转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”,已获授权。
成年人的爱情都很含蓄,可戏外的我们却已泪流满面。
这两集,真是虐不尽也夸不完。
爱情是不是就是一场犯贱?
“我不欠任何人,更不欠她。
”“我的生活正在往前”。
是的,聂宇晟一直在给自己打气,他努力的往前生活,努力的走出过去与谈静的爱和世界。
但是,如果爱情可以这么简单,那这世上就没有伤心人了。
聂宇晟是不是伤心人?
曾经他是的,后来他不是了,他从伤心人变成了空心人,他活得冷静、理性、专业、也漠然。
他投入于工作,身边的一切似乎都与他无关。
他关闭了他的心,于是他成为方主任最好的学生,环顾四周,只有他心无旁骛毫不受到生活的干扰。
聂宇晟的七年,是空心的七年。
他的心,早已随着谈静的离去,而枯萎了。
可是,谈静又一次闯入了他的生活。
这个空心人聂宇晟,也就一次又一次地被唤醒他的伤心,一次又一次地打破他为自己设定的戒律。
看到她扭伤了脚,他立刻给她检查与冰敷,却又用冰冷的语气说,我不会再借钱给你。
听到她借不到钱,他直接把电话打到特急手术室为她争取慈善补助,却把主任的忌讳置之脑后。
见不得她的眼泪,静坐良久内心挣扎,却忍不住还是拿出钱包要去给她交钱。
受不了别人接近她,带着醋意的讽刺冲口而出,“还是有人愿意为你花钱”,他气恼的是那个终究会愿意为她花钱却又没有机会花得出去的自己吧。
次次都是为了一个“钱”字,可钱的背后,都是心底浓得化不开、脸上淡却藏不住的爱啊。
爱是什么?
爱是想要和你在一起,把你轻轻捧在手心里;爱是当你离去多年后,眼泪依然烫疼我的心;爱是只会为了你低头,哪怕自尊低到尘埃去;爱是不敢悄悄回头望,只怕又要丢失我自己。
空心人聂宇晟,他的空心病只有谈静治得好。
见不到谈静,他可以一直没有心。
遇到了谈静,他又变回那个伤心人。
伤心人固然伤心,可毕竟心还在跳动。
而在心外科医生的眼里,只要心在跳动,就还是有救的吧。
那救命的药,就是时间。
时间是多么奇妙的东西。
它又模糊,却又清晰。
时隔多年,他依然会记得谈静心情低落的时候只能吃得下西红柿炒蛋,而从来不吃西红柿的他,却清楚的知道食堂里这道菜的价格。
时隔多年,老师依然以为他们还是在一起,同学也依然会拿他们开玩笑,而他,依然会关注她的情绪,她们提到的奢侈的育儿生活,会不会刺痛了她的心。
时隔多年,他记得她讲过的每一句话,她的怀抱她的温度、她的安慰她的诺言。
“我谈静对你聂宇晟是真的”,这句话放在心里那么久,纵使不再相信,纵使成为他一生的纠结与负担,却又鲜明深刻历历在目,仿佛时间凝固在当年。
时隔多年,平平终于握住了他的手,而他们在那一刻的关系,一个是医生,一个是病人。
我不知道时间能够带走什么,也许是“我们早就不在一起了”;我只知道,时间带不走的,是多少杯酒也消不了的惆怅与遗憾,是独处时会一遍遍翻阅你的生活和照片,是想知道你别后的人生却又没有勇气听完;是克制了多少爱才敢轻轻依偎在一起,却不敢去看你的眼。
是的,成年人的爱情都很含蓄。
含蓄到拧开一瓶水递到他手里,他慢慢地喝,她盈盈着泪;他醉得呢喃又闭上了眼,她转头轻轻贴近他的发;他感受到她的温度轻轻抬起了头,她移开了目光慢慢朝窗外看;他依赖又放心地把头埋到她肩窝,她又慢慢转回头,轻轻贴上他。
所有的动作都是轻轻又慢慢,所有的目光都避免去纠缠,没有一句台词,胜过万语千言,时间所凝聚和淬炼的,都在聂宇晟和谈静的轻轻与慢慢里,化成了无尽的隐忍,片刻的沉醉,如梦一般,仿佛只有此刻,也只能默然。
那一段路,是温暖的吧。
我们都已经走得太累太累,我们多想有一个肩膀可以依靠,有一个怀抱可以彼此慰藉。
他们如同两个落在冰水里的小兽,刚被打捞上来,还在瑟瑟发抖,却又要挺直了身子去告诉身边这个望着自己的伙伴,我不需要你的肩膀和怀抱,我很好,也很暖。
不,他们还不像这两个小兽,他们已经疲累的,不在乎身子是否挺直,也不再需要去证明自己很好,他们可以面对彼此,把所有的软弱露出来,把虚伪的坚强都拿掉,只在千回百转那一刻,轻轻依偎过。
是啊,轻轻依偎过。
生活给我们最大的虐,不是我们不得不软弱,也不是我们不得不装坚强,而是,我们曾经放下一切,轻轻依偎过,然后,就此别去,各自过人生。
谈静有两次冲动到几乎要告诉聂宇晟平平的身世,可一次被护士拉开,一次被舒琴打断。
聂宇晟也曾鼓起勇气想要和谈静聊昨晚,可谈静却瞬间把话题转到儿子的手术上。
人生的际遇,可能的交集,永远都是在不合适的时间里想要向你倾诉,而你却无法听到我的心声。
编剧给男女主的台词量并不多,内心戏却极为丰富。
当台词填不满时间,氛围感就要靠每一秒的表演细度把内心情绪展现出来。
这是编剧们对钟汉良和李小冉的信心吧。
这部剧以最大的程度在用镜头语言来讲故事和调度节奏,这就是主创者的诚意。
你不能只靠听背景音,你必须要看剧,还得细细的看,这就是质感。
国产剧可以做得很好,因为这部剧,我有了信心。
@钟汉良
转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”,已获授权。
第11-12集观后。
来,我保证,这是一篇技术文。
题目是《以浴室吻为例,分析钟汉良吻戏教科书的重点内容》。
共四章。
这是上篇。
钟汉良以前接受采访时曾说过,关于吻戏的处理,他在脑海中都是有步骤的,他会和对手演员沟通,一二三四,我会做什么,然后你要做什么,我们俩怎么配合去完成整个过程,把剧本和导演要求在这场吻戏中表达的情绪展现出来。
那么我们就来分析一下,这个浴室吻是怎样完成的。
所有的吻戏都是用来表达情绪的,它可能会成为剧情和人物关系的某个转折点。
而情绪的表达主要是靠三件事完成的。
第一是节奏,第二是动作,第三是台词的语气把握。
从节奏来说,吻戏的核心部分,是吻的过程,也就是下篇第三章内容。
要想突出这个核心与重点,吻的前后就不能是同样激烈的程度。
吻之前的铺垫,要慢慢把节奏推上去;吻之后的收尾,要慢慢让节奏平静下来。
这个过程中所有的动作都要配合到位,然后用台词的语气把握去构建和调整观众的情境沉浸。
第一章,情绪的酝酿。
谈这场浴室吻的情绪酝酿,千万不能忽略掉进入浴室之前的这一小段内容。
听到门铃响,聂宇晟从卧室走出来去给谈静开门。
门开后,谈静却在门外停留了好几秒钟,才慢慢的走进来。
进来后,两人就相对而立,镜头是从聂宇晟的背后给,谈静的大幅动作可以看得到,但看不清脸上的表情,而聂宇晟始终是双腿微微岔开背对镜头站立的姿态。
这个站立的背影里,已经看得出他在克制着一丝怒气,一种“我要听听你打算说什么”的态度。
在这一段里面,就是要设置节奏的基调是放缓的,两个人的动作和肢体接触几乎为零,连两人的表情都看不到。
也就是说,刚开篇,要先把节奏和动作降到最低最小的状态。
然后两人开始对话。
听到谈静道歉,说,“孙志军他没有想要把你打成这样”,聂宇晟的身体微晃了一下,感觉是想要表达什么但又克制住了。
谈静继续替孙志军道歉,聂宇晟说出了“你让他自己来吧”这句话。
谈静说,“我来也一样,他不是坏人,你能不能原谅他这一次”,聂宇晟再次慢慢地说,“我不要听你说”,然后又语带薄凉讽刺地说,“你让你老公来呀”。
请注意钟汉良说这句台词时的语气表现,他把聂宇晟对孙志军的不屑和对谈静替他道歉的怒意中夹杂着几分醋意,体现的充分而又微妙。
谈静一再说对不起,聂宇晟说,“还有别的事吗”,然后打开了门。
这时谈静有点着急了,她目的没有达到,所以她的台词节奏也就加快了,她告诉聂宇晟,孙志军不能再被拘留了,恳请他算是帮自己一个忙。
几次三番地听到谈静替孙志军道歉求情,这时聂宇晟的情绪也忍到了高峰,因此他的对话节奏也加快了,他说出了心底最介意的一句话,“要不是为了他, 你也不会来找我是吧”。
谈静居然说,“是”,聂宇晟听到这一句,一下子就把门关上了。
这时聂宇晟的节奏又放慢了下来,请注意,这个地方就是在为后面酝酿着情绪。
停了几秒钟之后,他一把拽过谈静,把她拉进了浴室。
第一章小测问题:聂宇晟为什么要停留这几秒钟才去拽谈静?
