还能更强一点吗？

可是谁愿意有被诅咒的感受呢，于是觉得晦气也是正常的。

所以必然会有观众骂，也会有观众骂完以后再赞一句有意思，比如我。

写到这里我想到我七八岁的时候，某天门缝下塞进来一封诅咒信，限时多久内抄写多少封散发出去，否则就会如何如何。

这是相当古早的一种诅咒方式吧（后来QQ群广为流传）。

那时妈妈真的害怕了，照做了——不过打了折，一则是时间太短了来不及抄那么多份，另一个原因是在散发的时候妈妈心里不安只发了几封就放弃了。

当然，我们一家也没有被诅咒。

我是一个土生土长的城里娃，我都有这样的经历，可见这种类似的经历和情绪应该是相当普遍的，观众的参与感够强，情绪够强，导演也就成功了。

封闭小山村里的诡异感和窒息感呈现得还是很到位的，不过，年轻人的愚昧不怕死不要命惹出来的祸，已经是这个类型的通病了。

好在导演对母爱的描绘比较克制，没有什么刻意的煽情，甚至一直到结尾，女主还在说，她并不是生下孩子看到的第一眼就爱她，她当时只有害怕。

她此刻也并知道自己爱不爱孩子，如果爱，她是哪一刻爱的，她想救孩子，是因为爱还是愧疚。

不刻意煽情，不按头灌输情绪，给观众思考的空间，才能达到细思极恐的效果啊，毕竟全片最后一个镜头真的是去他妈的。

哈哈哈哈哈。

以上。

人家给你看了？

这部电影一开始就没准备要让大陆观众看 就连线下也是上网飞 你怎么上的网飞 怎么上的油管推 你自己不知道啊。

玻璃心别看了吧 笑死人 贞子听了都要在井里跳芭蕾 。

大陆都拿不出恐怖片 双瞳也是香港的 双瞳当年在大陆公映了吗 真觉得内地好多网友玩梗和素质真的下头 评论区恶臭 外面的社区网友理性讨论我都怀疑他们是不是机器人 显然人家素质普遍高 是咱们的影迷素质太差

导演如果信鬼神，那他这操作属实居心叵测，如果不信，那这操作弱智的可以认为我是因为信诅咒而喷它的，那你的智商真的不适合看电影（这不是宗教信仰与信不信的问题，就好比你看个电影，然后被电影里的人指着你一顿骂，你能毫无波澜？

如果你能，那你nb。

如果你觉得这种做法没有错，那么我在这里真诚的对你说一句 wcnm，这几个字母连起来是我自创的咒语，表示真挚的祝福的意思，请你不要多想，不要把它和你自认为的意思联系起来）（这片和厉鬼将映还有午夜凶铃不一样好嘛，这片女主交流的对象 就是屏幕前的你，它就这么设计的，从开头给你做测试 让你跟念咒语就能看出来。

这样很不礼貌 用这种方法传递恐怖感 很低级 关键是这片并不恐怖）第一次见拍电影诅咒观众的，真是绝了，诅咒观众就能让剧情显得更真实？

就能让恐怖感更真实？

好家伙，3d电影玩视觉，4d玩触觉，搁这诅咒观众不得是个108d啊，什么打破第四面墙弱爆了好吗，反正我没觉得恐怖电影本身剧情叙事稀烂，还第一视角伪记录，又晃又刺眼，费眼。

跟风灵媒，但没有本土宗教文化支撑对密恐人员极不友好，他们供奉的就是个密恐邪神吧，密恐镜头不多但是看见就够恶心了，尤其是结尾那大脸，用恶心来表现恐怖，不是阅读理解有问题，就是故意的

