金牌得主

为什么这部剧的评分这么低啊？

又是难得的一次，我和豆瓣不一致的剧。

我向很多朋友推荐了这部剧，以及它的作者，倪一宁。

已经不记得好几年前，是怎么刷到的一宁的公众号，看到了她连载的小说，每一本都那么好看，那么写实。

后来她开始开网店，品味也很不错，款式简单，质量不错，性价比高，也是我的菜，也买了不少。

后来《亲爱的仇敌》上映了，她在自己的公众号上傲娇地再次介绍自己，真为她高兴。

刚开始是刷小视频刷到的这部剧，还不知道这就是一宁的小说改编的。

再看到高叶的时候，觉得她似乎不够美，后来想想，其实也够了。

她是个编剧，也不用过分美丽，够用了。

更何况，高叶的妆造越到后面越好，闺蜜说这可能是剧情的需要，代表着女主越过越好了。

看到这部剧里的袁弘的时候，第一眼也感觉有点油腻。

总之不只是剧本的原因还是什么，刚开始第一印象的确没那么好。

但这部剧真的越看越好看。

袁弘很帅，他演十三爷的时候我就喜欢。

现实生活中又那么爱家爱老婆，婚礼上的伴郎团是史上最帅伴郎团！

胡歌、彭于晏、刘昊然、马天宇。

天呐，每一个都是我喜欢的。

而且，这么帅的伴郎，而且是四个，这证明袁弘他有多自信！

喜欢这样自信的男生。

而且这部戏袁弘真的把天坑刻画的深入骨髓。

那么的精致、完美，又带有一丝疲倦。

因为是他演的，天坑我也恨不起来了。

还是那句话，我这个年龄是可以抗拒天坑的，可没经历过的小女孩哪儿受得了啊！

看弹幕，一直到最后还是好多人站天坑啊！

但是，这么美好的天坑，是应该去跳一跳的，我也赞成跳。

跳了才没有遗憾，人生，不过一场经历而已。

只是，摔倒之后要记得爬起来，拍拍屁股继续往前走。

说说高叶。

她的微表情和我一个朋友很像，男性朋友，就是那种有点玩弄，有点玩世不恭的感觉。

我只看过高叶这一部剧，那部著名的大嫂我没看过，所以我不知道这是高叶的表演习惯，还是这部剧的表演需要。

总之也挺逗的。

就是那股劲，劲劲儿的，挺有意思的。

是啊，做，很做，但做的又很直白，直接，简单。

反正我挺喜欢女主的。

优秀的男性，应该也有会喜欢这种的。

陈妍希。

很多人说，她在这部剧里演出了自己。

闺蜜也这么说，因为觉得她在这部剧里的眼泪特别多，感觉好像是在为自己流的。

我只是觉得她真的瘦了好多啊！

骨头架子又小，瘦了之后穿很多衣服都很好看，挺有品味的。

我另一个闺蜜说，品味是用钱买出来的，买的多了，买的贵东西多了，品味慢慢也就积累出来了。

部分认可。

品味练出来，那也得有基础。

看看很多暴发户，就算花再多钱，也练不出那品味出来。

万鹏，这部剧里最不适合角色的一个演员。

她小白花的形象，怎么适合演倾城啊！

无语了。

只能嫁祸给资本了。

剧名，《亲爱的仇敌》，闺蜜之间，有时候是亲爱的，有时候是仇敌。

意思是那个意思，但我觉得仇敌两个字有点过了，顶多也就是有时候会攀比一下，羡慕嫉妒一下，失落一下而已。

只是，我也想不到更好的词了。

最后说说结局，太理想主义了。

三个女人，怎么斗得过那帮老狐狸啊！

不过，天坑是我们成长的阶梯啊，这不是咱女人写的剧嘛！

结局就这么写！

很好！

2天撸完的。

可喜的事，不是纯girls help girls了。

闺蜜之间心机算计、隔阂、比较、疏远终于有剧拍出来了。

从女性关系的呈现方面，我要给这个剧加一星。

人和人之间的关系本来就复杂，女人和女人之间的关系更是复杂，2000年以后的国产剧聚焦于婆媳之间。

《双面胶》是我印象最深的剧。

自那之后，婆媳关系成为现代国产剧的主流。

古装剧，宫斗升职成了主流。

《金枝欲孽》《甄嬛传》成了宫斗剧里程碑。

近几年女性互助、崛起搞事业成了主流。

当陈数、刘涛、刘敏涛这些姐姐们都投身于职场剧时，任谁也不能否认中女时代来了。

工业糖精充斥的小甜剧仍有市场，但相较几年前，份额却在大幅下降。

是人们不爱看青春少艾的年轻人谈恋爱了么？

还是年轻人恋爱都不谈，连看恋爱剧都提不起劲了？

其实，市场是最能反映供需关系的。

这几年什么题材的剧最多，肯定就是什么题材更容易赚钱。

钱只会流向最能创造商业价值的产品。

千山茶客、尾鱼这样作者的作品这几年内会全部搬上荧幕。

因为她们笔下的人物都是自己命运的掌控者，是大女频剧的绝对主角。

电视剧观众仍是女性占了绝对数量优势。

从计划经济的你拍啥我看啥，到现在的观众爱看啥就拍啥。

精准掌握上帝的口味才能赚到大把的钱。

期待在女性题材赛道上，涌现出更多不同视角的作品和敢于不守旧的剧集制作者们。

大女主，女性同盟，都是我超爱的题材，据说这四五十岁女性也是市场重要消费力，要不，这些年的片子，谁不得给女主留够事业发展戏份，必得成功，人财二旺。

偏偏，17集就打回原型，专家号得男友帮忙，事业也因为男人退出全部撤资，贵妇生了又生，漂亮女孩也得多金男人支持。

这渣男真是多啊，是平凡的生活没人看，一定要脏点才能迎合观众吗？

陈勉，应验那句“男人有钱就变坏”，原因是“人性”，什么狗屁逻辑，是成功来的太容易，上头了吧。

周慕孙，多金、有型，钻石王老五，不愿意结婚不愿意与人有过深的情感深入，标榜自己是有瑕疵但努力的人，但就是没有道德底线，性格有缺陷，不愿意相信别人，人格有障碍的人好吧。

