风平浪静

爱情就像超市的酸奶，藏的越深保质期越久求婚好比绝望的救赎，纵使不完美也有希望兄弟陪你打游戏赶走混混，爸爸替你掩罪行杀人补刀可一转眼抢走保送的名额，酒桌一听升官父子也作废男人去夜总会很正常，但我跟你不是一条船权力虽可以一手遮天，敌不过一个发疯的人谢谢好兄弟替我照亮前进的道路，今天自决剔骨还债突然觉得出卖灵魂移民澳洲，不如坐船离开海市蜃楼今天如约来和大家聊聊新上映的电影《风平浪静》我比较喜欢这部电影，私人打分给到8分。

但豆瓣的大众评分，从7.1降到了6.7，也正如我昨天所说，这部电影的评价不会统一，喜欢的会很喜欢，不喜欢的表示这讲了个啥？

这部电影不合一部分观众口味，是我观影时就有预料的。

因为这不是直给的商业犯罪片，而是表面犯罪，实际文艺故事片，优点偏娄烨喜欢的题材。

电影的时代感非常强，服化道、背景、颜色、摄影，可以立刻把人带回到世纪初期的中国。

这种质感之下，讲一个官商勾结，贪污腐败的故事，很有代入感。

而电影关于犯罪元素，也是真的生猛。

我真的不记得上一次在电影院看尺度这么大的国产片是啥时候了，好像是《南方车站》这些元素，很容易让观众误会，产生错误的期待。

观众会想看一个完整的犯罪故事片，类似《隐秘的角落》《人民的名义》所以，很多评论说，这个不适合拍电影，适合拍4-6集的连续剧。

其实，会有这种感觉，就是一种自然的期待。

可电影与观众的预期不符合，自然就会低分。

电影的主要内容，没有拿来讲“犯罪”，而是借着犯罪，在做什么呢？

刻画人物。

宋浩是一个全校第一的优等生，保送清华北大。

李唐是副市长的儿子，人称李公子，和宋浩是好朋友，平时一直罩着宋浩。

可一转眼，校长突然把保送的名额，给了李唐，让宋浩自己去考。

宋浩的父亲宋建飞（科长）听了之后，要去找同乡李市长理论，宋浩也去找李唐。

可惜那天刮台风，宋浩也没去过李唐家，走错了门，进了万有宁的家。

喝醉酒的万友宁以为宋浩是小偷，两人扭打起来，宋浩刺了他一刀，仓皇逃走。

随后赶来的宋建飞，看到宋浩狼狈逃走，也进了万家，看见这个情况，然后补了一刀，杀了万。

可惜万有宁还有个女婴，被送到了孤儿院。

当天晚上，李副市长请喝酒，叫宋建飞带着宋浩一起去。

酒席上，李副市长直接就宣布自己儿子李唐保送了清华北大。

然后，酒桌上，又和下属一起唱双簧，现是夸宋建飞是笔杆子，人才，然后直接明示宋建飞，要提携他升官。

言下之意其实非常清楚，你儿子的保送名额，我抢了，给我儿子了。

但是也不会亏待你，给你升官，以后都是自己人。

这场酒桌戏拍的特别好，李市长没有给镜头，和下属一唱一和全是画外音，而宋建飞、宋浩、李唐三个人的表情，都非常有趣。

尤其是王砚辉演的宋建飞，真的把人物内心的复杂给演到位了。

这部电影，演技确实是最大的优点。

那个演少年李唐的演员，也是坐在旁边一言不发，满腹心事，和在游戏厅里横着走的那个“李公子”，完全两个模样。

抢走保送名额，看着自己的市长爸爸搞这些官场腐败的戏码，他心里的羞愧，和对社会半透半黑的接触，都很让人入戏。

所以，我前面讲，这部戏主要内容，不是讲情节，而是讲人物的情感。

但十分可惜，长大后扮演李唐的这样演员，不知道是演技不行，又或是角色设定的问题，比少年时突然少了一个层次。

没有了年少时的多面复杂的感觉，却变成了一个浮夸的官二代，除了嚣张就是阴险，除了阴险就是嚣张，没那个劲了，我觉得这是一个很可惜的缺点。

但也有可能，这是导演故意为之，说明这个人物，已经彻底腐坏掉了——但这样的安排并不好，反而脸谱化。

总之，说回十五年前那天，宋浩以为自己杀了人，所以连夜逃走。

宋建飞原本替儿子杀人，补刀，甚至替儿子坐牢的心都有，但酒桌上一听到自己要升官了，心态就变了——反正儿子惹事了，原本是顶级优等生，如今却前途渺茫，还不如就让他背着这个杀人罪，而自己却可以实在的升官。

