可以说,前期《盛夏未来》宣发方有多卖力宣传张子枫吴磊这对CP,如今本片的的票房和口碑就被反噬得有多厉害。
不过本片主题在正片中也本语焉不详,若宣发真的如实宣传大做文章恐怕也十分不妥。
抛开宣发不谈,陈正道这次真的开创了华语青春片的新赛道,伴随着《请以你的名字呼唤我》、《爱你,西蒙》掀起的热潮,或许具有华语特色的青春片的未来,也已到来。
是CP,但不全是片中陈辰和郑宇星的关系显然不是前期大肆宣传的那样,同时片中也已多次暗示郑宇星因为性向是不可能喜欢陈辰的(中文字幕的"她"对应英文字幕是"MING"而不是“her/she”、数次即将给到MING镜头却又突然切掉、郑宇星与父亲之间的冷暴力、结局郑宇星一吻后说的那句话、以及郑宇星的头像……)。
但二人却也都有共同点:喜欢的人不喜欢自己。
这是青春片的亘古命题,而导演又在这个命题中加入了现代化的关系演绎,推陈出新。
借此主题让两位主角相识,并共同经历波折坎坷,最终都获得了成长。
虽然没有爱情,你说他俩算不算CP?
感觉倒也算。
是青春片,但不全是本片导演陈正道虽然最近几年都是在搞悬疑片,比如之前的“大师系列”,以及前段时间装神弄鬼的《秘密访客》(巧了,又有张子枫)。
但是别忘了,陈正道当年可是靠《盛夏光年》出名的,这次重回老本行真的是信手拈来。
作为青春片本身,本片拍的真的很舒服。
而作为对比,同样厦门取景,抖音疯狂营销的《你的婚礼》,似乎比本片还少了几分真实感。
当然,不止两位主角之间的主线,几条支线也写得十分出色。
陈辰的家庭关系,应该是最典型的中国式家庭关系了;以及郑宇星与父亲之前的冷暴力,应该代表了一部分家庭的成员关系;还有学校老师与两方家长之间的博弈。
这三条线虽然仅仅是点到为止,但又及其精确地切中要害。
当然,可以说这种点到为止是环境所限,但我也认为这是设计精巧的留白。
另外可以继续打开脑洞,也许陈辰和母亲是对位关系,郑宇星则对位陈辰父亲。
虽然影片交代了最后陈辰母亲和陈辰父亲还有第三位女性三人一起喝酒,但我觉得这样的场景也太不现实了,而考虑到陈辰父亲的造型,若将那位女性换成一位男性。
那个场景似乎也就合理许多了。
而且照这个思路想下去,刚好能切中本片的主题——勇敢。
勇敢,完全勇敢也许,陈辰父亲年轻时正是缺乏了郑宇星的这份勇敢,没有向陈辰母亲袒露心声,而是选择答应,做种导致了整个家庭的不和谐。
其实回想,也许陈辰父亲当年的妥协与郑宇星如今的勇敢应该也算一种时代的进步。
因此,片尾郑宇星那一吻我并不觉得是渣,更像是一种给情绪崩溃的陈辰的安慰与自身的无能为力。
陈辰希望父母复合涂掉答完的高考卷、郑宇星向父亲坦白导致父子关系僵硬(我的一种合理猜测),陈辰与郑宇星说走就走飞往海南……影片的这些剧情走向你可以说是不真实、想当然;但我觉得这些行为是充满理想主义的勇敢,是不顾一切因为年轻所以敢浪费的反叛,是青春片中特有的活力与气质!
愿你我都能勇敢,诚实面对自己,勇敢去表达,去释怀,才能抵达未来的彼岸。
改一星,我是**,我真是**,别跟我说什么BL是升华。
这就相当于一个游戏前期各种宣传是bg向并且是HE,结果游戏出来发现是BL向还是BE,还是游戏角色互相喜欢,我这个女性玩家就是个旁观者。。
我是看BG来的,不是看同性骗异性来的,咋了,宣传同妻吗??
草,下面是我的憨憨言论,搞得我像在洗地。
二星给我的磊枫,给一个主题立意。
消费欺诈爬。
解释双性恋也可以,但是!!
你买了一个乙女游戏,结果里面是俩个男孩子和买了俩个男孩子的游戏,结果里面是男女?
我现在是真的不信MING是什么美好未来,看了海报说欠一个秘密那MIMG不就是男的吗!!!
我靠洗什么—————————————————https://search.bilibili.com/all?keyword=%E7%9B%9B%E5%A4%8F%E6%9C%AA%E6%9D%A5%20%E9%A6%96%E6%98%A0%E7%A4%BC&from_source=web_searchhttps://www.bilibili.com/video/BV1HU4y1H7RG?from=search&seid=7496650513585080141链接如果点不开的话,你去B站直接搜索盛夏未来首映礼一个豆瓣网友发给我了,建议点第二个链接。
既然导演都澄清了,没必要拿什么“隐秘的LGBT”来说吧,而且如果是,这也不是加分点,这部电影宣传的是BG爱情,明明是扣分点。
但是大部分人确实是想歪了,没有那个意思好吧。
我还没看,但是看了解读应该是“向往的未来和生活”或者其他的,别老往LGBT上想。
这就像你看到一个黑桃你就能想到别的东西一样。
我不讨厌LGBT,我甚至本人是双性恋,但我实在反感看什么都是LGBT的人。
————————看时—————————听说结尾是BE,差不多应该是,就是海边那段突兀了。
实话实说,这部电影还是挺真实的,同学背景起哄的确真实,挺好看的。
————————看好了———————一. 解释部分(这电影没有私货)1.关于《拥抱》这首歌,是女主喜欢听得,不是男主,男主也是因为女主喜欢听得才给他做特殊的DJ,不是男主好吗?
也并不能证明MING是男女。
2.字幕用的她。
3.导演说过了MING是什么意思。
和GAY无关。
4.他爸说肯定不会发生什么。
是因为他爸知道他在外面有个特别喜欢的女生。
给男主一巴掌是因为男主骗女主,他爸知道他不喜欢女主才会这样的。
5.不亲嘴就是不喜欢。
6.李叔觉得他不会带女朋友正常人脑回路不都是——因为男主太爱MING,所以才觉得这不是他女朋友。
你们想到MING是男的?
7.还有演员表上,MING是张颖,女孩子。
8.关于一个现在你欠我一个秘密和那个我哥叫我练习等在电脑上映重看或者二刷,确实没注意到这个细节因为全在注意MING,听力不好没听清以为是女主说的,然后想了下当时的环境确实不应该是女主说的,以及抖音上没有那个视频。
然后没看过的,别受干扰。
你没看过的,按正常思路去想,一个男的不亲一个女的,不是不喜欢吗?
他爸说不可能发生关系,不是知道他有喜欢的人吗?
男主亲戚惊讶交女朋友,不是知道他喜欢MING吗?
而且女主是自己说的“那就五月天的《拥抱》吧”,女主说的,并不能代表男主什么,男主也是因为女主喜欢才做的DJ音乐。
所以个人认为这点联想真没有意思。
还有,多种解读个人不是特别接受的,但我不会去别人下面喷,我只会去那些尬黑且观点不正确的去说。
为什么不接受?
因为这部电影片方宣传BG,卖的磊枫CP,抖音上也是剪辑BG,加上导演也是说不是,我也说过了电影看上去也不是。
有的人说自己没看过电影,跟我说可以有多种解读?
你明明没看过,我看过了觉得不是BL,你没看过的来跟我发表意见?
(别代入谢谢,我说的是没看过的)多种解读片方就是挂羊头卖狗肉,如果真的是我可能改差评了,是因为我听说是BL,特别去注意了MING,才知道并没有,特意看过了才知道没有,如果我有没提到的细节,你跟我说有可能是BL的可以探讨。
但你没必要跟我说我文章里有说过的好吗?
这样真的很烦。
为什么要说BL呢,你这就像BL里说BG,导演也说了不要什么都想到GAY。
如果是BL就是消费欺诈好不好?