他为什么不在听到话之后立刻拽着谈静往浴室走?
这两种表现方式会造成观众什么样的观感不同?
第二章,情绪的发展。
聂宇晟拽着谈静进浴室,脚步的速度是逐渐放快的,请一定注意到这个细节,因为这个脚步的放快,也意味着接下来动作节奏的加快。
在浴室镜子前面,聂宇晟是从背后环抱住谈静的姿势,这个背后环抱而不是一旁拽着,表达了此刻聂宇晟对谈静的珍惜,而珍惜里面又饱含了怒气,因此他捏住谈静的下巴,让她抬头看镜中自己的脸。
此刻聂宇晟有五句台词。
“看看你。
”“看看你自己。
”“脸都被打成什么样了。
”“看到了吗?
”“你还跑过来给他求情?
”这四句话,每一句本身语速都是快的,表达了聂宇晟的愤怒和心疼,但是,他在每句话之间都留下了足够长时间的停顿,这个停顿就是节奏的控制,要体现这一句比前一句更递进的情绪发展。
然后他放开捏着她下巴的手,两只手都握住她的双肩,头也贴上她的脸颊和肩窝,“你在想什么”,她不语,他的怒气更盛,怒气里面充满着浓浓的心疼,他扳过她的身子,又一次问,“你在想什么”,“嗯?
”谈静终于有了反应,她抬头看着他,两人贴的那么近,聂宇晟的双手一直抓着她的肩头,这时又是停顿。
在这只有聂宇晟不断颤抖的停顿和喘息中,谈静贴近了他。
于是,聂宇晟忍不住吻了上去。
第二章小测问题:这段里面谈静没有一句台词,节奏都是聂宇晟带着走,他是怎样把握节奏和台词语气的呢?
你注意到那个“嗯?
”的破音了吗?
这是聂宇晟和谈静重逢后的第一次肢体接触,在这个阶段,聂宇晟的手除了捏下巴之外都是紧捏着毛衣和肩膀的,两人并没有其他更多的亲密碰触,为什么?
还有,钟汉良每句台词中间停顿时候的呼吸、气息、喘息,你都捕捉到情绪了吗?
镜头从侧面给到钟汉良的时候,聂宇晟的面部和唇部是什么表情呢?
这表情,意味着什么呢?
是渴望?
是压抑?
是思念?
是克制?
还是全都有?
@钟汉良 未完待续看下篇————分割线——钟汉良的浴室吻教科书。
下篇。
通过上篇我们可以清晰地看到,节奏、动作、台词的语气把握,是帮助酝酿和发展情绪的三大武器。
节奏必须要有张有弛有快有慢。
动作要跟着节奏走,动作幅度的大小可以改变节奏的变化和体现人物情绪发展与情感关系。
而台词的语气把握,中间要留有气口,让观众的情绪始终和人物情绪处在同一个轨道与速度上。
那么接下来我们看看吻的核心与吻的收束。
第三章,吻。
聂宇晟是颤抖着,啜泣着,崩溃着,又克制着吻上去的。
吻之前他有一段停顿和留白,钟汉良用喘息、哭泣、凝望、战栗,给自己和观众留足了情绪空间。
甚至当他的唇贴上了她的时,他都没有着急,而是继续颤抖着,颤抖中叹息了一声,然后松开了抓着她毛衣的手,捧起了她的脸,深深吻了上去。
这就是好演员的节奏感。
他留了足够的时间给观众陪着他们进入到人物的情绪中。
没有吻之前的酝酿与铺陈,你不会觉得这个吻如此天崩地裂,如此令人绝望,又如此令人叹息。
这一切过程是一气呵成的,是自然而然当情绪发展到这一步的必然。
因此,观众会随着剧情而感动于这个时刻。
因为节奏好,有停顿有留白,这就让观众有足够的心理期待。
那种“终于吻上去了”的感觉,随着背景音乐和吻的过程而达到观赏高潮,实现了观众的心理满足。
整个吻的过程其实是有层次的。
一开始聂宇晟的吻是心疼,在这种最最极致亲密的接触中,他不再紧捏她的毛衣和肩膀,而是一下子就把谈静的外衣脱掉了,他用双手捧着她的脸,用双臂去紧紧抱住她,从腰抱到肩颈,把谈静狠狠的揉在自己怀中。
两人翻转激烈。
谈静也放松下来,环住了聂宇晟的腰,之后又捧住他的脸。
得到了谈静的回应后,聂宇晟被鼓励到了,他去亲吻她脖颈的敏感地带,这就是欲望的开拓,这是属于爱人之间的吻,一切熟悉的感觉都回来了。
就在这种高潮中,节奏又有了变化,当吻略略舒缓一点时,谈静说,求求你了。
聂宇晟停顿了一下,说,“不行,你让他自己来”,这句台词的处理完全是成熟情人间在情欲交织那一刻的处理,有赖皮,有调弄,有霸道,有“我的女人要听我的”那种微妙,钟汉良一边吻着,一边用他温柔蛊惑的语气以一种欲念十足的味道去宣告占有。
这个劲儿拿捏得真是绝了。
这段镜头处理的特别好,尤其是音乐的运用,年轻时片段的闪回隐含的意蕴,以及舒琴的手机声,这段是紧张、高潮迭起、欲念丛生的;这段也是放纵、渴望、肆意、不顾一切的;这段还是摸索、熟悉、别后第一次在一起时干柴烈火的;这段更是从彼此有一点克制,到旧情人一触即发发现完全可以赤诚表达的滚烫炙人的。
你能看到欲,更能看到情。
你能看到豁出去了,你也能看到压抑不已。
这就是好演员激情戏的张力。
第三章小测问题:在吻的过程中两人彼此主导地位的反复变化,是不是一种节奏感的表现与复杂情绪的表达?
第四章,吻的平复。
这段戏里面,吻的平复部分做的很巧妙。
一方面,舒琴的来访给浴室吻的激烈荡开了一笔节奏,观众本来是沉浸在激动人心的吻当中,随着镜头的切换和背景音乐的临近尾声,就让这个吻慢慢放缓了节奏。
另一方面,谈静始终还是放不下她来找聂宇晟的核心目的,因此她在激情之余,一直在恳求聂宇晟。
一旦加上对话,就令节奏舒缓了。
谈静哭,离开聂宇晟靠着墙壁哭,聂宇晟就那样凝望着她为另一个男人求情和哭泣,那一刻聂宇盛的颓废感呼之欲出。
接着,谈静又靠过来搂住了聂宇晟的脖子,靠在他肩窝哭。
当谈静过来搂他的时候,聂宇晟有一瞬间的放松,他知道,这个搂他的动作是属于他们两人的,而不是属于求情的,他的双手也从背后抱住了谈静。
头仰起,眼睛睁开了,却又是失神的,无奈的,自嘲的,和认命的。
谈静低头看到了他脖子上褪色的红绳,聂宇晟摇着头,似嘲笑自己,又似放弃了所有的骄傲与坚持,他们两人身体分开,各自靠在墙壁上,在谈静的哭泣中,聂宇晟似宿命般的低了头。
这个吻的平复,也意味着两人关系和后面剧情的发展。
聂宇晟所有给自己建立起来的铜墙铁壁,都在这一吻当中破了功。
他始终是见不得她哭,他始终是不会让她哭,这是他对谈静爸爸的承诺,也是他对自己一生的坚守。
从情绪酝酿期的对峙冷漠,到情绪发展中的激烈表达,再到疯狂的在吻中释放多年来的欲望和思念、心疼与不舍,是重逢,是告别,是想要留得住,是怕你不回头,最后到雨收风静,发现自己还是走不出谈静的泪光,逃不离心底的深情。
这个吻是层层递进千回百转的。
它的每一个步骤都是钟汉良对节奏的控制、对动作的把握,对台词语气的拿捏。
在我看来,吻戏是绝对需要演技的,甚至因为吻戏是情绪爆点戏,所以它所需要调动的演员的情绪和感知能力更是饱满和要求精准的。
吻戏封神这件事,并不是每个演员都能做得到。
能够带领观众进入情感高潮,是演员对人物的塑造能力决定的。
好演员不一定都能演得好吻戏,但能奉献出一个个经典吻戏片段的,那一定是好演员。
钟汉良,就是这样的好演员。
所以,他当得起一切的赞誉。
@钟汉良
转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”,已获授权。
第21-22集观后。
能被预告的是故事的发展,无法预告的是观众的感情。
铺天盖地的剧透都在告诉我们,要谈判了,要车祸了,要心理退行了。
可是只有当真正看到这一步我才知道,之前所有一切的心理铺垫都在钟汉良的演绎里失了灵,这不再是一部戏剧,我仿佛真切的走入聂宇晟的内心世界,触摸到他的喜悦和梦魇。
明明是终于甜起来的蜜糖,看着看着却令我潸然泪下。
钟汉良就这样轻描淡写笑容满面的揉搓着我的心,我随他穿梭了时光的隧道,去看他来时的路,那里是他的昨天。
聂宇晟为什么会心理退行?
