林中小屋

是的，传说中有这么一种恐怖片，你不知道接下来会发生什么，如此满心的好奇和期待能创造极佳的观影体验。

但是在Wes Craven解构虐杀片，西亚马兰玩转颠覆结局，西方恐怖片经过了那么多年开发挖掘之后，实在很难再创造出其不意，传说中的这种恐怖片也几乎消失殆尽。

而与此同时恐怖片影迷却又在不断增加，他们看遍来自全世界的各种优秀恐怖片，早已练就金刚不坏之身。

于是好莱坞导演编剧们开始懒惰，一味创造血浆来满足虐杀片死忠们，而这群死忠也逐渐被惯坏，只要够血腥够刺激也就知足了。

其实我在看《林中小屋》前以为自己被剧透了，因为某位友邻说这片就是“恐怖版的《饥饿游戏》”。

因此电影开始后不久我就开始感到失望，以为完全猜到剧情走向，觉得自己被剧透害了。

然而这就是《林中小屋》的出色之处，就在你自以为是时，它立马扇你一巴掌，让你瞠目结舌还能拍手叫好大呼过瘾。

影片后半段我完全张着嘴巴看完，它完全跳出了恐怖片甚至科幻惊悚片的惯有叙事逻辑，丢弃观众烂背于心的老旧套路，用精彩的想象力和创造力彻底颠覆虐杀恐怖片的类型；与此同时它也在恐怖片的叙事结构上大胆创新，整部片其实是由三个不同的故事像洋葱一样包裹起来，导演从最里面的那层恐怖故事开始说起，影片以此杂糅恐怖惊悚科幻魔幻喜剧等多种类型元素，创新之余还延续了虐杀恐怖片的观影体验，从被虐的压抑到反攻的发泄快感，影片最终用“派对狂欢”式的高潮戏实现几乎所有恐怖片死忠的梦想，出色的娱乐性让大家看得酣畅淋漓High翻天。

一点也不恐怖的恐怖片《林中小屋》当然还不止“为颠覆而颠覆”那么简单。

影片用幽默的自嘲口吻讽刺现今的恐怖片已经无法再吓倒观众骗到观众，观众已经看过太多重复桥段早已烂俗于心。

《林中小屋》讲的这个故事就是这样一个隐喻，片中那些“编剧”“导演”甚至特效技术等各个部门都在努力创造一部精彩但俗套的“恐怖片”，那些年轻男女就像是受到操控的演员，抑或被动的观众，他们自知不能在阴森的树林中野战，遇到危险时也不能四处逃散而要聚在一起，就连日本小学生面对女鬼也自有办法。

就这样《林中小屋》在嘲讽解构虐杀恐怖片的同时，成功完成了自我的超越与颠覆，将那些通俗虐杀片甩出几条街之外。

很多媒体说这是自《惊声尖叫》以来对恐怖片的最佳解构，是不是最佳我不确定，但这年头还能找到几部这样完全猜不到接下来会发生什么的恐怖惊悚片呢？

单凭这一点我便感到毫无压力给《林中小屋》五星赞誉。

《林中小屋》对于广大恐怖片爱好者来说可以称的上是饕餮大作，在短短的一个半小时里，这部片子至少向几十部经典恐怖片致予了敬意，除此在外还大大的调侃了一番传统恐怖片元素，让人哭笑不得，但是心中又暗自大爽，拍案叫绝，这绝对是一种恐怖片爱好者才会懂的快乐，而《林中小屋》本身也赚足了恐怖片迷们的口碑，为恐怖片大户狮门赚足了面子，同时让众多恐怖片迷们欣喜了一大把。

下面我从几个点来浅浅说说这部电影：『一』 人物格式《林中小屋》开始的实验室段落让人看着摸不着头脑，而当电影标题以经典的老恐怖片电影标题出现方式闪电般出现的时候，电影才逐步进入正题，《林中小屋》角色模式和故事路线走是传统恐怖片经典的年轻人郊游遇险五人局，这种恐怖片模式真是一种万能的套路，不知道在五人模式鼻祖《鬼玩人》之后的多少恐怖电影中出现过，人数可以变，但是那五种典型的恐怖片遇险人物性格基本上在玩这种套路的恐怖片中都能找到对应，也就是片中末尾祭祀台上所列的五种：婊子（性格开放，胸大无脑），运动员（头脑简单，肌肉发达），学者（知识渊博，比其他人聪明冷静点），愚者（一般都是抽大麻打电玩的宅男），最后是处女（较为贤淑、比较健康聪慧的女士），这五种人物性格是恐怖片人物性格中的万能格式，不论是鬼片、僵尸片还是怪物片都能经常看到这种模式，即使是打破传统僵尸片套路以创新取胜的《僵尸肖恩》，我们都能找到这种万能的人物格式。

