大佬

这片评分才8.4？

Fucking beach，这在我心里值9.4！

我恨北野武，这老头儿怎么这样啊，每次都是先胜后衰，然后有人欢乐有人悲，给个痛快行不行！

北野武真的很会拍城市，我分明讨厌一直在城市中拍的电影，讨厌现实主义题材，但对北野武，我就是讨厌不起来，他不为喧嚣浸染，他在城市里拍孤独，拍看似轻巧的绝望，拍死亡，拍开始与结束，在他的镜头中，你会觉得总有故事会如期而至，但又并不一定要相见，像流水，不停逝去，以它自己的节奏。

北野武是悲观的，但好像又不是，他对人性和命运的结局保持绝望，一直如此，但绝望不妨碍他追求上进，追寻爱情，追逐快乐，就像处在黑帮中的人们，“旧式古惑仔早已视死如归”但在死亡的阴影下，还有纸飞机不停飞出，在阴暗和阳光间穿梭，终究失去又怎样，我总在现下快乐着。

北野武真的太会拍男人之间的感情了，他笔下男人间的生死之交，是生命，感情的高度交融，把爱情生生比成了苍白的欲望，看不出任何伟大，我这辈子最大的愿望，就是老天爷给我一个北野武式的朋友，有了这样的友情，你会明白，为何北野武镜头下的杀戮和死亡那样干脆，决绝，充满意义甚至柔情。

结尾丹尼坐在车上绝望地奔逃，上一刻，黑手党在餐馆外万弹齐发，杀死了大佬，丹尼哭着抱怨不该跟随大佬干黑帮，他成了这个团体中追随大佬直到最后，也是唯一一个活下来的人，当他哭着打开大佬给的提包后，无比惊讶地看到了一沓沓钞票，那是大佬给的，为了偿还两人刚认识时大佬掷骰子骗他的十块钱，带了利息，丹尼不禁破涕为笑，向大佬表示爱和敬意。

在电影内外，北野武不仅是帮派的大佬，也是我们的大佬，我也爱着他，并向他致敬，Goodbye brother,I'll always miss you.

这简直是一部伟大的电影!感人至深，浅浅地描述一段简单的主题，也是黑帮片总是逃不过的兄弟情，兄弟道义!而我觉得在我看来，没有比这部电影在这方面更直击人心，它是那么的真实，那么地贴切，那么得不着一字却胜似万千，沉默寡言，不把兄弟情老挂在嘴边却早已在我心里掀起波澜。

最喜欢本片通过大大小小细碎繁琐的小事，赌博玩棋打篮球看玩笑，通过这些事来丰满人物，这些细节来堆砌情感。

这部戏里每个人物都那么地鲜活那么地掷地有声。

而最精彩的就是 他对东亚文化下情感的把控，总是以自己以为的方式在背后默默付出，小弟的自杀是这样，大哥为黑人兄弟最后的付出也是这样。

结尾那一段简直是点睛之笔，太妙了!那个长镜头一点不能断，就是简单对准黑人兄弟，在那不长不短的台词絮叨中情绪变化，让我们深信不疑，我甚至还笑出声了，大哥留的那堆衣服。

