跟吸烟一样,看恐怖片也分主动和被动受害者,我就是一个典型的恐怖片被动受害者,但由于陪着朱丹看恐怖片太多,我已经成了半个专家。
撇开来凶杀不提(那属于惊悚),广泛来讲,整个亚洲的恐怖片主题都是鬼主题的,不知道是从什么时候继承下来的传统,最最著名的就是日本的鬼片了,其次还有泰国和香港以及中国大陆的鬼片。
而与之不同的是,西方的恐怖片的鬼片比例很小,而主要有两大主题:1、吸血鬼Vampire;2、 僵尸Zombie。
A. 吸血鬼吸血鬼往往是几百年前的贵族,男人总是英俊迷人,而女人则艳美性感,苍白的脸上永远挂着狡黠淡然笑容,他们过着欧洲式的贵族生活,不愁吃不愁穿不说,还永远不老。
除了晒不得太阳、受不了大蒜和十字架还有就是得靠吸血为生,基本上没什么看上去不正常的地方,他们智商正常,甚至比普通人还聪明几分。
当然既然要吸血必须得残忍,但早期电影描写吸血鬼吸血的时候非常隐晦,通常是迷人的吸血鬼轻柔掰过受害者(不是美女也是俊男)的脖子,伸出著名的两只尖牙,轻轻咬下去,受害者没有挣扎,仅仅无力一歪……算是挂了。
而技术好的吸血鬼就算吸干了一整条人命的血,也不会把自己搞得很难看,顶多就是嘴角渗出一小条血丝而已。
1931 年的黑白电影《德古拉伯爵》Dracula、是吸血鬼电影的开山鼻祖,该片一经推出,即获得空前强烈的反响,观众们都震慑于影片所营造恐怖氛围,银幕上受害者发出的凄惨惊叫声,久久在观众耳边萦绕。
《德拉库拉》与《诺斯费拉图》成为吸血鬼类型电影中最早的两大经典,艺术成就能与之比肩者,恐怕也只有《惊情四百年》等少数几部作品。
吸血鬼的老祖宗德古拉伯爵,据说是罗马尼亚贵族,所以他的后裔也非等闲,统统过着奢靡的生活。
1994年的《夜访吸血鬼》因为有两大巨星汤姆·克鲁斯、布拉德·皮特的参演,而备受瞩目,该片改编自安妮·赖斯的同名原著,讲述了几名吸血鬼之间的百年恩怨,该片着力渲染吸血鬼的奢华生活以及永生的优势,使得吸血鬼成为令人羡慕的族群。
影片曲折惊险的情节,和丰满的人物塑造,都是《夜访吸血鬼》的成功之道,该片自然也成为吸血鬼类型电影中的翘楚之作。
B.僵尸通俗的说,就是活死人。
成为僵尸必须有一个先决条件,那就是得死去,然后再所谓活回来,这种“活回来”并非还魂,因为活过来的人大脑已经失去控制看到活人就想啃,特别是活人大脑。
僵尸们往往异常青黑野蛮狰狞,浑身恶臭,更别说穿着又多邋遢恶心了。
所以基本上,僵尸是那种最最恶心的生物。
(中国也有僵尸电影不过中国的僵尸隶属于鬼片范畴,中国电影中,僵尸大部分是清代古人,一跳一跳的,不咬人,夹人。
)最早的僵尸片无从考证,但意大利人显然为这一类型片的发扬光大作出了不可磨灭的贡献:翁贝托·伦奇,马里奥·巴瓦,赛尔吉奥·马蒂诺……而卢西奥·福奇哪怕仅因此一部电影也该排在前列,他的《僵尸》中关于活死人来历的交待,是最为正统的一种:源于加勒比海巫毒(Voodoo)教。
这种宗教目前依然广泛存在于美洲大陆,《僵尸》中有着言简意赅的介绍:西班牙殖民者带来了天主教,黑人奴隶带来了非洲原始宗教,它们加起来就成了巫毒教。
也许现实中这种宗教远没有那么邪恶,但“复活死人”却是巫毒教最臭名昭著的一种秘法。
这两大主题几十年来一直处于两个互不干扰的系统中运作着,直到今年两部吸血鬼片的问世,大概是好莱坞的恐怖创意几近枯竭,编导们终于忍不住把这两大主题掺乎在一起了。
一是威尔史密斯的《我是传奇 I am Legend》,另一部是最近新出来的乔什哈奈德主演的《三十天黑夜 30 days of nights》。
这两部号称吸血鬼的影片中的所谓吸血鬼无不同时具有僵尸特质:1、长相难看,脸色铁青(而不是吸血鬼该有的苍白),嘴边挂着血,满口尖牙(而不是两颗只起吸管作用的尖牙);2、不注意穿着打扮,第一部里面索性就没穿衣服,连头发都没有,第二部更甚,男男女女都是乞丐状,3、完全不像人,没有思维,甚至不会说人话,只会野蛮的呜呜哇哇乱叫一气,《传奇》里面的基本没有语言,《三十夜》更是自创了一套极其野兽派的语言。
4、风度尽失,见到活人就死气巴咧的一阵乱咬,场面血腥,自己脸上身上也一塌糊涂。
6、杀死他们的手段也流行对待僵尸的砍头式,并非传统的绝技桃木戳心,反正他们已经那么令人作呕了,再说了桃木太难弄了吧?
