故事发生在2030年笑脸男事件发生了原型的不存在,创造出了没有原型的复制品的现象,这种现象被命名Stand Alone Complex公安9课(属于内务省的国际救援队,打击罪犯的攻性组织):算上课长一共8名成员课长荒卷大辅:哥哥名为荒卷洋辅少佐草薙(ti四声)素子塔奇克马:攻壳车,也叫思考战车,一共有9辆石川:黑客,负责搜集情报,曾称呼素子为“母猩猩”。
陀古萨:黄发,和斯派克的声音好像,称呼巴特为老大。
巴特:义体化程度高,还安装了义眼,以前在突击队呆过,老爹是荒卷帕兹:小眼睛,看着不像好人。
当草薙素子去招揽他的时候,他说:“我不跟同一个女人睡第二次。
”真正的帕兹在第二季的时候因为和女人的纠缠而死,但是复制品活着。
齐藤:狙击手,除了左眼和左手全是肉体,左眼被少校打瞎了。
博马(波玛):制作电子脑病毒的疫苗强化外骨骼加护:将自己的脑移接到了香菱工业的机甲内,去到市区的父母家,最后脑被烧毁第3集:Jeli,即人形机器人。
马歇尔是加拿大大使的儿子,为了让自己的jeli是独一无二的,便用病毒使其他jeli集体自杀。
拦截者:视听觉微型装置,由serano公司开发七尾:被特搜部调查为可能是笑脸男的人,之后被杀笑脸男初次犯罪是绑架社长,之后用病毒恐吓企业、勒索现金笑脸男在记者发布会上发布了刺杀大堂监视总监的预告。
第7集:马塞洛:军事顾问,6次被暗杀都活了下来,到日本贩卖毒品。
马塞洛进行了灵魂复制,有很多复制品。
第8集:医学生贩卖器官第9集:笑脸男粉丝讨论会第10集:残忍连环杀人犯马可,曾执行在敌后残杀妇女小孩的日落计划。
巴特:“既然过去无法改变,那干脆直接带进坟墓里好了。
这里不是他的丛林,而是我们的城市。
”第11集:厚生省最高机密泄露事件。
电子脑自闭症:对电子脑适应得太过良好。
名为“葵”的少年可能是笑脸男,葵离开了自闭症治疗机构。
第12集:离家出走的塔奇克马遇到寻找已死之狗的女孩,并捡到了内有导演电子脑的箱子。
第13集:16年前被人类解放战线组织绑架的10岁女孩惠美在被解救时年老不堪,且有了女儿,女儿还成了组织的头儿。
第14集:第9课阻止被雇佣的杀手菲姆刺杀炒股大富豪横濑,但横濑已经老死三四个月了。
第15集:辅助瞄准系统出了问题。
塔奇克马可能产生了自我意识,少佐告诉和塔奇克马关系好的巴特说塔奇克马需要回实验室初始化系统。
第16集:进行间谍行为的巴夫洛曾是拳击冠军,如今是海上自卫队的格斗教练。
曾是巴夫洛粉丝的巴特亲手将巴夫洛逮捕。
不知情的巴夫洛的妻子还送了巴特蜂蜜发酵的甜酒。
第17集:在英国出席国际反恐会议时,荒卷和一名做葡萄酒基金的女性老朋友被罪犯劫持。
罪犯的目的是黑帐本,黑帐本是银行帮助黑社会洗钱的产物,牵扯到的还有警察所长。
最后荒卷等人被少佐所救,罪犯被放走。
荒卷口头禅:“不能因私情而行动。
”第18集:辻崎一佐留有的数据库中有当年冲绳事件的真相。
辻崎勇得到父亲的移动终端后打开了数据库,得知冲绳事件真相的同时也得知了母亲死亡的真相,于是想要复仇。
辻崎勇发布了刺杀中国政府副外长的预告,最后被少佐等人阻止。
辻崎一佐是荒卷旧友。
第19集:在北方黑手党的内斗中失败的俄罗斯情报局人员误绑架了前首相神崎的女儿。
误绑架的原因是被陷害。
北方黑手党会干人体器官和电子脑贩卖的买卖。
第20集:用于治疗电子脑硬化症的村井疫苗,揭露政府丑行的向日葵协会。
陀古萨被毒品取缔局的全身义体人用枪打伤。
微型机械治疗法不如村井疫苗,但村井疫苗不被许可,这和厚生省的人有关。
第21集:强制介入班追杀中央药品审查会前董事长金来栖。
Serano公司靠微型机械研究发家。
最后金来栖被射杀,笑脸男把村田疫苗接种名单给了巴特。
第22集:强制介入班的3个余党陷害荒卷洋辅贩卖毒品使其被捕,并且让荒卷落入圈套,甚至差点在义体更换手术时杀了草薙素子。
第23集:濑良野(Serano Genomics公司的董事长),微型机械疗法由Serano公司开发。
笑脸男六年前想要说服濑良野,要求其当众说明微型机械疗法无效性。
濑良野假装同意,实则食言,于是笑脸男在电视台前劫持了濑良野。
但笑脸男并没有要求赎金,也没有做出用病毒威胁企业索取赎金的事,有人打着笑脸男的名号发横财。
药岛干事长是目前党内最有实力的人,也是微型机械疗法事件和盗用机密资金等一系列事件的幕后黑手。
第24集:为了收集药岛干事长的罪证,素子伪装成笑脸男与濑良野谈判,希望他能当证人,但也因此被抓到把柄。
媒体报到公安九课滥用职权,还和笑脸男事件有关。
