清须会议

历史事件影视化，其中最重要的一点是：如何利用已知的历史形象，加以充分戏剧化。

清须会议有着相当充足的戏剧化条件：多角色登场、集中性的矛盾、交叉多线性的分歧…等等。

原本就作为通俗历史小说的原著小说，便意指用较为娱乐性和直白化的语言，来展现这一重要的历史事件。

除了创作小说之外，三谷幸喜亦是第一次以“监督”的身份，导演了改编电影。

原本就身为脚本家的三谷幸喜，其实在处理具体的角色与台词方面，具有一定的能力。

电影的前半部分，角色的复杂性并没有过多影响其在剧作方面的发挥：刻画鲜明，同时也保留了其特有的喜剧氛围。

除此之外，有部分评论认为“三谷的轻喜剧和战国‘沉重’的题材氛围不太符合”。

当然这个观点本身就是狭隘的：这也是大多数中国观众对文艺创作动机认知的局限。

（再说了，战国的魔改（？

）还少么（误）😗）然而，这也反映出本片最大的一个问题；首先，清须会议大致可分为三个阶段：其一，在会议之前，秀吉和柴田胜家分别暗暗地为自己“拉帮结派”其二，秀吉方获得了在清须会议上的胜利其三，会议结束后，各路人马纷纷踏上属于自己的“命运”。

而问题主要出在二三部分之中，第一部分的角色刻画十分到位，但是转而后半段就开始疲软。

整体气氛转而凝重，从此可以看出，三谷想突出“清须会议”这一事件的历史含义之大，并安排了大篇幅让秀吉“赤裸裸”地发表自己“争天下”的意向。

就在这一瞬间所有的人物都突然“通透”了起来，都挂上了一副“参透于世”的苦相。

终究，三谷在娱乐和历史这两者之间没有找到合适的平衡状态。

这也造成了，前后巨大反差带来的脱节感：即前半部分显得愈发“聒噪”；而后半部分则显得过于“枯燥”，无法在历史观念上提出其他新意来，这是十分可惜的。

附言：清须会议的阿市有点麦克白夫人的意思啊。

此外，不愧是脚本家挑的演员，“静”指文本理解能力，“动”指角色表达和情感爆发，二者皆俱备，简言之，演技实在都太赞了👏👏👏

三星半水准，戏说性质的大河喜剧。

不少三谷迷对这部明星闪耀笑料不多的新作表示大失所望，或许只有在多线索叙事的复杂人物关系结构中才能够看到《有顶天酒店》《魔幻时刻》中技巧娴熟的三谷幸喜。

但就像之前三谷粉捧其为喜剧大师时我的不赞同一样，我又一次站到了评价的反面。

纯粹喜剧作者的三谷顶多是日本当代的莫里哀，于莎翁还颇有距离，但当《清须会议》的严肃戏说到来时，将厚黑政治都能够做励志化处理的日本现代民族性凸现了出来。

在我看来，这时的三谷距离莎士比亚又近了一点。

在市场供需中磨练了一身高超技艺的商业作者开始严肃时，可能会面临彻底失败与破茧重生两种未来，当然还有像金庸那样写完《鹿鼎记》从此封笔的。

这样看来，《清须会议》虽然并不多么好看，但反而令我对三谷后面的作品充满期待。

从这个角度论，自我重复的《大空港2013》却比较让人失望了。

就想发三张图片，结果需要些140字，很为难呀，我在蹲马桶，叫我发140字情何以堪。

这个电影时间长达2:17非常漫长，花了两次才看完，根据小说改编，最近目力不佳，即使在自家电视上看也有点吃力，想起以前在电视上看《斯大林之死》、《妖猫传》、《血观音》都没有这种感觉。