车祸只是一个外部刺激,根本原因是,他的心,碎了。
心理退行,只是当承受不住现实的刺激之后,潜意识给自己的一层外部保护。
那么,聂宇晟的心是怎么碎的呢?
过去这七年他一直有一个疑问,谈静到底爱不爱他。
经历了重逢后的种种,他意识到,谈静从来没有爱过他,否则哪怕还剩下一点点感情,她都不忍心伤他那么深。
他的疑问终于有了答案。
可是,这个答案,令他心碎。
因为他绝望的发现,他对谈静的爱,已经到了只要我们能够在一起,怎样我都无所谓的地步。
---我会治好你和别人的孩子,只要你肯离婚。
---你可以不爱我,但你要爱自己,不要为了钱而去找别人。
---你不接受我没有关系,我会帮你解决掉不堪的婚姻,给你一份平静的生活。
---为了你我愿意去追查真相,因为是非比亲情更重要。
我爱你,这是我自己的事,我不需要你爱我,只要你肯给我机会让我照顾你。
聂宇晟为了爱情,已经退让到这种地步。
然后他发现,平平是自己的孩子。
他居然和谈静之间,有了如此深长的牵绊。
这个男人啊,心中又燃起了希望。
谈静对他释放出哪怕一点温情,他都甘之如饴倍加珍惜,他甚至有了一种错觉,谈静还爱着他,于是他屡次鼓起勇气问谈静,我们能不能试一试,能不能在一起。
而谈静,永远都在给了他一丝盼望之后,再对他说,我们回不去了。
谈判桌的两端,每一方都在嘶吼着自己要什么。
在最混乱的境地里,这个男人一句“我们结婚吧”,打破了所有人的思考和算计。
你不愿意和我谈感情,没关系。
你最在乎平平,那么,只要我们结婚,平平就有了一个父母双全的家庭,而父亲你,不必付出那么多就能得到孙子。
这就是你们双方要的,不是吗?
我给你们。
谈静,这样都不行吗?
聂宇晟啊,这个只懂得谈爱、最痛恨谈条件的男人,最终逼得他和最爱的女人与最在乎的父亲,谈起了条件。
既然你们没有人懂得我的心痛,你们只开你们的条件。
那么,就听听我的吧。
这是一种怎样的痛彻心肺,本是一家人,却要以最最不堪的交易,来完成一场亲情的休战吗?
平平失踪了。
当千辛万苦找到他的时候才发现,孩子所渴望的,只是如此简单的父爱而已,如此简单。
这父子俩啊,要的都是最最简单不过的爱,可是,你们都懂,你们却都不在乎。
聂宇晟再次对谈静求婚。
这枚戒指是为你而买,也为你珍藏,不管你要不要,它都是你的。
而谈静,依旧不语。
经历了一切啊,依旧不语。
那一刻,我听到了聂宇晟心碎的声音。
我的爱情,你不要。
我的条件,你不肯。
我奉上了从过去到如今这一颗始终不变滚烫的心,你躲之不及弃如敝履。
我还能再做什么?
有人说,我们都回不去了,只有聂宇晟,他一个人回去了。
我却觉得,聂余晟不是回去了,而是他本来就站在那里,从未离开。
当世界已经一片狼藉,还有一个人始终不变他的一颗初心,站在原地,让你们看到。
让你们看到,他曾经是一个多么阳光的少年,他对生活怀抱着怎样的热情,他憧憬他选定的方向,他依恋他心中的姑娘,他的世界里有满满的计划,这每一个计划,都是爱。
让你们看到,他曾经是可爱的向上的,不是瘦弱的忧郁的,他曾经是热烈的灿烂的,不是沉静的无言的,他曾经爱说爱笑,不是高冷面瘫,他曾经心怀无限的期待,不是一具空心的躯壳。
你们啊,造成了这一切的你们,看到了吗?
聂宇晟的身材、体态、气质、状态,在这七年里,通通都变了。
聂宇晟的心灵、渴望、目标、憧憬、对你们的爱,从来都没有变。
只是当独自照镜子的时候,他或许有那么一丝疑惑;当别人叫他聂医生的时候,他或许有那么一点惊觉;当看到不笑不语的谈静的时候,他或许有那么一抹讶异;当夜晚又入梦的时候,他或许还能感受到一段痛苦。
而他的潜意识却在努力拒绝着这一切的疑惑、惊觉、讶异、和痛苦。
已经有多久没有如此幸福了啊,在他的内心深处,只想再倔强一次,做一回真实的自己。
而爱你,曾是我最好的时光。
一念之间,山河翻转。
人生的苦,都在执念。
聂东远执念着孙子和继承,谈静执念着儿子与仇恨。
聂宇晟的执念里,充满着爱与痛。
他把他最深切的爱与最刻骨的痛,撕扯开伤口给你们看。
还要继续争下去吗?
谁在这伤口上扎了刀,谁又在它上面撒了盐?
这些,真的很重要吗?
这只是一个爱着你们,也渴望着得到你们的爱的人啊。
当每个人都在努力的往前走,当整个世界已经一片刀山火海,只有那个少年还在对你微笑,他捧着一颗初心站在原地,仿佛在对你说,珍惜眼前人。
[泪][泪]@钟汉良
我几年前写了《来不及说我爱你》的观后感,尽管它的豆瓣分数在8分以上,但我行文通篇都是在说它哪哪不好。
(查看原文戳:八年后再看《来不及说我爱你》)所以当我听说钟汉良+李小冉二搭匪我思存的言情小说,心中不起一丝波澜,丝毫没有想看的欲望。
但看到编剧是柏邦妮,我有点好奇了。
一直以来我都有在关注柏邦妮,还去参加过她的线下活动,觉着她这个人是真爱创作,真爱剧本。
如果你有关注她微博,也能注意到她经常聊创作,而且聊得绝对让人大受启发。
我想,她写的剧本应该差不了。
现在我已经看了12集,很遗憾地说一句——还是不行。
还是那个老问题——所有剧情都带有强烈的目的性,而所谓的目的只为了发展男女主的爱情,以至于罔顾逻辑性、真实性。
比如为了塑造男主聂宇晟医术高明(刻画男主优秀的一面),让一个医院的主任因不听男主的医嘱,差点导致病人病危。
主任羞愧了……主任级别,聂宇晟还要熬几年几十年才能当上,却被聂宇晟分分钟秒杀了。
不求主创团队亲自采访医生,去看看《令人心动的offer》医生季,也不至于编出这么离谱的剧情。
在这部剧里,医院里面除了聂宇晟在当一个医生,其它医生仿佛都是编剧笔下的工具人。
还是那个主任,即将手术,聂宇晟一个电话打来,他跑去接电话,大骂聂宇晟——你就因为这个问题在我的手术时间打电话?
这个问题是什么问题呢?
我不细说了,此处只是想表达男主因为女主着急了。
要给观众磕糖——哇,男主可真爱女主。
Kswl,kswl。
而不磕糖的我想的是主任风评被害。
人聂宇晟打电话不对,你接电话就对了?
除主任以外的其它医生在干吗呢?
八卦。
每当主任训话聂宇晟,都有医生在外面偷听。
医生还假装没偷听……医生风评再次被害。
而李小冉饰演的谈静,大三时因家庭变故退学,和男友分手,独自抚养小孩。
七年后,她是一家蛋糕店的收银员。
很奇怪,21岁的7年后,男女主分别是钟汉良和李小冉。
两个45+的演员,演30岁不到的男女主。
一开始看弹幕总有人说钟汉良老,李小冉老,我还奇怪来着,这就是30+的爱情故事啊。
结果我仔细一算,不对,年龄不对。
很难不疑惑,既然选角定好了,为何不在年龄上更改一下,让人物更真实?