那为什么这种用了几十年的恐怖片人物格式至今热门？

其实原因是因为这五种性格本身具有很强的互补性和对冲性，能形成较为合理适于把握的戏剧冲突，而这种格式的人数规模也比较适合成本较低的恐怖片拿捏。

我想这才是这种格式历经时间洗礼仍旧喜闻乐见的根本原因之一。

至于为什么都是青壮年，其实很简单，这就是图一看点，满足观众的心理潜需求，用小孩太不仁道，用老人看点又不多，而这种帅哥美女一一被虐杀模式才是广大人民群众所喜闻乐见的，这算是恐怖片本身所需要面对的一种观影诉求吧。

『二』 环境元素《林中小屋》这四个字当中就已经包含两个恐怖片要素了，一个是小屋，一个是森林，其实这非常明显是导演在向山姆雷米的《鬼玩人》致敬，片子的布景都和《鬼玩人》如出一辙，而恐怖片的森林元素可谓多见不怪了，《致命弯道》、《伊甸湖》、《血腥森林》《邪恶森林》《铁血战士》、《狂蟒之灾》等等等等一干恐怖片都是以森林作为主战场，森林其实代表的是一种未知的探求，是一种的神秘主义的所在，在城市，或许能人定胜天，但是在森林里，一个人的力量其实是被无限缩小的，这种增强渺小感和未知感的环境其实用大海和太空中也是可以替换的；另外是密室，密室总是可以让故事氛围更加凝聚，在一群人缩在一个小地方总是能产生不少故事，密室也是代表了一种未知和神秘，外面的人进得来，而角色往往难以出去，这迫使人去直面恐惧，无处可躲。

我相信即使看了百遍千遍，以后仍旧会层出不穷的出现以森林与密室为叙事元素的恐怖片。

『三』 旁观者视角旁观者视角是指以电影角色形式存在的旁观或者是操纵恐怖行为的一个视角，像《人皮客栈3》、《心慌方》等等，旁观者一般都是以很冷的形式存在的，他们在操控死亡，消费别人的恐惧和痛苦，这能给电影带来浓厚的变态、残酷氛围，《林中小屋》中的旁观者视角操控着死亡，操控着故事发展，而到了最后旁观者自身卷入恐怖事件，带来了全片的特大高潮，这也是全片最令人拍案叫绝的段落，其实这段的调侃味很重，算是一种打破传统恐怖片逻辑的逆向的恐怖片思维，让习惯传统恐怖片模式的人大跌眼镜，《林中小屋》在恐怖与戏谑之间拿捏的还是非常成功的，其实这最后一个段落，喜剧与恐怖之间只有一念之差了。

说到底，这最大的旁观视角，其实就是观众自己了。

『四』 怪物嘉年华《林中小屋》中最初出现的那些僵尸其实并没有那么吓人，在僵尸以军团规模出现的当今荧幕，几个单打独斗的僵尸实在让人害怕不起来，当然，在《林中小屋》中这出现几个僵尸、几个杀人狂算是打酱油的，末尾段落的恐怖军团才是最后的王牌，就是在末尾恐怖角色以军团规模出现的时候，《林中小屋》毫无顾忌的向数量庞大的经典恐怖片展开了致敬，我看到了《活死人之夜》的僵尸、《致命弯道》中的食人魔、《迷雾》中的恶魔虫子、《寂静岭》中的小女孩、《午夜凶铃》中的女鬼、《猛鬼屋》中的杀人狂、《小丑回魂》中的小丑、《养鬼吃人》中的魔鬼，还有狼人、巨蟒、鱼人、幽灵、异形、巨怪、哥布林等等等等，简直是一场盛大的恐怖片中怪力乱神的血腥狂欢节，各种经过改造又似曾相识的恐怖片新老朋友一一亮相，应接不暇，对于恐怖片爱好者来说，这无异于是一次大狂欢，这种对传统恐怖片疯狂的颠覆让人大开眼界，这也是这部电影作为恐怖片最为成功的地方，你看到了它的开头，你却基本上猜不到它的结尾，而它对传统恐怖片叙事的调侃，也是此片的一个个性化标签，里面既有继承，也有致敬，更多的是调侃和反叛，令人耳目一新。