感受分为了好几个层次：首先，看电影之后，最大的感受是，骂晦气的人越多，说明电影的体验感越沉浸。

第二重感受，是看完了电影，看了一个公告的剧情讲解，才恍然大悟，原来最后的剧情，那是反转啊！

开始还没反应过来，她怀着孕的时候，就曾经去找过云南的法师了，她对整个事情的来龙去脉早就搞明白了，她只是希望更多人知晓这件事，一起稀释业障带来的影响。

可能是从开始就没想过能有剧情上的大反转，所以才一时半会没反应过来吧。

第三重感受，是作为四岁女儿的父亲，在看到她听大夫说，小孩醒了，念叨着凤梨兔兔的时候，女主眼泪一下就下来了，当时觉得很感动，但是没明白为啥。

后来看了评论，才知道，她是早就想把女儿献祭，才让女儿记住自己的名字，孩子那么小，独自面对这些妖魔鬼怪的时候，心里得多害怕呀！

她故意让孩子面对这一切，可是孩子却对她抱有无条件的信任，心里一直害怕，所以才一直念叨着那三样最喜欢的东西。

只有有了孩子的人，一想到孩子对自己那种无条件的信任，就特别想哭。

所以，才理解女主在医院听到医生说凤梨兔兔的时候，为什么那样伤心。

“我对你套路满满，想要你的命，让你面对如此可怕的东西，你却对我如此信任！

”那是对女儿的疼惜，也是对自己的自责！

第四重感受，看了评论才意识到，她又回到隧道里，破坏镜子，扯掉盖头，是抱着满满的恶意：我死了，也要让你们所有人好不了，我要让你们陪葬！

好电影！

所有的过程中的逻辑bug，当结局出来的时候，都可以用片中女主“故意设置”来解释。

回到现实中，电影片尾第一句：谨以此片，献给我最可爱的小天使。

这难道是片中女主恶意的现实化？

不寒而栗啊。

我不骂，我觉得电影就应该这么拍，完全反套路化。

套中套，局中局。

认真，你就输了。

这两天看到微博上，关于《咒》有一个女主和佛母都是无私母爱的解读，个人非常不同意。

想说一下个人的看法。

那篇博文一开始说闯入地道的人类像闯入家里的蟑螂，人类会一边尖叫一边杀了它们，佛母也许也一样。

首先，佛母是被人为封印的，有人进去打破封印，对于她来说应该是件好事，并不是什么自己的地盘被人类打扰了才杀人，那些人疯魔，只不过就是因为佛母本就是诅咒之神，她的力量就是诅咒。

不论是好运之神还是灾祸之神，他们之间并没有鄙视链，神的力量是中性的。

但是人类会按照他们是否对人类有利来区分好坏。

其次，关于女主的母爱。

乍一看女主只是个普世意义上的好人，只不过做错事罢了。

随着剧情的深入，和回忆的一点点被揭开，我们才看到她不但不伟大，甚至很自私，她所有的表现出来的善良都是有条件的。

影片中有一句台词，她对朵朵说：“我是什么时候才爱上你的？

是你出身的时候开始，还是我看你睡觉的时候开始？

” 当时听到这句话，突然让我感到后背发凉，导演探寻的情感比我一开始预想的要深刻。

人类所有的爱都是有附加条件的，也包括母爱。

个人认为，她最后牺牲自己和所有人救朵朵，根本不是源自于所谓的无私的母爱，而是无可奈何下的最终选择。

就像德古拉小说里一段话，“邪恶之所以强大，是因为它的绝对性。

而人类的善良似乎总是包含着轻信、侥幸与自我欺骗”。

这个感觉用来形容女主正好。

还有一个细节，女主在怀孕期间就已经知道了佛母的诅咒，知道了佛母的力量有多强大。

当时云南的师傅就叮嘱过她，对于这段录像“不能看，不能听，不能问”。

但是她让警察和心理医生接触了摄像机，结果他们都死于非命。

也许就是在她再次确认佛母力量确实强大之后，她才决定抱有更多侥幸的接回朵朵，来献祭女儿寻求自保。

影片中也有说过，献祭要读自己的名字，朵朵已经改名，她却带着孩子念原来的名字。

之后的之后，事态越发严重，她更是利用育幼院的那位“朵朵爸爸”为她还原录像让他死亡。

在最后，彻底无力回天之时，她才无可奈何的选择自我牺牲。

这个牺牲与其说是为了救孩子，何尝不是解脱她自己，况且她又拉着更多无辜的人一起不是吗？

如果影片还有一丝温情，就是她也许在相处的过程中，有了做母亲的心，明白了做母亲的责任，看到孩子受苦有了愧疚与决心，最后才选择牺牲。

但不可否认的是，她的牺牲一直都是有条件的，而且是在好多人替她牺牲之后才做的决定。

影片中，大家都会吐槽的“不作死就不会死”的喂桃子场面，恰恰是唯一的温情，那个时候她才第一次真正的像个母亲。

另一个角度再看，孩子对父母的爱才是无私的。

他们无法选择自己的家庭，无法选择自己降临在这个世上将承受什么，但是他们还是会选择相信，就像朵朵说的“因为她是我的妈妈”，不论他们在外人眼里有多奇怪。

这两句对于母女关系的台词，真的也是形成了鲜明的对比。

“朵朵爸爸”这个角色虽然算是工具人，但是他在情感线上也举足轻重，他也再次告诉我们，父母对孩子的情感不是与生俱来的，血缘也并没有那么重要，他甘愿为朵朵牺牲，只因为朵朵和别的孩子不一样，朵朵会叫他爸爸。