还要那个黄浩金融男，骗个女人结婚生孩子养家。

钟爸更是妥妥渣男极品，女儿的钱也要敲诈勒索，真是牲口不如。

偏偏，这就是最真实的生活。

女人呢？

也挺苦悲的，温柔的操持家务被嫌弃，聪明能干独立的被世俗鄙夷，有个美貌独立聪明的，也是父亲抛妻弃子后，在苦水里长大的孩子，对男人不信任没有安全感的妞。

那个方驰，那是集人世间所有男子优点为一身的角色，地球上可能就此一个吧？

别信了，那是编剧写给你看的。

是导演为了迎合女性观众需要的幸福美满的口味，编的结尾。

都撕成那样了，谁不是一嘴狗毛。

只能说，这个结局也不差，凑合着得了。

《亲爱的仇敌》是一部越看越看不下去的作品。

乍看几个片段，这剧是能看的。

围绕不同女性的困境，为女性发声。

出发点值得赞赏。

比如剧中陈妍希扮演的全职太太陈凯西。

丈夫在外打拼，她在家操持一切，两人相识于微末，后来有钱了，丈夫玩花了，学会出轨了。

又是打赏女主播，又是和孩子的家教暧昧不清。

陈凯西的回应是揭竿而起吗？

并不是。

她选择了委曲求全。

一方面，体现的是观众视角对陈凯西的怒其不争。

这样了还不离婚？

留着过年感动自己？

但另一方面，恰恰体现的是社会对女性的规训。

都这样了还不选择离婚？

难道社会不该反思，是怎样的环境，才造就了女性在婚姻中的被动？

陈凯西拥有世俗意义上颇为成功的人生。

体面的老公，聪明的孩子，幸福的家庭，财富自由。

离婚倒不至于一无所有，但生活终究是会陷入一地鸡毛，和当下既定的安稳生活相比，总归多了层层不确定性。

剧中就对太太圈别的富太太离婚后的现状有所展现，一群女人对背后蛐蛐离婚的太太。

甭说钱不钱的，面子上是真挂不住。

人活脸。

社会对“离异女性”的偏见与同情，谁能说不是深陷困苦婚姻却仍无法逃离的女性们最大绊脚石。

老实说，陈凯西的故事线并不新鲜。

国产剧老掉牙的经典戏码。

对电视剧来说，这就叫陈词滥调。

但哪怕如此老套的戏码能一而再再而三地上演，却为什么仍对现实的改变微乎其微。

我觉得这是我们该思考的事情。

至于另一位女主走的则是陈凯西完全相反的路子。

高叶扮演的独立女性罗曼。

从小就是班里的第一名，毕业后独自在大城市打拼，没资源没人脉，一步一个脚印，靠着自己站稳脚跟，成了小有名气的编剧。

然而她用这一切换来的却是父亲无尽的催婚，让她觉得自己的前半辈子都白活了，样样努力出人头地，结果到头来父亲让她找个好人家嫁了吧？

《亲爱的仇敌》较为接地气的一点是，没有故作姿态去呈现一些曲高和寡的观点，也没有站着说话不腰疼地试图去掀翻、批判这种体面老公、幸福家庭的世俗观点，而依旧是从大众角度出发，哪怕是独立女性的罗曼，也对“世俗意义”的成功人生持认可态度。

