看完了吉卜力工作室,宫崎吾朗首回监督作品《ゲド戦記》。
原作品本身并没有拜读过,不过看过早期的电影版,而这次的动画版看起来是电影版的后续剧情。
就电影版来说我很喜欢,原作者受中国传统影响,在“Earthsea”的世界中提出了平衡、均衡、和谐的重要性,因为原作者娥苏拉·勒瑰恩翻译过老子的《道德经》,受道家文化影响较深,在上部电影版里面,可以看到有别于其它的欧美奇幻大片的特点,非常让我崇敬。
原作本身有别于西方传统奇幻小说的“二元善恶对立”,而提出了善恶并存、平衡的观点,实在是西方传统思想的进步。
现在要说的是这部动画版,延续电影版的剧情,因为没看过原著,不知道动画版改编到什么程度,但是虽然“老了的”Ged继承大法师衣钵,以世界平衡为己任,但是总觉得空话较多,就不停的在强调这些个名词而已,也没有好好的教育小主人公“Earthsea”世界平衡的意义,似乎有点和原作精神不符。
再说人设、画风、整体感觉,果然脱离不了他老爸宫崎骏的影响吗?
男女主人公大家一看就认识吧,我认为应该完全摆脱宫崎骏的影响的,吉卜力工作室的其它大家,如高畑勲,拥有属于自己在吉卜力工作室中不可欠缺的地位,说老实话,在吉卜力中,高畑勲的《岁月的童话》绝对是我最喜欢的动画之一,并列的是宫崎骏的《龙猫》,至于宫崎骏的其它几部动画,我反而只是接受的程度而已,而吉卜力中,近藤喜文的《侧耳倾听》和望月智充的《听见涛声》也是我非常喜欢的片子。
喜欢《龙猫》更甚于宫崎骏前后的几部动画,是因为我个人认为《龙猫》是老爷子的最高作,因为《龙猫》本身就是“自然”,是最纯真的状态,而老爷子之前和之后的作品必不可少的更多的关注“自然”和关注“成长”,我个人觉得这是从旁的“自然”,已经没有“自然”本身的《龙猫》那么更接近最真实的状态了,这只是我自己的看法。
好像说茬了,应该说宫崎吾朗脱离他老爸影响的,果然有个名人老爸真可怜。
从片子风格看,怎么个也是《天空之城》《幽灵公主》的画风感觉。
就以在中国来看,连高畑勲都是几乎被笼罩在宫崎骏的光环之下,何况吉卜力工作室的其他人员,更不用说宫崎吾朗了。
不过还是要从原作的思想内涵看,可能宫崎吾朗没有把握好啊,绝对的正义和邪恶是没有的,可是在《ゲド戦記》中,似乎没有体现出来,虽说片子中最后也有生死的相对,拒绝死,就是否定生等等的思想出来,但是似乎就是套用原作,和动画总格调来看,却显突兀,而没有很好的铺垫,而原作的这种平衡的思想内涵,实际上才是最重要的。
有善,也有恶,黑暗与光明是必然共存的,拒绝死,也就是否定了生的意义。
思想内涵我就不多说了,仅仅凭着一部电影版,确实也能让我很崇拜原作者娥苏拉·勒瑰恩。
如果排除这点来看,其实《ゲド戦記》还是算不偏不失的。
我很想找机会看原作小说,虽说在看电影版的时候就说过这句话,不过一直没实现~~还要说音乐,音乐是寺嶋民哉的,虽说不太了解他,不过我觉得背景音乐的整体氛围非常贴近动画,非常的棒,特别是音乐还拥有主旋律,其中有几首相似而不同的编曲的音乐非常棒,其中的《ハイタカ~逃亡者》《旅路》《野へ》是比较喜欢的音乐,不同编曲,各有特点。
至于主题歌,插入歌,自然是已经非常出名的手嶌葵了,不管是插入歌的《テルーの唄》还是主题曲的《時の歌》,都是非常棒的歌曲,难得的是声音的纯净和自然,带点忧伤和悲伤的音色。
如果要听更多,果然还是手嶌葵的《ゲド戰記歌集》里面收录10首动画的相关歌曲,都是手嶌葵演唱,不管是插入歌还是主题歌都有完整版,其中最喜欢的是《黄昏》这首歌,实在完美。
好像没有什么可讲的了,不过听说《ゲド戦記》是当年度金酸梅奖的榜首,我觉得这就过了,不知道是不是东西方思想不一样,我觉得即使动画版比起那些个好莱坞大片,也算是比较好了。
原文:http://blog.sina.com.cn/u/55fef6a70100095r
油画般的作画是很明显的个人风格,说精细算不上,但就是让人有“这片子铁定是大片”的感觉,本来倒也符合算得上不错的开场,不明原因的大风大浪、双龙相杀、人间衰变,但再往下就发现只有背景而己了:人物始终脱离不了吉卜力线条圆润的束缚,所以一直看了接近两个小时的奇怪对比;衔接特别不顺畅,前一秒还在海上,后一秒直接跳到城堡,很多地方都如此这般还未把意境构造完全、气氛还未渲染到位,就被拉走了;情节交待不清,龙到底干嘛的、人间为何衰败、亚刃为何行刺、雀鹰与蜘蛛有何前事、瑟鲁为何成龙、亚刃为何善恶分裂、雀鹰帮了恬娜什么、瑟鲁的过去到底发生了什么为何被称为巫女……总是有头无尾,最先以为龙是关键,结果剑也成了关键,这剑到底干嘛用的,斩魔的?