特别是《三十夜》里面,地点可是冰天雪地的阿拉斯加。
在一个冬天的深夜,独自看一部到处是雪和血的电影,多少会让人感动有点寒冷和害怕。
这部影片也是今年的热门影片,主要原因就是它改编自那部由著名的恐怖漫画家史蒂夫·奈尔斯(Steve Niles)和本·坦普尔史密斯(Ben Templesmith)共同创作的同名漫画。
制片公司是由罗布·泰普特和山姆·雷米共同创办的“鬼屋影业”。
这个公司专门致力于将那类与牛鬼蛇神有关的恐怖故事搬上大银幕,如果你有一个好的恐怖电影剧本,可是因为没有名气而被多家大型电影公司拒绝的话,找他们准没错。
导演他们请了拍《水果硬糖》的大卫·斯雷德。
其实这个片子没什么特别牛的,就像我一直觉得《水果硬糖》没什么,但却备受推崇。
故事挺简单:在阿拉斯加最北端的一个名叫罗巴的小城镇每年都会有连续30天的极夜,极夜来了,吸血鬼来了,血洗小镇,一小绰人逃命和防抗,最后活下了三四个人迎来了太阳。
影片的看点是,这次的吸血鬼和以往的吸血鬼有所不同,以往的吸血鬼都很“哥特”,这次很“僵尸”。
有一个镜头让我印象深刻,就是高空移动俯拍吸血鬼血洗小镇的场面。
http://wuqing.org/
片中有几段叩问人性的情节:1、一个受伤女人被劫持,故意呼喊救命诱杀邻居,仅为了自己活命。
在美国的恐怖片中,自私的人从来都是提前死去,这是人类的社会性与兽性的对抗,而大众希望社会性的胜出。
面对过于强大的敌人,有灵性的生物会从内心深处往往会出现强烈的顺从感,这种顺从让其感觉到自己社会群体的弱小,从而希望摆脱。
2、威尔森为了救精神不正常的父亲,冒着生命危险,也惨遭毒手。
3、斯蒂拉因为没有能拦住威尔森,导致其被害而内疚,典型的美国式愚蠢责任感,我一直很唾弃。
4、bob舍身取义,他有一句很经典的话:“(我不想冒险),但是轮到我了”是男人,该出手的时候就要义不容辞!
5、卡特告诉大家自己感染了病毒,并乐观地面对死亡。
为了不威胁大家,他选择被斩首!
一种痛苦的死法!
6、比利枪杀了夫人和孩子,为了不让自己看到她们惨死的下场,可惜最后一颗子弹没能留给自己。
7、斯蒂拉为了救一个邻居家的孩子,从而使三个人同时陷入危机。
(其实这个孩子也是诱饵,虽然其主观上不知道被利用)。
女人身上散发的母爱是伟大的,我们又能说什么哪。
8、斯蒂拉和孩子躲在车下,电话中悄声说“我们快冻死了”,艾本会不会去救哪?