『五』 最后的那个永远是女人片中西格妮韦弗的出现让人惊喜万分，又让人哭笑不得，她的出现调侃味太重了，导演的心机大大的坏！

作为异形系列长期的幸存者，这位异形皇后可以算是一个时代恐怖片的标杆性人物，另外西格妮韦弗可能算是恐怖电影史最早最经典的一位女性幸存者吧（未考证），雷德利斯科特的《异形》留西格妮韦弗这位勇敢的女性作为最后的幸存者是有意味的，因为女性可以生育，代表了一种希望，在《异形》在故事整体的冷色调下，导演特意给太空留下了一个希望，这本是一种艺术化的寓意。

但之后续集为了商业的需要，西格妮韦弗一次又一次的在异形大战之后幸存，成为恐怖片最后只留女性的“先驱”。

而之后几十年中这个设定居然神奇的成了美国恐怖片的一种默认的潜规则，我们现在看到的很多恐怖片，要么没有幸存者，要有幸存者基本上都是女性，这些女性在恐怖事件不停发生的同时也在不断的成长，到了末尾彻底的“受洗”（难道是象征一种女性的觉醒意识？

），总而言之，《林中小屋》“无情”的对这几十年来延续的恐怖片“潜规则”进行了迄今为止最大的调侃，让各路恐怖片迷不得不会心一笑。

『六』 笑点与恐怖恐怖片似乎和喜剧片是亲家，一部优秀的恐怖片除了需要足够的恶趣味，也需要一定的笑点，我就不吐槽《林中小屋》里各种嘲讽和调侃带给死忠的欢笑了，片子中不少段子就能让人捧腹了，包括能神奇伸缩又可以当武器的大烟斗，旁观操控者与鱼人的“邂逅”，还有各种逗趣的对白等等；要说此片不好，倒是有一点：它不够恐怖，虽说它在恐怖与调侃之间处理的足够圆滑，但当恐怖片里本令人生畏的怪物变成黑色幽默的产物的时候，它就没那么吓人了，但是现在大部分恐怖片也卖的不是故事和情节的惊悚，大部分卖的只是血浆和暴力，《林中小屋》的定位也和这类恐怖片不一样，不论怎么样，《林中小屋》足够血腥，足够黑色，足够疯狂，足够颠覆，这一些足够，就已经能满足不少恐怖片迷了。

『七』 玩味《林中小屋》应该算是今年恐怖片的翘楚了，覆盖着各种恐怖元素的黑色幽默让人眼前一亮，难以忘记，可以算是对恐怖电影产业的一次小小的总结，各种颠覆和各种逆向思维突破了恐怖片创作的一些框架，在恐怖片审美疲劳的当下，《林中小屋》给恐怖电影打了一剂强心剂，虽说如此，恐怖片的发展也不能长期靠这偶然出现的一支两支强心剂啊，开拓新的题材，创作更好的剧本才是长久之路。

当然《林中小屋》作为一部让人绝对猜不到结尾的恐怖片，它不仅很好的在故事方面赢得了观众，也在各类元素和段子的运用上讨好了数量庞大的恐怖片迷，让恐怖片文化发扬光大，《林中小屋》给日益对恐怖片审美疲劳的恐怖片影迷送上了一份最好的礼物。

作为一个恐怖片影迷，难以抑制对《林中小屋》的好感和喜爱，最后祝恐怖片精神在血浆与尖叫中得到永生！

神作，，，我的天哪多么动人的故事啊！

多么叛逆多么反传统多么幽默多么浪漫的故事啊！

女主按着拉丁文缓慢念出诅咒时监控室一片欢呼，争论虐待狂僵尸和普通僵尸又让幽默上升了一个度；我们不要你塞给我们的人设，俊男靓女就一定要是金发荡妇和运动健将吗？

不入群慢吞吞的走神小伙就一定是早早死掉的笨蛋吗？

一群可爱真诚的青年人，天真地走在命运设定好的道路上：海哥演的深情男孩，跨上摩托车说I never do，接着向一只飞鸟一样撞死在屏障上时我眼泪止不住往下流。

女主在码头和僵尸纠缠变成娱乐的背景，所有人开香槟欢呼仿佛她的痛苦是幕后布景。

可真的只有热血笨蛋无知小孩才沿着这世界的虚假翻开污浊不堪的真相，随着让我们狂欢吧一场盛大的在恐怖电影史上赫赫有名的怪物大屠杀展开了，要我说这个创意其实掩盖了电影本身的光芒，最后女主和Marty浑身是血相互依偎着抽最后一支烟，笑眯眯地说我觉得是时候让其他生物来接管这一切了，碎裂的石梯，崩塌的地面，怪物要从深渊返回，天啊你要杀掉眼前的男孩你就可以拯救人类，可是去他妈的吧！