如果一个剧打着BL的旗号一直宣传俩个男的然后最后男主还是喜欢女主,那我觉得我会生气,因为本来我喜欢的就是这俩个男主,后面加个女主有意思吗。
当然也可以解释MING是向往着美好的未来,MIMG不代表任何性别,可以代表男主作为DJ的梦想。
也可以代表没有性别把,只是一个美好的向往而已 (我记得导演好像也是这么解释的?
)二. 评价部分(以及吐槽有的人尬黑)这部片子他值得合格或者更高,至少他不狗血,至少他的青春比较真实,我经历过部分,我有过那样的决心,所以我才能懂。
我也有类似的经历,虽然没有那么大胆,但是完全能懂。
可还有人说这个片是年度最烂,我搞不懂,虽然不是特别好,合格至少有吧?
你把其他爱情放哪了?
《你的婚礼》等爱情电影呢?
比其他爱情电影,这剧狗血吗?
反正里面的后面我虽然没经历过,但我做过类似大胆的决定,我和女主差不多,也是下了决心做的,虽然最后他也不喜欢我。
但是也能用剧里一句话证明——我们都要面对喜欢的人不喜欢自己的事实。
不过片子有些巧合的确太巧合了,我给不了这个五星。
有个巧合是突然看见爸妈。
有点受不了,四颗星是可以的,演技不错,然后剧情过得去,细节(比如起哄班级上)也可以,包括家庭的矛盾和我家差不多,所以我感觉特真实,6.5以上8分以下我都可以接受。
还有伏笔就是前面女主海边去找他我前面觉得突兀,后面才知道原来女主是喜欢男主真的暗恋好几年这个是真的细啊,我还说怎么那么突兀呢,原来伏笔吗。
有些套路猜到了,但是也不伤大雅,总不可能没有套路猜不到,那是悬疑片还是校园言情呢?
唉,这种片至少合格,说年度最烂的……尬啊。
不是说不能吐槽,但不至于最烂。
——————以下情绪激动———————(吐槽说年度最烂的)刚刚看了,那个年度最烂的是尬黑,尬死我了。
说什么第二次亲嘴会爸妈出来拦,那剧情不就老套了?
虽然我觉得男主亲了的确是渣,但是这不能说是打差评的理由吧?
还有个理由是没看到美女?
我敲笑死我了,这也能是理由?
说什么女主就上头,女主暗恋男主高二开始,你说女主上头?
搞笑,这片子拍的已经算很写实了,尬黑有什么意思。
比昨晚看《怒火·重案》还要更触动我的一部电影啊,拍得真好,把表面的俗套桥段组接成了不俗,用“两个人的”初恋的故事讲述了一个远远不止初恋的故事,拍出了国产青春片从未有过的味道,不苦情不残酷,充满音乐阳光与爱的成长电影。。
真心佩服,也祝贺。。。
个人认为这是陈正道最好的作品,张子枫迄今最好的表演,当然也是吴磊最好的表演(我第一次看他的表演)。。。
张子枫和吴磊的化学反应太准确了,远远超过了初恋的意义,这两人在片中角色的关系是大银幕上鲜见的,两位演员借力彼此相互的化学反应,然后特别准确地完成了导演的核心表达——学会对自己诚实。。。
陈正道拍过各种类型,很多人会认为他是某种“全类型导演”吧,但《盛夏未来》在各方面都是他最好的发挥,特别是表演的准确把握,音乐的品味,造型也好,也特别勇敢地对着两位年轻演员用了大量特写镜头,也只能用特写啊。。。
我一直在想为什么很久很久国产电影青春片看不到这样的清澈和勇敢的气质了?
而刚好这个故事几乎只能发生在18岁,这个不太寻常的18岁初恋故事,找到了最适合它的表达气质——清澈、自然、没有狗血台词、没有狗血表演、没有浓妆艳抹、没有矫揉造作。。。
张子枫和吴磊的对手戏几乎贯穿始终,我回想每一场戏,都是“对的”,几乎完全准确,年轻演员完全没有任何“失误”'或者拉胯,张子枫一直有表演实力,特别特别好,吴磊也能“棋逢对手”,不只是帅,这对我就是意料之外了,是真不了解他,没看过他任何戏。。。
好的电影就像让你重新活了一遍一样,好的电影就像让你想象的未来变成了现在。。。
这是今年院线主流娱乐电影里,迄今我觉得最值得推荐的一部,没有哪一场戏让我感到无趣或失望。。。
当然推荐观看。。。
为了不添乱,这个片子在青春片性取向上的大胆探索我就不多说了先,处理得优雅而巧妙。。。
真不错。。。
——————赶在离开西宁前,我二刷了#电影盛夏未来# ,依然很感动,还是有能让我落泪的几刻,对我这第二次看,还是一部能上头的电影。。。
观众角度,无论自己是什么感受,都不必太多怀疑自己,大概都是有原因的。。。
因为知道了结局,第二次看,可以看到很多场戏设计的细节,很多第一遍看其实很难理解到的人物心理。。。
比如两人第一次路边谈心,郑宇星说自己喜欢的人从来没有给自己的抖音点赞,所以说明那个人还在意自己,喜欢自己。。。
这时陈辰的表情比较傻乐,并没有做多的解释,看第二遍时才有新的感触。。。
比如被争议最多的那个吻,第二次看,给我的感触是更加认同这个吻,那是一个彼此告别的吻,至少未来三年里,两个人不再相遇的离别之吻。。。
这个吻的确太复杂了,无论从陈辰角度,还是郑宇星角度。。。
还有郑宇星最终成为DJ XYZ,在片尾登台出场时的特写,左耳戴的是助听器,而不是监听耳机,说明他左耳最终失聪也未能阻挡他的DJ梦想。。。
他和陈辰所谓对喜欢的人的未来,可能暂时都没有变成现在,但电影结尾至少确定,郑宇星的未来,作为DJ的未来,实现了。。。
对于陈辰的喜欢的人的未来,也从未到来,等待她的是怎样的未来,电影是给了一个开放性的选择。。。
所以这部电影是用两个陷入各自单恋的18岁年轻人的一段相遇,用青春爱情片的模式,讲了一段内心成长的故事。。。
非常纯粹与清澈。。。
第二遍看,从一开始郑宇星中的那个“她”,在片中英文字幕对应的一直是MING,哪怕台词里出现MING是两人夜店门口第一次才出现这个名字。。。
所以显然通过中英文字幕的设计,导演有着自己的表达。。。
至于宣传稿里导演强调MING的性别不重要,我觉得一方面你可以接受这个阐述,另一方面也可以理解为官方口径其实对公众暂时也只能话说到这里,至于MING的性别,有心的观众自己心里清楚就可以了。。。
看完第二遍还是觉得很好,张子枫用完全自然风格的表演,在几乎没有表演痕迹的同时,准确得塑造了这个陈辰这个角色,她出道表演多年,但应该是最近几年突然好像找到了挑选剧本和与导演、演员一起工作和创作的法门。。。
总之,看到这样一部非小制作的主流娱乐电影,可以在导演和表演层面,有这么多细节和层次,感受有特别细腻与温柔,真是非常难得。。。
这部电影不断让我脑子闪现我中学时代在家乡的一些珍贵的画面。。。
有一帮朋友,在学校折腾,在山里玩,在海里泡着,从来不觉得累,那是像金子般的时光,在此后的几十年里,可能一直会闪闪发亮。。。
打算趁上头一把子写完,纯主观感受,剧透警告⚠️很好看很喜欢。
就像我一边看一边喝的苦瓜柠檬茶。
中青年演员演技绝大部分时间都很有信服力,情节推动自然,对话也很少让人跳戏,配乐也很好听,始终都能让我代入并相信影片当下发生的每个情境,前后有多次呼应说明编剧导演有在注重伏笔注重细节,作为观众感受到了审美和智商都有被好好尊重……或许这些本应该只是基础,是影视创作的标准,但在很多国产电影特别是国产青春片的对比下(没有内涵同期片子的意思),不得不说已经让我——本来对影片没有任何期待的我感到惊喜意外和感动了。
「脱下长日的假面」「奔向梦幻的疆界」我很喜欢的一个对话是,在那个郑宇星和陈辰彼此伤害又被外界伤害得支离破碎的生日夜,陈辰握着郑宇星的手许愿说希望我(们)能诚实面对自己,能更勇敢一点。
真诚、勇敢、温柔刚好是我在2020年跨年时许下的对自己的愿望,拜托彼时去东北旅游的好友帮我写在了雪地上,我对自己的期许浪漫地留给漫天的雪来见证。
其实人无时无刻不在表演着的。
有人在的时候演给别人看,伪装有时才能让自己更安全,一些善意的谎言才能暂时拦下撕破脸皮时的难看;没人在的时候就演给自己看,自欺欺人但至少能让美梦晚一点破灭,表面的尊严和心底的卑微才可以得兼。
所以陈辰假装没看见父母已然破裂的爱情,一头扎进水里,或许想洗去记忆,或许想把眼泪融进水里,或许想抹掉自己。
(如果她是爱情的结晶,那爱情不在的时候她该身处何地?