关于宋建飞对升官的态度，其实电影也有细节，从他一出场，逢人就说自己是“建委宋建飞”，建委两个字，一定要加上。

他是建委的笔杆子，是才子，是有意气有官瘾的。

只可惜，他只是一个小科长，即使逢人就说自己是建委谁谁谁，也没半个人认识他。

跟校长说我是建委宋建飞，校长不认识，他只好又说是宋浩的爸爸。

跟看门的说自己是建委宋建飞，看门的不认识，他只好说我是市长的老乡。

反而在酒桌上，李副市长对他赞不绝口，还要给他升官——虽然他心知肚明，这是抢了儿子的保送名额，才拉拢他，但他却露出了缓和的微笑——哪怕下午，他刚替儿子杀了人。

很有意思，这个角色。

很厉害，王砚辉老师的演技。

一晃，过了十五年，33岁的宋浩，因为母亲去世，回到了这座城市。

父亲宋建飞已经是高官，并且和小三又生了一个5岁的弟弟。

李唐在搞房地产，恰恰是宋建飞在审批，官商勾结。

李副市长，已经荣升，离开了城市去到了省城。

（电影没有直接交代，但可以推测出来）宋浩因为心怀内疚，去看了当年那个孤儿女婴，高中生万小宁。

万小宁这个角色演的特别好，一个孤儿过早接触社会，只能靠着伪装成玩世不恭，胆大成熟的女混混，来假装坚强。

只可惜这角色戏份不多，总给人感觉故事缺了点什么，到后面就有点工具人。

宋佳饰演的潘晓霜，是宋浩的高中同学，从高中就暗恋这个全校第一保送清华北大的优等生。

这次恰好遇到宋浩回乡，便展开的大胆的爱情攻势。

在收费站突然按下栏杆这点，真太给劲了，眼前一亮的感觉。

两个人的爱情戏，是整部电影的亮点。

潘晓霜胆大心细，热情主动，宋浩心怀愧疚背负杀人罪，根本不敢恋爱，只能一再的拒绝。

可最后，还是挡不住潘晓霜的攻势，彻底沦陷。

15年了，宋浩也想过正常人的生活，也想重新燃起希望。

求婚戏，可把人甜坏了。

怀孕后，也是宋浩第一次穿起了比较好看的、有颜色的外套，开始讲笑话。

生活开始有颜色了。

然而马上又开始昏暗起来。

原来李唐搞那块地皮，就他们家之前住的地方。

隔壁孤儿万小宁，成了钉子户，给多少钱都不肯搬走。

李唐设计，带着宋浩，开车撞死万小宁，嫁祸给他。

并且，以15年前的万有宁的命案，威胁宋浩处理尸体。

可怜万家，就这样被灭门了。

宋浩没有办法反抗，被安排的死死的，就这样被拉下水。

随后李唐给宋浩钱，还带着他四处花天酒地，纸醉金迷。

然而骨子里其实并不坏的宋浩，实在难以融入这一片黑暗之中。

他选择了跳下游轮，独自游回岸边。

尤其是，他发现其实当年父亲才是补刀的人，而且这场拉他下水的阴谋，父亲也知情——甚至是他的主意。

一边，是“好兄弟”李唐，用利益、兄弟情来威逼利诱，是父亲宋建飞，以移民澳洲、老婆孩子来安排。

另一边，是爱人潘晓霜，代表希望的婴儿，还内心的愧疚与挣扎。

善良的人恕难从命，却有无法抵抗，一场无法挣扎的悲剧在折磨着宋浩。

表面风平浪静，其实内心波涛汹涌。

最终，宋浩突然“疯”了。

拿起当时埋尸的工兵铲，在马路上就开始行凶，追杀李唐父子。

随后在一艘货船上，和父亲宋建飞对峙，剔骨还债，双双毙命。

宋浩通过自决，来寻求解脱，完成了自由和救赎，只因他实在不想同流合污。

爱情就像超市的酸奶，藏的越深保质期越久。

求婚好比绝望的救赎，纵使不完美也有希望。

兄弟陪你打游戏赶走混混，爸爸替你掩罪行杀人补刀。

可一转眼抢走保送的名额，酒桌一听升官父子也作废。

男人去夜总会很正常，但我跟你不是一条船。

权力虽可以一手遮天，敌不过一个发疯的人。

谢谢好兄弟替我照亮前进的道路，今天自决剔骨还债；突然觉得出卖灵魂移民澳洲，不如坐船离开海市蜃楼。

《风平浪静》这部电影，优点很明显，比如极强的时代感，具有质感的画面，以及那个年代的中国。

说起来，其实也就20年，而且是虚构的电影，但你就是感觉这个故事很像是真的，很有说服力。

毕竟，2010年，还有非法囚禁3000名女性逼良为娼15年的案子。

想想冒名顶替上大学的案子，想想操场16年埋尸案等等。

一方腐败的官员，确实可以只手遮天。

电影里，关于人物、背景、时代等等细节，确实很棒。

所以，这部电影的尺度，其实很大，根据导演说，为了过审也删减了很多内容，“只能尽量做到不留遗憾”。

电影中，演员的演技真的可以说是拿出了自己最佳的水准，也全都在卖力的演，从这个角度来说，相信没人会黑什么。

但它依然不会被最少一半的观众青睐，主要就是因为，导演把重点放在了人物的情感上，拍的是一个偏文艺的作品，而不是观众乐于接受的风格。

很多情节，都需要靠观众自己去脑补。

而且，值得一提的是，情节的缺失，一部分是因为删减，还有一部分是因为导演故意使用了一种“突兀”的叙事方法。

从导演之前的作品《灰烬重生》中，也用了同样的手法，人物突然就暴走了，开始搞事情。

中间的过程，人物的情绪，等等这些都没有交待和铺垫，属于后劲比较猛，需要观众自己去想，去回味的。

比如宋浩，在收费站前一秒还好好地说话，后面突然拎着铲子就开始杀人。

表面上风平浪静，实际上宋浩已经因为连续的犯罪，良心不安，波涛汹涌。

压抑到极限，开始发疯。

有点点题的意思。

这种突兀的拍法，其实也是一种挺好的风格。

但是我觉得导演没玩好，只能说是一次还不错的尝试，还有进步的空间。

而对大部分观众来说，其实挺不适应这种拍法的。

感觉少了很多东西。

最后，我挺喜欢这部电影，主要也是喜欢这个主题——一个原本善良的人，被抛入这污浊的世界里。

因为一次巧合的误会，而走上绝路。

一个善良的人，被父兄一起陷害，越陷越深，最终无法自拔，只能在压抑中发疯。

自决反是救赎，自首才能得到良心的安宁。

坐船离开海市蜃楼800米，才是我想要的东西。

而他的爱人，带着孩子，最后坚强的活下去，心怀希望，仿佛没有受过伤。

很好，很可爱的爱情。

风平浪静章宇 - 风平浪静（原唱陈永淘“离开台湾800米”，翻唱章宇，“离开海蜃800米”）我是 @王俊俊 ，电影/文学优质答主，连续更新优质内容已经超过1000天没有断更。

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《風平浪靜》大概是我最反感的那種電影。

反感之一是它其實一點也不關心人物。

看電影前半小時，已經異常難熬，因為人物動機的胡亂實在令人無法接受——這已經不涉及劇作是否有「硬傷」的討論，而是這些人物、人物關係是否確立，整個戲的前設是否有成立的可能。

宋浩在大雨天去找自己的同學李唐，看到一扇門開著就「確認」這是他同學的寓所，以致引發了整場凶案。

我也不知道編劇到底是怎樣說服自己設計出如此的橋段，他大概認為每棟寓所大同小異，宋浩在情急之下認錯了也沒有什麼。

但這些都是高級住宅區，任意一棟裡住著的大概都是有權有勢之人（尤其是對比宋浩家庭的整個陳設，明顯有階級差異），他誤闖任意一棟其實都需要承擔不小的風險，而作為一個剛剛被權力剝削了保送資格的中學生，他有什麼動機會這樣盲打誤撞，實在令人倍生疑竇。

其實在劇作上要設計讓一個人物「誤會」並非什麼難事，也許李唐把自己的自行車誤停在了鄰居家門口，而他的自行車或許又有些標誌性的特色，宋浩一眼看到便誤會了此處是李唐的居所，自然無可厚非。

類似能夠令人物的行為恰如其分的簡單設計創作者都不願意多花筆墨，而是囫圇吞棗，這其實是一種懶惰。

暫且撇開這種設計上的隨意不表。

這些開場戲中最無法成立的人物其實是王硯輝飾演的父親。

王硯輝看到兒子宋浩誤傷了人，那個人其實還沒死，而且央求王硯輝送他去醫院，但王硯輝卻補了一刀，這個「行為」實在令人跌破眼鏡。

我還是照例要問，王硯輝殺人的動機究竟是什麼？

以他在官場的身份而言，殺人無疑會給他的仕途製造莫大的風險，他為什麼會如此隨意做出這個決定？

在創作者角度，大概只是想當然覺得王硯輝補刀是為了保護兒子，但兒子明明沒有殺人，受傷者還有一線生機，王硯輝卻令他成了「殺人犯」，還令他離鄉背井數十載，自己卻在家鄉安逸無事升官發財，這是什麼「保護」？