我们要在一起甜甜蜜蜜笑着见证人类末日的到来！

太浪漫太够劲太颠覆太炫酷了！

如果这个电影商业气息淡一点艺术气息强一点绝对会成为我的恐影前几！

可我依然为这个如此动人的故事打满分！

虽然没有给我太惊艳的感觉，但是还是算部神展开的片子包括盗梦空间也好，人不能看太多的小说和漫画结果就会 看什么电影 设定都没惊喜T_T生化危机 开始于1998年，我们假定 高管口中的98失败就是源自浣熊镇的猪脚们凶残的战斗能力鉴于 影片中出现了求生之路的怪物，那么出现生化危机的吐槽也没有什么奇怪的了。

按照其他人的分析，整部片子是在对恐怖电影 产业的吐槽那么 日本 的鬼妹 被小学生 轻松封印，算不算是对日本恐怖片的称赞呢？

（好吧 其实是吐槽）另外，鉴于片中反复 出现 祭品们对自己身份的否定：女1是 婊子，因为女1和教授搞上了女2 蠢货，这个不用解释大麻男是 处 ，他只和女2 亲过嘴小黑的开头接橄榄球 表示他是 运动员雷神 开始指导 女1 看书 说明雷神是学者。

从电影中 雷神负责做决定并且比较雷厉风行能看出来尤其是女1，来来回回的说自己不是处，这么刻意的说明搞阴谋的一开始就把顺序搞错了另外，我重新看电影的时候，找到了更加有力的证据，电影中上古巨神愤怒过一次（即地震），恰好是大家都以为 大麻男死了，血液流到 fool的浮雕里面时这说明了如果 大麻男这时候真死了，这个仪式就直接算失败了在这个仪式中，只有处 的顺序是不能变的所以大麻男 应该就是 真正的处那么，这个时候又 出现了新的问题大结局的时候， 明明 女1马上就挂，大麻男活的好好的为什么上古巨神还是 出来了呢这里我认为有两个解释1 这是导演的 吐槽，恐怖电影行业，即使你们按照套路来，也避免不了覆灭的结局。

2 这是结局的隐藏要素，其实女1 最后还是认为 人类更重要，把 大麻男干掉了我更愿意相信2者皆有==============================================结尾在说下关于 克苏鲁 的为什么提到克苏鲁呢因为the Ancient Ones ，是结尾 大妈提到的 地底 上古神明在克苏鲁神话中，the Ancient Ones 代表的是旧日支配者，有些时候也表示旧神而从这故事的尿性来看，地底应该是奈亚拉托提普这货。

‘’奈亚拉托提普总是热衷于欺骗、诱惑人类，并以使人类陷入恐怖与绝望为其最高的喜悦‘’ 来自维基无疑了，这孙子好这口其实比起克苏鲁 ，制作克苏鲁桌游公司有另外一个桌游，叫疯狂诡宅当然也是克苏鲁背景的，猪脚也一样其实这是讨论桌游_还有个桌游 叫小黑屋这两个游戏 和这个电影在某些设定方面非常相似，都是一个宅子里面的恐怖故事小黑屋是指定道具会触发指定的恐怖事件而疯狂诡宅则是 同样有城主来设定猪脚的命运，而在克苏鲁系列里面，大多是主角来防止 沉睡的 远古巨神 苏醒 或者穿越之类的在看电影的时候感觉就太像两个游戏的综合体了

充满阳光和青春气息的闺房，俊男靓女谈论着周末的度假，以及可能出现的恋情和惊喜，嗑药迷迷糊糊的颓废屌丝男自然是要落单，经典恐怖片似乎都不是两对或三对情侣，而总是要有个单数电灯泡，而且总是要发挥关键作用的。