总理为了赢得众议院选举和获得民众支持,决定对公安九课进行肃清。
公安九课被素子解散,成员四散而逃。
第25集:塔奇克马全灭。
巴特在素子的隐秘住所拿到素子的手表,同时遭遇追兵,负伤逃脱。
素子在和巴特登机撤离时被狙击。
第26集:一切都在荒卷的计划之中,媒体报道了公安九课全灭的假象。
荒卷想拉笑脸男入伙,但被拒绝。
濑良野被杀。
非常的震撼。
虽然对其大名早有耳闻,但沉下心来看也是年底想放松的时候看的,结果根本不是一部让人放松的作品(笑。
从立意到思考的深度上都达到了一个相当的水平,借由笑脸男事件传达,人应当怎么在确定自己的价值,怎样在社会中保持个性和正义与利益的权衡上进行思考。
里面涉及了很多社会学和政治军事的知识。
恕我才疏学浅,很难参透其中种种奥秘,只是本能的觉得好,有太多启发性的东西充斥在脑海间。
作者在描述故事的同时并没有站在一个高高在上的位置,而是借着人物的嘴来抒发观点,解释动机,梳理脉络,让整个动画更加容易理解。
层次也很分明,笑脸男的形象和动机一步步的揭开,伴随着幕后黑手逐渐浮出水面。
前面埋的伏笔也都与后面对应,震惊又不突兀,让人惊奇导演的才华。
最喜欢的还是对网络世界的语预言和能量。
借由网络的无处不在,人们对科技的不断依赖,甚至于身体都成为网络世界的一部分,传统意义上的权力发生改变。
大量的资本和权力掌握在微机械制造公司和与之合作的政府部门手中,并相互勾结,产生腐败和犯罪,危害民众。
笑脸男作为特A级黑客,在这个世界里称为神,也不为过。
网络将人们的知识快速同化,在生活中我也感受到,地域之间带来的差距远不如曾经那么大。
思想在人们中蔓延,有人为操纵的,更多的还是人自身的不自由,连意志的自由都做不到,被束缚在世间的因果中。
真人电影中说,用行动来自我证明就好,虽然粗浅,但很适合现在的我,以上,鄙陋之语,见笑。
之所以将攻壳的世界观作为短评标题,是因为这部番发生在一个有可能出现在未来的世界里,与现实有联系,所以必须展现这个世界的世界观,构建出要讲述的各个事件的逻辑性。
世界观——此一名詞指稱對於世界作為人類實作以及人類存有的中介性,即一個綜合意見的集合。
世界觀作為框架影響人類的知覺和經驗,以及社會的許多層次:知識、政治、經濟、宗教、文化、科學和道德。
(引自wiki世界观条目“世界观的影响”)这一季26集,站在公安9课的视角下展现了一个“电子脑”化、赛博化的世界。
从而介绍这个世界下的政治、文化、科学(贯穿整部);经济(像“全自动资本主义”);道德(展现人与机器伦理关系“小小的叛乱”)。
有些像支线一样的分集,只用短短二十分钟,紧锣密鼓地展开一个事件,做到说明主题,塑造人物,这是很难得的。
必须要拥有一个完整的世界观才能支撑这样的叙述水平,而这样完整的世界观不同于“异世界”这样可以随心所欲构建的世界观,这是与我们可能发生的生活的一种预言,将现实世界的世界观推移到拥有那样技术的未来,会发生什么变化,是需要设定者讲逻辑地构建出来的。
这样的世界观构建,足够成为我喜欢的理由、给五星的理由。
(巨人类似)可以说,这是我最愿意购买设定集的一部番了。
“Stand Alone Complex”,最后一集的标题基本阐述了这一季的主题。
笑脸男一开始的愤怒邮件,被越来越多其他的笑脸男“模仿”,逐渐失去他本身的目的、自主性而被遗忘。
要在互联网信息分享,个体趋于相似的趋势下保持自我,是本作最后要说明的一个主题之一。
本作用塔奇克玛在执行任务和阅读、思考中逐渐拥有的自主性和思考深度,然后在最后拯救同伴时思考出完美的战略、完美的配合;会流下眼泪,会牺牲自我,明白对机器来说“死亡”的含义,这样累积而最后拥有的“Ghost”,来阐述个体产生的过程。
作者解释,这些都是因为他们拥有的好奇心,对“个体”在这个世界观下的产生和来源解释完毕,从而完成本作世界观中“个体”这样一个小方面的构建。
再说说结构。
这部番节奏极慢,而且会用一些插曲打断主线叙述。
诚然这起到构建世界观和塑造人物的作用,但不免有些不习惯。
最后五集主线,叙述集中,节奏舒适,一口气看完(有当年石头门内味了),放下手机,赞叹。
最后记录一下一些截图,有很多还是很深刻的。
《攻壳机动队》TV版第一季可以根据每集命名的不同分为两部分,标题带有Complex的笑面男事件和标题带有Stand Alone的各个独立事件,内容都是讲述未来时代国家安全部门的战斗。
如果说剧场版解决的是信息爆炸时代“我是谁”的疑问,那么这部TV版探讨的就是“我当如何?
