红色冲浪板

前半场青春的荷尔蒙让你的多巴胺直接拉满，也基本上符合了自己的“前期待”，因为碧蓝色的海水、红色的冲浪板、阳光帅气的男主；但是后半场我是万万没想到我哭的稀里哗啦，尤其最后眼泪喷涌出来。

我反思为什么呢？

因为它把最美好的事物毁灭了，就像我们在红楼梦看到的那些少男少年大观园被毁灭一样。

大观园是红楼女子的乐园，那里面少男少女虽然有等级、有不同的信仰和操守，不同的性情和文化修养，但是有着年轻人的纯情和聪慧，所以可以不用像园子外那样受到礼的束缚，这就是最可贵的地方，同样电影中那个海滩也是一个乌托邦，爱可以跨越性别等一切，加上点悬疑感，所以我说后半段太有后劲了！

电影完成度很高，如果非说类型，我觉得青春+剧情+悬疑+身体....总之，517，带上所爱的人去看吧，一定让你的情绪拉满！

最后我想说，去年的狗神，前段的童话世界到今天这部红色冲浪板，不散观影团做的太到位了！

他们对于这些少数群体很有人文关怀！

支持不散文化！

乍看片名和海报，想必是部小清新的爱情片，暖阳、微风、沙滩、海浪、装扮清凉的青春男女、色彩鲜艳的冲浪板，这氛围感有点儿像多年前的《夏日嬷嬷茶》。

影片的开始伴随着不同场景，笼罩着一层时暖时冷的滤镜，人物渐次出场，时空交错中故事徐徐铺展。

一望无际的大海，微波荡漾的浪花，葱郁碧绿的棕榈树，冷清萧条的小镇，狭小简陋的面馆，平静慵懒的行人，大自然的唯美风光与寻常的生活化景象相融合，有种既遥远又亲近、既新奇又熟悉的感觉。