海报上硕大的龙,只有开头与结尾的戏份,Tales from Earthsea,还未达到Tales的程度;导演一直在努力塑造一个宠大的意境以搭配主题,可惜主题暧昧不清,一会儿是人类贪婪破坏了世界的平衡,一会儿是永恒的生命还是生死循环才是自然,一会儿是善与恶的分裂与融合,但他们始终都只有几分钟的过场,从未与上下文产生多少联系,开始以为可能会像《风之谷》一般,但是我想多了;配音也是一大BUG,虽然吉卜力的配音一直不能和TV动漫相比,但至少能听得下去,而在这部,大部分人好像都心不在焉,总差了些火候,亚刃太粗,瑟鲁太低,都没有少男少女的感觉,蜘蛛到底是男是女都不知道,也就开头的几个人、皇宫里的人、雀鹰、狡兔这些个配角正常了,还有啊,我才知道是手岛葵配的音啊,还是放人家唱歌去吧。
宫崎骏太急了,你儿子不一定就要成为你就能成为你,人家可以成为其他,真别为难他了。
没想到竟然是批评得多。
没想到赞美者也只是停留在画面、OST的表象。
没想到连梁文道都出来讽刺。
更没想到宫崎吾郎他爹都看不上眼。
一首抒情散文诗就这样被大众的狂躁淹没,被理性的惯性压垮。
编剧没任何问题,不过不是主流风格罢了。
不要拿这片子和那个被吹嘘的不行的童话《地海巫师》相提并论。
这不是对小说的照搬,而是超越。
这是一部有着自己的思考的电影,宫崎吾郎将不在限于父亲的对于人与自然的思索,而更是融入了对“我是谁”这个问题的追问。
我可不希望吉卜力再不断地COPY《天空之城》、《幽灵公主》的精神,已经够了,当看到宫崎骏又扔出了一部《悬崖上的金鱼姬》,我真的感觉够了,我想看到吉卜力能有自己新的创造新的形式新的思考新的追求。
我想看到宫崎吾郎顶住大众的压力,寻找自己的精神,而不是将老一代的传统传承下去。
只有这样,吉卜力才能够有存活下去的意义。
早在远古时期,人类和龙和谐地生活在一起,然而野心勃勃的人类选择了海洋和大地,栖身东方国度;渴望自由的龙则选择风和火,隐藏在西方世界,两者从此不再有交集。
直到某天,两条龙出现在人类的世界,并且相互厮杀,这一事件给人类带来难以估量的影响。
上千头牲畜死亡,无数农作物枯死,干旱、饥荒、瘟疫蔓延,世界逐渐失衡,人类社会崩溃在即。
大法师格德四处寻找灾难的根源,在这一过程中他遇见了惧怕影子的17岁少年——英拉德王子亚刃。
这注定以一段不平凡的旅程……本片根据美国女性奇幻文学作家娥苏拉•勒瑰恩(UrsulaK.LeGuin)的“地海系列”原著改编,有宫崎骏之子宫崎吾郎主持制作。
地海传说 (2006)6.32006 / 日本 / 动画 奇幻 冒险 / 宫崎吾朗 / 冈田准一 手嶌葵1. 好难看,怎么会这么难看,难看到我怀疑宫崎骏的水平,一查原来是他儿子的作品,真是差不止一点半点。
2. 看到90分钟真的快睡着了,不知道亚刃一开始为什么要弑父,也不知道开头的龙意义何在,整一个莫名其妙。
3. 反派没多坏但是真的蠢,去抓人问到下落了不抓人质走,等回去汇报领导再去抓人质,搞什么?