)所以郑宇星假装Ming爱着自己,从一切细枝末节里寻找爱的痕迹。
可能是看都没看他的抖音,也可能是每个都看了但是因为在意所以才不点赞,对他来说只能是那个选项。
多么轻松的选择,也是多么沉重的负担。
陈辰的父母为了陈辰假装还爱着,却疏忽了看着花一步步凋谢最多只会惋惜,一直捧在手上的珍重玻璃雪球突然掉落在地的那一霎那可能会把人击碎,伤人又伤己。
郑宇星父亲干脆假装儿子不存在,或许已经管过了但是不行所以算了,放任不管就不用在意也不会伤心。
谎言或许苦涩,但真相让人难堪——我是真的需要这个家在,我是真的需要你的爱,我们是真的想做你的好爸妈,为什么儿子你就不能“正常”?
陈辰和郑宇星一起假装,彼此利用,一个想得到父母关注,一个想引起单恋对象吃醋,左不过是为了一个爱字。
求求你们了,继续相爱好不好?
求求你了。
爱爱我好不好?
太卑微了太卑微了,所以怎么能诚实呢?
相当于把自己的心掏出来开诚布公,把自己的软肋摆出来,任人拿捏,任人随意处置,怎么能放心呢?
怎么能不害怕呢?
所以才需要更勇敢一点。
害怕的话,就告诉自己勇敢一点吧。
陈辰说——刚刚伤你的话都是气话。
(你很好,你应该被爱)其实我从高二就开始暗恋你了。
(我喜欢你,就算你喜欢着别人也没关系)郑宇星说——现在轮到你欠我一个秘密了。
(我不怕在你面前诚实做自己,因为我知道你不会伤害我)诚实可能会遍体鳞伤吧,但因为是你,我可以试着勇敢一点。
而为了面对自己,我也想试着勇敢一点。
多温柔啊。
就像影片里的那支歌,你唱我才弹,一起「脱下长日的假面」,才能「奔向梦幻的疆界」。
「妈妈」「爸爸」除了两个青年演员的角色,我最喜欢的就是陈辰妈妈来。
可能是平权思想的根深蒂固,我还是能敏锐捕捉到编剧导演想就家庭妇女这个角度进行讨论的尝试(如果有的话,我相信是有的)。
陈辰扎水里,爸爸质问妈妈“你怎么带的孩子?
”;陈辰早恋,爸爸又说“你怎么带的孩子?
”陈辰离家出走,还是“你怎么带的孩子?
”,把自己从失误里摘得一干二净,责任统统推给母亲,仿佛带孩子天生从头到尾这一辈子每个辈子就该是女人的责任,好不理直气壮。
女人也早已内化了,觉得委屈却不知道到底哪里不对,妈妈质问陈辰我搬来是为了谁,不是为了照顾你吗?
我没有我自己的生活吗?
有个镜头切了母亲在家里做饭熬汤,接着转到另一个房间里叠衣服,空落落的房子,空落落的生活。
从小围着孩子转到大,重心都在孩子身上,所以才会对孩子强势。
明明已经离婚,却因为顾虑孩子发现了会伤心,试着拒绝自己的感情。
付出了这么多,看着孩子却不乐意亲近自己,因为强势,而更乐于亲近一直缺失的父亲,因为缺失某种程度上给予了足够的尊重和自由,所以连手机密码也设爸爸的生日,她该有多委屈。
可妈妈总是心甘情愿。
郑宇星的家庭更。
没有妈妈,爸爸本应该补上这个缺口,不说给足两份爱,至少也要保证一份父爱吧。
可是郑宇星来自家庭的爱连一份都没有,从头到尾他爸爸只出现了三次,一次冷冰冰地看着他和陈辰,一次向老师和陈辰父母保证儿子绝不会对陈辰怎么样,一次在电音节一拳把郑宇星左耳打到失聪,这样看下来在儿子面前出现的只有两次,象征着冷漠和暴力的两次。
父亲角色的爱、关注和引导在他生命中缺失到令人难以置信的地步。
所以郑宇星才会那么孤独啊,他在空荡荡的大房子里只有Siri可以说说话,他把音乐开到震天响,因为没有人会管他,他喜欢热闹他说club吵不是很好吗。
所以他才会那么需要爱和关注啊,他总是直播,也很在意自己的关注度点击量,他追着陈辰问你这么大的学校为什么偏偏是我你是不是暗恋我,耍无赖的语气下是小心翼翼的希冀有人爱着他,他一遍一遍地飞北京,被Ming拉黑了被一次次挂电话还是要逼自己相信他也爱着他。
郑宇星爱上的他比他大了八岁。
一起看电影的朋友说科学研究表明同性恋很有可能是先天遗传的。
我也听说过但我却始终认为性向是在后天的影响下慢慢流动着固定的。
而在这里,很难说郑宇星爸爸或者说父爱的缺失不是那个最大的后天影响。
另一个朋友说如果郑宇星喜欢的是女孩子整个故事都会变得狗血了。
细想确实。
没有父母的压力,外界的压力,舆论的压力,传统道德的压力,这场不顾一切的“私奔”好像就变成一场幼稚肤浅的追爱之旅了。
不是说BL(Boy’s Love)比BG(Boy and Girl)高级的意思,只是在现今人人认可并已经习以为常的BG的幸福面前,将视线放在BL、GL和所有少数群体面临巨大压力而产生的痛苦好像意义会更沉重一点。
「苦瓜柠檬茶」这样看下来发现,整部电影是在为少数弱势群体发声的——高考制度下的学生、家庭关系中的女性和孩子、社会上的同性之爱。
《盛夏未来》给我们的解决方案是,诚实面对自己,接受自己的样子,你就是你。
勇敢地表达自己,不用害怕。
我也不知道这样到底能不能解决问题,毕竟伤害不会轻易停止,也不容易化解,但我想这是一部电影能做到的最温柔的安慰。
不是你的错。
诚实接受你就是你,勇敢表达自己吧。
吧因为不管你是谁,你都值得爱。
看电影的时候喝了一杯苦瓜柠檬茶,现在凌晨五点了,喝了茶导致我一直从两三点打到了现在,不得不承认的是,电影和茶一样让我上头。
《盛夏未来》给我的感觉也像苦瓜柠檬一样,苦苦的酸酸的涩涩的,就是我想象中的青春和夏天的味道。
电影里说只要你喜欢的人喜欢你,现在就是未来。
而我要说即使不喜欢,你的爱在现在,爱你的只是未来。
直女爱上gay,不是新鲜事儿,往往爱上一个就会爱上三四五六个,最后集邮变成弯仔码头。
然而她们并不卑微,相反心气还特别高,正如张子枫脸上的倔强,那种绝顶聪明看破一切的清冷,在少女时期达到了最高峰——尤其是高考之前。
盛夏未来,生命还没开启,女孩子的路每走一步都要小心翼翼,早就有无数大人告诉她:“女孩子也就是小时候学习还行,以后都要被男的超过的!
”“女孩子最重要的还是嫁得好!
”比如吴磊可以直接不去高考,张子枫顶多只敢耍耍小手段,支离破碎的家庭更让她对未来没信心。
故意考砸是再拖一年,再迟一点长大,趁现在还是高中,趁她还没受到那么大的性别束缚,最后折腾一把!