理想的乌托邦与现实的失乐园存在于一个平行宇宙之中，仿佛暗示了影片矛盾冲突的基调。

零星的台词，跳跃的镜头语言，勾起丝丝诡异的气氛，不经意间营造出一股悬疑感。

随着两个年轻男女的出现，画风顿时欢快起来，对白也变得活泼、幽默又密集。

女生前卫靓丽、鬼马精灵，男生高壮阳光、行走的荷尔蒙既视感，跟男主小方忧郁沉闷的气质形成反差对比。

此后，三人频频同行，但没有呈现貌似“情侣”的男女独处，反倒穿插着不少小方跟男生的单独互动，欲言又止、眼神拉丝、性张力拉满，氤氲着一种异样的情愫。

期间还不断插叙小方少年时期的经历，懵懂率真、志趣相投的两个白衣少年，空气中漂浮着清淡暧昧的鸢尾花香味。

看到这儿，似乎察觉了故事的一条主线。

影片刻画的角色很少，除了两男一女，再有就是滑板店老板，一个表情淡漠、行动刻板、举止略显神秘的中年人。

老板的戏份虽不多，但从头到尾时有出现，最后才发现这个人物也起到了推动故事线的重要作用，可谓是整部影片的悬疑担当。

故事的结局很悲催，多年前的悲剧再次上演，明暗两条线最终契合呼应了。

影片的整体画风清淡却非寡淡、平和却非无趣、徐缓却非拖沓，抽丝剥茧却非和盘托出，有一种恰到好处、适可而止的节奏感和分寸感，观感舒适且诱人！

那种朋友之上、恋人未满的关系太上头，纯爱真爱不能被性别界定，美好珍贵的感情只存在于适合的人之间。

三个人逃避俗世来到小岛，以为找到了简单、幸福、自由、欢乐的理想之境，但遗憾的是，乌托邦终究是虚构的，是永远都追逐不到的幻影。

三星给电影 多一星给黄炎 他真的帅其实电影拍得很有美感 很艺术 一望无际的碧蓝大海啊还有复古的滤镜 马雪导演想表达的东西应该很多 感情确实是很细腻很复杂的东西 尤其是两位男主加一位女主间的感情 不同的灵魂之间的碰撞很难表达 难以言喻的微妙和试探可能受众群体更多是年轻人 出了电影院我听到后面叔叔的评价是没看懂暗线太暗了 虽然我知道东滨的儿子是小方的好朋友 但是还是没看出来东滨的复仇计划 尤其东滨哥烧烤那段 音乐和镜头当时只让我觉得有些莫名其妙的 映后交流我才注意到庙里贡品那段戏和阿婆的角色如果可以的话 是不是可以适当舍去一些 保留一些 比如删去杨帆 从另一个角度讲好两个男生的情愫还有东滨的暗线 或者是只讲好三个人的戏份 当然只是个人见解了最后最后的结尾是彩蛋的意思吗 没怎么明白三个人的重逢 还是说每个人相遇都有可能交织不同的故事，还是平行时空？

结尾的话我很有感触，“感谢你曾经出现在我的生命，让我变得更加勇敢” 大意是这样 结合我刚失恋几个月的处境 只能说狠狠失神了一把 和我不同的人非常吸引我 勇敢热烈的人更是让人想要靠近但是整体还是很好的，我觉得这能呈现在大荧幕上是很不容易的了最后就是感谢不散观影团。

大合照我真丑的离谱了，偷感很重，我可能是有什么心事🤣

潮起潮落，洗不去红色冲浪板上那触目惊心的血色。

一块红色的冲浪板，醒目显眼，特别出片，但也正是这块红色的冲浪板，不仅仅有着夺人魂魄的浪漫，也暗藏着杀人阴谋的腥红血色。

《红色冲浪板》真的是一部值得N刷的好片，二刷已经又发现了太多细节，但仍有许多的人物与场景关联，需要再进一步探究明细。

导演马雪在片中隐藏了太多的细节，等待着我们去发现。

片名《红色冲浪板》，故事中，确实也有一块相当“帅气”的红色冲浪板，放置在海边的冲浪板店内。

为什么是红色？

其实它存在的意义不仅仅是醒目，也不仅仅是“虹色”的红色，看似普通的一件冲浪用具，其实也看尽了这个小店内所发生的一切。

与红色冲浪板一样，目睹着正在发生的一切的，还有那一簇簇的鸢尾花。

众所周知，鸢尾花的花语，一般是“恋爱使者”‘“友谊”“彩虹女神”等等，而在影片的开篇，东滨交代给了刚刚来工作的小方一盆鸢尾花，说这是他的’“老婆”。

而后，影片中又陆续在不同场景出现了鸢尾花，比如东滨儿子小海的墓地旁，比如东滨拜佛的寺庙里的插花，又比如影片结尾，久无人打理，已经干枯的鸢尾花……鸢尾花的花语究竟是什么？

或许支离破碎的宿命才是它的终点。

一边是可以带人乘风破浪的冲浪板，一边是静立观望的花朵，它们都在整部《红色冲浪板》中肩负了重要的使命，既是这场看似平淡实则惊悚的爱情故事的见证者，也是这一幕幕悲欢离合故事的记录者，甚至在一定程度上，是一系列事件的“始作俑者”。

如果能理解创作者在片中凸显两者的目的，对于理解整部《红色冲浪板》有着重要的意义。

我们可以从后面往前推，这样的结果导向，或许更有助于我们理解这个故事。

红色的冲浪板，看似绚丽，却暗藏杀机，有视觉的致命诱惑，也有被暗暗毁坏之后，给冲浪者带来的致命危机。

这块板，直接让阳光帅气的袁泳命丧大海。

与此同时，那棵被东滨视为爱人，要小方每日精心照料的鸢尾花，也在影片的最后，失去了生命的光泽，变成了一枯枝败叶。

冲浪板完成了“复仇”的使命，代表着复仇者身份的鸢尾花，却没有再持续活力。

这大概正是创作者的隐秘式表达：付出生命代价的复仇，并不能让曾经的受害者感到痛快，反倒因为叠加的痛苦，而陷入无法救赎的境地。

由此，我们再来梳理一下整部《红色冲浪板》的剧情，原来这不是一个讲述私密之恋的故事，更是处处都在看似鲜花般平静美好的生活之下，暗藏的杀人之刃。

从一开始就注定被倾覆命运的小方，有他悲情的宿命，即便为了少年时代的过失，接受了法律的制裁，但受害者小海的亲人，还是没有放过他。

那是一种看似云淡风轻，却又处心积虑的不择手段。

无意闯入小方生活的袁泳，更是这场复仇之战中的无辜受害者，他冲浪的过程出事，不仅仅是一场偶然，更是因为小方对他的好感，让他成为了这场复仇的砝码。

对于小方而言，爱男生并不是过错，但生命中两次目睹自己心爱的男生因为意外去世，却无疑是巨大的打击，这种打击，足以摧毁他所有生存的希望，由此才有了片尾一直向深海中游去的画面。