关于“母亲”这条线，恰恰是我最喜欢这部影片的地方，很女性主义。

母爱不是与生俱来的，只有孩子对父母的爱才是本能的是纯粹的。

所谓“为母则刚”才是一直以来女性最大的枷锁。

“朵朵爸爸”这个角色虽然算是工具人，但是他在情感线上也举足轻重，他也再次告诉我们，父母对孩子的情感不是与生俱来的，血缘也并没有那么重要，他甘愿为朵朵牺牲，只因为朵朵和别的孩子不一样，朵朵会叫他爸爸。

有雷(微剧透)影评，还沒看电影的朋友慎入。

咒 / Incantation剧情结构其实很简单，或许不是最吓人的恐怖片，但绝对是最有新意的恐怖片。

女主角开头直问观众「你们相信祝福吗?」、「你的意识，决定你的命运」、「其实我们都在不知不觉中，相信我们的意志可以带来好的结果」，女主角一度说服自己「早就不怕了，所以这些东西都不会存在」、「想着最喜欢的事情就能不去想那些恶」、「凤梨、兔兔、汪汪汪」，不知道大家有沒有经验，例如平常关灯都沒事，但不知道哪根筋不对，突然想到关灯后会有鬼，当下就不敢关灯了，或是夜里平常一个人搭乘电梯都沒事，但是突然想到鬼片的片段，当下就突然害怕搭乘电梯，或是平常大半夜一个人走在沒人的路上都沒事，突然一个意念偏掉想到会不会有鬼，最后整段路都一直念咒语加速跑走，这就是信仰的本质，因为相信，所以一切才会有效果或有影响。

例如「你相信有主，就会相信能够永生或能够进入天堂」、「你相信佛，就会有相信为善能够前往极乐世界」，因为相信，所以存在。

或许是预告的太勐，导致有些人看完电影给的初评是「沒有很吓人」，但对于《咒》这部电影我不会把它跟其他电影比较吓人程度，《咒》的本质不是吓人而是内涵，Jump Scare (利用音效突然大声或突然冲出来的吓人拍摄手法) 这种电影到处都有，随便一部恐怖电影或是爱情片，只要把音效突然放大，都可以达到吓人程度。

吓人的电影可能只能看一次(因为不会再被吓到第二次)，但有内涵的电影就是看完会觉得意犹未盡，至少我是这样認為。

剧里的美术、音效、视觉我觉得都很高级，有些电影是直接借镜现有的信仰取材，但凭空创造一个信仰并且让观众有带入感是很难的，咒语、手势、符号、祭坛、祭祀现场、圆头小孩像、焚尸、佛母的真面目….等等塑造出来的形象我都非常喜欢，就如同我喜欢着”埃及”那样，什么都看不懂，但就是这种神祕感而让人着迷。

女主角和男友才几分钟沒见面，男友就突然离世，甚至立即被焚尸，黑暗的空间里一群人跪在地上忏悔，唯一的光源是被焚烧而烁亮的尸体，整个意象是很震撼的。

影片除了利用「摩天轮的转向」、「火车的行驶方向」这种视觉错觉的创意让人体会所谓「控制意识，去达成某种影响」，更特別是有一段整个画面的黑白符咒，仅以红色字幕在中间跑，最后画面突然只剩白底，让人在专心看着字幕的时候，视神经的反射影像停留在白色画面，达到视觉暂留的效果，这种感觉挺有趣的。

伪纪录片拍摄手法也非常巧妙的制造一个陷阱，把电影院里的每一位观众变成传播诅咒的法会现场，本以为只是女主角在介绍自己这段灵异的遭遇，到最后才知道原来是女主角为了传播咒语的力量，而欺骗观众不断重复剧中的手势、符号以及你以为只是类似「基督教的哈利路亚」、「佛教的阿弥陀佛」的咒语「火佛修一，心萨呒哞」，最后更迫使观众看了不该看的”佛母”面目，虽然在现实里这些都是假的，但观影的当下还是会让人有「可恶，被骗了」的想法，这就是这部片最邪门的地方。

如果说《萨满》是让观众信仰崩坏，《咒》就是直接下降头给观众。

「不信邪的若男和男友等人组成影像团队，四处到鬧鬼场景拍片破除谣言，六年前，他们大胆闯入邪教仪式中的禁地，触怒了沈睡的邪灵，诅咒在世间蔓延。

男友当场猝死，其他成员接二连三的发疯、离奇死于非命，唯一生还的是因脚伤而未进入的若男。

六年后，她女儿竟画出当年仪式的符号，不仅时常对着无人角落说话，更出现奇怪的皮肤病，牙齿变得畸形、发黑掉落，都是当年的邪灵作祟！

若男为了拯救女儿不惜一切代价，决定冒着生命危险重回禁地，找出诅咒的秘密。

」9/10#咒#Incantation