然而就这样还没到140字，打140字真是不容易。

天正十二年,明智光秀谋反,杀死了织田信长和织田家继承人织田信忠. 不久,从中国战场回来的羽柴秀吉打败了明智光秀,织田家的重臣决定在清须城讨论将来的继承人和领地分配的事宜.这部影片也就是讲了在清须评定的故事. 看完整部影片,我的感想就是,想要成为天下人,必须要有野心,眼光和实力.清须会议的胜利者, 羽柴秀吉, aka 猴子, 在讨伐了明智光秀之后,就有了继承信长意志,一统天下的野心. 在整个会议的过程中, 他表现出对所有人的性格和欲望的洞察力,并每每在处于下风的情况下,用三寸不烂之舌赢得先机.他的实力,在一开始准备讨伐明智光秀的时候就跟原来的家老丹羽长秀炫耀过: 我带了两万大军过来. 家人和家臣的实力也有目共睹.剩下的其他人, 比如最大的竞争对手,柴田胜家,具有强大的军事实力,但在影片中表现出来的眼光真是非常的差. 在重要的问题上都需要丹羽长秀出谋划策, 为了追求阿市而浪费很多树立影响力的机会,即便是追求阿市也可以入选知乎<被不会撩妹的人强撩是一种什么样的体验>问题.丹羽长秀虽然眼光长远,但是他可能只想做一国之主,实力上也差了不止一点. 织田三十郎的眼光一流,但是没有野心. 最后揭秘的松姬,虽然有野心和眼光,可惜三法师毕竟年幼,无法和秀吉抗衡.此外,影评中还有一个人眼光也非常准, 那就是守门的门卫,在评定完后,就开始叫秀吉"御屋形樣"话说回来, 秀吉能够赢得这场胜利,首先要提名三法师,其次要在柴田胜家,丹羽长秀,池田恒兴和自己的家老会议上获得多数的支持. 对于池田恒兴,秀吉给出的条件是领地和官位.对于丹羽长秀这位原来柴田的盟友, 他不但用了胡萝卜(领地)和大棒(讨伐明智光秀不力),最最关键的还是指出了柴田胜家没有能力统领织田家. 于是丹羽长秀和池田恒兴都非常有眼光的选择了下一位天下人.我一开始觉得,这部剧的反派柴田有些弱. 野心和眼光都不如秀吉, 没有势均力敌的对抗感. 但是后来想到,影片中的大多数人都为了自己的利益而做出选择. 反而是柴田胜家在能够刺杀秀吉的时候, 念在过往的情谊而放他一条生路. 是整部剧里面最有情有义的人.