当然,她不会乱来,她一定是很用功的,她知道她要比同级别男生付出几倍努力才站得稳,所以她绝不要让爱情来拖累自己;再说,那些傻直男她也看不上,一个个像发情的公狗。
但是放心,她不会当同妻,弯仔码头往往最警惕男的对她别有用心,她要自己选,选个最好的。
什么是最好?
她也说不上,最好的男人至少要接近于梦想,看到他就像看到未来,吴磊的脸一出来就什么都不用说了——就是他了!
他多多少少要带点光环,是每个学校都必备的那种传奇,要有点遥不可及,要有点虚幻的:玩电子乐,当DJ,家里貌似还很有钱,不把学习放在心上……很好,所有的人设都足够浪漫。
可总觉得这些还不够。
他到底是哪点抓住了她?
直到吴磊带张子枫去夜店,他躲开她的吻,她羞愤离场后才猛然意识到——她最爱他的一点,就是他不喜欢她。
不是普通直男的那种不喜欢,直男不喜欢你,自然是离你远远的,可吴磊明显对她是不抗拒的,甚至还有一种天然的亲近感,就是这样走到最近贴到最紧了却不能真正交融到一起的感情最叫人虐心!
她会怀疑自己的魅力,她会继续投入付出不到黄河心不死,高中最后一年了,她知道她再也不会像现在这样去爱一个人,她和他口中的那个MING差在哪里?
她要亲自去看看,等到真相大白,MING是个男生。
她顿时颓了下去,弯仔码头不是腐女,她是想要自己有一番作为的,无法真心欣赏两个男人的爱情;可紧接着又松了口气,太好了,不是她的问题,抑或说,她早就猜到了他是,她就是喜欢不喜欢女人的男人。
心灵的尽头升起一丝欣慰:她安全了,她爱着他,但她不用真的和他在一起,至少她还不需要那么快地从女孩变成女人,暂时不用面对千篇一律的异性恋的命运,不用去想嫁得好不好,不用去想结婚生子和一地鸡毛,她逃过一劫——虽然现在很痛很痛。
她终于接受了,接受了永远不可能喜欢上她的他,远得像烟花,近得像耳机里的音乐。
得不到的才最美丽。
青春校园电影是否要自带悲剧光环?
高中做题与高考、青春期3年间怎么都会暗恋一两个自己的同学,组成青春的特别记忆与经历都是有许多角度可以讲的,但是这部片编剧导演快40岁的平均年龄来说,陈词滥调的认为要彻底悲剧符合他们的审美悲剧的青春片和堕胎、渣男、因爱生恨,因恨生爱等等大多脱不了联系。
但是编剧导演们估计想要逃脱这份俗套,却不曾想引入了另一个更加俗套却符合他们审美自带悲剧属性题材:同志爱情。
同志爱情,在80后们祖辈们的先天价值观中,悲剧属性就是爱而不得,爱难出口。
尤其在他爱她,他爱他这种无解三角形中。
但是正是这个悲剧基础在00后的价值观中,是最难成立的。
00后观念中没有什么事是说不出口,尤其是在追求自己爱情的路上,更加比自己的前辈父母们勇气的多。
所以在这个故事体系下,00后们看到吴磊都在门口蹭了那么久之后,气氛烘托到高点深情一吻,再补一句: "如果我喜欢你就好了 " 。
这个很难不让人打一个问号,在普通观众或者直男直女们的观念里简直匪夷所思:什么叫如果?
为什么如果?
你有什么不能?
这只有故事中MING是男的,才能反过来让当时女主角张子枫在得到暗恋3年的帅哥吻后平静接受这个这个如果的现实。
所以这电影有多荒谬了吧整部电影看下来就是感觉一群中年老人在硬讲一个00后的故事,可能他们觉得玩玩抖音,用用siri元素就能打动年轻观众。
但是整个电影的逻辑思维都非常90年代,因为在年轻人的世界性取向估计是最不是秘密的秘密,因为如果你是抖音的用户,估计都快被抖音上的同志母0们刷的有崆峒趋向了。
现在许多同志间的私密用语不仅被腐女们津津乐道,甚至在一般直男同学开始作为日常开玩笑的用语。
最保守的讲同志的悲剧性在这个年龄段是最小的:既不用成家也没有传宗的压力,有的只是自己自由的追求。
年轻人的愤怒不仅是想看BG甜甜的爱最后来硬加入BL向的无奈,更加觉得BL被导演编剧给莫名消费了。
最后就是两头不到岸。
电影现场估计很多都是吴磊粉丝,全场最高潮就是吴磊的那个吻,甚至都全场都尖叫起来可想而知粉丝们的预期是在哪里了个人最喜欢的一段是吴磊在酒吧给ming打电话的独角戏:被拒的无奈、失落,自己的弱小无助,到最后的撕心裂肺。
嗯,确实挺到位的。
这几天新的的感悟: sb台湾导演夹带私货思维枯竭就只会写同妻泪
说在前面:本文涉及大量关于本片的剧透,请未看过且在意的朋友注意闪避。
走进电影院前,我着实没想到《盛夏未来》会是一部如此认真的青春片。
最初这部电影吸引我的是张子枫、吴磊、陈正道这个足够值得期待的组合。
而一年来剧组大小的宣传看过来也印证了我对他们的期待:两个青春靓丽、氛围满点的演员让每一个镜头都带着独属于学生时代的美好。
和大多数人一样,原本我所期待的是一个假戏真做的校园恋爱喜剧,我所担心的是故事会不会因为过多描绘恋爱而脱离实际。
但当我真正看完全片才发现自己真的把这个剧组想得太过简单,他们是真的在用最真诚、勇敢的态度拍一部属于内地当代年轻人的青春电影。
一部值得仔细咀嚼、认真探讨、多角度解读的优秀电影,这多少算是个意外之喜。
然而这样的一部近几年难得的关于青春的诚意之作却正在被各路偏激片面的情绪化吐槽毁掉口碑,真的让我感到无比荒谬。
我永远坚信,如果对一部文艺作品的评价以“爽不爽”“甜不甜”“是不是he/be”“和我想的一不一样”成为了主流的标准,对人物的要求只剩下“渣不渣”“苏不苏”“茶不茶”这种标签化扁平化的维度,对复杂、纠结、深刻的表达和展现直接排斥甚至诋毁,那么对创作来说,这不仅不公平,而且会是灭顶之灾。
因此在二刷之后,我决定就影片的艺术表达和一些争议问题谈谈自己的看法。
值得书写的爱情,不是只有双向奔赴关于本片最大的一个争议点:主角陈辰和郑宇星的关系究竟存不存在情感欺诈?