片头实验室里白色教授的聊天调侃完全让人摸不到头脑，房顶出现的类似特工装扮的人宣告好戏上场，荒废的道路和加油站里必然要有个阴阳怪气的老头，只有那只无法飞跃结界的雄鹰，确实让我们心里震撼了下下。

于是恐怖电影《林中小屋》就这样开始了。

紧张的音乐夸张的表情，在每个你以为要出事的地方，比如那个血腥壁画和舌吻狼头，却又安然无事地轻松带过。

不过放心我们的地下相关部门肯定会让好戏上演的，于是地下室的门突然打开，他们将在无意识中选择自己死亡的方式，于是在拉丁文的呢喃中，僵尸家族开始复活。

然后的剧情颇有些老套路，大黑天的去野外缠绵，不被僵尸追杀才奇怪。

原本应该聚集在一起坚守，却稀里糊涂地到处乱跑，血腥恐怖僵尸尖叫，到处都是恐怖片该有的东西，甚至在他们开车穿越隧道的时候，我有点小期望他们可以穿越出去，将这些怪物释放到外面世界，或者真的找到警察和军队来剿灭这里。

但是，可但是，隧道在最后一刻被炸毁，最后的生路被隔绝，而影片到这里略显有些拖沓颓废，除了点点小心跳还没有让我觉得那里精彩。

直到.........直到剩下的一男一女居然找到了地下机构的维修电梯入口，其实早前在房间里发现的摄像头，已经足够说明这些是场真人秀，但是为什么要至他们于死地的原因还不清楚。

原来的实验室主管曾经有台词：没办法，客户的需求是这样的”！

我以为是专门做的血腥屠杀真人秀，给个别变态的富豪客户欣赏，但其实是对恐怖片产业的讽刺，这个话题后面再说。

话说直到他们找到了地下机构的入口，而且发现了里面千奇百怪的各种恐怖生物，僵尸、独角兽、吸血鬼、活死人、狼人、吸血蝙蝠、食人魔、水妖、木乃伊！

终于，大逆转开始了！

电梯铃响，狂欢开始，各种怪物纷纷被两人释放出笼，整个地下实验室全面惨遭屠杀，这段估计是所有恐怖片爱好者的盛宴了。

其中各种恐怖各种血型，各位影迷自己慢慢偷偷半夜一个人体味吧。

更大的惊喜还在后面，最终他们逃避到类似神殿的地方，地下似乎蛰伏着超级巨大超级恐怖的怪兽，这时华丽丽的幕后解说家出现了，解释说必须完成给古代恐怖生物的献祭，它们才会乖乖地回到地下，不然他们将毁灭地球。

当女主掏出枪指着剩下的男同胞的时候，你是不是以为伟大的自我牺牲拯救地球之完美大结局要上演了！

来吧，大家一起突破颠覆下，当解说家和女鬼跌落深渊，仅存的两位主角吸口烟，安静地等待邪神重返大陆，地球正式毁灭！

这结局这是太让人意外惊喜了吧！

很多人的评里都解析了《林中小屋》对恐怖片流水线产业的嘲讽和调侃。

很久以来恐怖片都很难再取得突破，但为了满足各位观众的需求，就像电影里地下机构的台词那样，绞尽脑汁设计各种机关环节，结界催情雾温度控制烟雾效果爆破等等，只是为了他们最重要的远古邪神（即暗指观众）服务，赢取票房和收益。

就像电影里的那些研究人员一样，面对这样血腥的屠杀视而不见熟视无睹，甚至拿他们的命运来打赌，一面是血腥屠杀一面是举杯相庆，难怪最后看到那么多恐怖怪兽被释放，既有恐怖的感受也有报复的快感。

最后嘲讽下所谓的为了拯救世界而牺牲，我只是想说如果是我，我也会吸口烟，静静地让邪神降临吧！

今天看了720P的林中小屋，因为之前觉得字幕翻译的实在太扯淡（“drawer”翻译成“贞操带”之类），于是这次是720P片源直接带着英文字幕看的，自觉应该少了不少烂翻译的误导。