《清须会议》说的是本能寺之变以后的事。

织田信长意外离世，家老柴田胜家、丰臣秀吉、丹羽长秀、池田恒兴、泷川一益要开个会（评定）来决定织田家由谁来继承，谁继承了织田家，谁就得天下。

这么悲伤加严肃的事，却以一种非常不严肃甚至滑稽的形式讲述。

影响过历史的人也是人，也要吃喝拉撒，也会打嗝放屁。

话说，丹羽长秀在烧的乌漆墨黑的本能寺说服柴田胜家推举德才兼备但出身低微的信长三子信孝。

柴田胜家是笔头家老，祖上是斯波武卫家，到了他这一代已经没落得不提也罢。

胜家不熟悉贵族们的生活习惯，把香与酱菜混为一谈，送了一整箱糖醋藠头给市姬，市姬虽然不悦，还是收下了。

秀吉送出一尊京都出产的精美狮雕，市姬命侍女当着秀吉的面扔到庭院中。

对于市姬来讲，秀吉杀了自己的丈夫和儿子，是一辈子的仇人。

胜家在庭院里逗江玩，市姬本来不愿意，一看到秀吉正好在一旁，马上装出一副其乐融融的样子。

秀吉出身平民，不像别的家臣一样有固有势力，就使尽各种手段拉帮结派，比如招待家臣饮酒，豁出自己的老婆，和家臣们唱歌跳舞大联欢。

用大块的封地拉拢池田恒兴这样的重要人物。

彼时的胜家却放着正事不做，一心一意给市姬烤海螺，希望能博女神一笑。

胜家是军事家，却未必是政治家，拉帮结派也就会弄点特产大米、牡蛎酱菜之类的小恩小惠，比起秀吉的大块封地明显力度不够；再则彼时的胜家已经六十岁了。

在现代，六十岁是退休年龄，戎马一生的胜家更想和女神过几天安稳日子。

秀吉看透胜家的心思，以胜家沉迷女色为由游说谋略家丹羽长秀，扭转了自己的劣势。

秀吉的胜利，除过他自己创造的人和，还有天时。

战国时代开始谢幕了，像胜家这样的军事家终将没有用武之地。

大势已定，市姬为了最后恶心一下秀吉，决定嫁给柴田胜家，两人还特意在在秀吉面前卿卿我我。

当然，秀恩爱死得快，仅仅半年后，柴田胜家即与市姬相携自尽于北庄城天守阁。

历史在轮回，三十三年后，秀吉唯一的儿子与母亲淀殿在大阪城天守阁以同样的方式自绝。

丰臣家族的灭亡，关上了战国时代的大门，天下进入江户时代。

最近在看大河剧《军师官兵卫》，而清须会议就是在那个历史时间段发生的事情。

对于日本的战国时期英雄，最喜欢的应该还是信长sama，秀吉和家康终究觉得他们也很厉害而已。

并不怎么喜欢。

而清须会议是以秀吉为主的一个历史段落。

卡司非常豪华。

最爱的天海sama非常敷衍的打了瓶酱油。

官兵卫是的寺岛叔扮演，还记得在gold里面他们是一对夫妻。

其他还有诸如铃木京香、钢牙、松山、小日向文等一众大牌和老戏骨。

而秀吉是卷毛大泉洋。

每个人的表演都说得过去。

但是尺度最大的还是扮演宁宁的中谷美纪、而让人眼前一亮的竟然是扮演伊势谷桑，难道是因为他和甜心的绯闻我才特别注意他的吗？

最萌的是妻夫木聪扮演的呆子继承人。

果然小七扮傻装呆就特别惹人喜欢呢。

宁宁在剧中的表现应该是非常贤内助的。

或许历史上她也是这么一个定位，至少在秀吉的发迹之初，这就是一个成功男人背后的那个女人吧。

最近在看浅野叔的漫长告别，他在这部剧里演了一个如此正气的角色，浅野大叔还是适合这种角色啊。

好了，够 流水账吧。

1、导演挺有才的，把严肃沉重的这一历史事件拍得很有喜感；2、猴子、权六和如水等角色选演员很精确，极有神韵；服装华丽，具有历史感；3、这一版的信长僵硬丑陋，不如跟演信包的对掉一下；明智光秀更是老得离谱，毫无贵族气质，令人不忍卒睹；4、泷川作为关东军团几万大军总大将，竟没一匹好马，硬是从关东跑几倍的马拉松回来，令人无语；5、织田家受京都公卿文化影响难道如此之大吗，女人全都涂黑齿画蚕眉？

完成度相当高，连我这种只能念念织田信长、丰臣秀吉几个名字的人也熟练融入了战国时代。

混合着野心、本心的话语和笑点自然而恰到好处，配乐非常惊艳，我都感觉内心和众人一起在燃烧。

后面的几个双人对话的反转惊讶却又顺理成章，每个人的真心都熊熊燃烧，一个没有善恶与正误的时代，每个人都是“真”的，是可爱可敬的。

和小伙伴说信忠笑得那么可爱却死了，可能没长歪的长子注定夭折（x前一部浅野忠信抱着祖先哭的时候，和后一部三十郎对秀吉托付野心的时候，都超级难过，“人生大部分时候在笑可也有哭的能力”——这是我感受到的三谷幸喜的喜剧吧？

（“如何在电影中认出浅野忠信”是我的新课题hhhh幻之光和亡灵都败下阵_(:з」∠)_

只有三谷幸喜导演才能做到让每个在他电影世界中的演员不论角色大小都能给人留下印象了吧，在他以前的电影中也常常会有一线当红明星在电影中跑一两个龙套的情景，哪个电影忘记了藤原龙也客串一个小流氓和小栗旬两个人一上来脸就被打肿了，直到剧终返回去看演员表才恍然大悟，原来在那里。

在《清须会议》这个大咖云集除主角外平均露脸不到一分钟的电影中，电影故事本身并没有因星光熠熠和失去光彩，三谷幸喜大概是刻画角色的高手，寥寥数笔就可以把一个人物的轮廓勾勒出来，他就像一个厉害的人像速写大师，一下子就能把演员个人的特点和角色结合起来，形成一张带有强烈风格的漫画，天海女王逗趣的忍者，松山健一机灵的久久，伊势谷友介如浮世绘般妖娆的信包，佐藤浩市小男人的池田，妻夫木聪笨蛋殿的信雄，都是在以往他们的作品中不曾作为他们标签的形象，坐在剧场的观众即便对日本电影明星不熟悉，也能回想起那些剧中的人物，所以就连那个开会前一直站在城门口东张西望的老头也令人印象深刻是不是？