9、艾本为了不连累身边的人,也为了就斯蒂拉,注射了污染的血液。
看过简介才看的电影,一开始有点后悔,以为对这种“怪物”应该保留点神秘感。
然后在自已为一清二楚的情况下看了大半部分,又反应过来这是吸血鬼片,顿时觉得我咋早没确定呢?
第一次遇见纪录片一样的吸血鬼片,感觉蛮不同的。
还有前面那段俯视镜头,很像打僵尸的小游戏,不过杀和被杀的角色反过来了。
吸血鬼的样子有伏地魔的影子,像爬行动物。
但是感觉“厄夜三十”这名字完全被浪费了。
就算它再记录,气氛渲染也是要给够的吧?
光线给得感觉不恰当,食物、时间、灯这些重要元素也没用充分,尤其是食物。
虽然——那还是从50分钟以后起——电影有开始出现了“多少天”这样的提示,但是看样子主角们对生活必须品的关注度也太低了吧。
就算那个镇是每年都有这么30天没太阳,也不至于人们会把30天的食物什么的全部堆在家里。
电影里有人出去了,再一回来,就像只过了电影所用的那几分钟,整个极夜好像只有一晚上。
记录和影片结尾处理的搭配,又是怪怪的。
又欠气氛欠情绪,又还要弄出来个“哦!
没有人会知道真相!
人们会以为这是个可怕的意外!
以后哪些哪些地方都会在劫难逃!
”一点余悸啊什么的感觉都没有。
看吧,我对不大喜欢的东西话就这么多。
要不就这么理解吧,这部电影是为了真实地挽回吸血鬼的可怕形象。
这是一部关于吸血鬼的电影,然而与其他同题材电影相比,其中的吸血鬼造型,没有了优雅高贵的贵族气质,确切地说,更像是吸血鬼和不死僵尸的混合体!
对阳光的天生恐惧和对鲜血的饥渴,很符合吸血鬼族的特征,而满嘴的锋利牙齿、破烂肮脏的衣服像极了坟墓了复活的僵尸。
吸血鬼对我一直都非常有吸引力,因为他们的神秘色彩,因为他们的恐怖.……(总而言之,这部影片我是被从头吓到尾的,纵然如此,我的目光还是一刻也无法离开画面,真的很精彩!
不愧是真正的R级片!
当然没有很好的心理承受能力可是不行的哦!
我不后悔这一天的惊悚之夜!
)位于地球北极的一个小镇,每年总有漫长的30天会出现不见阳光的极夜现象,极寒的冰天雪地,无边蔓延的黑夜,阳光畏惧地躲藏到黑暗的背后,在这般恶劣的自然环境下,人们的内心深处,不经意间,总是会有一丝不安的孤独、脆弱和恐惧在潜伏!
一群不明来历的怪物,行动迅捷如风,在夜色的掩盖之下,悄悄潜入,惨烈血腥的无情杀戮变随之拉开序幕!
这个小镇立马笼罩在死亡的宁静中……他们脸色惨白,穿着和黑夜的颜色一样黑的黑色衣服,长长的尖锐的牙齿和指甲,肮脏残暴,他们是一群游离在光明之外,信奉黑暗之神,依靠人类的鲜血生存的吸血鬼!
切断了小镇的电源,残杀了守护的狗,开始了残忍的嗜血派对。
小镇居民的反抗是那样的无力,像刀锋划过的纸片一样脆弱,面对着蜂拥而来的吸血鬼的无情屠杀,他们的子弹为自己奏响了死亡的丧曲。
弥漫着死亡的气息,脆弱的肉体四分五裂,喷涌的鲜血浸透了皑皑白雪,一幕惨痛的人间地狱!
人们无休止的惨叫声此起彼伏,在此时,人类表现的是多么的弱小,就像屠宰场里那一个个牲畜,一个接一个的被屠杀……几个机智勇敢的人在年青的警官Eben的领导下,幸运地从这场存活下来,他们躲入一间空寂的阁楼里,希望伴随着绝望和恐惧,静静等待着暗夜的向前流淌,期待着光明的到来!