我们再来看女主的职场路。
谈静大学退学已7年,依旧是一个收银员,连个店长都没当上。
一次,店里来了个大妈买蛋糕,她每个蛋糕都要摸一摸,说要货比三家。
你说这剧情奇怪不奇怪?
国产剧的大妈继超市买菜掰烂菜叶后,发展出了买蛋糕要摸一摸的奇葩操作。
国产剧大妈从此不是抠搜代表,是奇葩代表了。
而女主却从这件事获利——店铺经理被男2要求写中英文的说明信,经理不会英文,由女主代写。
因信写得太好(说实在的,没觉得那信哪里好),男2提拔写这封信的人为他的行政助理。
女主经历经理加害种种戏码,“机智”化解坏人诡计后成功晋升。
7年毫无进步的人生,突然进步。
我不得不提问,编剧是不知道现在女性找工作有多难吗?
不知道公司新招一个年轻有能力的行政助理有多简单吗?
不知道职场上大多数人都是可以被替代的吗?
人生的不易,被偶像言情剧抹杀得一干二净。
所以就算女主多穷多困难,都会有弹幕在说:你快点告诉聂宇晟平平是他的儿子!
看到没,女主一定要被男主拯救。
只有这样,可怜的观众才会发白日梦:啊,我的真命天子也会来救我的。
但我忍不住想:这样子的女主到底凭什么被男主惦念7年?
英语不差,学习能力不差,儿子患有先天性心脏病一直等钱救命,而她只做了一个收银员。
最近正好在看一本小说叫《无限破产危机》,里面有个故事是这样的,一个30+的女人独自带着小女孩,因为赔不起3千块钱想要自杀。
系统云珞(理解成神仙吧)来解救她,不是给她送钱,是教她走出困境。
故事中的女人是会计,最基础的那种,低薪+无社保。
想要走出困境,道路极为明显——考中级会计师,考注册会计师。
“我今年都33岁了,记忆力不如年轻的时候,平常还要照顾自己的小孩……”很真实的借口,但也是借口,“只要学不死,就往死里学。
”“只要对自己够狠,没有什么办不到。
”而这部剧的女主谈静呢?
口口声声爱孩子,她有努力过吗?
为了突显她的善良品质,编剧还曾让她主动背锅遭辞退。
玛丽苏的世界,是那么美好——罔顾一切现实,假得无限假。
所以我们会看到蛋糕店员工明知店内有监控还偷拿蛋糕,甚至撒谎蛋糕是因为报废吃掉了。
你问他们缺钱吗?
转眼他们主动辞职去开店。
而这发生在魔都上海。
所以我们会看到男2大晚上打电话给女主,女主毫无防备地跑去空无一人的公司见男2。
此时弹幕都在发:为什么不等到第二天白天再去。
所以我们会看到女主儿子生病住院,情况严重需要尽快手术,此时女主选择不顾自己的儿子跑去参加校友会,好友给的理由是放松一下。
正常逻辑无法解释的剧情,换个思路霎时理解,女主只不过该和男主见面了。
玛丽苏的世界只管苏,只要苏透,自有一批人叫好。
他们好像一点也不担心,这些逻辑不自洽的剧情,会让一些观众分分钟出戏。
借口也很好找,他们不是这部剧的受众。
而我这样的玛丽苏爱好者,只好一次又一次夹缝磕糖,一次又一次劝自己不要太纠结。
吻戏好看,但只是好看最后的最后,还是忍不住希望,玛丽苏苏得合理一点吧!
玛丽苏是愉悦的,轻松的,可爱的,但它不应该是无脑的。
创作,还是要有点敬畏心的。
更多剧评,欢迎大家来关注我公众号呀
真的很好看,导演我感谢你。
真的用了很多心血在剧里,每集开头的小剧场,每一集都有小小心动,亲情,友情,爱情,生活都有好好描述。
目前看到第七集,听说只有30集,竟舍不得看下去,我要经常重温这部剧了。
为什么要写140字呢?
难道让我一个个地感谢每一位演员,每一位幕后人员,每一位促进这个项目成功的好人吗?
我爱你们。
钟汉良又一部高分剧,回忆佳品。
希望台前幕后的你们凭借这剧红红火火。
搬自头条:老奶奶追星日记,已授权电视剧《今生有你》,有的观众将其称之为中偶,意即中年偶像剧,其实它就是一部有着烟火气和情感纠葛的生活剧。
现实主义题材的电视剧整个电视剧,无论服化道,还是布景,都非常写实。
比如,聂宇晟工作的医院、谈静生活的居民楼都非常符合人设:在医院忙碌的心外科医生和穷困潦倒的单亲母亲。
聂宇晟的白大褂有点皱巴,谈静的衣服质地不佳还起球。
再比如,用了钟汉良的原音,而不是配音。
钟汉良原音出戏?
有的人说,为什么钟汉良不用配音?
有的人觉得听钟汉良口音出戏。
老奶奶想说,习惯就好了。
什么类型的剧都配音,把人惯出了毛病。
老奶奶并不是说配音不好,但需要知道什么类型的剧配音好,什么样的剧用原音更好。
偶像剧用配音确实出彩,但现实主义题材大可未必。
像《今生有你》这样的生活剧,有口音反而是一种贴近生活的表达。
生活不是流水线,不可能生产出都是字正腔圆普通话不带一点口音的人。
正是因为这诸多的元素,才让《今生有你》更贴近于现实,整个故事也才丰满起来。
第二个原因:人设如此,原著里聂宇晟是南方人,海归。
有口音很正常。
生活中,你见过几个人的声音与播音员和配音演员的声音如出一辙。
用钟汉良的原音,正是这部剧的高级之处。
声音本身就是用于塑造人物形象的,是为人物服务的。
你能接受东北话、北京腔的普通话,为什么就不能接受港味普通话?
希望以后的现实主义题材有更多的原音出现。
第三,钟汉良的原音非常有感染力,尤其那段声嘶力竭的哭戏,让人听了就控制不住流眼泪。
如果真的用配音,能达到这个效果吗?
不能。
钟汉良自毁形象,减重18斤说到这里,就不得不提到钟汉良的用心,为了塑造聂宇晟,把自己毁得很彻底。
有的人抱怨这部剧钟汉良显老!
老奶奶想问,你到底是看聂宇晟,感受聂宇晟的喜怒哀乐,还是看钟汉良?