这是我认为作品好的地方，没有丧失起码的社会性。

故事层面，这部剧聊头不大。

绕来绕去还是婚姻里拍烂了的男女那点事，没什么亮眼的地方。

唯一新鲜的是对“闺蜜情”的呈现，但终究还是浮于表面，太浅薄，看得不过瘾。

比如第一集，作为好闺蜜，罗曼总觉得陈凯西有好男人不想着自己，于是在凯西给别的女孩介绍“好男人”时主动出击，最后还要和凯西摊牌，指责她就是见不得自己好。

到这本来还正常，可剧集却自作聪明地，为事件安排了一个大反转，那个男人其实是个渣男，凯西是为了整治那个女孩才给她介绍。

本质上，凯西还是爱着自己的好闺蜜。

依旧是“姐妹花”一般的深厚情谊。

但剧名“亲爱的仇敌”，俨然给了观众期待。

让观众以为它能拍出类似男人间“怕兄弟苦，又怕兄弟开路虎”这种人性的复杂。

可显然，它并没这个能力。

说句不夸张的，在闺蜜情的剖析上，《亲爱的仇敌》可能还不如《小时代》。

剧本层面上，水准实在一般。

服化道方面，则是灾难级别。

高叶，好好一个御姐。

不知道哪家走后门的工作人员，剧中她的不少妆造简直不忍直视。

比如这件皮毛一体上身搭配不知道从谁家裹出来的床单。

又比如这不知道什么年月流行的波波泡面头。

这真的好看吗？

分明洗过澡后，清清爽爽的简单装扮就已经足够散发魅力，偏要发散思维搞这些有的没的丑衣服丑发型给演员。

罗曼在剧中身份是编剧，所以我严重怀疑是不是本剧的化妆师对女编剧有意见，因为这显然是在给我们的女编剧们抹黑。

除了服化道之外，《亲爱的仇敌》还有一点让人不吐不快。

某种程度上，是和服化道一样的问题，那便是台词方面的“土”感。

去年有部《装腔启示录》，论及拍爱情戏，在一众国剧中是佼佼者的存在。

风流而不下流，文艺而不矫情。

男女主的暧昧撩拨，足以成为教科书级别的存在。

《亲爱的仇敌》也有类似的男女拉扯桥段，主要体现在罗曼和袁弘扮演的周慕孙身上。

完全是拙劣模仿，东施效颦。

台词土味也就罢了，最膈应人的是，剧集似乎觉得他们的土味台词极高明，极有味。

如第二集两人的对话，罗曼看到有个机构标榜12800元帮忙追男神的活动，分享给周慕孙，他很正常地问了一句，“什么男神值12800”。

罗曼的回应是，“很有可能有人为你花过这个钱，还不止这个数呢”。

就这么一句又尬又土的话，周慕孙那边听到就不行了，表现出一副心都被人家吃了的样子。

又回了一句“罗曼，你太有意思了。

约个时间一起吃个饭？

”辣眼的在于罗曼的回应，她一看到这，立刻打破第四堵墙，一脸得意地和观众说着，“话不在多，尽在掌握”。

不是？

什么跟什么啊？

这就得意起来了？

这真的撩吗？

这就是编剧眼里的暧昧拉扯吗？

以及罗曼能想到的甜得不能再甜的吻戏，就是周慕孙给她嘴里塞了一个大蒜，然后强行舌吻了她。