拖时长?
4. 亚刃听瑟鲁唱歌就哭了,哈?
5. 亚刃被抓走之后,坏人给毒药,男主就直接喝下去了,哈?
6. 亚刃失去意识捅了雀鹰,然后就恢复意识了,哈?
7. 亚刃大喊让我知道生命的意义吧,然后就拔剑成功了,哈?
這是吉卜力工作室繼《霍爾的移動城堡》(Howl's Moving Castle)後推出的作品,改編自美國作家娥蘇拉.勒瑰恩(Ursula K. Le Guin)《地海傳說》(Legend of Earthsea)系列小說。
這部由宮崎駿兒子執導的動畫片,老實說,雷聲大(宮崎駿和吉卜力名聲大)雨點小(作品成果不佳)。
改編自小說的電影需不需要和原著還有聯繫,這是見仁見智的事。
我傾向當可獨立待之。
小說和電影本是兩種不同媒介,以「忠於原著」來要求改編電影,不免過於拘泥形式;當然,強生分別二者也沒必要,畢竟「改編」就表示已有相當聯繫。
最好的態度是只要能各自看出當中的趣味就好。
《地海戰記》既是改編自一系列著名且龐雜的小說,如何濃縮書中精華在一個電影時間裏演繹,我想不只動畫迷們引領而望,書迷們自然也會帶著閱讀記憶下意識比較另一種藝術形式呈現出來的風貌。
《地海戰記》其實是很讓人失望的。
劇中硬生生布置一些線索(如亞刃弒父),卻沒有交代始末,旁生的許多枝節把人看得一頭霧水,如能刪掉,故事線條會比較清楚。
除了故事銜接上的疏漏是最大的問題外,一般動畫片要求的色彩感和節奏感,也是《地海戰記》容易讓人失去耐心的因素。
雖然故事中意蘊的道理在後半部逐漸明朗,但是感動人的力度早已經被前面的拖沓弄得大打折扣。
簡單的說:《地海戰記》道理講得頗有那麼一回事(其實我有被感動到),但是片子不好看就是。
《地海战记》是宫崎吾朗的出道之作。
作为传奇大师宫崎骏的长子,本来和动漫毫不相关的他(专业建筑设计,毕业后也一直从事相关工作),莫名其妙被推上了导演的位置。
确实是莫名其妙。
在这之前,他毫无从业经验。
而其他人,基本都是先从画师做起的,比如宫崎骏自己就是,还有吉卜力的几位年轻导演。
一个都没画过漫画的人,直接去做动漫电影的导演,还是吉卜力的作品!
如果不是宫崎骏的儿子,绝不可能。
宫崎骏本来是强烈反对的,是铃木敏夫一力主张。
至于他为什么要挑毫无经验的宫崎吾朗?
铃木在自己的书里《吉卜力的天才们》说,他隐约感觉到宫崎吾朗能行。
这个说法也太敷衍了。
我觉得,铃木是看到吉卜力后继无人,不断尝试新的可能。
吉卜力内部人才挖掘之外,他也想看看宫崎骏的长子能不能继承家业,接过吉卜力的担子。
事实证明,一家子出一个大师就是祖坟冒烟了。
宫崎吾朗,作为毫无从业经验的新人,交出的答卷不能说太坏,只能说平庸。
接班人完全谈不上。
后来由宫崎骏负责脚本的《虞美人盛开的山坡》也是如此。
大概他也明白了自己无论如何不可能赶上父亲的脚步,后来也就放弃了。
说说这部电影。
画面相比宫崎骏作品简陋了许多。
宫崎骏的电影,众所周知,几乎每帧都是精美的画作,可以拿来做桌面。
这部就比较粗糙,我看没一张能做桌面的。
节奏也太慢,镜头太啰嗦,很多镜头不知道在干什么。
比如拍蜘蛛的手下上楼梯,拍那么长干什么?
最大的问题是剧本。
亚刃救了瑟鲁,瑟鲁毫无感激之情??