我的观点是:绝不存在,相反,他们两个人始终代表着片中的“真实”。
少女陈辰在高考前得知了父母婚姻出现问题的秘密,一场大病之后她高考落榜回到学校复读,在母亲的逼问下谎称自己和邻班的网红男生郑宇星恋爱后失恋影响了心情,却没想到潇洒放弃高考的郑宇星也选择了复读并和她成了同班同学。
两个孩子被一段谎言裹挟着阴差阳错地决定假扮情侣达到各自的目的。
剧情由“谎言”开始,在周围人不明所以的推波助澜中两个主角的青春产生了交集。
他们用交换秘密的方式故作轻松地向对方倾诉了自己的困顿:陈辰的父母、郑宇星的失恋,又在接触中从陌生到熟悉。
在复读开始的这段时光里,当所有人都以为他们经历了叛逆传奇的恋爱和复合,其实两个孩子才刚刚成为彼此的伙伴。
他们被众多的自己和他人的谎言包围,唯有彼此阴差阳错地成为了对方唯一的真实。
“谎言”与“真实”,这是贯穿全片的一对矛盾,陈辰的母亲为了不影响女儿的高考千方百计用谎言维护着家庭和谐的假象,却又因为压抑不住心中的委屈借着由头向女儿发泄自己的情绪,陈辰为了与母亲赌气拉着郑宇星假扮情侣、郑宇星为了激起喜欢的人嫉妒选择在网络上“官宣”恋情,却没想到阴差阳错真的骑虎难下。
但在前半段,陈正道却没有把这些谎言和它们的后果表现得非常沉重,甚至母亲和王叔叔、陈辰和郑宇星这两对一真一假的情侣尴尬碰面的场景都被精妙的对话处理得轻松活泼。
看起来,一个又一个的谎言让维持着坦白真实相处的两个主角越走越近,也推着故事向着意料之外却又让人喜闻乐见的方向发展。
举重若轻,这是《盛夏未来》里导演陈正道最让我佩服的一点。
陈辰的十八岁生日的当天,谎言被接连戳破,陈辰和郑宇星却没有在堆积的情绪崩溃后陷入痛苦,而是互相鼓励着尝试去直面真相,这是因为他们之间始终没有“谎言”。
无法对别人说出的秘密、自己都觉得幼稚的想法、对热爱事物的理解和思考……他们在不知不觉中成为了彼此最好的同伴,知道了对方最隐秘的心事所以能够更坦诚地去进行交流,甚至连出口说出伤害对方的话后都能够鼓起勇气再次向对方剖白自己的想法。
当他们决定去进行那场说走就走的旅行,更像是两个孩子怀抱着期待和执着站在成年世界的门前,而对方则是交付后背的战友。
郑宇星和陈辰之间始终是坦诚的,在三亚电音节的人潮里,更是没有了任何的隐瞒,陈辰看到了郑宇星对心上人从求而不得的无法释怀到解开心结的真正放下,当她鼓起勇气说出了那句告白,那个至纯至美的吻后郑宇星遗憾又认真地给出了否定的答案,陈辰也以挂着眼泪的笑容接受了心动的落幕。
这样的一段感情,在哪里能够被称为欺骗?
在现实生活中,有多少人能够如此坦诚?
再说郑宇星和陈辰接吻后的那一句“我要是也能喜欢你就好了”,很多人为此火冒三丈大骂渣男,由此把之前对郑宇星所有的好感全部推翻,更有甚者基于对其性向的猜想直接扣上“基佬骗直女”“宣传同妻”的帽子,恨不得将其贬到地底。
但实际上真的如此么?
要解答这个问题,首先就要说处在失恋后还没完全走出的郑宇星对陈辰的感情是什么样的。
按照片中的说法,大郑宇星八岁的前女友对他若即若离,时好时坏,在高考前忽然断了联系并且觉得他为挽留自己所做的一切都很幼稚,这让郑宇星低落、不甘,不愿放弃但又害怕再去追求又会被伤害,害怕自己的确是在进行无意义的死缠烂打。
他在这个时候遇到了陈辰,两个人因为分享秘密成为了朋友而且意外地投缘。
这样的情感状态和经典的韩剧《豪杰春香》中男主女主高中欢喜冤家的时期异曲同工,前一段恋情的伤痛还未消失,又一个投契的人却刚巧出现。
在片中郑宇星说过他甚至不知道他和MING算不算恋爱,他的痛苦不仅仅在于对方的离开,更因为回望过去这段“恋情”本身就是不清不楚的,所以当一路陪伴他走过这段最难过的时间的陈辰向他做出那么正式的告白,他的反应就是去确定自己是否真的怀着和对方同样的喜欢。
爱是一种感觉,而最容易确认其存在的方式就是亲密的接触,这个吻就是这样一种尝试和确认,其中并没有欲望更谈不上占便宜。
当吻结束他明确了自己的感情,也马上给出了最真诚的答案“我要是也能喜欢你就好了”,比起拒绝这更是对对方所付出的爱意的肯定。
在你真心爱一个人的时候,最伤人的并不是对方不爱你,而是对方不明白、不珍惜你的爱。
而对于陈辰的这一场暗恋,郑宇星给出的回答就是拒绝中最真诚最合适的那一种。
义愤填膺地把这样的人称为“渣男”的人所怀的爱情观恐怕近似于“我爱你,你让我觉得你喜欢我但你却拒绝了我,所以你渣”,这种爱情观真的只能说太过简单甚至幼稚。
我非常喜欢的一位漫画家矢泽爱曾经说:“不要成为那种只把完美的东西称作爱的,寂寞的大人” 爱情值得被书写千年,就是因为它是两个原本独立的灵魂的彼此打开、慰藉和交融,它是否美好永远不能单从一个扁平的维度去衡量。
而你遇见的、爱上的、心动的究竟是不是你想要的、合适的那一个人,永远都需要尝试和确认。
《盛夏未来》作为一部内地青春片,罕见地认真、细腻地刻画了这种过程,更难得的是它不仅书写了爱情。
符号化的MING,让爱情不只是爱情在年轻的时候,你是否真的知道自己喜欢的是什么?
这种喜欢究竟是你内心的真实还是只是你的理想和憧憬?
当这份喜欢和你的想象不同,你要如何去接受和面对?
这些才是影片在爱情之下真正想要讨论的内核。
因此,我非常喜欢导演对MING这个人物采取的符号化处理,也不甚赞同因为各种原因一定要将其具象化的观点。
郑宇星所喜欢的MING从上映以来就是各路评论聚焦的重点,然而纵观全片,这个人物的性别甚至形象实在是无关紧要。
很多人言之凿凿地说MING是男性,并且认为只有这样郑宇星的行为才能说通,但实际上不过见仁见智。
关于吻后的话这一最大的争议点前面已经说过我的理解不再赘述,再说下另外几个所谓的“证据”。
在海报前郑宇星说“现在换你欠我一个秘密了”其实就算向深理解也无非只能说明MING的身份/形象不一般,但这种不一般并非仅局限于男性,TA是残疾人、身份特殊、和郑宇星关系特殊……都可以解释。
脑洞开大一点,如果MING和郑宇星的长相非常相似,一眼就能看出是他的亲戚,这算不算是秘密?
返过去看全片是不是也能说得通?
郑宇星的父亲为何在陈辰父母面前非常确定地说儿子不会对他们的女儿做什么?
这一点很多人认为是与郑宇星的性向相对,但实际上也可以是和后面酒店大堂里父亲给儿子水的镜头相对,表现的是他对儿子其实是关心、信任和爱的,只是脾气暴躁缺少沟通不会表达,他虽然生气儿子的所作所为但是却是相信孩子的品行的。
而且,在陈辰的爸妈一同观看郑宇星抖音的时候陈父脱口而出“长得还挺帅”,以及两个人进行互相指责对方推卸责任的争吵时,郑父都有明显的不耐烦和嫌弃的表情特写。
结合郑家非常富有的设定,他的那句“我儿子不会对你女儿怎么样的”理解为“我儿子看不上(你们这种人家的)女儿”也没有问题。
分析这些并不是想辩解MING一定不是男性,只不过想说明,TA的形象本来就可以有很多理解,并且不会对影片想要表达的主题或者人物的行为逻辑产生影响。
就像著名的电影《西西里的美丽传说》,很多影评人分析后认为玛莲娜代表着导演的故乡意大利,整部片子是对意大利在二战中各种经历的隐喻。
按这样的解读再去看电影的确能够说通并且会有新的感悟,但如果单纯只把玛莲娜看做一个普通的女人,整部电影也一样能够自圆其说并且具有深刻的内涵。
一部优秀的影片,往往就是具有这样能够让人多重解读的魅力。
导演对Ming含义的解读在我看来,MING的隐喻与其说是某个性别不如说是一种喜欢的状态。
郑宇星的原生家庭里母亲缺位、父亲暴躁,孤独是他的常态,因此他喜欢吵闹的环境、热爱电音这种能够找到同类的音乐,他对MING的喜欢更多地来自于对MING的生活状态的憧憬。
他需要通过别人的爱来确定自己存在的价值,因此当MING否定了爱他,他的痛苦是很难释怀的,他看似大胆实则怯懦,害怕去承认是因为害怕被否定。
但在陈辰的鼓励下,他选择了直面自己的内心和对方的否定,在电音节上他的释怀是因为明白了他所憧憬、执着的MING 实际上是他理想中的生活,也明白了这种生活未必只能通过MING的接纳才能拥有。
另一方面,陈辰对郑宇星的感情则与前者形成了互文。
从全片来看,陈辰对爱情的理解基于她父母的婚姻——校园恋情、冲破阻碍、携手终生。
作为一个乖学生,她对郑宇星的喜欢其实也源于这种理解,比如在片中陈辰的母亲也曾说过自己年轻时也是搞乐队的和郑宇星同样潇洒叛逆。
在真正认识郑宇星之前,陈辰对他的喜欢是缥缈的、理想化的,正如她对父母感情的理解。
但两人接触之后她才真正认识了这个男生,知道了他网红形象背后的中二、孤独和温柔,到这个时候她对他的喜欢才真正落了地。
郑宇星之于陈辰,代表的是她憧憬的爱情之于真实,在电音节的吻后她的释怀其实来自于她在这个男生身上看到了喜欢的东西不一定和自己想得一样、执着的东西不一定能够得到而这些都不代表喜欢和执着是错的,也不代表她所爱的是不好的,而成长和人生就是要学会去勇敢面对和接受这些不如意。
然而十分讽刺的是,很多观众所给出的偏激片面的评价却恰恰因为接受不了这一点。
电影之外,被部分差评反证的准确和深刻从上映以来,这部片子最多的负面评价的根本原因就是,奔着磕CP去的观众以为吴磊和张子枫搭档拍青春片会是一场甜甜的恋爱,结果进了影院发现不是双向奔赴,甚至男主在被告白后都没有喜欢上女主。
这让部分观众感到难以接受,甚至愤怒。
于是他们开始为这种愤怒找出各种理由:宣传同妻、渣男骗感情、不尊重高考……试图给影片扣上各种负面的帽子从而打入“烂片”的行列,来证明自己的反感有理有据。
然而这所有的理由细究起来都根本站不住脚,甚至不值得去花费笔墨反驳,因为它们戴着那么多看起来吓死人的帽子,总结起来不过是基于一个心理——你的故事怎么能跟我想得不一样?