光明和温暖的阳光,是吸血鬼的天敌,可以把他们带回黑暗地狱的最深处,使之无法返回人间继续血腥杀戮。
在躲藏的过程中,有的人无力承受饥饿与恐惧,想要逃脱,但最终也只有丧命。
这同时也是一场意志的较量……最终,在黑暗和恐惧即将过去之时,吸血鬼为了消除踪迹,纵火焚烧小镇,警官为了拯救自己心爱的女人,注射了感染吸血鬼病毒的鲜血,自己变成了暗夜使者,靠着残留下的人性与冷静,他毅然决然的走向了吸血鬼群,在与吸血鬼搏杀的过程中,一拳洞穿了吸血鬼头领的头颅!
待到一切归于平静,阳光终于重新照耀着小镇,此时Eben在心爱女人的温暖怀抱中,带着无限的留恋和不舍,化成四处飞扬的片片灰烬……因为他们约好了要一同看这30极夜后的第一缕阳光。
:“惊情四百年”、“杀出个黎明”、“刀锋系列”、“范海辛”、“28天”、“黑夜传说”、“生化危机系列”--在一连串相同题材与类型的电影里,实在不敢说“三十极夜”有什么特别过人之处。
暴力血腥与低智商的情节往往是这类影片的一个显著特征,而这一次,只不过换了一个比较有意思的故事发生地。
:感觉上已经久违了Josh Hartnett (乔什•哈奈特 ),脑子里还尽是“珍珠港”中他那稚气尚未脱尽的面貌。
以至于电影里他刚出镜时,让我想了好一会儿才想起他的名字叫什么。
:吸血僵尸们在电影中被处理得非常粗糙(形象、动作...),可以由此断定这部电影的成本不会高。
:如果不是结尾,我会总体对这部电影失望。
爱这一元素,可以在任何题材的电影当中出现,表现得再浮浅,似乎也能找着升华途径。
人们可以不要信仰(引用吸血鬼在电影中的台词:“GOD?
NO GOD--我们足足用了几个世纪,才证明自己不仅仅是存活于世人的梦厣里”),但绝不能够拒绝爱。
:还得说结尾。
男主角在第三十一天的第一缕阳光中,静靠于妻子怀里安静地灰飞烟灭--我想起加西亚·马尔克斯的一本小说名字:爱在瘟疫蔓延时。
:最后必须(仍然)赞一下电影结尾。
值得为它送给整部电影一颗星。
么语言了。
谁说Josh这张呆滞的脸终于派上用场了?
估计呆滞是会传染的,抱着小黑窝在床上忍着极不舒服的姿势,居然到最后20分钟的时候才想起可以用快进来看。
一开头的对话就把人冷住了。
感叹词听一路就是shit,fuck,fuck,shit. 实在烦了就来个fucking.酸梅的最差剪辑奖怎么就没颁给它呢?
对比下28 weeks later嘛,凌厉爽快的剪辑和剪错段是2码事好伐?
居然还拍了113分钟,交给JP&JA,1集SPN绝对搞定了。
所以嘛,不用在中国大陆混的导演还是应该多看看电视剧的,就好像只有在中国大陆才有人勉强甩甩的导演还是应该多看看动画片的。
最后说下里面的吸血鬼头目。
有多值得褒奖嘛也就那样了。
不过他瞪天瞪地然后瞪着你慢吞吞地说“NO GOD”的时候,还真让人觉得是那么回事。
虽然其实就是这么回事:NO GOD
对老传统有所创新都是需要称赞的,尤其是商业电影。
好莱坞的吸血鬼本来继承着优雅的恐怖传统,但时间太长,难免乏味。
一直坚信,最好的吸血鬼电影是科波拉的《吸血惊情400年》。
这部将恐怖故事上升到纯爱,将鬼魅彻底美学化而且很历史很哲理的剧情长片几乎将吸血鬼族群彻底还原为变成爱人和诗人,有一股妖魅的美。
其实,科波拉的塔库拉伯爵应该庆幸诞生在90年代的人文中。
在这公认的电影黄金期,大家好像很尊重经典,很复古,把电影中的故事当事儿看。
拍出来的电影还没有玩儿的味道,即使商业化,前提也是忠于艺术,丝毫没有颠覆经典的倾向。
到如今,商业化模式练就的电影本质已经不再崇尚高雅的艺术修养,而是堆砌金钱然后收敛金钱的经济问题。
这个最高原则必然导致大量形式化影片的出现,这些批量生产的电影参差不齐难以服众。