”围绕这个议题,两部分故事各自展开,“Stand Alone”部分为观众带来广度,呈现出一幅未来世界的浮世绘,“Complex”部分负责以笑面男事件为中心深度挖掘。
“Stand Alone”的部分从各个角度探索了科技升级后可能发生的问题,亲情、爱情、友情、商业规范、心理健康……然后“Complex”部分又将故事带回一个主题——在信息高度同步的时代独善其身。
这件事情看起来很难,在“Stand Alone”的一系列故事里,一个个人物都迷失在寻找自我价值的道路中,在机器人身上寻找爱情的青年、身陷战争中不能自拔的剥皮杀人狂、昔日的王牌拳手……一个又一个事件为整个社会蒙上了一层又一层阴影,连葵这样的天才少年都感到绝望,但最后素子说的“好奇心”又给了观众一丝希望。
她通过塔奇克马看到的好奇心正如塔奇克马在这部多多沉重少少轻松的剧中扮演的角色一般。
(深得陀思妥耶夫斯基真传的现实主义哟!
)但在我看来这并没有那么玄妙,如果我们把整个过程看成是一个不断变化的进程,那就是“同步”——“不同”——“同步”——“不同”……由于每个人经历的不同,多多少少会有差异,即使同步过那也只是一时罢了。
如果要说在“不同”时已经由“同步”做了选择,那可能是因为本来就没太多选项吧。
其实有一个有趣的点可以解释这种矛盾和统一。
那就是德古沙回忆课长在他加入时说的:“我们不存在团队合作这种漂亮说辞,充其量只是体现自我基础上的团队默契罢了”。
这句话很好地从个人与团体的关系这个角度解释了“STAND ALONE COMPLEX”——九课的成员已经是义体化程度相当高了,信息共享程度也应该远远高于社会平均水平,但荒卷课长仍然这样说明,可见“Stand Alone”并没有那么困难。
另外,观众也很容易看出这一群人显然都独具个性。
这个科幻故事设定在2030年,离播映日期三十年都不到,应该是想带来警世的效果吧,但按照目前的进度,一半时间过去了,科技发展的速度好像还没跟上。
倒是本片带来的现实意义不容小觑,信息时代媒体集团的力量过于庞大,官方的黑手也无处不在,唯有每个人都发出自己的呼声,才不至于让更多的人被无良的官方媒体洗脑。
在马航事件中我们看到了在这方面一些好的迹象,各种阴谋论和反阴谋论百花齐放;在文章事件中我们又看到一些坏的迹象,网络人血馒头销量仍然不错,传统媒体的话语权仍然强大。
好在自媒体时代已经到来,垄断结束的日子不会太久了。
前几天刚把SAC的蓝光做完,也借此机会重温了一遍攻壳。
抛开STAND ALONE COMPLEX这样的主题不谈,我只想说一句:塔奇克马好萌啊啊啊啊啊啊啊!
STAND ALONE之间的交流与COMPLEX的想法网络无疑是近百年来最伟大的发明。
不只是那个被称之为INTERNET的名词,而是一个理念:人们发现自己能够既面向整个世界,同时又可以单对单地与人在第一时间进行交流。
没有网络之前,人们靠著书立说来传播自己的思想。
有了网络之后,每一次人们对交流速度和交流面扩展的欲望都能引发一次网络的热潮——先是BBS,到之前的博客,然后是以YOUTUBE为首的视频网站热潮,到现在的以TWITTER为首的微博的兴起。
SAC的主题,就是在说网络交流使得个体与个体之间的信息同步化达到一定程度时因为某个契机引发的STAND ALONE COMPLEX现象。
最开始的动画就这样说了:即使各种网络展现在眼前,想让化为光与电子的意识朝向同一目标,但这个时代信息化的程度,仍然无法使“个人”统一为复合的“个体”。
那么,当这个交流速度发展到终极的时候,会是怎样的呢?
嗯说到这里可能有人会想起EVA那人类补完,相对于这个阴暗而令人沮丧的未来,攻壳给出的却是一个虽然坎坷却依然充满希望的可能性。
九课的塔奇克马其实就是一个人类社会的缩影。
每只塔奇克马都是一个单独的个体,哪怕记忆同步化也好,他们依然产生了各种各样的个性。
天然油也不过是一个象征物,个体的产生早在那之前就已经完成。
人类是生下来便是拥有不同ghost的个体,通过网络而慢慢从STAND ALONE产生了COMPLEX现象,而塔奇克马却一开始就是之间的信息完全同步的AI复制体,但是通过各自不同的遭遇慢慢地产生出了不同的自我。
AI性与人性欲望算是人类的原罪,却也是使人类得以进化的关键。
弗洛伊德说人类有食欲性欲睡眠欲三大欲望,我觉得可以将它们改写一下变成所有智慧生命的欲望:求知欲望(也就是所谓的好奇心),生存欲望,繁衍欲望。
好奇心是进步的必须要求,生存欲望和繁衍欲望则是个体和种群得以延续的立足之本。
因为不怕死,所以对生存也没有渴望。
然而因为向往ghost,塔奇克马才会那么渴求品尝死亡的滋味。
在第一季的最后三个仅存的塔奇克马聚首提到那个爱看小说的塔奇克马第一个被拆开大脑却依然很高兴自己能够体验死亡的时候,我不得不为人类擅自制造他们,却又不允许他们拥有自我的事实而对他们感到愧疚。
素子的判断是正确的,兵器不需要太多的人性,然而我却依然对这种冷静到冷酷的判断感到愤怒。
在最后那台塔奇克马在自爆的前一刻看到巴特后产生对生命的眷恋,流下眼泪的那一刻开始,我相信他们是有着ghost的。