你的片子怎么能不满足我的需求?
但,到底从什么时候开始,电影或者说文艺作品所传达的理念,必须要满足观众的想象和需求了?
不可否认的是本片前期的宣传方向的确存在偏差,前期的物料多是将重点放在两个演员的cp感上,让观众产生了这是校园恋爱甜饼片的错觉。
这一点华谊的宣发必须认识到自己的浅薄和对影片内涵理解偏差所造成的失误。
但从另一方面来看,这一失误和其导致的后果却阴差阳错地在另一角度上证明了导演想要传达的关于成长的理念是多么切中时弊。
某些观众连一对看起来很搭的男女没能在电影中成为真的情侣都觉得难以接受,可想而知他们对于成长中即将面对的种种不如意的承受力会是多么脆弱。
在信息爆炸的当下,大数据等新技术和快节奏的生活让信息茧房越垒越厚,人们每天浏览着大量的信息但说到底却还是在不断加固着自己原有的认知,不断寻找着“我想得对”的证明,甚至试图通过否定和自己想得不同的事物来加强这种证明。
这与片中两个孩子最初找遍各种理由、任性地去留住自己理想中美好的东西的表现是何其相似,而电影的最后两个主角接受了这种落差和现实拥抱了成长也找到了自己真正想要的东西,但戏外来看,似乎很多的观众还站在原地用着各种理由停滞不前。
《盛夏未来》:一部认真且合格的当代青春片在争议之下,对这部电影的讨论已经在某种程度上完全走偏了方向,但在这篇文章的最后我依旧想认真地说一说自己的评价。
首先要夸一下这部片子的两位主演,他们所贡献出的表演真的让我感到惊喜。
这是我今年在大银幕上第四次看见张子枫的表演,但每一次都还是能够被她的演技打动。
她对人物的理解和表达有着超出年龄的成熟,陈辰的每个情绪都是准确而生动的,在club听郑宇星打碟的一整段戏,她把陈辰的暗自心动表现得清晰动人,不需要任何镜头和音乐的渲染,她抿住嘴偷偷笑开就足以让你明白陈辰那一刻的感受。
吴磊在大银幕上的表演很少,但这一次他所带来的郑宇星却十足优秀。
这是一个外放内收、外热内冷的角色,如何处理这种内外的反差确实不易。
整部电影真正让我放下对甜不甜的关注走进故事的一幕是郑宇星在教师办公室里被老师阴差阳错地说中了心事,憋不住红了眼眶的一段。
在这之前,这个男生阳光活跃、带着点中二的大胆无忌,但在这一段吴磊慢慢由叛逆转向失落的表情准确透出了这个男生身上的另一面,让郑宇星这个人物立体了起来。
有很多人觉得这两位“cp感”如此好的演员竟然没有演一部甜甜的青春电影是一种浪费,但我反而觉得,他们选择了《盛夏未来》这样一部注定与众不同的青春片才更说明了他们作为演员所具有的优秀的专业眼光和对自己演艺之路的认真负责,毕竟这相当于是在命题作文中选了最难的一种写作手法,而他们交出的答卷足够让人称赞。
再说导演陈正道。
对比他近些年的悬疑片,我反倒觉得《盛夏未来》更让我看见了他作为成熟导演的功力。
本片无论镜头设计、节奏把控、场面调度都非常优秀,全片前轻后重层层推进,称得上哀而不伤。
在叙事上使用了大量互文和隐喻,让所有人物的关系都值得推敲和琢磨。
个人最喜欢的部分有两处,一是在陈辰楼下一真一假两对“情侣”的对话,整段台词的设计无论内容还是节奏都堪称精妙,孩子的假对应着父母的真,喜剧效果拉满;另一处则是陈辰贯穿始终的向上举手的动作,这个动作分别出现在泳池的水下、郑宇星为她打碟的club里和电音节的人群中。
这个动作象征着陈辰将改变现实的力量寄希望于他人到认清成长只能靠自己的心理变化,电音节的闪回中陈辰脑海里向上伸出的手碰触的人成为了自己的倒影,电影真正完成了一个完美的闭环。
从《盛夏光年》到《盛夏未来》陈正道对青春中情感的纠结、迷茫和青年人深层心理问题的把控与观照还是一样精准,其表达虽然不再充满尖锐的棱角但却带上了更实在的力度。
这样的青春电影才真的没有辜负青春这个选题。
陈正道说MING这个人物能够引起这么广泛的讨论本身就是青春片的意义所在,我想这句话也同样适用于整部电影所带来的争论。
只不过我希望这种争论更多地是基于对影片本身的评价而非找各种理由发泄没有吃到糖的不满情绪,唯有如此其结果才能让更多创作者看到青春题材作品除了单纯描写爱情之外,还有能够探讨更多、更深的内容的可能。
吴磊和张子枫继《宠爱》之后的第二次合作了,两人彼此间配合地非常默契。
两人在片中的造型都属于成熟型的。
他俩作为电影的男女主感觉非常有CP感,也真的磕到了不少观众。
本片有传统青春题材电影当中常有的早恋等话题。
但这次还更多的融入了家庭这一话题。
两人在高考复读班中认识并交往,但男女主真正的感情线却被拉得很长。
女主之前高考落榜复读的原因感觉也不太能被大众理解,不知道在女主心里是不是永远家庭最重要。
另外看张子枫饰演的陈辰与郝蕾饰演的妈妈最终哭丧着脸吵架的场面略微让我想起了张子枫之前主演的《快把我哥带走》的部分情节。
(改自本人公众号:Solituder唠电影)说不感兴趣也好,说狗血还容易踩雷也罢,自己去影院最不太想接触的类型,便是国产青春片了。
甚至片中男主zyx也提到“我讨厌青春片”(bushi而这次,在子枫妹妹和不错的友邻口碑的号召下,我走进了盛夏,回到了未来。
一、盛夏这是一部特别有当下气息的Z世代青春电影,可以说极度适合00后左右的人群观看:抖音和Siri成了同学们的日常,(这俩甚至还分别是影片非常重要的叙事推进点和情感递进点!