集体特征为:故事不够精彩、人物不够认真、一味追求视听,并且可恨的具备大大的噱头。
更可怕的是,为此不惜放弃讲故事必要的生动性,甚至连续性。
这样做决不是错,因为潮流如此。
这个潮流的始作俑者还是好莱坞。
追求速食主义和获取高度刺激已经是大部分美国商业电影的统一追求了。
时代前进,特效前进,而电影一夜之间就变成了试听天碟,而不是一个好听的故事。
如果你想找些有水平的,一定不用看电影,直接找美剧就行。
起码那里还有经典好莱坞叙事的架势,而且很不错。
反之,看电影的人也有问题,看之前被广告忽悠,看完了开骂,看的时候却盯紧那块儿白布生产的幻觉,最无可救药的是,以后依然如此。
起码《厄夜三十》不是这样。
这个电影有新意,即是潮流的产物,也有讲故事应有的水准。
首先,它很现代,片中的吸血鬼已然和时代一样变得冷酷多了,讲究的是绞尽脑汁的控制和攫取,那些感性的东西被遮蔽了。
这支队伍其实是一支屠城军队或土匪,只是借用了吸血鬼的躯壳。
这种创意太有才了,为影片的暴力指数大开了绿灯,而且成功生成颠覆文化的时代潮流。
这群吸血鬼肯定是有影史以来最恶毒的最无情的,却也是最娱乐最酷的。
面对着这样的对手,人类显然要经历炼狱一般的无情洗礼。
就如同避难的良民,东躲西藏依然被逐个猎杀。
这个封闭的极地小村子创意是不是源自人类战争的灵感,一个高度封闭空间时刻剧增的恐怖氛围。
大量的绝望压抑情绪都在凌厉影像中弥漫,自甘消沉的主人公带着手无寸铁的人们在阿拉斯加白毛大雪中挑战极限。
影片明确着极地三十天的永夜,又将另一种类型恐怖片完美融合了。
被封闭的恶劣空间和嗜血的无情吸血鬼以及一群手无寸铁的老少,影片编导的这种创新显然属于新鲜有效的。
这群嗜好感官刺激的杀人机器正在人类极限的地方让人类挑战自己的极限,这很适合好莱坞综合实力的发挥。
于是,各种元素竞相登场。
娱乐的追逐、功夫、枪战和血腥,情节的惨烈、吊诡、屠戮和无情,影像依然是标准美式感官刺激,而且相当写实逼真。
这样的电影必然吸人眼球。
况且,影片成功的围绕人性做文章,而且氛围营造的很入味。
人物性格与其必然的行为贴切,尤其是主人公。
这个男人从有些自闭发展到最后的舍身救险并不模式化,而是人物性格导致发生行为的事例。
这个默默无闻的民间英雄总是冲在最前面,不计较得失,很纯朴也很感人。
即使影片俗套的结尾也因为主人公而变得真实,于情于理尚可接受。
另外,导演对影像的创意也惊喜颇多。
吸血鬼大肆入侵的片段由半高空俯拍镜头推进,这新颖视角冲击力颇强,配合着时下流行的高速剪切形成超级的绝望感,真有一种吞噬一切的力量。
更宝贵的是,导演大卫斯雷德显然不想让电影变成千篇一律,让所有的动作场面放弃了此类电影的传统手法。
不是功夫对打,不是CS对垒,不是高速冲撞,而是事出有因的遵循现实风格,使影片的萧杀之气颇为凝练。
其实这种效果深受近年英国娱乐电影的影响,而影片所谓的创新实质是一种不同品位的移植,如同《警探肖恩》的导演大量借用好莱坞叙事和香港电影精华讲很英国的故事一样。
本片导演大卫斯雷德试图在保持好莱坞娱乐品质的情况下,融合一些外来品的精髓。
这些外来品包括美剧的剧情发展、欧片的深刻语境以及对更多时髦娱乐元素的套用。
仅仅这点儿小创意,就已经很珍贵了。
《厄夜三十》一下子从追求简单粗暴的续集电影、单一泛滥的类型片中让人惊奇。
这部本应很傻很天真,抑或发展为很黄很暴力的小制作主流商业片虽未让人惊艳,但新鲜度已经足矣。
鬼将人玩得团团转的把戏是隔夜又隔夜的菜了,这次把“鬼玩人事件”置身于真实的自然现象之下,让人忽然有种新鲜感。
可鸡肉就是鸡肉,不管你是麦当劳的麦辣鸡翅还是肯德基的吮指鸡块,去掉外面那层诱人的脆脆皮,里面的味道还是一回事。