这就是导演成功的地方，他让这些明星首先是作为役者般的存在，这并不是一件很容易的事情，除了导演本身的水平之外，在这么一个人人都是大腕的片场，还能始终如一贯彻导演意图，一来可见演员都十分专业，二来可见导演威信有多高。

再说说大泉洋，三谷导演好像十分喜欢有舞台剧表演功底的演员（藤原龙也这次没有参一脚还蛮令人意外的），自我知道这个男演员起就一直是一头爆炸卷毛有一点猥琐的气质，到了鬼鬼鬼太郎更是“脏”到一定境界了，但是该片中真是让人有了180°的改观，把一个草寇出身如猴子一般的家臣，却有着称霸全国的野望的枭雄饰演得入木三分。

近几年，日本电影市场上的历史影片虽然不多，但NHK的大河剧倒是一年一部，生生不息，《清须会议》就是讲述本能寺之变后织田家家臣在清须城为了瓜分信长遗产而进行的明争暗斗的故事。

私以为，近几年日本历史类电影在故事节奏与人物在合格线上的作品不多。

我认为很大一部分原因可能是因为在历史剧前期创作的时候，编剧很容易就带有“反正观众也知道后续发展”的思维，要么给历史故事里添油加醋，要么改良形式，做个倒叙或者改变叙事节奏，最终却往往弄巧成拙。

可以说，在这部电影中，有几个败笔。

第一大败笔 人物目的交代不明！

在电影故事中，一般来说，开头的任务之一就是向观众交代角色的目的。

随便举个例子，《虎虎虎》里山本五十六的目的是摧毁美国的太平洋舰队，影片通过他制定战略和与同僚的对话表现出来，《教父》里麦克柯里昂的目的是扩大家族事业，等等… 而在《清须会议》中，开头先是大家喜闻乐见的本能寺之变，随后才是电影的主角柴田胜家与丰臣秀吉登场，不得不说，开头确实塑造出了丰臣秀吉的嬉皮笑脸与柴田胜家杀气腾腾的反差形象。

但是，两个人一开始就势不两立未免也太突兀了些，背后的原因其实熟悉战国故事的观众都知道，丰臣秀吉是平叛功臣，并且有一统天下的野心。

柴田胜家则自恃资格老，不允许秀吉夺取织田政权，两人的矛盾一触即发。

但是，但是！

影片的开头压根没有将这背后的个中原因交代出来。

这样的暧昧不明给整部电影造成了一个巨大的先天缺陷，首先，观众造成了心理上的困惑，二人的不和变得莫名其妙。

其次，使得人物的演绎失去合理解释。

第二大败笔，配角太多导致主角形象单薄 这部电影在前十分钟之内就登场了包括丰臣秀吉与柴田胜家在内的十一个人物。

之后还要出现阿市、前田利家、织田信雄等角色，实在是令人眼花缭乱，应接不暇。

可能也是因为这个原因，剧中没有一个一人崭露内心的单独镜头。

人物的众多，扰乱了主角的表演节奏，使得后面丰臣秀吉野心的展露少了几分挣扎与犹豫，反而更显突兀。

而且，大量“无效人物”占用了影片时间,如织田信包、不明武将，佐佐成政，这些人的戏份并无对剧情影响，纯粹是为了表演而表演，真是不可思议。

第三大败笔，影片基调变化多端 通过影片开头诙谐的配乐与演员夸张的演绎我们似乎可以看出这是一部以幽默诙谐为主基调的电影。

但是在阿市对胜家充满阴谋的嘱咐中，在黑田官兵卫对池田恒兴与丹羽长秀的策反，以及柴田胜家出动忍者暗杀秀吉时（吐槽一句，这个套路也太老掉牙了吧！

）都似乎让人难以感受到幽默的气氛，反而有一种高不成低不就的拧巴，总之一句话，故事基调复杂多变，难以持之以恒。

最后，总结一下。

影片导演三谷幸喜是拍电视剧出身，其中执导2016的大河剧《真田丸》还收获了近几年的高收视率。

但是电影与电视剧终究不一样，它考验的是导演化繁就简的能力，而这样一部片显然是不合格的，总的来说，这部电影只适合日本历史的相关爱好者，娱乐片的底子勉强可以一看。

另外，该片配乐与服装道具不失水准，人物表演尚且合格。

相比之下近年来同题材的历史电影《关原之战》、《樱田门外之变》等水平远在其上。