看钟汉良大可去看他的真人秀,比如《漫游记》,再比如《这就是街舞第三季》。
如果是看剧,那就看钟汉良塑造的聂宇晟。
人一憔悴,是显老。
况且为了效果,还需要化妆,让人更加符合剧情的需要。
因为他可那是聂宇晟。
为了刻画受到失恋重击,被情感折磨,有着厌食,精神抑郁,生活一团糟,还整天熬夜值班手术的心外科医生,钟汉良付出了很多。
首先就是憔悴外形的塑造。
钟汉良自己透露,为了演出聂宇晟的颓废感,他减掉了18斤。
钟汉良官方身高183,原本140斤的他已经够瘦了。
但为了塑造角色的需要,生生又减到了122斤。
“当事人就是想吃,非常想吃”这就是钟汉良节食减重期间的真实写照。
短时间减这么多意味着对身体有损,且需要很大的毅力。
老奶奶减一斤得反弹两斤,真是惭愧。
在剧中可以看到,钟汉良的努力没有白费。
他成功地塑造了聂宇晟。
他是聂宇晟本人,不是何以琛,不是陆励成,不是慕容沣,不是程天佑,更不是钟汉良,他只是聂宇晟,我们身边的一家境不错,却坚定自我打拼的普通医生,也许就是现实生活中的你自己。
他被工作重压,没有时间没有心情打理自己。
头发长,发型随意,神情忧郁。
时常加夜班,手术不断,常面对生死。
被分手七年,无时不刻不思念自己的爱人。
相遇后,每天看到自己心爱的人,却爱而不得。
她生活一地鸡毛,她说她结婚了(后来证明是故意骗他的),还有个得了先天性心脏病的儿子。
他嫉妒,他感情脆弱还假装坚强,他爱她爱的刻苦铭心,他心疼她被生活压的喘不过气,他决心放弃却一次次食言…在感情的折磨下,他精神萎靡,耷拉着肩走路,像行尸走肉,没有精气神,一脸疲惫。
唯有在谈静面前,聂宇晟才略微挺直了腰,假装自己对她不在乎和假装坚强抱有仅剩的一点点骄傲。
其实,他卑微得可以,不敢正眼看谈静的眼睛。
他怕眼神一对上,就电光火石……是聂医生本人,细节到让人无力吐槽除了爱谈静的聂宇晟,他还是医生聂宇晟。
查房、手术…一丝不苟,是年轻一辈技术最好的心外科医生。
为了演好聂医生,钟汉良做足了功课细节可以管中窥豹。
钟汉良在剧中展示了相当不错的台词功底。
医学名词非常难记,但钟汉良说得非常自然。
除此以外,钟汉良也对医生的工作观察到位。
聂医生脖子上常挂着听诊器,手插在皱巴巴的白大褂衣兜。
聂宇晟手插兜动作合乎医生的习惯,因为医院里细菌多,为了保持手洁净,医生们都习惯手插兜里。
聂医生术前术后洗手甩水动作也相当专业。
洗手动作是防疫式的,甩水是小范围把水甩在水池里。
目前该剧已创造了多个第一,期待有更好的收视率。
这是前十二集的聂宇晟。
欢迎关注老奶奶,陪你一起看剧,分享更多感悟。
转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”,已获授权。
第23-24集观后。
(一)治愈。
聂宇晟终于走出了那个雨夜。
在人生一片狼藉的时刻,他撕扯掉今天,把他最初的梦与最真的心剖开给我们看。
那颗初心很简单,要和谈静一起出国留学,让她做自己想做的事;要做一名治病救人的医生,治好谈静爸爸的病;要与谈静组成美好的家庭,幸福的过一生。
一个曾经对许愿瓶嗤之以鼻的大男孩,终于抛开了他的羞涩,认真的把这一个个心愿装进瓶子,埋在那棵孤独的大树下。
而经历了这七年沧海桑田的女孩,也终于有机会去触摸到这颗滚烫热烈的心。
四季轮转、日升月落,那记忆中珍藏的一切美好,在小镇的校园里、馄饨店、石板路、小桥头缓缓展开,一幕一幕翻涌着青春,这,就是当年的他们。
我喜欢那些重温他们最美时光的画面,我也要盛赞那两个唤他回来的片段。
长途车上偶遇心脏病老人,聂宇晟脱口而出“我是医生”,这是属于聂宇晟的高光时刻。
他自己还是个病人,他下意识地把自己封锁起来,可一旦当他遇到了病患,那个被封锁的聂医生一下子就回来了。
他专注、专心、专业地为病人进行心脏复苏急救,那一刻,我看到了聂宇晟最遗憾的心愿在这位老人的身上得到了释放。
他没有办法去救治谈静的爸爸,但一日从医,病人就永远是最重要的。
哪怕他离开了岗位,离开了头衔,甚至离开了自己,他也没有离开最初的梦。
我要致敬编剧为聂宇晟的逐渐醒来而设计了这一刻,因为这一刻,聂宇晟不再只是令人心疼与感动,他更值得人们尊敬,这是抛开了男女爱情之外,聂宇晟这个角色,最最闪光的瞬间。
聂宇晟真正醒来,是因为胖头给他打的那个电话。
他已经逐渐在苏醒中,他熟悉的回到自己的家,熟悉的找到藏在垫子下的家门钥匙,熟悉的在家里开冰箱拿水喝,熟悉的喂他的小乌龟。
就在这下意识的正在醒来的路上,胖头给了他最后的一击。
这是很有意思的小细节,他身边的人都知道他的现状,只有胖头不知道,因为没人知道他与胖头最近的联系。
胖头似乎总是充当着信息使者的角色,他是聂宇晟和谈静往日今朝的联结,是他告诉了聂宇晟这些年来谈静的情况,也是他在帮忙查找当年的真相,而现在,真相呼之欲出,在重大消息的刺激下,聂宇晟回来了。
看这两段戏,能够刺激到聂宇晟突破心房的,永远都与谈静相关。
他真是爱惨了这个女人!
回来了的聂宇晟,又一次把自己封闭起来。
而这一次,我看到了谈静的爱。
这个雨夜,是属于谈静的坚持。
在她随着聂宇晟回去寻找初心的旅程之后,在她目睹了聂宇晟对她的刻骨铭心之后,七年来被“妈妈”这个身份压抑的女人,终于释放了她的爱情。
她把七年前那个雨夜里就想要倾诉的真心话,对着聂宇晟,勇敢的说了出来。
聂宇晟认真地问,谈静就认真地答。
没有一丝敷衍,也没有所谓成全,是怎样想,就怎样说,这是对着自己心爱的人,毫无保留的信任和依靠。
而她这么些年所纠结的一切,也都在聂宇晟简单明了的两句话里,听到了答案。
“这么大的事儿,你怎么才告诉我?
别怕,我会陪你挺过去的。
”“我的人生已经被毁了。
我宁愿毁了,也不愿意放弃你。
”如果,当年那个雨夜,两个人可以是这样的一场对话,那么还会不会有今天发生的这一切?
生活对我们的残酷,就是从来都没有如果。
聂宇晟还是问出了那个终极问题。
“你是不是从来没有爱过我?
”谈静也终于给出了她的回答。
“我从来都没有停止过爱你,从来没有。
”我们之前的意难平,归根到底无非是我们和聂宇晟纠结在了同一个问题上,谈静,你到底爱不爱?
今天,我与谈静和解。
我最为动容的这一段,就是谈静告诉聂宇晟,我不恨你,我只是太年轻了,我们扛不住这一切。
她说,等我长大了,就能扛得住。
往前走,我在未来等你。
这一刻,我理解了谈静。
如果说聂宇晟这些年心心念念想着的是那个纯净善良的小姑娘谈静,那么,只有长大了的这个谈静,才能成为可以携手一生的伴侣。
我们在爱里面充满了矛盾、牺牲、勇敢、和自以为的成全,我们却也同时是脆弱的,不能去面对任何可能的伤害。
我们把爱人看得太重,又把爱情看得太轻。
我们以为我们做的一切决定都是为了你好,却不知,我们其实是在给爱情标了一个便宜的价格。
对真正相爱的两个人来说,不仅要共同经历彩云彩霞和日出日落,也一定会一起走过阴霾泥泞和风雨漫天。
能支撑着我们走过雨夜的,是你的肩膀,和我的承担。
如果说那个雨夜是一把刀,一根刺,一条看不到尽头的隧道,一段痛苦不堪的梦魇,那么,聂宇晟和谈静,在这一个崭新的雨夜,互相治愈,彼此救赎。
谈静固然是帮助聂宇晟从那个雨夜里走了出来,而聂宇晟又何尝不是把谈静手中那枚伤人伤己的利刃,轻轻的收了起来。
两个人就这样,经过一场雨夜,成为了交心过命的伴侣。
而我们为这对爱人,也悠悠舒了一口气。
这部戏所治愈的,不仅是他们,还有我们。
读这部小说有十年了,从这个项目开启以来我日夜悬心的那后半部分的天坑,终于填上了,以一种如此温暖的方式,真的很感恩。
这两集还有很多很多想要讨论的主题,缓缓继续说。
感谢钟汉良在此剧使用原音以下纯属非专业人士个人愚见,不喜勿喷。
这部剧尚未播出的时候,笔者心情是非常复杂的,期待又担忧。
有《来不及说我爱你》珠玉在前,观众期待值其实是很高的,一旦不如前部必然会有所失望。
拍来不及时正值两位主演颜值巅峰,导演曾丽珍也擅长拍细腻的感情戏,整个剧本故事回肠荡气一气呵成,时代背景下男女主的相互吸引和彼此纠缠感动了多少人。
如今男女主均已过了风华正茂的年纪,导演换成了刘俊杰(不差,但私以为在感情戏上还是稍稍差一口气,但他这次真的令人刮目相看),原著小说据说是量身定制的,底子不如《碧甃沉》,小说在后半部分除了商战戏几乎全部垮掉。
至于编剧,因为阅片量的关系,确实也不太了解。
尽管如此,看到《今生有你》前半部分真实的感受是,非常惊喜!
甚至是惊叹。
当时觉得它可能会超越前部。
因为它的拍摄更加艺术,细节也很接地气,两位演员累积了12年的生活阅历,能够更好地诠释复杂微妙的感情,当年那批观众也变成熟了,会更懂得欣赏有阅历的复杂情感。
好几场重头戏可谓酣畅淋漓直击人心,甚至演员临场发挥的互动表现都让人回味无穷。
如果说《来不及》讲述的是飞蛾扑火般的轰轰烈烈,那《今生有你》讲的是前尘往事压抑心底的暗潮汹涌。
一.编剧前半部分的好很大程度上是保留了原著的精华,谈静生活的艰难,两人重逢的场景,浴室酒店爆发戏,都令人印象深刻。
编剧也是有所作为的,首先是对孙志军人设的改编,原著里面孙志军是很不讨喜的,嗜酒/暴戾,对男主的态度并不友善,这导致女主一直不离婚显得不可思议,为他去找男主求情也不那么顺理成章,改编后孙志军就是一个底层打工人的形象,他的基调是善良,但同时也有点愚昧粗鲁,很多小情节的添加使得此人变得立体可信,从而女主的一系列决定也变得可以理解。
其次,对于父子亲情的一些处理上,既美好又恰如其分。
例如关于验dna,是爷爷发起的,而不是男主,“因为由父亲去验dna显得不那么美好”,她将其处理成男主在特定场景下的福至心灵,同样的,平平毫无征兆下的叫“爸爸”,有人说不太理解。
啊,我简直要点赞,因为种种细节已经表明,这位医生叔叔与妈妈有着非比寻常的关系(父子俩都有红绳),小孩子不要太聪明,这种类似的处理我也觉得是神来之笔。
再如,男主向女主确认平平是否是他儿子,女主似乎是默认。
他这里的反应似乎有点太平淡,但实际上,很多人第一次当爸爸当妈妈心情就是这样的,喜悦中夹杂着不真实,如果来个狂喜的反应反而很假,对于平平可能是他儿子的心情刻画体现在哪里?