虽然影片没有明说，但我们知道，他一定到达了另一个世界的彼岸。

受害者也是加害者，儿子小海从楼顶的坠亡，一定给了东滨和阿姑这个家庭巨大的打击，所不同的是，两个人选择了不同方式的应对，一个心存执念要复仇，一个遁入空门求解脱。

所以，复仇究竟是不是最好的安排？

小海的两位至亲的选择，给了我们不同的答案。

其实，整部《红色冲浪板》还有很多的细节可挖，这不仅仅是国内第一部讲述同性之爱的公映电影，更是从这个娓娓道来又石破天惊的故事中，让我们看尽人间百态。

冲浪板与鸢尾花，只是片中带有象征意义的两个元素，片中还有更多的人物与事件，有待去观影的你进行解读：比如冲浪板店的小薇，她正是当年小海少年时代的女友，在这起复仇事件中，又充当了怎样的角色呢？

比如袁泳在旅途中偶遇的红发女孩杨帆，在整个故事中，又有着怎样的作用？

欢迎大家在评论区互动。

《红色冲浪板》是一部细节满满的夏日电影。

看电影的过程就像玩剧本杀，一点一点地寻找编剧，导演埋下的彩蛋，然后点到点连成线，在脑海里画一个故事。

最开心的是，和导演还有主创交流的时候，发现拼图拼对了。

电影本身的功用，有一点很重要就是分享想法和交流。

——你来我往中，看到共鸣的呼应，真的像许伟豪说的“头皮发麻”。

懂得的人那刹那的明白，就可以彼此慰藉。

我个人很喜欢小方这个角色，压抑，饥渴。

沉寂在日常里，像一株枯萎的植物，但是在偶然的时刻，被袁泳这一阵风带着，就摆动了起来。

而且我觉得三个主演颜值都好高，又各自性格不同，我好喜欢！！

小方是压抑得洗得掉色的蓝，袁泳事明亮的blingbling的阳光色，杨帆虽然是红发，我却觉得她是粉色的，明媚的率性的铺洒开的粉。

导演选角非常到位！

观影后，看了一下预告片，非常期待2！

昨天第六次参加了不散观影团#的新片观影活动，提前观看了这部5.17即将上映的红色冲浪板。

也参加了映后主创团队们的互动环节，见到了仰慕已久的李康生老师，听导演马雪讲了这个剧本的创作由来，整个活动的体验感都是蛮好的.但这部电影，在我心里真的只有两星半，一颗星⭐给剧情，一颗半星⭐给导演，剧情中想表达的内容及背后的一些隐喻，都表现的相当平淡，平淡到让人觉得什么矛盾点都没有，这部电影就快结束了.其次就是人物关系之间的莫名其妙，开始的太过“含蓄”，高潮的太过“疑惑”，结束的太过“浮夸”.还有就是，#大海# #沙滩# #机车# #冲浪# #小城生活# #两男一女# 这些元素融合在一起，很难不会让人联想到#盛夏光年# #女朋友男朋友# 等经典的台湾电影，所以对后续故事的走向也大多没了期待 .当然，我们都明白这部片子在前期创作到后期送审阶段，所要面临的一些困难，能看出导演在很多剧情节点的处理方法上做出了相当大的取舍，也都能理解创作团队们在片子里那些凸显两性关系时的“刻意”.但整体下来我想说，马雪是位有着人文关怀的导演，以后还会接着关注她的作品.