原来是他自己吃了大蒜，这样给她也吃个大蒜，舌吻的时候她就不会觉得有味道了。

都不说是不是恶趣味甚至恶心的问题了，这真的和甜沾边吗？

念着三流的台词还非得演出一副浑身软了的作态，也真是苦了袁弘和高叶了，演员这碗饭真不是谁都能吃的。

最后，回到开头，聊聊为什么这剧越看越看不下去。

和上面这些内容都无关，而是它的拍法，也就是导演的问题。

越看下去便越会发现，《亲爱的仇敌》不是一部正常意义上的传统电视剧，而更像是一部短视频时代的畸形荧幕产物。

一部只能看剪辑片段，而不能看全剧的作品。

首先，屡屡地打破第四堵墙，让人物与观众频繁交流。

如此一来直接造成的观感就是，让人很难沉浸在故事里。

你不会觉得自己是在看一部电视连续剧，而是一节女性话题小课堂，一档综艺节目。

在此基础上，整部剧没有一条清晰可见的故事主线、实质内容，而有的尽是片段式的情绪输出。

剧中最多的桥段，就是让角色大段大段输出着有关女性话题的各种观点、金句，像极了脱口秀小品，而不像一个真实可感的故事。

角色亦是粗暴地沦为了编剧们的发声器，而非一个有血有肉的人物。

换句话说，《亲爱的仇敌》像女性话题课堂，像综艺节目，像脱口秀小品，唯独不像一部电视剧。

也许有观众会说，女性成长不就是故事主线？

可眼看如今内容过半，三位女性角色，和她们第一集时的处境、状态并无二致，难道要到故事结尾，让人物突然来个一百八十度转弯？

再退一步讲，除了陈凯西之外，在罗曼和钟倾城身上，我看不到半点成长的可能性。

因为她们从登场时就已经近乎是编剧想象中的“完美女性”。

还能怎么成长？

我等着打脸。

作为早在2022年就追完了《亲爱的仇敌》的原著粉，知道它被拍成电视剧，本来还颇有一番期待，但追完全剧我觉得最多75分吧…小说是否能改编成一部优秀的电视剧，一个很重要的标准是“避免’魔改’与同质化”，这部剧从15集就开始了与原著毫无关联的“魔改”：原著写的是三位女性的事业路，罗曼被行业雪藏后得到了陈凯西的帮助，再慢慢爬起来；陈凯西从自媒体做成了制片人；钟倾城因为一心想往上爬，所以在林宁和江涯之间选了后者，去境外拍了大尺度片之后爆红。

但剧里变成了罗曼父亲催婚、生病、方驰（原著里没有）追罗曼；陈凯西怀二胎、抓小三、策划离婚；钟倾城生父露面、向她要钱，她拒绝江涯…双女主题材的剧可以从一而终地大女主的，不需要再掺杂一些陈旧叙事，这样反而两类受众都不讨好。

内容改得缺乏新意也就算了，逻辑都不通畅。

剧里疫情后，用罗曼的话说，对很多东西祛魅了，其中一种祛魅应该是对周慕孙这种有品位但事事都会衡量得失甚至连对罗曼的爱都要利用以维护自己的利益的人祛魅了，特别是经过父亲重病、独居在家发生意外等事件，内心渴望一段纯净坦率的关系似乎也说得通。