在他三步并作两步地去找平平却又局促犹豫地徘徊在病房门外,在他在女主家门口等了一宿全然描绘出来了,整个过程无一句台词也没有大开大合的情绪。
非常高级!
所以你看,狗血剧情也可以拍得不狗血,它就像是我们身边正在发生的故事。
再次,尽管大部分情节取自原著,但如果没有主创对于细节的打磨,这个剧集也会显得过于悬浮,我这里说主创而没有说编剧,是因为不太确定很多小细节到底是谁的功劳,例如女主的生活场景其实是导演的精心设计,女主起球的衣服医生穿的鞋子应该是编剧的安排,一些互动小细节实际上是演员的临场发挥,所以一个剧的成功是所有主创的共同努力,这让整个故事充满烟火气。
后半部分剧情没有达到前面的水准,但也能理解。
因为原著本身就不行,要在这个基础上把故事说圆了难度确实大,从幕后故事中也能了解到后半部分改了四稿,一直都不太理想,改得多肯定不顺畅,顺畅的剧情都是编剧灵感似泉涌快速写出来的。
客观地说,故事前半部分的好不是编剧一个人的功劳,后半部分的不太好也不能全怪编剧。
因为这个情感剧主要讲的还是两个主人公的情感拉锯,两个人明明相爱为什么不能互相信任走到一起?
这个缘由首先是要说服观众,让他们共情,观众是最没耐心的,一来二去你俩还磨磨叽叽的,就开始骂娘了。
对比一下《何以笙箫默》,其实两者角色设定有一定的相似性,但是何以在少年时的剧情较为丰满,在两人解开心结重新在一起后,故事的矛盾转移了,不再是两人的误会而是对“对手”应辉的故事展开,这样不至于陷入到情感纠葛的死循环里,观众有了新的“嗨点”。
反观《今生有你》,虽然我还没看完,男主人公已经开始“发糖”了,但仍然是有心结的有距离的。
这种从头虐到尾,冰渣子里找糖的观剧体验是有违观众对于爽感的心理预期的。
剧本尽管不够完美,我们不能抹杀编剧的用心,还是要多鼓励愿意花费很多时间放弃很多机会去创作一个走心故事而不是短平快的工业糖精剧的剧作者。
二.导演(含摄影剪辑)导演刘俊杰的画面一直都很唯美,而且镜头真实,主演脸上的毛孔皮肤纹理都看得很清楚,色调柔和自然。
观众苦磨皮滤镜久矣,在所谓的情感剧里看到这样的画面自然要加倍珍惜。
这一次导演的镜头更加丰富。
爆发戏的长镜头,使得整场戏情绪连贯又很真实。
例如浴室戏是手持设备一镜到底拍摄的,节奏很好,配乐出彩(后面再分析),因为是手持设备拍摄,镜头的摇晃感与主人公内心汹涌的情感非常契合,有电影的质感。
俯视镜头,让观众从上帝视角去看待人物,人物的行为变得有宿命感,例如男主离开酒店后折返,被女主伤害了,却又不舍得她为了手术费去找别人,这么多年他还是放不下她,被这段感情牵引着无法挣脱。
场景渲染。
如何顺畅地推进剧情发展但同时不舍弃对情感流动的细腻刻画?
导演采取的办法是在主人公事后的回忆里重现细节,在情节的重现里,男女主各自的矛盾/纠结/渴望/等等复杂情感通过眼神/微表情/小动作慢慢晕染开来,导演非常大胆地用慢节奏去打造这部剧的细腻质感,不为迎合观众去追求快节奏。
所以很神奇,尽管情节推进不快,但观众能看得很投入,不会觉得剧情拖沓。
冲突镜头的留白,男主被女主气得摔了手机,男主把一叠钞票扔到地上,男主冲动下打了孙志平一拳,暴力镜头全都被剪了,但我们都知道发生了什么,这就使得一些“丑陋”的镜头不至于影响整个剧的文艺美感。
遗憾的地方,男主喝醉酒在女主家门口崩口的爆发戏在前后衔接上不连贯,缺少情绪铺垫,也没有近景表情拍摄,显得比较突兀。
演员的精彩表演被浪费了很可惜。
三.演员这部戏男女主角都不太好演。
男主前期显得阴郁刻薄,后期心理退行又是完全不同的状态,你能体会抑郁症患者的心理吗?
不能。
你能理解专情到偏执吗?
不能。
因为这两种人都不是我们生活中容易见到的。
而且这个角色也不讨喜,不是一般女性喜欢的暖男或者霸总人设。
很难想象这个角色不是钟汉良来演会是什么后果。
女主这个角色也很纠结矛盾,她既爱男主又恨男主的父亲,这双重心理是你强我弱此消彼长的过程,分寸很难把握,稍有不慎这个演多了那个没演出来就会显得前后不连贯,让人无法理解。
先说女主角,演苦情戏真的很厉害,眼泪说来就来,在与男主的互动戏上也很默契。
但是最大的问题是对人物的理解上。
刚刚提到的女主的双重心理有时候就被她演没了,通常是在演仇恨的时候忘记了爱。
人类的情感是很复杂的。
在她得知男主在三年里一直在看心理医生,在听男主父亲动情讲述男主的病情,在男主在谈判桌上突然提议结婚时她的反应都不太准确,她多多少少该有点动容,或者说她想表现却没有准确表现出来,这导致观众会认为女主过于冷漠无情,失去与她的共情。
除此以外,女主总体表现都是可以的。
再说男主,男主钟汉良真的是很神奇的存在,他只要站在那里就很有氛围感,观众就会喜欢他。
这就是个人魅力吧。
有个说法说钟汉良演的剧都是偶像剧,那不是剧的性质问题,而是钟汉良的问题,因为他长得很偶像,不信,你换成陈建斌试试?
个人认为和他三搭的导演刘俊杰很会拍他,懂得如何展现他的个人魅力。
所以聂宇晟这个人设要是没有钟汉良加持就无法获得观众的喜爱。
争议比较多的是他的口音问题,在个别片段确实有点奇怪,但总体而言瑕不掩瑜,我认为大胆使用钟汉良原音是非常明智的决定。
事实上笔者在看了一集,甚至不需要一集就适应了他的普通话。
而且越听越喜欢,在千篇一律的配音里听到演员的原音真的很感动。
声音也是人物的一部分,以前听到某些重头戏的配音效果是很遗憾的,原来再好的配音也无法完美还原演员当时的气息情绪。
好的原音会更贴人物更自然,原音的优势在爆发戏上更展现得淋漓尽致,酒店戏虽然没有台词,但男主因为压抑自己粗重的呼吸声让人很有代入感;浴室戏从进门开始,台词情绪都很到位还有难得的性感,使得整场戏又悲又欲。
再是男主在女主门口崩溃的戏,很难想象配音演员应该怎么完成?
钟汉良的声音还特别适合旁白,声如其人,干净温柔优雅又带点性感。
再说男主的表演,钟汉良的表演向来精准,是那种带脑子的表演,也可以表明他在表演前做了很多功课。
在酒店戏的花絮里,他说女主的表演“应该在模糊地带,不是清醒也不是不清醒,不是想也不是不想。
”对半醉半醒,欲拒还迎,似是而非的状态把握得非常准确。
这场戏也是我非常喜欢的,他一开始是克制自己的,当女主圈住他的脖子,他微微撇开脸,避开女主的眼神,微微拉扯了几下,在眼神交汇的那一刻就破防了,如磁石一般深深吻上去,急促而用力,压抑的情感又一次爆发,这里情感的浓度是很大的,越是压抑,在爆发的那一刻越是炙热,结果吻到火热处被女主一句话狠狠戳伤了,他停下来不敢置信地盯着她,她把这段感情当作什么了?