也不能把《厄夜三十》说成是一无是处的“垃圾食品”,那也太瞧不起美国人民的情商了,毕竟人家首映日就席卷1600万$,问鼎当周票房状元,位居影史上“吸血鬼电影”的历代首映票房第九位。
于我的收获所在,就是吸血鬼在心目中曾经的“白领形象”彻底沦丧。
想当初,《惊情四百年》中德古拉伯爵月光下的一袭黑披风何等优雅,《刀锋战士》和《黑夜传说》两大系列中时尚的“黑衣人”造型又是何等拉风耍帅。
瞧瞧极地雪夜里的这帮子“草莽吸血鬼”,不会打扮就算了,连标志性的“喝饮料”动作也由绅士亲吻式堕落成猪八戒吃西瓜式。
对小镇居民来说,没太阳不算什么,那一排排如切割锯般的森森獠牙才能让人彻底明白暗无天日的真正含义。
“怎么能吓到你就怎么来。
” 导演对血浆一点也没有节约意识,在白惨惨的雪地上洒得到处红灿灿,最让人印象深刻的莫过于一个从空中用长镜头俯拍的吸血鬼屠杀小镇居民的场景,嘶吼、惨叫、枪声、残肢断臂、血红雪白,将影史上最惨绝人寰的群魔乱舞呈现眼前,以前对付吸血鬼颇有效的十字架和圣水都只有统统靠边闪的份,在没有神力的帮助下,人类PK吸血鬼只能以惨败收场。
演员方面,乔什·哈奈特扮演的小镇治安官算是一个亮点,不是说这个因《珍珠港》走红的英俊小生的演技有多了得,而是他让我看到了至少是迄今为止最悲情的吸血鬼形象。
因爱使人变鬼或是鬼变人例子N多,但起码有情人终能浪漫奈何桥边,也挺美!
而这位为爱选择自我牺牲的极地帅哥,多多少少煽情了一把,一个亘古不变的事实也跃然而出——真爱无敌也!
在北冰洋的海岸边,与爱人相拥,一起看久违的日出,终于,明媚的日光下,他在爱人的怀抱里灰飞烟灭·······配上金属质感的摇滚乐,凄美得一塌糊涂!
难得,一部“类B级片”似的恐怖片里还能看到罗曼蒂克。
最大名气的应该属于JoshHartnett在PearlHarbor里见过其他的都没怎么见过故事发生在阿拉斯加的一个小镇因为极夜所以会度过一个长达三十天的晚上就在最后一次日落来临的时候警官JH发现了一些状况比如大家的手机突然被偷走烧了所有的雪橇狗被杀了发电机出了问题供暖也出了问题而机场也依计划关闭了通讯也不通了(这就是一封闭环境嘛恐怖片都会有的)JH的老婆本来希望赶飞机离开即因为一场交通事故误了飞机只好离下来JH在镇里逮住了某男发现他不是镇里的人奇怪事件应该都与他有关于是把他锁在警局里之后入了夜袭击也开始了原来是一群吸血鬼他们行动敏捷且无比嗜血当然还有传染能力人类完全不是对手几个幸存者躲到了一个小阁楼上当然这不是长久之道他们决定转移到超市到超市拿去补给后他们要决定去警局JH负责转移吸血鬼们的注意力并用光灼伤了鬼头的情人(应该是吧)而另一个重装硬汉在消灭一大堆后和几个同归于尽了在接着逃跑的过程中为了救一个小孩JH与老婆分离了当逃到最终目的地的时候(原谅我不记得这叫什么地了,不过不重要)JH发现老婆没来通过步话机JH发现老婆在外面的一辆车下躲着附近全是吸血鬼而吸血鬼们正放火烧镇第二天就会日出了JH为了救老婆注入了吸血鬼的血获得力量的同时尽量控制住心神之后出去灭了对方的头也迎来了日出其他吸血鬼各自散了JH和老婆一起看日出最后化成了灰--故事很简单很多东西都没交代清楚不过这种新型吸血鬼也值得一看完全不优雅但是足够可怕结尾有点扯赢得莫名其妙的不过最后化灰还挺玄的四星完全是看在吸血鬼的新造型上给的其他真没什么可看的了
灰暗色调浓重的吸血鬼电影,打斗场面并不出色但是绝对血腥重口,起初一度让我以为是丧尸片,又觉得丧尸开口说话好怪异。电影节奏整体不急不缓,让人觉得这三十天过得有些拖沓,处处是险却不够惊心动魄,大概导演是在血腥场面博眼球和讲故事找听众之间寻找平衡点,也许故事再好一些,就成为经典了。
4.27.2012 @PNR 火车上。 觉得挺好看的呀,氛围不错,那个吸血鬼头头太有型啦!