反观方驰，在陈勉婚礼上跟罗曼有一面之缘，但多年后在医院碰到罗曼居然就想追她了……这是为什么？

就凭罗曼会系领带？？

剧里始终没给出方驰喜欢上罗曼的理由，所以结尾他们在一起就略显牵强。

不过有一说一，几个主演高叶、陈妍希、袁弘的演技都很棒，高叶、袁弘拉扯时的那些微表情，陈妍希的绝望感，都好真。

两年前看的很有趣的小说《亲爱的仇敌》，拍成剧播出了，说点原作党的感想。

这两年口碑比较好的小说拍成电视剧，大家都会担心会不会魔改，特别沾上女性主义之类的话题，就更容易陷入是不是拿女性主义当噱头结果还是搞老一套的争议。

前6集我看完了，觉得还是可以期待一下的。

1.有很多人在讨论演员贴不贴原作。

陈凯西的争议比较少，长相和声线都软软糯糯的陈妍希，眼神中既有peace＆love，又带点自己的小算计。

高叶看着也确实像饭局后能拒绝男人相送，自己扫走一辆共享单车的罗曼。

争议比较大的是钟倾城。

小说里，钟倾城明显是明艳挂的活色生香大美人，很多人说钟楚曦的长相更适合，对比起来，万鹏就清冷了一点。

但是影视剧有自己的视觉呈现逻辑，它们不像小说，有大量文字的细节去描述角色的心理活动。

角色的长相一般来说，要符合人们的视觉刻板印象，让人第一眼就能七七八八透过长相猜到人物的性格。

万鹏的清冷其实是符合钟倾城野心勃勃又倔强坚韧的性格底色的，她和几个女明星搭戏演女明星也不输状态。

2.之前在小红书刷到钟楚曦的一部剧的cut，她演一个白富美，到小巷子去取自己修的鞋子。

旁边纸牌写着价目200，修鞋的阿婆看她穿的阔气，要价500。

钟楚曦瞄了一眼牌子，什么也没说，举起手机扫过去了。

帖子的标题是，原来有钱人是不会为了小事损耗自己情绪的。

不讨论标题到底正不正确，钟楚曦的脸就是让你觉得，她真的不会在意这300块钱。

但钟倾城不会多给这300，万鹏的脸不给的话，你也会觉得合理。

3.所以小说的影视剧翻拍不是一比一复刻就是尊重原著了。

电影和电视剧要用自己的视听语言去营造小说文字传达出来的感觉。

第四集里的一个镜头，罗曼跟周慕孙去他家，路上在一个大厦前瞄了一下他们俩在玻璃里的倒影。

小说里这个动作是有罗曼的心理描写的，但是剧版呈现出来，抽掉这个心理活动，你很难透过这个看玻璃的动作猜到罗曼在想什么，为什么这样做。

那么这个动作对观众来说就很莫名其妙，虽然这一幕是完全按照原作拍出来的，但对电视剧来说，这就是一个多余的无效镜头。

（当然电视剧也不需要这么苛刻，拍电影的话就不行）剧版也有精彩的改编，比如罗曼和陈凯西重逢，小说里是在饭店吃饭，如果按小说拍，前面相亲局的饭局已经是一大段用台词支撑的文戏，又拍她们的饭局，就显得没有新意和单调。

剧版改在了一个奢侈品专卖店，只邀请vip、vic的品牌日，罗曼被一道分流护栏拦在楼下，陈凯西从楼上施施然降临，不需要多余的台词，时隔多年两人的社会地位差距和由此产生的隔阂就一目了然了。