只是你们要不要马上在ED后来一个塔奇克马日常从悲伤到流泪变成笑到流泪啊……懒得再写下去的总结:教练,我想进九课……PS:请大家支持不知道啥时候崩出来的漫游版SAC BDRIP……
球帽少年向塞林格致敬.SAC和GIG都强化团体意识文化共鸣,结果凸显的还是英雄主义,动画追求现实复杂性和政治商业的阴暗但选择视角无一不是理想主义者的口吻。
素子陀古萨巴特球帽赛,cyborg只是手段。
素子开始的训话宗旨其实就贯穿了整部TV,这段话和球帽赛的座右铭还是同源,穿插缓和节奏的几话倒是比较精致。
漫画更有cp风。
虽然tv考虑太多因素始终只能是中间作品,代表这几十年最高级别也足够了,至少过去几年了记忆还算深刻,而这种印象再保持个十年似乎也不成问题。
人的赛博化带来了信息的同步性,导致了个性的消亡。
信息在同步过程中,动机在潜意识中被接收,或直接在意识中被感知。
而同样的信息可能有不同的表现,这在作品中多次体现。
最震撼的一幕就是葵将记忆与素子共享的一幕,这时,素子和葵完成了信息的共享,将代替葵做完剩下的事,这种代替,既是表面的身份同样有内部的动机。
而动画也十分好地表现了这一幕。
这种趋势同样是在互联网时代的趋势,人渐渐无法保持自己的思想了。
正如孙所说,你“所谓的”自己的思想,其实还是来源于别的地方,而当你不知道自己思想的来源,那么就和洗脑没什么两样了。
作品最妙的是在这里用从始至终贯穿的塔奇克马这一条线给出了一个可能的关于这个问题——绝望的同质化社会的答案:人在上传和共享中失去独立性,而塔奇克马在上传和共享中却得到独立性,因为其有好奇心,会不断探索世界,反而形成独特的ghost。
我的自然而然的解释是,不同方向的好奇心表现出对同样信息源的不同取舍,这种对不同信息的偏好形成了一个人的ghost。
这样推下去,在工业社会,每个人得到的信息来源不同,偏好也不同,在信息时代,信息来源渐渐同质化,而在赛博时代,信息来源更加相同,但如果有不同的偏好,亦能带来不同的个性,就像每一个塔奇克马的个性不同。
这样即使存在共性,也能表现出极大的个性。
作品中佐证的一点就是感受同样的陀古萨的受伤的记忆,素子和巴特给出了不同的表现,但最终都有复仇和狂暴的一面。
对相同的信息源,不同的ghost给出不同的表现同时带来了不同性和相同性。
攻壳机动队出到现在一共是2个剧场版2个TV版外加一个OVA,押井守大人的两部剧场版,是提问以后把问题扔给你让你想答案,神山的两个TV版,是自问自答让你写观后感呵呵,觉悟不高,只写得出观后感,至于押井守的答案....等以后看懂了再给吧...当初推荐同学看这个片子,同学看罢,答曰:这个不是和名侦探柯南一样的么....看来当今社会是这样的,人们太习惯了接受,而不愿意去思考,到处都充斥着快餐文化,真正有思想的东西,注定无法广泛传播开,沦为“小众产品”,而在日本现今动画中,攻壳机动队就是思想意识方面的佼佼者很难有一部动画,可以如此精确地描绘出未来的30年之后,很难有一部动画,能够如此深刻地思考科技发展与人类本性的关系,也很难有一部动画,能够像外科手术刀一般,将政治,科技,思想,意识解剖地如此明确而细致。
攻壳机动队做到了。
服从&改变被称为从跳楼开始到跳楼结束的第一部TV版 stand alone complex中,草薙素子在第一话中,干净利落地将疑犯制服,“你若对这个社会有什么不满,就去改变自己适应它,如果不想这样做,就闭上眼睛堵住耳朵独立生存下去,如果连这都办不到...(用上膛的手枪顶住了他的太阳穴)。
改变不了就去适应么?我想,素子自己也无法去就这么简简单单适应吧...正如1995版攻壳机动队开篇所言,“在不久的将来,不论网络如何先进,政治分裂和人种差异仍然存在..”。
科技的发展,能够改变很多事情,同时,有很多事情不会被改在网络高度发达的未来,人们通过改造脑部,几乎可以在任何时间地点随心所欲地从广阔的网络中获取到海量的信息,人与人之间的距离,一方面因为网络变得从未如此接近过,一方面又因为网络,变得疏远起来。
现实中面对面的交流变得不再重要,“你甚至不知道坐在电脑对面的到底是一个人还是一条狗”。
而AI和义体的快速发展,对于人们长久以来的价值观念发起了极大挑战。
“看到了么,爸爸妈妈,你们看到了么!
”英年早逝的战车设计师,不顾一切地在父母面前,展示着自己钢铁的身躯。
在素子烧毁其脑部的瞬间,过去、现实,幻灯般一闪而过,是控诉,还是忧伤...在这场思想意识的冲突中,父母与儿子,没有胜利者。
电子脑公司大亨的女儿,就这样成为了父亲的实验品,顺便成为了社会集体意识冲突的牺牲品,从10几岁变成几十岁,中间的过程,没人愿意细细品味。
上了年纪的俄罗斯间谍,陶醉在自己过去的准则之中,结果,落得个被自己国家所抛弃的下场。
第十话中的退役特种兵,无法忘记过去的创伤,在城市下水道中继续自己的杀戮,“我们的战争结束了”,最后,巴特的枪口,偏离了眉心。
“I thought what i'do was i'd pretend I was one of those deaf-mutes or Shoule I?”笑面男的内心自白,我曾经想过要变成一个闭上嘴巴布说话不听也不看的人,我该这么做么?