看完后觉得这真的是美国恐怖片的一次彻头彻尾睿智的自嘲。

看完让人——所有观众，甚至部分美恐导演——都不由得对着编剧说一句牛逼。

　　 首先要确定的是，本片与其说是恐怖片或悬疑片，不如说是一部黑色喜剧。

还记得一般恐怖片的标准开头么？

没错，都是一个/一群无脑年轻人被本片标志性怪物杀死的过程。

本片却只是两个nerd主管在不停地讨论cabinet和drawer的问题。

　　 但如果仔细揣摩台词，还有意外的惊喜。

　　女主管加入两人之后，说过一句“Stockholm went south”（斯德哥尔摩完蛋了）这句话要联系起后面的对话来理解，两人问不出原因，只能嘲讽到“他们那边的产业一向很不稳定”，然后又补充了两句“everyone knows you can’t trust Swedes”，“there’s just Japan and us”

起初看The cabin in the woods（《林中小屋》）的预告片时，觉得不以为然，不过是又一部青少年惊悚商业片。

可是，之后想起毫无出彩之处的预告片镜头时，You think you know the story, Think again. 该死的！

这两条字幕就划过我的脑海。

一周之后，我跑到影院，很挑衅地坐在大屏幕前，好吧，Show me your difference!恩，刚开始，跟所有恐怖片一样，俊男靓女一起出游，读了一段莫名其妙的咒语，然后僵尸从土里爬出来。

毫无新意。

如果说有一点创意，那就是片子开头是两个白大褂技术员在讨论家长里短，而非马上让主角出现。

后来剧情发展，我发现这两个无聊的中老年男人原来是大屠杀的操控者。

可这也不足为奇。

前段时间的影片The hunger games（《饥饿游戏》）有过类似的桥段，一群无辜的人走进真人秀现场，被场外的人观察、下注和娱乐。

不过，这群旁观者似乎更冷血，更残忍。

《饥饿游戏》里的赞助者会暂时心软，送进一瓶药给Katniss治腿伤；Katniss只要亲亲Peeta, 观众就会被感动，开始支持这对恋人。

然而在《林中小屋》，控制者穿着白大褂，摁摁按钮，调高温度、调亮光线，就为了让场内的人昏头，然后猥亵地看别人做爱；再摁摁按钮，就会有僵尸歪着头从地里钻出来；无助的少女趴在地上被僵尸暴打，他们这边在开香槟庆祝。

实在是无耻下流卑劣残忍。

忽然，谜底揭开，剧情大翻转。

这群旁观者加操控者之所以这么无耻下流卑劣残忍，完全是为了拯救全人类。

据说远古之神已经无法忍受人类的恶行了，决定将这个世界毁灭，然后重新建造。

除非人类定期献祭，来平息神灵的怒火。

于是这群杀害年轻人的残忍屠夫转瞬变成无私的祭司。

于是，这部片子很哲学地告诉大家，不要通过表面看问题。

《饥饿的游戏》里的旁观者也许温情，可是他们只为娱乐；《林中小屋》的操纵者看似残忍，但是他们是为了向上帝献祭，牺牲少数人，拯救全人类。

哈哈，讽刺吧！

讽刺的还在后面，故事里讲，能平息上帝怒火的祭品由五名身份各异的人类组成：荡妇、运动员、学者、处女和傻瓜。

前四个人都很好定义，可是傻瓜，什么是傻瓜？

故事里的傻瓜是一个语无伦次，行为颠三倒四，偶尔语出惊人的……嗯……年轻人。

他一出场就很惊艳，烟雾缭绕地从车里拿出一个堪比魔杖的水烟杯。

就是这么一个无厘头的傻瓜，用他的神奇水烟杯，带着处女Dana逃出陷阱，直捣龙潭。

当谜底揭晓时，他说也许人类是时候改变了，那就die with the human好了；处女Dana则很圣女地拿起枪对准傻瓜，她决定die for the human，那把枪是傻瓜之前塞给她的。

傻人有傻福，怪兽和僵尸间接救了他。

最后，他从不知那里找出一根烟点上，倚在台阶上和Dana一起抽烟，周围的世界开始摇晃，石块降落……我忽然笑了，这不是恐怖片，这是一只傻瓜的欢乐狂想曲：让这个世界毁灭重建吧，我只要在消失前抽一支烟，有朋友陪伴，这就够了。