而哪怕是放在一個基本的「人性」的層面，殺人都不是一件輕而易舉想做就做的事情，為什麼王硯輝會如此輕而易舉地做出這個行為且鎮定自若，實在令人摸不著頭腦。

王硯輝一開始來的目的和「任務」是要和李唐的父親討說法，但整個行為既沒有保護到自己，也沒有保護到兒子，也沒有完成他「討說法」的目的，所以他為什麼要做？

何以會這麼做？

但更令我瞠目結舌的是王硯輝回到家後，十分憤怒地一腳踢開了兒子宋浩，並讓他馬上遠走高飛。

自己剛剛殺了人非但沒有任何惶恐的情緒，為什麼還要回家對兒子這樣？

是覺得兒子害他殺了人？

那他到底是一個關護兒子的父親，抑或是一個任意妄為，輕易推卸責任的父親？

我不知道演員在現場究竟怎麼接受「踢兒子」這個動作的，我也不知道王硯輝究竟有沒有對導演和劇作提出過質疑。

王硯輝是不是優秀的演員我不下結論，但至少在這個戲裡，他這個角色顯然已經變成了創作者的扯線木偶，父子關係完全失效，尤是到尾段時還要上演和宋浩的父子大戲，實在是荒謬到令人啞然失笑。

如果創作人可以對人物的motivation如此棄之不顧，後面王硯輝的角色在家鄉完全沒有任何風險反而官運亨通，甚至於兒子消失了多年也無人問津，自然也就不是什麼大事了，反正怎樣都是編者胡亂說了算罷了。

而到中段仍然有諸多類似非常令人匪夷所思的人物設計，比如宋佳的父親是警察，那章宇為什麼會不忌憚任何風險？

他和岳父的戲為什麼根本沒有？

而章宇回來之後又為何安然無恙，甚至鄰里都沒有過問過他為何消失了這麼多年？

李唐讓章宇開車撞人，欲使之成為共犯，明明章宇完全不知道李唐的犯罪惡行，但現在李唐也無緣無故把自己的把柄交到了章宇手上，他為何會如此蠢？

李唐又何以會在收費站怒砸錢，讓可能的交易被收費站前後左右的人都發現並曝光，他是弱智嗎？

類似的「為什麼」實在太多太多。

除了人物動機本身的詭異，這部戲「不關心人」，是在於一個人物為什麼會變成這樣，為什麼走到今天，是創作人毫不在意的。

李唐在電影一開場是有保護過宋浩的，但他為何今天會變得如此乖戾？

他當年對於保送之事的態度究竟是如何的？

電影從來沒有想要花時間與筆墨塑造李唐，於是乎李唐成年後的形象也就變得十分刻板反智。

而李唐強拆的房子為什麼會是一眾富人區，強拆「有權勢者」的住宅自然風險更高，但電影只是利用了這類議題假扮「現實主義」，背後人物的行為動機和緣由自然更不會是創作者關心的事。

其實用「官商勾結」「強拆」這類議題想讓自己顯得「現實主義」是沒有用的，無異於是用各類符號在往自己臉上貼金，如果戲的核心根本不關心一個人為什麼會變成這樣，那本質就是「偽現實主義」。

小宋佳大概是戲裡唯一能吸引人看的角色。

她對章宇何以一眼萬年大概會令很多觀眾質疑，但我也無意臧否這種「強設定」，畢竟愛情本身就是難以言喻的事。

但小宋佳從中學時就喜歡章宇，她到底經歷了什麼走到了今天？

章宇在學校時是高材生，但如今落魄異常，小宋佳又是怎麼接受他的這種變化？

她既然對章宇一眼萬年，面對章宇消失的這些年，她又是如何自處？

愛情的重量往往不是在一起的結果，而是「等待」的過程，小宋佳「等待」過嗎？

她為此付出了什麼？

這些自然在這部電影裡又是完全欠奉。

中段的愛情戲甚至乎和前後的凶案完全脫節，兩個人物的前世今生也已經被近乎忽略，而變成了另一齣愛情電影。

小宋佳甚至得感謝這種「強設定」，因為她確實是在演出另一部電影，「強設定」令其的人物邏輯簡單清晰，而不用被其他事件干涉；但換一種角度來說，小宋佳也無疑成為了「強設定」的工具人，她可以愛的是章宇，也可以愛的是李鴻其，她是誰不重要，她愛的是誰也不重要，為什麼愛也不重要，只要找到一個對象往死裡愛，用「聖母」情懷讓對方最後感動，幫她買個酸奶，大家結婚生孩子就對了。

所以雖然小宋佳的演出非常投入，也在這部戲中最令人信服，但我覺得她的角色其實很可憐，因為這個角色恰恰最能反映創作者那種將人物全盤工具化的自大。

當然，提到人物動機、行為的粗疏和胡來，忽略人物心理變化的過程，這在諸多爛戲中本來見怪不怪，這都還不是這部戲最令我反感的原因。

我反感的最大原因，恰恰就是他如此不關心人物，卻又要佯裝成「人文關懷」，佯裝成「現實主義」，佯裝成「有格調」——這如果不是偽善的話，只能說創作人本身是非常容易自我感動和自我耽溺的人。

這大概是很多標榜「文藝」電影的通病，他們沈溺於某種格調、某種議題之中樂不思蜀，卻沒有發現戲劇本身恰恰證明了他什麼也不關心（不關心人物，不關於現實），而真正關心的只有自己。

很多標榜「文藝」的創作人以為好的電影最重要的是「視聽語言」，事實是如果脫離了有效的人物和戲劇，那些調度就單純是在炫技，根本沒有「視聽語言」、沒有格調可言；而劇作如果在人的角度上立不住，那所有藉此發展出來的情感都是假的，都只是自我感動，而所有藉此引申出來的解讀也都是自欺欺人，只能令人貽笑大方。

當然更令我覺得悲哀的是，為何這樣糟糕的劇作會得到如此多業界人士和一線演員的垂青，並得到一部分評論者的歡迎呢？

我當然很為這些演員們抱不平，他們已經十分努力地在投入這個虛假現實，實則空中樓閣的故事。

善意地想，也許大家確實希望在國產電影中能觸碰到一些真切的、人文的、「現實主義」的題材，只可惜這些都只是這個電影的包裝，它的本質其實是「不關心」和「虛假」。

而這個電影前期放映時看來是花了很大手筆經營口碑，網絡上好評不斷，這也不免讓人感慨，也許「虛假」和「不關心」正是代表了我們的電影行業從上到下中最本質、最難以治癒的頑疾。