作为一名长期在网络游荡的黑客,笑面男接触到了太多的真相,他比其他人更加明白这个社会的现实,他比其他人更加熟知这个世界的黑暗,是一言不发地顺从这个社会么?
“or Shoule I”在这里有如神来之笔,攻壳的制作人员们对《麦田里的守望者》的深入研究程度,相比一些文学方面的专家都有过之而无不及。
《大剑》中,嘉拉迪雅作为组织的“眼”,接触了太多的真相,最后选择了自刺双眼退出组织。
笑面男是迷茫的,他苦恼于是服从这个社会,还是用双手去改造它。
他把自己关在一个巨大的图书馆中,想把自己与外界隔绝。
村井疫苗是全篇的转折点,正是由于这个转折点,笑面男最终选择了不再沉默,将自己所得的信息全部交给素子。
虽然只是存在于幕后,但是做到这一点,却是一个从服从到抗争的转变。
当然,你也可以选择逃避。
做一个NEET逃避现实,做一个全身肉体的人逃避社会的发展将自己孤立起来。
在第十二集中,素子和落魄的电影导演有过一段非常犀利的对话,至今都难以忘记---“怎么样?
”“我当然不会说那是个糟糕电影。
不过,基本上无论什么娱乐都只是一时的,而且也应该如此,想这种没有开始也没有结束,只是一位迷住观众使其无法离开的电影,不管它是多了不起的东西,只是有害无益”“哦,很严厉的批评呢......在这里的观众中,也有人一回到现实就会遭到不幸。
如果你把那些观众的梦想夺走,你承担得起责任吗?
”“承担不起啊。
正是在现实生活中拼搏,梦想才有意义.......只是把自己投射到别人的梦想里的话,跟死又有什么两样?!
”“真是一个现实主义者啊。
”“如果你把逃避现实叫做浪漫的话。
”至于我们的素子大神,安心吧..她从来都不是一个善于服从的人。
AI&灵魂一切从塔奇克马说起。
什么时候开始,注意到了塔奇克马那星星点点存在的实感的呢?
我想,应该是从第十二集开始吧(十二集很邪恶,标题一刀切,上下半场两个重量级视点)。
小狗出走了,小女孩独自去寻找,路遇出走的塔奇克马,于是两人(两人...一人一机器)便共同寻找那出走的小狗,最后找到的,是小狗的墓碑。
女孩从不想让家人知道小狗的离去,因为怕家人担心自己会因为小狗的死而伤心...而正是从这里开始,塔奇克马似乎明白了什么,智慧开始突飞猛进。
它们不会死,第二集里被打成筛子玩笑还可以继续开,它们甚至担心自己智慧过度发展会引起少佐的反感,故意装傻..但是,一切都瞒不过素子的眼睛。
最后,为了救巴特,AI们做出了自我牺牲的举动,这时,AI们真的拥有了灵魂了么?
第三话的机器人JELY,真像是和大家开了一个天大的玩笑....看到最后托古萨惊觉..原来一切都是一场电影模仿秀,科技的进步,不仅难以弥补,却更加增大了精神上的空虚,最终,将生命寄托到上世纪的电影情节之中,空虚的灵魂,充盈的AI。
第七话的南美革命领袖,在看到最后的一幕时,我真的无言了,灵魂如果可以复制,那么我们又是为什么而存在呢?
“除了Ghost,我还剩下什么?
”少佐一次次这样暗暗自问。
由于严重的空难事故,全身义体化,仅仅保留下脑部和骨髓,对于存在的实感,对于生命的依恋,几乎都凝结在了那一只小小的腕表上(巴特大叔拼命的理由?
)。
科技在进步,灵魂变得慢慢麻木,黑客帝国动画版中的那一幕,也许并不仅仅是动画。
个体&整体,以及SAC现象Stand alone complex,我曾经对这串英文迷茫了很久,请教了几任的英语老师,都只能得到一个字面解释,独立的联合体么?
我想,现在,我懂了一些,关于SAC。
集体意识,这东西最近被搞得已经满大街都是了,也不是什么深奥的东西..但是,攻壳无疑将个体与整体,以及Stand alone complex这个现象剖析地十分彻底到位。
早到陈胜吴广的农民起义,近到40年前的文化。
大革命,多多少少都脱不开集体意识的关系,但是这里所描述的Stand alone complex,却是建立在网络高度发达的基础上的,人与人之间的交流更加不受到地域,政治等外界限制(事实上某种程度上也无法控制这种交流),通过网络的无限放大,孤立的民众们的集体意识迅速汇集,并无限放大,成为一种强大的制衡力量。
不过就像是第一次世界大战中的巴尔干半岛事件一样,Stand alone complex也需要催化剂,而这个催化剂,就是笑面男的出现。
第九集的网络聊天室,如果你第一次看攻壳,简直会觉得它无聊透顶,估计八成是一顿快进,把这集跳过,然而再回头看它,你会发现,这集实在是太有看点了!
Stand alone complex的起源,发展,过程,完全被仔仔细细整理回放了一遍,从这集开始,SAC才变得开始SAC起来。
看到这里,也许会觉得SAC就SAC吧,关我们什么事情?
Stand alone complex在中国的第一次胜利,正是2008年全国上下闹得沸沸扬扬的“华南虎”事件。
无数个独立的个体们,本着一个共同的意识,通过网络凝结在一起,就像笑面男事件中的那39名刺杀模仿者一般,将一个靠个体根本无可动摇的事件最终推到(当然,最后一步要ZF来做),而这其中的“笑面男”,不正是无忌论坛中的PS高手们和中科院的研究员么?