我同学的分析，个人觉得有道理：一开始女主和室友在收拾东西时候她室友不是就说了她被她导师shang了又甩了，只是大家知道她没男友，一直以为她是处。

至于那个所谓的"dangfu",其实是因为染色剂的毒性把她人格放大，显得荡，大麻男在小屋那晚谈话时候不是说了，她以前没这么荡，就算是喝了酒。

然后大家都中了瘴气之类的毒，只有大ma男没，因为他抽大ma，被中和掉了（好狗血，看来抽大ma也不尽是坏事···），学霸之所以是那个白人帅哥，就是在英雄联盟里演雷神的那个，是因为在片头他在女寝帮女主挑过一本看去很高端的书，而且在小屋谈话中大麻男说过他拿过全额奖学金，从没见他那么粗俗的叫别人外号，是因为瘴气的缘故让他显得四肢发达，头脑简单。

至于运动健将为什么是那个黑人小伙，片头就有他帅气接橄榄球的那一幕，而且雷神也就说了，他是全校最佳接球手。

至于傻子，就是那个染了一头金发的女的了···。

处子就是大ma男，看去就是萎靡，天天大ma，似乎对女人也不感兴趣。

在小屋晚上谈话中确实说过他以前曾和染金发的女的有过亲密行为，但并没那个···KISS之类的也算亲密行为了吧。

所以为什么本该早死的大ma男却没死是有其依据的。

要是女主在湖边挂了这个献祭就完成了。

作为一部恐怖片，电影过多的桥段和废话却让它成为了一个四不像。

看得出电影是在压制成本，用了30+分钟讲废话，虽然也在废话里努力制造看点，但是那些看点没了底气，显得苍白空洞。

而那几个大家津津乐道的镜头，技术层面在好莱坞也只能说过的去。

现在的电影没事就“致敬”，而所谓的“致敬”就是把其他电影的元素搬到自己电影里。

有的脑残粉自以为看出了点门道，就热泪盈眶竖起大拇指。

再烂的片，也可能被刷成人气王。

那些以前只在网络恶搞里用到的伎俩，如今竟然也给正大光明地搬到台面上来了。

致敬不是这么致敬的。

有本事就让自己成为经典。

起初关注这个片子，是因为Joss Whedon有参与这部片子，我想：哦，没准儿很有趣，但是我又担心他的fanboy故意吹捧他，在看了预告片之后我的怀疑就更加深了，但是在看完影片以后，我不得不说这是我今年到现在看过的最聪明的一部电影。

评论家往往把这个电影归为meta一类，但是这类电影有两个倾向，一个就是过于嘲讽，以至于变成喜剧，比如Scary Movie系列，真正的恐怖片迷是不会去看这类片子的，另一个就是Scream系列，虽然它也对同类型的影片加以引用并讽刺，但是没有什么深度。

这部影片的不同之处在于它是恐怖片，恐怖片迷不会对它排斥，同时它也是讽刺剧，它是对于恐怖电影的解构，告诉了我们在这些恐怖片后真正隐藏的是什么。

影片的开始却并不像一般的恐怖片，而是由两个喜剧天才Bradley Whitford和Richard Jenkins在实验室一本正经的谈论家庭生活，但是随着Amy Acker的加入，说什么瑞典出了事，然后日本日本的，你会意识到事情不会这么简单，随后影片进入老套恐怖片套路，我就不说你能从这片子里看到多少经典恐怖片的影子了，于是这部片子就在恐怖片，科幻阴谋剧，超自然神话之间不断变化，以至于最后它变成了讽刺剧而收场。

在我们看完了血浆，僵尸，贞子以及各种各样的怪物之后，影片更要让人们思考的是：我们为什么爱看恐怖片？

我们为什么会制造这么多怪物和鬼怪神话去满足这种欲望？

为什么全球各种文化中都有这种故事？

这些故事为什么会有一致性？

是因为我们对未知事物的恐惧还是对于生命的留恋，还是因为人类残存的阴暗面（屠杀，偷窥），亦或是因为我们仅仅想发泄生活中的种种不满（恐怖片中的贱人们往往死的最早也最惨，而现实中他们往往得志）。

在好莱坞不断向我们输出粗糙劣质的恐怖片的时候，这部片子是对他们最好的揶揄讽刺，作为观众（也就是片中的上帝）的我们观看这部片子一次又一次的觉得偏离了自己的想象而出乎意料，你要想的是我们为什么会这样想象，我们是已经被好莱坞洗脑形成定式思维了还是我们本来就要求看这样那样的恶俗情节？

我只希望某些愤怒的观众没有因为未得所需而像片中那样一巴掌把这部影片拍死。

所以片子最后说的：“People do need to change”不仅在说好莱坞，也在说我们观众自己。