睡不着，吐槽一下昨天看的风平浪静，这电影是我三年内看过质量最好的烂片[赞]看完心情巨复杂，不知道该心疼演员多一点还是心疼自己多一点还是心疼电影票多一点。

（我因为手机没电还用了临时充电宝花了10块钱我真的好心疼）演员演得很好，画面审美很好。

故事情节也非常好，好就好在一点也不符合逻辑[赞]这不是一部普通的烂片，因为普通的烂片在开头就烂得非常彻底，你可以及时离开影院不浪费两个小时。

但是这部电影不一样，主演演员演得特别好，画面审美也很好，好到你觉得：不会吧，不会这么简单吧，一定会有反转吧。

等了两个小时，嘿嘿嘿，没有[赞]但是我不懂，是出了什么问题！！

怎么会那么离谱！？？？？

1.一个剧情犯罪电影，开头五分钟内就介绍好受害者杀人犯目击证人无辜配角而且没有任何反转，认真的吗！！！！

2.案情也很离谱。

为什么富人区的大别墅台风天不关门？

高中生看别墅不关门就乱进门？

不光进了还上楼开门偷看？

一十八九岁大小伙子被一耍酒疯的大叔压倒还毫无还手之力？

大叔往他脸上按了个西红柿还是什么水果蔬菜他就捅了人家一刀？

就算是高中生没教养又冲动又怂又力气小（太不可能了！

），他爸那可是成熟理智能扛事的人设，也看人家不关门就进去了还补了一刀？

杀人犯一跑就是15年案子咋都破不了？

3.感情线也很迷。

潘晓霜为什么那么喜欢宋浩啊？

她初恋是高中同学，很可能当时有男朋友啊，年轻时候跟男主就只有几面之缘。

退一万步也说不上宋浩是她的白月光吧。

而且15年不见还对宋浩有好感，不管他变丑没钱又冷淡，强行约吃饭约电影各种暗示勾引都被拒，强行上床，三分钟同意结婚，不介意老公在她怀孕期间纸醉金迷，有一天还彻夜不归不接电话（他老公替别人埋尸去了），最后知道老公是杀人犯之后也丝毫不埋怨。

这是什么绝世好女人，比田螺姑娘都牛逼。

对了，还有无辜的受害者的女儿，我要对杀人犯怒喊了，兄弟，你一个大叔，跟踪受害者女儿想补偿人家真的很奇怪好吧！？？？

结果还能让小姑娘误会您对您有好感！

我服了，您一个经历过人生巨变的早早成熟的大叔，不知道怎么最大化地帮助和保护一个小女孩吗？

最后还让这个女孩间接因为您死了，就不能更离谱哈。

情绪激动了，评价偏颇了。

不排除是因为我水平不够，年纪太小，经历不足所以看不懂的可能性。

电影也不应该太看逻辑，应该看表达的观念，所以这其实是一部伪装成犯罪剧情电影的法制宣传片。

槽多无口。

要睡了不吐槽了！

看了篇夸它的影评叫“命运的内核与万分之一的偏差”。

妙啊。

每个坚持看完的人都会不停地在离开与留下之间徘徊，不知不觉之中，两个小时就过去了。

我们本有一个立刻离开的机会，但是我们没有珍惜，万分之一的偏差让我们留在这里，如果能再重来一次……＃剧情完全配不上演员演技是什么体验＃——10.6观影后过了两天我情绪平静多了，也看了影评和很多评论，没想到阅读量一下子那么多，似乎凭一己之力把票房拉低了。。。

好几百？

其实就是觉得可惜和失望，故事如果能讲好绝对是个好故事，演员都是好演员，画面音乐都出彩，车里打伞和宋浩自杀弑父那里真的很绝（还是在夸演员演技）。

刚看了Sir电影采访章宇我的意难平也平了点——弑父部分被剪掉了镜头：宋浩拿刀捅了他爸，台词“我还，你也还”，刀落的声音，全部都被剪掉了。

（总之就是把最好的都剪掉了，丢下了莫名其妙的部分）。

能大概想象到那个结局。

如果是未剪的就好了，至少结局可以做到震撼。

还有人私信问我为啥不喜欢这个电影，不为啥，就是看着生气。

跟宋浩捅出去那一刀是一样的，他明明一个前途无量准名牌大学生，怎么就冲动了呢。

这电影明明是个好电影这里也好那里也好，怎么就离谱成那样。

看了采访我还发现我没理解错宋浩，而且还很讨厌他。

在我眼里，这个人，懦弱，拧巴，不坏但绝对谈不上善良。

我同情他但也讨厌他，他的好处抵不了他的坏处。

人活着应该有某个信念，要么是自强，要么是善良，要么不要良心只要过得好，随便相信点什么。

他什么都不信，他没有任何反应，真的像章宇说的，他像个“洞”。

他受良心谴责但是不敢承担责任，他知道自己有可能被查到但还是选择结婚，他妻子快生了他就不报警埋掉那个无辜女孩。

如果他没崩溃呢？

如果案子永远查不出来呢？

我真的很讨厌又觉得没办法讨厌这个角色（章宇是真的演得很好）最后，关于看不看和好不好看，大家仁者见仁智者见智，爱看不看，也别杠别给我私信，我要是想讨论我就回了。

欢迎认真探讨和挖掘不同角度，但不欢迎引战攻击和无脑无据，发贴自由所以我写了，你要是不同意你大可以新开个贴怼我，大家要是赞同你的话会给你点赞，而不是把我点到影评第一名。

而且我真不在乎我是第几，要是有人把为啥那么离谱说的明明白白我还挺感谢。

至喷子：不好好说话跟我bb赖赖没礼貌我会怼回去然后合理使用投诉功能哈，有阅读障碍和理解障碍就不要出来晃悠还发表意见，你的意见一点也不重要没人在乎勿cue溜了。

刚看了《风平浪静》出来，我很喜欢，但不敢贸然推荐给所有人，客观的说，这部电影又是一部挺挑人的电影，评论一定会两极化。

我和导演是朋友，所以评价可能也不是很客观，不是说会给➕亲友分，这种事我是不会干的。

而是因为比较熟悉，所以很多地方的表达，真的就是会更懂，也更理解。

这是个伤心而又动人的故事，我已经很久没有这种观影感受了。

电影结束，我走在北京的大风里，突然想起我当年看《苏州河》时的感觉。

它不是一部完美的电影，但是它打动了我，我后来又重看《苏州河》，看到贾宏声黑亮黑亮的眼睛就落泪，我突然明白为什么电影并不完美，但我依然喜欢它，是因为它有一种属于青春的东西，概括起来四个字就够了：直见性命！

《风平浪静》对于我来说，是一部带着真实的呼吸的一部电影，让我回到了我的少年时代。

我也明白了为什么绿老师看完电影会给霄峰发消息说：你还是你。

看完电影，我突然发现，我也还是我。

那最初的激情和感动，我们都没忘。

另外章宇真是太好了，宋佳老师也好，两个伤心人的爱情，非常性感。

最后想特别直白的夸一夸导演的音乐叙事，我是个非常挑导演乐感的人，这也是为啥我是姜文的死忠粉原因之一。

霄峰的乐感真的是非常好。

我发现这一点，还是《少女哪吒》的时候，不是因为他是我朋友我才这么夸的。

如果你是个看电影会听配乐的人，也许观看这个电影，你会感受到更多的东西。

特别喜欢李鸿其扮演的李唐这个角色，在我看来，他比男女主角更具有代表性，他就是我心中的九十年代。

可能很多年轻观众会觉得这个人特别不真实，特别荒谬，干着丧心病狂的事，满口文艺腔，假的不行。

其实八十年代是中国文艺复兴的时代，诗歌，文学，艺术，哲学……这些都是年轻人的命。

如果你少年时经历过这样的中国，也会被深深的影响，站在推土机上喊“兄弟，为你照亮前方的路”，这种话对于一个从八十年代度过少年时期的年轻人，太自然不过，然后八十年代末的那次历史大事件，让许多年轻人的理想主义彻底破灭之后，经济加速发展，人的内心迅速腐烂，当年的中国真的非常疯狂，在我们北方的城市，一个大佬找小姐，眼睛都不眨就拍出去一万块，只是喝杯酒，拿人民币点烟，真的都不是传说，然后你如果认识他，会发现他原来也写诗，读海明威什么的。