由于大家都是孤立的个体,由于对争相的渴求,所以反应自己声音的想法变得格外迫切,也格外有力!
从这里,我不禁在想,推动人类进步的因素到底是什么?
也许正是集体的潜意识吧。
空之境界当中,橙子所提到的对魔术师的抑止力,某种程度上说,也是集体潜意识对现实事件的延伸。
(空境乃一大坑,点到为止,进坑难出)攻壳有别于其他动画的伟大之处在于,精确地有预见性地提出了对未来的视角,而SAC,仅仅是一个开始,这股潮流,将会随着网络科技的发展而继续壮大。
周正龙要是也看过攻壳的话,那我想他就得救了。
根源的正义荒卷总是那么有自信的说:这就是9课。
汇集了特种作战,情报站,网络战,间谍战等各方面顶尖人才,并且拥有荒卷这样出色的领导的9课,有底气这样说。
捍卫正义,不择手段,怎样的不择手段?
名侦探柯南与之相较,实在是山寨了些...SAC中的正义,很绝对,很单纯,也并不纠结,政府高官勾结企业,为牟利不择手段,草菅人命,并且手法高超,从某种程度上来说,无论你是多么强悍的个体,你都无法驳倒他们,事实上,就算是强如9课,也丝毫没有便宜可占。
但是,只要做过的事情,就不可能不留痕迹而让人无法察觉。
由笑面男为起点,一路追查,最终以9课覆灭-重生为代价,扳倒了通过“村井疫苗-微型机械”这个联系受益的集体。
在强权重压之下敢于挺身而出的笑面男众人以及不择手段的9课,从这个角度讲..攻壳其实也是一部不那么晦涩的励志片呢集体们更深层次的意识(对正义和真相的追求),最终战胜了另一个集体的意识(对金钱利益的追求),也许,这就是SAC中想对大家灌输的正义吧(SAC中的正义是如此单纯,GIG中就完全是纠结了)。
关于感情&音乐&其他...“我们下次一起去看电影如何?
”“算了,我特别想看的电影,我一般选择一个人去看。
”“那不是那么特别想看的呢?
”“我会选择不看。
” 素子和巴特,你们还是继续暧昧下去吧...红酒与荒卷原来他老人家可以那么风流..菅野洋子的全力奉献,从一首inner universe就完全能够感受得到,虽然攻壳本身是非常出色的作品,但是少了菅野,一定会变得平庸。
这部动画的配乐水准,不锋芒毕露,却是绝对的王道。
cyberpunk和塞林格,贯穿始末,《麦田里的守望者》堪称是SAC的隐藏主线..有一篇影评是专门讨论关于攻壳机动队与塞林格众小说之间的关系的,非常精辟而独到,在这里就不班门弄斧了...关于SAC和GIG的好坏,一直有争论,我个人认为两部作品各有侧重,也各有闪光点SAC是很纯粹细致描写了Stand alone complex的过程,胜在剧情而GIG则侧重的是对国家与个人价值观念的描述,胜在气势...这篇SAC的影评先行了,GIG以后慢慢补上
刚又看了大家说的电影院那集,也就是SACI第12集。
哈哈,才想起片尾还有巴特唯一一次邀素子看电影的情节。
不过素子当场就回绝了。
“谢啦,如果真的有我想看的电影,我会选择一个人去看。
”“那如果是不怎么想看的电影呢?
”“不看。
”哈哈,郁闷的巴特。
SACI作为TV版,相对于GIS95做了很多的改动,最主要是素子,人设实在是太卡哇伊了,这又不是少女漫画。
也许是为了减少一些沉重的思考,增加一些轻松“好看”的娱乐成分吧。
毕竟,作为TV版,要考虑到那些刚发育的小男生的审美取向。
素子在GIS95中的设定是经过深思熟虑的,作为一个全身义体化的人,她的身体也就是一个“壳”罢了,所以她的眼睛大而无神,是木偶的眼神。
所以才有内心对自己意识存在的怀疑,以及对生命意义的思考。
第十一集,偷眼睛作为逆天bug第一次呈现。
偷眼睛是技术活,比打码和修改记忆可能更要技高一筹,也不是aoi的专利。
(第21集的aoi和第23集的Motoko都用了这个技能,第25集的batou也学会了,似乎是从aoi那里得到的启发)技术再怎么好,都难以同时偷多对眼睛。
aoi当年逃跑,也是逐个给目击者打码以掩人耳目,Motoko假扮aoi,骗过了濑良野,却被媒体识破。
除了偷眼睛,aoi常用的手段是偷身体+打码的远程对话,这样可能更比偷眼睛安全,适合说话和答话。
偷眼睛可能需要比较集中的计算精力,难以分出精力去对话,正好第一次呈现偷眼睛技术的aoi,就是以自闭不说话的形象出现。
第11集的这一偷,比较绝妙,togusa被偷得干干净净毫无察觉,可能因为他容易接受暗示,对aoi没有戒心,是被播种的下一个人。
togusa对付小孩子,一直是温和套近乎,也尊重他们。
(第4集和特搜部成员对话时,他也很机灵,是智商用在正经事上的类型。
aoi用他的眼睛,跟他讲了一群天才被压迫和偷偷反抗的故事,togusa是领会和同情他们的。
看似手无缚鸡之力的aoi其实不需要保护,反而给他制造似是而非的记忆,留下了一种日后慢慢领悟的纪念品,有一天他会透彻,然后踏上那条道路。