本来以为是对长相自卑,居然说什么“最讨厌不懂得珍惜生命的人”??
导演你这是什么逻辑??
不管怎样人家是豁出命救你吧??
最后亚刃觉醒去救瑟鲁的那段就更奇怪。
格得和恬娜都好好的,居然一直没出现帮忙?
导演可能是想突出男主角,可是你至少得给个解释啊?
格得就算没有法力还有武力吧,就让亚刃一个少年自己去面对蜘蛛?
宫崎骏的电影就从来没有逻辑bug。
铃木敏夫在《吉卜力的天才们》里面写,他们去拜访勒古恩请求改编权的时候,宫崎骏说他会负责剧本,如果作者不满意改编,他会随时停止。
但是事实上,不知出于什么理由,宫崎骏并没有介入这部电影的制作。
而作者本人也并没有机会插手。
电影公映之后她才看到,并且相当直言不讳地表达了愤怒和对宫崎骏食言的失望。
另外,电影的名字也很奇怪。
日文原名是《格得战记》,可是主角分明是亚刃。
这是在搞什么?
这部电影唯一的亮点,就是《瑟鲁之歌》。
宫崎吾朗写的歌词太好了,就为了这歌词我愿意给出四分。
他非常精准地把握了在动荡不安的时代,年轻人迷茫的心。
或许他也曾经如此吧?
在父亲刺眼的光芒下,他曾经彷徨过吧?
电影开头的弑父,是铃木敏夫让他加上的。
铃木作为宫崎骏多年的合作伙伴和挚友,他肯定早就察觉了宫崎吾朗的心结。
想出这种改编,不得不说,真是恶趣味啊。
或许,他也希望宫崎吾朗能够走出父亲的阴影吧?
但是之后宫崎吾朗就只导了一部,这次可真的是宫崎骏写的剧本,然而画面也并不能让人满意——然后就专心管理吉卜力的版权了。
很难说这是不是走出来了?
前言:我未看过<<地海战记>>的书剧情与镜头感像冬天的泥土地,形容词就是"冷涩".未上映前一直热烈关注,到真正放送了,却又早忘记了要看.寒冷的傍晚偶然地在线上看完,人设还是很吉卜力,于是理所当然地看完了.人物的背景疏于交代,,,,缺乏上下文,更像是电影选段.而看官有过新海诚的饱满厚实的体验,这里变显得色彩甚薄.故事及视觉及人物之间的元素整合有待提升.总的来说,就是厚颜无耻地重复述说那一条道理:一切皆需均衡,生命需要承受.这何尝不是老生常谈?不过,在恬哈弩唱着寂寞的歌时,黎白南哭了,我也哭了.我曾刻意模糊掉的常识:"最生命:寂寞生存"那骨头深处的寂寞,道不出触不着,却在胸口重如泰山.也许:寂寞,就是我人生最大的动力.
终于一睹了传说中的《地海传奇/战记》。
据说此原著是与指环王,纳尼亚传奇其名的魔幻小说,在泛英文国家很受欢迎。
没有看过原著,对这部动画充满了期待,一是因为吉卜力工作室的精品作风,二是好奇日本人眼里的奇幻能怎样通过动画形式演绎出来。
然后看到监督的名字不是宫崎骏,而是宫崎吾郎。
何许人?
原来是宫崎骏之子,心想这么一部重量级题材老子都不亲自上阵而是交给儿子去操刀,那此人必定了得。
满心欢喜。
结果大失所望,非但没有体验到这部“非典型魔幻”的魔幻大作,而且还完全不知道该它到底在说些什么。
第一,结构松散。
完全不知道导演是怎么把故事线串联起来的,感觉故事就是从一座王宫=》沙漠=》城市=》农田小屋=》破城堡。
其中最多的场景就是农田小屋与城堡。
本来一部可以气势辉煌的故事,就在这两个狭窄拥挤的地方开始与收尾,其他的场景一笔带过,与开篇交代的战争瘟疫,末日浩劫一点边都不沾,看起来就是两个故事。
第二,疑点重重。
很多该交代的根本没有交代,比如开场几分钟王子就把他老子砍了,这个情节一点铺垫都没有,而且后面很长一段时间也没有交代原因。
由于男猪脚的一脸正剧像,我还曾猜测是不是国王本身被邪灵附体了什么的这样荒谬想法。
后来其曰“因为我害怕”我彻底晕倒。
第三,人物虚脱。
人与人之间联系的纽带极其弱,为什么雀鹰与男猪脚一见面就如故了,男猪脚与女猪脚不知道怎么就成冤家,又不知道怎么就聚头了。
在前面女猪脚还藐视男猪脚不珍惜生命,后面听到男猪脚说杀他父亲的原因是“害怕“时,女猪脚一脸镇定的安慰男猪脚没事,我那个汗啊。
两个人的感情无铺垫,无基础。
对白苍白无力。
反派的设计也是无力,感觉就像突然出现的大坏蛋来满足剧情需要的,话又说回来,这部动画有剧情么?