你觉得荒唐的人间，它其实真实的存在过，但是表面上风平浪静，不会有任何的历史去记录它。

这也从而更加证明，观影的非常个人的体验。

《风平浪静》的片名灵感，来自台湾客家语歌手陈永淘的一首同名歌曲。

歌词里的南风撩人，小猫憨狗，描绘了一种最为美好的安稳平和生活。

但对于《风平浪静》里的主角们而言，即使是这样看似简单的“风平浪静”，也是他们在逃离、挣扎、疯狂之后仍无法实现的终极奢望。

他们的现实里没有风平浪静，只有涌动的暗流和悲剧的旋涡。

15年前，优等生宋浩得知他的保送名额被好友，副市长之子李唐顶替。

台风天的一场意外，把染血的少年、急切的父亲、窥视的友人、啼哭的婴孩、情动的少女的命运交织在一起。

风雨中，宋浩逃离家乡，直到15年后母亲去世才重回小城。

与老同学潘晓霜的浪漫重逢，让宋浩心中罪孽的风浪渐弱，但与此同时，旧日噩梦的参与者们已经身陷更大的利益泥潭里，一步步把宋浩拉下更为黑暗的深渊。

《风平浪静》一个很明显的优点，就是直白的好看。

对九零年代和江河湖海有特殊情结的李霄峰导演，在《风平浪静》中充分发挥了自己氛围营造上的才能，利用视听和美术上的统一性与新意，把风雨和色彩，都巧妙地变成奠定影片质感的重要元素。

风和雨在影像世界里的存在感，好像从未如此强烈。

在故事发生的那座沿海小城，海浪拍岸的外部环境映衬出主角内心的惊涛，而日常中的风和雨，也在精心的视听设计下，变成主角命途中不可忽视的配角。

风可以不断拍动那扇将宋浩引向犯罪的毁灭之门，也可以吹动发丝，撩起带褶皱的裙边。

宋浩向晓霜求婚时，高速路的风穿过两人，轻拂宋浩沾着酸奶却带笑的胡子，而当宋浩闭眼骑摩托冲向鱼摊，风也适时鼓起他奔向自由和解脱的衣襟。

而雨，可以是压抑的室内，少年与母亲面对暴戾父亲时身上泛映的水光，也可以化身雨痕，氤氲爱欲。

晓霜在破碎挡风玻璃前撑伞的那个雨夜，回家之后的她和还在车内的宋浩，同时抹去脸颊和嘴唇上的雨水。

在宋浩对晓霜的情感还不明朗之时，这种带着情欲意味的同步动作，已经暗示了两人必然的浪漫结合。

天气的元素之外，《风平浪静》对于色彩的运用也很有趣。

作为影片大反派的李唐喜着一身狂妄的紫色套装，而成年宋浩，则是在大石落定的飞扬烟尘中初次登场，穿着旧旧的灰色T恤归乡、恋爱，又最终将鲜血撒上洁白的收费员制服。

影片中最重要的一组色彩，是红与蓝。

红色与蓝色，先是化作警车车灯，映照在慌乱少年脸上，继而又以红裙蓝伞的形象，变成女主角潘晓霜的象征符号。

热烈深情、勇猛倔强的潘晓霜，是《风平浪静》黑暗基调中最温柔的一抹亮色，也是影片中最饱满自洽的角色。

不同于宋浩前期的沉默寡言和自我封闭，为了留下爱人敢用收费杆砸车的潘晓霜，不惧于把自己全部的可爱和疯狂掏给观众看。

15年前，在宋浩优等生的完美面具碎裂之时，不良少女晓霜记住了他的脆弱和崩溃。

15年后，对于从未踏出过小城的平凡收费员晓霜而言，归来的宋浩既代表着曾经的自卑、可能的危险，也提供了一种人无完人的安慰。

就这样，潘晓霜的鲜活人设和生猛的女追男戏码，搭配上扮演者宋佳不介意展现傻气和疲态的自然演技，生生把《风平浪静》的犯罪元素逼得退居幕后，无情夺去了主角宋浩的不少光彩。

然而，遗憾的是，视听氛围、风雨霓虹并不能构成一部影片的骨架，而当女性角色和爱情故事“喧宾夺主”，《风平浪静》就必然会有一种野心之下的失衡和割裂感。

这种失衡与割裂，首先体现在类型融合上。

《风平浪静》试图完成犯罪和爱情两种类型的兼容，但犯罪故事的情绪汹涌与爱情部分的风平浪静之间，却产生了风格上的巨大鸿沟。

人物关系的处理中也有此类问题。

当潘晓霜光彩照人地“侵略”了整个故事，顺势用这个角色来切入宋浩内心会是个不错的选择，影片本身也安排了不少平行的段落，比如少年宋浩离家时母亲的枯坐背影、宋浩被李唐陷害时孕妇晓霜的若有所感，来强调母性与温暖家庭所创造的救赎可能。

这种虚妄的救赎可能性，和接下来无法逃脱的命运之债，更能进一步烘托出宋浩人物的悲剧性。

可惜《风平浪静》的创作者们可能并不满足于此，他们希望能把影片塞得再满一点，塞下父子关系和原生家庭的讨论、宋浩与受害者女儿的支线、李唐对宋浩病态友谊的暗示，最终又限于篇幅，每条线都展开不足，草草收尾。