这个悬念一直埋到最后，好作品没有一处是闲笔，没有一处是无用，它越延迟，我们的注意力越从它身上移走，最后的积蓄的爆发出来的力量越大。

这部电影还能让我们反思，兄弟需要的是你在身边，而不是拿你去换利益，也不是你自以为的对对方好的方式。

赎罪而来的势力扩张更是反其道行之，会招致一无所有的恶果。

北野武导演也太爱死了吧！

我看到现在他的电影，最后要么自杀要么他杀。

总之在他的电影世界里，他死了无数遍又活了无数遍了！

血腥又令人不安的《大佬》是由日本、英国与美国合资拍摄的影片，片中有几场惊人的画面。

其中一幕是一名黑道分子突然把一双筷子从鼻孔插进对方的脑袋里，残暴地干掉一位对手。

尽管在日本受到影评打压，这部电影却展现了一个转折点。

北野武把故事掌握得很好，那些昆汀·塔伦蒂诺式的杀戮场面——让人想到《落水狗》（ReservoirDog）最后的大算账——自然到仿佛没经过动作设计一般。

《大佬》这部对白很暴力的电影在美国加州拍摄，北野武与他的日本助手们必须爬出他们日本文化的茧。

拍摄过程很艰辛，是一段很折磨人的经验。

北野武在幕前扮演山本，一个严厉又顽固的帮派分子。

他是个沉默寡言的无赖，满脸皱纹，神情紧绷，冷酷得令人心寒，一无所惧又毫不留情。

他在日本帮派火拼之际，跑到洛杉矶避风头，在洛城找到辍学后成为毒贩的异母兄弟阿建，并在毒打、砍伤一个对帮派行规很在行的黑人之后，跟当地一帮歹徒结为好友。

在异乡的棕榈树下，山本又重拾犯罪生活。

这是一部心软者不宜的电影。

《大佬》这部电影，真是说来话长！

它改编自我在1995年发想、写下的一个故事，场景就设定在美国。

因为这样，才把整个剧组拉到美国拍摄，不是出于我个人的意愿。

而拍摄《大佬》的念头与机会，早在《菊次郎的夏天》前制阶段就出现了。

拍这部电影最复杂的地方，除了在美国拍摄之外，就数剪辑了。

原始剧本拍成的是一部大约三小时的长片，但在剪辑时浓缩成两小时。

到底，这部片要是少了英国制片人杰瑞米·托马斯（JeremyThomas）坚定的支持，就不可能完成。

我非常欣赏托马斯。

他是个大制片家，从小就浸淫在电影的大熔炉里——出生在电影世家，父亲与叔叔都是导演。

我会跟他认识，是因为他在1983年制作了《战场上的快乐圣诞》。

之后他参与制作过大卫·柯南伯格、尼可拉斯·罗伊格（Nicolas Roeg）、史蒂芬·弗雷斯（Stephen Frears）几位大导演的作品，并以贝托鲁奇的《末代皇帝》得到极大的成就。