第21集中,aoi把togusa舍命追踪的文件原件交给batou,再由batou转交给togusa的时候,这终于拿在手中的无言的回报,也给人一丝欣慰。
aoi对togusa一直是一种默会的态度,亦真亦幻。
表达的东西超出语言、比较暧昧,也可以认为aoi在用togusa的眼睛说话。
togusa照看aoi的时候,后者一直拿着手套,取走手套的企图失败,孩子们配合aoi,维持着togusa眼中的虚幻。
aoi的角色要求其不开口和不正视,仅仅正视过两次,第一次看togusa,是aoi在警告和进攻,第二次togusa已经失去意识。
aoi站起来俯视战场。
此刻场景里只有Togusa,所长不见踪影。
Motoko来援救时,togusa身边只有雕像,没有机器人。
尽管所长、机器人可能不是真的,但其他有多少真,多少幻,已经很难猜测,这一集唤醒了存在感的崩塌。
回房间时aoi没拿手套,可能因为togusa的眼睛已经被还了回去(虽然再也不是原来的眼睛了)。
他随身拿了画板,带走了少女画的像,给小孩们留下了手套,也像当初给togusa一样,给他们留下了谜。
对于togusa谜已不再,只留下模仿者的符号,看似空洞的回忆,其中蕴含着能够传达的一切。
就像种子慢慢发芽,togusa开始下一次行动。
眼睛,最初是生命对光的感受能力。
而后产生复杂的机理,将光线的特征加以整合和解释,最终看见的,很大程度是自己生理和认知结构的倒影。
“看见”本身是进化逻辑的反映,也受到个体意识的检视。
Aoi分出一部分计算能力,让Togusa用自己的这一部分来“看”,重塑Togusa眼中所见。
假如没有Aoi给的材料,Togusa无以拼出一个比较完整的事情面貌,潜入调查的他将一无所获,什么都看不见,甚至失去反应能力,变得赤手空拳。
Aoi让他看见,让他能够思索,赋予他一个角色和立场,让他去行动。
即便最终,将他的眼睛还了回去,角色和行动都会延续,因为新眼睛已经打造完成。
六年来,对于所谓真相,地上的平民们难以看清,也难以发声,有听得清楚和发出声音优势的Aoi,在经历药岛势力的一通操作后,也感到艰难,放弃了行动。
另一位当事人濑良野,更是活得不是滋味,不仅觉得良心上过不去,还被软禁和勒索,头发全都白了。
或许Aoi看到了现实的本质,看到了自我的本质,从而选择让步,退回巢穴,顺其自然,共享自己的记忆,让他们分离、独立,产生意志,得到发展,这是他行动的逻辑,有点坐收渔利的感觉。
利用生命消息的规律,他本身也成为一个亦真亦幻的存在。
留存的一部分核心自我,让他放不下一些事情,暴露了一些比较有人情味的局限。
第21集中他赶赴酒店的方式竟然是在路上跑着过去。
尽管在网络上可以说是随心所欲,但毕竟也有做不到的事情。
奔跑的行动本身,也有自己的力量,回应了六年前那个鲁莽的亮相。
Aoi毕竟不再是六年前的笑脸男,大多数人们所见的,是六年前的影子,就像聊天室里的小哥,一厢情愿地相信着他的存在。
Motoko假扮了另一个笑脸男,也是濑良野眼中的他,与六年前保持了一贯性。
再次见到这个少年并与之长谈,了却了濑良野的心愿,Motoko这一行动针对濑良野,也是为了让濑良野看到他想要看到的,至于媒体和公众相信与否,是次要的。
真正的Aoi的确有所成长,但在我看来是消极的成长,是濑良野不能触及的现实,他的Aoi仅仅是六年间不断循环并加入了一定的反思精神的假想形象,也是六年前那个现实主义企业主的投射,濑良野很希望Aoi最终能理解自己,他的梦想和担忧都在于此,这种一意孤行、固守自我的特质,既是人之常情,也是某种悲剧的根源。
濑良野大概永远不会在意那一天的Aoi是真是假,因为他得到了想要的答案。
Motoko的能力在扮演中体现得淋漓尽致,她扮演的,完完全全是濑良野梦中的、活生生的Aoi。
“巨山精神病院”中的病人尽管高智商,却被病躯和枷锁所限制。
Aoi某种程度上,也属于心比天高,力量受到诸多限制的人,只能扬长避短。
他曾说他是电子脑化的化身,获得极致的才能的同时,也被迷失自我的阴影所笼罩。
Togusa是肉身的、传统的人的化身,对物理痕迹有着敏感的侦查本能,被限制在自己的肉身和家庭里,不愿遗忘,宁愿牺牲肉体去交换最珍重的羁绊和回忆。
在自我的组成中,比起情感和回忆,思维属于更加定型、更不易被偷换的成分,类似自己的骨骼或兵器,只求不要生锈或受到大损伤。
情感和回忆如同柔软的眼球或心脏,是关键的不可或缺的组件,其变化或剥落会引起更大的警觉。
比起不变的回忆,Motoko和 Batou更关注自我的成长,他们的共识是九课固然重要,但解散后也不必留恋。
课长Aramaki 赞成以个体为中心的行动,尤其在最低生存限度下,人是最宝贵的东西。
毕竟是统筹和协调的领导型角色,他的秉性适合这一职位,总的来说,责任意识强、深深受到名分和仪式的感召的Togusa,和课长更像是同道中人。
进入九课后角色的改变,没有影响Togusa对社会的一种责任感,一种追求真相和本质、保护弱者和医扶正义的理想。