作为犯罪类型片，《风平浪静》的最大野心，体现在社会议题和年代细节上。

保送生顶替、拆迁钉子户、官商勾结，这里面每一个话题都黑暗辛辣，而《大海啊故乡》、酒席、舞池，也在试图描绘特定年代人群的精神样貌。

但是，《风平浪静》的最大撕裂之处也在于此。

它一面强调着自己的现实属性，努力地把主角放置进真实的社会和年代环境中，却又在角色逻辑、动机和诸多细节上显得失真而魔幻。

先不论影片中重要的两起罪案和逃亡在真实的刑侦语境下能否成立，光是李唐在车来车往的收费站撒钱的举动，已经有为了戏剧性而牺牲真实度之嫌。

而李唐的扮演者李鸿其，全片中都像是在拙劣模仿《老手》里的刘亚仁，让这种脱离现实的魔幻感只增不减。

在各类要素都满溢的情况下，《风平浪静》留给主角宋浩的空间就明显不足了。

从周政杰长成章宇的那一刻起，宋浩的内心世界就进入了一种关门谢客的状态。

当故事紧锣密鼓地进入尾声，影片才终于想起了主角是宋浩似的，没有太多过渡地把他赶上场来完成高潮戏份。

然而，主角宋浩此时恐怕已无法担此大任。

成年宋浩的扮演者章宇毫无疑问是位极富感染力的好演员，在那些宋浩眼眶蓄泪、挣扎嘶吼的镜头中，他可以做到同时像野兽和孩子。

但是，光靠单个桥段的氛围和演员的演技，无法让观众毫无保留地被触动。

在人物心路历程和转变契机都不算明确且铺垫不足的情况下，再炸裂的爆发也只余突兀。

有着明显优点和问题的《风平浪静》，可能会带来不少争议和讨论。

但有一点大概是不存在争议的：晓霜在碎车窗前打起蓝伞的镜头，是《风平浪静》最浪漫的部分。

这一幕，也恰好最能概括《风平浪静》电影给人的整体印象。

雨水滴落在肌肤上，破碎的前窗开出妖冶蓝花，满满撑开的浪漫氛围，正试图遮起那些显眼的硬伤和不完美。

即将相爱的男女间暂时眼波平静，但那必然到来的风浪，已经在远方奏响轰鸣声。

文/刘小黛、朱令仪公众号：抛开书本宋佳之前在《诗人》中和朱亚文的“毛裤情缘”就让人印象极深，情欲戏表演能让人血脉贲张的国内实力派当红女演员，恐怕就是宋佳一人了。

此次在《风平浪静》中，章宇和宋佳组成的CP，令多少观众流下了一滴心酸泪，多久没在大银幕上被这样亲切又真挚的末路爱情敲打心扉了？

上一次这样，个人心目片单里，可能还是汤唯和玄彬的韩国影片《晚秋》。

两人在收费站重逢，乌龙，锁定终身大事，让整个收费站的甜度极度升温，以平衡整个影片另一大半的或算计或被碾压着的杀人案风浪走向。

章宇在影片的前半段以肉眼可见的精进演技，收敛着情绪。

只留只字片语的惊恐，防备和压抑自己的狠心从眼神中流露出来，为后半段的“原形毕露”的爆发戏做着铺垫。

这是一个男演员最好的时代的开启。

留着的胡茬已自然，岁月的缄默在脸上诉说着过往的人生故事，对送上门来的女人，已懂得如何归类应对，却依然有颗渴望的雄心和暗流汹涌的体魄。

可喜可贺，宋佳终于摆脱了那种在银幕上的暗黑系的寡妇命，这一次终于可以做一个用爱唤回希望的美美的爱之女神。

她对章宇那可真是有再造之恩。

几场“伞”戏，在点上又足够创新，是导演和编剧的功力。

为章宇打伞，倚在他的车头，用路灯下的红裙微笑，用厚脸皮的嬉笑勇敢，以丰盈轻快而舒展的姿态，邀请他进入她的人生，是宋佳的功力。

这部片里宋佳的美，是那种，一个女人，突然听见自己的心跳，于是就用全部勇气下注的那种奋勇之美，所以她笑的坦荡而骄傲，所以有难得的宋佳的人比花娇。

初见时，章宇如《呼啸山庄》中的希斯克利夫一般，驶入自己青少年时代畏罪潜逃的小城，亦或主动，亦或被动地带来风雨。

而宋佳是那个让他意料之外的停顿关卡。

然后章宇去和误杀的受害者女儿相认，去和跋扈二逼的夺走他前程的好兄弟相认，去和妥协权利，另娶娇妻，另生娇儿的父亲相认。

他本来选择逃离，放弃恨和狠，继续远走他乡，让身心流浪的。

可是在他出城的收费站关卡上，宋佳放下了乌龙一闸，打烂了他的挡风玻璃，也直接破窗而入他的心房。

宋佳身披爱神光芒，在最短的时间内给了章宇流落他乡十五年最好的慰藉。

人如果要听见自己的心，不要听自己说的，要看自己下意识做的。

宋佳要章宇给她买酸奶，收费站，章宇放下酸奶，发现自己已无法再远走他乡了。

他过关卡，车停好，只身给宋佳送来酸奶，然后就开口想跟宋佳结婚。

这是让人舒服自然，又鼻头一酸的一幕。

这是一个沉默的雕刻石像菩萨的男人，在现世里找到自己的那一尊女神的揭幕时刻。

然后他就傻傻的杵在收费站窗口，下意识的帮宋佳把通行卡递给过往通行的驾驶员，接过宋佳喝过的酸奶，喝一口，隔着车窗，和她拥吻，让酸奶在吻中被分享着。

一气呵成的处理让人绵延心动，把余味期拉长。

让曾经过过很多次高速公路收费站的观众们，会不禁驻足想想，世间有几人会带着刚刚求婚成功的傻笑帮忙传递通行卡，世间又会有几个吻发生在只传递发票和现金的玻璃窗？

关于收费站电影，前年詹京霖导演的台湾影片《川流之岛》，女主角也是一位收费站服务员，郑人硕饰演的残疾男主和女主角之间暧昧绵长的情感戏，令人过目不忘。

近年台湾刚取消收费站“人工”站点，站台没有了美女微笑，冷冰冰的机器扫描，很多人因其下岗，不富昔日的热闹和人情冷暖。

就像是老房子的拆迁，建筑的乡愁回不去，收费站笑容满面的脸庞也再难遇见。

不知李霄峰导演是否因为这个原因，把宋佳这个角色设置为收费站工作人员，和章宇的再相逢，像极了两个陌生人在一个交点的汇合，祭奠了繁杂新世界逝去的人工收费岗。

《少女哪吒》《追踪》之后，李霄峰贡献出了不同以往又一脉相承的犯罪类型片。

节奏调控比以往更胜一筹，情感关系和人物塑造可圈可点。

不管是在去年上海电影节还是近年平遥国际影展上，也是众艺术电影里令人眼前一亮的故事片。

虽然片名叫《风平浪静》，但实而电影风起云涌、一波三折，在结尾给人振聋发聩掷地有声的人性思考，在目前院线中，是一部制作和质量都出类拔萃、不可多得的好电影。

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首先我要说，李霄峰导演，有在认真讲故事，如果你不认可，那么本文就不用看下去了。