烂片,鸡巴老女人,鸡巴老头,剧情就像流水账,拖啊拖啊拖,草,烂片。吸血鬼长得像屎一样。真他妈烂片,slowly extremly drive me mad
一个城镇,极不和谐的出现一群杀不死的吸血鬼,一个人民警察,毫不为己,专门为人,为了救村民,主动把自己变成了吸血鬼,战胜了它们,最终牺牲了自己。他的死重于泰山。
真是丑吸血鬼外还有丑吸血鬼,丑的让人看不下去,简直就是丧尸
和你一起看日出、
基本上我也是很喜歡看這種類型的東西的(對,我不看鬼我不看外星人但我愛死殭屍還是吸血鬼還是活死人了) 永夜的設定很酷,故事又冷又硬,看到最後覺得男主角很帥以後一定會紅,才知道原來他就是喬許哈奈特呀,原來他已經紅過了。然後原來我的腦部辨識系統是真的有問題。
24_013。是一部非常古典,有点守旧之余又不有点不走常规路线(可能就差别在吸引血的造型吧)的恐怖片,看过就知道我讲的意思
简评:吸血鬼肆虐阿拉斯加极北小镇。剧情:讲述了美国阿拉斯加州一个小镇在长达30天的极夜期间遭遇一群吸血鬼肆虐的恐怖故事。类型:恐怖片,由大卫·斯雷德执导,三十极夜第一部。表演:珍珠港帅哥乔什·哈奈特本片演技还是值得称道的,恐怖游轮梅利莎·乔治中规中矩。丹尼·赫斯顿的吸血鬼首领也饰演的很有特点。其他:吸血鬼的电影往往会被拍成奇幻魔幻片甚至爱情片,但本片不一样。极北小镇,三十极夜,天寒地冻,大雪纷飞,万籁俱寂,整体氛围相当肃杀,情节紧凑,打斗动作流畅,血腥程度也不低。观感:最后男主的自我牺牲、与女主共看日出灰飞烟灭,令人感动唏嘘。
美丽的极昼极夜现象啊宁可要极夜也不要极昼极昼睡觉是个大问题
一场没有理由的杀戮片段;恐怖片的编导已经很难再有新意了
果然还是有很多bug
小本萌死来!这次是演跟着“吸血鬼僵尸混种”的小野狗咩!萌死!总是发出呜呜的声音~【话说这片儿真是没头没尾的,设定不错,吸血鬼僵尸混种(我是不会承认这是吸血鬼的哼)在美国边陲小镇极夜三十天里屠城,可是剧情没编好,bug太多了,混种还自卑语言,听来怪烦的,边说边叫唤。。。】小本萌死来~
还是第一部好看,这个时候还不知道吸血鬼是个神奇的生物呢
没人物,没剧情,没节奏——结尾打鸡血(好吧,是僵尸血)的设定是唯一亮点,可惜打也没用。僵尸一点也不优雅,整个一群SB
我坚信吸血鬼是有科学依据的,因此,这部电影还是让我有点不爽,哪有这么丑这么恶心的吸血鬼啊关键是。哈奈特同学愈发英俊了,真是让人唏嘘。
很恐怖,我给五星
惊悚片中算还不错的。
当个吸血鬼还真辛苦,还要张大嘴嘶吼……
为什么分如此之低,也是很感人的好么