)高三老师会在上课前叫大家把手机放进盒子(当时自己也是这样:史上最令人神往的养机场hhhhh)去club和音乐节嗨皮也越来越普遍。
特别喜欢吴磊给子枫介绍电子乐、电音节那段:“我一首特别喜欢的电子乐下面只有两个人评论,特别好奇这两位是谁;去电音节可以遇到自己的同类……”类比自己对电影和电影节的爱,深有感触。
二、未来影片最后说:“如果此时此刻,你喜欢的人也喜欢你,现在就是未来。
”片中男女主的青春模样无疑是美好的:操场上同学们围观下的奔跑;上课时一人一只耳机偷偷捂着耳朵听歌;抖音上“秀恩爱”,秀一场说走就走的旅行;DJ台上为你定制的生日礼物。。。
但无论是片中还是现实中的自己,这样的未来都还未至,遗憾,成了青春的常态。
而电影中父母和班主任的存在,仿佛成了反派,仿佛成了击碎以上种种美好的一把大锤,把处在“未来”的两个人一把砸回了现实。
面对退学威胁,子枫和母亲坦诚相待,在合适的时候吐露真言,没有做自己后悔的决定....我想以上就是影片主要想表达的:接受喜欢的人并不喜欢自己的事实,接受青春种种不可避免的遗憾。
三、关于这部影片,我还想说:可能很多人是抱着磕cp、看甜甜恋爱的期待去的影院,而对于其中接受度低的观众,或许看到张吴二人接吻后,吴却说多么希望自己喜欢你的时候破防了给了差评(也是影片从七夕档提前的部分原因?
);可能很多人在纠结和争论那位MING的性别问题,(虽导演也确实安排了一些暗线在此)并针对此发表了不友好的评价。
但这些都没有那么重要,不该过度结合当下说影片蹭这蹭那,不该带着先入为主的期许和审视的目光进入光影的美好。
是这个略显嘈杂的信息时代使我们自身变得敏感了,而不是电影。
四、我的陈正道记忆最后再来说说导演陈正道吧,上一次去影院看陈导的影片还是6年半前陪初恋看的《重返20岁》。
重返20岁 (2015)7.12015 / 中国大陆 韩国 / 喜剧 爱情 奇幻 / 陈正道 / 杨子姗 归亚蕾当时还是在大光明现场买的票(一张票要100,比今天的《盛夏未来》贵一倍多555),为了陪她看喜欢的鹿晗也是拼了哈哈哈哈哈哈。
巧的是这两部都是陈导的青春题材,阴差阳错下完美避开了他所有包括催眠大师在内的悬疑片。
随着《盛夏未来》片尾《Moments》不断响起,看着我的子枫(要点脸行么)被亲吻,思绪竟回到了6年半前的大光明:当时伴着片尾鹿晗那首《我们的明天》,我告别了自己的初吻!把初吻留在了电影院!!我想这会不会是为日后我爱上电影而埋下的一颗种子呢?
如今,那颗种子已生根发芽,而陈导也用《盛夏未来》证明了自己在青春片方面的实力是毋庸置疑的。
“我最讨厌青春片了。
”可谁没有青春呢?
谁不想诉说最好的青春呢?
陈导做到了,做好了。
好爱这里!
在电影宣发上,《盛夏未来》被标榜为一部青春片、一则青春恋爱神话。
然而,盛夏未来的表达不应该被简单归入中国的青春类型片语境。
确切地说,本片是近几年国内少有的Coming of Age类型片。
这个英文词汇很难被翻译,这类电影通常描绘青少年步入成年、长大成人的过程,在这个历程中,他们会发现某些世界的真相,打破对于世界的幼稚看法。
爱情教育这部影片出色的地方,就在于它并没有回避人在青春成长过程中会遇到的一些伤痛,而是去展现了一个青春年少之人,是如何慢慢接受一些世界的真相。
主角陈辰在电影里的变化之一就是对于爱情的认知和理解。
她打破了对于爱情单一的、非黑即白的认知,她原以为她的父母之间就应该是可以一直在一起,这也是她在一开始的时候为什么放弃高考,是因为她以为可以通过一些外力的方式去挽救两个人的感情,但是在与男主角郑宇星的互动之中,她意识到她和他以及MING三个人之间陷入了一种僵持的关系,所有人都爱而不得,她发现难道这也是爱的某种表现吗?
这也许才是爱的真相,而她最后也只能接受这种方式。
就像影片的台词说的一样,“你喜欢的人不一定喜欢你”。
这句看似很简单的话,实际上点出了电影对于爱情的一种理解。
年幼的人可能会向往一种完美主义式的,一种幻想当中的美好的爱情范式,这种爱情“神话”一直存在于过往的青春片和我们的流行文化当中,但是实际上这缩窄了我们对于人与人之间复杂情欲关系的理解。
能够意识到并不是所有的爱情都一定会有一个美好结局,并且去珍惜和体会其中的过程,接受拒绝与分离,也许就是从青春到成人的一种成长。
所以当陈辰意识到这一点之后,她就接受了父母分开这一事实,因为她知道并不是只有在一起才是完美结局,所有的人都是在爱的过程当中去寻找自我与他人,去找到真正适合自己的生活方式。
陈正道的作者情结本片导演陈正道在2021年上映的作品中展现出了非常强的作者性,不管是影片《秘密访客》还是《盛夏未来》,抑或是电视剧《爱很美味》,陈正道一直都在尝试把酷儿融入到主流叙事之中。
《秘密访客》里对于传统父权制的家庭结构,做出了很强烈的质疑。
在这部电影当中,也同样展现了酷儿在传统父权建构中被打压的糟糕处境。
郑宇星的父亲所代表的就是一个典型的父权形象,在主角两人合唱《拥抱》那场非常浪漫的桥段中,郑宇星的父亲突然敲了一下门,打断了他们,一言不发。
在后面的情节中,他也是一个非常沉默的形象,不与人交流,经常用一些暴力的手段尝试去规训自己的儿子,规训这种与异性恋霸权相悖的酷儿形象。
如果把陈辰和郑宇星的父亲当作两种相对的力量来看的话,陈正道用郑宇星的父亲来代表了一种沉默、封闭、闭塞的寓意,他不愿意和性少数去进行交流,而陈辰所代表的则是更年轻、开放的群体,在不断地尝试去探索郑宇星的内心,与其交流对话。
爱的符号性本片对于爱的符号性也有不错的探讨,在影片当中陈正道将MING这个重要角色做了非常模糊的处理。
这种模糊化处理一方面可能是为了躲避审查,但是在另一方面也很好地点出了在青春成长电影中的另一个主题,就是当人处在一种幼稚的状态的时候,所向往的爱情往往是带有符号意义的,并不一定是其真心想要的爱情。
郑宇星对于陈辰来说,他是一个DJ,自由散漫,代表着陈辰对于某种更加肆意张扬的形象的渴望。
而MING这个角色,对于郑宇星来说,又是代表着更加自由、脱离父权控制的一种象征。
所以到最后观众都无法判断他们之间的爱情有多少是因为这些符号上的意义,这又增添了一层爱情当中的复杂性。
因此在影片最后,陈正道将主旨落到了关于真诚地面对自己这件事情,因为到最后你必须要真诚面对自己,面对自己的性取向,面对自己所喜欢的人,并且要思考你喜欢的这个人本身是谁,而不是因为TA所承载的符号意义,到最后爱情依旧是一个寻找自我和寻找自我与他人关系的过程,这也许就是陈辰和郑宇星的成人一课。
这种酸涩的、柔软的、日间阳光与夜晚霓虹灯交映的青春,果然还是要看台湾导演来拍。这电影最好的一点就是尊重少年人的爱情,而且并不打算用更沉重的东西去把电影变得更复杂。父母的矛盾、父亲对儿子是txl的抗拒打压,都没有消解电影想拍出来的青春悸动。好喜欢,好想找个人一起去音乐节。