看完《风平浪静》，回到家一看豆瓣，评分已经从最初的7.1分掉到了6.8分，我思前想后，这个分数，到底是因为哪里差了？

后来我有点想明白了，《风平浪静》，差在不够狠！

电影有许多地方的细节都是用心布置的，我都记了下来。

（重度剧透，观后再阅）电影的开头摄影和节奏很流畅和讲究，可以传递给观众比较强的信心——片子不会烂。

1.比如宋父处理完现场，回到家里，坐在沙发上那个镜头。

宋父占了整个画面的一般，而且在画面前景。

宋浩母子在后，依偎在一起。

整个镜头语言就在告诉你，宋父承担了主要责任，而宋浩还只是个没长大的孩子。

2.父子参加李唐的升学宴，市长大人连脸儿都没漏，就一手化解了宋父的怨气，而且还能让宋父对其感恩戴德，日后为其所用，处理水平很高。

3.宋浩重返犯罪现场，脸上被警车的灯光照的呼红呼蓝。

第二次宋浩的脸被色彩照的变幻莫测的镜头出现在他第二次处理掉万小宁。

前后呼应。

4.石刻厂的镜头设计的非常经典。

当大石头落下，白石灰粉腾起笼罩了整个空间，这是一个非常牛逼的隐喻镜头。

这意味着，宋浩在石刻厂生活的期间，心里的大石头落了地，过起了正常人的生活。

因为白色的石灰粉，笼罩了他的生活，让他看起来似乎是清白了。

5.两个女性第一次见到宋浩，都给他留了电话。

同样还有两次对不起，万小宁那次对不起，合情合理且意味深长。

6.晓霜和宋浩在开车的时候打伞的镜头很经典，没有经过只有结果的那个吻，为后续他们在一起，做了完美铺垫，因为宋浩没拒绝，很可能是强吻。

万小宁亲宋浩的时候，他拒绝了，因为有经验了。

7.宋浩和万小宁在游戏厅打游戏，呼应十五年前，宋浩在游戏厅打游戏。

他们在走廊的那场戏，设计的也很棒，声控灯的忽明忽暗，恰到好处。

8.宋佳演的晓霜在宋浩家窗前，被摄影师借用窗帘前景拍摄的若隐若现，非常撩人。

当晓霜告诉宋浩自己看见他光着上身在雨里，宋浩似睡似醒的闭着眼睛。

当晓霜问他的时候，他幅度极其轻微地点了点头。

9.当宋浩起床看到晓霜给自己做饭。

这是他对晓霜有反应的生理认同之后，第二次心理上的认同。

因为在他原来的家里，晓霜像他妈妈一样给他做饭。

他本身就是个没有长大的孩子，晓霜代替了他心里妈妈的位置。

第三次认同，是在他结过按照晓霜手里的酸奶喝了起来，这是生活上的认同。

10.宋父上门做了一桌子饭，饭桌上说，我们有福同享有难同当。

这句话很有意思，因为很多人要么是有福同享有难没有同当，要么是有难同当了有福没有同享，他们两个看起来似乎同当也要同享了。

11.李唐拉这宋浩坐在那里看万家的房子被推平，那一刻，他们两个，心里是什么感受？

12.李唐拉着宋浩上了邮轮，过度解读一下就是邀请他与他今天同乘一条船。

但是宋浩，这个一直被命运推着走的主人公，终于开始主动了，他独自游回了岸边。

这次主动，代表他开始不一样了。

13.影片中一下雨就没好事儿，平时都是风和日丽的，这大概也是一种风平浪静吧。

14.影片中大海的意象如果没数错的话，一共出现了七次。

第一次是宋浩光着上身在海边。

第二次是宋浩离家出走给了海的空镜。

第三次是给了宋浩处理万小宁的海边特写。

第四次是他从邮轮游回海岸边。

第五次是在海边追李唐父子。

第六次是父子海边纠缠。

第七次是宋佳在海边，看向宋浩第一次出现在海边的地方。

十五年前宋佳可能就是在那儿看到他的。

15.宋浩对自己儿子说谢谢你。

是这个新生命让他终于撑不住了。

只有自己真的忏悔才能让儿子清白地活着，风平浪静地活着。

而他的对不起，却永远无法说出来了。

如果你把这15条细节都看完，应该会认同我，导演在认真讲故事的评价吧。

可是为什么并没有被大家所认同呢？

除去有些地方，导演安排的比较模糊，缺乏说服力，没有让一切事情都看起来那么严丝合缝之外。

我个人觉得《风平浪静》不够狠，不够狠就缺乏张力。

想想《白日焰火》开头就是各种尸块，想想《南方车站的聚会》那这紧张的追逐氛围，想想《风中有朵雨做的云》里那段被广为流传的CUT掉的镜头。

作为犯罪片，坏人还不够坏。

还有十五年，这个可以充分发挥，让狠来诠释的时间段落，被处理的太一带而过了。

好人、坏人、宋浩，这十五年表现的太没有分量了。

仅凭宋父吼的那一嗓子，太没有说服力了。

当然，本片演员全员演技在线，为影片增色不少，王砚辉比以往更出彩，章宇非常有魅力，宋佳也可以，李鸿其恰如其分。

但是，即便评分不高，我还是看好李霄峰导演之后的作品，因为他难能可贵地在努力讲好故事。

导演李霄峰

这部影片只能说一般般吧。

没有太大的惊喜，略有失望，感觉有点浪费我这个美好的夜晚。

失望的原因有一部分是因为剧情，也有一部分是因为演员的演技。

看得出来导演大概是想通过这样一个故事来讲述一个道理。

但很遗憾的是，这个故事没有那么大的说服力来说服我遵从这个道理，甚至我连这个道理都有点迷。

剧情没有那么大的“魅力”来支撑这个道理，这个道理也无法透过剧情表达清楚。

我觉得某些剧情在逻辑上也说不通，总之就是感觉哪里不对。

接下来呢我只能按照我的理解来理解这个“主题”了。

1.归来仍少年，愿你也愿我（小声说有点俗气）2.知世故而不世故，祝你也祝我又想起了周国平的那句话“许多人所谓的成熟，不过是被习俗磨去了棱角，变得世故而实际罢了。

那不是成熟，而是精神的早衰和个性的消亡。

真正的成熟，应当是独特个性的形成，真实自我的发现，精神上的结果和丰收。

”具体的明天再写，睡了睡了

非常喜欢。

意外之喜。

去电影院之前刷影评，就已经对剧情“没逻辑”有心理准备了。

甚至前面一多半都是带着这个预设看的，好在片子本身是有意思的，我想没逻辑就没逻辑吧，我就看个情绪可还行？

可是影片播放到最后的时候，我只想说去tmd“没逻辑”，你们是活在GMAT的逻辑题里还是怎么的？

你们活的世界都特别有逻辑吗？

反正我的就不怎么有逻辑，时常狗血，还很操蛋。

而且导演的逻辑其实已经表达得非常清晰了，就是反父权呀。

他反的甚至不是小家庭里的那个父权，而是君君臣臣父父子子的那个广义的父权。

宋浩的人生从一个不小心开始，在父权的插手和运作之下整个扭曲掉，身不由己密不透风搞得人不像人鬼不像鬼，所有的风平浪静都是隐忍内伤。

最后他跟他爸在渔船上那场戏，他一刀捅了自己，我想尼玛这又是搞哪吒割肉还母剔骨还父那套呢，他要是一刀把他爸捅死我就给五星。

果然，五星。

整部作品严密，完美。

父亲王砚辉饰演的父亲戏很足。