我在带《花火》参加伦敦电影节时跟他重逢。

他非常赞赏《花火》，深受感动，还说他“爱死”这部片了……从那之后，我们一直保持联络，而他无论如何都想参与《大佬》的计划。

只是当时我分身乏术，一定要先拍完《菊次郎的夏天》，所以 《大佬》这个计划只好暂时搁置。

在山本老大的身上，我为自己量身打造了一个角色，一个用枪声解决问题，又不太爱说话的黑道分子。

这种对话上的干涸，是为了导戏的效率所做的刻意安排，简化我演这个角色要费的功夫，也更容易背下所有台词。

我讨厌太长的对话，因为如果我必须讲很多话，我变成蹩脚演员的风险就更大…… 我说过好几次，在美国拍这部黑帮电影是个错误——其实我是在批评美国电影工业。

当外国电影工作者到美国拍片，美国电影工业老是想把他们自己的规定强加到人家身上。

亚洲人到好莱坞工作很不容易，而且我说的可不止《大佬》这部片的状况：我们蛮常察觉到某种排外主义，一种不言而喻的隔离做法。

我不认为这是出于一般的种族歧视，或许比较像某种大家长主义。

在拍片现场，亚洲摄影师和他们的助理没什么决定权，剪辑时也没多少说话的余地，因为人家不完全信任他们。

这种情况虽然不是每次都会遇到，却也蛮常发生的。

不过，当初人家提议我去洛杉矶拍《大佬》时，我做了一件失礼的事。

我挑明了说：“如果你们希望我到贵国拍片，我必须要求保障，版权也全部归我，否则就别找我。

我绝对不会勉强自己到加州拍这部片。

”另外还得说明一点，当时我有杰瑞米·托马斯撑腰，而他是英国人！

终于，我们在好莱坞的谈判对象让步了，几乎接受我们所有要求：让我主要的技术负责人跟我一起去，允许我插手选角、拥有剪辑的主导权，还有他们不会改动剧本。

最后，我成功签下保障权益的文件，几乎取得所有我要求的权力，也就是行动和决策的完全自由。

我敢说，事情通常不会这么简单。

事实上，我这方面也有所让步、做出必要的牺牲，例如同意不照剧情顺序拍片——这跟我的习惯截然不同——并且同意缩短电影长度。

我也找到一些很优秀的男演员加盟，包括奥马尔·伊普斯（Omar Epps）、真木藏人，以及优秀的女演员、梦寐以求的制片团队，虽然仍然不算结合最理想的条件。

集结日、美两组人马一起进行拍摄，过程其实很艰辛。

美国方面的团队工作得非常辛苦……“拍摄期间，北野武非常冷静、专注。

”2008年底，我在东京遇到本片一位女演员，她回忆起当时的状况，“跟其他导演比起来，他拍得很快，每个镜头会拍一到两次，但不会更多，而且他不会要求一定照着剧本来。

1999年9月，出发前往美国之前，我在一场试镜会中被选上。

那天，北野武非常难过，因为他妈妈才刚过世。

试镜会来了很多人，也许是为了让他暂时忘记悲伤，我决定现场演出一段喜剧，成功把他逗笑了，虽然时间很短暂。

也许是因为这样，我才得到那个角色。

”拍摄这部片的期间，我们度过一些非常美好的时光，也遭遇一些滑稽的插曲。

我永远也不会忘记，某天拍摄一段街头的场景时，一名饰演盗匪的拉美裔年轻演员表现非常出色。

我走过去跟他打招呼、问了一些问题，他说他偶尔会在当地电视或电影里演出配角。

我再问他没演戏时都做些什么，结果，他告诉我：“在帮派里兼差！

”没开玩笑，我们的配角是来自道上的兄弟……

北野武同学再次用事实证明：1.墨西哥出毒枭，并且不经打2.日本人确实凶悍而忠于主子3.意大利黑帮确实最强，以西西里岛为发源地的黑手党，以后有机会见到的时候请各位绕行4.中国人擅长办证刻章，举世闻名5.黑鬼身强体壮，但做的都是小喽喽角色这部电影很man很global。

另外，财务总监的话，一定要听，不然后果很严重。

先说一个细节，最后大佬放那个黑手党头头走目的是保护那个黑人能不被继续追杀，是为了让别人以为那个黑人已经被自己杀死了，后来那个头头已经说了“你连自己人都杀，真是混蛋”。

这里面的白赖和大佬选择以卵击石与黑手党对抗，我想是因为尊严,“一个人可以被毁灭，不可以被打败”，事实是丢弃尊严苟且偷生的也是难以被尊重的(拜把子兄弟被挑剔到切腹这种行为是上头默许的，上头早看他不爽了，丧家之犬罢了)。

面对黑手党的欺辱，大佬和白赖都选择了，有尊严地死去。

没什么好与不好，人各有志罢了。

（soulyang根据北野武2000年影片BROTHER演绎～，您完全有理由认为，这不是一篇影评～）House大叔知道Foreman医生（Omar Epps ）有段鲜为人知的经历，所以HOUSE,M.D第一季中俺们可以频繁看到大叔安排Foreman做些撬门溜锁入室取证的勾当。

每当俺和他提起那段往事，Foreman总是扭过头去闪烁其词，看来真的是不堪回首。

但要知道，没有不透风的墙，当来自CIA的女医生偶然见发现Foreman医生许多年前的档案并在床头告诉俺时，俺也很惊讶……那时Foreman住在洛杉矶，混名Danny，没人知道他的真名其实是Eric，包括他的好友Ken（真木藏人）。

Ken据说是从日本来留学的，不过学费都瞒着大哥拿去胡天胡地了。

手头紧的时候，便拉上Danny和常在一起厮混的另外两个哥们，到街角墨西哥人开的酒吧领些白粉出来卖，多少会有些抽头供大伙挥霍。

Danny除了卖粉，还经常一个人拎着瓶啤酒在街角闲逛，专找看起来像是初来此地的外国游客碰瓷。

大约是个清爽午后，Danny故计重施，打算敲迎面走来的那个不懂英语的东方人一笔，不成想，这个带着墨镜穿着套装嘴角抽搐一脸冷酷的男人捡起碎掉的酒瓶，捅伤了Danny的眼睛……北野武片中的暴力总是简单而有疗效，于冷漠中一击必杀。

Ken的大哥一声不响的就来了洛杉矶，Danny睁着一只眼第一次望着山本（北野武）的时候，就感觉街角的日本人应该是他，可Ken说东方人看上去都差不多，也就不计较了。

