马钱
Cavalo Dinheiro,里斯本记忆迷宫(台),Horse Money
导演:佩德罗·科斯塔
主演:文图拉,维塔利娜·瓦雷拉,Tito Furtado,Benvindo Tavares,Antonio Santos,Alberto 'Lento' Barros,Pedro Tavares,Isabel Cardoso,António Semedo Moreno,Luiz Mendonça,Arlindo Pina,José António Vei
类型:电影地区:葡萄牙语言:葡萄牙语年份:2014
简介:凡杜拉在醫院陰鬱的無境長廊與暗室間遊蕩。他彷彿仍活在1975年,手持康乃馨的革命軍推翻獨裁政權,理應替維德角移工帶來光明的時刻。但是他的親友、隔壁村莊的老婦,以及不停細語摸索過去的女人,歷史的陰影仍持續將他們的生活浸染成無邊的黑色。接續2009坎城影展得獎作品《青春向前行》,科斯塔再次潛進葡萄牙歷史,一夜恍惚的夢..详细 >
我会想到阿彼察邦、蔡明亮之流……
废话再少点就更好了
佩德罗·科斯塔关注的方泰尼亚.有重量感的画面以高画质方式表现,光线组织有导演自己的特色。人物背后是葡萄牙历史大事件
摄影和用光放在当代电影的纬度是极其大胆冒进的,但确实给影片带来了一种极其独特的,表现主义式的特质。但故事真的没太看懂,不懂葡萄牙政治历史可能注定无法进入帕斯塔的片子了。。。
艰涩就不用说了。如果电影照这样发展下去,会走入死胡同的。
10年代十佳。很神奇,介乎现实与超现实之间:毋庸置疑,科斯塔的方泰尼亚影像具有纪录属性,根植于现实土壤;与此同时,借由光影,科斯塔创设了淬炼超现实的语法,幕布样态的背景下光以区块存在,将时间推至松散,细碎缥缈,得以打开时空维度,与另一片大陆的过往相连,也为“追忆”创设迷离(亦是坚实)的语境。文图拉同样是矛盾的存在,沉沦于苦难之中,却又似游走于尘缘之外。凭借颤抖和梦呓(个体经验,电梯间画外音一段更是恐怖的),方泰尼亚同佛得角的边界抹除了,余下对苦难极尽悲悯的凝望,“life and nothing more”。较之《维塔利娜·瓦雷拉》更为坚实。
我暗暗猜想,导演在生活一定是个不可忍受的亲人。
“法國哲學家洪席耶(Jacques Ranciere)便曾形容哥斯達電影內的人物,擁有「某種領主氣度、浪遊式的高尚風骨,一種李爾王或伊底帕斯式的英雄」。”
注视黑的若干种方式,这里面的黑包括黑色皮肤、阴暗角落、幽深的记忆以及被压迫的历史,第一次发现黑皮肤在光下可以呈现出如此丰富的层次,才意识到自己很少关注过绘画中的黑人形象,查阅了解到鲁本斯和伦勃朗都画过;能看出一些相似风格和师承,但科斯塔把黑推到了极致,除去影像外文本则可作为葡萄牙非洲移民的个人口述史
慢慢慢妙妙妙电影竟然还能这么拍震了我了 这还是电影吗这他妈是诗+摄影+戏剧再加音乐啊 Pedro Costa好萌葡萄牙人真奇妙。
9. 5+ 方泰尼亚三部曲恢弘篇章完结以后,科斯塔转向了更加私人化到创作 视点从宏观变为微观 ,内核仍是割舍不下的方泰尼亚情怀。伦勃朗式光线映衬下的医院成了流转的光影迷宫 跟着文图拉与长镜头穿梭在葡萄牙历史的时空 一小时10min处电梯镜头入梦 片尾曲响起才意识到结束玄妙迷幻的体验 。
看完浑身发抖 除了阿彼察邦还有佩德罗科斯塔
更像一本摄影集。动作、对话、情节被场景和动作的形式感所消解。几乎只要在剪辑后看一眼画面,然后盯着字幕,就等于在看整部电影。场景缺乏时间感,仅有空间。历史以疾病的形式扎根于黑人的身体中,监狱般的医院试图将这些历史从他们身上抹去。黑人被周围深不见底的黑暗淹没,这黑暗是他们的囚笼。他们身处于一个个被剥离于当代社会的空间,他们的生命被抽干,被击碎,如他们的家庭一样;他们的生命滞留于残酷的过去,恍若游魂,恍若行尸,徘徊于阴影里,废墟中。
我无法欣赏这类电影,太压抑
又是一部高度风格化的作品,果然还是这类片子在二线电影节吃香。叙事上很意识流,所有的情节和人物都围绕主角的意识展开。摄影和布光很有导演自己的风格,特别是布光,在构图上光与影的比例很统一,很多镜头都由这种布光带来一种神秘感和深邃感。
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当代艺术家们,请放电影一条生路吧
竭尽全力的模糊掉角色与场景之间的界限这点确实很大胆,不过这部拍得过分自我了,人家压根已经不鸟你看不看得进去了。
黑乎乎的医院里,文图拉还活在75年,那年他19岁,革命没有改善他们的生活,反而毁了一切,工厂倒了,老板捐款而逃,人病了,他的手从此抖个不停,记忆也就停滞了,对着电梯里那个雕塑一样的士兵喃喃自语,时而传来孩子与妻子的声音,真实又并非真实。
难得用一下家里蓝光机。盛佳仍是品质之选。