4.看到挺多人说大学回忆那一段，罗曼对倾城之恋的解读真是，太不大女主太不女性主义了，女人为什么要靠抢男人来证明自己的尊严。

（原作没有这一段）我从编剧思路的角度解读一下这场戏吧。

罗曼把倾城之恋解读成一个关于尊严的故事，白流苏抢了妹妹的相亲对象，是要人知道她配得上好男人。

这段回忆就是和现在的相亲局截胡对应互文的。

罗曼想截胡陈凯西介绍给钟倾城的周慕孙，其中一个原因还真就是对陈凯西的那一点点气：你觉得我配不上太好的男人吗？

所以吊着一口气要把周慕孙拿下，也要在陈凯西面前争那口气。

至于这种想法本身是不是太不女性主义，是不是又在雌竞又在矮化女性。

怎么说呢，配得上一个好男人，和配得上一件好衣服，配得上一份好工作，配得上某个奖项，某种角度上来说也没有太大的区别吧。

男人物化女性，把女人当作战利品抢来抢去，把失去一个女人当作有损面子有损尊严的事，这种传统的思维也没见说是在矮化男性啊。

有时候女性主义好像就是搞着搞着就会变得，很形而上学。

（但搞还是要搞）5.钟倾城在画展上对陈凯西卖惨博同情求和好那一段，小说里她编的身世还带点classical的登味，剧版改的就好多了。

我觉得主创团队的女性意识还是挺在线的。

还有罗曼家里蹲还没出名也没钱的时候，用的是红点ThinkPad，写出了爆款剧之后，就用上了MacBook。

这种细节也能看出来创作团队的用心。

小说里我最喜欢的部分不是男女主的感情线，而是三个女人追逐自己的事业和梦想过程中，欲望驱使下的各怀心事，百转千回的相轻又相惜。

只要这些没有被魔改拍的变形，那这部剧还是挺值得期待一下的。

挺好看，意外的好看。

有机会看看小说。

想见你的导演唉！

拍的很工整，不拖沓已经值得看下去了。

虽然故事老套，人设俗套，但是我懂啊！

至少罗曼的part我很懂！

罗曼说出了无数女生的心里话：女孩的梦想都是活成陈凯西那样，可是陈凯西也活的太不容易了。

其实我还是很羡慕罗曼和陈凯西的友情的。

很多人年少的朋友，最终都随着各自成长步伐的不同而分道扬镳，即使重逢，也很难启齿说自己生活肮脏的一面。

意外的是我竟然很喜欢钟倾城？

不知道后面会不会黑化……周慕孙这名字，和范柳原一个套路。

他和罗曼的感情戏，就像在读现代版的倾城之恋。

而陈凯西的故事，又有些老套的像在看台湾8点档：老公，小三，孩子。

倾城之恋的倾城，是不是最后会和周慕孙走到一起？

总觉得真正适合罗曼的是陈勉那个医生表弟。

罗曼适合一个当她粉丝的弟弟。

周慕孙和罗曼，都是经历过事情的人，破碎的心能够互相理解，但是受伤的时候无法为对方补充能量。

他们俩肯定不合适。

就像倾城之恋的结局中说的，要不是香港的覆灭，白流苏和范柳原本是不会在一起的。

一开始就不对付的一半都会成眷侣。

这是我初中时一个同学告诉我的，他说罗恩和赫敏一见面就吵，肯定最后是一对，而不是和哈利。

真 智者！

我就喜欢cliche的故事，我来预测下结局：三个女人都单身，一起搞事业。

是不是符合编剧女性要独立的主旋律？

看到这部分的评分这么低，再看看评论区，我有很多话想与大家分享、探讨。

就评论区而言，有相同经历的人很快就能找到共鸣点并给出好评，而大部分都是无法产生共鸣的差评，原因在于大部分观众把剧置于一个客体位置，而没有置身于剧内去体会它带给我们的一种体验，去理解不同人物的处境、以及他们为什么会有这些表现。

一部剧就是一部艺术品，就像去音乐厅听音乐会一样，如果没有一定的审美能力，听到的不过是一堆声音，而内心没有触动，这与音乐无关，是个人问题。

评价一部剧、一个人是好是坏再简单不过了，每个人都可以说出一些理由来，但这就是全部的意义吗？

我们不仅仅是观众。

从这部剧来说，我认为三个不同的女性角色代表着不同的女性魅力与女性力量。

陈妍希代表着女性的柔美，她向往美好、永恒的爱情，但在柔弱的外表下有一颗坚定的内心，在感情里很感性，但在感情之外很理性；而高叶相反，她的内心实际很柔软，甚至有点脆弱，家庭、外界的压力使她穿上了保护壳，她作为一个编剧，实际上要比陈妍希更为感性，她起初对事物的判断都来自她的感性认知。