真的不像《燃冬》，没《燃冬》那么无厘头。

而且映后见面会的时候因为观众有提问，导演也说了这部的拍摄时间还更早。

黄炎的演技很自然，也不会端着、让人觉得出戏，不愧是科班出身的。

真人也都是笑盈盈的特别可爱，而且也很真诚，希望后面还能看到更多作品。

至于我拍的这张照片…对不起，毕竟有的人天生不适合当站姐

因为一些众所周知的原因，影片宣传上被淡化。

它原本也叫过“浪人情歌”的，极其浪漫的名字。

虽然上映版弱化了情感线索，突出悬疑调子，但观影中还是嗑到了。

映后又见着两个主角和导演，大家在大马路上聊天，是非常神奇的体验。

于是又听到许多幕后的事情，所以给《红色冲浪板》当个自来水。

————大概前30分钟（第一幕），是以炫技式运镜讲述一个尚云里雾里的故事。

因了大海、帆板、孤独的人而充满迷惘气质。

尤其搭配李康生一贯生无可恋且毫无起伏的调子，观者被引入一段毫无指望的海边生活。

只要熬过去这些，等到G里G气后故事便渐入佳境。

这三人行果然比去年隔壁燃不起来的冬要热烈许多，是能在影像语言中感受到的张力。

————然后是不可避免的命运滑落。

做悬疑解读，是一种景致，和主角幼时的经历行成平行镜像。

人心的恶是无边的大海，刺目的红色帆板将年轻的生命埋葬。

而守着心内废墟的父亲，只是做了“该做还是要做的事情”。

而从情感线索推敲，青春是“没命”的阵痛，于主角来说，成长的代价显然太过沉重。

但他在两次孤独取暖的关系中，一次是毁灭，一次却是救赎。

他终以自己的方式去救赎了自我，或许还能替另一个人好好活着。

导演自述埋了许多伏笔，需要有心的观者去解读。

但把一个故事讲好，或许不需要塞入太多复杂的元素。

————观影中捡拾一些有意思的碎片：1」以书籍来隐喻或许是导演的私货夹带，都是神来之笔。

主角在看乙一的《Zoo》，暗黑的气质便已铺垫。

而象征情感线索的《白马啸西风》，也暗合了三人间的关系。

2」沙滩上有一段精彩的慢镜头打斗，主角自述也有他一时兴起翻的跟头。

————结尾时，导演给了三人一场未曾真正遇见的宿命擦肩，像是一个梦，又如一个未完成的假设。

以前笔者写过这么一段话，感觉贴合这宿命感：“所有的相遇在相遇之前，都是已经存在了的，甚至存在了很久很久。

但在相遇的那一刻，命运才生出崭新的枝蔓，昆虫的翅膀刺破茧子，飞出蝴蝶。

”真相是什么？

一切只有大海和红色冲浪板知道。

仅供观者脑补了。

评三星是觉得有可取的地方😢。

但这种意识流的感觉没用对地方，还是会让人有种不明所以的感觉。

一些空镜确实很好看，听说剪辑师是朴赞郁的剪辑师。

嗯，留的镜头光有美了，这种我还是觉得导演要参与一些，或者和剪辑师沟通一下想要的表达（之所以这样说是因为空镜留的和剧情的推动少点意思）包括现场提问的稻草人，我觉得放在海岛那个地方有些突兀，或者说奇怪。