原来她真的没有爱过他啊!
片刻后,他无视女主的再次主动,一滴泪顺着鼻尖滑下,更多的热泪。。。
这场戏要小鲜肉来演是演不出来的,历经7年的的思念渴望克制爆发到冷却熄灭绝望。。
还有一场非常喜欢的浴室吻戏,从入门开始,两人保持了该有的距离,镜头对着他的背影,他没有站直,一副随时送客的姿态,语气是冰冷的,内心是心疼的,门一开一关,再开再关,节奏非常好,男主在镜子面前痛心质问,女主主动贴上来,他像触电一样战栗了起来,这是两人七年来的第一次亲密接触,(钟汉良说这是不应该的,为什么不应该?
他以为她结婚了,他这难道不是第三者的行径?
这里比较好的是,女主知道他不是第三者,所以女主的主动会比较合理。
)后面是干柴烈火一般,很激烈的吻戏,有人说这段吻戏不如以前的有美感,这位观众真不懂得欣赏,没看到他们是在什么情况下吻的吗?
绝望/心痛/带着道德上的自责和报复的快感。
男主在冷静之后抱着女主抬头仰望陷入深深的绝望和自责,这里女主的配合也非常好。
再如男主去女主家找她,在门口崩溃大哭,前文就说编剧导演没处理好,男主一直走不出对女主的感情,他的本质是脆弱的,所以才会焦虑抑郁,他哭得像个孩子,戏演得非常好,但前期情节没衔接好,个人认为刘俊杰在《何以笙箫默》里面类似的情节也是类似的问题,所以爆发戏缺少情绪铺垫还是他的毛病。
但是后续男主在女主床上情绪稳定下来,怜惜地抱着她,像是找回了丢失的珍宝,表情真的我见犹怜,包括最后他从大雨里走出来也是。
聂宇晟就是聂宇晟,他用情至深,却又脆弱偏执,他陷入困境里就走不出来。
钟汉良演了很多深情人设,每个气质都不一样,有区分度,这就是演员的厉害之处。
很多演员演同质化的角色容易脸谱化,第一眼看觉得个人风格突出,令人印象深刻。
再看类似的就发现就是在复制他自己,其问题就在于没有细致分析角色之间的相似和不同。
本剧的配角当中非常喜欢张晨光老师,演技炉火纯青,面对自己时日无多,面对儿子患病,面对隔代亲情,他有位居高位者的威严也有生为凡人的七情六欲,他的表演恰如其分,毫无表演痕迹,他就是在生活不是在表演。
四.其它,配乐/服装本剧的配乐非常抢戏(褒义),有艺术感。
浴室戏里live house闪现的镜头,配上摇滚乐简直了,很特别又很和谐的搭配,不知道怎么形容,往事重现,还是那样热血激烈的场景,非常烘托气氛。
同样的,几场多角关系的修罗场戏份一出来,大家就知道要开始小提琴曲了,笑死。
(抱歉不知道是什么曲子,但是很有幽默感。
)服装,男女主着装有点日系风格,虽然说要拍得生活化,但咱还是要审美在线的。
男主出场的几套衣服,都是相近色搭配,或者是高领大衣,或者是衬衫高领大衣叠穿,低调有品味,这里又要忍不住赞一下钟汉良,优衣库随便搞套衣服出来穿在身上都像是大牌,气质这东西真的是说不清道不明。
特别是最近一集在宴会上暖色系着装,在暖黄的光线下,一颦一笑一举一动尽显尊贵优雅,令人无法移目。
总体来说,此剧瑕不掩瑜,能将并不被看好的题材拍到这个水准,主创们真的很用心了。
转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”,已获授权。
第19-20集观后。
平平终于做手术了,他的小心脏修补好了。
聂宇晟说,心是我们的发动机;那么,爱就是我们的加油站。
人的一生中会遭遇很多不同种类的爱,有付出,有得到,有失去,有重逢。
生活就是一地鸡毛,反反复复,而相爱的人们啊,在这条爱的旅途中,也会彼此伤害,彼此救赎。
我喜欢这两集里淡淡的温暖与轻轻的叹息。
谈静句句嘱咐聂宇晟如何照顾儿子那一段,是两个人难得的温馨。
聂宇晟走出手术室,说我签字的时刻,我又一次泪流满面。
手术后聂宇晟看着玻璃窗外的谈静微微一笑,聂东远手舞足蹈逗着孙子,聂宇晟给平平讲故事聊红绳,一家人在足球场过了一天家庭日,所有这些小细节,都是生活中属于爱的时刻。
看着聂宇晟求谈静再给他一次机会,两个人在走廊上千回百转,就忍不住想到了静婉在镜中用手描摹四少的样子。
爱人就在眼前,我们之间却相隔了万重山水、连绵烽烟。
聂宇晟在家里抚摸着处处包好了防撞条的桌子,也只余两处哀伤、一声轻叹。
我们回不去了吗?
回不去的是时光岁月,但我的心容纳得了天下最全的尺码,总有一个尺寸适合你;你身边也总有一款和你一样的鞋,陪你去走这往后余生。
当一切都快要好起来了,谈静,逃了。
逃,是动物的本能,我们每个人都有在生活里想要逃走的时刻。
当我们经历过人生中不可挽回的事、受过生命里不能承受的伤,我们就会本能地想要逃。
这就是创伤后应激障碍。
这剧里的很多人物身上,都多多少少有过这种应激障碍,因为他们都曾经受到过创伤。
聂宇晟三年内接受过四十多次心理治疗,临床表现为情绪低落、严重失眠、烦躁不安、心悸气短,这种抑郁症状的根源就是他曾经遭受过爱人的遗弃,他走不出那个雨夜。
他曾为了学医激烈反抗了父亲,父亲的背叛和母亲的离世在他心头留下沉重的阴影,他渴望亲情却不可得,追寻爱情却屡受挫,他不再是那个飞扬恣意的阳光少年,而变成了忧郁沉静的聂医生。
谈静一听到孩子可能会离开她身边,就完全丧失了理智和判断能力,仓皇求助、匆忙逃离,这是因为她遭受过亲情的突然离去以及后续一系列生活打击,所以她在这世上唯一的亲人就成了她心理的最后一道防线,她不再开启感知爱的阀门,“妈妈”是她唯一的人生角色,也成为她与整个世界的心灵屏障。
还有孙志军,一提师傅就来劲,一说儿子就激动,这是因为那场事故令他失去了师傅也失去了做父亲的可能。
乃至盛方庭,听到聂东远说孩子是后患就立刻忍不住开口,因为他就是那个曾经被作为后患而对待的孩子。
这个故事啊,不仅仅是关于心的,更是关于心理的、关于心灵的。
心出了问题可以通过手术来进行修补。
心理得了病,心灵受了伤,一样需要被治疗与救赎。
我其实喜欢这部剧所体现出来的生活底色。
如果这是一部偶像剧,聂宇晟会不顾一切的与父亲决裂,嘲笑着扔下父亲的支票,撕扯着脱掉身上的白大褂,搂着谈静抱着平平远走高飞。
如果这是一部豪门剧,舒琴会与聂东远联手,解决掉后患的妈,再安排一场世纪婚礼,谈静在盛方庭的陪伴下出现在婚礼现场,高调宣布复仇大计。
如果这是一部琼瑶剧,谈静会泪眼质问聂宇晟,“她说你们可以一起做饭吃早餐玩亲亲,从罗密欧谈到朱丽叶,我都没有和你一起做饭吃早餐玩亲亲,从罗密欧谈到朱丽叶。
”而聂宇晟会说,其实我们最近刚刚一起做饭吃早餐,我们玩过不只一次亲亲,我就是罗密欧,你就是朱丽叶。
如果……谢天谢地没有这些如果,这部剧保持了生活的质感,它把血淋淋的人生摊开给你看。
每个人都是矛盾的、复杂的、多面的,当然,也因此,观众们对这些人物,也是争论着、探讨着、思考着。
谁敢说我们不会是下一个谈静舒琴聂宇晟?
他们的生活里,其实有我们的影子。
我们谁没有在生命中的伤痛?
我们谁又总是被生活一路善待?
遇到了创伤,我们会收缩,会压抑,会反抗,会逃离。
我们如小动物一般在这偌大的世界奔跑逃窜,只为给自己的心一个不再流浪的寄托。
爱恨终究敌不过生死。
当平平重生的喜悦相逢爷爷即将逝去的生命,当聂宇晟不得不与谈静坐在桌子的两端,当你爱的人对你爱恨交织,当你恨的人却有血脉进入你最在乎的生命,什么恩怨放不下,什么往事说不开,什么感情关不住,又是什么伤痛治不完呢?