三星半,并非性转版《蓝色大门》,倘若要找一个坐标系稍微定义,那么只能说近年的大陆青春片并没有这种类型,只能往欧美和港台青春片里找寻,在近年,或许是《真心半解》稍微近之。但与此同时,《盛夏未来》把自己尽量收拾得轻松活泼,宛如喜剧,最后轻盈的开放式结局,仍旧对于某些东西有野心表达。
完全不知道想表达什么
爆哭。就情感的多义性来说,它简直是国产青春片的天花板了。太多的细节连结成了闪烁的光斑,把情感中的无奈与疼痛表现得精准抓心,又不失流动的轻盈。电子乐作为媒材也太好,不仅作为情感外化的连结体,也作为打开成人世界的方式。张子枫早已经不是在表演了,她完全进入,且成为了这个角色。
很清新明亮的盛夏味,学生们抢答最重要的事是“高考/努力学习”那段推镜,曲老师复杂的眼神相当意味深长地流露出仅属于中国式青春片的矛盾,也更显得这场盛夏是场纯粹虚构的意外。愿望在尾声中成真了——彼此都能诚实地说出真实想法,努力面对不想面对的事实——然而,对勇敢和诚实所寄予的期望反倒是对青春片本身的背叛呢,人类的脆弱是无法轻易触碰的,正是因为无法率直才会有暧昧的纠葛和揪心的不释怀,啊,人间皆如是,只是青春还得以肆无忌惮。
在审查严密缝隙和悬空校园爱情之间玩了一场故布疑阵的游戏:以网络营销的前期宣传和遮掩悬念构成的演员氛围、青春校园、同性元素网状迷局妄图盖过剧本的匮乏和空泛,刻意高调制造的DJ文化与媒介平台的赛博掠影更像是对当代网红元素的打卡吸睛式巡礼,浮在真实的校园生活之上,上演真诚观察与虚构幻想两头不沾的油滑矫作。借主角之口讽刺的烂俗青春电影最终也是影片挣脱不得的归属,郑宇星打着反体制的叛逆者人设落地,角色又和主题合辙——电子迷幻音乐隐喻边缘情感归属,超脱常序的反叛主流出口和圆融主流道德价值的妥协明示影像外缘无法突围的话语框架——未来终于迷失在霓虹光夜的破碎,而没有任何供人反思回味的场域。审查产物的表达自证观众对性少数关注的扭曲两极:既需要其保持隐晦姿态游离于符码真空,又漠视乃至用目光共谋着杀死他们的青春。
C+/ 太多人渴望的“反转”是惊诧的跨度,陈正道在前作中所追求的同样如此。而这部的“反转”却打开了辨识最精微差异的空间:仿佛什么都没有发生,一切情绪却已然经历震荡;漂浮的信息一瞬间被凝结为整场虚假运动的光点,却已然是回溯视角下无尽的枉/惘然。这一倒转所指向的现实便是——恰恰因为没有什么光鲜亮丽的未来可以期待,所以时间仍然有可能在每一瞬间、在虚假与真实浮动的边界重新开始。哪怕表达中仍有些慌乱与不自信,也已经是另一种动人的决绝。赞美所有“没有未来”因而能重启未来的人。
人物分裂。开头妹妹因为知道爸妈离婚而跳游泳池而放弃高考,中间就可以和同学一起看着妈妈和祖峰约会配音开玩笑了?一个爱ming如命的gay全程疯狂撩妹最后还跟人亲嘴?这剧本写完了怎么说服自己拿出来给人拍的。另外没有看不起dj的意思,但价值观真挺没劲的,拉倒吧。“我最讨厌青春电影,我也是!”现在我也是了
点映场看的,不太喜欢张子枫,本来以为是甜腻的夏日爱情片。没想到是性转版的蓝色大门,直接看哭,看完电影恍惚了几个小时。在内地这么逼仄的环境下,导演还试图去关照到少数人群的成长故事,我很感动
很少有让我觉得怎么这么烂的片
如果男主角是正常的性取向,那对女主角的做法就是个渣男,但他是基佬,所以对女主角那样做,反而还算有底线,当成女闺蜜那种。但也只是相对而言了。这部电影的核心是每个人能否面对真实的自我。
无聊….看到一半不想看了 不知道到底要搞什么 所以说搞bl为什么要骗别个女孩、、、 同情男人倒霉一辈子、、
没有了校园霸凌、三角恋、堕胎等传统青春片元素,倒是玩了一场幼稚的暧昧游戏,犹如隔靴搔痒,教人不得痛快。感觉从一开始这片子其实就崩了,剧情走向像是在不断地在为两位主角擦屁股,如果幼稚的行为可以代表情窦初开的懵懂,怕是这种感同身受来得实数廉价。确实,接受一个自己喜欢的人不喜欢自己这件事挺难的,但要是放在这种语境里,似乎是吃了青春片的红利,小聪明不能代表人生的大彻大悟。
3.6星。一点不沉重的有关“直女爱上基”的青春片。1.同性线几乎隐晦到需要用放大镜配合说明书,但电影里的多处台词加上《拥抱》加上死活不露面的“女二”,再结合到导演过往的作品题材,基本敲定。2.张子枫周冬雨谭松韵可以组一个“清新小妞演技联盟”。3.吴磊就是中国版的荷兰弟,特写镜头让影厅女观众呼吸急促双脚拍地嘤来嘤去。4.成年人离婚的两个最佳时刻:没怀孕前&孩子高考后。5.如果你青春期里遇到一个又甜又帅又贴心的男孩,不要怀疑,他是属于另一个男孩的。6.我要是投资方就把吴磊刘昊然塞给陈正道拍一部双男主青春片,至少能卖15亿,搞不好导演会感动到导演费打折。7.吴磊演出了角色甜暖和敏感脆弱的部分,不过吴磊读台词的嘴型总是给人一种有点放不开的感觉。8.人类可能要花一辈子接受我们喜欢的人不喜欢我们的现实。
华语电影比较难得的从文学层面开始就很纯熟的作品。剧作非常老练,从人设到故事的开始和结尾,再到悬疑色彩的穿插剪辑,每一环都完全没有掉链子。音乐节上的那个吻把全片推向高潮,设置得太厉害了,吴磊那一句“如果我也喜欢你就好了”完全立住了这个干净的18岁男孩,没有模模糊糊的随意,没有为了疗伤的妥协,他是一个真正去做到“更勇敢”的人,所有青春里的心动和遗憾像烟花一样绽开到最绚烂,然后慢慢落下来、暗下来。太美了。
相比五年前的圣丹斯范文,还是更想看郝蕾的考离族rom-com。
总有感觉突兀的场景,不知道为啥
很糟糕,暗恋虽然是单向的内向的,但并不是停滞的,比起双向恋爱来,单恋有着滚烫的流动感,然而这个电影完全没有做到,只有一个命题,和导演的许多作品一样,只有命题和噱头。吴磊的角色写得很糟糕,可以直接拿进国产偶像剧里使用,他也没有花心思演,大概觉得青春帅气可以摆平一切,张子枫前段比后段好,关键时刻也没掉链子,但总体上来说这部电影没有像“姐姐”那样刺激她的表演。郝蕾那一part仅仅是靠“说”来填充剧情,没有必要。全片最佳是班主任。她没有刻板的去演,在有限的重复的戏份中捕捉到了表达的细节。
之前这片子被一堆人骂说导演打着BG旗号擦边BL骗人,可是就算真是有BL这个元素这个故事也依旧成立啊,甚至更好。吴磊和张子枫的化学反应也依旧成立,一个被躲开的吻和一个沾了眼泪的吻,都是不简单的吻。整体来说演员选得都很好,镜头也好看,所以整个戏都很自然很真实,让人很舒服。第一次看张子枫演戏,她在电影里就很好看很灵,演技真的不错。和郝蕾的母女戏是平凡的设定演出了不俗的效果。前阵子入坑了吴磊,其实现代短发造型不是最帅的他,但还是很喜欢郑宇星这个角色。虽然看起来最主要的成长是陈辰的视角,但埋得比较隐晦的郑宇星视角也许给了这个作品更深更完整的立意。最后再回想一下,最开始他被老师训话结果戳到了伤心处突然就忍不住了的那个哭其实挺妙的。这个电影要是个简简单单的小男生小女生感情戏,岂不是落入了俗套?
半部格斯·范·桑特电影。从OP开始放轻松,在陈词滥调与总结演讲之间,安插大量对情节发展无益、零散重复的、《我自己的爱达荷》般倾吐秘密的篝火时刻,把雨点般的小心事一点点放大。少男少女的表演状态显然好于其他人,不再采用机关枪式对话刻意制造戏剧台词的日常化,而是学会停顿喘息,3.5。