解释说是警示危险就在身后。

总之有种拿来就用的感觉。

女主的线说实话也奇怪。

其实放她身上的线不多，只是最后的作证起到了关键作用，这应该就是这个女生存在的意义吧。

路演的时候导演也解释了这个电影是在燃冬之前开机拍的。

但我个人不排除有想要往男男靠拢的嫌疑。

有些镜头真的挺莫名其妙的。

可以有，但是特写是什么意思导演和摄制组以及剪辑师还不懂吗😂这个真的没必要。

看导演的意思是发现了这么一群有意思的群体想记录下来。

我个人更喜欢把它编成群像剧，现实是拍成了现在这种版本。

电影问题挺大，力气不小没用对地方。

其实包括最后袁勇成了世俗意义上的英雄。

我个人会觉得传递的概念是对普通人生的不认可（我认为这个很重要），但恰恰是社会意义上对他的赞同（我觉得这个没有第一个重要）

本人比较呆滞，表达相当破碎，如果有吵到您的眼睛请直接离开，不要骂我，求求了(◐‿◑)(*/ω＼*)在回学校的车上记影片始终是以一种灰蒙蒙的、旧旧的色调呈现的所以我一开始就觉得这只会是一场悲剧但我没想到连三人最快乐、最亲密时画面也始终是灰色的三人跳舞的时候我忽然恍惚了一下想到之前在大理的时候和朋友们一起聊天唱歌站在古城的石板路上期待太阳升起在我心里那段记忆一直都是闪着光的所以我不理解为什么这里的画面要这样处理直到映后伟豪老师说“不管结果如何喜欢过就是喜欢过那段时间的欢乐也是真的这就够了”具体我记不清楚突然想到影片中的小方最后把纹身洗了说“有些东西记在心里就够了”导演也说“记忆这种东西是会随着年纪和境遇的改变而变的”确实记忆中的片段或许会褪色但哪怕它变旧了我心里知道它对我来说意味着什么就够了这部片子对人物的塑造也很细腻许伟豪老师对小方这个角色的故事感把握得很好“我能在店里放我喜欢的音乐吗”Sealed With A Kiss被放逐一般的孤独眼神跳舞时克制的摇晃逐渐变成老派的舞步看到二人亲吻退后时的手足无措被丢下的苦涩黄炎老师演的袁泳初登场时的轻佻“你们哪个板最牛逼”别人都喝科罗娜，就他一个人喝日威那种憨憨的装感一下子就拿捏住了但和交警对峙时的靠谱二人海边对谈时不甘又无奈的“我想躺在海的中央”这些细腻的刻画又让我意识到这不是一个脸谱化二世祖他是一个立体饱满的袁泳作为一个叙事者对杨帆的刻画或许不像另外两人那么多但依旧能感受到这个人物的魅力映后问导演两人接吻时杨帆看向小方的眼神是什么意思我本来还以为是邀请？

但感觉有点扯了就没说导演说杨帆是一个很热烈、很直白的女孩她亲吻袁泳就是因为她喜欢，气氛一下到了但看向小方其实是想知道小方的反应因为小方在杨帆眼中是很神秘，很有魅力的所以这时候她想知道“我亲了别人你是什么想法”在片中杨帆也数次问小方“你有没有女朋友啊？

”“你喜欢什么样的女孩？

”那种俏皮的探究就是你我身边的每一个外向的女孩东滨哥的故事就是本片的一条暗线红色冲浪板的复仇主要还是想说他给我的感觉一个总是忧郁的眼含热泪的坚毅的中年男子每当镜头转向他时那种浓烈的疲惫感简直要把人包裹住了让人喘不过气影片最后是三人未曾相识的假设如果我们从未相见情况是不是会变得更好不会因为相遇这件事本身就足够美好了 站在杨帆视角我可能会想“如果没有和你们相遇我不会染红我的头发也看不到毛利人我将不是那个勇敢又热烈的我”站在袁泳视角我可能依旧是那个假装吊儿郎当的失败者窝窝囊囊地死去好像从未度过一生站在小方视角我还是那个被社会放逐了的人人在一处安居灵魂永远游荡这次真的很开心能在映后和主创们交流能够感受到各位的真诚和用心尤其和许伟豪老师交流时他问我学什么专业的我说翻译英语翻译所以浅提一嘴电影名真的翻译得特别好导演专门说到电影的命名“我觉得它不应该叫那些青春疼痛的名字它就是红色冲浪板电影的英文名labyrinth迷宫其实就是说整个故事以及人物的心理就是一个迷宫一样的东西”本来我在看到电影海报的时候就在想为什么要这样翻译听到导演的解释之后觉得真好就像看到宇宙探索编辑部的翻译是Journey to the West那500块翻译成$99.99那种开心的感觉就是那种看了译者注之后恍然大悟觉得这个译者想法好妙独具匠心的感觉希望其他影片也能在这方面做得更好最后回扣一下标题感觉不会错不仅是电影中人物的台词（我记得好像是小方说的吧？

）也是导演回答问题时说的话我们所感受到的往往是最真切的感受也是对真相最接近的诠释大抵就这么多吧一些碎碎念