聪明的地方在于，这个角色不仅不恶，甚至从某种意义上还可以称之为中国式好爸爸，全美诠释了什么叫做生命中不能承受的“父爱如山”。

他用他自己的方式关爱家庭只手遮天，他说 “男人来到这个世上，就是来牺牲的” 。

忍辱负重混迹官场，前半辈子奉献给大儿子，练废了换个小号重新来过，准备下半辈子奉献给小儿子。

专门有场下厨的戏交代了他不离不弃照顾病妻十余年，当然这也没耽误人家同时照顾另一个婚外家庭，人性本来就是复杂的。

还有场戏印象挺深，十五年前的凶杀案发生后，惊魂未定的父子俩去参加市长公子的庆功宴，父亲小心翼翼的给只露出一个后脑勺的市长大人敬酒。

我是你爸爸，可出去就是孙子。

父亲，作为父权的象征，既是加害者，也是受害者。

女人导演对女人可谓是充满柔情，两个女性角色都拍得很美而且大胆。

宋佳那个角色开始看着有点三八，莫名其妙就开始倒追。

但是看到最后其实人物心理是交代得非常透彻的，特别是结尾处那两个来自少女视角的凝视，结合她说过的话稍微运用一点想象力就能明白是怎么回事。

我很喜欢这种不百分百说透的处理方式。

注意剧中几乎所有角色都是体制内家庭，潘晓霜无疑也是出自一个与宋浩相似的非常压抑的家庭环境。

内心叛逆的少女无意中看到了少年在雨夜光着上身奔溃的模样，与平日在学校里装逼的绩优生的形象对冲，虽不明所以，却产生了心理链接。

她跟宋浩在十五年后第一次吃饭就借酒装疯大唱大跳，与平日里做着枯燥的高速收费员的职业，也是一种对冲。

宋浩的态度一开始是懵逼和各种抗拒，无非是因为自己的人生都一团糟了何必多拉一个人下水。

转折是因性生爱，我是觉得不仅不突兀，反而更能表现出这是两个各自多么寂寞的个体。

恋爱戏是整个影片中最明亮的部分，没想到会在一部非爱情片里看到这么好看的爱情戏。

高光的运用当然是有意义的，没有亮怎么暗？

邓恩熙演的小太妹就更美了，美的存在本身就是意义，更不用说把美摧毁了给人看。

心理戏不管剧情是否有其荒诞夸张之处，从头到尾最合逻辑的是心理戏。

无非是讲一个人经历重大打击后，心理崩溃到慢慢重建，甚至被从天而降的爱情短暂照亮，又经历第二次崩溃，求生欲和求死欲交织，直到最后。

从这个角度审视剧情，几乎没有什么不合逻辑的地方。

为什么在石雕厂的灰尘里这么长时间都走不出来？

为什么要接近受害人的遗孤，并且因为这条线导致了第二次的全面崩溃？

为什么看见了烟花想要跳海？

为什么又游泳回来了？

常常出现的海平面空镜头，风平浪静的下面是什么？

为了老婆孩子再不想做的事都做了为什么最后还是崩了？

就好像为什么在收费站都经过了好多辆车了，才突然提着棒子开始追打老同学父子俩。

导演是有用心的，看不看得到，随缘吧。

昨天晚上(banye)和海伦一起去看的《风平浪静》，现在听着这首《风平浪静》的伴奏，真好听啊，那个旋律一直在循环停不下来，就像你上了生活的贼船，无法停止地回旋、往复、出发、再出发。

晚上10:20的场次，真安静啊，一开始就我们俩，看了十分钟左右都是包场的状态，我可太喜欢午夜场电影的感觉了。

这个电影特别适合午夜场。

看的时候我俩一口一个“卧槽”“简直了”“绝了”，从一开始的保送名额被顶替开始，全程的压抑和难受让人忍不住飙脏话。

因为几乎没人就有点肆无忌惮了。

《风平浪静》的评分太惨了，比章宇饰演的角色还惨，昨天看的时候还有6.9分，现在跌到只有6.7分了，但是我还是忍不住打五星。

三颗星给电影，一颗星给章宇，一颗星给宋佳。

这个电影就是烈酒，你闷一口，太呛人太难受了，更难受的是，后劲儿还大的很，难受到电影里的局内人都放下了，你一个局外人却放不下了。

电影开始前，我问海伦要不要买爆米花和可乐。

海伦说不用，吃什么爆米花，认真看！

还好没买，我觉得这是一部无法愉快地吃吃喝喝的电影。

人人都说它是不合格的犯罪片，故事割裂，逻辑混乱，动机奇怪，台词尴尬，夹杂着莫名其妙的文艺镜头。

为啥又突然下雨了，为啥突然撩了，又突然爱上了，又突然求婚了，又突然撞死人了，又突然蹦迪了，又突然自刀了…(不好意思剧透了)但是，你品，你仔细品。

都是有前因后果的，光解释就没意思了。

很多人看不懂情绪，只喜欢情节，所以形成了两极分化的口碑。

喜欢的会很喜欢，不喜欢的会吐槽。

人生真是无解的，但又不是无解的。

我好喜欢这个短评。

我更喜欢称之为文艺片，情绪片，心理片，人重点就不是犯罪情节好吗，讲的是人生的起起落落起起落落落落落啊，虽然看得人全程都很糟心。

心里就像一万头草泥马奔腾而过！

海伦愤怒地说:杀人放火金腰带！

后面一句是什么来着？

修桥补路无尸骸！

章宇真的是牛逼，别的不说，眼神戏就令人痛彻心扉。

据说章宇拍戏期间卸载了微信，整整闭关六十天，几乎与外界隔绝，把自己真正活成了那个角色。

演完后他对导演说:“以后这辈子再也不会演这样的角色了，太痛苦了。

” 这个角色真的是太难了。

更绝的是，虚构的现实真的是现实，现实比电影有过之而无不及，山东高考冒名顶替事件等等，那些被偷走被抢劫被要挟的人生，该由谁来负责呢？

好的电影必定是关照现实，又描绘心灵的。

《风平浪静》常常让我想起《风中有朵雨做的云》，中国发展得太快了，呼风唤雨的时代巨变下，人们太卑微了，那些错失的理想和爱，甚至抓不住一朵云。

甚至于狂妄的官二代公子哥，也是孤独的。

没有《风雨云》那么宏大，《风平浪静》没有野心，它只是生猛地直击主角的心灵。

那耳光，仿佛是打在观众的脸上。

穿红裙子的宋佳是本剧唯一的暖色。

电影以男性视角出发，但却拍出了很多女性的品格，性感，细腻，乐观，坚韧，拿的起放的下，是比真男人更真的大女人。

不是那种娇嗔软嗲的做作。

很喜欢宋佳这个角色。

爱，就撩到你知道，走，就清爽地走，活，就洒脱地活着。

很多人觉得俩人的感情戏很突兀，但后来我懂了，应了这句话:“遇到性，遇到爱，都不稀罕，稀罕的是遇到了解。

”你的孤独有人懂，这才稀罕。

破了挡风玻璃的车，宋佳撑着伞，俩人迎着风雨开着车，浪漫至极。

整部电影我最喜欢的戏，一场是章宇在海边的眼神戏，怼着镜头拍的，那个情绪裹挟着泪水绝了。

还有一场就是贡献了章宇唯一的笑容，收费站求婚，交换着喝酸奶，交错着“祝您一路平安”，俩人隔着玻璃相视而笑。

如果停留在此刻该多美好。

但命运就是一直跟你开玩笑。

海伦说，结局有点仓促。

我说，那又能怎样呢？

很多事情就这样仓促地结束了吧，再大的汹涌过后还是会风平浪静。

这不是人们向往的岁月静好吗？

片尾曲响起来，一场电影结束，还是要回到生活。

痛感过后，继续生活。

但愿我们都不要走向麻木不仁的结局。

祝您一路平安。