山本的到来也给原来的小团体吹来些许东瀛暴力之风，没多久，Danny在街角墨西哥人的酒吧第一次看到血腥的杀人现场。

山本二话不说，掏出Ken的旧枪干掉了几个毒贩，血浆涂满了墙壁， Danny差点尿了裤子。

东方人的暴力美学，吴宇森算是正常的，到了北野武的手里，多少有些开始变态，等到三池崇史，让人很有些受不了。

加藤（寺岛进）追随老大终于也到了美国，山本如虎添翼，不消几日便收了墨西哥帮的地盘。

Danny多少也算创业元老，有点原始股份，钱包中的现金基本成几何数级递增，做女佣的老妈也终于可以退休，街角碰瓷的日子到头了。

日子好过了，当然想过的更好，大伙都知道，钱都是搏命搏来的，如果能和小东京强强联合，必将在帮派林立的洛杉矶拿下半壁江山。

可惜Ken与白濑（加藤雅也）的谈判不欢而散。

离开小东京的当口，加藤望着远处笔直的路，可能真的看到了尽头……作别山本，加藤的死换来了白濑的合作。

尽忠主公，以大死换取主公长久的利益，是加藤骨子里的武士道信条，坐在车中的山本自然也知道。

墨镜后的眼中是否有泪水？

就算有，北野武也注定不会表现出来。

天下没有不散的宴席，跋扈的白濑终于惹上了黑手党，Danny身边的好友一个个死在黑手党枪下，甚至自己的家人都不放过。

只剩下Danny与山本，逃。

山本的车上一直带着从日本带来的破提包，他说里面都是换洗的衣裳。

虽说绑架了黑手党的头子，可山本知道，躲不掉的。

分手的时候，Danny接受了山本最后一件礼物，破提包，“难道让我穿着干净内裤去死吗？

”Danny开着车，骂着山本的不仗义，可当他打开提包的时候却发现山本留下的是满满的一包美钞。

已然不能回头，戈壁中的酒馆外，钢铁打制的雨点疯狂的倾泻在山本的身体上。

留着泪骂着FXXK的 Danny第一次知道了BROTHER的含义。

Danny带着山本的礼物开始了一段崭新的日子，读了医学院，去了普林斯顿教学医院，认识了Gregory House……这段腥风血雨的往事，还是让它隐秘在Foreman医生的心底吧。

update～最初看BROTHER的时候，总觉得加藤的死实在太突然、太决然了点。

翻过叶隐闻书，算是为加藤的慷慨赴死找到了理论基础。

看来北野此片中的黑道中人都是所谓武士道精神的践行者（再如原田），BROTHER，其实是部武士片。

如果您也想了解加藤自戕的根本原因，请看，加藤自戕的理论基础，http://www.douban.com/review/1241395/

今天重温了这部电影，将评分改为5星，还是像第一次看的时候那么感动。

不得不说，北野武无论是拍爱情片和青春片，或者是黑帮片，他都是写意的大师。

擅长拍暴力美学的大师有很多，昆汀是生理性暴力陪上莫尼康内及个人mixtape;杜琪峰是华丽编排的群舞;吴宇森则是招牌的慢动作加白鸽突显英雄气概。

而北野武的厉害之处是只给观众展现暴力动作的启示和结尾(个人认为，戈达尔在“筋疲力尽”中使用跳切创造这种手法，但只有北野武和王家卫将其发挥到极致)以及用意向性的物体特写展示死亡，对于重要角色的死亡也只是点到为止，给观众还原事实。

在此片就像他的大部分作品，运动镜头很少，多数为横移、上下摇和定场镜头。

定场镜头的处理特别娴熟老练，对于景深、光源和人物站位极为考究。

(电影前期老大的葬礼还有众多室内戏中就可见NB)而且在这基础上他用各种角度的正反打将效果更是锦上添花。

剧作上，也是北野武亲自编剧。

讲述了一个老派的日本黑帮ANIKI在美国如何做大做强，最后因自己所坚守的道义走向宿命性灭亡的故事。

不仅用新的角度表现日本的民族性，在人物上也是下足了笔墨。

前期每个人物的出场到他们最后的死亡，再加上表演，即使是小配角都在电影里立得起，人物弧光也完整。

最后配上诗意的剪辑和久石让的配乐，让“大佬”这部电影，在经历了前期北野武导演的“花火”、“奏鸣曲”的沉淀后，为我们呈现这个完美的艺术品。

最后，真的不亏是被电影天皇钦定的导演 ，ANIKI北野武NB!