第四,无中心。
整部片子完了我都不知道监督想表达什么,爱情、友情、亲情、人与人之间的感情、纽带?
遗憾,我都没有看见,倒是看到环保片(雀鹰告诉男猪脚世界和谐平衡一幕),禁毒宣传片(毒贩向男猪脚兜售被雀鹰阻止),爱国主义教育片(参见男猪脚女猪脚你耕地来我织布一段,套用豆瓣某人语是地海版南泥湾^_^笑喷)。
第五,无高潮。
恩没有发现该片的高潮,或是全篇皆是高潮?
囧。
写的同时看了看豆瓣的评论,上面骂声一片,偶有赞声,也只是说OST不错。
可惜了这个好题材。
地海传奇,只看见地海,没看见传奇。
虽然看之前,知道对这部片子的诟病很多。
情节松散,剧情拖沓。
儿子不及老子等等。
但出于对宫老爷子的迷恋,还是看了。
虽然不得不承认,批评都有一些道理。
但是看完后还是觉得有不少的体会。
所以给了4星。
对于很多人无法理解的东西,有一些自己的想法。
也是因为这些猜想,才会觉得吾郎是努力的,只是可能他的叙事方式,没能让已经习惯了他父亲的叙事方式的人再次习惯。
还有一颗星在那里存着,希望吾郎终有一天能够超越自己,超越父亲。
1.关于弑父亚刃说,父亲是个很好很伟大的人。
亚刃的内心充满的不止恐惧,不安,还有生活在父亲光环下的自卑。
王后坚决不让孩子的淘气来干扰国王处理国事。
我疑心,亚刃知道父亲手上的那把剑有着无上的力量。
而只有这么光亮的人才能拥有它。
在父亲面前感到毫无光辉的亚刃才会刺杀父亲去夺那把剑。
更加让他恐惧的是,即便像父亲这样伟大的人,亦无法超离生死的轮回。
此刻的他还未能明白,内心的黑暗和光明是相生相克的。
光明因为黑暗的存在而有意义。
2. 关于瑟鲁在人界大乱的时候,龙界也一定大乱。
开篇龙界的争斗便是说明。
如果亚刃是人界的拯救者,那么瑟鲁一定是龙界的拯救者。
只是这拯救者必须先拯救自己,才能拯救世界。
我猜想,瑟鲁一定是片子刚开场时那个掉到海里的龙。
她一定曾经经历过那些混战,那些无法克制的欲望。
她一定也在害怕着死亡,所以她会感谢亚刃救自己的同时,也为亚刃爆发的那种残暴而生气。
但是正如她后来告诉亚刃的,恬娜让她明白,存在不单单是个人的事情,存在还是为了别人,为了那些爱着自己的人。
如果人永远不死,便也和永远不生一样。
无死便无生。
所以这样的瑟鲁才能给亚刃力量。
瑟鲁在草原上唱的歌,不仅仅是为亚刃唱的,应该也是为自己而唱的。
她原本是翱翔于天上的龙,她的心是孤独的。
有些道理她或许明白,却仍然没有执行的勇气。
她是个被抛弃的龙,但此时的她还没有勇气回到龙族去面对那些曾经面对过,又让她恐惧的东西。
像花朵一样柔弱的新也可以透出雄鹰一般的勇猛。
那时她应该是已经看到亚刃身上除了爆发的残暴之外的东西。
她已经看到了两人身上共有的恐惧。
所以才会心平气和地去听亚刃讲他的故事。
在她告诉亚刃真名的时候,她一定知道,她可以把亚刃的勇气和光明的另一半带还给亚刃,而亚刃也是一定那个带给她勇气的人。
瑟鲁在最后选择了恢复龙身,选择了与光明拥抱,也是对自己救赎的最终完成。
接受生命的轮回,去为了自己爱和爱自己的人认真过每一天,而不是去否认去抗争这违背不了的生死规律,这才是人类和龙族最终解脱的方法。
3.关于父与子亚刃起初是无法明白与父亲之间的感情的。
但他刺伤父亲的时候,父亲并没有怨恨。