Motoko有同样的理想,但不看重真相本身,而把它当做求索未知的手段。
她是世界顶端的、同时具备了哲学家与战士气质的人。
待在楼顶和纵身跃下,没入信息的海洋,进入未知的世界。
Togusa始终在下面,在现场,调查和思考,所见所思都集中于人世,致力于通过独特的视角和行动,活出自我。
唯一一次登高后,很快就回到地面的人群中,准备一场投入生命的刺杀。
SSS剧场版中,高处的他并没有沉浸入思考,或是蓄势待发,而是在与妻子通电话。
身在高处,意味着寂寞,也意味着责任,尚未表现出像Motoko那样自足、自由的气魄和广阔的眼力。
在真正的矛盾双方,一方是电子人,随时可以站上高处、适应高处,是他们惯常的思维。
他们认同关系的平等,以自我为中心,不会赋予社会责任以很大的意义。
Motoko属于高楼的顶端,属于纵身跃下的那种姿态,Batou 搭直升机去楼顶接 Motoko, 会陪 Motoko 看夜景。
Aoi 坐拥书城,或许早已如 Togusa所想象的,用达观的眼光看待社会。
相对的另一方,是传统的人,生活在地面,矢志于站上高处,为登高赋予重大甚至是奢侈的意义,看重情感和责任,认同权力,包容他人。
Aramaki为了达到各种目的,笼络各种各样的朋友,面见上级时不卑不亢,做事不露声色,滴水不漏,需要朋友和家人的支持,弟弟的缺席是他放不下的心病。
Togusa经常出面与人交涉,有亲和力,充满正义感和和保护欲,心属九课之后,为了担当大任,积极地变革着自我。
Batou虽然有意保持独立,依然很需要亲密关系。
Motoko对高处的情境,更为适合也更为享受。
Togusa更融入家和集体的情境。
Togusa作为顾全家室的代表,似乎是那种购物时会比对价格的人,在办案闲聊时,会谈论人形机器人的性价比。
看重规矩,一口一个老大,把工作当做义务,习惯于替他人考虑,作出周全安排,估计会和Aramaki越来越像(只是不要秃了就好了)。
Batou为代表的单身者,自己开心就好,容易乱花钱,为自己愿意的人赴汤蹈火,其他的义务则交割得很清楚。
在我心目中,它并不神
片头的CG很棒,15年的动漫就可以秒小四的电影。几乎每集一个故事,节奏还可以。喜欢片尾萌萌机甲吐糟。
6/10
本身就对赛博朋克无感的人看不了这个。太拖沓了,老长时间找不到它在表达什么,也不有趣也不引人思考。相性不合吧,get不到点
其实一般吧,没有很特别的感觉,或许因为画风
笑面男事件为全篇线索,stand alone complex,孤立的个体集合。
复习中...第一部TV看完 又在硝烟弹雨中哭了 开始看第二部...
为什么大家都说是神作呢?确实是大制作,用了拍真人电影的手法做了一个剧版动画,运镜、人物、情节、剪接、配乐,全部参照美国大片。但是我为什么不看美国大片而要看动画?是因为动画能讲电影讲不了的故事,塑造电影塑造不了的人物,表达电影表达不了的激情啊!从功用和美学上来说,电影替代不了动画,同样地,动画也替代不了电影,而你们非要用制作电影的逻辑制作一个动画,既非电影也非动画,两者的独特性就都丧失了。就算用电影的标准看吧,故事也是非常一般。
当年卧是觉得这片有H元素才看的
实力神作!!我很久以来就是攻壳机动队的忠实粉丝!!!太多隐喻关于人性、政治、权力等一系列复杂的东西
每集剧情之间几乎不留时间和空间以消化,以至于前面有点顾着跑剧情的意思,缺乏余韵——我才入戏,可很快就剧终了……叙事手法上感觉可以更高明吧。塔起克玛那么可爱,怎么舍得处理掉他们!
失望,日本动漫还是就看看电影,有时候换换风格体验动画形式吧。不知道这对标的是什么这么高评价,如果是动画片那你赢得太彻底了
信息量过于巨大,没耐心想没耐心看。
是好看的,我不喜欢科幻题材都看了几集
当之无愧的跨时代神作,几无短板的高逼格兼顾实力卖萌的优秀典范,现在人类生活各方面都已经被无线网络和云同步移动终端完全渗透的时代再重温此作感触更加深刻。不考虑该特殊职业的高风险九课这样理想的同事关系真让人向往。四年后重温更觉得巴特真萌啊…塔奇科玛有了ghost怎么看都是因为他给的偏爱
神剧。当年点开arise第一集没看懂就弃了。现在一口气看完,神一样的作品。喜欢巴特和攻壳车。
咋感觉看不进去每集都是理性的呈现 节奏和高潮也做的不明显无法沉浸进去还有每集结尾的小彩蛋是有必要的吗
剧情断裂不连续,泛泛而谈,弃。
对世间不满的话就先改变自己。机器人艺妓做的挺像人的。如果全用3D展示,效果会更好,像最终幻想那样。笑脸男有点像邪教首领,很有群众基础。女主不好看。冲锋枪有那么多子弹吗。动作流畅,但是颜色不好看,有点灰。塔奇克马的配音像萝莉,和外形完全不搭。既然过去无法改变,就直接带进坟墓。狗还有墓
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