日本人最厉害的一点就是他们有自知之明北野武这部片子最后都那么大了，也没胡编一个无敌美满的结局他知道在异国他乡肯定干不过地广人多的黑手党，最后选择赴死太多太多的中国电影，除了让中国人自尊心无限膨胀以外一点也不敢正视自身的无数缺点当然姜文的鬼子来了是个例外可惜被禁了，朋友

虽然一直喜欢寺岛进，但其实也必须承认寺岛进的戏路一直不宽，除了有些轻浮的小人物，就只能饰演这种耀武扬威的黑道分子了。

不过将自己所能诠释的角色演绎得令人信服，却也是一种功力。

寺岛进所饰演的、令我印象最深的角色，大概就非这部影片中的加藤莫属了。

实际上，这部虽然典型但并不算特别优质的北野武影片，如果少了加藤这个人物，大概立时会变为泯然无常的寻常暴力影片，因为这部影片除了加藤这个角色之外，其它剧情都与之前的北野作品太过相似。

连Roger Ebert这位北野武的大fan在评价这部影片时都不得不说："Brother is a typical Kitano film in many ways, but not one of his best ones."，并只给出了2/4的分数。

与这部影片最为相似的《小奏鸣曲》，在结局上的震撼力远胜过这部作品，只是，那部影片中虽然有沙滩上的花火大战，却没有加藤那一枪的惊艳。

本文强烈剧透，不喜勿入。

电影最后没有高潮，没有反杀，只有被屠，大佬在拿着破袋子准备跑路的时候已经死了，他自己说的，自己的大佬被暗杀，同事卑微的投靠仇敌，他选择跑路，心已经死了。

到了美国的行为更像是行尸走肉的打算，没有计划，没有目的，只是在收到威胁时候，拔枪四射。

当大佬抛掉所谓的老社会的那套忠义，所谓的武士道精神，已经是死人一个。

可笑的是投诚的原田，为了表达对新大佬的忠心，选择破腹，旁边一位大佬津津有味的吃着料理，一个叛徒用了武士道的象征玷污了武士道精神。

换来的不过是，另外一截断指。

大佬始终没有碰破袋子里的钱，在他看来，这是丧失尊严的终点。

他不是什么过江龙，只是一只丧家犬。

所以大佬无惧无畏，看老墨不顺眼就暴打，上门直接枪杀，被人挟持了也让小黑开枪，女朋友被挟持了照样开枪，他的破罐破摔变成了弟弟的纵横江湖。

于是弟弟打算也做大佬，于是学着跟人谈判，拉拢白濑，最后幻灭。

白濑骨子里是跟大佬一样的人，凶狠好斗，他跟小弟抱怨，大佬对家族的业务投入不够，殊不知，大佬压根就不想扩大什么业务。

发自杀药的时候，他笑着跟大佬说，咱俩不用了把。

因为他把大佬当成旧派黑社会的做派。

还有白濑的那个跟班，其实跟大佬有同样的情节，在餐厅里吃饭，机警的觉察到危险。

在其他人放松享乐的时候，他跟大佬同样的紧张，置身事外。

在白濑死后，他带着弟兄冲进了黑手党的老窝，结果被群屠。

也许，大佬不离开日本，差不多也是这个下场吧。

加藤的用死来挟持了白濑和大佬，也许他不死，这两人还是井水不犯河水。

比起说服白濑加盟，加藤的自杀更像是为了唤醒大佬的斗志。

从根本上说起，加藤和大佬的处境一样，也是幻灭了武士道精神的丧家犬，只求死不想活，他说愿意追随大佬，更像是无处可去。

于是，他崩了自己。

大佬要么接纳白濑，要么杀了白濑。

两种选择，都是逼着大哥觉醒。

山本弟弟的恶是隐形增长的，虽然长着一张无辜脸，在贩毒的时候被老墨欺负。

在大佬后面，他的欲望在膨胀，在老会计的敲击下，可以看出，他的花费很大。

与其说是白濑招了黑手党，不如说是他的野心。

小黑是这里面恶最小的，不过是碰个瓷，家人又被屠，于是活在了最后。

大佬费尽心思捉了黑手党老大，又演戏，又放人，无非是想保小黑一条命。

小黑既报了仇，又假死脱身，没了精神压力，还有那袋子出卖良心的钱，他可以活了吗？