万鹏饰演的角色可能是一些独立女性的代言人，不相信爱情不相信男人，相对于前二者来说，显得有点“生硬”。

这部剧想要告诉我们的不仅仅“关系”这一层面，更多的是想让引发我们的思考，支撑“关系”背后的东西是什么？

是什么能让人与人产生亲密互动并持续下去？

我想每个人的答案都不一样，如果愿意抛开个人偏见去深入理解每部剧、每个人，或许就没有那么多的争执与烦恼。

1.我从来没有这么庆幸过，我有这份工作。

我靠的是自己的双手，起码，我的努力不会背叛我。

2.如果可以放下执念的话，其实女人不是真的很需要男人的。

3.我们只是习惯了把那些控制和占有的欲望，把它当成是爱。

4.时间花在哪儿是看得见的，工作肯定比男人靠谱。

5.舒服的日子过久了，就好像温水煮青蛙，自己被煮熟了都不晓得。

6.晚上六七点的时候，大家都匆匆忙忙的要回家，我是没有家的，我感觉我是这个城市的客人。

7. 现在的我们，真正的不堪，只能往自己肚子里咽，而且消化的时间只有一夜。

8. 十年婚姻教会我，豪门阔太不过是份24小时待命的工作。

9. 你给情妇买包的钱，够我报三个MBA班。

10.你图我年轻漂亮，我图你资源人脉，我们都很诚实。

11.你养得起我的野心吗？

我养自己都嫌累，养你？

不如捐希望小学！

有这闲钱不如给山区孩子买书包！

12.我的野心不止于当谁的太太，我要当自己的资本！

13.朋友不是要时刻黏在一起，是我需要你时，你一定在。

14.好男人就像地铁座位，谁抢到算谁的。

15.有良心的企业都倒闭了，不要脸的全成功了。

16.男人啊，真的比女人迟钝。

有时候自己已经失去了，都还不知道自己丢掉的是什么，而且还后知后觉，要过很久很久才会发现。

17.一个人随着年龄增长，他会对生活，对很多事情，慢慢地失去兴趣。

18.就这样一个人，他虽然很笨拙，但至少他也曾经努力地，想向一个女人证明，证明自己对她，还有热情。

19在认识你之前，我也是独立做过人啊。

20.为什么什么事情都要好处呢？

剧集《亲爱的仇敌》(2025)海报《亲爱的仇敌》，这是2025-05-07首播的新剧，女性加两性题材，看了几集，有的台词还挺有趣。

陈勉：“好了，我看你上去我再走。

诶，我是不是第一个没有死缠烂打、去你屋里喝水的男人啊？

你别误会啊，一会三点半，有AC米兰的球赛我得看，我要是去你屋看电视，是不是显得我特别没有情趣呀？

”钟倾城：“哎呦。

”陈勉：“好了，走吧。

”钟倾城：“走了。

”陈勉：“诶。

”钟倾城：“干吗？

”陈勉：“我觉得，你没有不切实际，人活着，就靠一个冲动。

我今天来见你也是靠这个冲动，但我没想到，成为我今年最开心的一天。

”原来撩妹也是分段位的，当然也需要颜值，更需要经济实力加持。

比如剧中给直播女博主钟倾城（万鹏饰）刷火箭，丝毫不心疼的榜一大哥陈勉（芦芳生饰）。

直播时代，直播的女生但凡不是太老太丑，都饿不死。

即便是也没关系，毕竟还有美颜和AI换脸。

最后一句是“今年最开心的一天”，是“今年”而不是“有生以来”或“这辈子”，说明陈勉还不是没底线。

都说冲动是魔鬼，但人不冲动枉少年，不冲动（不后悔）的人生，值得过吗？

有花堪折直须折，莫待无花空折枝。

对花如此，对人亦然。

推荐指数：3星（原文始发于微信公众号“风清不扬”）