只是不明白,为什么会是自己的儿子。
从王后开篇的表现来看,亚刃一定从小对父亲只是仰视,从来没有亲近。
很多人不明白亚刃为什么刺伤了父亲之后,又与雀鹰一见如故。
其实这并不难理解。
亚刃刺伤父亲后心中一定充满着悔恨。
当雀鹰救了自己的时候,对于缺失父爱的亚刃来说,此刻的雀鹰正如自己的父亲一样。
谁都希望自己有个魔法师父亲,能够在困难的时候支撑自己,能够在自己迷失方向的时候带着自己走。
雀鹰的出现,是亚刃父爱的补偿,也是他刺伤父亲的悔恨的表现。
然而父亲这样的角色,并不能帮助孩子做出决定。
因为这个世界就是这样,人是独立的,做出决定的只能是自己。
就像在城堡里亚刃再一次选择像刺伤父亲那样刺伤雀鹰的时候,雀鹰和父亲一样,没有责备,只是和他说那些道理。
忽然觉得这很像生活中,父母与你说的道理你总是不能完全理解,不能完全认同。
只有到最后关头才恍然明白。
原来自己辛辛苦苦去体验的道理,父母早已讲给我们。
当然,此刻亚刃没能明白,或许还有一部分是因为自己的另一半还没有回来。
蜘蛛想用召唤术,将亚刃的心捏碎。
用黑暗只能召唤来黑暗的部分,而此刻的亚刃已经选择了光明,所以他能拔出那神圣的剑,能够摆脱蜘蛛的召唤。
只要心里坚定了自己的决定,就没有什么可以改变,就无所畏惧了。
我想亚刃最后选择回去,也是因为在经历这么多之后,对父亲对雀鹰真正的理解。
英雄所担负的不只是自我的救赎,还有全人类的救赎。
这一点,像娜乌西卡,也像阿西达卡。
宫崎吾朗连原著都没看吧我说?看完了都不知道丫想表达什么,表达会变成龙?
儿子要求打四星,好吧,等他睡着了,我又打回了三星。
虎父犬子,吉卜力最差的一部作品,只继承了其父画风和音乐。
多一颗星,送给画面质量依旧优秀的吉卜力原画师。这个推荐只给画面党……
天空之城复刻版……音乐还可以,总是觉得和天空之城差了点什么。
比是谁的儿子更悲哀的是没有才华啊
画面浓郁,不错,故事有点僵,有点乱。
回归宫崎骏从前剑与魔法的时代,篇幅稍长、情节稍弱。但属于自我救赎的主题依旧不错!歌曲很好听!
看完该动画,对中国动画更有信心了...
这片我06年就下好刻碟了,一直没翻出来看,有时候想起点开几次都是看了开头两分钟又放下了,后来又忘记看……前些天总算看完,我的感想只有一百三十三个字,包括前面几句,这句,后面几句还有标点符号:除了配乐,这片就他妈纯粹是个狗屁不通鸡肋不如的大垃圾。
故事没什么新意。2星给女孩儿唱的歌,听来睡午觉无比舒服。
很好看啊..是我太土啦嘛..- -
评分其实不应该这么低。确实有很多不成熟之处,但相对的他也有很多大胆之处。比如说这个庞大的世界观,真的可以延续很多作品。
不至于啊,还是比较优秀的一部作品。里巴南拔出剑的时候我的鸡皮疙瘩都起来了,那一幕的效果很棒。
每个人都在逃避自己的影子,当你的影子离你越来越来开的时候你不应该高兴而应该设法把影子拉回来,不然终将失去自我。
果然继承了他父亲的风格,但是整个故事的条理性和逻辑性还有待提高。末尾居然写着手嶌葵是新人。
老爸的成就太高使得舆论对宫崎吾朗过于苛刻了~期待他慢慢进步
比起爸爸还是嫩了点 感觉过于深沉了 有点矫情
一般好看吧,没有特别的温暖和扣人心弦。果然到最后,还是原来默默无闻的姑娘才是高手。
我真的不忍心打一分,可是。。。可是这片子到底在说什么?Orz