聂宇晟经受了那么多,他不曾有机会参与平平的过去,他却有权利照顾平平的未来。
两人的事情两人直接谈,这是属于他们的沟通和疗愈时刻。
而那其他一切想要把自己掺和进来的人们啊,又都忍不住在这场抚养权争夺大战中,泄自己的恨,疗自己的伤。
创伤后,我们有应激的反应,我们也有逃避的时刻,可这些都终将过去。
正如爱是心的加油站那样,爱也是心灵的庇护所。
当我们心碎到无以复加的境地,总会有一份爱把我们带回到最美好的那段光阴,沿着梦中那飞速而过的隧道,带我们去看看我们的旧时光。
春风正好,你还是那个小姑娘,而我,也还是那个小太阳。
给生活按下一个暂停键,迁徙啊,迁徙啊,回到过去,再重新相伴,一路走来吧。
@钟汉良
转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”,已获授权。
第23-24集观后。
(二)成长。
追剧快要接近尾声,其实一直很想要花些笔墨来写写这个话题。
我私心以为,这是一个比爱情还更值得讨论的话题。
因为爱情未必存在于每个人的生活中,可成长是的。
无论是我们刻意追求成长,还是我们被生活逼迫着学会了成长,成长,都是我们人生必经的一段又一段旅程。
而在这段旅程中,几乎没有人是只增加了岁数而不增进经验与阅历的,不管他想或不想。
我喜欢这故事里所有的人物。
我静静的陪伴着他们每个人的成长。
无论年龄几何,在这个故事里面,他们每一个,都在体味着成长的甜蜜与剧痛,就这样,他们一个个都变得鲜活了起来。
这两集,几乎是关乎众人成长的一场集合式大阅兵。
谈静终于陪伴聂宇晟走出了那个雨夜,她与年轻时的自己紧紧相拥,然后轻轻告别,她对那个年少青涩的自己说,等我长大了,就能扛得住了。
我在未来等你。
历经七年,她终于成为了一个成熟的自己,扛得起生活,也担得住爱情。
聂东远看着沉浸在幸福中的儿子,仿佛第一次真正认识了他,体会到他的爱与梦,经历了多少误解争吵的霸道总裁聂东远,居然会对着谈静道歉,是亲情让他在人生最后的时刻,学会了对儿子的信任与祝福。
平平,这个无比懂事的孩子,在大人的拉扯与纠结中似乎看懂了一切。
他凭心而为,朝着亲情的方向,对聂宇晟叫出了“爸爸”。
他的成长最令人喜悦,从身体到感情,他所缺失的所有的发动机都重新回到他身上,他终于成长为一个可以享受家庭温暖、能够牵着爸爸的手去上幼儿园的孩子。
孙志军,风驰电掣的小摩托王子,在生活的磨砺中学会了靠着自己挣得一份尊严,他凭着劳力和辛苦吃饭,放下了练功的执念,真正做了一回陪伴孩子的父亲,也真正干了一次特别男人的事儿,为他在乎的女人祝福,哪怕她身边的人不再是自己。
守望而不打扰,这是属于孙志军的浪漫。
我喜欢这个小人物,王骁的演绎令这个角色无比的生动,仿佛他就一直生活在我们当中。
在这场关于成长的聚会中,甚至还有盛方庭的身影。
他尽管埋藏着很多秘密,但是,他已经不再拒绝亲密关系,愿意尝试着把心慢慢袒露给舒琴,这也是他治愈自己的开始。
而只要开始了,就会有希望,不是吗?
每个人都在按照他们自己的节奏生活着,长大着,成长着,成熟着,似乎只有聂宇晟是活回去了。
不,恰恰正是聂宇晟,撕开了今天的不堪给众人看,才令人惊觉,人生不易,要珍惜眼前,他的退行,是给了他身边那么多亲人,一个鼓起勇气努力前行的理由。
这两集的主题是治愈,而治愈之后的蜕变,就是成长。
人的一生会遇到很多种感情。
爱情、亲情、友情,它们交织在一起,把我们密密缠绕,有时候我们会觉得很累,只想要挣脱它们,可是如果你看到了来时路,你或许会感激,这世上还有一些牵绊,是多么值得我们,奋勇向前。
我们都曾放不下许多往事,它们如一把把尖刀,插在我们的心上,时间长了,就和血肉长在了一起。
可是只有经过一段再回首,一场大雨夜,我们才会和往事和解,笑着往前看。
成长,也就在不知不觉中发生了。
成长是会痛的啊,痛到无以复加,可是聂宇晟告诉我们,人生被逼到了绝地,往往也是生机,只要你心中还有爱,就没有什么是扛不过去的。
因为,我不仅仅是我,你也不仅仅是你,我们,还是我们。
而我们,在那些最惨痛的时刻,一直站在一起。
行到水穷处,坐看云起时。
每一个生命到了几近崩溃或快要终结的时刻,也许才会懂得珍惜所有,让每一天的人生,都能够活得更有价值。
我们的生命中,其实缺少的,恰恰是那些,快要被逼到尽头的时刻。
所以,亲爱的朋友们,如果你正处在这样的人生困境里,请你不要沉沦下去。
鼓起勇气,转身朝向来时的自己,问问看,当初你曾怎样热爱着生活,蓬勃努力的朝向目标活着。
那么此刻,请你善待你最初的心、曾经的梦,然后告诉自己,我可以的。
经历了这一切,我会痛,可我,会长大。
成长,就是生活奉献给那些最勇敢的人们,最美的时光,与最荣耀的勋章。
聂宇晟,你的人生下一步,处处有挑战,也时时有惊喜,用你做医生的最冷静的头脑,去消除掉那些肿瘤与痼疾,成长为你从未想过的那个,崭新的自己吧。
还有6集,我在未来等你。
@钟汉良
细腻真实自然,好看!钟汉良演技真好
说不上哪里好,就是喜欢得不得了.
很难不怀疑最后两集剧本是私生子写的,只有我觉得钟汉良李小冉毫无cp感么
最初被预告劝退,某天再见后六天看完。两星给若干考验演技的长镜头,两星给我喜欢的演员们,有拿得出手的演技。然而剧组的用心付出,值得更好的剧本。@2022.2.25
相见不如怀念 男主的原音让我回不去了(李小冉还是好看
俗套
越虐我越喜欢,虐死我吧哈哈哈哈哈哈哈;ep.12 这剪辑这吻戏可太绝了
电视剧细节讲究,全员演技在线,钟汉良原音温柔情感细腻,聂宸宇的破碎感,痛感吻戏封神。
梗不怕舊,舊瓶新酒也能香!知道鍾漢良,李小冉,王陽是好戲之人,意料之外是全員在線!得力於導演的功力,把老梗放到新瓶中,竟然沒飛着看。這部必需重温,從細節中看演服導化的用心。
过期狗血大荟萃,车祸和失忆也出来的时候我丧失理智地大笑了起来。真的白瞎了两位主演。
看钟汉良演感情戏真的是一种享受,钟汉良这次用了原音,对于小哇来说这次是个突破。
剧情完全是靠死亡和生病推动的。。。。。。
????这玩意儿能称得上是电视剧吗???剧本的起承转合,有吗???真是侮辱智商……
除了小哇的口音“炸给他”有点奇怪外,演技都是杠杠滴,孙志军的结局有点惨了,唉,司命是下来渡劫吗
剧情老套又狗血,王骁演的赖皮男真的让人恨不起来,钟汉良和他相比,一个在演偶像剧,一个在演生活剧。
女主就是个大作精
是那个味道~虐恋情深
剧外比剧内好看,从作者专门为他俩定制的原作到小冉老公亲自当制片人攒局,钟汉良和李小冉这对意难平的荧幕cp再度合作本身就是很棒的事情了。至于剧情就……一零年那批成名的言情小说作者文笔均不敢恭维,匪我思存小说的狗血程度放到今天拍剧实在是太过时了,在这种基础上剧集拍成啥样都不意外。不过这个项目拖太多年了,主演年龄上去了确实是不太符合设定,可惜了
这是什么难看的现代狗血苦情剧
6.1分属实有点太低了,但是四星又实在够不上。作为一个狗血爱情剧,其中职场戏份比近几年号称医疗职场剧专业不少;优秀的剪辑和高级的审美加上几个演技高光片段非常加分;女二非但不坏反而性格讨喜;李小冉演的感觉太贴女主的设定了,想不出还有哪个女演员更合适;钟汉良减重18斤非常有必要,否则这么不生活化的人设很难让人相信;这场悲剧的始作俑者如果不是演技精湛的张晨光真的会更加狗血。这些优点大大增加了它的可看性,但是后面几集的潦草收尾确实也很可惜,虽说比起近几年的偶像剧强了不止一点,但是又比不过一些制作精良的生活剧,6.5-7分左右吧。